催眠

本·阿弗莱克主演的这部好莱坞奇幻动作片《催眠》出资源了，毒舌君看完感觉，这拍得什么玩意儿嘛！

如果你此前压根没听说过这片子，一点儿都不奇怪哈，这片子在美国上映前就没做啥宣传，上映后的票房更是少得可怜，不用观影其实就知道这就是一部已经被各方面都放弃的片子了！

毒舌君此前看预告片的时候，就发现这片子的设定老套平庸得要命，本来就没多期待，结果看了发现，影片水准居然还跌破了毒舌君本就不高的期待值啊！

在影片中，催眠高手只要看人一眼、做个动作、说句话，就能瞬间催眠别人，想让他干什么就干什么，这不是催眠高手，这是上帝好吧，能力逆天到这种地步，简直就是超级英雄了吧！

还有什么利用这种催眠高手进行实验，企图控制社会的政府秘密组织，这种阴谋论如果是二十、三十年前拍出来，没准还会让人觉得新鲜，现在拍出来就只能让人感觉假到家、傻到家了！

本片有三分之二的剧情就在这种又假又傻的俗套中运行，即便后三分之一的剧情设计了两个反转，也没反转出啥足够惊人、足够新鲜的看点啊，再加上动作戏也超级水，水到让人感觉跟小孩子玩过家家一样，肉眼可见的本片这制作经费就没几个钱啊，即便做个了几个特效镜头，也让人感觉是在模仿《盗梦空间》，整部影片可以说是毫无看点和亮点可言。

本片导演罗伯特·罗德里格兹和主演本·阿弗莱克也算是好莱坞挺有名的导演和演员了，真让人搞不懂这俩人为啥会搞出这么一部一无是处的烂片来，真可以说是这俩人从影生涯的最差作品了！

（文/毒舌君）

这个故事的设定非常宏大与复杂，只不过展现的不够强大和完美，所有有些漏洞，如果拍2个小时，再追加更多的预算，这个故事不亚于《盗梦空间》。

我们首先理一下故事的时间线和逻辑线，本阿弗莱克是一个具有一定天赋的催眠师，这个天赋的设定是可以通过符号和线索，改变被催眠者的大脑反应机制，被催眠者看到的，听到的，做的，不是来自自我意志，而是催眠师的指令。

他们在组织内相爱并拥有了一个女儿，作为两个天才催眠师的女儿，nia更加具有天赋，但也别组织控制和利用，本阿弗莱克莱克夫妇希望带女儿逃走，给她以自由。

在催眠师组成的组织中，需要时刻知道自己是否被催眠，自己看到的，听到的，在做的，是真实世界的自我意志，还是催眠世界的受控指令行为，很难辨别。

显然本阿弗莱克夫妇在启动计划时，就明白可能面对的威胁与挑战，只能在确认自己具备自我意志的前提下才能找到女儿的秘密藏身地点，找不到这个自我意志的暗示，在被催眠状态下不能找到女儿的秘密藏身地点。

然后就是本阿弗莱克莱克一次次被重启，在催眠的实验场中，在指令编造的剧本中，组织尝试让阿弗莱克回忆和找到女儿的秘密藏身之地。

在第13次尝试中，本阿弗莱克脱离控制，在自我意志中找到女儿，并营造出催眠师组织陷入的指令世界，唤醒妻子，消灭组织，一家过上了幸福生活，当然彩蛋中复活的组织boss为下一集奠定了基础。

电影为了增加悬疑采用插叙的方式展开故事，首先是本阿弗莱克的第12次实验场实验，一个女儿被绑架的落魄警官，追查催眠师和女儿的真相，当后续反转在看试验场景象时，不得不说，眼见为实这件事在受控的大脑世界中就是个笑话。

本阿弗莱克，抽丝剥茧，寻找真相的过程中，关于妻子，女儿，组织，boss，自己的反转，构成了催眠师斗法的复杂世界。

可惜，关于如何设计女儿的出逃，如何陷入实验，以及大本夫妇的设计与合作，以及boss的来源与斗法的历程，都没给出太多交待，未免觉得虎头蛇尾，草率收尾。

当然，这并不影响设定的牛逼。

关于大脑的感知，认知，行为与决策的机制虽然在脑科学领域尚未有本质的原理突破，但神经网络的运作机制已经在信息科学领域进行模拟和尝试，而神经递质的分泌，影响和污染，对人的大脑产生的做用，令人动容，例如抑郁和狂躁相关精神疾病都与大脑神经递质的缺失和分泌的多少密切相关，精神病例如抑郁就需要药物的治疗，调节和平衡大脑神经递质。

精神麻醉类毒品，例如，致幻剂等也是同样的作用与机理。

在欧美丧失片中其实也是病毒入侵大脑后的相关表现，只能说新冠幸亏不是对大脑的入侵和作用，人类进化过程中，对大脑的保护确实也是格外重视，即时如此，精神疾病患者也是越来越多。

所以，虽然根据线索和指令催眠的效果在本片中夸大，但如果是药物注射或者后续的口服和吸入药物的研发，致幻并非不可能，但能精确到情节设计和路径演化，估计尚有较大的困难。

但国内出现的听话水，银行卡取现，以及被猥亵和性侵的案件，过程中配合，过程后失忆，也不乏此类事件的匪夷所思。

人本身就对构建虚拟场景以及虚拟情节具有独到的优势，而元宇宙的概念，包括当下在脑机接口，VR/AR领域的加速发展，物理与虚拟世界的边界逐渐模糊，而现实压力在虚拟世界中的转移和释放，仿真和现实的边界越来越挑战眼见为实的真实性。

心灵的脆弱性和精神世界的开放性，也会被别有用心者利用，所谓的洗脑，不仅是文化和意识形态上的，也可能是在药物和信息技术辅助下的，越来越多的人心灵防线逐渐失守，在物理与现实世界的边缘徘徊，惶惶不可终日，浑浑噩噩而不自知。

掐一下自己，看看自己是自我意识的自主决策还是在被人催眠的控制场景，估计是没有用的，不妨想象一下，真相是什么。

好像跟催眠没什么关系吧，应该是几个有可以控制别人意识并营造幻象的特异功能的家伙在大乱斗。

目测应该是多米诺小朋友能力最为强大，可能是因为在她身上把父母能力叠加以后的缘故，她可以营造很大场景的幻象，让所有来追击他们的组织成员都深陷其中，然后互杀或者自杀。

但组织头目似乎能力也不弱，可以营造幻象并从强大的多米诺小朋友的幻象下逃生。

也就是说，这些有能力营造幻象的人，可以迷惑别人，但不一定能识破其他特异功能者营造的幻象，防护力并没有因为法力强大而自动免疫对方的攻击。

不管怎么样，这能力和催眠基本上没什么关系，看一眼对方，就能控制对方，甚至还没出现就能控制对方的意识，哪有这种催眠？

本阿弗莱克，基本是剧本高质量的象征。

看完才知道是罗伯特罗德里格兹的作品，整片看完演过死神的威廉非来克还是一如既往的死神面孔。

大本也还是一如既往的面瘫。

片子剧本整体尚可，影片就像一块块镜子，你以为看到里面的镜像是真的，结果告诉你还是假的，这样通过连环假的催眠镜像下来，直到结尾最后一个死去的也是假的时候，只留下一脸懵逼的观众。

看起来还要拍续集。

罗伯特也是拍过经典电影的人了，尤其《杀出个黎明》等，拍的真好，最近几年我看这些导演基本都江郎才尽了，遇到流媒体时代都只能跟风短平快拍电影挣快钱了。

那种过去打磨剧本的精神基本没有了。

这部片子看完只能说放流媒体看看绰绰有余，放电影院作为一部电影来说，只能是平庸之作！

2023年6月10号

沉闷的表演和令人厌倦的情节意味着这部本想让人眼前一闪的电影没能活跃起来。

“别担心，我不是班科，”本·阿弗莱克(Ben Affleck)在令人疲惫的新惊悚片《催眠》(Hypnotic)的开头说道。

这个短语是美国对诈骗集团的老式俚语。

他的角色——不苟言笑的警察丹尼·洛克，在拜访电影中所谓的“廉价灵媒”时使用了这句话。

这种语言暗示着时间旅行回到黑色电影的黄金时代，或者至少是一部有趣到足以消磨93分钟的电影。

抑制你的热情。

阿弗莱克，就像很多时候一样，是一个不适合喜剧的演员。

从一开始，侦探洛克就被他年幼的女儿被绑架的事件所困扰。

这个场景是用倒叙的方式呈现的，个人悲剧的程度是由明星演员那呆头呆脑的脾气来呈现的。

但当他偶然进入“催眠”的世界时，故事发生了变化——本质上，类固醇催眠师可以用一个意味深长的眼神操纵陌生人。

来吧！

想象一下，在这样的前提下，一部电影可以达到希区柯克式的疯狂高潮。

继续想象吧，因为尽管罗伯特·罗德里格滋的这部电影有意营造一种古怪的基调，但它一直延续到最后，造成电影的古怪感。

影片被枪战和阴谋填充，但真正的要命的似乎是阿弗莱克和其他主演站在房间里解释情节的内容占去了80%的时间。

“他清除了自己的思想?”他做到了。

“催眠药做的?”确实。

“我们真的在这里吗?”有人给骗子打电话。

关于人类潜意识的探索有盗梦空间和本剧，当然本剧拍摄质量很一般，不过本剧的寓意其实是很深刻的，质量一般应该就是zz正确的问题。

与印度不同，印度直接用暴力控制就行了，而本剧所在的形态还是要更多的心灵控制，不过现在zz正确也差不多半暴力化了。

为什么说本剧寓意深刻，虽然本剧的催眠效果过于夸张，既能操控还能致幻。

但是实际上现实中心灵控制的情况比比皆是。

最基本的就是美女控制龟男，这也是本片的政治正确，大杀器就是男主女儿。

虽然剧里各种对女人捧捧捧，然而实际上更容易被心灵控制的是女人，男人除了少部分龟男反倒更多像男主一样不容易被操控。

比如饭圈基本是女人更狂热，最近穿婚纱参加演唱会，还有蔓延东亚的女权，还有各种超前消费，消费主义，也基本是女性在中招。

早个10年拍出来的话，说不定这会成为另一部《盗梦空间》，这部《催眠》里有不少情节令人难以分辨梦境与现实，而城市街景折叠的画面更是让人想起诺兰导演那部经典之作。

然而，导演罗德里格茲未必对那种科幻悬疑的烧脑电影感兴趣。

他想要的是各种类型的大杂烩，这一点至少在这部新片里实现了。

据他自己宣称，这部《催眠》的剧本早在2002年就已完成，而且是他最喜欢的故事。

至于为何要等到20年后才能拍出来，相信有各种不为人知的缘由，但罗德里格茲一向的作品都不走寻常路，这一点倒是为广大影迷所熟知。

类型的融合与颠覆才是他恒久不变的品味，从处女作《杀手悲歌》到《杀人三部曲》，再到成名作《罪恶之城》，以及之后与昆汀合作的“磨坊电影”等等，他都能在原有的类型片架构里玩出各种荒诞不羁的花样来。

就这部《催眠》来看，情节中凭空施放的催眠术、廉价劣质的动作场面、没有逻辑可言的剧情反转，这一切都像极了90年代老片的格调。

这些老古董未必适合当下时代观众的口味，却肯定是罗德里格茲最钟情的元素。

尤其是揭秘之后的情节走向，更不断步入失控的境地，有90年代港产片的疯癫气质。

尽管这部新作从很多角度看来无非是将各种我们看惯的类型情节桥段重新装嵌，泛着浓郁的怀旧色彩。

然而，依然能从不合时宜的套路里找到一些意外惊喜：反转之后的情景布置与电影拍摄现场无比相似，顿时浮现出一种元电影的味道。

罗德里格茲尝试利用“催眠”的原理来阐述类比电影拍摄的过程，按照这种思路来看，那些粗制滥造、逻辑失当的故事情节似乎变得适得其所。

也许被催眠的不只是男主角，我们同样被催眠了进入到导演那个充满恶趣味的创作头脑里。

《盗梦空间》+《全面回忆》，再加一点点《源代码》。

剧情挺扯的，但是个合格的爆米花。

这其实就是罗德里格兹和诺兰的区别。

看《盗梦》观众得跟着想，费脑子。

看这个不用，导演会借助演员的口，把前因后果说明白，跟着导演走就行了。

反转也非常明显就是告诉你前面都是假的，而不是让观众自己猜。

从这一点上看其实更符合爆米花的定位。

唯一的问题在于，《盗梦》是观众全知，忽悠角色，最后留个小伏笔让观众突然自我怀疑；这个是角色全知，忽悠观众，跟《全面回忆》一个德行，看到后面观众会怀疑一切的，容易让观众摆烂，表示爱真的假的就这么着吧。

很多细节其实并不是很经得起推敲，比如前面那12次循环就显得很没有必要，反正都是大本自己设计的，也没有说在前面的循环里每一次都要拼凑一个碎片，到13次才能破局，万一中间Division的头放弃治疗了，不给你做第13次，表示算球吧，小女孩爱去哪去哪，我再让手下人交配一个出来就行了，多生多育总能成功，你的计划岂不是落空了。

以及Division盖的那个巨大的横店影城，我总感觉导演本来应该也可以设计为直接在脑内上演小剧场的，但那样太盗梦了，所以导演要刻意区分一下，设计成让角色在梦游状态，但还是可以活动的，所以布景不能少。

结果最后整的和《瑞士军刀男》一样。

剧本上很明显没有诺兰严谨，但话又说回来，其实罗德里格兹明显也不想设计和解释那么多，谁吃饱撑的跟诺兰比严谨，这就是罗德里格兹一贯随心所欲的风范，比起他早年间的片子已经收敛很多了。

他的片子画风突变也不是头一回了，你看《杀出个黎明》前半段能猜出后半段是那画风？

乔治卢卡斯当年就是数字摄影的忠实拥趸，他拍完星战前传以后就说再也不打算拍胶片电影了。

而罗德里格兹受卢卡斯影响很重，也是数字摄影的狂热爱好者（和诺兰等胶片爱好者形成鲜明对比），早在2003年就用索尼的F900拍了《墨西哥往事》，而2005年的《罪恶之城》业界都对数字摄影技术能够实现的效果刮目相看。

因此本片还是展现了熟悉的影像风格和画面（以及万年不变的美墨边境风，你小子果然还是没忍住）。

不得不说现在的数字摄影实在是清晰得令人发指，4k版已经到了分毫毕现的程度。

运镜和色调都很亮眼，美中不足是配乐比重过大，反而显得不太高级。

配乐本身是没什么问题的，但是你看隔壁诺兰永远是越紧张的时候配乐的存在感越低，高潮时直接全场静音，这可倒好恨不得直接上交响乐，配合环绕拍摄的大本慢镜特写，搞得跟在放男用护肤品广告一样廉价。

最后彩蛋那个小反转……我觉得可有可无，毕竟您也没打算拍续集。

况且被忽悠了一整部电影了，就算不整这一出，观众也会怀疑现实的。

剧本。

把一个本身可以发挥到很大脑洞的题材，发挥到了最大的脑洞。

整个电影发展如触角一般四处乱舞，但是逻辑呢？

好莱坞大概忘记了，失去逻辑的脑洞大开就是混乱。

制作。

感觉整体上是比较粗糙的。

尤其那清一色的红色西装的催眠歹徒，还有那些糟糕的布景。

实在是太low了，难道是剧组经费不够吗？

演员。

我把那种完成任务式的表演称之为一杯水的表演。

整部片子中的所有演员几乎都是一杯水的状态。

要么就是片酬不到位，要么导演是个不会调动演员的本单。

顺便说一句，影片结束前的那一段，因为爱可以恢复抹去的记忆。

被爱填满的外溢的好莱坞，什么时候能够恢复那么一点真诚呢？

那么多写影评吹牛逼的就没一个发现剧中反派西装男眼熟么？

狂暴飞车里 跟尼古拉斯凯奇演对手戏的帅气西装死神 威廉·菲德内尔，那么有名在豆瓣影评演员表里把人家一个大演员排在一些三流演员后面都看不见，小编和专业影评的是不是应该仔细看完电影再来胡扯！

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