绝世高手

及格线以上的无厘头式模仿致敬，剧情和人物设置上模仿《功夫》《食神》《破坏王》，表演上模仿周式风格，整体的布景也都大打怀旧牌，模仿8、90年代的风格（唯一和谐的嫁接，但只限于为制造几个笑点铺垫，你看不到类似《功夫》猪笼城寨对社会风貌的全景式展现）。

可以看出男主已经很用力用心在照搬周星驰的表演风格了，连讲话的节奏都是，但缺乏层次、代入感以及喜剧节奏的把控，影片开始约半个小时看到卢正雨才稍微不尴尬，加上一帮配角没有除了范伟（简直达叔2号）以外真的都有尬演嫌疑，造成表演撑不起剧情的窘境（笑点全靠剧情制造，演员表演拖后腿），整部电影的完成度就不足。

当然，亮点也不是没有，至少看完后真的更喜欢郭采洁了，可爱，她的表演风格太适合这个角色了，这一刻紫霞、双刀火鸡、段小姐在她身上复活，真女神

为什么说《绝世高手》成不了爆款？

水哥认为：像这种无厘头恶搞的电影类型片，喜欢的人会很喜欢，不喜欢的人那是真不喜欢，两个极端。

所以，从类型上以及受众方面，就已经割裂了一半受众。

同时，喜欢的观众当中，有人会冲着星爷的所谓情怀，你模仿得像，有人夸，牛逼，你模仿得不像，有人会骂你傻逼。

再者，这种类型片，业内人士多半是不予好评的，高仿，再牛逼，也是赝品。

不过，对于一个新导演卢正雨而言，《绝世高手》的成色是不错的。

从美术、服化道等方方面面，你是可以看得出来，这是花了钱的。

你还可以看得出来，卢正雨无处不在地秀着自己的导演功底和编剧才华，生怕别人会质疑他的业务能力，于是，我们看到的是，一个豪华专机里，装载的是各种琳琅满目的杂物。

就个人而言，这是一部让水哥笑得比较尴尬的电影，导演很努力，努力证明自己是星爷的粉丝，这是粉丝之于偶像的崇拜，但并不是水哥作为一名普通观众想要的电影佳作，如果这部电影是刘镇伟执导，会被骂死，但因为是新导演，所以宽容度比较高，只是，火力太猛的结果是仿得太真就有点假了。

中肯地说，刘镇伟的梗都是千年老梗了，卢正雨确实有一些新梗，但因为表现太浮夸了，反而让人尬笑。

对于任何一部电影而言，每一个人的笑点都不一样，萝卜青菜各有所爱，都很正常，恶搞无厘头只是表现形式，核心的还是故事，星爷的电影也是一样，对于卢正雨而言，这部电影很卖力，一个段子接着一个段子，用力过猛的结果就是太注重形式而忽略了电影最重要的故事阐述和情感表达。

这是这部电影的短板，再强悍的装裱都不能掩饰故事和主题表达的孱弱。

最关键的是，作为男一号的卢正雨在整部电影中几乎没有任何存在感。

或许，换个男一，会好很多。

所以，这部电影票房过亿已经很不错了，后市票房就没有多少期待了。

看看年初的那部中小成本喜剧《情圣》，你就会明白，为什么《绝世高手》成不了爆款了。

作者：鸿水 （原文链接鸿水公众号：hongshui007）

卢正雨推迟了影片的上映日期，可惜决定影片票房和口碑的，不是同时间上映的竞品，而是电影本身的质量。

尴尬《绝世高手》通篇遍布大写的“尴尬”。

穿着肌肉夹克的郭采洁尴尬地登场，矫揉造作地打退反派的喽啰；卢正雨孔连顺继承30年前港片的套路尴尬对话，用力过猛自以为有趣；只因被人抓住，卢正雨就毫无道理地喊出“我爱你”；卢、郭二人尴尬地谈情说爱，郭采洁像个弱智少女一样说“你是我的人”，一个过肩摔之后又突兀地分手。

这种“男女主角只彼此看了一眼就坠入爱河”的情节设置，在没有任何铺垫的情况下，实在让人无法理解；因为失恋痛觉就大规模升级，又因为轻微触碰就剧烈疼痛，就被钦定为“厨圣”，这尴尬地都不符合基本法。

这种弥漫全片的尴尬，就连风情万种的陈冲也无力抵抗，做汤的时候明明是发怒看起来却是便秘。

唯一能化解僵硬氛围的，也只有金马影帝范伟老师，气定神闲地织毛衣，一本正经地装神弄鬼，风轻云淡地说“差不多得了”，好笑又不做作，大概是本片为数不多的亮点。

最尴尬的，这部电影的豆瓣评分充斥着水军，然而却没有几个影迷出来反驳，可以说相当不受人重视了。

模仿很少人做周星驰粉丝能到卢正雨这个地步，眉眼之间的表情学得极像，语气腔调也像星爷附体，堪称分子级复制，他还在《西游降魔记》《美人鱼》等周星驰执导的电影中担纲重要角色，可以说实现了作为粉丝的终极梦想——与偶像一起工作。

翻阅他从前的作品，《嘻哈四重奏》《嘻哈三部曲》《绝世高手之大侠卢小鱼》，不管从画面风格还是故事结构，或多或少地带有周星驰电影的痕迹。

这次的《绝世高手》也很明显地模仿《功夫》和《食神》，“堕落街”向“猪笼寨城”致敬，反派餐饮集团老板蔡国庆是食神里财团老板吴孟达的翻版。

甚至影片末尾卢正雨关在厨房做辣酱的太极动作，也源自《少林足球》。

全方位学习周星驰，卢正雨做到了极致，可学得像不代表自己也能拍的好。

周星驰周星驰的电影多半是固定套路：男主怀才不遇，备受欺压，进而忍无可忍，最后发现自己天赋异禀，斗争之中反败为胜，从此平步青云。

这是庸俗且自我麻痹的结构，细究起来每部电影都充满自恋、不切实际和拜金主义。

即便如此，周星驰电影所讲述的故事完整合理，人物自身有成长，激发天赋的事件也按部就班地出现。

卢正雨对周星驰的模仿深入骨髓，可惜这些关键部位在《绝世高手》中完全没体现，近两个小时的影片时长，除了插科打诨强扭硬凹的笑点之外，人物变化跳跃，卢正雨失恋之后痛彻心扉，然后就成为“厨圣”，没有任何提示，哪怕救场的神仙也没出现，情节诡异无法自圆其说。

如此硬伤，《绝世高手》到处都是，即便电影到了后面笑点密集，也无法掩盖逻辑混乱带给人的生硬感。

卢正雨7年前我上大学就开始关注卢正雨，他的“嘻哈”系列我一集不差看完，有些作品结构精巧，豆瓣评分7分左右，良莠不齐的网剧横行的时代，这个分数已算高分。

从情节、剧本编排的角度讲，卢正雨对短片的把控技艺纯熟，也在网上收获了一批粉丝。

很多人也冲他之前的作品到电影院看《绝世高手》。

然而这部电影暴露了他对商业片驾驭的有心无力，结构松散，笑料陈旧，有一种“我很努力但还是失败了”的感觉。

人生有很多东西是值得浪费的，但是绝对不能在《绝世高手》这部电影上浪费2个小时。

看的是点映场，却几乎满场，看来的大家对这部电影还是很期待的。

观影全程笑得开心放松，几乎让我找回了二十年前这一天快乐简单的好心情，导演对于节奏的把握很不错，笑点与泪点齐飞，却又能够将分寸掌握得刚刚好。

而对于演员的挖掘则算得上是导演典范，将一众性格特异的演员——范伟、蔡国庆、陈冲、郭采洁、仓田保昭、孔连顺、黄龄完美糅合在一部戏中，却又能各自发挥出自己独特的魅力，这是导演的功力。

范伟一直是我最喜爱的演员之一，在幽默喜剧方面，他开创了自己独特的老实人风格，在这部戏里我惊喜地发现他将搞笑与卖萌结合得恰到好处——乞丐、大师、大学生、日本母亲、曹操、小摊贩甚至史泰龙，让人感受到所有形象背后一颗“老顽童”的心。

那双会发光的叫叫鞋，织毛线的高超武功，时而高手时而骗手的快速反转，都既是推动情节发展的要素与笑点，也让人感慨范伟的演技，可以将任何角色打上自己独特的标签。

而蔡国庆堪称片中的另一台柱，排队进场的时候，后面的女生对朋友说：如果我老了，可以像蔡国庆一样就好了。

看完电影才发现，我也会这样想，这部片子中，他完全放飞了自我，自嘲与自黑不断，“送你365个祝福”这个梗我可以笑一年。

另外片中的配乐虽然不是太多，却多是用心之作点睛之笔，《封神榜》是太多80后的童年记忆，大家多是听过毛阿敏的版本，但是当校长的《神的传说》响起时，却是心潮激荡说不出的感动，《戏说乾隆》的配乐与片段同样如此，与剧情搭配得严丝合缝，又能带来不同的感动，可见导演对于细节的精确把握与用心良苦。

卢正雨导演我一直缘悭一面，翻翻看过的电影才发现是老相识，他与我同是星爷的铁杆粉丝，而他已经在两部星爷电影中参与编剧并且客串出演。

在这部电影里，动漫元素的运用，高饱和度色彩的碰撞都是亮点，能看到导演开始逐步显现了自己的风格。

当然感动我的还有剧情，导演在设置这个情节相对简单的几个普通人与恶势力斗争，阴谋与推翻阴谋的故事时，依然匠心巧运地设置了几条支线，并且保证了故事的完整与平衡。

小鱼与小曼几场感情戏的伏笔，小曼妈妈的离去，杰瑞与汤母的爱情波折，都让人在几次反转之后心生感动。

一个永远无法感觉到痛却假装高手的小混混，貌似谁也无法伤害他，但是他依然可以在内心感觉到爱与痛，诚与欺。

这是一个爱情让人变得软弱的故事，是一个带你找到真实自己的故事，也是一个让人相信的故事，相信并没有什么损失，万一那是真的呢？

现代人的爱情故事，太多畏首畏尾裹足不前，是因为我们越来越害怕被伤害，可是没有痛苦也就等于快乐，小鱼与小曼的故事令人感动，如果说没有感觉就不会痛苦，那么我宁可选择敏锐的感触去体会爱情与生活给予的一切，即使其中有痛苦，也照单全收。

去感受，生活所有的所有。

星爷的迷弟给星爷的一部致敬作？

貌似看到了一部低配版的《功夫》加《食神》，笑点有那么几个，但导演的台词功力真的不太好，全场看得我很尬呀……2个小时的电影，故事节奏在1个小时之后才连起来，前半部分的配乐特效音感觉铺满了整条音轨，网剧前期的风格暴露无遗……柯达和艾伦还是那么搞笑，孔女神一到稍微重一点的角色就有点撑不住场，郭采洁不太适合这个人设，蔡国庆竟然有蛀牙，范老师还是那样挺可爱……最后，夸一下日本人那一段，挺有梗的

没看之前 豆瓣的评分 瞄了一眼 好像只有五点几 害我提心吊胆 怕又遇上一部 国产的“尴尬”喜剧观看过程中 发现故事很俗套 致敬周星驰但情节还是不错的 演员不错 笑点都出来了 蔡国庆的反差萌 范伟老戏骨 仓田保昭那一段处女座强迫症令人捧腹其他也是熟悉的喜剧演员 个个都挺不错既然无厘头风格 也是万万的喜剧风格绝对是能打四星 推荐的另外 祝那些打一星的 出门回家都被夹脑袋 真他喵的会装真不是人民群众笑点低 而是因为你们麻木绝情 你们注定会成为蔡老板一样的有钱人S B

最近去影院看了好几部电影，最令我感到惊喜竟然是一个处女座导演的处女作。

没看电影之前，我并不知道卢正雨是谁，不过一开头就扑面而来的周星驰式无厘头搞笑，挺意外的。

毕竟，不烦感，不尴尬，挺像那么回事。

导演的脑洞略大，生活中应该是个日漫爱好者，很多场景充满了浓浓的动漫风。

几乎每个人物都像是漫画中走出来的，非常鲜明、神奇和颠覆过往印象中的形象。

最令我大跌眼镜的是几个“熟人”，春晚嘉宾蔡国庆、金马影帝范伟、国民女神陈冲和日本武士仓田保昭。

我特别想问问蔡国庆，是不是欠导演一个亿？！

不然怎么会接这么魔性的电影，而是无限自黑，随时开玩三百六十五个祝福的梗。

熟悉星爷电影的人，一定看过《食神》和《功夫》，和膳集团的蔡老板就是集合了两者反派特点的新BOSS，残忍无情，唯利是图，看不起任何小人物，并且视如蝼蚁，恨不能将他们的自尊践踏成泥。

蔡国庆演这种角色，简直是推翻他家喻户晓的“送福”娃身份，有点突破自我啊。

画风分裂，充满了诡异的笑点。

当然，作为一个老年艺术家，奉献最大是仓田保昭老爷子。

在我印象里他一直是那个《精武门》里武艺高强、不苟言笑的日本武士，但在《绝世高手》里，他和范伟一起被集体开涮。

他扮演一个有强迫症的快刀高手，跟黄龄、杨迪、柯达饰演的堕落街摊贩打赌时，把强迫症黑出了新高度！

那场戏是整场电影中笑点最密集、最流畅的一段，电影院里的人都笑翻了。

但是，并没有完！

跟范伟的那段毛裤戏，也超级精彩。

拿过影帝的范老师，贡献了一点都不油腻的隐士风。

面对东瀛“一秒男”的强势来袭，卖碟、卖惨、卖秘籍的范老师，拿着钩针轻松应战。

我都想象不出来，导演是怎么编出“毛线裤”这个神奇招式的！

脑洞大到上天，还捕捉到了星爷搞笑的精髓。

关于陈冲女神的出场后的表现，也超级颠覆和好玩。

老艺术家们，放下身份和节操，带着新人们把无厘头进行到底，承包了大量笑点。

电影总体风格上，有鲜明的港片印迹，剧情并不难猜，但细节处理上又充满了卢正雨式的转折，意料之外，又情理之中。

作为普通观众来说，是一部看得见诚意和用心的合格喜剧。

最起码，卢正雨贡献了一部完全区别于当下内地导演所拍出的喜剧电影，它并非网络段子的集合，也不是多重巧合的卖弄，充满了说不清楚的认真。

所以，看完电影之后，我跑到网上搜了一下导演的资料，发现预告片和改档期的小片子也骨骼轻奇。

我也因此发现了一些有意思的小细节，拿来分享一下。

比如，预告片里，有很多镜头，在正片里是没有的。

说明改档后卢正雨重新剪辑了成片。

前面提到了仓田保昭和范伟的比试，范伟有一段穿日式和服，做艺妓打扮的镜头。

预告片里的画面更多，成片里反而剪掉了一些没用。

怎么说呢？

就是在电影行业出现了众多圈钱之作之后，还有人在认认真真打磨着自己的作品，因为个人不满意，就推迟上映时间，坚持进行修改和调整的导演已经不多了。

所以，当我对《绝世高手》了解越多，越能感受到卢正雨的执着和对电影及星爷的热爱。

或许这些老艺术家、老戏骨们，正是看到或感受到了导演的追求，所以，愿意用演技和形象反差提携和成全后辈。

这个世界永远不会被坏的风气改变，反而会因为好的风气变好，电影市场也一样，期待看到更多用心去拍电影的人。

一个先天没有知觉，挨揍不疼却冒充高手的小混混（卢正雨 饰），一个人称女张飞的暴力少女（郭采洁 饰），一个醉心于织毛衣的过气大师（范伟 饰），一个只会做黑暗料理的美食大亨（蔡国庆 饰），一个可以用汤操纵情绪的当代孟婆（陈冲 饰），一个身患强迫症的日本武士（仓田保昭 饰），为了一本失传的秘笈，引发了一场绝世高手的爆笑对决。

看了30分钟都没令我笑，号称是周星驰继承人，但段子实在太太太恶俗太不搞笑（比如看黄片后成堆成堆的卫生纸），人物疯癫却性格立不住，剧情太太太刻意（比如黄龄饰演的角色带男主角去看小曼妈妈的照片），情节太太太陈词滥调（能预感到，肯定是男主角良心发现，和小曼有了真感情）。

总之，不喜欢。

而且，我认为，好的喜剧，即使是无厘头喜剧，至少人物身上，能引发观众共鸣吧，周星驰的电影，《西游降魔篇》里的唐僧，人物身上最起码有着坚持自己的倔强，很能打动人。

《美人鱼》里的邓超饰演的角色刚开始一心为钱，但人物转变也不突兀，而且这种转变之前有铺垫，正如那首歌所唱的，无敌是多么寂寞，正因为抵达了高峰，更愿意去寻找平凡和本真，更愿意为心爱的美人鱼改变，很多人说这是成功了的周星驰的现在的内心写照，我觉得挺有道理的。

当然，我们熟悉的周星驰的港式无厘头喜剧，《功夫》《百变星君》《食神》等古早配方，塑造的是一个loser慢慢变厉害的故事。

里面笑料很多，段子现在看都搞笑，最重要的是，这种转变是非常合乎逻辑的。

在这些作品中，相信周星驰会加入自己的一些个人经历和体会，融入到电影中，所以才会打动观众吧。

而卢正雨这部《绝世高手》，感觉就是，“照虎画猫”，用了星爷人物逆袭的情节套路，但感觉融入自己的东西少了一点。

其中最明显的体会是，三十分钟没一句你听了会很有感触的台词，真的挺让人失望的。

每一部作品，都是导演与观众的对话，希望卢正雨导演以后还是能够更加表现自己，创造真正属于自己的喜剧电影吧

卢小鱼出场的一瞬间，我忽然热泪盈眶，因为那一幕实在太像星爷了。

高高的厨师帽，连脸上打光的角度都一样，刹那让我产生错觉，年轻的星爷回来了。

但是当我反应过来这只是卢小鱼时，只能感叹星爷华发早生，岁月无情。

剧本故事性、笑点、泪点、无厘头的尴尬都很足（笑得我椅子乱颤）。

每个演员都很用心，卢小鱼有很努力。

但遗憾的是卢正雨是在很努力地模仿周星驰的每一个细节。

从故事结构到动作表情，无时无刻不在拿卢小鱼和周星星对比。

而最重要的，是电影里缺乏灵魂。

灵魂这个东西很难用语言表达，但当你看到它，体会它的时候却感同身受，意味深长。

从星爷的电影中可以感受到小人物的凄苦，普通人的大爱，以及大自然的珍贵，这些说起来是空话的东西却能在电影时候深入骨髓。

我们能从星爷的电影里感受到他对于苦与爱的理解，却很难看从卢正雨身上看到思想和灵魂。

也可以说，卢正雨可能只能学到“技”，难以学到“魂”。

对于卢正雨而言，他可以选择卖力模仿周星驰，甚至超越周星驰。

这是作为信徒的最虔诚境界了。

可是周星驰只有一个，超越再多也只是周星驰的分身，所以做到了周星驰pro又怎样呢？

最终可能只是孙悟空身上的一根猴毛。

他也可以选择颠覆，再造自己的电影和思想，成为真正的自己。

周星驰只有一个，卢正雨也只有一个。

究竟怎么走，就看卢正雨的选择了。