伊丽莎白2：黄金时代

Elizabeth: The Golden Age 正在英国公映，电视里Channel4播出了 Elizabeth (1998)，刚好让我补了课。

我挺喜欢这两部片子，觉得达到了质量上乘的商业片需要达到的让观影过程成为一种享受的要求，既赏心悦目，又让我们关心角色命运，有故事可追。

The Golden Age 其实比不上前作，更加好莱坞化了。

但是续集能够基本维持水准，也着实不易。

这两部 Elizabeth 是古装商业片中好片，历史人物自然是简化甚至是合并了，但好在没有过分卡通化；场面固然壮丽、背景服饰豪华，好在没有过于浮华空虚。

重点是演员的演出能够压住阵脚，Cate Blanchett 十年内再演中年的 ERI，可以说是出神入化。

过去演 ERI 的女演员不少，但现在能与之比肩的，大概只有演了电视电影 Elizabeth I (2005) 的 Helen Mirren 了，但 Helen Mirren 最出名的是毕竟还是 The Queen 中的 ERII。

除了 Cate Blanchett，这两部电影中还有一堆演技好的配角支持。

有意思的是两部电影的主力演员阵容中有好几个是澳大利亚出来的，Cate Blanchett、Geoffrey Rush 都是在澳大利亚成名后来到英美的，The Golden Age 中演女王贴身随从 Betty 的 Abbie Cornish 也是澳大利亚人，我曾看过半部她主演的澳大利亚电影 Somersault (2004)。

两部电影的导演 Shekhar Kapur 是印度人，在这之前曾在印度拍片，不知道印度电影普遍的绚烂场面是否对他有一定影响，但看来他拍宫廷戏十分得心应手。

这里应该有编剧 Michael Hirst 的功劳。

这不由的让我想起同样能拍灿烂场面，但没有好剧本就有失控危险的张艺谋，他真的需要一个好的编剧。

Michael Hirst 还是正在 BBC 播出的电视剧 The Tudors 的编剧。

这两部 Elizabeth，加上 The Tudors，刚好让我这个对段历史了解甚少的快速简化地了解了一下。

http://taohuawu.net/2007/11/18/elizabeth/

推荐理由：油画般的史诗电影。

片 名：《伊丽莎白女王：黄金时代》 导 演：谢卡•卡普尔主 演：凯特•布兰切特、克里夫•欧文、杰弗里•拉什、萨曼莎•莫顿、艾比•柯尼什出品时间：2007年奖项提名：第八十届奥斯卡最佳女主角提名和最佳服装设计提名读 家：石头花园的歌女伏尔特舞，盛行于都铎王朝的一种宫廷舞，源自意大利，以狂放热烈的舞姿著称。

那一天日色眩目，少女伊丽莎白尚未登基，一头金发绵软如丝，双眸亮如星子，周遭有绿树亭亭如盖，在情人的臂弯她曾舞过一支伏尔特。

谁都有过这样天真的时候吧，轻信不疑，无论是对于别人的好意，还是对于爱情。

说真的，人生世上，只要肯放自己去相信，也不是不可以快乐的。

岂料一回首已是百年身。

这一年，伊丽莎白一世五十二岁，光阴磨砺她成真正的王者，——瘦削、凛冽、不怒而威。

时值英格兰内忧外患，内有苏格兰玛丽女王图谋篡位，外有西班牙菲利普二世虎视眈眈，而伊丽莎白则周旋于宗教纷争、暗杀、战火以及络绎不绝的求婚者中间。

作为君主，她势必要尽全力担当一个帝国的崛起，但作为女人，我相信她一定是有点厌腻了。

恰这时他来了。

他来到冰冷辉煌的宫廷，甚至还带着海的腥气。

一个海盗，却有着诗人那样深暗的眼睛。

他为女王带来烟草、土豆、金币和北美印弟安人，此外，还有某个瞬间情为之动的错觉。

于是，女王册封他为爵士，罗利爵士。

呵，毕竟是女人，又不是神。

红尘太可恋慕，你看白素贞清修千年还不是一样为美少年动了凡心。

更不要说这个冒险家罗利爵士，还会以低沉声线讲起“乘浮桴于海”的恐惧，以及从汪洋的虚空中重返尘世的欣喜，他不愧是一个好情人。

至于说紧接着罗利跟宫廷女官暗通款曲、私订终身以致女王暴跳如雷大失仪态的桥段，在我看来戏说的成分居多，既然是“无三角恋不成电影”的好莱坞，这样的稗官野史看看也就罢了，原不必太较真的，较真不如考古去。

影片讲述伊丽莎白统治中后期，处死苏格兰玛丽女王，以及战胜西班牙无敌舰队的那段历史。

而正是以此为契机，英格兰取代西班牙成为欧洲霸主，渐呈“日不落帝国”之势。

作为一部史诗片来讲它算是不功不过，但真正值得称道的，是凯特•布兰切特的表演。

她那种疏远、漠然、居高临下的美感，真是很夺人的。

尤其那一幕，女王在教堂遇刺，与杀手面对着面。

绿眼珠的杀手亢奋、慌乱，而女王静静地站着，她甚至徐徐摊开了双手，不尖叫，不哀求。

她的面色苍白如同大理石雕，诚然她深深恐惧，但我敬重她承担恐惧时近乎于神的表情，死亡在逼近，但死亡跟她是平等的。

这种迫近人性极限状态的复杂，这种呼吸之间都有万千变化的神情，当代女星中能呈现者，除凯特•布兰切特，不作第二人想。

更兼服饰也美得可叹——绉领，镂空纹样的立领，轻柔的羽毛头饰，强调V字腰线的裙衫，繁复华美的刺绣，极具立体感的剪裁，几乎囊括了时下风靡各大T台的复古元素。

与《绝代艳后》中玛丽•安东奈特带起的洛可可风相比，这部影片的服装设计无疑更具力度，线条更硬朗，而用色更铺张。

最记得苏格兰玛丽女王，断头台上穿一袭红裙，尚未受刑已一身血似的，无端叫人惊怖。

令我陡记起酒吧里那款名为血腥玛丽的鸡尾酒，莫非是跟这个玛丽有关？

简直太妖异了。

女王纵然是翻手为云，覆手为雨，但当西班牙大军压境她也曾软弱。

炉火前，她问罗利，“假使换一个时间，假使换一个地点，你会不会爱上我”，你看，像每个女人一样，她也本能地想要逃进一个暖热的胸怀中去。

而那男人回答，“我只知有一个时空，而在这个时空里，我已经爱上了你。

”如此，不管她共他结局如何下场怎样，至少，还有这一句情话是真的，于是她将头枕上他的膝时，面孔上那种驯顺的神态也是真的。

但她已嫁与英国，无法做人间的妻子，她是女王，不可妄言爱恋。

更何况，韶华已逝，她也不复当年的姿采，以及当年的情怀了。

爱情，不再是她唯一知道的事。

呵，春风桃花依旧，只是朱颜改。

2008-2-15

I will not be a toy of the fates!But this much I know, When the storm breaks, each man acts in accordance with his own nature. Some are dumb with terror. Some flee. some hide. And some spread their wings like eagles and soar on the wind.

连续把伊丽莎白1.2都看了 因为太喜欢cate 所以基本没有快进 虽然我对英国历史兴趣不大. 我惊叹于cate得表演 从青涩少女 演绎 到冷酷女王 ～从恋爱脑 到 心里只有国家的 掌控者. 很多人说 为什么1.2就一直在讲女王无聊的爱情史 然而我反而觉得 真更neng真实带入 她也是人 哪怕他成熟了 她渴望存粹的爱情 而不是阿谀奉 她不想被背叛 特别是爱的人.

“我观看，而且我沉默”。

——伊丽莎白一世座右铭仅仅从影观角度，明察无言的她显然是一位开明有为的君主，她的开放、包容使当时的社会文化空前繁荣，而社会精神富足正是国力强盛的重要体现。

反观当前现实中太多带有功利性目的的对传统文化的利用以及对外来文化的排斥，这些并不是真正的传承与发展。

16至19世纪初是世界历史发展的一个关键时期，正是在这个时期欧洲率先走向现代化的道路。

此时东西方的发展道路开始分道扬镳。

中国在这个历史时期则基本上是传统状态的延续。

因此，学术界对当时中国社会发展的评价产生了极大的分歧，这段历史值得深思。

一句话点评：十年磨一剑也有走眼的时候。

　　本片虽谈不上狗尾续貂，但也未必是锦上添花的作品。

十年前的《伊丽莎白一世》就已经被诟病是风流史，如今已过十年，对于“童贞”二字执意的主创人员仍然不肯放过她，把自己仕女和Sir Walter Raleigh的一段情话演绎成了富有传奇色彩的三角恋情。

这再次证明“革命加爱情”的屡试不爽。

　　Geoffrey Rush饰演的Sir Francis Walsingham是为女王效命的东厂厂长，在影片中他对于整个黄金时代来说是功不可没的。

但是情节设置上却并不像上部，有几许亮点，Geoffrey Rush几乎是挺着肚子绷着脸完成的整出戏，日渐苍老而发福的Rush只是在眼神上显得老谋深算，心狠手辣。

奇怪的是本片中两位重量级角色很少有对手交流的场面，这可能是为了把女王更加得突出，所谓全方位的塑造，而刻意地去淡化她政治的阴暗面，以及与阴暗政治相关的人和事的关联。

只有两段场景值得一提，处死Mary女王的前后，Walsingham的态度是迥然不同的，之前强烈的反对伊丽莎白的仁慈，主张一定要讲有叛国罪的苏格兰女王绳之以法，并以正言辞的撂下了类似“法律之下人人平等”豪言壮语。

而之后当他发现原来处死Mary早在西班牙人的意料之中时，则表现出了愧疚和自责。

Rush的表演并不是很满足个人对于他的期待，并没有看出《闪亮风采》和《鹅毛笔》的那种光华，甚至不如巴博萨船长来的有性格。

于他相关的细节都表现在对他亲生弟弟的制裁上面了。

弟弟作为天主教徒是极端反对新教和女王的，因此曾准备了结他的姓名，但被早已被他识破，经过严刑之后被“秘密”的遣送法国。

这个情节安排似乎并没有给与Rush足够的空间，人们很容易就对第一部中开场的暗杀场面对比，那里面的Francis Walsingham也是用同样的方式，从仆人刺客的手中拿到匕首，但面无表情的在“开导”中就把人开刀了。

而本片中的这个类似场面却并没有给Rush的正面，带之以手的特写，个人觉得大大地低估了老Rush的表演能力，深为其感到不平。

　　Cate Blanchett是不可多得的演员，对于角色的诠释精准到位，只可惜电影对角色的定位并非是政治家的，而更多是女性王者，所以她的伊丽莎白女王是极具霸气的女人。

对“危险”男人驾驭，对女仆的情感依赖、嫉妒和报复都淋漓尽致的表现了出来。

电影似乎将“童贞女王”塑造成了一个不得已而为之的道路。

她的初恋情人秘密结婚而背叛了自己的感情，唯一打算嫁的法国公爵在第一部影片中被描述成有异装癖的浪荡子(真实的情况是本已准备好婚礼，公爵却英年早逝了)，而在本片中又心仪传奇海盗Walter Raleigh(让Clive Owen来演这个角色，任谁都会为之心动)，结果又被自己的女佣先下手为强了。

大有“我本讲心向明月”的架势，既然明月照沟渠，那就只好守一辈子贞节了。

虽然有点艳史的意味，但是有个情节还是挺有趣的。

女王最初是通过女仆了结Walter Raleigh的，后来对他有了感觉，而女仆自己也身陷其中不能自拔。

有趣的安排是在女王独自欣赏和感受自己女性躯体的渴望的当晚，女仆就已经付诸实施了。

这段蒙太奇穿插着将两股情感的力量合二为一，很有效果的展示出女性的内在感觉和需要。

尽管所有人都知道女王是不会和拥有海盗名声的爵士走在一起的，但这并不耽误一个人女为“坏男人”所吸引。

女佣Elizabeth Throckmorton也叫Bess(看来英国也有避讳的习惯)和Walter Raleigh的珠胎暗结使两个人秘密的结了婚。

他们的第一胎，影片中女王最后还为之祝福，事实上是孩子只有六个月就夭折了。

对于此段历史，影片几乎是完全的虚构了。

英西的格拉沃利讷海战发生在1588年，二人的婚事败露远远发生在其后。

女王因为此时大发雷霆是不假，而且还把Raleigh关进了伦敦塔，但是不是出于嫉妒，就很难说了。

　　当然除了缠绵悱恻的爱情纠葛，还有“宏大”的战争场面。

可惜只有几个画面是表现战争的，而缺少战争全貌的场景。

毕竟是女王的独角戏，所以其他的细枝末节都被忽略掉了。

影片只是用了船队众多和战争惨烈的场景一笔带过，浓墨重彩的表现了女王阵前鼓舞士气的那段讲话。

其实挺干瘪的，远不如其他战前发言。

不过女王的那身犹如圣女贞德装束让人难忘——侠女在那个时代的行头都差不多。

格拉沃利讷海战被描写成了赤壁之战，回顾历史格拉沃利讷海战的双方势力确实有些像三国中的实力对比，劳师以袭远的西班牙还找了一群陆军上船当兵，到了英国又拿海风毫无办法，于是被重创。

但是用火船撞舰队多少有点寒碜了英国人。

英国赢了那场战争有很多非客观原因，人家确确实实是坚船利炮，船队的机动性强，火炮射程又远，很显然那种习惯近身作战西班牙舰队根本不是对手。

黄忠兼邓世昌当然有帅气的Walter Raleigh这名传奇海盗来充当。

这一仗虽说是断送了无敌舰队，但是在之后的几年较量中，英国和西班牙仍然是互有胜负，只能说是平手。

伊丽莎白死后的1604年，这场战争才终于结束。

按照习惯的说法这是国王在其执政全盛期开始的一种穷兵黩武行为。

一般来说战争都是在执政者死后才慢慢结束的，唯一的区别是西班牙的国力被战争耗尽了，首先倒了下去，而英国在伊丽莎白末期虽然也略显疲态，但是众所周知的资本主义萌芽在英国长势很好，所以在战争中挺了过来。

　　伊丽莎白的执政时期已经是都铎王朝的末期，这段时期被称为黄金时代。

我们能从影片中服装和场景中窥见一斑。

那种华丽和雍容的画面让人难以忘怀。

虽说不能算得上是严谨的传记，但用来聊作消遣还是不无裨益的。

同时笔者也非常期待本年度的野史影片《另一个博林女孩》，这是一部描写伊丽莎白母亲和小姨的故事，近年来都铎时期的作品不断被搬上银幕和荧屏，看来这股复古风潮大有中国清宫戏劲头。

不过看看纳塔莉·波曼如何来演野心勃勃的伊丽莎白之母，确实令人期待。

　　本片以《黄金时代》为副题，却并不没有描状大事件，还是一部以女性生活为主题的电影。

只不过它是黄金时代的传奇国母而已。

一口气看了一二。

二里面服装更加华丽，凯特的气场也更强了。

不过编剧真的有种脑子进屎了的感觉，不看简介我真的不知道这是52岁的女王，爱情也太无厘头了。

整个两部爱情占比都不小，而且两段爱情都会把人误导到认为伊丽莎白性格阴晴不定而且非常的小女人...？

真的是全程看演技看服装，剧情就不要纠结了...一边看这片还得不停的百度英国史，还是得喟叹一下自己浅薄的知识...

一、角色介绍1、伊麗莎白 (Cate Blanchett飾)於1558年11月17日至1603年3月24日任英格蘭和愛爾蘭女王，是都鐸王朝的第五位也是最後一位君主。

她終身未嫁，因此被稱為“童貞女王”。

她即位時英格蘭處於內部因宗教分裂的混亂狀態，但她不但成功地保持了英格蘭的統一，而且在經過近半個世紀的統治後，使英格蘭成為歐洲最強大， 富有的國家之一。

英格蘭文化也在此期間達到了一個頂峰，湧現出了諸如莎士比亞，培根這樣的著名人物。

英國在北美的殖民地亦在此期間開始確立。

她的統治期在英國歷史上被稱為“伊莉莎白時期”，亦稱為“黃金時代”。

2、沃爾辛厄姆(Geoffrey Rush飾)英格蘭政治家，深受伊莉莎白女皇的信任。

長於外交，其語言知識和組織間諜活動的能力在推行伊莉莎白女王外交政策方面具有無可估量的作用。

在第二部中，他揭露了思羅克莫頓的陰謀和瑪麗表示完全支援巴賓頓殺害伊莉莎白計畫的信件。

促使蘇格蘭女王瑪麗•斯圖亞特於1587年被送上斷頭台3、羅伯特-達德利（Joseph Fiennes飾）第一部中的男主角約瑟夫•法因斯飾演跟伊莉莎白有一段苦戀的羅伯特勳爵賜，他倆的愛情因為伊莉莎白從幾乎走往鬼門關的公主變成英國女王而被迫變質，西班牙國王與法國王弟的求婚更使她的婚姻變成各方爭逐的政治交易。

4、瓦爾特•羅利爵士 （Clive Owen飾）第二部中的男主角他是航海歸來的勇士，他高挑、英俊、舉止親切、富於急智。

他第一次吸引女王的注意，是把自己的斗篷丟在泥潭裡，以便讓女王高貴的腳順利通過。

在得到伊莉莎白女皇的青睞之時，羅利卻和女皇的婢女產生了情愫，讓她懷孕，並偷偷結婚。

這也讓女皇非常生氣，因為在那時女皇身邊的婢女必須得到女皇的允許才可以結婚。

但在影片的最後，即影片的高潮，與西班牙戰爭中，羅利得到了女皇的原諒，並 出海對抗西班牙。

然而，這個角色充滿了爭議，因為這個角色與現實中的羅利爵士的個性特徵相去勝遠。

二、历史背景1、伊莉莎白1554年，英國，亨利八世駕崩，國家四分五裂。

天主教反對新教徒，而篤信天主教的亨利大女兒瑪麗當上女王。

她沒有子女，天主教徒們唯恐瑪麗信奉新教的同父異母的妹妹繼承皇位——伊莉莎白。

2、伊莉莎白II1589年，伊莉莎白一世統治英國已近30年。

此時，西班牙國王菲利普二世依仗羅馬教廷宗教大審判之勢與無敵艦隊的撐腰，一心想打擊由伊莉莎白一世統治下基督新教的英國。

伊莉莎白一世為了捍衛英國不惜與勢力強大的西班牙展開大戰，在身陷國家存亡的同事，她又深受熱愛冒險的平民羅利的吸引。

糾纏在心靈矛盾的漩渦之中。

與此同時，一場企圖推翻英國王位的暗殺行為正不知不覺將英國指向毀滅之路三、服装特色兩部不同時期拍攝的關於伊莉莎白不同執政時代的電影，卻沿襲了相同的風格，不管是在演員的選擇上，拍攝手法上，鏡頭色彩處理上，值得關注的最大特色就是服裝特色了，兩部都在奧斯卡上奪得桂冠。

1、風格中古時期的伊莉莎白時期，被稱為“黃金時代”，其服裝也呈現出瑰麗的色彩，巴羅克風格更是大行其道。

可以說，這系列的電影把這種風格展現的淋漓盡致，尤其是第二部。

剧中浓郁的巴洛克风情和身着华丽服装的凯特•布兰切特足以让你的眼球跟随一再跟随。

需要承认的是，任何一个时代的男人都不及这个时代的男人来的妩媚。

因为实在无法想像，在《伊丽莎白：黄金时代》这样一个女权主义大行其道的年代里，一件男人的内衣，居然都会需要用到100多米长的缎带来做装饰。

而当你闭上双眼，想象这样一个紧裹在层层叠叠的华美内衣之中，穿着从上到下都有的密密麻麻的排扣，让分开的下摆俏丽而花哨的挺立着的装饰极为华丽的长外套和流行的灯笼裤以及带马刺的红色高跟马靴，落出一小截装饰着花朵或缎带的靴袜，挥舞着绣满了花纹的大袖子，夹着一鼎黑丝绒质的插满了夸张羽毛装饰的“绅士”向你鞠躬致敬时，或许，你心里真正担心的是这个男人那夸张的假发之下会不会是一头不长毛发的光地。

相对于男人来说，女人似乎是更能完美的展现自己的美丽。

她们穿极为流行的紧身胸衣，套无袖的短外衣，将花边镶嵌的领口挖深加宽，露出令人遐想无限的胸部空间，系一小段丝绸打上花结作装饰。

肥大柔媚的衬衫和打成多段的袖子镶嵌秀丽花边。

摒弃旧时的裙撑，利用多层衬裙和腰间打出的漂亮花摺做出的蓬松效果的裙子，镶嵌着大量刺绣图案。

在外出时，披着暗色的斗篷。

2、表現人物性格的功能伊莉莎白是一國之君，有人民需要她守護，但她也是一個女人，需要愛情的滋潤，需要偶爾的溫柔，想追求無拘無束的生活。

這種矛盾的性格特徵在影片中展現的淋漓盡致，作為最為亮眼的服裝來說，也無處不體現著這種特徵。

正裝華服，母儀天下；褶皺刺繡，細膩溫柔。

剛柔之間，又有哪個男人瞭解這種魅力。

她折射出來的光芒，刺瞎了所有男人的目光，讓他們望而卻步，卻留下她的孤獨。

最深刻的是在戰時檢閱士兵時穿的那套盔甲裝。

首先是那個長假發給人形象是自由，即便散落也不失高貴。

而第二點就是即便穿盔甲但是女性的衣服特征還在就是那雙袖子，而且胸甲是平的上面有藍寶石，在銀色盔甲上面配上一件白色的披風。

這就是戰爭的伊麗莎白。

四、场景分析其一，大量使用遠景拍攝，讓所有人的陣勢都盡收眼底。

而在宏偉的場景中，無論伊莉莎白有多小，她卻絕對是重點。

當人很多的時候，就把人群作為背景，以此突出伊莉莎白。

例如在第二部中，伊莉莎白穿上盔甲騎在白馬背上，出現在士兵面前振作鼓舞的時候，士兵排列整齊，同時也成了整個畫面的背景，而光線直接打到伊莉莎白的身上，突出了她的重要。

這一幕顯示了英國在戰爭面前的不畏懼，也體現了伊莉莎白在自我懷疑之後的振作，與打敗敵人的決心，預示著她的勝利。

當沒有眾人陪衬時，就用美麗的風景作為背景。

湊巧的是，兩部影片中都出現了男主角和伊莉莎白在野外嬉戏的場景。

青山綠野便成了背景，無論人物在畫面中所占多小，他們都是重點，也顯示出了伊莉莎白與男主角之間微妙的關係始終是她生涯中爭議的重點。

而她選擇了放棄兒女常情，為國家奉獻一生。

其二，除了全景的場面，導演也善用光線的轉換，體現人物的內心的活動。

昏暗的環境表現人物情緒低落，明亮的光線表現希望在前。

在西班牙向英國發動戰爭之時，伊莉莎白正在糾結與羅利伯爵的關係，糾結殺了蘇格蘭女皇瑪麗的痛苦之中，她產生了負罪感，覺得是自己做錯了決定，讓整個國家和人民陷入了危機中。

在詢問占卜師的時候，整個畫面的光線就只有一根蠟燭的光線在支撐著，伴隨著伊莉莎白那種矛盾、疑慮、困惑、恐懼的情緒。

而當占卜師說：When the storm breaks, each man acts in accordance with his own nature. Some are dumb with terror, some flee, some hide, and some spread their wings like eagles and soar on the wind. 這一番話點亮了伊莉莎白的內心，她的臉直接被這微弱的燭光點亮。

最後一個鏡頭，收尾得非常好。

戰爭勝利，羅利的孩子出生，伊莉莎白一臉的自信，抱著繈褓中的嬰兒，慈祥地微笑。

唯一的光線是伊莉莎白身後的落地窗，不可思議的是，當鏡頭轉換到她的面部卻是充滿明亮利落的光線，以一句“我是一國之母”收尾。

不论是从剧本，编排，还是演技上来说，都让我失望透顶。

还奥斯卡提名呢，Cate的演技与05年Helen Mirren主演的HBO电视剧Elizabeth I完全不可比。

暴风雨来临时，每个人都会展现出他的天性。

有的人因为恐惧，吓得目瞪口呆；有的人逃跑，有的人躲起来；还有些人，展开双翼迎着风自由翱翔。

这一部伊丽莎白女王经历了背叛、暗杀、战争的洗礼，越来越强大，也越来越孤独：贴身女伴瞒着她，怀着孩子跟她心爱的男人结了婚，相当于双重背叛；最忠诚可靠的大臣年老去世。

只剩伊丽莎白自己了。

疑虑产生恐惧

怀有希望和勇气

霸气到狂妄的程度了

暴风雨来临时，每个人都会展现出他的天性。

有的人因为恐惧，吓得目瞪口呆；有的人逃跑，有的人躲起来；还有些人，展开双翼迎着风自由翱翔。

与西班牙大战之前鼓舞士气的演讲，戎装骑马造型非常帅气