蜡笔小新：呼风唤雨！大人王国的反击

连着两天看蜡笔小新的剧场版，在感到欢乐和感动的同时，却也渗透了一点疲乏。

大概是这部电影当中的追逐戏太多，虽然很轻松、很欢乐。

没想到01年的动漫电影，就已经上升到了「哲学」的高度。

让我想起同时代的《千与千寻》，里面同样探讨着哲学。

加入一些引人深思和思辨的东西，让电影变得更加耐看。

电影显然是关于过去和当下之争的。

即使我目前仍未到中年，无法如广志一样，深刻体会到过去岁月，那个只属于他们年代的令人沉迷和幸福。

但是，我也不是无法感同身受。

每个人在过去岁月里肯定都留下了最美好的回忆，恨不得永远沉浸在那些时刻，而逃避当下的琐碎与痛苦。

永远都留在准备高考的高中时光，而不是没有朋友、不知怎样学习的大学；永远都留在刚考上大学的时候，而不是要毕业、苦苦寻找工作的当下；永远都留在刚考上研究生的时候，而不是为毕业为难、没有进度而焦虑的每日；……回忆总是带着美好，就像一幅画，里面只突显了最纯净的元素，而抛开了其他的杂碎。

但现实，却是要连着这些杂碎，一起“沉重”地走下去的呢。

这也就是野原一家人，在后期所力图表现的。

也是第一次看到广志成长的岁月，每个人都有童年、青年、成年的成长岁月，那些都放在了一起，才形成了现在的广志。

我再次深深觉得，野原一家简直是未来自己「理想家庭」的模范，有两个活泼的儿女，一条小狗，时而拌嘴，时而大笑。

一些额外的吐槽：反派长得好帅，让我莫名想起了「披头士」；塑造得也很有型，为自己的想法而行动，但意识到失败后也会收手；像是在社会中做一个理念上的实验。

这是一首昭和与平成交替的怀旧曲，这是一篇20世纪与21世纪更迭的抒情诗。

很难有国人能够get到日本人对于时代更替的叹息与痛点。

1970年的日本举办了为期183日的首届日本世博会。

吉祥物与精神图腾是那个看起来怪怪的太阳神像雕塑。

就是这玩意儿。

1970年的世博会，标志着日本进入了高速发展后收割财富的20年，1970年也是日本泡沫世代出生的最后一年。

也在差不多20年后，日本从昭和年进入了平成年。

1985年的广场协议，日元大幅升值，对外贸易全盘失守，在吃了最后五年的老本后，日本进入了被称为“失去的二十年”的时期。

它的第一年是1990年，也是泡沫破灭的一年，这时候日本刚从1988年昭和末年进入了1989的平成初年。

在面临了差不多10年的经济衰退和就业压力以后，这部《大人帝国》诞生了。

2001年，也正好是新千年诞生的第二年。

你知道为什么片中的大人们喜欢20世纪而不喜欢21世纪吗？

因为20世纪隐喻了有工作有希望的昭和年代，21世纪则暗示着艰苦衰退的后广场协议时期，平成年代。

当黄昏的暮光随着木隔墙的社区映入眼帘的时候，在新千年的第二年里，30-35岁泡沫世代正在经历着日本最艰苦的泡沫时期，野原广志，不巧，正是这一个世代。

所以无忧无虑的昭和年代，勾起了野原广志的回忆，让他们流连忘返。

沉浸在过去的荣耀，还是迎头面临未来的困苦，这是一个很困难的选择。

特别是对于一个大功已成却一场大火家徒四壁的民族来说更是如此。

对昭和时代的情感是日本人对自己过去光辉的留念，是固执的，也是对未来的羁绊。

昭和时代的美梦如同宣告死亡的天使一般，美丽，但也束缚了日本人前往未来的双脚，把他们一步步拖向深渊。

2001年的日本，面临失去的二十年，日本才走了一半，身处2001年，日本人看不到泥潭的尽头。

经济改革方面，日本则全面陷入盲区，一心想要重复昭和的繁荣，而无法直面世界情况已经发生了变化。

美苏冷战从中受益的日本无法再享用冷战红利，但国家和公司却不愿意做出策略的改变。

日本人在挣扎着，像小新一家一样攀爬着无尽的东京铁塔的楼梯，而昭和的英灵却像乘电梯一样步步相随，可笑的是广场协定签订在昭和年间，却让平成年间的日本人吃尽了苦头，昭和的英灵们还时不时回头告诉在泥潭中的平成上班族们，我们创造了辉煌，你们只是在拖后腿。

所以当幼年的野原广志想去看月石的时候，小新告诉他，爸爸，咱们回家吧，我是来接你的。

因为石头不过就是块石头，即便是月亮上的，即便大家都对他趋之若鹜，它也不过是块石头，看到它又能得到什么呢；就如同创造了那高高泡沫的经济一样，追求它的日本人，又得到了什么呢？

于是乎只有劳动者踏踏实实辛劳一天的脚臭，才让野原广志一家摆脱了昭和的幻影。

回望过去，总不如脚踏实地的面向未来。

野原广志回望了前半生，回想起一路走来的家人，新千年的日本又何尝不是回望20世纪的两度辉煌。

历史的车轮总是不会停歇，昭和曾经就是大和。

名为昭和的大和无法面对自己的失败，想要跳下结束自己的时候，在名为昭和的大厦楼顶却有一窝新生的鸽子飞起阻止了他。

在名为昭和的大楼顶上，孕育出了新的生命。

于是昭和的大和颤抖着说我还不想死，但他知道自己已经完结了。

就如同那美好夕阳镇，永远沐浴在昭和年的夕阳中，美丽，怀旧，温馨，但也日薄西山。

新时代总需要有人开创，即便再艰难。

二十世纪的昭和紧紧相拥，而二十一世纪的平成终于舒了一口气。

一个时代告别了。

新的千年也来到了，日本，总要告别过去，走向新生；也只能告别过去，走向新生。

臼井仪人用这部《大人帝国反击战》呢喃着，告别着，并用胶片和赛璐珞，无比温暖的书写了一部日本在世纪之交中，历史交替的抒情诗。

这是我第一次看蜡笔小新剧场版：）上次看蜡笔小新还是住幼儿园时睡前，阿姨用VCD给小朋友放自己带的碟片，当时总是笑的前仰后合，大家都很喜欢模仿新之助说话的声音，这一下也都二十年过去了。

毕竟这部剧场版主题就是对“good old time”的讨论，属于不少上一代人年少时在乡间恬静悠闲的生活经历，被城市化变得越来越稀有。

我们这种城市长大的人，没有过走过田边回家的路，各种亲近大自然的娱乐活动和我们也没什么关系，属于我们的是营养充裕下更高的平均身高，还有选择更多，诱惑更大的商业娱乐手段。

我也时不时会在过烂日子的时候幻想，要是能回到xxxx时候就好了，发觉自己还算是有皮糙肉厚心宽这些特性，多差劲的光景都能咂出来点味道。

（太恋旧的人是没出息的XD）最后附个忘了在哪看的小破鸡汤：汽车前档风玻璃最结实，因为向前的路更重要。

成长是一笔交易，我们都是用朴素的童真与未经人事的洁白交换长大的勇气。

关于《蜡笔小新》系列 动漫《蜡笔小新》走到今年已经整整三十年了，我很喜欢那句口号：永远五岁，一万年。

这是一种坚持，因为不放弃所以可贵；这是一种信念感，是团队对本动漫系列工作的信念感；这也是一种承诺，对粉丝及已去世的臼井仪人大师的承诺；这当然也会是一种责任、是一种热爱、是一种真诚……所以在三十年之际我现在回看《蜡笔小新》剧场版的巅峰，也就是本部电影。

《蜡笔小新》作为成人动漫，显而易见给成人看的，主角野原.新之助与其说是个小孩不如说是个故意撒野的大人，天天唱反调做坏事，这也是原作者真实心理的反应——希望可以像个小孩子一样逃避生活的苦去为所欲为。

而在新之助父母身上，特别是父亲身上我们更可以看见很多生活的苦闷与无奈，这些灰暗从工作到生活随处都有影子。

里面所有的主角都有一堆缺点：新之助的任性、好色、脸皮厚；美伢的小气、虚荣、暴躁；广志的懦弱、色情、脚臭等等。

但是我很喜欢梦露的那段话：我自私，缺乏耐心和安全感。

我会犯错，也常会在状况外而难以控制。

但如果你不能应付我最差的一面，那么你也不值得拥有我最好的一面。

有缺点自然有优点，看久了自然懂，这是友爱善良的一家人，每个都有很多缺点，但是也更多可爱的优点。

在此系列动漫也一直可以看出来作者的矛盾心理：一方面他确实希望如同新之助一样任性自在，永远不长大，这其实也是一种对现实世界的逃避，是悲观的避世心理；另一方面无论野原一家人经历了多少挫折，有过多少矛盾，生活依然会继续，新的篇章依然会翻开，这又是充满希望的，对未来依然是有温度的。

如同作者在自己四面围上高墙依然要展望星空，对立而统一。

关于这部电影 这部剧场版就是与这种矛盾心理和解的代表作，也是整个《蜡笔小新》系列的精华，无论从喜剧还是立意或是表达方法来看就是集系列的大成者。

来简单谈一下剧情：某组织因为怀念20世纪不想进入21世纪，于是收集了大人们对20世纪留念的情感，将这种情感扩散出去以此操纵大人们。

新之助由于是儿童不受旧时代情感的影响联合春日部防卫队解救大人们，在新之助解救父母后，野原一家人通过努力让人们看见了现在生活的美好面，从而使大人们冲淡了怀旧情绪打倒了自身对旧日时光的沉迷而迎接了新一天。

从剧情发展设定上看，这部剧场版是运用的最好的。

前半段是春日部防卫队去反派大本营解救父母，后半段是野原一家人解救依然沉迷于过去的众人，合理且工整。

这部剧场版利用了所有主角，也是人性刻画最立体的一部，无论是春日部防卫队还是野原一家人都贡献了系列一流的笑点。

春日部防卫队开娃娃车那段更是系列中的经典，不仅展现了每个人性格的不同更是密集笑点大轰炸，减少了以往恶搞低俗的部分，并且在过程中还穿插了野原夫妇的登场，进行了一段搞笑合家欢旅程。

这也使得这部剧场版用90分钟的时长达到了其它剧场版两个小时都达不到的含量，因为时间利用的合理，剧情饱满，笑点多且不老套低俗。

至于笑点以外的那些更可贵的特质后面再细说。

关于创作时代背景 我们会有疑问，为什么这么多大人都沉迷过去不愿意面对现状，难道仅仅是因为处于世纪之交吗？

让我们来看看《蜡笔小新》系列的创作背景。

《蜡笔小新》于1990年8月，在《weekly漫画action》上开始连载。

1992年，根据漫画改编的同名动画在朝日电视台播出。

那么上世纪90年代初是个什么年代——经济大动荡年代。

1985年日本政府发表了《关于金融自由化、日元国际化的现状与展望》公告，揭开了日本经济、金融全面自由化、国际化的序幕。

日本经济在1986年12月开始至1991年1月以来，曾出现了58个月的景气局面，也是战后最长的一次大型景气，因为正处于新天皇明仁的平成年间，所以被称为“平成景气”。

在1985年的日本《经济白皮书》指出：出口导向型的经济增长模式已经不可持续，日本必须扩大内需，以缓和与国际社会的关系。

由此导致这次发展主要依靠内需，是内需主导型，也埋下了日后危机的伏笔。

在这段时期日本经济景气时间不仅持续长、经济增长快、日本经济也进入高度化、全球化、资产化的新时代。

这当然也是日本人战后最美好的一段时间，但是我们知道哪里有契机哪里就有危机。

随着日本经济实力的增强、国民总资产的急剧膨胀以及货币发行量增长率超过国民生产总值的增长率，虚拟成分增加，而过多的货币流向股票和土地买卖，引起了社会虚假需求的扩大，这就是所谓“泡沫经济”。

1989年时这段景气时期已经明显走了下坡路。

在平成景气时期日本国内的投机气氛非常高涨，但是资产价格的上升是需要实业的支撑。

投机者丧失了投资欲望后，各种投资产品的价格将会进一步下降反而导致帐面资本亏损，但是企业和投机者之前将上升的帐面资本考虑在内而进行了过大的投资，这些投资远远无法得到预期回报，最后带来大量负债。

加上日本政府人为的急刹车和日本银行的的金融政策由夸张变为紧缩导致日本经济的泡沫彻底破灭，土地价格和股票价格极速下跌，银行的不良贷款大量暴露等对日本的经济造成了巨大打击，日本人的生活质量一落千丈，泡沫危机的破坏至今都无法彻底恢复。

而且在经济高速发展中，日本传统文化也受到了一定程度的冲击，这也是以文化自豪的日本人所不能接受的。

而《蜡笔小新》就是在这个动荡年代诞生，也不难理解其所具有的矛盾性和讽刺性，这样一个时代，任谁都有逃避的想法，但是如果看待未来呢？

现在回到剧场版中去，我们可以整理出三个主旋律——怀念、直面与和解。

电影的核心旋律 首先便是怀念。

前面说过泡沫经济影响深远，直到新千年之后都有不可磨灭的伤痕。

自然有很多人会回忆往昔，回忆过去更美好的时光。

第一个值得怀念的时代就是“平成景气”时代，那是个充满机会和希望的时代，日本经济有了可能位居第一的可能性，那是属于大和民族的荣耀与憧憬。

那时的日本人不会那么留恋过去，他们更关注的是伟大的未来，那泡沫中的海市蜃楼。

第二个年代就是70年代，那是日本经济恢复后的腾飞年代，大量的日本本土品牌涌现，二战的创伤终于慢慢磨灭。

我们在这部剧场版中随处可见日本世博会的场馆太阳之塔形象，简直是这部电影的标志。

太阳塔上有四个大面具：塔顶是光芒四射的“黄金之面”，塔中央有“太阳之脸”和“暗黑之星”注视着节日广场，最底端“地底之星”则照耀着“逝去的世界”。

太阳之塔本身四个面具寓意世界的过去、现在和未来，正好符号这部剧场版的立意。

1970年日本世博会对日本影响颇大，它标志着日本的经济再次列入世界一流大国行列，也标志着未来有更多的机会和发展潜力，入场超过六千万人次的世博会足以撑起日本人的民族自豪感。

太阳塔的太阳也不仅仅是日本的象征，更是日本的荣誉感，毕竟一千多年前，推古女皇在致隋炀帝的国书开篇问候语就是：日出处天子致书日末处天子无恙。

一个在隋朝时就敢对中华帝国自称旭日东升的国家该是何等的自信？

该有多大的野心？

也不难理解为什么这些日本成年人那么怀念旧日时光，比起之前的动荡十年明显更久远的岁月更值得回忆，那时候有更多的希望，更多的可能性，何况还有更好的传统文化氛围。

而这十年却消磨了人的意志和生气，新之助的爸爸广志就是这样子一个人。

广志有着难以忍受的脚臭，脚臭可不是单纯为了搞笑，那是生活的重负呀！

为了养家糊口这个家中唯一的劳动力只好谨小慎微、加倍努力以防在这个不景气的年代被裁员，可以说脚有多臭，生活就有多恶臭。

他的懦弱，安于现状的性格由此而来，没有人生来就没有心气，没有远大梦想，只不过等到日后受尽了生活的磨炼才明白了也许这样就好，诗和远方从来都无暇顾及。

这自然是个人的悲哀，也是群体的悲哀，生活最终让人丧失了最美好的那面。

我始终记得当新之助问广志：这样子不会不甘心吗，广志的回答是：你的爸爸这样子就好了。

所以这群大人沉迷于小时候的时光不愿醒来，那时的社会有更多的希望更安逸的生活，那时的自己有很多的梦想很多的欢乐。

可是难道应该一直留在过去中沉睡吗？

总不可能永远守着不落的夕阳过日子吧？

其次就是直面。

《蜡笔小新》系列始终有个观点就是直面问题，所以这个动画系列中的矛盾总是赤裸裸的，难以掩饰的。

春日部防卫队最后准备前去基地解救父母就是直面问题的表现，野原一家人最后没有逃跑而是选择抗争当然更是直面问题的表现。

毕竟在成年人的世界里，哪有那么多可以逃避的？

我们最终都要回到生活中，旧日斑驳时光里的美好只能是午觉时的一场梦。

那么为什么要用广志的脚臭来唤醒广志和美伢呢？

前面提到了这是生活的重负，但是同时也是一种责任感，是对全家人的一种承诺。

这个抽象的现实生活的味道只能用广志的脚臭来具体化，广志的奔波是为了什么？

只能是为了全家人的生活，为了全家人的未来，因为肩膀上的重担使他不得不面对现实的苦闷，哪怕曾经无数次有了辞职的想法。

所以比起过去时光，责任感使父母终于认清了事实，更为重要的孩子们的未来、是全家人的未来。

这个剧场版的精华也正是小新唤醒广志的那段，那段有着柔和配乐的往事回忆涵盖的是广志这个普通人的半生，也是千千万万普通人的半生缩写。

因为普通所以才有代表性，我们所真正难看待的往往是平凡的一生。

但是这段明显告诉我们一个道理：也许有遗憾，但是一定也会有幸福时光。

至少定格时那一家人的画面是幸福的，那也就是半生辛苦的意义，也是需要面向未来的必要性。

所以无论多怀念过去，多想变成撒野的小孩，我们终究要直面过去、现在与未来。

找到了现在生活的意义就是最重要最可贵的，谁不是负重前行呢？

各有各的意义罢了。

那么就剩最后一部分和解——与岁月和解、与自己和解、与别人和解。

我们终将长大，如我们幼年时期待的那样，虽然现在的自己估计大部分都不是当年所愿，但是终究走到了今天。

曾经的美好自然应该深埋于心，快乐回忆永远不应该被抛弃，它会治愈你一生。

日后的岁月也许不那么如意，但是总会有希望，总有可以期待的地方。

那么就请努力，让现在这么多的期望都有成真的可能性，这才是现实生活的可贵处，虽然不确定但也充满新希望。

我很喜欢《乱世佳人》最后一句话：明天又是新的一天。

只要活着，人生总有无数的机会去翻开新的篇章，毕竟盖棺定论，只要不盖棺，就有很多可能性。

也许我们有很多的不满，对自己、对他人，但是不满归不满，正如新之助所说：哪怕会吵架，会生气，我也要跟他们在一起。

因为这才是最重要的，那些细碎的不满意终究只是当下的，何必为了一棵树忘记了身后的山？

不如放过自己，也放过别人，哪里会有什么尽善尽美呢？

和解也正是《蜡笔小新》系列温情感的来源，无论这家人如何争吵，如何闹矛盾，生活还是会回到正轨，还是得携手看夕阳，这是真正现实意义上的美好——哪怕有很多个理由去分开，但是总有一个最重要的理由让一家人在一起，这就够了。

这应该也是作者所愿，无论社会压力如何之大，你也总会有块小天地去疗伤，总有理由会让你去坚持。

还是那句话，也许会有很多遗憾，但是也一定会有幸福时光，我们为了重要的东西妥协之中一定会收获一些幸福的光景。

最后，也许《蜡笔小新》终究会随着时代的变迁而完结，毕竟现在的《蜡笔小新》也失去了当年的灵魂。

因为这部动画是立足于泡沫危机后的日本社会生态的，在日本经济稳定发展的今天已经失去了其生长的土壤。

但是作为反应日本人一个时代生活状态缩影的《蜡笔小新》必将会在日本动漫史上留下姓名，他所具有的讽刺精神和温情色彩都是不可忽视的。

一直以来习惯了屎尿屁无厘头的蜡笔小新，剧场版立意之高后劲之大想象力之丰富超乎我意料，有一天能看蜡笔小新看哭是我没想到的。

它看起来那么不合理，比如过去是一种气味，可以把大人们攫住，而回到现实也要依靠气味，这种气味还能通过仪器测量。

它看起来又是那么合理，因为现实中确实就有人靠造梦获得无数拥趸。

过去真的就那么好吗？

我不知道。

其实当小孩的时候也很羡慕大人吧，小孩某种程度上是自由的，但又是最不自由的，因为一切行为都要受制于大人。

广志想要去看月之石的时候，父母以排队太长拒绝了。

就算如此，广志啊，为什么你还是想留在过去呢。

或许正应了那句歌词，“如孩儿能伏于爸爸的肩膊，谁要下车。

”

从bili“潜在狗子”频道看到的，听说这一部剧场版的内容与人物刻画特别有深度。

细想一下，从孩童视角观察大人世界对于怀旧的一种疯狂追寻是多么的可怕，明明是再平常不过的日常，却刻画出一种森森然的来源于非日常的异质感，并且对于孩童来讲，他们日常的吃穿住行均是依赖成年人世界的正常运转才能得到保障，这种成年人世界的混沌与疯狂对于孩童来说其实就等于宣判他们死刑。

这版剧场版里也有刻画孩子们在酒吧里模仿大人、扮演大人角色的场景，对比成年人的怀旧行为，这是一种与之相反的，名为“迷新”的行为。

然而掌管世界与人类生杀大权的始终是大人，并且对于孩童来讲，成年人所迷恋的过去，是没有这些孩子参与的、他们还未降临于世界的曾经的那条时间线，孩童们和大人们一起经历的只有现在以及共同面对的未来，这就意味着，孩童们在面对成年人的怀旧行为时是不存在任何话语权以及言论空间的，所以可想而知，这作当中刻画的世界对于孩童来讲是一种多么深刻的恐怖。

2001年这个时间节点，就如同20世纪末一样。

对于世纪末世纪初的人类心理也有诸多文献研究，与此同时也诞生了诸多类似本作的作品。

以及那位boss是照着藤田嗣治画的吗……

01年这部片就上映了，作为07年的小伙现在看依旧感触，大人们都怀念童年时光，可时代在进步，人们也在慢慢的长大，童年只能回忆不能回头。

片中小新爸爸突然醒悟的那段特别感人——那时我还小坐在爸爸的脚踏车后面什么都不懂，只觉得好玩哈哈哈哈，长大了我独自骑着脚踏车去车站，准备到外打拼，我在城市里找到了一份工作，刚刚开始我总是唯唯诺诺，毕恭毕敬，有时也会被上司批评，但同事也会约着我去喝酒潇洒，后来我遇到了我的爱人，樱花树下我们都很羞涩，脸上也被樱花映射的粉嫩嫩的，再后来我们便结婚了，妻子也怀上了我们爱情的结晶，那天她在医院，医生打电话告诉我我的妻子要生了，我立马从公司出发去医院，到了医院，妻子疲惫但高兴的告诉我是个男孩，我兴奋走上前，将妻子和儿子搂入怀中，那时的我很幸福，我也下定决心要让他们过上好日子，我兢兢业业，工作上也有所成就了，我决定要让我们有一个家，我请了长假，一边照顾妻子，一边照顾孩子，又一边来装修房子，过程中我是幸福的，有时也会觉得很累，但听到儿子的哭啼声，妻子的撒娇声，这一切都值了，时间慢慢过去了，房子也大功告成了，当时我们站在院子里，你抱着孩子，我抱着你们，我们看着我们的房子，很是欣慰，阳光落到我们身上，只觉得遍地金灿灿很爽，最后我们一家人幸福美满的生活在这个家里，我也开始骑着脚踏车带着我的儿子，我的妻子则在后面跟着，这就是我的成长啊。

蜡笔小新：呼风唤雨！

大人王国的反击 (2001)9.32001 / 日本 / 喜剧 动画 / 原惠一 / 矢岛晶子 楢桥美纪

这一部大人才能有所体会的片子.一直觉得,动画是否具有教育意义并不只针对孩子.相反,由大人编制的动画,自然会是大人世界的缩影,饱含现实意义.确实,社会现在变得让人有些窒息,人心也变得虚无,大家都知道要追求精神幸福,但谁又能左右这物质生活.好吧,随遇而安即可,小人物就该有小人物的生活法则,又怎奈何心生几丝悲凉...如此这般,辗转反侧,想说的,想喊的,都经岁月,已变得有些干涩而苍白无力.怀念过去,并不是沉湎其中.现实丑恶,并不代表没有未来.回到过去,只是浪漫主义.正如灰姑娘结局那般美好,却不曾料想过婚后会有何样生活.永远不存在永远,这一矛盾也永远存在.不过,我们也回不到过去.还能做些什么,雷锋说"把有限的生命投入到无限的为人民服务之中去",好吧,现在看来也算是取巧答案.正如因为所以科学道理嘛.第一次被小新感动到...即便相信神,弥塞亚也不会出现,所以要相信自己. 未来,不说那么遥远的事;明天,也不说那么有分歧的词.这样,定义一个结束句也是需要挣扎的问题...所以,就这样完结本篇评论吧.

用了两天的时间，分别在小白去打球的时候，小白睡午觉的时候，小白早睡的时候，分三次看完了整部片子。

鄙视一下自己先，已经完全变成了小白的附属品了...网恋到了这个地步，也是一种境界不是么？

片子是XE的小冠推荐给我的..一个90后的小屁孩...推荐的还有剧场版的另外一部《屁股炸弹》。

也准备抽时间看了。

至于片子，我觉得我还有必要找个时间好好的再看一次。

这一次看得七零八落，有的感动只是小白背着妹妹去上幼稚园，背着妹妹去追妈妈爸爸，还有最后健和茶子十指相扣的双手...其实，活着就好。

没有必要太过在意过去的自己是什么样子的，毕竟那已经是过去，对我们而言，重要的是眼前正在发生的种种，至于以后将要发生的种种，不是我们能够控制的。

上面一段话也是我想对现阶段这个迷茫不知所措的自己说的。

就算结局并不美好，那又如何？

感谢在我生命最美丽的这个夏天，有你的参与，那就已经足够了。

十二三岁的时候，买的光碟，看过这部剧场版，那时候就觉得很有深度，但刚上初中的一个小孩子，只知其意义不知其内涵，今天的自己，还有几个月就要满二十六岁了，重新拿出这个我非常喜欢的一部剧场版，感慨更加深刻，看到后半部分，整个人一直在哭，然后从冰箱里拿出了一瓶酒，边看边喝。

这部剧场版的剧情，很吸引像我这样一个被朋友称作“抗拒成年人一切”“总是想做一个孩子”的一个成年人，有个很好的朋友，她说我不知道曾经经历过什么，总是表现出从心底讨厌大人的世故、成熟还有一些东西，然后在为人处世，我又总是刻意的在抗拒这些，其实我觉得，每个人在长大之后大概都有这样的一面吧，只是或深或浅。

小时候的自己很单纯，也很美好，很纯净，成长环境中，爸妈的善良、简单、朴实、坚强、乐观，都深深的影响着我，我从来不会想到长大后的世界，甚至可以说真实的世界，其实充满了人性的复杂、争斗、趋炎附势以及种种人类骨子里的劣根性，如果把自己比作一个纯净的杯子，那这个杯子在逐步崩塌，粉碎，破灭，我想象中的世界太过美好和简单，而真实的世界，偏激了说，就像剧情中的台词大概说的一样，本期待的21是那么美好，然而却充满了虚荣，金钱的臭味，我想，当我最初开始认识世界的时候，是和剧里的男主角，一样痛苦和失望的。

你怀念，在你未成熟之前，你认为你可以坦荡的愿意交出真心，世界上的任何人都可以和你成为朋友；你认为，每个人的身份与自身的地位出身无关，每个人都会得到尊重，没有任何有色眼光；你认为真心可以换来真心，付出一定可以得到回报；你认为，所有的事情都是单纯的，且有答案的.......而所有的一切，都随着时间的进展，慢慢的被这个世界一一否决，当你清醒，成熟，你也慢慢发现，你自己也不过是人类罢了，一个同他们一样，有着种种欲望和自私的一面的生物，进入这个真实的世界，你在挣扎和妥协的摇摆中，慢慢的在一点点痛苦的改变着。

而关于时代，我是没怎么经历过20世纪的人，因为进入21世纪的时候，我刚好开始上小学了，那时候老师喜欢把我们称作“21世纪的接班人”，家中也会有一些20世纪的东西让我印象深刻，比如以前流行的音乐磁带，妈妈喜欢用的缝纫机之类的...只能算是对曾经的那个时代有一些了解，而我初中毕业之前，或者也可以延伸到大学毕业之前，我觉得21世纪，也还没有变得像现在一样那么的“21世纪”，好像懵懵懂懂，从什么时候开始，真的意识到，这个世界变了，几岁的小孩子都懂很多大人才该懂的事情、人们的礼节概念模糊把没礼貌当做真性情、不知害臊的拜金、随意的快餐恋爱不守承诺诸如此类....这个世界的确在慢慢的改变，随着物欲横流的变迁和某种信仰的消退，“21世纪”这个字眼，真的越来越浮夸的清晰，明亮到伤害眼睛，而我也经常听我妈妈说，类似于还是过去的衣服质量好，过去的人做事情更认真仔细，诸如此类的话，好像大多数人都是有一种怀念过去时代的情结的，我们每个人都有，和影片里的人们一样。

但我们是否对于那些美好的，与过去有关的一切，有过度美化的成分呢，我想也一定是有的，但那些虚幻的美好和过去又是这么吸引人，在影片里，所有的大人，都被这种过去的力量所吸引，没日没夜的前往“20世纪博览会”怀念曾经的卡通片，游戏，做着小时候做过的梦，甚至到最后干脆把心智退回到孩童时代，进入到那个虚幻的“20世纪村庄”里，每一帧每一秒的画面都让人难过感慨的想哭，当然，如果影片就结束到这里，好像就没有那么让人感动的力量了，当小新把爸爸的臭鞋捂到爸爸嘴边，爸爸回忆起了从孩童时代一直到成年时代的种种，幼年的自己，有着遗憾，也有美好，简单的依偎到爸爸的身后，到乡下去钓鱼去玩，穿着简单朴素，就觉得很快乐，大学时代，经历恋情，羞涩的和喜欢的女生一起上下学，经历失恋，学业结束之后，一个人拿着行李来新城市打拼，从一个菜鸟新人，学习应酬，学习跟在前辈后面，经历职场的压力和晋升，然后遇到自己未来的妻子，幸福的穿过樱花树下，结婚，生下自己的儿子，用毕生的时间去承诺贷款，买房，有一个家，这双鞋既是它平时走路用的鞋，也是带它应酬和奔波工作的鞋子，更是带它回家接受妻子和孩子迎接的鞋子，也是陪伴他走过人生每一个脚印的鞋，充满了汗水、眼泪、欢笑和回忆，当你走过童年，步入成年，就算有失望和泪水，但成年之后，也有很多幸福的新生活和各种各样的新体验等着你，想到这里，爸爸被这种鞋的气味唤醒了，然后紧紧的抱住小新，留下眼泪，而这种气味也唤醒了小新的妈妈，虽然鞋的气味很臭，但却是饱含人生的有故事的气味，同时，也是家人力量支撑的气味。

随后剧情发展到一家三口一路战斗，阻止那个男人去打开怀旧气味的开关，因为怀旧气味一旦散布，全世界的所有人都将活在“20世纪”里，永远都无法迈向未来，当然成功了，而活在“20世界村庄”里的一些人，也开始面对现实，想重新回到“21世纪”生活了。

这部剧场版，真的很让我感动，应该是小新剧场版里，我最感动的一部了，立意很让人思考、动作设计和一些爆笑的情节也很用心，也许曾经的虚幻真的很吸引人，但不真实的怀念和故步自封却让人变得悲观和逃避，人永远需要前进，真实的世界无论残酷与否，未来的时代无论变成如何模样，你都会找到更让你珍视的东西，看到很多处美好的东西，所有的一切都是一种难得的经历，无论过去多近，未来多远。