春天的华尔兹

19岁的韩孝周，这时候已经完全长成微笑天使的样子了，看剧照总让我感觉到她似曾相识，她果然是我理想中美女的样子，可爱极了，我经常暂停播放去看面部特写，百看不厌，真的过目不忘，美极了，红黄绿的打扮也显得人很清新明亮，美如画，置身在美丽风景的镜头上叫人惊叹不已。

该剧片尾曲《One Love》很好听，使人感动到落泪的那种，尤其是那段英文歌词。

国内的星空卫视和凤凰卫视播过这部剧。

我在优酷视频上看了拍摄花絮，孝周说这部剧叫“春天华尔兹”是因为“华尔兹”是三拍，喑示剧中的（两对）三角恋。

剧外的韩孝周总是露出忧郁的小表情呢，跟剧里有点反差吧。

我始终忘记不了韩孝周纯净治愈的微笑，每隔一段时间就会去再重温部分片段。

海报做的就很春天

这个海报更偏向于剧中的造型

如果爱，如果想见，总有一天可以相见，并再次相爱有时，爱情就像捉迷藏；可是，追寻着看不到的他，我的心在殷切呼唤着他因此不会有永远的驿动，因为总有一天爱情会将人识别春天 就算在看不见的地方 也会仿若捉迷藏一样 寻我们而来春日华尔兹。

大片的油菜花田，心型海滩，色彩斑斓的春天，童话般的别墅，忧伤的新年好。

也许是为了突出春天的主题，导演大肆选用草绿、玫红、柠黄、宝蓝，还是很牛，敢这样用颜色，也敢这样让女主从头穿到尾。

青山岛，除了海，感觉很像婺源。

恩英，春天般的女孩子，春天般的笑容，春天般的穿着，春天般的心灵。

心里有着冬天炼狱般的记忆，但看上去却是如春天般朝气，洋溢着希望。

在贺，腼腆微笑，冷漠相对。

钢琴演奏家，也是15年前的守虎，父辈的罪孽却要十岁的浪荡儿来承受。

多亏他那张酷肖外交官夫妇独子的脸，也是为了赎罪，为了恩英的手术费，作为交换他变成尹在贺。

怡娜，死去在贺的儿时伙伴，初恋，在贺去世是她不知道的，于是儿时的戏言在她心里茁壮成长，15年，仅靠儿时的回忆维系的初恋，也是奇迹吧；所以后来恼羞成怒的她无所不用其极。

想说，其实怡娜也没什么错，她只是忠实与儿时约定有关的回忆。

毕竟，15年的想念。

好在最后大家都想通了，时间的力量缓和了激化的矛盾。

比利，在贺挚友也是经纪人，是里面最让人喜欢的一个人，他懂得爱不是强加懂得让恩英流泪时笑出来。

谁说心里冻伤的人就不会爱人？

这里面没有谁比他更懂爱更会爱。

比利演亲情戏还是很赞，看了他演的《我的父亲》讲述死刑犯与儿子的真实故事，他很棒。

外公将前来寻亲的他扫地出门，遇见的外婆认出他来，哭着抱着他说比利吗是我的小比利我的小狗狗吗外婆想死你了。。。。

比利问恩英，小狗狗是什么？

恩英愣愣说，那是外婆亲比利的话，卡拉届，很爱你的意思。

比利跪在母亲的坟前说，妈妈，好想我的小狗狗。

但也许，比利的坦诚是因为他心里的隐痛尚能对人言，而在贺不行，那是秘密，相关很多人命运的秘密。

比利说我有一半韩国人。

在贺说我也是，半个是尹在贺，半个是其他的。

在贺心里的灰暗，是阴晦，是溃烂成脓，因此他孤僻，宁肯把自己封闭起来，还好，编剧安排他弹钢琴，还有可以宣泄的地方。

他还是幸运的，恩英没有真的手术失败，在奥地利又获得了比利这样终生的朋友。

说了很多在贺，觉得他和恩英很苦。

更理解在贺，但最喜欢还是比利。

心里还是要能照得进阳光。

在贺这孩子心冻伤了。

恩英说，在贺这张照片最像他，看起来是在笑，感觉却是悲的。

这句话简单，以为却最恰当含括了所有以在贺身份活着的守虎的心境。

一个像孤岛一样孤寂的少年，有一位少女像温暖的大海般，给予了包容，为四季如沐冬天的少年，带来了耀眼的春天。

这部剧和大多传统爱情剧在叙事节奏和人物塑造上是有明显区别的，也正是因为这样的特殊，让它褒贬不一。

很多人吐槽能看的只有风景和音乐，叙事拖沓，但对于能够沉浸其中的人来说，影片带来的感动也会比传统电视剧深刻得多。

生活化的叙事节奏是一把双刃剑，尹导演大可以拍得更加戏剧性（更狗血），节奏更快，男主选一个更有流量更符合大众审美的人，前者是稳定成功且被实践过的模版，但是他仍然愿意用细腻的笔触讲一个真正浪漫唯美的爱情故事。

剧本里的人物小传是非常让人信服的，加上全员演技在线，每一个角色都被塑造的生动立体，4个主演更是拥有极其复杂矛盾的人物形象。

男主的童年暗淡无光，被迫以小偷骗子混混的身份谋生，被亲生父亲两度抛弃在乡下的海边，对人性已经失望的男主遇到对人性天然信任的纯真女主，可以试想一下，被所有人排斥包括自我否定的黑暗日子里，女主真的就像照进生命里的一束光，让潮湿阴暗的生命得以看到大片灿烂的油菜花，看到可以许愿的木亭古树，看到能照出彩虹的手工贝壳，看到属于他和妹妹两座孤岛。

代入这样的成长背景也就能理解男主为什么总是对外人高冷甚至不礼貌，不谈恋爱内向话少，维持一个难以亲近的儒雅艺术家人设。

还会在公演前独处，珍藏一个永远回不去的贝壳，因为过去的日子里他的生命是妹妹恩英点燃的，也因为恩英而熄灭。

这部剧就是在讲述一个在感情上已经熄灭的人如何被一个故人重新点燃的故事，但相认并没有想象的容易，牵扯了太多的人太多的情感，剧作的重点放在整个故事其中复杂的人物内心，而不是跌宕起伏的剧情走向。

男主的性格设定不如男二讨喜，但是也正因为这样敏感内向的个性，让观众有足够的时间共情，去感受他的不言语，多次弹琴时的崩溃，视贝壳如生命的执着，重感情不止有男二外放的表现方式，也有男主那样矛盾敏感的表现方式。

前面几集男主和男二都对女主充满兴趣，剧里多次对比他们俩不一样的行为表现，这是性格的区别，后面几集男二和女二面对同样爱而不得的困境，同样也多次对比他们俩不一样的态度，这是爱情观的区别，一个人觉得爱是让她笑和幸福，一个觉得爱是克制不住的拥有欲。

不愧是获得微笑小姐冠军的人，女主的笑容不仅俘获了男二，也基本符合了大多数男生对初恋的具象化感受。

如果说男主是通过细腻内在感染观众，女主就是在用天使般纯真笑容感染观众，加上背后让人心疼的经历，这份笑容也多了一丝故作坚强和懂事的怜悯。

虽然这部剧叙事节奏慢，但每一集信息量还是很多的，感情线就没耽误过。

很多人最喜欢前三集也是因为前三集的完成度很高，可以单独看做一部电影了，儿时的故事里情绪给的非常足，最让人印象深刻的就是女主委屈哭泣的模样和男主绝望的呐喊。

作为观众的视角来看，从15集相认以后本来应该长舒一口气和姨母笑的，但反而让人更加心急和恼火，男主明明有机会早点说明原因和解释为什么离开，但还是这样拉扯好几集才互相谅解，就宁愿冷落自己喜欢的女孩什么也不说一个人难受。

作为观众看得很难受，但细想又确实是男主一直以来性格会干的事，因为怕失去所以选择沉默。

抛开剧情推动必要的巧合不谈，这部剧越看到后面越能感受到剧本和人物塑造是只为真实人物生活服务的，是不服务观众的，所以注定不是一个爽剧，但却是一部沉浸感十足也比较好磕的剧。

不仅是前面吐槽的男主不张嘴性格，后面男主父亲的种种遭遇，需要兼顾养父母的命运抉择，女二态度转变契机，这些都是以现实处境为优先的。

所以我说，这是一个真正浪漫唯美的爱情故事，它不是童话，它是真实发生的。

认识韩孝周的第一部剧，这部剧的场景，在奥地利取景，导演拍的非常唯美。

与前三部曲不同，这部我觉得更适合我这个年龄的人看，很美。

黄黄的油菜花田，有着两个人痛苦却幸福的回忆。

海边的贝壳，彩虹。。

都是记忆里最美的音符。

插曲也是完美无缺。

和优美。

不管怎么说，很美的韩剧，很值得一看。

似乎春之到來，往往離不開銀裝素裹的雪呢。

那是在奧地利的維也納，一個中歐城市，有著不同於其他地方的美麗。

奧地利在冬時，而維也納的今日卻是春天的氣息。

嗯！

維也納的美不僅是用眼睛來感受，也需要以耳朵來聆聽。

聼！

金色的大廳傳來的鋼琴聲，那是久居在奧地利的韓國年輕鋼琴家——在賀。

從小被稱之爲鋼琴神童的他，在今日迎來了藝術的巔峰，那是多少鋼琴名家的夢想，但從在賀眼中，似乎看見了那些許憂傷。

黑色三角鋼琴後，如波濤般跳躍的音符，時緩時急，如風多變，終以憂怒之力量結束。

觀台之上，人們起來為他鼓掌，唯獨這位少女卻娓娓離座而去。

她是恩英，一個經歷了世事磨礪的少女，卻永遠面帶著如春般的笑容。

恩英是春之化身，綠色的外衣，紅色的圍巾，正如春天般的美麗。

一切都是偶然：偶然間，恩英得到了在賀的公演門票，偶然間，在賀在火車上遇到了恩英，偶然間，恩英弄髒了在賀的衣服，一切的偶然……恩英在公演大廳離去，卻是因不知道這些偶然而已，不知道那個被恩英認爲街頭藝術家的人，居然是這樣的身份。

而此時的在賀，卻已漸漸開始對恩英有了情感，那是似曾相識之感，想起了童年時的往事：與“另一個恩英”的往事。

加一曲，童年一同地哼唱，充滿無限回憶的琴曲……恩英坐在廳外樓梯上，聆聽此曲，仿佛也回到了自己的童年：名叫守虎的男孩，今生都無法忘卻的男孩，快樂、友誼、苦痛、辛酸、憂傷……她愛著在賀，她是怡娜。

他愛著恩英，他是Philip。

在賀與Philip是好排檔，更是親如兄弟，但感情之事一言難盡，怡娜的貼心，Philip的紳士大度，卻無法阻擋在賀與恩英的似曾相識與童年情感……一切是那樣的純真！

在賀愛穿深色的衣服，童年的記憶使他如奧地利雪般地冷漠與憂鬱：“這片湖是每次公演都要來的地方，因爲像海。

”是啊，他懷念那時的那片海……也只有故土、故人才能帶來美麗春天呢？

春能夠融化冬時的冰雪，也能夠帶來新的生活……這是韓劇經典《四季系列》最終部《春天華爾茲》。

天才鋼琴家令人想起了波蘭大師——阿圖爾．魯賓斯坦及旅居美国的中國鋼琴天才朗朗。

每位藝術家的成功往往充滿著艱辛的童年，而《春天華爾茲》中更是加入了冷漠社會的現實。

藝術家之氣質，藝術之高雅，需要的皆是情感，似乎藝術家的情感總與常人相異。

唯愛情乃是人生最美麗的情感，寒冷的冬日隨著春天的到來漸漸充滿著生機，一種勃勃的生機，一種五彩的生機，紅色、綠色、藍色、金色加之黑色，這個世界如此華美呢。

喜歡劇中那曲《Flower》，看見了美麗的海洋，是花海，亦是心海，令人心馳神往，令人感動。

亦喜歡那曲《Flash Back》，給人感覺回到了充滿憂傷的童年，那是黑色的，是無依的，但卻充滿著希望，充滿了淺淺的溫馨。

片尾曲《One Love》只有“愛”！

熟悉的《新年好》旋律，如雪般純真，似花海般絢爛，一個Love卻是多彩的，宛如夢幻般的愛呢……一同感覺春天，感覺華爾茲，感覺維也納，感覺美麗的世界，感覺愛吧！

文：韓青石 (漢)本劇檔案：片名：春天華爾茲（봄의 왈츠，Spring Waltz）導演：尹錫鎬
編劇：金智妍、黃多恩主演：徐道英 飾 尹在賀韓孝珠 飾 朴恩英丹尼爾.海尼 飾 Philip李素妍 飾 宋怡娜上映：2006年國家：韓國劇集：20集官方網站：http://www.kbs.co.kr/drama/springwaltz/此是吾人為某地產公司刊物（刊名：《VIENNA維也納春天 No.8》）所作之影評，在此分享給各位。

　　观看此剧需要一颗后现代主义艺术感的内心以及一双古典主义美学感的眼睛。

正是这种二律背反就是许多看不下去的原因吧。

　　艺术发展到当今，后现代已经在绘画文学乃至电影上表现得相当多了，我想此剧也许是第一部尝试后现代主义的电视剧吧。

问题在于电视剧的时间太长，无法在整个画面以及音乐充满。

所以导演也只有采用最传统的古典主义的表现手法。

从这点看也算是一种有益的尝试。

　　以上所说纯属个人玩笑。

　　好吧。

此剧除了风景以及音乐，几乎没什么太多评论的东西。

当然演员也不错，虽然我是因为李索妍才去看的，当然也想把四部曲按春夏秋冬的顺序都看一遍。

不过韩孝珠和丹尼尔也挺不错的。

《蓝色生死恋》系列中最后一部《春》是我最喜欢的，它属于奇遇记、爱情童话，稚气未消的女主演韩孝周表现惊人。

《秋》大巧不工，是系列代表作，也是许多人的入门韩剧，19岁的宋慧乔让世人领略了自然界的神奇，整部剧的催泪能力推动了东亚造纸业的发展。

《冬》扣人心弦，转折叙事超常发挥。

《夏》是科幻爱情剧，蓝牙心脏，画面风格就一个字，轻盈，凉快！

——《春天华尔兹》看第二遍有感

White火车就好像可以缓缓前进穿过城市的美术走廊，车窗作壁框，在走廊上慢慢的欣赏着壁框里不断变换的银色画卷，于是女孩会心的微笑了，很享受的张望着它们，一缕冬日的阳光温和的透照进来，白雪童话般的奥地利！

If winter comes ，can spring be far behind！

Green手指轻轻划过绿色的草丛，闭上眼睛感受淡淡阳光，一阵风来，绿草一阵波浪，滚呀滚，直到伸向远方。

男孩女孩在草丛嬉戏，一会儿躲进去一会儿又探出头，忽隐忽现，男孩突然找到了女孩想要伸手抓住，女孩笑着转身跑掉，风儿吹着她的头发，裙角飞扬......Yellow蓝色的天空、明媚的阳光、一大片油菜花田，风吹来，花儿摇曳，一切都灿烂得让人心醉。

男孩站在花田的这头思念着心中的女孩，望向远方，隐约看见花田那头的女孩，突然解开了心中的秘密顿时悲伤了起来，转过头去，一阵花浪扑面而来，带着淡淡的忧伤的香味......其实并没有看完这部片子，只是那里美丽的风景太吸引我了，还有自然漂亮的女主角，每每想到这几个色彩斑斓唯美的画面，听着里面优美的钢琴曲.......我就可以这样温暖幸福地睡着了。

用力的爱过就已足够，不该奢求，不该让爱承受再多的悲伤和伤害，给爱一点爱，相爱，想见，就一定再有机会可以爱。

说实话，这部电视剧是不可看剧情的，简单概括剧情可以用“老套”两字，唯独唯美的画面和抒情的电视原声，还有男主角忧郁的眼神，不断流淌的时而轻快时而凄切的钢琴声是支撑我看下去的力量，主角都很养眼，三角恋情和华尔兹的三拍子很和谐，尤其是奥地利的雪景，美得无法形容，有一种遥远而温暖的东西流淌在血液里，还有耀眼的金黄色的油菜花地。