夏天的尾巴

喜欢“夏天”喜欢勇敢追求自己爱情的女主角喜欢羞涩的男主角喜欢纯纯的爱情喜欢她们对小伟的关心。

青春真好我们要抓住它的尾巴，尽情享受

十六岁的时候，我在做什么？

十六岁的时候，你在做什么？

那个年纪，我喜欢每年四月走在街上，忽然到来的，春天的感觉．然后就是恶狠狠的夏天．漫长的假期，漫无边际的思维神经．那还有大把时间可以挥霍的青春，真好．才不像五年后的这个样子，熬夜写论文，做作业，心里害怕未来，又只能硬着脑壳努力捱．关在某间宿舍里，拼命地写，赶．然后昏昏睡去，天亮又是另外一堆事情．我十六岁的时候并没有什么大的志向，我没有玩音乐也没有踢足球，没有暗恋学长更没有暗恋老师．我和很多寻常的高中女生一样，活在自己的世界里，因为窄小，所以反而不觉得害怕．没有电影里的漂亮小溪和草地，也没有单车载我和哪个男孩子的梦一起飞翔．印象深刻的就只是，每年秋天公车窗前那清凉的阳光．但是，我们都有一条小尾巴，它可以是任何一种梦想，张家月们带着吉他热爱生活，陈怀钧们爱过年轻的女老师，Akira们除了足球什么都不喜欢，就连乖巧的林雯莉们，也藏有自己的小心思．轻巧，沉静，可是旺盛如夏．所以我说，青春真好，我写青春风雅，青春灿烂，青春所向无敌可爱如夏天．就算是陌生人，也能在青春的残酷和优雅里，看出自己的线条．我们承认成长是种逃避的同时，更加以褒扬的姿态看待自己的青春，哪怕是失心疯，碎碎念，甚至偏头痛．都独一无二．

看电影的时候，我出了神。

我想的是，影片的末尾，夏天的尾巴会被砍掉吗？

但结尾只是背影。

四个少年渐行渐远。

夏天活得好好的，很享受夏天。

不痛不痒的Ending。

影片有些虎头蛇尾，倒是电影配乐和主人公的台词比较对味一点。

我设想的是一个暴力的结果。

青春期应该是叛逆的，荷尔蒙到处碰撞，小小的情绪便可引爆心中一个个的小宇宙；四个人无论如何也该做出一些惊天动地的事，他们必须砸掉吉他（阿月）、带着老师私奔（陈怀钧）、和朋友绝交（雯莉）、和老师干上一架（不破郎），总而言之，理所应当就该将激情挥洒得淋漓尽致，做称得上年轻该做的事。

我们的世界绝不是这样的，也不要变成这样的成人。

在变成“大人”之前，和“大人”们极力划清界限，不屑看待这复杂和垃圾的世界，你们讲真话的不讲，该爱的不去爱。

这便是日本模板的电影。

这是其一。

日本电影，除了冷暴力（《告白》），最重要的主脉是小清新（村上春树的《国境以南 太阳以西》和岩井俊二的《莉莉周》）。

台湾近来颇受欢迎的新青春电影，无一例外的选择了小清新，《夏天的尾巴》亦是，男主角读着村上，背影是岩井。

台湾的青春期电影，被侵蚀了。

若可以搬过来景，青春也是可以复制的吗？

至少，我的青春不是这样的。

青春有多少模板可以选择呢？

你以为自己走的是独一无二的，最干脆、纯净和自我的，但是，自己也逃不掉命运，是渺小的自我在对抗成人的世界。

不可逃避的，还是日式的结果，要么残酷，要么爱清新。

我合计的暴力只是自己潜意识里没有办法实现的梦罢了。

夏天其实是一只猫的名字，而电影里的青春也可以是错位的——缅怀我们曾经的青春，留下的尽是美好的影子。

所以，这部电影没有激烈的碰撞——好像所有的矛盾，都在轻摇滚音乐与足球人生中磨碎了。

你爱你的吉他，你爱你的女神，你爱你的男生，你爱你的足球，一切只要离开学校就好了——学校戳破了不破郎的足球，埋葬了陈怀钧的初恋。

所以，故事都在学校之外寻找答案和梦想。

这就是永远的对抗，与其说是学生和老师，不如说是成长的破茧期。

青春可以没有故事，只需要挥霍就好了。

夏天是叫夏天还是挫冰，who care？

“世上有可以挽回的和不可挽回的事，而时间经过就是一种不可挽回的事。

——《国境以南 太阳以西》”尾巴就是这时间。

时间就像尾巴一样，是身体（生活）的一部分。

所以，尾巴断不了的。

不过，我们，至少也可以大声吼一句：青春，我们也是有过的！

小衛的爸爸去阿月家找他和妹妹时，和阿月还有妈妈打了起来， 奶奶很帅气的抽了他一个耳光，说他没用了，然后他安静了， 我以为，我以为，他会幡然悔悟，他会奋发图强，他会重新振作，结果， 阿月见到那个写着“妈妈，爸爸要带我们去找你了”的小船的时候，我才知道，这个男人是彻底的没希望了，居然去自杀，还要拉着两个小孩子做垫背，唉， 难不成是奶奶的话刺激了他还是怎么着？

教训朗的那个男老师，是不是做的有点过了？

不还球就不还球呗，还非要给戳破了，没见过这样的。

喜欢台湾校园青春剧一贯的风格，湛蓝的天空，一望无垠的绿色草地，清澈的水，干净的街道，飞驰而过的单车，好听的音乐，还有听不懂的闽南语……轻轻吟唱“我们还有尾巴的时候，天空是无限奔放没有空隙的蓝色……我们如果忘了怎么做梦，谁来制造笑声？

”是呐！

台湾的青春片拍的一个不如一个，从《蓝色大门》开始，到《盛夏光年》，再到这部《夏天的尾巴》，一部不如一部。

《蓝色大门》干净而略带忧伤，《盛夏光年》是忧伤得有些过分，《夏天的尾巴》则是故作干净的过分。

一个喜欢音乐的患有心脏病的开朗女生，一个文静的漂亮的成绩优秀的女生，一个转学来台湾的日本热爱足球运动的男生，还有一个喜欢自己老师的很呆的男生，四个人穿插出雷同的故事。

爱情是淡淡的，笑容是甜甜的，青春是懵懂的。

这些东西俗套的要命。

片中那只叫做“夏天”的小猫，对于电影的名称的解读更是牵强。

几位演员的演技都很一般，台湾青春片拍到了现在这个样子，可能那种安静和取景的淡然才是值得一看的。

绿色的稻田，旧旧的水渠，和小镇子上的学校和泥土，似乎就是这部电影能带给我们的最好的东西。

与其在《蓝色大门》后寻找牙慧，不如不要随便用青春作为注脚拍摄这样的风景片。

end

在《藍色大門》後，再找不到一套令我心動的台灣「YA」片，《夏天的尾巴》是近年難得的台灣片，導演鄭文堂成功拍出一部新類型的「YA」片。

「YA」即Young Adult電影，多是描寫十五至十九歲年青人的生活，大路的「YA」電影都是走勵志路線，舉日本電影為例，《擊浪青春》、《五個撲水的少年》及《喇叭書院》等都是典型的例子，用的都是傳統的起、承、轉、合故事線，一班年青人向著目標奮鬥，克服遇挫折後終能能成長。

從《夏天的尾巴》的劇本作切入點，觀眾會發覺本片沒有任何故事線。

搖滾少女阿月因為先天性心臟病而休學在家，每天與貓兒『夏天』鬼混、彈吉他、到處遊蕩，而超級資優生陳懷鈞愛上老師被學校退學，於是街上又多了一個遊蕩的高中生。

兩個輟學的一起面對前途，一起享受玩樂高中生天天騎著單車穿梭在稻田、水圳之間。

他們在高鐵下的一塊荒地，與資優生雯莉與熱愛足球卻永遠最後一名的日本轉學生不破朗，一起面對前途，一起享受玩樂。

《夏天的尾巴》沒有傳統電影的Clamix也沒有Resolution，整條故事線一直向前沒有起也沒有跌，說白一點是沒有任何故事性可言。

但虛耗與浪費正是年青人的專利，我的年青歲月便是無所事事在公園、屋邨後梯及球場渡過，在看似微不足道的日常瑣事中學會了人情世故、學會了人情冷暖、學會了什麼是愛與被愛。

沒有故事的故事才是年青人的真實寫照，青春就像貓兒追著自己的尾巴，也許無聊卻自得其樂。

陳腔濫調的勵志故事已經看得太多，也許感動但卻不真實。

如果細心一點去看《夏天的尾巴》的鏡頭調度，便會發現鄭文堂的鏡頭有著強烈的岩井俊二色彩。

看到高鐵下的台南鄉村景色，腦中便不其然浮出《青春電玩物語》的青翠草地，鄭文堂的鏡頭是唯美的，用以景傳情將年青人的心境映像化，那是一種感覺，只能意會不能言喻。

除了「很岩井俊二」外，《夏天的尾巴》在很多方面亦流露出日本電影「YA」片的影子，拿著結他的阿月令我想起《太陽之歌》內的絕症少女YUI，而陳懷鈞在屋頂上看的也是村上春樹的《國境之南、太陽之西》。

也許我太沉迷日本電影，但日本的「YA」片確實有獨到之處。

特別欣賞鄭文堂用手搖鏡處理四名主角踢球的一幕，從低角度看著他們晃動的青春身影，拍出了四名年青人的忘我及純潔。

下午吃饭的时候看的<夏天的尾巴>... 如果能用一叠叠厚厚的提纲和练习来换回我屁颠屁颠的青春.. 我真是一百万个愿意... 纵使没有清澈的小河,没有干净的吉他声,没有小木桥上纯纯的kiss... 事过境迁的时候...回头看看都好唏嘘... 像莉香看到丸子在柱子上刻的名字,博子在毕业纪念册上看到的藤井树.... 我很想回头看看学长.除了残留的一点点急促的呼吸,更多的是模糊的记忆...模模糊糊的想到在公车上交汇的眼神,更多的是无数次的擦肩而过.. 直到现在,在回家的路上抬头看看上面的窗户,总是紧紧的关着...鼻子一酸,眼前尽是自己傻傻的喊着:乊哈哟! 偷偷的爬上对面的楼梯口,紧张的经过楼道,,,, 我想我是全世界最傻B的小孩...又要回到那个地方..那条路..一直经过...... 然后我会慢慢的忘掉那些感觉..只剩下支离破碎的片段...听着Norah Jones < I've got to see you again >... 感觉自己站在黄昏的云端,俯瞰着大地... 真的看不到自己想要的东西....

当我一边喝着汽水一边看这部影片的时候，我的儿时玩伴已经去千里之外的新疆五年了，时间过得真快呐，五年之间身边也有了其他交好的小伙伴，联系也仅限于年节往来了。

看到影片里家月她们的秘密基地时突然回想起了我的小时候，与影片里不同的是我们那时候没那么热爱音乐，不了解足球，甚至没怎么经历暗恋，而相同的大约就是都有那么一个秘密基地罢。

儿时家里大人忙着工作，大院里住的都是一个单位的员工和家属，大大小小的十几个孩子打出生就经常聚在一块玩儿，而其中女孩也就我们两个，上树掏鸟窝下河捉鱼这种事我们是不爱去的，就剩我俩的时候就跑去我们的秘密基地了。

说是秘密基地其实大院儿的其他男孩子也都知道，就是空地里的一处两米高的砖头堆，外面看着挺整齐的砖头堆，其实里面已经被我们搬的挺空了，爬上去从外面是看不到里面的情况的，哈哈哈。。

那时候作业没写被老师告家长了啊，考试没考好啊，再或是偷偷买了雪糕啊，就会躲进那里，躺在那里两人说着话，望着天空，似乎再大的事也没什么大不了了。。。

在里面度过了太多的时间，满满的都是回忆。。。

与青春有關的夢，与青春都關的影好像都是和夏天一起。

帶著迷惘而敏感的《藍色大門》。

描述愛情模糊面孔的《戀愛地圖》。

磕絆追尋美好夢想的《海洋熱》。

甚至我一直不喜歡的《盛夏光年》。

也許，青春本身給予我們的就是夏天。

生命中的夏天。

阿月患有心臟病，退學。

朗獨自在臺灣，足球。

小均暴躁衝動，戀上老師。

雯莉學業優异，秘密。

――世界上有可以挽回的時和不可以挽回的事。

而時間的經過就是一件不可挽回的事。

已經來到這裏了就不可以挽回了我的青春愛已經死了。

――那你跳下去啊。

喜歡那樣大片的綠色麥田。

喜歡各色堆積的風車。

喜歡爲了進中鐵櫃而雀躍的男生。

單純的滿足，乾淨無比。

喜歡服務生在三明治後面輕輕的推手。

喜歡在水流中漂流的思念。

――爲什麼就要那麼競爭呢？

老子的我也听不懂。

憤怒的吉他，混亂的思緒。

我們在這個世界中，開始不預期的成長。

――妳們大人都這麽處理事情的嗎？

戳破了的足球。

一個人的單行道。

我們平靜地繼續著昨天的路途，不需要表現的有什麽難過。

掩埋，就這樣開始。

也會這樣結束么？

洗澡時的夏天真的額外可愛。

大大的瞳孔。

濕濕的毛髮。

他拉住她的手，藉口是：――喂，你彈吉他一直都用指甲嗎？

然後：――我可以親你嗎？

偷偷的接吻，小小的謊言，不肯放開的手。

沾水的球鞋。

四個人，和諧的生活。

簡單生活，做著微小的事情，善意的關懷。

――不破＋開朗＝超人。

我們有多久沒有塗鴉了？

應藏和你一起塗鴉的願望。

那年你送給我的排球，白色。

畫了四個漫畫。

“很久很久的以前，我們還有尾巴的時候。

天空是無限奔放沒有空隙的藍色。

忘記了，藍色的尾巴。

”PS；最后夏天的尾巴居然讓我想起了自然捲。

Nature Q。

给人留下深刻印象的青春题材电影有不少都有关于边缘题材的涉及，或是同性恋（《蓝色大门》《盛夏光年》等）、或是黑色成长经历（《牯岭街杀人事件》《关于莉莉周的一切》《燕尾蝶》《十七岁的单车》《十三颗泡桐》《猜火车》等等），单纯凭借其单纯青春魅力赢得观众的电影也是有的，岩井俊二的《花与爱丽丝》《四月物语》，周杰伦的《不能说的秘密》尽管商业化了还是可以看得出一些青春的感觉，《假如爱有天意》拥有韩国式的典型煽情，感人不落俗套也可算韩国电影中的上乘佳作。

台湾新近青春作品《夏天的尾巴》实属后者中的佳品，延续了青春电影中与夏天的不解之缘，平平淡淡中闪烁出青春的热情与纯洁。

夏天与青春的不解之缘。

是属于这个季节所特有的烂漫与随性的。

“夏天”的“尾巴”作为一个青春的标志为电影点题定格了青春的一个时刻，一个学校里的几个翩翩少年被赋予了青春的特性——体育、音乐、恋爱这些几乎可以定义为青春纪事电影永恒题材的元素，在电影中赋予了不同的一个个小角色生动的个体。

同时属于音乐与病痛的张家月作为故事的主轴，把属性不同的几个孩子融合在一起。

陈怀均的迷幻师生恋走向了触手可及的张家月，不破郎的大补习早就了一场小狂欢，林雯莉的暗恋没有结果，依然和几个人一起收获了青春中最宝贵的点滴。

小伟的纸船故事把本来几个零星青春片段凝聚在一起，把影片重新定位到了一个新起点，张家月为了小伟晕倒下那一刻，她的青春是无悔的，她拥有了一段青春应该有应该承担的一切，平凡而不可磨灭。

这一刻的精彩是关爱，是向往，是青春所具有的一尘不染。

不是轰轰烈烈的青春，却如此真实，如此清晰。

什么样的青春故事可以感动到你，一段刻骨铭心的初恋，一个叛逆的成长还是一个简简单单的纯真善良的举动。

从电影开始就知道属性归为平凡的《夏天的尾巴》，从来没有打算用纯粹的恋爱与叛逆作为独立方向引导电影，每一种青春的方向在电影中都最后归宿于它的善良与无畏，这个过程是平滑流淌的，不做作不炫耀，用青春本身具有的色彩去还原青春所具有的特质。

《夏天的尾巴》是向上的，通俗的说，是一部用主旋律填充主题的电影。

主旋律在中国是很流行的一个关键字，这个关键字在今天更多给人的感觉是道德灌输而非真实的艺术感染。

而《夏天的尾巴》在个性化的人物中一以贯之相同的向上品质则是的的确确的艺术感染，张家月、陈怀均、林雯莉、不破朗不会因为一次对于幼小生命的挽救成为多么伟大的人，之后的他们还是平凡的孩子们，有着叛逆、困惑和疾病等缺憾的孩子们，只是，他们因为一次挽救筑成了他们的完整，而完整往往比完美更为可贵。