白夜行

孙艺珍在片中饰演的女服装设计师会是每个男人梦想中妻子的样子吧——清澈的美丽，举手投足间的优雅，还有让人永远琢磨不透的淡淡忧伤。

反正在看完这部片子之后孙艺珍成了我的新女神，地位仅次于跟宋慧乔！

这是个悲伤到令人绝望的爱情故事，典型的韩国悲情小清新爱情电影。

看前一半完全搞不清状况，因为是14年前的案和近期的案子交叉进行的，再加上那几个韩国老男人的脸又实在是太相似。

看到一半的位置又能一下子猜到结尾，于是开始漫长等待那个悲剧结局的出现。

总之除了更多地展现女神美艳不可方物的气质之外，完全没必要拍这么长......

为了写《白夜行》的影评，我把东野圭吾的小说又看了一遍。

上次看这本书，还是整十年前，看了堀北真希演的电影后找了小说来看。

与一边倒的骂雪穗冷血亮司可怜的评价不同，我在当时就对朋友说电影带了过多的个人情绪，引导了观众的倾向，尤其是让警探笹垣润三代入父亲一角，把对白血病早死儿子的情感贯注到了亮司身上，产生了移情作用。

编剧和导演对亮司的同情是看得见的，警探笹垣润三对亮司深深的自责，煽情的台词，黑夜的雪花，都把亮司洗白得像个堕落天使，观众在编导演的推动下，又把雪穗强暴了一遍，情绪饱满、群情激昂，像自诩正义的执行石刑的围观群众一样。

这时候，没有一个人站出来说：你们中间谁是没有罪的，谁就可以先拿石头打她。

在原著小说中，东野圭吾情绪克制，造语简洁，行文可以算得上枯燥，案件综述一样，每一章讲一个亮司犯下的罪行，从最开始用DOS系统复制游戏卡出售，到中期仿制银行卡盗领现金，再到电脑入侵行业内幕，每一个行业迭代都踩准了，不愧是电气工学专业毕业的作者。

东野用冷静的语调、凝视的视角，文字犹如一束舞台灯光，去追踪亮司的生活轨迹，把亮司在20年里犯下的所有罪行一一展现，但在最后，每一桩罪行都不动声色地引导到雪穗身上，让观众自行得出结论：都是雪穗这个恶女害的。

在东野圭吾的作品里，厌女情绪无处不在，东野作品里的女性形象只有圣女和恶女，江利子和典子是圣女的化身，雪穗是恶女里的代名词，因为雪穗，亮司才犯下累累罪行。

在雪穗的生活中，没有人不被她魅惑，养母唐宫礼子收养她，是雪穗早在案件发生前一年多就谋划的，由此达到第一次阶级跃升、丈夫高宫诚和雪穗结婚离婚都是被雪穗算计操纵的，得到再一次身份转换、雪穗越是美丽，行走在白夜里，亮司就越是卑微，潜伏在黑昼中。

但只要作者设定雪穗在书里被侮辱被出卖被强暴被践踏的年龄是在七岁，那她就是圣女，东野再把她写得心如蛇蝎狠毒如黄蜂针，她也是被侮辱被出卖被强暴被践踏的幼女，整个社会，所有人群，在她面前，都是罪人。

所以东野会让亮司亮出雪刃，毫不留情地插进桐原洋介的背心，即使那是父亲，正因那是父亲，更不被儿子原谅。

在这样一个孩子面前，整个社会，所有人群，都是罪人 东野为了写出亮司的卑微与无辜，特地把他弑父的年龄设定在小学五年级，时年十一岁，这样就可以让亮司的罪行减到最低。

如果年龄再小，那么气力不够杀死一个成年人、智力不够和警察周旋逃过调查。

再大一点进入青春期，男孩天生对女性的破坏力开始膨胀，代之而来的会是兴奋而不是愤怒。

这个可对比中学时亮司的同学秋吉雄一和菊池文彦，小小年纪不学好，藏了一肚子坏水，秋吉雄一在女校门口偷拍女学生再把照片卖给黑社会，菊池文彦拿偷拍到的亮司父亲和雪穗在一起的照片去勒索亮司。

亮司在十一岁时还保有儿童的善良和未被玷污的正义感，杀死父亲。

这个年龄，是东野思考后才设定的，即使这个时候警探笹垣润三英明神武地破了这起谋杀案，亮司被抓，他也是无罪的。

为了让亮司无罪，他不得不把雪穗的年龄也设定为十一岁，并且从七岁时就遭受这样的苦难。

就像东野在书中所写的，亮司和雪穗是共生关系，一个活着，另一个才能活；一个死了，另一个也会死。

他要让亮司杀人是被逼无奈，那么雪穗必然更加无辜，东野被自己画的圈圈绕了进去。

由于平成年代青少年犯罪呈低龄化现象，日本把入刑年龄从十六岁降低到十四岁，那么书中一再提到的十五年公诉期限对十一岁的孩子来说根本不成为问题，十一岁的孩子在当时的情况下杀人，法律做的应该是保护他。

何况当七岁的女孩被出卖被伤害时，正义又在哪里？

东野的作品充斥着厌女情绪，相应的对男性就十分友好。

比如雪穗的第一任丈夫高宫诚，在和雪穗结婚前发现自己另有所爱，打算在婚礼前一天向派遣员工三泽千都留告白，后来和雪穗离婚后马上就和三泽千都留结婚，还有了孩子。

高宫诚全身而退，毫发无伤，所受到的伤害无非是妻子比他精明能干，他自尊心深受打击。

在东野的笔下，雪穗仍然是有错的：自称怀孕假装堕胎骗高宫诚和她结婚，一旦高宫诚失去利用价值就设计让高宫诚和三泽千都留意外相逢旧情复燃，并且让员工目睹高宫诚酒醉后家暴雪穗，让高宫诚为过错方，尽快离婚。

在东野笔下，虽然不是雪穗绑着那两人上的床，但她操纵人心就是大恶。

再比如雪穗的第二任丈夫筱冢康晴被雪穗吸引想和她结婚，筱冢一成在大学时期就觉得雪穗的眼睛里有刺，不是大家闺秀应该有的温和，一向见疑。

虽然是他把堂兄筱冢康晴带到了雪穗面前，但堂兄要和这个在他眼里有野心的女人结婚，他马上雇了私家侦探今枝直巳调查她的秘密。

在雪穗还没有任何行动之前，他已经认定她有罪，他为雪穗定下的罪名是觊觎了不属于她那个阶层的东西。

他在追求江利子时早有女友，在江利子躲避他时也没有深问，但当他看到丧母后的雪穗表露出的哀婉时还是动了心，把手放在了未来堂嫂的肩头。

可见在他的价值体系里，雪穗只是不够资格，他可以俯就，雪穗不能高攀。

筱冢康晴和雪穗再婚后非常幸福，十分满足。

在筱冢一成——不是，是东野眼里，好男人万万不能被恶女蒙蔽，他为了体现雪穗的恶，就一定要写男人的弱，但又要怜惜男人的弱，替好男人不值，便让筱冢一姓分出两个男人来，一个享受雪穗谦恭虚假的爱，一个誓要揭穿恶女雪穗的假面具。

东野你这么双标这么纠结，累不累？

桐原亮司犯下的杀人罪有三起：杀死父亲桐原洋介、杀死当铺伙计松浦勇、杀死私家侦探今枝直巳。

桐原洋介强暴幼女多年罪该万死、松浦勇侵占主母勒索亮司，那是恶人遇上更狠的人、今枝直巳则是筱冢一成派去的。

若不是筱冢一成，今枝直巳与雪穗和亮司都不会发生关系。

所谓车船店脚牙，无罪也该杀，行业特征注定他们会犯罪，刺探别人秘密不是什么体面的好活儿。

《白夜行》这本书的设定是不错，两个人的共生关系写得别出心裁，东野从1997-1999年连载完成，2006年拍成11集的电视剧，唐泽雪穗由绫濑遥出演，这个版本居然在当年拿了几个奖我也是看不懂。

编剧森下佳子是吃错药了吗？

这是推理小说呀，看的就是悬念呀，森下佳子改编的版本居然是亮司的第一人称旁白，犯罪心理就那么念出来，让亮司用剪纸剪出小人儿把犯罪过程先演练一遍（日本人真是太喜欢卡通人了，连排练犯罪都要用纸片人演示给观众看，像一本说明书），实施犯罪时再旁白念一遍，跟着让雪穗哭诉一遍。

绫濑遥的唐泽雪穗自始至终是个装扮成大人的高中女生 最后一幕亮司用剪纸的剪刀捅死了自己，居然让雪穗去警察局又去讲一遍，从十一岁那年讲起。

这是雪穗？

这是从来都隐藏自己真实情感的雪穗？

这是不动声色就能操纵男人的雪穗？

编剧是多有怕观众看不懂啊。

亮司用剪刀捅死自己后，雪穗居然去警察局又去讲一遍 东野看了要打人吧？

老子写的推理，你们整的啥玩意儿?整本书里唯一带了点感情的句子是最后一句：只见雪穗正沿扶梯上楼，背影犹如白色的幽灵。

她一次都没有回头。

绫濑遥版的倒好，她是没有回头，但她去警察局里念台词去了。

这个版本最滑稽的地方是栗原典子居然生下了亮司的孩子，圣女与恶女的对照，到了荒唐可笑的地步。

她一次都没有回头 五年后2011年日本又把这个故事拍成了电影，唐泽雪穗由堀北真希出演。

如果说绫濑遥的雪穗是眼泪鼻涕一起流，七情上面，那堀北真希的雪穗就是面瘫。

这个版本的亮司引得了最多的同情，黑暗中爬行在废弃大楼通风管道里瘦削苍白少年，就该是这个模样。

电影版与原著最大的不同是干净利落，把那些多余的对话和旁白都删掉，多线人物也斫去，只保留了最主要的几组人物关系，可以把这个版本看成是东野原著的省略导读版，简明扼要，但多了警探笹垣润三对亮司的心痛。

堀北真希的唐泽雪穗是假模假式的木头人

黑暗中爬行在废弃大楼通风管道里瘦削苍白少年，就该是这个模样 绫濑遥版的雪穗在少女时期受到的侮辱在电视剧里还有所表现，堀北真希的雪穗就真的只剩下恶女的形象。

在电影叙事里，就看到雪穗为了向上爬，一路神挡杀神、佛挡杀佛，高中时的藤村都子、大学时的川岛江利子、结婚后筱冢美佳，都一再遭遇亮司的毒手，电影中除了看到雪穗踩着女性的身体走出自己的路，看不到别的内容。

雪穗在黑化的道路上无往不利，恶女做到这个程度，还能脱罪，也不知道是赞美还是谴责。

但这部电影也有亮点，原著中亮司和雪穗是用传呼机和公用电话联络，在电影中，是亮司用镜子反光，雪穗用长管玻璃和玻璃珠子串成手链，编出摩斯密码，这个设计非常巧妙也更动人，更加体现出亮司是雪穗生命中唯一的光。

绫濑遥版电视剧《白夜行》豆瓣评分8.4，堀北真希版的电影《白夜行》豆瓣评分6.9。

在这两部日本本土的一剧一片之间，韩国买下版权拍了电影，孙艺珍出演雪穗，豆瓣评分7.0。

韩影版是2009年11月19日上映，这一年的孙艺珍27岁，美到了极致。

《白夜行》一书，韩国不翻拍则罢，若要翻拍，唐泽雪穗一角，除了孙艺珍，不作第二人想。

从年龄到外形再到气质和演技，当时的韩国女星，没有人比她更合适。

有演技的没她漂亮，或者年龄偏大；有容貌的，还是没她漂亮，更别提演技。

孙艺珍有着无人能及的美貌

唐泽雪穗一角，韩国除了孙艺珍，不作第二人想 比起孙艺珍的唐泽雪穗，绫濑遥的唐泽雪穗自始至终是个装扮成大人的高中女生，堀北真希的唐泽雪穗是假模假式的木头人。

孙艺珍的唐泽雪穗，她微笑，冰雪消融，春风拂面；她蹙眉，渊冰三尺，寒冷彻骨。

她强言欢笑时美到人目眩神迷，狠毒时丑到面目狰狞。

她的伤痛、她的酸楚、她的冷血自私，都能从她的脸上看到。

孙艺珍的唐泽雪穗，是一个复杂到爱不能爱、恨不忍恨的人物，这个人物的平生际遇，如果对她毫不怜惜，属于没有良知，如果同情太过，又于法不容。

这样一个让人爱恨交织的角色被她演得入骨三分，只能惊叹她挖掘角色内心的深度，和表现人物内心挣扎的细微神情。

看完孙艺珍版的《白夜行》，可以说雪穗是个恶女，但不得不承认孙艺珍是真正的好演员。

她微笑，冰雪消融，春风拂面；她蹙眉，渊冰三尺，寒冷彻骨 这一版演桐原亮司的是高修，“仙女”这个称呼就是从高修那里来的，他在见到出演雪穗的孙艺珍后说，美得像仙女一样。

自此孙艺珍便了“孙仙”的雅号。

高修的眼里有着哀怨的气质 韩版的《白夜行》编剧是两个人：朴妍善、朴信宇。

朴妍善还是《恋爱时代》的编剧，这是和孙艺珍第二次合作了，朴信宇即此片的导演，还是延续了韩国电影导演即编剧的特色。

韩版的改编很大，雪穗作的恶减小，着重刻画的是她的内心感受。

在情节和出场人物上都做了改动，在人名方面，唐泽雪穗改为柳美皓，桐原亮司改为金有汉，警探笹垣润三改为韩东秀，筱冢一成和筱冢康晴合并成一个人，改名承佑，没有提姓什么，身份为财阀。

筱冢一成雇佣的私家侦探今枝直巳改为女性，名字叫西恩。

原来汉字是写作柳迷湖和李地儿，迷湖这名字还不错，地儿是什么意思?

财阀承佑和雇佣的私家侦探西恩

财阀承佑是朴圣雄演的

餐厅一场戏

孙艺珍和朴圣雄回看摄像机 因勒索亮司而被杀的松浦勇改为江载斗。

美皓初中、高中以及前夫高宫诚的戏份全部删除。

又给韩东秀加了戏，十四年前他在侦查这起案子时为了探看通道，不慎让儿子摔死在垂直的通风井里，这让他孜孜不倦地追捕凶手有了感情寄托。

这个改动显然影响了日影版。

韩东秀当了这么多年的警察还认为凶手都是禽兽，那说明接触的案件还是太少

有汉父亲的当铺伙计江载斗，不肯放过曾经受过伤害的孩子 另外新增加了一个情节，柳美皓为了取信承佑，自导自演了一出车祸，同生共死后美皓说出被收养和改名的往事，承佑疑虑消失，和美皓结婚。

柳美皓为了取信承佑，自导自演了一出车祸

美皓也受了伤

黑曜石般的眼睛看着你说爱你

谁能拒绝得了

美皓的服装店开业，承佑去恭贺

承佑的腿在车祸中骨折了 美皓那么执著地要和承佑结婚，承佑问过她为什么爱他，美皓说因为你有钱？

承佑说说实话，我喜欢这一点。

你需要多少钱？

美皓回答说足够保护我，足够使我不再受到伤害。

这话承佑未必会信，但确实是美皓的真心话。

时间已经过去了十五年，诉讼期限即将失效，美皓一直是惊弓之鸟，一有风吹草动就怕得要死，她永远是那个受过伤害的幼女，本能的不相信任何人，世间唯一能够和她相知的，只有金有汉。

这话承佑未必会信，但确实是美皓的真心话 另一场戏是承佑的女儿英恩讨厌美皓，在把美皓的过去写在教室黑板上。

美皓为了收伏英恩，用上了原著中的老方法，让有汉去伤害英恩。

有汉不肯，和美皓在雨中马路上对质，痛苦地问你知道这对我意味着什么。

加这一场戏的目的是为了体现金有汉的痛苦与美皓的冷酷，但却把两人从不对面讲话的隐性牵绊与渴望焦灼降低了。

隔着马路说未来

他们的接触，仅限于此

虽然不愿意，但只要是美皓要求的，有汉就会去做 电影中有两场性爱场景备受争议，一处是电影一开始美皓和承佑的，孙艺珍以背部全裸出场，另一处是美皓设计的车祸发生的同时，高修和同居女友激情大尺度出演。

这两场背景音乐都采用的柴可夫斯基芭蕾舞曲《天鹅湖》，结合东野的原著，就知道对美皓和有汉而言，每一次性爱都是受难，音乐越哀婉，受的苦难越深，音乐越深沉，受的苦难越重。

对音乐的理解越深刻，越能体会两人的痛苦深入骨髓。

只有到最后，天上地下的两个少年再见，美皓的随身听里播放出《天鹅湖》的音乐，有汉的拍立得里摄下两人的笑容，才恍然两人原来也有过好时光。

每一次都是受难

两个人就住家彼此都看得见两幢楼里 孙艺珍的《白夜行》在未上映前话题度很高，上映之后票房很差，损益点176万，票房95万。

为什么会这样，我在看过之后分析，是孙艺珍演的柳美皓太美了，她的美丽和魅惑让人不寒而栗，与她狭路相逢的人，不敢与她对视，只能避其锋芒。

柳美皓那双黑曜石般的眼睛时时拷问着观众，一般人的道德观念非白即黑，但对柳美皓的遭遇……观众无法直视内心，拿不出答案，只好说我不看了还不行吗？

没那么高的智慧判断不了你的曲直，你的存在就是伤害本身。

假装不存在还比较简单。

电影上映之前，孙艺珍去电视台作宣传

主持人问孙艺珍作为女性，会相信命运般爱情的说法吗?孙艺珍回答是不管是谁都会遇到爱情

主持人问对她而言有没有特别有意义的场景，孙艺珍回答是最后一幕

主持人问在日本小说和电视剧都是很成功的作品，孙艺珍会不会有负担

这里孙艺珍用的是"裸露"一词

孙艺珍说比起听到别人说"挑战禁忌的演员"，更想听到"挑战多样性"的演员

大概是孙艺珍太美了，男主持人在这一段采访里打了三次咯噔，女主持人说看到真人更美 就像原著中的藤村都子一样，她的行为对她来说毫无利益可言，伤害雪穗并不能让她得到直接的好处，但她下意识会这么去做，只是因为雪穗的美丽与光芒刺痛了她。

伤害被伤害过的人几乎没有成本，只要散布流言就行，对伤害者来说，欣赏她人的痛苦就是最佳娱乐方式，对受伤害者来说，是又一次被凌迟。

在原著中筱冢一成曾经想过为什么觉得唐泽雪穗不是大家闺秀，是他认为雪穗的眼睛里有刺，他认为刺痛他的这个眼神是卑劣与下流，那不过是筱冢一成的看法，在藤村都子的心里，那才是真的有藏都不屑于去藏的卑劣与下流。

筱冢一成的看法不过是东野的想法，读者看名家作品，需要有一个祛魅的过程，不必把作者的想法奉为圭臬，在他们写下的文字后面，有他们深深的思想烙印，藏都藏不住。

为了保护李佳，有汉杀了自己的父亲

为了保护有汉，李佳杀死了自己的母亲

李佳被父亲的表姐收养，学习做衣服

美皓也设计女装的

那束亮光，是有汉给她的

他的生日，她一直记得，并准时送上生日礼物

她的服装店名字是M&Y，即"美皓和有汉"，只出售男装。

所有的衣服，都是做给心上人的

警察韩东秀终于找到原因，并找到了改名为美皓的李佳。

有汉是深陷在那艘破船里，还在黑暗的通道里爬行，美皓何尝不是

两个人隔着门诉说衷曲

彼此是对方的光 美皓的M&Y服装店开幕，警察韩东秀知道有汉必定在美皓周围，带了警察来抓捕。

有汉用当年杀死父亲的那把剪刀刺进自己的胸膛，从楼顶上摔下，落在美皓的面前。

如果不是英恩拉住美皓的手，美皓已经走上去了

韩东秀当然不明白有汉和美皓的默契。

美皓往上走，有汉的死才有价值

有汉看着美皓，看着当年那个十一岁的小女孩，他用一生守护的爱，微笑着死去

美皓的背影犹如白色的幽灵

沿扶梯上楼

化作幽灵，一次都没有回头

少年的他们，唯一的欢乐时光

首先，以下内容是基于韩版《白夜行》电影的影评，不是基于原著小说。

其次，影评内容为原创内容，因为事先并没有打草稿，可能写的比较散。

第三，只看过一次，细节可能会有些记的不是很准。

影片结束定格在那一张，有汉与李佳的照片。

这是两人的秘密，也是有汉的珍宝。

对有汉而言，这照片珍贵之处，在于她那时还是李佳，而非柳美皓。

柳美皓曾经不止一次说到“一小束阳光”，或许是她作为“柳美皓”这个人的阴暗处“李佳”这个过去，太黑了，太冷了。

韩东秀，一名有些偏执的警官，对待案情始终拥有较好的敏感度。

直觉准确，早期的作法粗糙，也因此失去了自己的儿子。

整部影片的主线分割成两个部分，14年前，颇有钱财的当铺老板金锡秀与婚外情女子杨美淑及杨美淑的女儿李佳有非常变态的不正当关系。

金锡秀将李佳带到废弃的船上进行侵犯并拍下照片，被在船上玩耍的金有汉撞见，冲进现场，意外的将做手工用的剪刀插入了金锡秀的心脏，并扎破了心脏附近动脉，导致金锡秀死亡。

以后都是第二部分，从此，年纪尚小的李佳与金有汉，过上了为了保守秘密而不得不保持距离的虐恋。

支线情节已知的有这样几个，第一就是开篇第一个被杀的江载斗，因为意外撞破了金有汉杀害父亲的真相，胁迫与金有汉母亲发生关系，并意图占有金家财产。

他是当年真相的知情人之一，所以，第一个被除掉了。

第二个是因为江载斗的死亡，调查金有汉的年轻警察，实在记不得名字了，他带着一副墨镜。

调查过程中，逐渐靠近了14年前的真相，因此被金有汉杀掉了。

第三是柳美皓的未婚夫女下属李诗英，被老板委派调查关于柳美皓是否能够作为自己夫人这一任务，逐渐接触到柳美皓的过去身份，被前往韩东秀住所行凶的金有汉意外撞见，杀害灭口。

第四是柳美皓未婚夫之女恩英（好像是这个名字），柳美皓设局与未婚夫发生车祸，在关键时候救出未婚夫，未婚夫情之所至停止了对柳美皓的调查，恩英因为心中不喜欢柳美皓这个未来后妈，在柳美皓的美术课上恶意提起“杀人凶手的女儿”这个过去。

柳美皓指示金有汉强奸恩英，并在之后以知心人的角度感动恩英。

第五是柳美皓之母杨美淑，李佳设计杀死母亲，并且伪装成自杀。

第六是韩东秀的儿子，韩东秀为了尝试小孩子是否能通过狭窄的通道，与儿子做实验，并且允诺儿子事成之后送给他自行车，结果儿子意外坠入通道意外死亡。

这六个事件的线索都非常细腻，同时，也将金有汉这个人物逐渐升华。

金有汉并非一个冷血罪犯，他充满正义感，在酒吧包房里，打了意图给妓女下药的朋友。

只是，在李佳的影响下，金有汉的行事风格极端了起来。

这个之后再说。

先逐渐说说一些线索。

第一是江载斗。

江载斗在金锡秀刚死时，在其家中洗衣服的同时，发现了金有汉带血迹的毛衣，就此胁迫金有汉母亲发生关系，并且图谋金家的财产。

这一切被金有汉看在眼里。

并且，江载斗发现了柳美皓的秘密“李佳”。

因此，金有汉杀害江载斗没有太重的心理负担，反而有复仇一般的畅快感。

金有汉的母亲从最初就猜到，丈夫金锡秀是被金有汉杀害的，爱子心切，保守秘密多年。

直到韩东秀几经辗转才让其说出了当年的真相。

第二个是调查江载斗的年轻警察，在调查过程中，注意到江载斗曾经作为当年金锡秀案件的嫌疑人被调查过。

主线中虽然没有明确说明调查了江载斗，但是，韩东秀确实与同事来到金家，问询了金家所有的人。

当时而言，江载斗确实有一定嫌疑。

因此，作为警察的敏感神经似乎被触动了，就继续跟进了14年前的金锡秀被杀案件。

此外，还有一个细节，他在被害人江载斗的家中，无意中发现，在一本时尚杂志上被红笔圈起来的柳美皓的照片。

在调查江载斗之前，这位年轻警官曾经为了案情拜访过韩东秀。

之后，等到韩东秀想起这位警官时，警官已经失踪一星期了。

这位警官已经遇害了，被埋在柳美皓姑姑家的花园里。

影片高潮阶段，在花园里挖出两具尸体，随身物品中有一副太阳镜，证明其中之一就是这位年轻警官（好像姓曹吧？

）归根结底，这位警官也是接触到了柳美皓的过去以及14年前的秘密。

第三个，李诗英。

柳美皓的巨有钱的未婚夫的得力女下属，似乎一定程度上对老板别有情愫。

在韩东秀家中两人的对话能看出这一点。

她竭尽全力去调查柳美皓的一切，并非完全是因为这是老板给予的任务，更多的是来自女性的本能。

她调查到，柳美皓就是曾经的李佳。

在连续跟踪调查的过程中，被处于暗处的金有汉发现，并且被跟踪尾随，金有汉意外发现，韩东秀手中居然有如此大量的调查线索，是江载斗死后，最接近真相的人，因此动了杀心。

结果阴差阳错，在韩东秀的房子里准备的化学迷药，迷倒了前来提供线索的李诗英。

在此情况下，只能将错就错，将李诗英灭口。

柳美皓姑姑家花园里的两具尸体中的那具女尸就是她。

是全篇死的最冤枉的一个。

第四个是巨有钱未婚夫之女恩英。

恩英是典型的大小姐做派，不喜欢柳美皓这个后妈。

对柳美皓经常冷言冷语。

在得知柳美皓就是当年的李佳后，更是在柳美皓的课上，将这个过往用粉笔写满黑板。

柳美皓心底最痛的一道伤疤，被再一次撕开。

因此，柳美皓在设计恩英时，是带着报复心理的。

金有汉在地铁柜子里看到这个任务后，几乎失控，因为这让金有汉仿佛又回到了当年那个误杀父亲的夜晚，自己无论如何也不应该侵犯一个少女。

然而为了能够成为李佳的那一小束阳光，有汉还是做了一回强奸犯。

之后在回去的路上，有汉倍感恶心，甚至想要呕吐。

而柳美皓却借机与恩英修好，以展露自己过往伤疤的方式，以“同病相怜”为借口，获得了未婚夫女儿的信任。

影片最后部分能看到，恩英与柳美皓已经好到形影不离。

恩英事件，让有汉深刻的怀疑，李佳所谓的新的生活。

然而，金有汉的心中全都是李佳，虽然明知不可，也决然而为。

第五杨美淑，李佳之母。

杨美淑与金锡秀之间，有债务关系，也有肉体关系。

毕竟徐娘半老，金锡秀将目光盯上了还是花季少女的李佳。

从种种细碎线索来看，金锡秀不止一次的与李佳发生关系。

李佳固然恨透了这个禽兽，同时，也恨透了将自己贱卖了的母亲。

金锡秀死了，李佳也亲手杀害了将自己推向深渊的母亲。

杨美淑之死，是大快人心的，同时，也折射出李佳这个角色凶狠残忍的一面。

第六是韩东秀的儿子。

死的太冤了。

儿戏。

金有汉与李佳的种种过往，从夹在书中的剪纸星星，到一言不发的偶尔凝望，无不透露着甜蜜与痛苦。

二人心思缜密，苦心经营，就是为了向往中的新生活。

柳美皓活在阳光里，金有汉陪着李佳活在阴影中。

柳美皓无时无刻不在用只有他们两个才能明白的方式倾诉着不能放在阳光下的浓烈爱意，好像那书中夹着的剪纸雪花，柳美皓的时装店面到处可见。

一把手工剪刀，贯穿始终，也贯穿了金家父子二人的心脏动脉。

柳美皓姑姑家花园里的尸体被发现，意味着，有些事情一定要有个终结。

那一晚，柳美皓终于忍不住奔向了金有汉，两人隔着门，一边是白色衣裙即将嫁入豪门的柳美皓，另一边是一直穿着深色衣服，即将伴随着“李佳”永远沉入黑暗的金有汉。

韩东秀在得知整个事件的真相后，一时间恍惚不能自已。

早早失去了儿子的他，居然笨拙的骑上了自行车，口中也不再说什么“杀人犯连畜牲都不如”这样的话。

他深深地明白，虽然金锡秀的死亡是意外，他们本来也别无选择。

后面的一切，都是因为金锡秀与杨美淑的禽兽行为。

这一对少年，就是想要好好的活下去，他和她又有什么错呢？

最后，金有汉能做的最后一件事，就是再一次成为李佳的那一小束阳光。

“当太阳到达最高点时，影子就消失了” 金有汉最后说到。

然后，依然是那一把剪刀。

鲜血绽放之后，跌到了李佳的面前。

奄奄一息。

就算如此，他似乎并没有多看李佳一眼，这是他能做到的最后的事。

“他这一生都是为了你，你敢说你不认识他吗？

”韩东秀五味陈杂的问道。

柳美皓在认真的看了金有汉最后一眼之后，忍住眼泪头也不回的说到“不，不认识”。

金有汉这才放下心来，停止呼吸。

柳美皓就像姑姑花园中那些盛开的美丽花朵，泥土之下，是那些腐烂不堪的真相。

柳美皓最后来找金有汉的那个夜晚，金有汉已经提前将所有与李佳有关的过去付之一炬，唯一剩下一张照片。

镜头似乎又回到若许年前，她坐在长椅上，听着音乐。

他骑着自行车，绕着她，一圈又一圈。

两人都不说话，就是笑着。

他停下来，立住车，在包里偷偷拿出来一部相机，放在车子的后座上，打开定时拍照，坐在另外一条长椅上，她也默契的抬起了脸庞，相机一响。

相片里，阳光打在她的脸上，一小束阳光。

影片整体节奏并没有多快，线索也非常细碎，坦白讲，第一次观看看到二十多分钟时睡着了，第二天才重新看完。

槽点还是有一些的，比如韩国式的逻辑对白，女主那张僵化的脸，柳美皓奔赴有汉家那一晚，车是不是也忘了开走。

类似于这种小瑕疵还是有一些的。

但是，瑕不掩瑜。

这是优秀的电影，因为他不仅仅是简单的推理逻辑。

从最初到最后，所有的线索不停叠加，就成了最后的真相，就像拼拼图，到最后一步才是真相的全部。

感谢东野圭吾。

以上一次性整理，未加校正。

从这部电影可以窥探日本人根深蒂固的文化和倾向。

日本很喜欢那种纯粹的自我奉献式爱情，很多部日本文学或者电影都发现了，或者不只是爱情。

是那种为了某个人或者目的，哪怕奉献自己一生，哪怕自杀，也一定要完成的愿望。

对他人的伤害视而不见，却只忠于自己想要保护的那个人。

为什么是根深蒂固？

因为你不觉得，这和日本战争时表现得很像吗？

为了天皇，为了自己国家，如果没有完成目标，是可以分分钟集体切腹自尽的，对，他是对天皇忠诚了，但是对他国人民的践踏却视而不见。

纯粹，像个机器一样执行，但是因为又只忠于某人某物，有一种悲情的自我主义奉献，又让人觉得叹息、敬佩。

再说说这部韩版《白夜行》，我没看过原著，弹幕好多说，作为原著党都看不懂，后来我关了弹幕，因为我是完全懂了的。

因为韩国人其实更重叙事剧情，尽量使电影符合逻辑，让人看懂，所以我选择先看韩国的《白夜行》，再打算看日本的。

日本电影则不同，更喜欢展现导演自己的所思所想，想要尽力表现出自己想要的那种感觉，哪怕放弃一些电影剧情的逻辑，哪怕放弃一些观众，（这点是不是又像前面所讲的，只要为了某个目的，可以放弃一切的日本人？

）总而言之，我觉得可能日本版本，可能会更难懂一些，更适合原著党吧。

其实这里，又让我想到了韩国文化和日本文化的不同。

韩国和日本为了达成某个目的，同样不择手段。

不同的是，韩国人为了目的，很少牺牲自己，或者说，他的目的本身就是为了自己。

而日本虽然也是为了目的不择手段，但是他的目的可能是他人他物，为了达成目的，对其他人，可以弑父弑母，可以自杀切腹。

有意思～好了，现在我要去看日本版本的了。

期待让我看到不同的《白夜行》～——喵crazy2020.04.11

改的太狗血了。

亮居然把有血的衬衫直接丢洗衣机，亮妈居然早知道亮爸和小女孩有X关系。

亮爸的保密能力那么差的话，还何必去那么隐蔽的场所。

编剧降低了2主角和警察的智商。

光顾煽情唯美震撼加豪华场景了。

秀的成分太多。

比较起来日剧就踏实实在多了。

孙艺珍非常美，虽然比以前差了些。

但表情笑容太做作，最后还来个摔酒杯。

拜托这是高智商犯罪女主不是那么容易就宣泄儿女情长的人。

东野看了估计要哭了。

唯一印象深刻是最后亮死了，女主没有回头，但她身后出现少女版女主在神情凝望男主。

只有这一幕很有水平。

如果想拍一部凄美的爱情剧，这电影成功了，煽情电影本来就是泡菜的特长。

如果想拍一部揭露人性的东野巨作，它失败的不能再失败了。

错不在演员，是编剧和导演根本就不懂白夜行。

看完《白夜行》的原著，迫不及待找来韩版电影观看，没想到却是别样的感受。

原著主要依靠雪穗和桐原亮司两条看似不交叉的线，着力于推理断案，对他们的感情并没有多少笔墨，大多从第三者口眼中体会得来。

而135分钟的电影如何将结构庞大的故事改编成功，编剧着实费了不少心，把大阪府警笹垣改编为以用儿子做侦查试验并导致意外死亡内心愧疚的刑警韩东秀追查事实真相为主线，抓住映照雪穗心中那一缕的光展开，重笔墨刻画心地善良的亮司对雪穗的感情，尽力展现他不求回报的爱、悲情的爱、行走在黑夜里的爱，看过之后让人唏嘘，充满了对亮司殉情的同情。

看的过程就像是在寻宝，这个人物对照原著，他是谁？

那个人物是由谁改编而来等等诸多的疑问，多了比较少了好奇。

孙艺珍一袭白衣饰演蛇蝎女人柳美皓（雪穗）；而高修扮演人生就像在白夜里走路的金有汉（桐原亮司），这个角色太适合高修了，自我感觉是他表演中最好的演绎；朴圣雄则是欲娶柳美皓的大财阀，三人在电影中都有大尺度的表演。

原著里亮司为了雪穗先后侵犯了三名女性，而电影里砍去了雪穗上学的枝叶，重点刻画了亮司接到任务后，对财阀女儿实施伤害前的犹豫。

对比其父所犯的罪恶，这个改编更能体现金有汉的善，与原著中亮司阴郁黑暗有了明显的不同，体现了他骨子里想与父亲划清界线，行走在阳光下的渴望。

“太阳升到最高点，影子就会消失。

”这是一部桐原亮司的白夜行，也是高修的白夜行，为了爱不惜永远消失在白夜里，一生只为雪穗。

昨天看了上半集，今天看完下半集。

一边看一边批判，一边看一遍说原著里面不是这么写的。

雪穗=李佳；亮司=有汉。

因为原著的关系，我从一开始就是用俯视的眼光看这部电影的。

并没有看过日版的电影和电视剧，电视剧的确看过一集，受不了那阴郁的氛围，放弃了。

电影一开始，我就无语了，不大喜欢用ML这样赤裸裸的镜头开始，响起的音乐是辛德勒名单里的插曲，另一边还插播着亮杀人的场景。

虽然导演别具匠心，在后面雪穗‘杀人’的时候，亮也在ML（而且还把这段插播得很长。。。

），同时放着的仍然是同一段音乐。

我很看重一个电影的细节。

当雪穗装修她的店，她正跟一个人说着话，这时，一个工人送雕塑过来问她放在哪里，她说跟我来吧，立刻就转身带那个工人走了。

都没有跟刚刚交谈的那个人说一声，或者点点头什么的。

好吧，这只是一个细节，但却是导演的疏忽，我对这样的疏忽感到很不舒服。

孙艺珍的表演很细致，我看得出每一个缓慢镜头里她的努力，然而，她表演的并不是我心目中的雪穗，雪穗应该是有城府的，心机从不外露的。

剧情很多地方比较扯，她不该在斑马线上面对面跟亮打电话，为了引出事情原委，导演不应该在这个场景下让她说出是她自己杀了妈妈。

这一点都不符合雪的性格，还把手机摔了。。。

这样将雪穗形象毁坏的情节还不少。

比如宝马翻了的那段，她把大财阀救出来了，跟在那两个人后面走，慌张地扔掉了像是遥控器一样的玩意儿。

聪慧心机深如雪穗，她怎么会在案发现场扔掉物证呢。。。

而亮的这个角色，太多情了。

虽然电影改编了不少，但是我觉得角色的性格上应该尊重原著。

亮和雪穗都是把一切放在内心深处的，即使暴露出自己真实的一面，那也必然不是多情，而是他暴躁的、让人敬而远之的一面。

他给周围人的印象是神秘，而不是咖啡馆里线条柔和、安静地擦杯子的服务生。

他更不会看着一对甜蜜的情侣微微露出笑容，至多只会露出沧桑的苦涩的笑容。

他对雪穗的付出是没有悬念的，他会为她付出一切，在经历了那么多黑暗的生活和杀人的前科后，他的心不会为在强奸财阀的女儿的那件事情上，留有痛苦的挣扎的。

他不会质问雪穗，为什么要为了钱怎么怎么样，因为，他会为雪不惜任何代价地挣钱，经营地下生意、开电脑店、杀掉合伙伙伴。。。

当然这些都是原著里面的情节。

撇开原著，单看电影，也有很多地方莫名起妙的。

亮在咖啡馆调解了一个打架的事件，那个看似跟亮关系不错的小伙子就出现了那么一次，让我觉得莫名其妙的。

这个情节显得很突兀，我不是很明白导演把它安放在这里的意思。

为了表明亮其实心地很好么？

我感觉很诡异。

最后，那个本来应该是亮装扮的圣诞老人，结果是一个路人甲，我很奇怪导演为什么要这么折腾，弄出一个让人无语的悬念。

那个路人甲为什么要打破警车的窗户，好诡异。

东秀，那个追踪案子十几年的老警察，在最后抓捕到亮的时候，居然说让其他警察撤退，还莫名其妙地说对不起（虽然原因是没有早一点把你抓住），我承认我受不了这样的煽情。

至于东秀无辜的儿子，为什么东秀要大晚上把儿子带到那个恐怖的地方，让儿子进到那个通道，他还抽根烟。。。

儿子死是自找的。

我很无语。

这部电影给我的印象就是，不自然。

都是看了原著的后果。

我并不知道为什么韩版的白夜行在豆瓣上的评价会这么的低。

我并没有看过东野圭吾的白夜行。

我只是看了日本版的连续剧。

我想不管是孙艺珍和绫濑遥还是雪穗和李佳抑或是亮和有汉。

他们都同样感动着我。

因为他们来自同一个剧本。

都说电影是极其精华的电视剧。

而我并没有觉得韩版的白夜行拍的很糟糕。

当然有先入为主的说法。

但是人都该站在客观的角度去看它评论它。

在看片子之前。

我看了一些影评。

七嘴八舌。

有人说好有人就说不好。

可是在有汉直到最后一刻仍然用生命去保护李佳的时候。

我的眼泪就这样掉了下来。

而沉着冷静的李佳在悲痛万分的时候在感性超过理性的那一刻被小女孩牵住了手。

她是如何经过痛苦的心理挣扎是怎么咬牙切齿说出那个“不”字的。

其实我可以理解她。

看着她慢慢的保持着她的优雅走上了电梯。

最后的镜头。

她的眼中仍然饱含着泪。

她用着多强大的意志力在克制自己。

15年了。

整整15年了她都不是在活她自己。

她不是李佳。

她是柳美皓。

很多时候她都想活着不如死了。

因为活着实在是太累了。

我想我是真的能懂。

能去理解这样的心情。

因为更多时候我同样也是这样想的。

因为我同样认为既然我已经活到这个份上了我就必须更好的活下去。

所以曾经我一直认为。

我的人生。

就是在追寻着茫。

有汉死了。

就死在最爱的人和最爱自己的人面前。

而她如果在这一刻倒下。

在一刻坦白。

那这15年来的为了压盖罪行和谎言所付出的一切包括有汉的生命就全部都瓦解了。

她知道她不可以。

她不能像那些阳光下的爱人般跪倒在他面前歇斯底里的哭泣。

她只能为了她的影子更强大的活下去。

因为有了太阳影子才会再生。

在影片的结尾，雪穗（先入为主，我还是习惯用小说中人名）说，“不”。

她否认自己认识亮司。

特写镜头显示，雪穗脸上出现一丝悸动，那是她心底的抽搐，但是很快就恢复了平静。

我想讨论下电影的这个处理方式。

雪穗这样的表现“符合剧情”。

她从小经历过心灵地震，美好的东西被撕裂，所以内心非常冷酷。

佛洛依德为证。

即便是亮司为她而死，她也可以至少做到掩饰内心的慌乱。

她手头已经有多条人命。

孙艺珍表现出的就是这种决绝的掩饰。

事实上，亮司死去，所有的证据也飞灰湮灭，雪穗可以当做什么也没有发生过。

她可以在生活的轨道上继续前进，而且势必加速，奔向理想。

但是，问题就在“符合剧情”。

本着宽容心态，我对韩版《白夜行》没有太大意见，因为同名的小说与影视往往是两回事。

同一个故事，讲法不同。

与小说比，韩版《白夜行》的一大变动就是雪穗和亮司的联系从草蛇灰线变成了配合默契。

这个变化会影响到整个故事的讲法，但是编剧没有意识到。

我们其实也理解，雪穗和亮司如果在影片中没有对手戏，从电影的角度讲就很诡异。

所以影片加了这些细节：杀人后约定、咖啡屋默坐、雨夜撑伞对峙、一门之隔诉衷情、还有结尾的拍照片。

都是小说中没有的。

但是，雪穗和亮司在影片中频频接触，原著“守护者”与“守护”的气就泄掉了。

东野设计的两个人是相互“寄生”的关系，仅仅他们两个人知道，气若游丝，却牢不可破。

东野的高明之处在于他不分析两个人的心理，亮司的付出，雪穗的接受，不是交换，而是秘密、诺言、奋斗、感情、亲情混合在一起的东西，是两个人的绝无仅有的不能与其他人分享的巅峰爱情体验——必然也是畸形的。

所以两个人被紧紧焊接在一起，如同身体与影子。

东野惯于这样，《嫌疑犯x的献身》、《秘密》都是为了心爱的人不惜牺牲自己，反而认为付出是一种享受。

日本人嘛，变态——算了，这其实跟种族没有关系。

好了，回到“剧情”。

在电影版里，雪穗变成了亮司的“上家”，指使者，并且以追诉期满就如何来引诱亮司来卖命。

她总是把命令放在地铁储物箱里，当然同时也有生日祝福，恩威并施的样子。

亮司痛苦异常，经常梦中惊醒。

而且，她雨夜当面命令亮司作案。

我对此扼腕叹息，这是很失败的，根本没有读懂东野的设计。

诡异的是，电影版不得不用小说的结尾，所以雪穗只能说“不”。

同样的结尾，承载的已经不是同样的情感。

影片中，雪穗更像是如释重负，而小说中，雪穗却从此背负更深的黑暗。

亮司死了，她将永远一个人，如同失去一只眼睛——似乎没有受到影响，却再也不完整。

抛去之前的偏见，凭着尽量客观的心态，我看了这部电影一句话总结就是：作为一个电影还可以，作为《白夜行》的话，sorry，还是觉得很烂。

演员角度：1.孙艺珍，不够腹黑，没有雪穗的感觉2.高修，太过美型，少了亮司的那种“精明和龌龊感”3.韩石圭，不够讨厌，不够狠，不像那个警察情节上：太浪漫太浪漫还是太浪漫唯美有了，沉重没了爱情侧重了，人性忽略了忠于原著程度：与日剧相比的话，多了性描写，不过有很多对话是借鉴日剧的（小说没有的部分），所以说不能完全算是改编自小说白夜行的此作品的亮点在于：剧本好。