有一个地方只有我们知道

假如让我借助观感来写剧本，我大概会写成这样。

战地医生白求恩遇上了善良的护士南丁格尔，他们在战火纷飞中相爱，共同走过警报长鸣和被战乱毁坏的城市，最后回到了家乡开垦农场，然后幸福地生活在了一起。

假如这是一个童话。

能让我想起来这两个典型角色，大概因为电影里两个老人的角色吧，与家人离散的犹太医生和同样流落的华裔女子。

导演徐静蕾提到，片子里许多细节和故事来自真人真事，包括女主角手腕上那根红绳，都是有原型的。

二战中有着无数的白求恩和南丁格尔，他们的爱情被掩埋在战火纷飞里。

出于引经据典的恶趣味，我查到了这样一个故事。

袁迪宝和李丹妮丈夫袁迪宝，84岁是厦门人；妻子李丹妮，85岁是法国人。

1956年，他们在中国相爱，不得已分别，保持通信却再未见面，丹妮一直未婚。

2011年，两人在中国厦门重逢，3天后结婚。

这段爱情佳话里最动人的部分，是双方对道德和责任的坚守，以及深深隐藏但从未泯灭过的爱。

传奇之后，这种爱就化为了两人相伴共度余生的绵绵深情。

这比传奇本身，更有力量。

对于道德和责任的坚守，深深隐藏但从未泯灭过的爱，电影里的那对恋人未能像现实的童话一般再次重逢，而是各在天涯，在思念中，守望里，用一辈子成全爱意。

在爱情已经随机的年代，再度在荧幕上重现这样的爱情观，我无疑是震撼的。

我的外公外婆，共同抚养过五个子女，外公复员转业在城市工作养家，外婆则一直带着孩子和老人在乡下生活。

他们俩是很新潮的自由恋爱，最浪漫的事情是外公给外婆跑遍城市买一本书。

十几年一直如此，短暂相聚之外，大多分隔两地，大部分时间靠书信联系。

老了的外婆很爱唠叨，外公则习惯了听。

直到一次我问他：为什么能忍得住这些琐碎的唠叨？

外公回答：因为年轻时没有人在你外婆身边听。

我不曾见过这样笃定的爱意，也不曾见过这样用一辈子去成全爱情，但我愿意去信，并希冀拥有这样一份平淡而伟大的爱意.

看这部电影多半是因为吴亦凡（好吧我看脸）。

结果看了15分钟左右就看不下去了，想着枉费我来看电影，硬是看完了了。

出影院就跟基友疯狂吐槽，我还狂言3分不会再多的。

本来想来豆瓣看看专业级嘲讽，结果6.8评分我也是真真醉了！

一堆满分影评让我几度以为是自己的审美出了问题！

不过看了下具体的评论分布，还好，还有五分之一的同胞跟我一样是1星阵营！

以下几点，十足证明这是一部烂的不能再烂的片。

（当然仅个人观点，有片面，有偏激，当然如果有没提到的烂点，也请广大各位补充）1.剧情苍白。

相信我，简介不是简介，就是妥妥的全部剧情。

就像一棵树只有主干没有枝杈。

（关键这个主干还发育不良）泪点十分牵强。

说是讲两代人的爱情故事，两者之间的切换十分尴尬，也没有主次。

2.蹩脚的英文。

天啊！！

听王丽坤根徐静蕾讲英文，我真的是整个人都不好了！

简直就是英语课举手朗读课文的范本！

根本没有感情好吗！

黄立行和吴亦凡英文讲的很好，却不给发挥的空间。

3.bug。

戈登（就是徐静蕾的男友）给徐静蕾留了封信，说是捷文，传到王丽坤手里，王丽坤让吴亦凡给念，结果切到戈登自述的时候就变成了英文。

4.配乐。

看的时候，总是觉得又有奇怪的BGM混进来了！

还没有哪部电影的配乐让人觉得秒秒出戏的。

忽略画面的话，我有一种在恐怖，战争，葬礼，英国宫廷等等之间来回切换的赶脚。

其实还不就是恋爱和失恋那点事！

且形容为雷声大雨点小吧。

5.中英字幕。

这个是基友发现的。

差不多到片尾吧，有句台词是“也许XX城会被重建”，但英文字幕却是“this city might be gone”。

莫非是给初中生做翻译改错的么。

以上。

因为看的也不够认真，所以评的也比较单薄。

如果说我因为5星太多刻意评的1星我也承认，没有那么多高评分的话，我也许会给2星。

意料之中，所有的文艺爱情片都是一样，俗套狗血的故事情节。

丽坤是真的很美丽，徐导这部剧还是她一贯的风格，文艺清新梦幻。

尽管理智告诉我故事都是美化之后的结果，我想我还是忍不住羡慕憧憬。

但是客观点来讲，这个电影的剧情是散的，剪辑是乱的，镜头是抖得，哦，这部片子没有剧情，至少在我看的1小时10分钟里没有！

音乐来得莫名其妙！

我以为这几年看了很多片子，烂片看了不少，抗性已经很高了，没想到这部还是彻底击溃了我。

而且镜头处理的还是不够好，很多时候的镜头都暴露了男主的缺点，驼背。

因为太高太瘦所以驼背严重可以理解，但是有的时候就很难看啦。

情节真的没有连贯性，跳戏严重。

作为一个爱情片挑剔症患者，对爱情片看得多也吐槽得多，要有好片也绝对不吝赞美之情。

看了《有一个地方》预告片，以为是一部厚重的深沉的文艺片，昨天看了点映，才发现其实是部风格颇像欧美清新派的情书式爱情片。

各位去看之前建议不要去看预告，不要抱着偏见，也不要带着对内涵有过高期盼去看，不然会经历跟我一样的观影感受：20分钟（什么鬼？

）－－40分钟（烂片！

）－－60分钟（咦？

）－－90分钟（恍然大悟）－－100分钟（喂！

别结束啊，再说说） 我看电影比较注重导演风格，因为深信电影绝对是导演精神世界的映射，从前期的《陌生女人的来信》到《杜拉拉》《亲密敌人》再到《有一个地方》，这些片子完全彻底地反映着老徐的情感经历，思维模式，日常学习欣赏的内容等。

从前没看过她的电影，看这部前去补了一些她以前的作品和最近的访谈，她确实在用电影来说自己的故事自己的兴趣爱好。

从前的文艺清高，到开始欣赏美剧摩登商业的精英范，再到如今广泛游历后被国外闲散浪漫氛围浸泡出的直接热烈跳跃的爱情观。

她显然很乐意把这些阅历和观众分享，无论从选材，拍摄角度，台词，电影节奏等，都反映着她的感悟和所得。

你必须懂得去剖析导演的心路，才懂得电影最终为何如此呈现。

当年看少年派时，也是看到最后才把前面所有的不解和散落的精神碎片串联，看到李安到了耳顺之年对人生的思考。

电影未上映，不做剧透，而事实也没什么好剧透的，爱情片不太讲究故事性，而更看重氛围和情怀。

这个地方不外乎就是指这两段“艳遇”发生的地方，这个能激发人不问过去不问未来只凭感觉投身爱情的地方。

整个电影节奏的风格其实真的有那么一点像伍迪艾伦的片子，开始有些零散，回忆或幻想自由地穿插却又不过于凌乱，感情迸发迅速而热烈，情感细节中扭转局势有些莫名，却又在结尾娓娓道来。

在看到金天说夏天结束时，《恋恋笔记本》里的台词突然蹦到我脑海里: Summer romances are shooting stars,a spectacular moment of light in the heavens,a fleeting glimpse of eternity,and in a flash,they're gone. 可以说你不能用一部国内爱情片来看《有一个地方》，因为这样你会发现不合理。

男女主初几次碰面四眼相对便火花四射脑子只剩荷尔蒙作用的场景，对抱着看纯情爱情片的观众来说是不合理，但又因为是在异国，在那个地方，在老徐明显受到不少欧美文化影响的风格，男女主的初期感情碰撞变成了欣赏并了解这部电影的关键。

有人说老徐的戏份过多，喧宾夺主，事实上我不觉得。

两段爱情相互辉映，勇敢主动的爱情无疾而终遗憾终生，荒诞嬉闹的爱情被现实左右却又成就彼此。

至于其余配角的爱情线做了陪衬，丰富了故事也推动了情节。

这部电影后估计评论会两极分化，毕竟真正愿意安静看爱情片并去感怀的人绝不是多数，大众更爱看特效看场景看阵容，导演情怀这种事也就部分小资去琢磨琢磨。

演技部分，估计全世界都在等吴亦凡的演技点评。

那先不说……王丽坤一贯地发挥稳定，演技过人，大特写完全没有眼线和睫毛膏也确实美貌非凡。

有点神经质的失恋女人不难演，但演得不做作不太戏剧才算成功。

老徐比起杜拉拉时期演技有进步，但英文台词……外国人除了吻戏，其他演得还行，吻得让我太出戏，可能跨国恋很难引起共鸣吧。

全剧我最爱的一句台词出自于他: I don't know how your future life will be, happy or not, not being able to spend the time with you is my only regret.（原台词不是这样，但意思大概是这样） 不错的片子也有不少槽点。

最大的槽点就男主泽阳的人物设定，我终于能理解为什么老徐说吴亦凡不演就不拍了。

因为这么个角色如果不是由吴亦凡来演，绝对会容易成为最受吐槽也最无法理解的角色。

首先台词设计，前期宣传的大部分所谓经典台词都出自于男主。

但这些台词出现的场景真的是多数有些莫名其妙，句句都如此哲理如此酸，根本不尊重生活用语习惯的台词，实在是为难小吴一个新人硬把它们演得合理。

男主角色脉络不清晰，他背景的复杂是造成他性格和影响两人爱情最大的因素，这无可厚非，但这些复杂和矛盾集中于电影后期爆发，造成了前面一个小时我对男主的一些行为表情有些理解无能，而且剪片的问题，很多片花中凸显男主个性的台词都被剪掉，我还一度觉得难道是小吴同学无演技？

直到最后一场戏，真的是恍然大悟！

那些迟疑，那些欲言又止，那些似笑非笑，那些欲望和放弃的碰撞，都在最后一场戏中彻底得到解释。

我对吴亦凡的演技评价是，他成就了泽阳这个角色。

有人说这是个暖男定位，我觉得正好相反。

这是个不讨喜且难演的角色，稍戏谑就是花花公子，稍木讷就是面瘫富二代，如果你看完能喜欢这个角色，那其实是吴亦凡把这个角色演得恰到好处了。

另一个槽点是背景音乐。

这个真的是无法理解，老徐的音乐品味实在无力吐槽。

背景音乐切入生硬，且声量完全没有控制好，本是完美的ending歌声一响起，我真是有砸椅的冲动……………… 最后，我觉得这更适合女性观众观看。

在这个时代里，我们估计也没剩多少能纯粹地爱一个人的意识和勇气了。

看人时，心里先列好表格，各项条件评完分后再考虑要不要爱他／她一些，这样的人肯定不止我一个。

看完电影，我却觉得受伤也没什么不好，年龄大了也还可以赌一把，放下一切去心动也是一件很美很幸福的事。

（转载自晴熙17）

老妹儿，看你骨骼精奇，是个受骗的材料！

过来听大哥聊聊这手链的故事。

你看我们这手链，萃取正宗中国红，选用“白毛女”喜儿同款线绳，戴上后是不是显得特别有历史气息？

而且我们这是made in 布拉格的！

在布拉格邂逅大红手链，这就是情怀！

老妹儿你憋老和哥说义乌，义乌那一块钱三把随便挑的能和咱这个限量定制无差别就往你手上套的一样吗？

而且老妹儿我看你一脸丧样，刚刚失恋吧？

大哥还不了解你们文艺青年嘛！

经历没多少还都挺作，一技之长没学会事儿还特多，想在布拉格有艳遇吗？

买哥这手链啊！

你不知道哥这手链有多牛掰，哥和你讲讲啊。

哥有一奶奶，年轻的时候在布拉格和一医生恋爱了，那真爱咔咔的冒火，此生除了彼此那就没别人了，后来医生老婆回来了……老妹儿你别走，不是你想的那种，战争中这事儿还不多了去了……反正后来医生就把他老婆接回家了，我奶奶这个伤心啊，就决定一个人离开。

临行前那哭的，大鼻涕泡piapia的冒——这大哥猜测啊，毕竟当时没在现场。

但我奶奶回国就一直没嫁，就靠着摸摸速写本、回忆过去啥的过了一辈子，老妹儿，你知道为啥吗？

因为她没有哥这手链啊！

你看这手链的颜色，这激情的红色，绝对能吸引暴发户。

哥估计不是一般的暴发户，那必须得是帅哥，自带大年初一新月长下巴那种，360度无死角全方位“帅傻我自己”的男神——艾玛老妹儿憋激动，哥没说黄晓明！

哥分析应该是小鲜肉，为啥呢？

你这没啥背景、没啥特长、没啥特点的老妹儿吧，容易作，老鲜肉咬不烂，还是小鲜肉比较合口味。

而且老妹儿我跟你说，戴上这个手链，暴发户看见你就得琢磨啊，这骗小姑娘的玩具你都信？

你说你得多纯？

这一纯他就入了心了，然后你再时不时的来个飞眼啥的不就搞定了？

啥？

老妹你要混血啊？

没问题啊，布拉格这旮还能没混血吗？

说不定那土豪就自带着一个，和土豪一样都刷脸的！

不过……你也知道，国内这婆媳问题不好处啊！

不过没事儿，越有事儿土豪就得越爱你，这事你这么分析，他过得越丧，就越觉得你和呆在一起美好，是不？

那国外有几个用这款手链的？

他们就惨不透我们这中国的红！

对不老妹！

瞧这笑的！

美吧！？

哥跟你说，戴了哥这个手链，真爱马上到位！

而且真爱到位的时候你猜怎么着？

这手链就能断了！

……不是质量不好啊，布拉格的东西能质量不好吗？

你以为国内那些破烂货呢，我们这有情怀的！

哎，老妹儿你不知道，大哥也不想卖，一美元卖不出房，卖不出车大哥坑你干嘛？

不就是交个朋友嘛！

等你交了土豪男友，别忘了来哥这儿再买个手链！

对了，大哥披肩也卖，就这个镂空印花的！

艾玛也是大哥奶奶的！

别看不抗风，还挺对你们文艺女青年路子的，考虑考虑吧……而且老妹儿你这英语也太哏了，以后多练练，我这手链made in布拉格的，国语听不习惯，回头不灵了回头你还得找我，我就站在布拉格黄昏的广场哈……

之前转发微博中了电影《有一个地方只有我们知道》的首映电影票，感觉电影非常不错写一下影评。

去年知道这部电影是因为徐静蕾说电影的思路来源于somewhere only we know。

以前我看实习医生格蕾S1E02的结尾就唱起了这首歌，那时搜了一下live版，被全场大合唱震撼…遗憾的是这部电影并没有把这首歌作为插曲，但里面的歌曲还是挺符合电影的主题和意境。

编剧王朔是不可多得的才子，冯小刚姜文张国立都用过他的剧本，看过他写的《致女儿书》，文字优美细腻…电影讲述三代人的爱情故事，时空来回交换，无论是等待，背叛还是惶恐不安，爱情都不是提前准备好的。

电影全程在布拉格拍摄，曾经周杰伦和蔡依林在布拉格广场吟唱的画面太美我不敢看，而今各自幸福各自安好…吸血鬼起源布拉格，给这个东欧小镇带来了很多的神秘，发生在这里的故事大概都是很奇妙的。

电影画面很唯美，除了演员颜值高，布拉格景色优美，还归功于著名光影大师李屏宾的掌镜，曾获得各项大奖的李大师镜下的爱情，也为电影加分了不少。

男主彭泽阳家庭背景很复杂，有一个抑郁症的母亲，还是一个单亲父亲，有一个女儿，超级可爱的混血儿萝莉，他的演技是可圈可点的，眼神很到位，有点小幽默，和女主角金天的对手戏也很不错；女主角演技也好好，遭遇失恋和奶奶去世，然后到布拉格遇见男主，一场浪漫的邂逅。

徐静蕾和外国大胡子是二战那一代的人，他们的结局就比较遗憾，但这是最感动的镜头，现场好多人哭成狗。

也许真的有人愿意在某个只有你们知道的地方，一直等着你。

自从那晚我发了朋友圈之后就不断有人叫我讲讲剧情，但又不让我透露太多。

电影值得推荐去看，珍惜爱感谢爱。

有一个地方，只有我们知道；有一个姑娘，她有一些任性她还有一些嚣张。

---我就老跳脱到还珠格格，哈哈哈。

因为编剧有王朔，上映第一天就来看了，这片儿烂的啊！

啧啧...感觉跟大朔毛关系都没有啊！

毫无剧情可言！

怪不得记者采访王朔，他对这电影聊都不聊，只说“我得靠写剧本赚钱，解决生活问题...电影主要还是导演的作品，编剧只是一个工具，负责提供导演想要的东西。

如果由着我的性子来写，我可能还会写爱情小说，但是我会把它写得特别的惨，特别的黑，那种玫瑰色的我现在写不出来。

"---反正就是各种撇关系，聊都不聊这片儿的架势。

全片看完，一句能让人记住的台词都没有，静蕾徐导拍了部布拉格风光片儿+小吴韩式大长腿欧巴MV。

王丽坤跟吴Sir毫不搭调，全片儿看完都觉得男女主搭戏搭不到一起，咋么破？

这电影最好的地方就是片名，真的。

除了片名，看完啥也记不住。

一路从电视剧到大屏幕，从女演员到女导演，老徐的道路上有一个不变的主题——爱情。

那么作为一个资深独身女文青，她对爱有着怎样的期待呢？

从这一部电影中可见一斑。

虽然这并不是老徐第一部导演的电影，但却是体现她爱情观最多最全面的电影。

站在人生的中间阶段，她可以回顾过往的轻盈青春，也可以展望浑厚未来，在这个难得的时段，她用电影表达出自己的爱的看法。

所以，片中所有的爱情几乎都是老徐她的代言人，为她表达着自己对爱的理解。

女主角金天，是她的青春代言。

或许我们可以找出她身上有深深的“文慧”的痕迹。

老徐毕竟这个年龄了，聪明如她怎会像某些演员一样装嫩继续在大屏幕上扮作声嘶力竭的小女生？

所以，金天成为了她青春年华的替身。

虽然她的第一部戏并不是《将爱情进行到底》但从她将这部电视剧翻拍成电影，可见它对她的影响之大。

文慧这个形象几乎可以看做是青年老徐的本色出演。

她面临的是一个看似并没有未来的爱情，但是爱情讲究的不就是当下吗？

当最真的感情燃烧起最炽热的火焰，双方义无反顾的投入其中，享受其中的一分一秒的热切与激情。

而这或许也是当下青年男女的爱情观吧。

然而，在影片结尾处，却提出一个关于未来与责任的考量，这或许也是所有青年恋人所面临的问题。

老徐本色出演的兰心的这段爱恋可以说是她向往的模式——柏拉图式的爱恋。

兰心和诺瓦克的爱情满足一个文艺女青年对爱恋的所有期待。

让我们看看这份爱恋都满足了哪些因素：英雄救美。

诺瓦克在兰心深陷困境的时候帮助了她。

女孩子都对英雄有着难以抗拒的招架能力。

在困顿时的一双援手无疑时令人感激的，而且这种帮助没有任何附加条件，纯粹的善意更让人心生好感。

专情。

专情这一点绝对是任何女人喜欢男人的因素，而且是必杀技。

就算不对自己专情，对他人专情也是一样的。

最好的例子就是杨过。

在他专情于小龙女的时候，不知道有多少个好女孩对他一往情深。

这种动心，有尊重、有向往、有甜蜜、也由于痛苦。

在诺瓦克对着妻子的照片念念不忘的时候，兰心便开始对这个忧郁深沉的大叔产生了好感。

浪漫与关怀。

每个女人都有幻想自己成为公主，白马王子如何精心呵护自己。

在这一点上，诺瓦克的浪漫和无微不至的确非常到位。

从近似MV的几个片段中，可以看到，两个人跳舞、野餐、骑马，以及他所赠送的那条水晶披肩无一不是真爱的最好表达与流露。

责任感。

虽然诺瓦克最后没有和兰心在一起，但是他的理由却让人毋庸置疑。

如果当他得知自己妻子在世却仅仅将她托付给疗养院，也不失为一个好的解决方法。

然而，是什么让兰心一直终身未嫁，其中之一便是看中了诺瓦克的这份责任感——他没有因为妻子的病痛和自己的新恋远走，而是担下了这份责任，继续做一个负责的丈夫。

虽然这份责任给予的是另外一个女人，但也足以令人敬佩。

承诺与等待。

满足了以上条件的这样一个男人，在妻子去世之后，依然因为一份曾经拥有的爱情坚守了四十多年，而且每一天都在他们相约的地方守候，这是极大的毅力。

而这这份相守并非现代人脑海中的，由开篇泽阳道出的那种“结了婚的等待”，而是真的将自己的身心奉献给了一个遥远的未知却同时也是一个近在咫尺的坚定。

而与此相呼应的，是兰心在自己祖国同样未婚的相守。

如此，这两个人才会成全一份纯洁又伟大的爱恋。

爱的唯一性。

对于真爱的唯一性，女人要比男人更容易相信。

对于那个Mr.Right，太多的文艺女青年给予了极大地期望。

在她们心中，真爱只有一次，而且曾经拥有是那么的美好。

所以，当兰心回国之后，当她收到了诺瓦克的信却并没有回到布拉格的那尊雕像延续曾经的爱恋时，我想她心中应该是有一种不忍破坏曾经美好的执念。

就让记忆中的那份最纯粹的美在心中永存。

同样，因为有了那样一个他，她的终身未嫁对自己来说才更有意义。

老徐在描绘这样一对爱恋的时候几乎将自己所有的对爱的美好放在其中，而其中一个男性全心投入、失声痛哭、捶胸顿足、默默相守也极大地满足了一个女人的虚荣心。

或许有人会奇怪于金天与前男友分手这条线并不具有逻辑性也没有交代清楚，这是因为老徐仅仅想通过这样一个“结果”来表达自己的另一个爱情观：深深地爱恋过后不是互相伤害和相互憎恨，而是彼此成为朋友。

她借着“奶奶”的一封信来表达这样的一种情感观。

一对爱侣，曾经死心塌地的爱恋过，真诚以待，或许因为性格不合，或许因为其他原因无法在一起。

无论这伤口有多深，如果不原谅，或者说不宽容，那么世界上只会多了一个怨恨者或者陌生人，曾经的情感都成为付之东流的白开水。

所以，如果爱过，在分手之后，虽然不能很有风度的一笑泯恩仇，至少过了一段时间还将对方视为朋友，如此才是更为宽容的情感处理方式。

毕竟，他/她曾经在你的生活中扮演了及其重要的角色，他/她和你的回忆已经成为不可磨灭的溶于你身体的和记忆的一部分。

最后说回到她对于青年男女主角爱情的看法上。

在看不到未来，无法保障未来的时候，两个人应该如何面对这份爱情？

这当然不是一个对字或者错字可以完全概括的。

人们常说爱很简单，相处却太难。

因为爱是单纯的，自然不用顾虑那么多，而相处的时候有环境、回忆、他人夹杂其间。

所以面临这样的问题时，老徐又是什么样的看法呢？

似乎和所有女人一样，她要的是男人的态度。

曾经有一个结论是，女人无论在和你讨论或者吵什么，男人锁定的是事件本身，而女人在意的核心是态度问题。

男人的承诺，聪明的女人或许并不相信，她信的是这一刻你对两人之间的感情的认同和努力。

所以，你可以没钱，可以不确定，可以没有把握，但是如果你真真正正的在为这不确定的未来做着百分之百的努力，并且希望两个人一起努力的时候，so，you got it！

回首曾经，或许你会发现自己曾经相信的事情在慢慢减少，很多信仰都在渐渐崩塌。

然而，随着年龄的增长，老徐的浪漫并没有褪色，她对爱的执着和梦幻依旧。

她自有一份自己的坚守，从而茕茕孑立，不达自己的标准，誓不罢休。

虽然这可能是一条与众人并不相同的路，但却依然甘之如饴。

看完电影的时候，这个城市冬日的风一如既往的寒凉。

从影院出来的时候，还能够想起影片里那些青春肆意或忧伤的画面。

　　我对陈先生说，这部影片尚在开拍阶段便想着要来看，那时想，即使只是一个人，也会走进影院。

只是没有料到，影片上映的时候，我已经遇到一个人，可以陪我看那些爱过、爱着的痕迹。

这无疑，让我在观看影片的过程中更有感触。

　　故事发生在布拉格，那个令人向往的异国城市，红屋顶之城，伏尔塔瓦河蜿蜒流过，把城市分为两半。

在此之前，布拉格于我，是一幅美丽的风景画，是米兰·昆德拉笔下那个遭遇爱情的城市，是蔡依林歌曲中黄昏里许愿的城市，尽管，这座城市并没有蔡依林所唱的许愿池，却也足够回忆，足够将这座城市与爱情、与浪漫连接在一起。

这本来，便是一个属于爱的城市。

　　两段爱情，一段发生在战火纷飞的年代，那段爱情里，看不见战争的场面，而战争带来的恐惧和不安却如影随形，是诺瓦克死里逃生的地方，是诺瓦克妻儿下落不明的地方。

战争年代的相遇，两个心有疤痕的人相遇，相爱，决意相守，却不得不分离。

如此，用余生的几十年来怀念。

　　年轻一辈的相遇，带着荷尔蒙的躁动因子，两个人走过城市的角落，寻找属于过去时光的那段爱情，也在寻觅的过程中明悉自己的爱情有可能遭遇的窘境。

泽阳上有老下有小，金天可能要回国，他想着的，是不能拖累金天，希望金天能够有更好的生活。

爱一个人，学会了克制，不过是想让她更好。

　　两段爱情，可能在任何一个镜头里穿插进去。

陈先生说看不懂，稍显混乱。

我告诉他，这样的手法在电影或者小说里经常会采用，当做两段故事来看就好，只是需要在恰当的时机将情节连贯起来。

　　后来陈先生问，是泽阳先动了情，还是金天先动了情。

我说应该是泽阳，随即又说谁先动了情，似乎在这段爱情里显得薄弱些，重要的，是两个人都动了情。

　　而他们的爱情，似乎发展的太快，却让我觉得理所当然。

很多时候，爱情的萌动都在刹那之间，并不能纠结于相遇的长短。

一见钟情的爱情在这个世间是存在的，我在年少的时候曾遭遇过，所以对他们之间爱情袭来的速度，很愉悦地接受了。

　　曾看过有人说，泽阳与金天都是经历过感情或感情受伤的人，如何还能这样奋不顾身、义无反顾的爱。

这个时候我想起陈先生说，因为经历过，内心会惧怕那样突如其来的爱情，不是不爱，而是不敢爱。

而我曾经也以为，再也不会那样奋不顾身的爱了。

却还是在爱情来临的那一刻变得奋不顾身起来。

　　爱情本来就是不能控制的事物，突如其来，奋不顾身，本身便是爱情的魅力所在。

如果不能在一段感情里倾尽全力，如何，才能闻者伤心见者落泪。

泽阳和金天，不过是在爱情里狭路相逢。

他们要做的，只是忠于本心而已。

　　而对影片的拍摄手法、剪辑、演员的演技，媒体和网友、观众都纷纷议论。

于我而言，吴亦凡的演技确实比想象中更好，虽然在一些情节里处理的略显僵硬，但作为荧屏首秀，确实比预想中好许多。

泽阳的人设太复杂，儿子，父亲，而其实他只是一个还在懵懂年纪的青年，处于父亲与儿子之间，只是现实，让他过早地承担了父亲和儿子的责任与角色。

记得两个情节，一是初相遇后的第二天清晨，他送金天回住所，金天下车的时候，他眼睛里隐隐有光在闪烁，戏谑，躁动。

二是庄园婚礼里的相遇，拉着琴的他挑眉，充满了挑衅和挑逗的意味。

导演徐静蕾说，他的眼神里有戏。

果然。

　　而王丽坤、徐静蕾，以及诺瓦克的扮演者，都在尽力将那段故事叙述出来。

而张超和热依扎，戏份比想象中要少，却是很幸福活宝的一对。

以及精神出现问题的泽阳妈妈，也是为爱、为家、为亲情所伤的女人。

幼小可爱的妮妮，看似充满活力，却在幼小的年龄里过早地承担了一些伤痛，也见证了大人世界的复杂。

　　摄影师李屏宾，在此之前我并未曾关注过他，应该说是几乎从未曾关注过任何影片的摄影，而在查阅他的资料的时候，却着实被吓了一跳。

童年往事、恋恋风尘、悲情城市、半生缘、千禧曼波、最好的时光，以及我最爱的电影花样年华都出自他的手，及至这次的有一个地方只有我们知道，才知道这位俨然已是大师级别的摄影师。

逆光里两个人的身影，面容昏黄的光线，夜晚的灯光，还有城市里的阳光，泽阳背着琴转身的背影，这一切都太美。

　　影片的容量太大，只是不能都放进去，想起剪辑的时候徐静蕾说有太多情节想加进去，却被影片时长所限，于是影片的一部分，出现了短暂却美好的画面，如同PPT般一闪而过，虽然短暂，却也体现了他们相爱的美好时光。

　　结局泽阳和金天的那段戏，所说的并非是天长地久的山盟海誓，不过是日常的话语，然那些话语，却让人觉到爱情的细水长流。

　　想起杜拉斯说：“爱之于我，不是肌肤之亲，不是一蔬一饭，它是一种不死的欲望，是疲惫生活中的英雄梦想”。

对于泽阳，对于金天，对于相信爱的那些人，有梦想，有爱情的希望，一切便都有可能。

　　有一个地方，只有我们知道。

关于爱，关于梦想。

在没有看过这个电影之前，任何的言语都是主观的，所以好不好还是要等到看了才知道。

关于爱的电影有很多，这些年华语电影里单纯的爱情片几乎已经不存在了，我们能看到二三十甚至四十加的演员们拼了命的在演高中生不堕胎不曾青春期的青春题材电影，我们能看到一男一女嘴里叨叨不停的互相撩段子的小妞电影，我们也能看到加一起足足几百岁的N男N女上演乡村或城市爱情故事。

有的电影从名字上看你也不知道这是个什么题材，比如X时代“我擦，这是一部商业大片吧，有枪战吧，有飙车吧”“你也太out了，现在的时代都是撕逼”== 《有一个地方只有我们知道》，单从名字上看就知道是一部爱情片，（说旅游传记的请踩着你的滑板鞋去只有你知道的地方摩擦）难道只有叫北京遇上布拉格或者捷克爱情故事才能叫爱情电影吗，哼╭(╯^╰)╮ 从两款不同时代的海报上看到了天文钟，老徐的那版像泛黄的照片，吴亦凡的那版表现的更多是年轻朝气，这是两个时代的爱情，时间不会停下来，但是每个时代都会像泛黄的照片一样留下痕迹，而能行走在两个时代或者两个时空的唯有爱，爱可以是女主角对奶奶的亲情，可以是需要到电影院才能看到的属于男主和那个时代的缘分，可以是男女主属于这个时代的爱情，可以是和身边朋友的友情，可以是朋友们的爱情。

每一部爱情电影都有不同的元素，这部电影它肯定讲的不是穿越╭(╯^╰)╮，它也不是轮回恐怖片╭(╯^╰)╮，它的元素除了海报上看到的时代，还有从预告片看出的国外奇遇记，看到了迷人的布拉格，让我想到了伍迪艾伦老爷爷的午夜巴塞罗那午夜巴黎，想到了斯嘉丽的迷失东京，从新的城市里找到人生信念 新的人生观 世界观 价值观，其实从心理学角度分析，人在新的环境里心态是会发生变化的，闪避又好奇，敏感脆弱但是新的环境会让人多少放下点自我，由着心走，反正谁都不认识我，当然后面的剧情发展是你必须遇到长得好看的。。。

你要是在国外遇到郭德纲那估计还不如回到北京看德云社。。。

在这个充斥着高票房的商业市场，爱情电影怎样巧妙的融入商业元素而又不会让人觉得假。

电影不是教科书，是不是艺术也是见仁见智，她是一部作品，如果说可以在电影里找到爱情的希望我觉得你一定吃了太多辣条，但是我们可以在电影里看到爱情的希望。

总得来说，剧情什么的还是要等看了才知道，但是我很期待新的华语爱情电影。

特意买了公司旁边的影票，晚饭都来不及吃买了MDL带着些许期待去了影院。

看完电影回到家，准备打开豆瓣准备看看影评安慰我拿出41块观影的心情，结果长篇都4星以上。

我尽无言以对，你们肯定都没瞎，TMD都当我瞎了么……首先你认为它是一部爱情片！！！？

shit，你当我们广大观众没谈过恋爱不知道恋爱是什么感觉啊。

先抛开剧情不讲，两个主演，从头至尾都觉得他们不是相爱只是刚刚认识的举手，不要害羞我知道你是吴亦凡的FS。

再来说道剧情，我本以为 张超 /热依扎戏份不会很多，但是静蕾姐姐你做的实在做太到位，他们戏份不是少是让我觉得他们和那个雕像一样的不重要。

我几乎不知道他们在里面充当什么做用，让画面更丰满？？？

再来说到主角，他们的故事才刚刚配得上配角的戏份吧。

莫名其妙的就让主角相爱，虽然许多相爱都是莫名其妙的，BUT请不要这么幼稚的以为这样的情节可以拍成电影好么？？？

还有我知道吴亦凡这样的帅哥一般的女孩都不会拒绝One night stand，但是那晚是睡了还是没睡？？

睡了为什么还穿那么多，这让之后女主默默的就睡到他家去我感到不顺畅啊。

还有那个女主角到底是怎么了？？

情感完全把握不住啊，在一个已根本感受不到热情的酒吧里（剧组没钱么？

）哦，喝多了就会让眼神摇晃，我理解。

然后摇晃了还能找到人群里最帅的那个，还晓得应该和他发生点什么。

我也当理解。

但是tmd为什么要一定要带回家做，然道不在家做你就觉得不是一夜情？？

再来贯穿整个剧情个另一个时空奶奶，导演你整个叙事过程中对时空转换可不可以再做得到位，即便你已经不在乎对年代感的强调和把握，生硬的让我以为，这些都不重要，它只是让电影更长一些。

奶奶的故事中应该是在诊所工作，（对不起，我只能说应该，因为我几乎不能从电影感觉到她是干什么的）那么她是护士？？

扫地阿姨？？

还有是二战时期么？？

你可不可以稍微处理一下让我认为那个受到战乱时代的感觉，不要只是出了说早安，晚安什么滴。

稍微有点旁人对白，不打字幕都可以。

让我感受那个饱受战争时期人们的感情.(稍微查了一下质料，捷克斯洛伐克确实是被德国攻破了）否则你就骑骑马，自行车，接个吻，让我知道他们就如此爱得坚定是因为什么？？

时代故事感的场面太小了，要么你直接告诉我片场没有钱，不然全用在打灯光上！！！

演技？？

好了这个就不要聊了，没法聊。

但是可不可以不要给那么多镜头特写，暴露无遗好么？

打那么多灯是要我知道主角到底有多帅么？

除了吴亦凡他爸妈可以认为是演员，其他人是在拍脑残偶像剧么？

徐导导的电影我看的不少，加这个至少5部，不过当看到《杜拉拉升职记》我就认为之前我所谓认为的才华是错觉，到了这一部只能说，行了不要再跟我聊才华。

最后你们认为这是爱情文艺片，我只能说在我看到的所有优秀文艺片里的演员们都有我所认为给角色灵魂的能力，至少在特写眼神的时候要么融化要么心碎。

哪怕是长镜头里的身影，好似都在说他们的故事，哪怕是矫情的。

（自认为爱好文艺片）总结这像一个只能在cctv6上偶然播出的午夜场还不带来意外惊喜的电影。

不要让费那几十块，不要让中国的观影只是无谓的追随偶像，我们的影业需要更多的有自我观影能力的观众。

不要让那些窃窃偷欢的人以为我们瞎了