消失在第七街

简单看了一下影评，我发现许多人都认为无解，我刚开始看也很奇怪，但看到了最后，小女孩拿着太阳能的手电筒说：只要是白天都能亮！

我简直是豁然开朗，从男女主去取车时候碰到小女孩，小女孩的电筒是亮的，也就是说那时候是白天，从受伤那位的经历来看，他人并没有行动，但是思想跟着去了，被吸引去了那个地下道然后被黑暗吞噬，说明黑暗不仅仅可以在真实世界里面吞噬人，还可以从思想上吞噬人，那就可以这样说了，在小女孩的世界一直是白天（所以太阳能手电一直亮着），而剩下其他人的世界是黑夜，但是这个黑夜并不是真实的黑夜，而是他们想象中的黑夜，写到这里感觉文字有点凌乱，因为点开了以后支持的线索将会扩大很多，或许会出现多重世界，那么我觉得还是不要展开了说，当然很欢迎相互交流，这部电影绝对不止这个分....希望大家可以从小女孩说：这个是太阳能的，只要是白天都可以亮。

这句话为基础去解析电影前面的剧情，这就是一条串联整个剧情的线索...不可忽视..我写不明白的地方，还望相互交流...

很久前我的头脑中产生过这样一个问题：漫长的深夜里T先生迷失在原始丛林，用仅存的一根火柴生起了一团火。

这团火是他这个晚上赖以生存的根本，他可以用它来烤熟食物、取暖、驱走危险的野外生物。

然而，正当他怀着惴惴不安的心情静坐在这团火的旁边，不知从何时起更加危险的生物——一群人的脚步声正大张旗鼓地向他接近。

问题就是这样显而易见却又无比艰涩：当T先生听到人的脚步声时，危险正在向他靠近。

除了听觉辨别的方向外，T先生无法分辨黑暗中的真实情况，对即将面临的危险没有准确的认知。

但他从脚步声能知道，他们是一群来势汹汹的人，在这种境遇下又怎能随便奢望一起共存、共享火焰？

因而自己必须在短时间内做出求生的最坏打算，否则手无缚鸡之力的T先生很可能是坐以待毙。

然而如何打算？

如何选择？

熄灭火焰，黑暗中偷偷溜走？

那即便能够逃生，没有了火焰也等同于自掘坟墓。

倘若留住这团火焰来转移视线，自己隐藏起来呢？

那么即便自己没有被抓到，火焰又怎会被别人拱手相让，自己失而复得。

当然还有另一种选择，那就是守在火焰旁，等待未知的降临，必要时奋力反抗，兴许还能拼出一条生路。

当然这种选择有可能使他死得最惨，因而这个选择看似最简单其实更复杂，看似最有效却极有可能最愚蠢。

真实的情况是，那是一群黑暗中不明数量的强盗，同样落难到蒙昧的原始丛林，他们正竭尽全力寻求一切可以生存的手段（当然火是必然选项），当黑暗中某一处火光乍现，他们绝不会看不到，又怎能视而不见。

抢夺火焰，乃至于杀死T先生，这是强盗们的必然选择。

经过思考与权衡，我替T先生找到了这样的解决方案或是出路：小心的取出一个火种，用衣服遮盖起来，迅速的熄灭火焰，在黑暗中偷偷溜走。

“世间万物无一不是隐喻。

” 很明显，T先生，我用他来隐喻真理的保有者与捍卫者。

真理，就是那火焰。

在黑暗中招人眼目，带来无可预知的吉凶。

有些时候，火焰要隐忍为火种，T先生要委曲求全，与火种相依相存。

否则，火焰有可能被引向佞妄之路，T先生也难以保全。

留住火种，保全护卫的人，等候黎明。

由此我表达出关于真理的一个初始想法：真理需要在蒙昧的时代有所隐忍，等待开通的时代开诚布公，与人共享。

这个思考最早是我很久前在头脑中产生的。

现在再次提起，是在我这几日看到影片《消失在第七街》之后。

"生命在他里头，这生命就是人的光。

光照在黑暗里，黑暗却不接受光."( 《圣经》- 约翰福音1:4 1:5 ) 就是圣经中的这两句话，最大程度上成就了这部影片的暗喻。

正如同宇宙的产生只是在一瞬之间，光的出现也只是一瞬之间，如此一来，宇宙的彤缩又如何不能在一瞬之间，光的消逝又如何不能在一瞬之间。

由此可见，灭顶之灾，或许恰恰就在那一瞬之间。

就如同本片。

当然，以何种方式成就世界末日并不重要，那只是影片中扣人心弦的情节，重要的是突如其来的世界末日中人们的反应及其各自的命运，会带给我们思考，这个沉重而又神秘的境遇，充满了隐喻与启示。

或许，末日是最大的启示，但却只能是最后的启示。

无限未卜的命运，极端状态下人的内心与行为，恐惧、怜悯、怀疑、悔过、怀念，似乎没有什么不是深不可测的。

而这些，都因一瞬间而激发。

这瞬间，能有多长，有多短，换来一切的改变。

有形的灾难能无限蔓延，那内心中无形的灾难呢？

灾难中孤独的幸存者孤独地面对整个灾难，他们既然还活着，就不得不继续处在远未消失的灾难中，这是幸存者的不幸。

但灾难尚未远去，就来不及负担前因后果，这似乎又是幸存者的万幸。

对未知的不确定性产生的恐惧远远超过了灾难本身带来的伤害。

痛苦之外，正如尼采所说，负罪感与过失感无限加重了纯粹的苦难，因为他们总会有那一刻，他们的大脑将他们牵扯到有形的灾难之外，涉及他们永远无法负担的前因后果，无论从理智上还是从情感上。

因而，或许只有身处灾难中的幸存者才无意中能将灾难本身作为避风港，来逃避内心中无可避免的灾难的蔓延。

但是，只要幸存下来，便终究会丧失麻木的慰藉。

只有足够幼小的孩子，或许才能在幸存后接受这一切，没有罪责，没有恐惧。

光照与黑暗之间的关系是一个很难的命题。

“神说：‘要有光。

’就有了光。

神看光是好的，就把光暗分开了。

”( 《圣经》- 创世记1:3 1:4 ) 这是圣经中最初对光与暗的阐述，整本圣经也多次出现光与暗的内容。

光与黑暗格格不入，如同智慧殷勤与无知偏执的对比。

光消失的地方，就是黑暗，而在黑暗中会有另一种黑暗在蔓延，它更黑，更加深藏不漏，更能吞噬人的灵魂。

或许，还有另一种黑暗........ 然而，一旦光明乍现，无论何种黑暗都顷刻消散，了无踪影。

多么巧妙而深刻的暗喻！

无知永远因无知而膨胀，因智慧而死无葬身之地。

人只有在光明般的智慧中才能直面现实，而在黑暗的无知中就要迷失自我，无法安守灵魂。

但是，又有多少人在漠视灵魂的存在，等到它被剥夺后，便再也意识不到了。

为何我引用圣经，因为这个影片我想是在讲类似于‘诺亚方舟’的故事。

只不过诺亚方舟的故事是靠水作为末日的惩罚与新生的洗礼，而这个故事则是靠光。

诺亚方舟是靠水的泛滥，而这个故事是靠光的缺失。

光与火在《圣经》中都意味着某种存在，然而是什么？

这又是一个难命题。

但我想，水与光在《圣经》中都与真理相关：真理的历练与真理的依托。

灾难中真正在最后幸存下来的，其实就是在最后充当了真理的保有者与捍卫者，他们保守着永不消逝的光。

他们是孩童，他们在用仅存的、纯粹的视角（或许就接近于上帝的视角）与信（而不是再靠手段）在新的世界里点亮，摸索着前进。

这个世界曾经对他们来说意味着什么，今后又当如何，只有他们的视角才能看懂，这或许就是末日的启示，未经末日洗礼的人，又怎能懂呢？

“眼睛就是身上的灯。

你的眼睛若了亮，全身就光明；你的眼睛若昏花，全身就黑暗。

你里头的光若黑暗了，那黑暗是何等大呢！

”（《圣经》- 马太福音 6：22 6：23）

这部电影很多人说看不懂，在我看来其实寓意很明显。

他既不是拍科幻片，也不是灵异片，而是揭示一个与成长有关的哲学思想。

影片一开始很多人身体被抽离，只剩下衣服，而且一到晚上就会看到影子包围。

在导演的眼中，影子应该是代表一种灵魂，思想和希望被寄托在上面。

为什么很多人看不懂，我觉得哲学是一个关于探索人的本质的东西，本质总被现象迷惑，让人无法看清，即是看不懂。

　　　　 很多人不明白为什么只有那几个人的例外，在逻辑上无法解释通顺，但若换个角度想，从哲学角度思考便能明白，片中有个镜头，那个黑小孩去卫生间盛水的时候，放映师躺在桌球台上，他觉得自己等了很久，小孩还没回来，就去卫生间看，然而在卫生间里只看到空荡荡的衣服，于是他又去另一个门找那个小孩，在经过一段明亮的小道后，他看到了终点的门，推开那扇门，另外一面却是墙壁。

然后他就消失了，不知道大家记不记得这个放映师一开始出现的时候说他自己被“人”更确切的说是被影子狠狠一击，以致受伤了，躺在车站那里。

其实希望是寄托在那个人身体的影子上，即是灵魂，这个放映师他的灵魂曾经受过命运的重击，就像有人说现实像砖头一样拍在你头上，你受伤了，然而你还并未完全放弃希望。

看这个放映师和临床女医生的对话，我们会观察到这个人性格孤僻，当他处于一个人的孤独中的时候，他无法忍受，他没有坚强的信念。

所以他叫男孩放音乐，他请求那个女医生给他爱，他必须依赖某些东西，是人类的东西，没有这些东西他的希望只是空中楼阁。

在他说的那个故事中，他为自己解释了，他是那样一个人。

他们说不懂那个故事里那个单词的概念。

其实这个概念指的就是那个人的精神状态。

当他去看那个男孩的时候实际上他孤独的性格已经注定会认为那个男孩已经消失了，只不过他在安慰自己，给自己假象。

所以他打开最后一扇门，他脆弱的心会看到的只是一堵墙而已。

　　　　 其实影子就是人，人就是影子，在人的眼中那些黑暗的东西是影子。

在影子的眼中那些人也是黑暗的东西，只是相对而言。

因为影片的最后一个镜头，有影子在自言自语，他们说我是存在的。

可以想象他们在另一个空间也是把人都当成影子。

所以这一切只是人自己的假象。

他们的精神处于一种孤立无援的时候就会这么觉得，只剩下一点点的希望。

当这个希望的信念不坚定，受到恐惧的驱使，他便把那些人都看作影子。

他便觉得每个人都变成空荡荡的衣服。

当那个放映师看到男孩消失的时候，很奇怪那个男孩后来又出现，其实那个男孩一直都在，只是那个人精神上这么觉得。

这几个例外的人会觉得他们被遗弃在光明中，四周都是黑洞洞的。

只因为他们的精神孤独把自己想象如此。

认真回忆其实我们都有经历过这样的时候，当你不被人理解，当你觉得脱离现实的时候，即便你在热闹的人群中，还是会觉得孤独。

周围的环境在你眼里是假象变成影子。

有时候因为一些东西会害怕，人从幼年到成年在不断成长的过程中经历越多，精神的信仰便越脆弱，因为现实狠狠的打击你，让你本以为的童话梦想被死亡，被孤独，死亡，无法放弃的爱等等各种恐惧驱使，你的灵魂是孤独的。

而小孩无忧无虑，即便有的烦恼，因为没有许多阅历，所以骨子里还是有那种美好向上的信念。

所以小孩是处在一种成长的状态。

而成年人恰恰是从成长轨迹的最高点开始往下滑的时候，是向下的即将走向灭亡的时候。

　　　　 那个电视台主持人一直在努力，他不甘于受黑暗摆布，主动争取，但他仍然是脆弱的。

没有信念的依赖他的主动出击只是建立在人类的自我安慰上。

　　　　 再回过头来观察，你会发现那几个成年人的聚集地是在酒吧，而那两个小孩的聚集地是在教堂。

这两个地方代表两种状态，在酒吧中是一种浮夸娱乐的灵魂精神。

而在教堂中是一种坚定纯洁的信念。

每个人刚生出来的时候都是纯洁柔软的婴儿，不挂一丝衣物。

成长之后受到各种感官欲望驱使，受到各种浮夸诱惑，在成人社会大染缸中逐渐变色。

他们必须有所依靠，否则就会觉得自己被黑暗吞噬，灵魂的信念建立在人类社会的物质与爱的积累之上。

失去这些东西依托，精神便很脆弱。

遵从生老病死循环，最终走向灭亡。

即便他嘴上一直呐喊着自己存在，呐喊信念存在，其实只是欺骗自己。

这部电影拍得是很现实的一个精神状态。

IMDB评分 5.0/10 (3,578 votes)一句话评论　　这部电影令人毛骨悚然到让你希望黑暗的剧场能够赶快亮灯。

——《乡村之声》　　片中的演员们努力的试图表现恐怖效果,尤其是克里斯滕森先生,当他扮演这出令人惊异的破碎的真相中,那位充满羞耻感的记者时,他也证明了他的演技。

但是,那种超然于角色之上的惊悚,却丝毫不能吸引观众。

——《纽约观察家》　　无论一个观众对基督教福音派如何看待,从一部完全意义上的惊悚电影来看,这部电影再需要一个更有力的恶棍角色才能令人满意。

——《好莱坞报道》　　安德森拍了一部没有僵尸的僵尸电影。

——《娱乐周刊》幕后制作　　《机械师》导演再造末世惊悚迷局　　对于观众来说,布拉德·安德森这个名字显得既熟悉又陌生,这位惊悚电影爱好者实际上在30岁之后才开始了自己的导演事业,进入21世纪才真正开始崭露头角,而到了2004年,一部惊悚片《机械师》(2004)除了让大家记住了骨瘦如柴的演员克里斯蒂安·贝尔,也奠定了安德森在恐怖电影领域的地位,电视剧集《恐怖大师》(2005)给他一集的时间就是明证。

不过在这之后,安德森似乎爱上了电视领域,基本都在电视圈晃悠,包括参加导演了著名剧集《危机边缘》(2008),倒是让他人气更涨,这也让他的这部新片《消失在第七街》集结了影迷和剧迷的关注,因而一时成为2011年初备受期待的惊悚新片。

　　“一部带着启示录般神秘气息的惊悚片”,布拉德·安德森本人如此定位自己的新片,“四位主要角色在一个美国大城市中醒来,一步步走向外界,去探索为什么每个人都消失了。

”至于为何选择拍摄这部电影,安德森对本片剧本称赞有加,“我读了一下我的朋友加斯温斯基的剧本。

我真的马上对这种神秘主义核心的故事产生了兴趣,在这个剧本中,他并未提供一个完整的对于发生了什么的解释,他也没有真正的解决这个神秘的难题。

我认为这是一种大胆地、个性地、非常规的尝试。

”正是因为这种对剑走偏锋风格的欣赏,安德森担当了导演工作,他表示在剧本中,黑暗本身扮演了一种重要角色,它主要的压力来源,它就是一类怪兽。

而如何表现“黑暗”这头怪兽也就成了安德森巨大的挑战,他表示,正是这种技术上的挑战,深深吸引了他。

看了豆瓣上很多影评，差点打算放弃这电影了。

看过之后很庆幸，觉得既不烧脑，导演也没有装逼，是一部比较好理解，也具有开放性的惊悚片。

首先，这是一部很不错的密室电影。

黑暗降临，灾难发生，城市再大，也不过是光里光外的地方。

四个主角，在影子和黑暗里挣扎，对白和场景都非常有限，我理解为密室求生。

电影很宗教，很哲理，也很鸡汤。

人被黑暗吞噬不过一瞬间，只留下衣服。

人生来无牵无挂，衣不遮体，无论是衣服首饰还是家财万贯，都是身外之物。

你走了，什么都带不走。

如同电影里大街小巷废弃的豪车，繁华万丈也是身外之物。

其次，为什么要留这些人下来？

他们自己也在问自己，显然他们在上帝眼中并不是罪孽深重的。

医生，记者，电影放映员，都是为人类带来希望，揭露黑暗，带来欢乐的工作。

并且在最后每个人的消失前，他们曾经犯过错，并且一再犯错，才导致了自己的结局。

一句话，上帝给过你改过自新赎罪的机会。

保罗，放电影的。

从电影院里逃出来之后被影子击打过。

这也是电影里唯一一个没有被直接被影子吞噬的一次，我们分析一下他的话真假。

如果是真的，说明审判者给了他改过自新的机会，给他留下生命在光里，说明他应该抓住机会珍惜机会。

最后他还是挂了，惦记着地下室里神秘的小门。

说明他是个城府很深的人。

黑娃回答路克的时候，他心里就留下了小心思，并且产生了无限幻想。

最后想着自己如何通过这个门脱逃。

其实这个小道压根就是他幻想出来不存在的。

他如果不是腿脚不好，他一定第一个跑路。

如果他说的是假的，我也比较支持这个说法。

影子怎么可能留你活路？

一定是和幸存者争抢光资源的时候被打伤的，但是他却一口咬定，显然做了见不得人的事。

电影里从他在影院里看见另一个同事被吞，就没再叙述，所以那段用意就是，保罗怎么逃出来的他自己怎么说都行。

电影名字叫第七街，无非基督教七宗罪，好色，纵欲，贪婪，愤怒，懒惰，嫉妒，傲慢。

我试着从宗教角度分析电影，难免要过度解读一点。

保罗是好色的。

他在电影院里就收到妹子的调情，心里起了波澜。

在酒吧后又和女主索吻，女主看他可怜满足了。

导演意图是很明显的，他犯了色戒。

他在幻觉中（权看做审判者的指引）走入救赎小巷，那门背后就是他的结局，他发现是死胡同后异常愤怒，又是砸墙又想反悔，毫无意识到这是主的指引，或是测试，犯了愤怒之罪。

想比起来另外两个成年主角，死去时都没有他这样大喊大叫的愤怒。

另外保罗工作时候在偷懒看书，才看到了关于暗示这个故事。

这也有犯了七宗罪里 懒惰的嫌疑。

再说路克。

记者。

他是电影里最勇敢无私的一个人，但是其实他也曾见死不救，即便如此审判者还是给他一次赎罪的机会，让他在电影里救了保罗，救了黑孩，遇上女主。

直到最后一次，黑孩重进教堂，他一念之差没有带回黑孩而是自己一个人跑路。

直到他遇见了保罗说的那个C开头的单词宿命一样给了他启示，他顿时明白了，才返身回来救黑孩。

可是为时已晚，死去时呼唤着前妻的名字，显然他做好了准备。

从最后救黑娃发现，他明白启示告诉他不救必死，可见身为揭露黑暗的记者，路克救人很多时候也有为自己的考虑，无非工作升值加薪之类。

路克在酒吧里曾自己喝过酒，身处如此险境居然有心情喝酒，可见平时也是个酒徒。

违反了 七宗罪里 暴食酗酒的 罪名。

另外和前妻因为工作分开，这也极有可能是出于对前妻工作才能的嫉妒或把自己看的太重的傲慢。

这也是两个原罪的罪名。

再说女主。

女主把自己的孩子看的极重，甚至在酒吧里险些对路克他们开枪。

这就是傲慢。

女主一路都是为了寻找孩子，和大部分电影套路相似。

首先女主是个烟鬼，多次在医院产房附近吸烟，这是明令禁止的，在最后的时候也曾对路克说自己偷偷找护士要烟抽的事，这就是犯了贪婪之罪。

最后被黑暗吞噬时候表情是安详的，他心理早就觉得这样更好了。

女主反而是电影里求生欲望最弱的人。

再说黑娃。

其实黑娃不是什么害人精，那理解能力也别看电影了。

黑娃只犯过一个错，就是最后不该离开酒吧。

他既然答应了妈妈，就不该离开。

有人肯定要说不走迟早是死，但是电影很清楚了，酒吧多次险些断电都缓了过来，这个酒吧看起来罪孽深重其实反而是诺亚方舟。

但是黑娃最后看见教堂还是冲进去，他心里是没忘记妈妈的，这也是他活下来的原因。

如果他没进去必死，那肯定是和记者一起挂了。

黑娃没害死任何一个人，他满足了保罗的要求打开放映机，没有电他自己也是要死的，不存在罪过。

他在生死关头在离开和妈妈之间选择了后者，记者的死是他自己必定的结局，在哪都是死，只有黑娃一个人相信教堂有救。

另外还有一个有意思的事，最后的小女孩非常有可能是黑娃的妈妈当初去了教堂才活下来的。

最后救了黑娃，可以说是一报还一报。

小女孩就像是审判者，她所谓的太阳能手电筒也就是一个梗。

你可以理解他是天使，也可以理解是和影子一样的审判者，也可以理解和黑娃一样经受了考验的人。

只要是白天，就有电，说的是心里的光。

当我看到结尾 一个黑人男孩 一个白人女孩，，loli对耶稣像前位置说这是我的床，，散落一地苹果，，马 鸽子的时候，，我知道，，这片儿宗教了 所以作为我宗教人士的我来说 我觉得还是不要乱讲话为好 阿门

2011年，电影《消失在第七街》，开始虽然节奏慢，但是各种不明觉厉的感觉，就是各种的莫名其妙，带来的就是然并卵。。

最后除了核能手电，我还真没有什么特别的印象，对了 还有雪特龙的车。。

恩恩好吧。。

因为最后故弄玄虚半天什么也没说清楚。。

就是这样 不过可以接上《我是传奇》了 哈哈（短评里的）。

推荐指数：★★☆（5/10分），一般，无聊可看！

首先说那女的，整个城市的人都完了，还对别人满口的上帝，听到小孩子的哭声连发光棒都丢了，就算她小孩没死都让她害死了。

再说那个放映男，都快没电了还坚持放点唱机，不顾他人死活。

然后到那个黑小子，根本就没想和他妈活着出来，还害死其他人。

最后那个年轻人我觉得行为还算正常人的反应，就是后面太心软了一点完蛋了，其实也没必要下车叫那小黑，亮着灯让他找几分钟，再不走就自己走。

那小女孩就正常多了。

竟然整个城市最后只剩下这几个极品，也是人类的悲哀。

很多人看恐怖电影有个毛病，那就是一定要搞清楚究竟为什么会出现恐怖。

这样打破砂锅问到底的精神，很容易过度阐释。

《消失在第七街》必然也会遭遇相同的命运，因为它具有一个开放式的结构和故事。

一个开放式的故事，你无法追究它从何而来去往何处，它像短篇小说一样，只是给你展示一个片段或环节而已。

如果你想知道来龙去脉，不如直接去看剧集。

在恐怖电影最重要的气氛营造上，《消失在第七街》驾轻就熟，对黑暗本身的恐惧是恐怖最开始的原点。

黑人小孩儿在放映员脑中死去，他在现实中又见证了放映员的死去，这样的设计很有心。

男主角的意外死亡，以及最后两个孩子的联手，让这个故事已经有了完整的架构。

恰恰是因为它没有告诉你“为什么”，它才足够精彩。

2011年6月27日

倘若你跟我一样被一开始的剧情深深地吸引了，，，，，，那么当你看到结尾的时候，想必心情也比我好不到哪去……真⊙﹏⊙b汗啊，，，，是边写剧本边拍吗？

还是剧本写到一半发现无法自圆其说？？？？？？

这算什么乱七八糟的结尾！！！！

这简直是，，广角版的《电梯里的恶魔》！！

小成本版的《先知》！！！

为了防止本来准备寻找刺激感的您看过之后添堵，，还是不建议观看了。

忍不住说，我实在是讨厌某些悬疑的故事进行不下去的时候突然间把所有的因果一股脑都归结到宗教问题上！

尤其是，之前没有一点伏笔和预兆！！！！！

（ps：涉及宗教、巫术类的片子里，非常有代表性的一步部就是《万能钥匙》。

当然，如果没有那个精彩绝伦的结尾的话，《钥匙》的前半部分铺垫时间实在让人无比纠结。

）对比看过的欧美恐怖片，我觉得涉及宗教问题和特殊仪式的影片要拍的好，实在难度够大。

毕竟跟鬼神类或者人为类的不同，这种类型的片子要想顺利展开剧情，首先要向观者解释这些生僻的东西，这样来龙去脉地一解释，往往在高潮前就会显得拖沓。

除非真的有一个完美的高潮或者结尾，否则总会给人一潭死水的观感。