蜗牛与黄鹂鸟

我刚开始是冲着张新成追剧的，但也是真的喜欢古典乐，最初几集被张新成的琴技和第一次合奏时李臻言指挥的那种投入感所吸引，但是剧真的有渐入佳境的感觉，尤其后面有老戏骨费舍尔的加入，音乐氛围也很浓，剧里的角色都能量满满，大家处理问题的方式也值得学习，我不太明白为什么会有那么多人吐槽💔林允也没有那么差，她的方小莴在剧后面的时候代入感真的太强了，如果说前半段吸引我的是张新成，那后半段吸引我的有一半是方小莴，我希望她能成长起来，所以感伤于她的为爱勇敢和隐忍但是大结局有一些仓促了，就不能让李臻言和方小莴有一个完整的演出吗🙃

希望张新成能爱惜羽毛，之前和吴倩的冰糖炖雪梨不是挺好的么，怎么都是差不多套路的偶像剧就变这样了我的天，看了第一眼就被这个辣眼睛的发型惊了…真的很喜欢张新成，根本就是青春期里幻想中最完美的阳光男孩，冰糖炖雪梨真的连刷两遍还是不腻，好歹也是专业第一，爱惜羽毛吧，不要因为流量就接烂剧，团队也给力点吧……

追逐梦想的路上，到底有哪些意想不到的困难？

行业大环境不好？

发展前途渺茫？

等你真踏上追梦路就会发现：人会因客观条件的艰辛而愈挫愈勇，却会不知不觉断送在迷失里，这种迷失叫做忘却初心。

最近在芒果TV热播的青春励志偶像剧《蜗牛与黄鹂鸟》，就展示了年轻人追梦路上所遇到的困难。

故事从两个古典音乐天才讲起，钢琴系优等生李臻言的梦想是成为一名指挥家，可因童年阴影的缠绕无法到欧洲学习，在怪才方小莴的帮助下，以李臻言为首的好朋友冲突桎梏，来到巴黎开始追梦，却再遇困顿。

当上乐团指挥的李臻言还没来得及高兴就发现手下的乐团水平参差不齐，为了演出质量不得已延长训练时间。

可他有时间跟着排练，其他乐手却吃不消了，延长的排练时间已经耽误了他们的行程，合作好友无奈道“为了生活，有时候就要牺牲理想。

”李臻言追梦路上面临的第一道迷失难题现身：梦想与面包发生冲突时，该如何选择？

问题往往成对出现，李臻言遭遇“面包”危机，方小莴这边则更严重。

虽然是个钢琴怪才，可方小莴对李臻言的爱让她无法自由的驰骋在音乐的海洋中，她羡慕宋冉能与李臻言同台，为了达到要求，她练琴练的忘乎所以，甚至开始模仿宋冉，别人认为她琴技大涨，然而导师李亚哲一语中的“弹得不对，你把自己给丢了。

”

为了某些目的，你愿意用放弃自己个人特色而换取吗？

这种犀利的问题放在生活中会通过软化来侵蚀你的心志。

无论是在音乐还是其他行业，模仿是学习是手段，而非成功的道路，一味的追随他人，丧失个人风格，即便能收获眼前红利，也不可能长远。

说到底，金钱与梦想、目标与手段，两大追梦路上的“迷失难题”，核心就在于你是否有明确的、坚定的初心来作追梦“护身符”。

方小莴因爱放弃自我，导师李亚哲从她的初心上找答案，一问果然这个怪才连自己弹琴的初心都不清楚。

没有初心的追梦，是丧失灵魂的奔跑机器，会不自觉的被路上的风景吸引，会随意的改换目标。

比如面包与梦想，这本是不冲突的话题，有了面包才能更好的追梦。

可现实是，在没有坚定的初心守护下，追梦人会把梦想偷换成金钱，以为有了钱就实现了理想，本末倒置阻碍了多少追梦人的成功啊。

不被金钱影响，也有可能在爱情里迷失，方小莴的困境令人惋惜，可这也是大部分人可能面临的难题，出发时豪情万丈，中途时迷惘伤心，为爱改变一切，也为爱失去了一切，让追梦变成无意识的既定行动，僵硬疲惫又徒劳无功。

幸好方小莴有个懂自己的李臻言，他明白方小莴困境的症结，循序渐进的引导，鼓励并支持她做的任何决定，追梦路上同行人的相互支持尤为重要，如甘霖一般浇灌自己因迷茫而干涸的心，无论做什么，以“我”为中心，坚持本我，才是寻找初心、坚守梦想的良方。

《蜗牛与黄鹂鸟》的故事建立在一群学习古典音乐、为梦想不断追寻的年轻人身上，剧集让古典音乐落地，不再高冷，也告诉大家追梦路上人人平等，你所遇到的问题，他们也不例外。

优秀如李臻言，也曾因现实低头，被迫放弃了与小莴的约定；秦奋为乐团运营甚至接了殡仪馆商演、本有能力进入顶级音乐殿堂继续进修的采薇却因声带受损在酒吧买醉……剧中看似完美、意气风华的年轻人也逃不开现实的“毒打”，这些困难真实辛辣，追梦的不易与梦想的美好相交织，使得人物立体，原本平面的形象沾着烟火气生动起来，更真实、更具代入感。

电视剧热播恰逢高考来临，又有一批学子将开启全新征程。

选拔性考试必定有人欢喜有人忧，但从人生的马拉松来看，高考不是终点而是起点，即便这“起点”不尽如人意，但接下来的路还是要靠自己走，走什么道路、如何经营、到底什么位置可都在你的选择，别因一城一池的得失灰心丧气，即使你慢如“蜗牛”，也总有独属于你自己的风景。

6.26更新因为被剧伤到，我花了一整天又刷了一遍动画（记得以前b站有日剧全集的，现在好像只剩动画了）这次翻拍在我心目中分更低了😂国产偶像剧的坏毛病一样没少，原剧的内核也没把握住…（看了s团演出cut，依然很伤，男主os一如既往尬…）今天决定再去看一遍日剧粉丝一直在说打低分是跟风或者没好好看，但是路人一部剧看了四五集还入不了戏，弃剧打低分不是很正常吗…张新成接这剧真是运气不好，我还挺怜爱他的，低分板子打不到他身上，但有些粉丝洗得观感挺差的…比如一直说这是根据漫画改的，严重怀疑你们是否看过漫画，这改编就是很差，名场面有些就是照搬，照搬都搬不对…画面bgm和os旁白都无法配合，糟蹋了好多名场面，音乐也没利用好😰想安利不如直接放一些他的cut，或者淡化这个漫改背景，就说偶像小甜剧（不然对比原漫画真的惨烈）比怪人打低分要好得多…这么好的ip，我太zqsg了，真是可惜了了😭————————6.24更新支撑我接着看下去的动力是之前看过一点张新成指挥乐团的片段，不过今晚两集之后估计不会再追，可能回头找找乐团指挥的cut部分看看跟前两集观感差不太多，肉眼可见在保留了日剧大部分名场面的前提下，进行了本土化改造。

（被炉变火锅也可以的，但被炉那段真的太过搞笑…这剧从目前来看是与搞笑无缘了，可惜）如果把这部剧跟日剧完全割裂独立来看，没看过日剧的人未必觉得不好看（毕竟没有对比就没有伤害）男女主人设变动，男主不是毒舌傲娇性格，其实还挺暖男的，我觉得张新成演起来挺自然，千秋估计只有玉木宏能演，这个改得合适。

林允也是不可能演野田妹的，就演方小莴吧，演成啥是啥😷原剧是孤独骄傲的音乐天才和怪咖音乐天才互相救赎（点拨？

）与自我发现、进步的故事；这部就是音乐学院里蛮有人情味的小别扭男主与天真单纯活泼女主的故事，跟我们平时看的那些国产医疗剧、律政剧本质是谈恋爱的偶像剧差不多的风格…剪辑和画面依然跟不太上，为了充实剧情给配角加了很多戏（我刚吐槽过没有挑衅攻击性的对手不够精彩，就给我加这么多戏🤣反正集数多，来呀挥霍呀，反正有大把时光～）也是蛮有国产偶像剧的感觉了。

至少目前来看逻辑都是通的，包括费舍尔的改动（米奇实在疯疯癫癫，跟原剧很协调，放在这个剧就很别扭，我想不出能怎么改，现在这样正经也挺好的…）这两集最让人不满的依然是，演员之间没有火花！

尤其男女主没有cp感…有一段路边弹土耳其进行曲那里，两人边弹边对视让我跳戏跳到大西洋边上了…只能安慰自己，这是偶像剧，古典乐只是bgm…(ಥ_ಥ)天知道交响情人梦最大的魅力就是古典乐启蒙啊，音乐剧情人物全部融为一体，好多次我听得人神合一，这里居然被表演搞得音乐都索然无味了…本剧有一处需要特别提出表扬，每首曲子出现时配字幕精确到乐章，方便查找。

不知道后续会不会有更多相关音乐的介绍，原剧很多曲子出现时，会有千秋的旁白介绍，娓娓道来，普及知识又能辅助理解剧情，真是绝赞）男主虽然演得还可以，但旁白真的弱了一点，不知道是不是音乐和人声的配合问题？

总之感觉很单薄，感觉是为推动剧情而旁白，不想有感而发…出现好几次“没关系，随便他怎么弹我都能给他合上”，明明是很燃的剧情，却莫名完全无法打动我，甚至有种蜜汁凹骄傲天才人设的感觉…小樱（卓音）这段剧情总之是略感拖沓，但又蛮接国产偶像剧地气，不抱希望了…真澄（陈征）是我超爱的人物，国产剧人设当然是完全改掉😭后续我只关心，黑木君会出场吗，剧情会怎样啊，当初他一曲双簧管c大调K314我简直垂直入坑…哎不说了，我去重看交响情人梦了…顺便推荐大家去听里面的曲子，我觉得原作的选曲从目前四集来看真的做得更好…——————原评利益相关：初三那年入日剧坑，看了好几部日剧后，在高一的秋天，下载了一部标题为【06年秋季强档 交响情人梦】的剧…这些年sp加上电影，多的反反复复也看了十多遍了，动画也补完了，去欧洲玩时还专门重走了一遍欧洲篇的拍摄地点，高中生巨穷时期还想办法找人代购钢琴包（最后因为穷直到大学学会淘宝才买成）所以算是对原版滤镜八百米厚的粉丝…知道这个翻拍我是真的不看好，韩国已经扑街在前，毕竟原作人设和拍摄风格太独特（别的不说，咱国家可以坐火车到欧洲吧…千秋被困王子的人设怎么立）日漫式的拍摄手法在国内也不主流，关键是林允演技太劝退🙃但我在宋大志后对张新成也有了滤镜，看在他的份上还是第一时间看了两集（上一个冰糖炖雪梨也是，这两个本子接得真令人头大，我对他的滤镜快碎光了）因为对原版太熟甚至不自觉脑中对比分镜和台词…尽量客观讲讲我对这剧的一些观感先说缺点：1.人物设置和剧情苍白因为知道剧情会怎么发展，就感觉每个人所说所做都只是为了推动剧情发展。

配角人设不足影响剧情饱满性1）原剧一开始营造了千秋颓废抑郁高傲王子人设，那个开场和打光很符合人物心境。

本校女生对他的追捧也更凸显他的高傲，他优秀自律又很挑剔所以翻起白眼很有说服力。

本剧开场是很开朗明亮的颜色，你看着看着感觉一个开朗阳光干净的少年骑着自行车突然开始翻白眼…2）男主跟原老师吵架。

这个部分有改动（其实这个情节蛮好的，原剧这部分的表演比较夸张）老师本来对他演奏还算满意，结果一看到总谱就开始冷嘲热讽，两个人对戏感觉像在走形式，台词或表情也不能体现这是压抑许久的矛盾…有种“这就闹崩了？

”一个小高潮就这么平淡放过了3）男主跟女友吵架。

此处改为跟女票/搭档？

原版是跟同样骄傲的女票在酒吧吵架，此处镜头和画面实在太寡淡了，女搭档仿佛一个说台词的工具人🤣你以为在一个明亮得像食堂一样的地方放几瓶酒说两句话就能喝成这样吗…又一个小高潮被平淡处理4）双钢琴合奏。

前面第一次合作冲突不激烈，导致后来两人合的时候也让人激动不起来…张新成的旁白我觉得弱了点4）一众配角…都仿佛走剧情的工具人…校长也很平淡地说邀请个大师，这个大师从你们的描述里让人毫无期待啊！

那个要成为大师弟子的指挥系学生，你为什么不挑衅？！

让人跟你一决高下的斗志都没有啊！

2.女主角不能切全身我太难受了…就…太难受了你懂吧…我们这么多演员会弹钢琴的选不出来吗！！！！！！！

一个全景你都没有！！

一会给我切手一会给我切脸！！

就跟我每次看古装剧女主角不会弹古筝瞎揉揉那样尴尬到脚趾抠出四室两厅一厨两卫带地下室那种难受！！！

你演的也不行啊！

你沉醉在音乐世界就好你隔一会看看男主角干啥？

(눈_눈)综上，我觉得剧本、镜头、剪辑、选角全部有问题啊有问题…这么多现成的矛盾冲突怎么能拍得平淡如白开水…真是谁也别给谁甩锅🌚优点：1）男女主人设的一些改编我认为是合适的。

毕竟原剧珠玉在前，已经是极致了，照着演就是找死😂不如进行一些改动，比如男主没有那么孤傲，女主没有那么邋遢…这版本的男主我觉得张新成做得还行，至少感觉是个人设稳定的人…（要是演得不好角色立不起来还不如照抄人设2）音乐的改动。

原剧的音乐真的绝了，完全照抄可以，换新的只要换得好，也未尝不可…（然而双钢琴部分，k448第一乐章实在过于洗脑，换成三你音乐跟剧情也得配合好啊！！！！

林允都在演个啥！！！

啊啊啊啊啊啊啊）3）个别画面是好看的…比如原剧里千秋被吹风和本剧里男主被吹风（我要求真的不高了…）4.副线那条cp（原剧瑛太那条）可以关注一下…（拍摄手法不是日漫那种挺好的，这几个演员比较自然

一直追到大结局才决定在这里评分，因为觉得这是对一部电视剧应该给予的最基本的尊重。

无论最后呈现出来的效果如何，断章取义永远都不是最明智、也不是最被推荐的做法。

如果你要评价一个东西，至少得要等到全面了解了它过后才能问心无愧的说我确实做了一次有意义的事情，能帮助到其他人很多。

不管怎样，未知全貌，不予置评。

看电视剧的意义因人而异，如果说你是工作学习之余的一种消遣和放松，那么你对电视剧的要求标准是如何呢？

是必须每一方面都特别完美？

还是每一个点都必须符合你的设想，不能有其他任何差错？

我想有一部分人肯定只是为了能在压力的生活工作中放松一下，看一下电视剧缓解一下心情。

而这部剧我想是可以满足这部分人的需求的。

我很喜欢这部剧。

1、演员：大部分演员的眼神里满满都是戏啊，很容易被情节牵扯到情绪的波动，有时候很容易被逗笑，有时候又很容易引起共鸣，眼泪真的是不自主就下来了。

而且就是在拍很多人的全景的时候，大家的表情和眼神管理都很好啊！

感觉大家呈现出来的氛围也都是挺好的啊，没有觉得很尴尬。

2、音乐：我不是专业人士，只是个外行人，平时可能就喜欢一些好听的、能让我产生触动的音乐，而且音乐本身的意义不就是如此吗？

对这部电视剧里的很多音乐，我都很喜欢，因为真的很好听，尤其是在安静的时候，静静的，一个人放空思绪，静静的听，那是非常好的感受。

有一段情节，李臻言指挥S团对抗公演的那一段，我真的听哭了！

不知道什么原因真的就听哭了，是好听到心情立马愉悦的那种好听！

而且还听了好多遍！

其他一些音乐也很好听，一直都有循环播放！

3、网络上可能会有一些截取出来的片段，看着可能觉得不怎么样或者尴尬。

但是真的是同一个片段，放到剧里看的时候，真的是一点违和感都没有，因为你会觉得这一段它本来就该是这个样子，无论是词、景，还是情 都融合的很好。

主要的感触就是上面几大点。

总而言之，我觉得这部剧很好看，它值得更多人去看，也值得更高的分数。

蜗牛与黄鹂鸟 (2020)4.12020 / 中国大陆 / 爱情 音乐 / 刘俊杰 / 林允 张新成

看到豆瓣上4点多分的低评分真是摒不住要为此剧鸣一下我的不平。

我可以从我能看懂和理解的部分来评。

其一，剧情。

剧情的走向我个人觉得很流畅，剧中各个人物的各人成长伴随着空间时间的转移，从校园到社会，从国内学习到国外进修，从迷茫到为梦想奋斗，从懵懂初尝到相知相爱相守，讲述了两代音乐人的奋斗和守护音乐梦想的故事，结构饱满层次清晰叙事利落。

其二，庞大的背景音乐和知识，这部剧的题材牵涉到了大量的古典音乐知识和相关的专业术语，每每想起优美的旋律，就会有相关曲子的内容理解的旁白给到观众，非常贴心也试图带领我这个古典小白去感受欣赏，我也确实在观剧的同时享受了这些美丽和激动人心的旋律。

其三，制作精良，没有任何马虎。

这点可以从演员的服装，背景，道具中看出整部剧都是制作是非常认真的，所有的小细节也非常讲究，比如男主角的家，家具和摆设是理性简洁大气的，而女主的家是凌乱温暖有趣的体现，最后男主和女主的求婚地就在女主的小窝里非常的温馨。

这部剧的服装是一大亮点，值得一提的是男主的爸爸和老师，两位老艺术家的服装风格优雅时尚，特别是本剧的另外一个取景地为巴黎，法式风情的元素比比皆是，看了赏心悦目。

本剧的化妆也是，有些韩剧的味道，有妆感但不浓不厚不做作非常自然美丽。

其四，演员。

林允的演技不敢恭维，但胜在年轻靓丽符合剧中的人设，虽然开始的第一二集觉得她演得疯疯癫癫有点过，但看着看着这不就是剧中小窝的性格特点嘛。

张新成演绎的臻言在我眼里是完美的，年轻的钢琴家和指挥家的傲娇冷艳和慢慢历炼后渐入的包容和温暖丝丝入扣，在如此高难度的专业领域能把握和演绎我觉得是非常不容易的，看好他这样的青年演员。

其它的群演也是个有特色，她们就像是一部青春交响曲，交相辉映闪闪光芒。

总之想说的还有很多，个人评分7.5分。

好像所有人都有一个不太成熟的共识：“翻拍即烂片”。

哦，其实不是翻拍，是漫改。

但，那又怎样，大部分人先入为主，就是翻拍。

好吧，首先聊聊它的缺点好了。

第一，女主演技实力劝退。

确实，超级佩服女主的勇气，她怎么可以毫无包袱的做出那么多狰狞的表情，还想让观众觉得她可爱的呢？

不过有一说一，后面的剧情中，不特意扮可爱（装傻子）的时候，还是能看的。

总的来说，后面的剧情演技不尴尬，偶像剧嘛，可以宽容一些，毕竟女主演技不好是公认的。

最大的槽点是，明明是一个对钢琴痴狂的人设，除了台词，实在看不出女主对钢琴的热爱。

第二，剧情混乱。

看完前几集我最大的感受就是，我是错过了什么吗？

为什么男女主突然这么好了？

男主明明之前那么嫌弃。

就因为被女主蹭了几顿饭？

因为女主琴声很特别？

恐怕都不成立吧。

最过分的是，男女主一个拐带他人，一个私闯民宅，都不是三岁小孩了，有必要活得这么没有常识吗？

原本费舍尔出现后，A团和S团的对战副本正式拉开了序幕，剧情开始步入正轨，渐入佳境。

可是谁能告诉我，男二和女二的狗血恋情为什么这么大的篇幅啊？

我仿佛在他身上看到了十几年前的石小猛。

好好的青春励志偶像剧为什么要加入这种奇奇怪怪的配方？

成长一定要渣几个人或者遇上几个渣男才能体现出来吗？

温柔努力的采薇为什么要有那么复杂的感情经历呢？

明明是事业型的女生啊。

可可爱爱的卓音为什么一定要被安排这么糟糕的爱情呢？

和父亲的和解，亲情的鼓舞它不香嘛？

话说卓音的父亲演员很眼熟的啊，为啥就成群演了呢？

想放弃的时候原本不支持梦想的爸爸出来开导女儿不是更励志更有意义吗？

总之，整部剧拉郎配的密集程度让我有一种爱情引导一切的错觉。

另外，弹古筝的哥们儿的出现和消失真的很突兀。

关于剧情，作为一个围观群众，真的说不好是编剧的锅还是剪辑的锅还是导演的锅，亦或者，三者兼而有之吧。

总的来说，真的很难Get到主题是什么？

是青春励志呢？

还是男女主的速成爱情以及各大配角的CP大乱炖呢？

很难界定。

第三，不知道是不是我的错觉，感觉镜头不稳，很多镜头觉得有点晕，不过问题不大，可以忍受。

第四，剪辑混乱。

其实这个和前面的剧情混乱有些重叠的地方，不知道是真的剧本本身逻辑不能自恰还是剪辑有问题，总之前面几集真心看的人云里雾里。

另外，音乐部分的剪辑也很迷，总让人觉得曲子还没结束，就转镜头了。

演出的时候很少有大广角，整体的画面。

看花絮明明是一镜到底的，成片剪得跟闹着玩儿似的。

虽然有诸多不足，但老实说，我还是会给这部剧打及格分。

尽管它槽点满满，但还是有很多可圈可点的地方。

第一，演员配置。

剧里大部分演员都是真的会乐器，真的懂音乐的。

一方面他们对音乐的热爱是天生的，并且真拉真弹真指挥，增强了感染力。

虽然可以请手替，但很容易看出演员根本不会还是很影响观感的。

另一方面他们本身就是最好的宣传，它可以传达给普罗大众的是，交响乐并非只是阳春白雪般的存在，只要你喜欢，并且坚持练习，你也可以站在舞台上，演奏出你自己的交响乐。

另外，虽然他们很多都不是专业的演员，但也很认真的把自己的角色展现出来了，至少不让人出戏。

第二，本土化的小细节。

和老师斗智斗勇，考试临时抱佛脚，为了学分转团，拖家带口看表演，亲友票等等这些小细节可以说很真实了。

还是要插一句，看的出来是有认真在改编的，为什么女主的人设不能有稍稍的改变呢？

毕竟中国人比较含蓄，不太会用大量大幅度的表情来表达情绪。

第三，音乐的部分。

作为一部音乐题材的剧，这部剧的音乐部分真的挺用心的，看完真的会爱上交响乐。

不管是选曲，还是演奏现场，都是绝对的亮点。

S团的公演真的很燃，RS的梁祝真的很戳很感动，柴一真的激情又悲怆，触动人心，费舍尔的告别演出真的很抓人很好哭。

不论是在街边还是巴黎充满文化底蕴的音乐厅，每一次的乐团演奏都能让你明明白白地感受到他们对音乐的热爱，从而沉浸其中。

第四，关于成长的情节设定。

剧情最大的亮点在于每个人都在成长，都在为了梦想而努力。

不管是面临毕业两难选择的双胞胎姐妹花、范晨、何生亮还是卓音，陈征，他们都在一步步成长、成熟。

可能不得不选择不喜欢的工作，可能面临乐团解散的风险，经济压力，但他们凑在一起在婚礼上演出的时候，依然激情满满，散发光芒。

秦奋从一个父亲羽翼下无忧无虑的小提琴手，成长为有担当的大人。

方小窝为了追上李臻言的脚步，选择独自留在巴黎求学。

李臻言从一个踌躇不前的校园天才，成长为指挥界冉冉升起的新星，真正的站在了国际舞台上。

其中，李臻言和父亲的和解真的很戳我，没有歇斯底里，只有一步步慢慢的理解和释怀。

情节看起来平平淡淡，却能抚慰心灵。

很多人说，剧情没有爆点，很难吸引人看下去。

其实不是，A团和S团的对抗，李臻言和田毅松从学校到巴黎的Battle，S团RS团的解散和重组，包括方小窝对宋冉暗自的较量。

在音乐线上，逻辑和转折都没什么太大问题，但乱七八糟的感情线，模糊了原本很成立的名场面和故事线。

当然，更多人说女主看不下去，但因为一个人抹杀掉全部人的努力和诚意，未免太过偏激，何况后面真的还过得去。

这部剧的黑稿满天飞，豆瓣低到爆，让我真实地相信了那句话“观众的智商只有七岁。

”一堆看了一两集的剪视频尬黑，更尴尬的是尽管只说了一两集还有很多情节是错的，底下一堆评论说感谢科普还好没看。

好嘛，一个用脚趾头看的三言两语劝退了一大帮子。

看过一个超级热门的帖子，说男主琴弹得一般，指挥姿势不对还不如学日版找手替。

然后PO了几个外国大师弹的曲子，说人家这才叫手速；找了几个名指挥家的图片，说这才叫指挥。

Excuse me？

这是电视剧不是纪录片更不是国际大赛，吃瓜群众看来指挥的比日韩带感多了，弹琴也很有代入感。

收起自己崇洋媚外的嘴脸行吗？

喜欢高贵的小日本和欧美大咖就别跟咱小国这儿蹦跶了，不影响您的体面吗？

哦，对，还有说费舍尔演的什么玩意儿的，我想说你什么玩意儿啊，张口就来不怕李丰田给你托梦吗？

这部剧值得黑的地方确实有，但黑不到点上，上来就说烂片的，你们真的知道烂片长什么样儿吗？

看到疑似翻拍就批不行的，自己阳痿不要带上别人好嘛？

国内很少有音乐题材的戏，本来是一个还算及格的尝试和比较真诚的开始，就这样被扼杀在摇篮里了，以后怕是没人再敢拍音乐题材了吧？

看片经过（不重要）： 24岁老阿姨，平时不喜欢看剧，最多看看20集左右网剧，而且还是倍速播放的那种。

可能最近太不顺了，就忙了一阵，停下来了，不爱出门，不爱聊天，打游戏也无感，就宅家，玩手机和平板换着来冲浪，辛苦它们了，轮番充电上阵。

也许好久没看电视剧，或者都在微博上看剧都刷的差不多了，比如《二十不惑》、《三十而已》，起初想等忙完了再重新开始看，可是等到闲下来的时候，却不想看了。

我总是这么奇怪，不按计划走。

或许某天我来兴趣了，又想看了。

呃呃呃，扯远了。

也就是在家躺了某天下午，受过年期间看《我家那闺女》影响，随手刷视频库里恰巧看见林允和张新成的剧封面，始于他们互动，还有颜值啊，就点了进去。

哈哈哈，我就是这么肤浅！

初印象（有点费劲）： 第一天下午，就随意看，有一搭没一搭，断断续续的，跳跃式的刷了6集。

唉，奈何我是个大土鳖，实在是不懂音乐，更不谈交响乐，之后才知道该剧内核是古典乐。

嘎嘎嘎……毕竟从小卷起裤脚，下河掏虾抓鱼玩泥巴的我，太难为我了。

虽然我听不懂，但是我羡慕会弹钢琴的人，觉得好厉害。

无艺术细胞的我，对艺术家总是报以羡慕、惊叹。

虽然我欣赏，但奈何我还是没继续往下看……对，有点弃剧了。

说不上来感觉，反正不想看了，我放弃抵抗了。

重拾（有点上头）： 间隔了2天后，对，我又无聊了。

又点击腾讯视频，然而有个栏目类似淘宝猜你喜欢的东西，又给我推了该剧，这时我强迫症犯了（处女座本命），觉得要有始有终。

就这样，我继续看了，继续假装听得懂的样子，继续装啊，当然以方小窝和李臻言为主跳跃式的坚持看，这大概主角光环吧。

至于上头感觉来了，一是我挺喜欢方小窝，二是她和李臻言的相处方式吧。

方小窝这个角色，个人感觉，挺适合林允的。

说句实话，心里是羡慕这样女孩子的，性格真不错。

在剧中和现实中，无论方小窝还是林允都是被爸爸宠爱的女儿，她能够给予周围人快乐能量，释放善意给每一个人，她拥有感知幸福的能力。

她可以毫不犹豫地答应秦奋帮他伴奏补考，可以气踹吁吁地蹬起三轮送摔伤的纪墨去赛场，从此多了个朋友。

她可以主动地寻求李臻言的帮助，给她和秦奋补课，教她弹琴，顺带蹭了饭，从此多了个男友。

她也可以倾听卓音被背叛后的内心，也可以为了李臻言转系，反复排练其原创曲子，希翼展现其才华，多次登门觅得“费事儿”的同意。

她还可以以自己的感受去表达、去号召S团成员回家，重新聚了团……就是这样小窝，她是爱的受益者，同时也是爱的分享者。

她弹琴的初心是获取快乐。

尽管童年经历过学琴时刻版式的不愉快，但好在遇上琴行老板的女儿的启蒙、胡老师的循循善诱、李臻言的陪伴、费舍尔的因材施教、张老师的“逼迫”、纪墨的理解、李亚哲的良苦用心……正是因为这样，让她足以去消化直至自愈。

在“搞事业”之途中，不因她是所谓“天才”，让一切变得触手可及、一蹴而就。

与平凡世界中的奋斗的人们一样同样经历着迷惘、踌躇、自否、质疑。

正如后期巴黎留学中费舍尔对李臻言所说的：“小窝的钢琴天赋是不比你差，但如果不让她自己认识到自己，那么天才就会很快地陨落于星辰中。

”她足够幸运，也足够努力。

在这之中，也悟出来“乱弹”和“自由”的边界，也让身边人明白弹琴要跟随自己的心。

只有这样，才会拉进音乐与人的距离，增进其亲密感，使人觅得音乐的快乐。

方小窝虽始于对李臻言追随，但在途中慢慢地找回自己的定位，最终忠于初心。

她永远是那个笑着弹钢琴的孩子！

方小窝一路的“升级打怪”，同时也伴随着李臻言的“斩妖除魔”。

在我的理解中，这里的“妖魔鬼怪”便是他们内心深处的伤口，伤口的愈合是她们感情升华的催化剂。

全剧没有日常的狗血的剧情，如三角恋。

呃呃呃，不对，好像也有，说周全点吧，蒋采薇和宋苒，但李臻言给力啊，直截了当，挑明关系：一个朋友，一个妹妹。

虽然后期小窝在宋苒也受过干扰，这之中一部分是李臻言优柔寡断造成的误解，毕竟李臻言指挥、钢琴、小提琴都精通，上帝是公平的，人无完人嘛，总要有点瑕疵的。

他们的爱情总要有点冲突的。

看下来，总体感觉该剧中的女孩子们在感情方面也都是拿的起放的下的，挺大度的！

嘎嘎嘎……好像跑偏了。

拉回来，我感触最深莫过于男女主相处方式。

该剧中他们情感的发展是存于日常，累于生活中的点点滴滴。

不同于常规模式，情感发展并没有太多的关注于“仪式感”，即感情阶段的界限并不是清晰，前期更多的以内心的独白去处理的，后期的情感升华会直接一些。

他们的感情是日生日成的，这大概是日久生情中也包含着一见钟情。

不过虐的成分很少，平淡中夹着甜。

方小窝的：“我的心里肺里都是你”。

李臻言：“我的生命中最重要是音乐和你”。

他俩的感情就是平平淡淡才是真。

在双方只需要的时候互相给予力量，给予帮助。

看完（真香）： 看完一遍后，不自觉地重新又仔细看了一遍。

二次看，被《梁祝》吸引了。

挺好听的，以后有机会要到真正的现场买票听听看。

同时还看了幕后花絮，翻了官博，还仔仔细细的倒回来把片头片尾都看了一遍。

作为小白，感受的话，制作挺大的，音乐顾问还请了朗朗，该剧中的选曲、插曲以及伴奏都挺好听的。

虽然不能像专业学音乐那么懂，但是还是了解点东西。

剧中的角色很多都是音乐出身，都是专业的，瞬间给整部剧增添了专业的感觉。

但是制作者初心，是想让古典乐走进人们生活中，改变以往阳春白雪印象。

这个高度其实挺高的，可能还需要点时间。

碎碎念（不成熟感受）： 看完这部剧，我挺喜欢的。

可能，也许，没有说服力。

大家不知从何时开始，万事都开始找茬，质疑是好的，但质疑应该是理性的，不能为了找茬而找茬。

毕竟，每个人心中都有不同的称，衡量标准不一样的。

谨以此篇，献给我心中的方小窝和李臻言，永远幸福下去吧。

前几集的确不是那么吸引人，但剧集节奏还是蛮快的，不拖沓，而且音乐部分很用心了，最近这几天居然期待每天更新，越来越有追下去的欲望，而且张新成的演技和职业素养值得去追下去！

不喜欢可以不看，但不要喷嘛！

尊重每一位演员，尊重每一部作品，尊重每一个为作品付出的人，因为你不知道他们努力的多少，付出了多少！

女主一味用力过度的表演，脱框的瞪大眼，硬挤的苹果肌和酒窝……虽然都是让人看不下去的重要原因，但都不是剧烂这项原罪的根本。

而是这个剧本的本身就没有理清楚，没有让漫画改编的夸张和悬浮感，真正的跟我们国家的实际情况接轨。

该剧节奏慢，人物关系把握不到位，细节缺失，核心内容的理解错误。

很多画面感觉比照着日剧来拍，但是节奏和叙述都值得3倍速播放。

女主的演技真是“千人一面”，硬照方面的悟性，并没有在动态的画面里有所表现。

演员甩锅给“角色人设就是如此”，野田妹怕不是要从书里爬出来咬她了。

野田妹是个有点脱线，但是天真可爱的真·天才！

她不是个智商低于90，面部表情不能自理的二愣子！

男主被诟病的少些，那他就无辜了吗？

没有。

不否认男演员本身的特质，跟原著人物很接近，学校的风云人物。

他对这个角色的专业技术也做出了努力。

演行业剧，去学习相关专业知识难道不是一件很正常的事情吗？

我能理解粉丝急切地想要其他人看到他的闪光和努力。

可是，如果这些附加条件，需得看戏外的故事来补足，不也是挺失败的吗？

好好能用自己的表现力，无中间商赚差价地传达给观众，难道不是“演”的真谛吗？

也不是穿了白衬衫就能够变成王子大人的，整个人物的特色没有表达出来，反而显得很虚幻。

千秋真一，这个前期犹如困兽般自我斗争，后期如鱼得水的蓬勃发展，爱妻宠妻不动摇，层次感分明的角色。

而我真的只看到了张新成在演一个自带“男主光环”的角色，简单说就是“不苏”。

我之所以看下去的理由很简单，我不想让我的感受，单纯被打成“来找茬的”，我想表达：当我说它不好的时候，我到底在吐槽哪些地方。

到底是哪些地方，让我觉得它荒唐可笑。

剧里细节方面的问题随手举例：原著里女主爱穿连衣裙，因为懒。

绝不是本作女主每天都有新感觉般，好几件套的这么穿。

后面还是情敌出场的一个小伏笔，但感觉翻拍已经不想要这个细节了……而且每天早上起床迷人的、干净的大波浪卷。

本质懒癌晚期，又要赶早课的人，可能拾到得完美出门吗？

剧里涉及古典乐相关作品很贴心的都给了标注。

但这就少了日版那种要仔细品味，或者脍炙人口的音乐一听就懂的灵性。

比如同样是第一集里，日剧收拾房间的《野蜂飞舞》；看着前辈背影“坠入爱河”的《费加罗的婚礼》；感动的吃下男主食物时，bgm是“Yankee Doodle”……直接点破，或者用普通的bgm就白开水，索然无味。

原著除了男女主充满闪光点以外，陆续登场的配角也是一个比一个的有趣。

而我显然等不到全部出场，就得先跑路了……连最基本的都没有扯白清楚，后面的故事能信任吗？

不行。

虽然上野树里和玉木宏的部分演绎确实漫画般的夸张，但是其他桥段中，他们沉静下来的细腻演技，是静水流深一般，很打动人的。

千秋第一集第一幕不甘心的躲在黑暗里流泪；野田妹每次看千秋王子共演，留下知音，却也不甘落后的泪水……不仅仅是翻白眼的表情很令人印象深刻，那些有点“酸酸虐虐”的情节也能记得很牢。

作为看了很多遍原著和日版的书迷和剧粉来说，原著和日剧打动我的是两个主角在成长的道路上，速度不对等产生的阵痛。

即使人生目标两个人不一样，即使分隔两地，两个人都没有放开握住彼此的手，都真心的理解对方，为对方加油。

直到最后，梦想有了交汇，实现了并肩而行的目标。

我放一下我最喜欢的剧照，恋人、知音、伙伴、伯乐……请问这么多为一体的爱情故事好好拍它的话，会不香吗？

我们国家也是有很多在音乐道路上逐梦的青少年，把握好这点，好好表现，它会难看吗？

看完评论，我多补充一个厦门爱乐乐团首席指挥郑小瑛女士，我国第一位女指挥的故事她不传奇吗？

即使我是个乐盲，但是这并不妨碍我从中了解音乐的乐趣。

故事并不仅仅是搞笑，或者爱情，还有音乐历久弥新的感觉。

无论何时何地，听着它，能够让脑袋倒回想要的时间里，能够从现实抽离片刻。

请让交响乐降落，它不是一个噱头！

如果以后还有翻拍，求求编剧、导演、演员们了！

请让整个故事降落，把握住原著让人动容的核心，适当改编，不要再远离我们的生活。

【何苦为难自己的（倍速）看到了第4集】据说第4集渐入佳境，开始好看啦……我决定再以身试毒，快进看也是看，就多看一点。

先声明，如果要为了这个剧一幕一幕吐槽，我可能十万学术论文都能有了……

我一看到女主角穿裤装，我就晕了……野田妹那么懒得搭配，懒得洗衣服的人，一年四季穿连衣裙，竟然也能有穿裤子的一天。

如果不是OOC，是本剧的新亮点，那也麻烦不要开头立一个女主家里“脏乱差”的场景了。

女主带同学跑去有洁癖的男主家吃火锅，乱动东西。

男主，你图女主啥？

图她年纪小，还是图她不洗头，不洗澡？

真的不能报警吗？

只是因为对方是女一号，所以你就得被按着脖颈，硬着头皮去喜欢人家吗？

严谨的我特地写完这段跑去看了一下日版。

日版女主已经拿包括暖洋洋的被炉在内的东西，成功入侵了一圈男主生活的铜墙铁壁了，所以带着一群人来嗨的时候，就不会有那么大违和。

而男二一直问有什么需要帮忙的，也缓冲了一部分。

当然，男主最后把“入侵者”连人带被炉都赶出去，逻辑才比较顺吧？

四手联弹，曲目是《土耳其进行曲》……当然我没有说这首曲子任何不好的意思。

平心而论，这首歌能引发“群众围观”吗？

堪比咖啡厅或者商场的bgm的存在，走过路过一定会错过。

想要要驻足，甚至共鸣太难了吧？

建议改成《钢铁洪流进行曲》，要不然就是《我和我的祖国》保证轰轰烈烈地弹完，里三层外三层的路人纷纷表示鸡皮疙瘩一层一层起。

【自虐式看完06】“六集男女主帮助了低音提琴，特别燃，有梦想。

”对了，这剧的广告打的就是“甜”和“燃”。

很显然，开了倍速，还带拉进度条的这种节奏也没有办法使我“热血沸腾”。

平心而论，这首歌即使融入了dj，它燃吗？

围观群众纷纷振臂高呼的截图，看着以为演奏了什么热血沸腾的曲目，实际一大半还是偏抒情风的。

哪怕这里来首“野蜂飞舞”，效果能更好……

整个帮助“低音提琴女重返乐团”的故事节奏真的很慢，开了倍速都觉得节奏偏慢。

肯定会有说国产剧节奏就是这个样子啊？

人家要拍到40集的，肯定不能像日剧日理万机，需要适当放慢节奏。

这难道不是剧组的问题吗？

为什么观众要委屈花时间，看演员慢慢吞吞吐字呢？

不能说服观众，不能给人官能上的爽快体验，这还得观众自己负责？

就像我前面说的，即使你换个有灵性，应景的古典乐做bgm，整个有趣程度都能增加。

其他方面，快进的很多时候理由是，这剧都在谈心。

谁有心理有啥偏差全靠谈心，主角之间、主角和配角谈完不算，配角之间也得谈一谈3分钟左右的心。

算上呼吸、换气和轻柔的bgm，时间真正挤出来给走主线的剧情已经没有剩下多少了。

一集的有效信息量特别低。

让我们不忘初心，来回顾一下本剧的广告

我确定，谈心是谈不出“燃”的。

谈心应该的重要情节的过渡或整理，而不是让人发问才六集已经在“水”了吗？

再来说“甜”，男女主角互动甜吗？

恕我眼拙，也没看出来命中注定、惺惺相惜的cp感来。

两个人各演各的，像两个平行宇宙。

我真的没有找到非彼此不可的理由。

这广告内容与实物不符，已经值得拨打12315维权了吧？

一般来说，国产剧至少要五集定胜负，决定观众的去留……但显然我看到了第六集，都没有能用实际行动来证明这剧“好”。

就是抛开以前看过的印象，完全空着脑来看，也看不出个所以然。

【想不开的看到08】

谈心，又是谈心，莫得灵魂的谈心。

哪怕你加上点音乐，咱别隔这干巴巴的纯唠嗑，都不至于一看到这种段落就想快进。

这里主要解决了低音提琴的问题。

怎么解决的呢？

插叙了一段回忆杀。

没有说不能放回忆杀，但看清楚上面这行台词《动物狂欢节》中的《大象》。

这段费舍尔非常努力的去开导卓音，手舞足蹈的帮助她，连着这首有趣的古典乐应该值得拿出来夸奖。

然而，音乐没有随着人物的动作而起落沉浮。

后半段简单的钢琴伴奏，我确认我没有听到如同大象沉重步履一样，低沉的低音提琴声。

我确认是钢琴的音色，请问钢琴藏在哪里了，画面里怎么没有？

我特地去看了这首歌带低音提琴玩的版本，低音提琴存在感强烈，很明显，不需要竖起耳朵听，就能知道这首歌的命名意义。

这个细节认真去设定了，但是就这么被后期的配乐不够花心思的错过了。

大家一起团队聚餐，也为了比赛而互相加油打气。

但是，靠着配音演员慷慨激扬的发言，大家应两声就“燃”了吗？

没有。

这段我心心念念之下终于有背景音乐了。

但这么“万众一心”的场面，在bgm烘托下，像极了一群人想回家不得不聚餐，还不得不捧上级、喊口号的“社交性死亡事件”。

唱战歌的大好时候啊！

不是随便整一首放过这段！

一直到第八集，男主终于从女主角身上得到了如何指挥S团的关键了！

我为什么说“终于”？

因为无意义的情节太多，包个饺子感觉不到任何感情升温，买个团服也要莫名其妙排挤女主一把；因为没有什么cp感的配角插播谈恋爱，还不止有一对；因为又是推动剧情靠谈心；因为穿插天娱歌手的打歌舞台，实际上情节只有“喊男主吃饭”……作为一部已经把原作夸张搞笑给摘除的改编剧，他甚至连爱情线都没有看头。

剧里特别是男女主在内的cp互动，像极了《我们结婚吧》那样，拿着编剧台本手把手被教导谈恋爱。

到第八集还在水漫金山，眼看着是柴火“燃”不起来了。

女主的乐评“乌云飘来又飘去”这种话能打动男主，一点共情能力都没有，显得很扯。

女主野田惠作为一个披着“傻白甜”外衣的真天才，有自己独特的记歌曲方式，而正是这种“祖师爷赏饭”的悟性，打动了男主千秋真一。

而反观方小莴，如果拿出抑扬顿挫的语音语调，稍微有点起伏来表达，说不定能更有效果。

否则就是干涸的内容，毫无“灵感乍现”的前提可言。

第八集我最爱的一个配角之一，双簧管黑木君登场！

就是带着前面我说“夸女主穿连衣裙有品位”的伏笔的那位情敌，他来了！

激动了半天，一看到这张血色全无，发型邋遢的样子，顿时我觉得莫扎特满是粉红泡泡，甜蜜又幸福的，一听嘴角就不听使唤上扬的《C大调双簧管协奏曲》是指望不上了。

便利店解围这种梗，怎么样也上升不到“一见钟情”那种粉红气息吧？

怎么样也上升不到初见便觉得对方温柔体贴的“首因效应”吧？

【倔强不屈的第九集】第九集，对标日剧第四集。

原作一个小高潮，虽然是男主千秋真一初大显身手的高光时刻，但是也是我前面说的，对女主野田惠的成长初阵痛。

封闭在自己快乐小天地的野田妹，看到了爱人“并非池中物”，开始要“开眼看世界”，要被各种切磋琢磨，要与爱人成长的不同步而开虐了！

感谢评论指正，《康康舞曲》此处作曲家是奥芬巴赫！

从曲目上来说，即使是为了区别于日版的《A大调第七交响曲》，也没有什么可以挑剔的。

《英雄》和《康康舞曲》这两首曲子的普及程度和历史内涵等方面来看，都是优秀的。

男主的情绪投入，和s团的表现力也是可以的，却只能给及格。

问题出在哪里了呢？

第八集的标题“臻言比赛获灵感”。

他福至心灵，从女主身上得到了灵感，s团其他人也是拥有如同孩童般，对音乐纯粹、炙热的情感，所以不能走寻常路。

既然这些编剧都说了，那我就默认感情都到位了。

事实上如果台词说了，感情就能到位了，那朗读和演戏可以合并了。

问题就出在这，女主弹奏的是《英雄》，男主领悟半天的是《英雄》，而最后成果展示的曲目却是第二首《康康舞曲》……《康康舞曲》更适合玩花样，但是前面疯狂铺垫，花了一集以上的心思对贝多芬和选曲进行解读（灌水），到头来却为了奥芬巴赫做了嫁衣裳。

（感谢评论指正，《康》作曲家还不是字幕的“巴赫”，而是“奥芬巴赫”，长评已改正）

你，聪明的你，告诉我这跟模糊主角地位，强捧配角提咖，强行加戏，有什么不一样呢？

再把目光转向《如歌的野田惠》中版的扮演者方小莴身上。

显然我们女主角只是当成了一首好听的音乐，跟男主没有形成“伯牙子期”的交心互动，也没有被看着长大的s团精彩表现感动到哭，也没有思考一下“我是不是要稍微努力一下”了。

成长的念头，能体现本剧特色的点，又从剧组的手指间溜走。

平心而论，其实这段算是中版到目前为止拍的最好的一段了。

前面最开始的“双钢琴协奏曲”感觉不到一丝定情的意味。

s团a团大战虽然也是磨磨叽叽才演到，但整体演出效果跟本剧比，还是有亮点的。

我个人觉得，这段的剧情距离打动“我”还是有一段很长的距离的。

我坚持到了我至今仍大受感动的这一部分，自认走心的阐述了我的理由，真的就是想说清楚：改编不是原罪，但是没办法在见真章的时刻，牢牢抓住观众，输出主要思想就是该差评的。

作为观众的我，其实也只想要感动常在，把我持续多年的热爱，再其他地方延伸得更长久一些。

如果不需要原作党的围观，这边是建议可以考虑看看原创呢。

【强行凑整失败，看至11】

像是为了女主崛起而准备的，这回是原作里，身心狂虐女主人物之一，提前登场了。

那就是宋冉，还带着手残党请勿模仿的李斯特来了！

宋冉的纯技术流这段很棒，《钟》繁复而华丽的手势，表现出了极其强势，对女主单方面的技术碾压，值得夸。

而我们的女主又是如何回应一座“遥不可及”的大山的呢？

她选则了露怯。

整个宋冉出场，到音乐会，到后面和纪墨谈心，总结一个四个字思想：鞭长莫及。

再长一点总结为：虽然李臻言和宋冉能力这么般配，不在一起最后很难收场，但是我心生醋意，还是要口嗨一下和我男神久久。

不是我说女主，各方面表现出来极低的自我效能感，别说开独奏会了，就是当个幼师门槛都很高。

为人师表这条路，也是千军万马独木桥的一番大场面。

拿着男主封面的杂志只想着如何美美的上镜，你就没有坚定的“我从现在开始努力，我也能有这样的地位”的自我提高内驱力吗？

或者，导演你至少让女主有这个想法，在琴房多几个练习的镜头，也解决事啊。

没有一点点在琴房努力的身影，怎么体现“燃”的追梦情怀？

问题就出现在这里。

人物的设定和选曲的用心程度，和原作想要表达的观点，又出现了偏差。

原作人物孙蕊，是个中式狼妈教育下，扎扎实实地练习，必须要出人头地的钢琴天才。

而野田惠，是个虽然钢琴老师急得“老房子着火”，但是父母却践行“只求快乐成长”的钢琴天才。

原作里野田惠的心理阴影是李斯特的《超技练习曲》中的《马捷帕》。

听过的人都知道这首本身旋律就很“疯魔”，比起《钟》的音乐，整个情绪跟深陷泥潭似的难以自拔。

而野田妹完美的复制了孙蕊的表演，却也丢失了自己的本真。

为了还达不到的高技巧状态，折磨了她很长一段剧情。

也是我每次回看都不太敢细看的片段。

前面说我过，在第一次s团共演的时候，就有一次危机感的产生被错过。

这一次宋冉的登场，也只停留在让方小莴吃醋和自怨自艾，最多让李臻言有点明白对女主的心意。

真的很浪费这么一个和女主形成“控制变量实验”的对照组的！

即使后面还有新的挑战来激发女主，这样的剧情节奏生动形象地还原了本作名的前两个字。

没有负星打分，真的令人难受。

本剧的名字是《蜗牛与黄鹂鸟》，作为经典儿歌和小学音乐教材收录曲，寓意应该妇孺皆知。

蜗牛慢慢爬也能爬上葡萄藤，和黄鹂鸟一起吃葡萄。

起名很讨巧，但剧里目前为止的现状是这样吗？

不是的，目前演到了初出茅庐的李臻言，和还未觉醒的方小莴。

怎么看两个人都是葡萄藤底下的小蜗牛吧？

实际上，千秋王子和野田妹都是“潜龙在渊”，再加“天将降大任于斯人也”，最后“一遇风雨便化龙”，或者说是“两只黄鹂鸣翠柳”也没有问题。

而本作拖泥带水到11集，除了男主踏出了转型事业第一步，那女主又干了什么？

既然是改编，角色技能为了篇幅，大幅度被削弱，这些都可以忍，没关系的。

但这些全都不是编剧你水到11集，强行拉开男女主事业地位的差距，还不肯让女主角“觉醒”的借口！

不要问我为什么老是盯着女主角不放过，《如歌的野田惠》才是原作的本名。

千秋真一后面自己也说，以为老天爷是让野田妹送他去欧洲发展，实际上是老天爷要让他留在日本，找到野田妹带去欧洲大显身手。

女主的成长历程从无到有，本身就比男主来得曲折，来得要让人心疼。

虽然男主和其他小伙伴一直不离不弃的相伴，但最后靠着野田妹个人主观能动性挺过来，破茧成蝶是让人感动得很久的地方。

野田妹出道就是和一流指挥、一流合作，实力和起点一点也不比千秋差好吗！

【激昂文字至14集】

看到这粗笨的人偶造型，作为一个观众的智商受到了鄙视。

《蓝色狂想曲》就这么随随便便被替换成了一闪而过的剧情，甚至日理万机的男主连莅临现场观看都没有。

这么上下对比一下，看看人家日剧版的人偶手套，这种分指手套的细致程度，才弹得动吧？

14集了，我期待的男主旗开得胜，却虐哭女主剧情终于要来了。

然而，结果没有意外的，还是让我失望了。

个人体感如下，我既没有感到男主的豪情万丈，只感受到了李臻言和费舍尔台词上单方面的“燃”；也没有感受到狠下心来虐女主的剧情。

重点讨论“虐”这段。

日版作为还在用折叠手机和寄信，这种相对慢速交流的时代，人物还三天两头搞闭关修炼，确实很难联系。

而至少都5G的现在，异地恋就已经不算距离很遥远的事情了吧？

对于方小莴，其实更应该侧重于“无法与男朋友比肩”。

前面s团首次演出，宋冉的登场，再加上李臻言大放异彩的这段，其实可以变成一段台阶，一步步推动，顺其自然的让女主明白。

可是，没有什么理所当然，剧情还是没有踩实了。

女主她听了一小段，就跑了……

你给我回来啊为了防止抬杠，我认真研究了动作。

演出中途，方小莴她已经有转身的镜头了，再然后给镜头的时候，就已经走出来了。

这已经可以默认跑路了吧？

老天爷明摆着要让你觉醒，女主委屈巴巴了一下，却选了跳过剧情。

我觉得不是剪辑的问题，就是人物成长线悬浮。

中途受不了退场，会不会有点不尊重人？

【凑整看至20集】回顾到了20集，其实也没有发生多少值得提起的事。

原以为能阔绰地讲完整男女主成长的故事脉络，结果真的只是不止一对配角cp的恋爱纪实，还都是些莫名其妙痛苦的恋爱。

尤其是男主死对头和男主前搭档，一边倍速，感叹这三角恋可真狗血，一边吐槽又臭又长的剧情，真的删掉了也不会有影响。

我前面心心念念的粉红莫扎特，似乎也为了应景换成了《梁祝》。

《梁祝》的经典程度不容置疑，但它就像海市蜃楼一样出现在了本剧。

本剧不是要主打“甜”吗？

甜呢？

原作双簧管和首席小提琴两个人，各自情窦初开，水到渠成有了音符都是粉红色恋爱气息的《C大调双簧管协奏曲》。

《梁祝》对于鸡飞狗跳的配角恋爱线也是合适，但谁没事拿化蝶来比喻自己的爱情啊？

但这个一闪而过的小细节值得一提。

“常常觉得对方走得太远，而患得患失”这个可真很有野田妹和千秋王子的范儿。

如果是原著党，或者未来能有回头看本剧的人会觉得有趣的点。

男主说出了这种话，真是自带预言家功能。

如果停在前面，是给未来留白。

很可惜，加了后面这句台词，就像是每一次都要字幕加上bgm是哪一首歌曲，强行点题。

虽然台词过渡没有错，但说破了，又一下子把我从前面的悸动感抽离出来。

事实上，钢琴比赛练习期间能一直出现在方小莴面前，李臻言一直在给女主的成长缓冲。

像是保护起来了一样，女主始终没有自己去面对“痛苦”。

没有办法快速被打磨成才，也就没有办法真正比肩男主。

最后男主解开心结能坐飞机了！

上海飞北京，总觉得是在瞧不起基建狂魔的本事。

还有《屁屁体操》被保留和改编……这个真的没有也没关系，乱改就是剧组你不对了。

能坚持掰到20集，我可以算本剧宇宙的真爱粉了！

【真爱的更至30集感想】别的不多说，先放一组美美的长图吧。

巴黎篇正式开启。

应该不是我的错觉，进入巴黎篇的李臻言和方小莴真的看起来般配很多！

即使是工业糖精，也是凹得一手好造型的登对。

大概跟巴黎篇的画面，会找光线找角度拍了，也密不可分。

就像常见的压马路小情侣似的，不能说工业糖精不甜，但就差那么点意思。

尤其是在竞争对手田毅松和他的“红白玫瑰之争”戏份过多等其他西皮严重注水的情况下，男女主的互动可以说真的越到后期越自然，甚至表现力甩开其他人。

男主送的项链送项链的寓意，从糟老头子嘴里开玩笑的说出来，比起情敌随口一句，“用情极深”就少一半。

在好友面前瞎显摆礼物，就真的跟只“宠物”没啥区别了。

跟原作的爱情观背道而驰，变成了两个看对方脸长的不错，拍照发社交网络会好看，或者整天黏糊糊在一起的小情侣没什么两样了。

我依旧没有说“黏糊糊的恋爱”不可以，但男女主角遇到什么危机都在一起解决，遇到什么烦恼都及时的解决……甚至连李臻言外出巡演的时候，和宋冉合作舞台的时候，对方小莴的成长都留于表面。

导致方小莴的成长之路，变得很单薄，甚至都找不到刻苦学习法语的理由，更别说弹钢琴了……为了李臻言，竟然没有参加自己的独奏会，这一点真的无法忍受！

巴黎篇是什么，是一个看着画面很漂亮有趣，但实际上赤裸裸地展示了“天才尚且需要努力”的残酷现实。

天赋对于这些音乐人都可以说是算不值一提的小事了，更多的是热爱和意志，使他们在咬紧牙根的追梦。

宋冉也好，孙蕊也好，虽然被狼妈逼迫成才，但是没有这种付出，也不会这么高的地位。

方小莴为了爱情而放弃演奏会，不仅人物背离原作，简直在践踏其他追梦者的热情！

莫扎特来了！

恋爱的莫扎特啊，双簧管和他cp可以说定情的协奏啊……这些小事都不重要了。

看到30集，我明白了粉丝说的“当成另一部剧看不就好了”的真谛。

就是一个打着加盟店旗号的店，实际上走进去，都是不得要领，另立山头的牌子。

关键这个自立门户，立得也歪七扭八……