龙岭迷窟

“鬼吹灯”系列，还是要讲究一个味儿。

这味儿，《龙岭迷窟》有。

总说“发丘印，摸金符，搬山卸岭寻龙诀；人点烛，鬼吹灯，勘舆倒斗觅星峰”，摸金连同卸岭、发丘、搬山共计四大盗墓门派，种种契约、诀窍、秘辛与成败，本就构筑了一个引人遐想的庞大世界，借此层出不穷的篇章可以沿着精妙设定龙行万里，不断演变。

而这样的故事，又巧妙地安排在上世纪八十年代的中国。

那时候，一切都在乱糟糟、泥糊糊的根基上重新萌芽，或者另抽新枝。

新不新、旧不旧地，最容易滋养人不人鬼不鬼的传奇。

作为一个长篇探险故事，道路险阻，危机四伏，本就必不可少，而“鬼吹灯“的另一招牌，却是在这险上，大作民间鬼怪传说的猎奇文章。

《龙岭迷窟》开篇就是陕西省古蓝县的掘墓事件。

幽蓝色的山脉延展开去，黑夜里乌泱泱地聚起一群人，半懂不懂地刨挖坟墓，然后准备打开棺材。

老人家说，“必须打了旱魃才能见雨。

”何谓“旱魃”，尚未明说，但旱魃早在上古神话就已出现。

蚩尤进攻黄帝，让风伯、雨师破了应龙的滔天洪水，于是黄帝杀了雷神坐骑夔牛，做成大鼓，震破蚩尤攻势，又请来能发出强光强热的天女魃，消除风雨。

待黄帝杀掉蚩尤，失去神力而无法重返天界的应龙与魃分别留在南北，自此南方雨水丰沛，北方天干地燥。

旱魃的形象也在不断演变。

直至汉代，她都是神怪属性兼备的天女。

但汉中后期到明初，旱魃成了小鬼。

再往后，她更是成了僵尸。

面对这个“会引发旱灾”的“怪物”，人们要打旱骨桩，焚烧旱魃，通过把新入土的尸体当作旱魃来打，以祈雨水。

来自古蓝县的当事人李春来提到了旱魃，而胡八一顺势向王胖子解释，说是解放前，许多偏远山区都有这习惯。

《龙岭迷窟》这一牵扯，就续上了数千年前的传说。

据李春来所言，不止手上这香鞋，古蓝县还存着其他宝贝，需得懂行的人去鉴别鉴别，这才有了胡八一、王胖子以及大金牙一同前往陕西的探险。

一行人去到黄河边上，船长说这些天发水灾，最怕河神发怒。

胡八一笑他封建迷信，急了眼的船长说有一年，水来得快，退得也快，岸上冲来特大的一副鱼骨架子，跑船人视之为河神，取名铁头龙王，还恭恭敬敬地要用鱼骨建庙，以求风调雨顺。

大金牙说，鱼骨庙在天津地界也出现过。

网上还真有人在天津葛沽镇蛤蜊堤找到一座，据这位“奏耐天津”所说，鱼骨庙供奉海神，跑船人常去祭拜，香火不绝，直到清朝道光年间折毁，此后，因为妈祖信仰而开始在这供奉天妃娘娘林默。

如今河北省黄骅市冯家堡和山东省青岛市都有鱼骨庙，前者供着东海龙王三太子。

传说当年他不忍心见水族被捕杀，便想求仙问道，并化身为鱼，感受其苦，多年后三太子功德圆满，褪去鱼身，巨大的驱壳被水冲到岸上，于是先民用它建造了鱼骨庙。

隐隐约约地，都有《龙岭迷窟》的感觉。

民间传说的味儿，都在这一个个绘声绘色的故事里。

而所谓传说，口耳相传，又加代代相传，来龙去脉都未必知晓清楚，更不用说添油加醋多时，各地各户自是有了不尽相同的版本。

单听一家之言，或是几个版本对撞，那都会有新料。

左有风水八卦，右有科学理论，这故事刮刮蹭蹭地推进，全是谜面，都待揭晓。

不管观众是被哪个方子引来，似乎都有可以赏玩的地方。

当然，《龙岭迷窟》也不只是一些猎奇方子的搜寻，构建出那三十多年前一个既架空又现实的世界，魅力又再添一圈。

没有经历过彼时的北京，但报国寺的古玩市场一摆弄，意思就来了。

砖红的墙外挂着若干条幅，端端正正写着时代标语，老祖宗留下来的白栏杆，倚着不知哪朝哪代的屏风、柜子、轮子，一溜儿的摊位，闹热的想象扑面而来。

又或者转到小街巷上，沙井包子铺绿色窗棱上露出的原木，墙上青与白的涂漆，整齐贴好的发黄报纸，几张桌子一撑，椅子一摆，生活就这样跟包子似地热腾腾蒸起。

再一回去，胡八一的家里，几乎清一色的案桌、长椅、书架、碗柜，再来一些搪瓷做的壶与杯，似乎都能闻到那远去的气味。

什么都蒙在一种昏黄的光影下，镜头先替观众在一个所谓当下的时空怀起了旧。

越往后走，越能见到一个时代的复原，要是不自觉走进去，还真是生出不少念想。

仔细一听，那京片子也是拿捏得好。

叫老板来个煎饼，要“多刷点酱”。

羊肉涮完要走了，恋恋不舍地跟店主扯一嗓子“我喝碗汤溜溜缝儿”。

“验验货”，那得说“掌掌眼”。

王胖子夸大金牙是“专家”，表述的方式是“人正经古玩界里的虫儿”。

北京人贫嘴儿，不打草稿念词，也是轰轰地炸下来，不好好说话 ，却把话说得好好的，有趣得紧。

胡八一负责正气，插科打诨交给王胖子和大金牙，油滑腻歪也不叫人嫌烦。

前前后后虚虚实实地安排妥当了，《龙岭迷窟》才好让好演员出来，一亮相，味儿又都对上了。

胡八一找对了潘粤明。

凭借《白夜追凶》狂刷观众缘后入主“鬼吹灯”，他一下子坐稳了正角位置。

血够热，气够勇，配一张波澜不惊的脸面，终归是探险题材必不可少的安心药。

姜超也很对王胖子的形象，形像了，神也像。

大嘴一张，憨厚里透一点鸡贼，忠实里掺一些鬼马，气氛总得靠此等男二调剂。

大金牙一生意人，精明，世故，龇牙咧嘴地生一些猥琐，又暗合一些道不明的才智，佟磊揣摩对了，跟姜超配得正好。

三个主要角色选得妥帖，其他配角也不见马虎。

高伟光演鹧鸪哨人气不少，张雨绮挑战Shirley杨也自有飒爽劲头，王奎荣也掐准了陈瞎子的神机，胡明对李春来的瑟缩诡诈都有见地，整体都不赖。

寥寥几集，大致故事线已经稳健地分岔开去。

胡八一三人如何误入龙岭迷窟，如何虎口脱险，Shirley杨如何查明红斑根源，如何遍寻雮尘珠，既是这部剧集值得期待的脉络，又是整个系列承前启后的过渡。

故事已经如箭在弦，就看未来如何构建这一鸿篇了。

最近重读约瑟夫·坎贝尔的《千面英雄》，对应许多记忆中的精彩影像，重新理解了所谓的“人类同一个伟大故事”的说法。

很多人认为，那些对“英雄”的敬仰、对“冒险之旅”的神往，是孩子们的专利。

现在我越来越意识到，实际上，成人世界更需要想象、更需要用超脱于现实的故事，来帮助我们对抗重复甚至庸俗、乏味的日常。

《鬼吹灯》系列作品是一部现象级的作品，一直到现在都不断吸引着新的读者。

其独特的题材、诡谲的想象、丰满的人物，实际上为我们构建了异于现实的“小世界”。

这个世界与现实既有交集，又有一定距离；这个世界中的人物，似乎很是平常，却又有着独特的技能和经历。

整个系列的八部作品，除了主人公的冒险之旅不同，实际上在主题的侧重和风格的塑造上也有差异。

如果说第一部侧重在“神秘感”的渲染的话，那么从“龙岭迷窟”开始，作品就已经开始向“探险”转化了。

潘老师、张雨绮、“李大嘴”、佟磊等出演的新版《龙岭迷窟》，昨天晚上一口气刷完六集，感觉很过瘾，甚至有种意犹未尽的感觉。

在我看来，从剧本的改编、叙事的节奏，到演员的表现、场景的设置，这部剧都是近期国产剧中难得的佳作。

与很多剧集的拖沓不同，这个剧的故事推进节奏很快。

从北京潘家园古玩市场到古蓝县层叠不穷的丘陵，从发现绣鞋到走进别人的“陷阱”，从黄河“铁头龙王”到迷窟“万只蝙蝠”……场景转换和剧情推进都非常紧凑。

也因为这种紧凑，剧集自然地呈现出这种题材该有的紧迫感和燃感。

看完前六集，我对剧集有几种比较明确的感受。

第一，是“电影感”。

大家都知道，国外很多剧集的成本之高、制作之精良，已经越来越普遍。

从之前《权力的游戏》，到最近大火的《李尸王朝》，都是非常好的例证。

昨天我正在看《龙岭迷窟》的时候，家属走过来看了一会儿，问我这是什么电影，我说这不是电影，这是新上的电视剧，他脸上有一些难以置信的表情。

我觉得，家属的这种“误解”，实际上是对这部新剧的肯定。

服、道、化的真实感，场景的还原度以及对各个细节的把控，是剧集质量的保证，大家也都看在眼里。

这才到第六集，已经出现了三场大戏。

第一个，是坐船过黄河的时候，“铁头龙王”出现，水上大战；第二个，是三人发现对方的阴谋准备走人的时候被追杀，在巷子中奔跑、绕圈的打斗戏。

第三个，是进入洞窟之后万千只蝙蝠齐飞来袭的逃命戏。

精心设计的场景，险象环生的情节，是剧集很重要的加分项。

第二，是“幽默感”。

幽默、搞笑的国产喜剧并不少见。

真正难得的是，在这部剧中，角色之间的斗嘴、插科打诨的对白，并不让人觉得“尴尬”。

为了搞笑而搞笑，不是真正的幽默；把搞笑桥段与角色设计融在一起，才会自然、妥帖。

在很多故事中，“诙谐”角色是一种很重要的配角。

但在这部剧里，几乎每个人身上都有一些幽默的成分。

当然，幽默只是角色的一部分，恰恰与角色的其他性格特质形成对比。

胡八一对王胖子既调侃，又关心；王胖子既小气贪心，又仗义守信；“大金牙”口口声声说自己是“出了被窝进被窝”的人，但对待朋友的时候，又拿得出认真和百折不挠的精神。

况且，这里的幽默并不只是为了搞笑，更是一种调剂。

紧张的气氛、黑暗阴森的洞窟，在幽默的调和下，也没那么吓人了。

第三，是节奏感。

许多剧集饱受诟病，就是因为“节奏”的拖沓。

在我的理解里面，节奏“慢”和“拖沓”是两个概念。

如果信息足够丰富、情节足够精彩，那么“慢”可能会是一个非常重要的铺垫过程。

“拖沓”则不同，信息单薄、情节注水，就会引起反感。

在前六集中，我觉得《龙岭迷窟》的节奏非常棒。

这种叙事节奏，甚至让那些对原著没有认知的人，也能完整地看懂故事，了解角色。

从北京的胡、王，到古蓝的李春来、马大胆，再到美国的Shirley杨，几条线索穿插推进，逐步产生交集与互动。

当下与过往交叠，紧张刺激与幽默搞笑互现，提供了很棒的观感。

而且，情节上不断的反转，也让人沉浸其中。

上一秒还阳光普照，下一秒就电闪雷鸣；上一秒还在做梦发大财，下一秒就收拾东西准备走人……这种意外的设置、反常的介入、小高潮的迭现，让故事的节奏更加紧凑起来。

剧本的重新编写，角色的重新布置，情节的重新安排，是“文学作品”向“影视作品”转化的必经之途。

《龙岭迷窟》的剧集在一定程度上还原了原著，但又以一种独特的“影视化”语言重塑了这个故事。

文学语言和影像语言终究不同。

文学语言需要我们更多的想象，影视语言给了我们更直接、更具冲击力的体验。

另外我很喜欢的一点，是这部剧的角色是“原声出演”。

潘老师、姜超、佟磊三个角色，几乎就是我想象中的胡八一、王胖子和大金牙。

北京方言的介入，京味儿幽默的直率与含蓄，都让人有亲切感。

前六集中，张雨绮饰演的Shirley杨的戏份没那么多，但我很期待这位山东老乡接下来的表现。

我实在没有想到这篇影评会有这么多人看，之前一篇写完没有校正，导致错别字和语病问题有点严重。

再加上查《鬼吹灯》新闻资料是很早之前，后来没有查证最新进度。

现在剧开播后，发现潘粤明签下网剧五部。

五部还没有看到确切的新闻，但潘帅接下《云南虫谷》是稳稳的，如果五部真的不换人。

现在费导的节奏也越来越好，这部剧后续只要不崩，甚至是节节攀升，那么《鬼吹灯》网剧真的稳了。

现在把整篇稿子修改一遍，列了些关于电影，网剧的标题，感谢大家的支持。

希望《鬼吹灯》越来越好，毕竟我最爱的网络小说之一。

另外我昨天修改稿子过后，不知怎么点“下一步”竟发表不出去。

于是复制了刷新网页过后，再粘贴结果排版又全没了。

我怎么弄都没弄明白，后来复制到word再复制回来，排版有了但是图片又全挂了。

现在就这样粘贴上去发表了，其实图片都是找到新闻图片，佐证自己观点来源的地方。

做到基本都有出处没有说谎。

但现在图片太多了，主要是之前的图都删除了，重弄又很麻烦。

实在抱歉，大家将就看看，谢谢大家的支持。

下面是修改后的原文。

潘粤明、张雨绮、姜超、周晓鸥等主演的盗墓探险网剧《鬼吹灯之龙岭迷窟》，正式官宣定档4月1日。

上线的视频网站自然是腾讯视频。

这部《龙岭迷窟》是原著小说《鬼吹灯1》里的第二本。

第一本是《惊绝古城》，第三本是《云南虫谷》，第四本就是《昆仑神宫》。

这部《龙岭迷窟》男主角胡八一是由潘粤明饰演，女主角雪莉杨由张雨绮饰演，而王胖子则由姜超饰演。

其它演员还有佟磊饰演的大金牙，再到周晓鸥饰演的马大胆。

没错，你真的没有看错，这版《鬼吹灯》主角团又全部换演员了。

甚至出现了上一部《怒晴湘西》里饰演陈瞎子的潘粤明，前来饰演胡八一的情况。

其中只有高伟光客串了一下鹧鸪哨，算是难得没有更换演员的角色。

但是，相信很多《鬼吹灯》粉丝，还有关注过《鬼吹灯》影视剧的观众看到这个消息，都是先叹息一声，然后习以为常了。

因为确实没有办法，《鬼吹灯》演员换人不是很正常吗？

你还要什么自行车。

一旦说到这个，便不得不感叹一句。

明明是有望成为中国版《夺宝奇兵》，这种世界级别的流行文化的《鬼吹灯》，结果因为种种原因，生生地全毁掉了。

《鬼吹灯》的兴起和版权问题说到这个，要怪都只能怪当初作者天下霸唱当初不懂法律，大意了。

后面影视剧的混乱，全都源于影视改编版权问题。

2006年，天下霸唱在网上先发表《鬼吹灯》。

这部小说本质上有多经典相信不用多提，庞大的世界观，出彩的角色，再和中国墓葬和风水等等神秘学结合。

天下霸唱用《鬼吹灯》两部，一举开创了后世的“盗墓流”网络文学。

后来在天下霸唱自己的回忆当中，都是说自己根本不懂。

当时在那一个酒局里，天下霸唱只用区区十万块就卖掉了《鬼吹灯》两本八部的影视改编版权。

后来因为版权的混乱，天下霸唱自己都要不回来，还跟拥有版权的公司打过官司。

用十万块买下两部《鬼吹灯》版权不是现在的阅文集团（腾讯旗下那个）。

一开始是起点中文网（背后就是盛大游戏）。

起点刚开始得到版权的时候，背后的公司盛大在2009年前后盘过一个《鬼吹灯》电影的项目。

当时还炒过请到香港大导演杜琪峰来导演，结果后来因为种种原因没有拍成。

后来的事情我们都知道，盛大在2010年后经营越来越不善。

自己游戏母公司都过得非常的艰难，当时寄生在游戏产业之上的网络小说产业。

注意，时间是2014年12月背后的网络小说平台盛大文学（起点中文网只是其中一家网站），它们的生存自然更加的艰难，后来起点中文网就被阅文接盘（这件事情本身也相当复杂，当时其实腾讯还没有成立阅文集团，为了方便理解反正算到腾讯旗下）。

但是，大家以为这样《鬼吹灯》的影视版权就到了阅文集团的手里吗？

你们也太单纯了。

答案并非如此。

《鬼吹灯》电影版权的来龙去脉起点中文网自己在被阅文集团手里前，整了一个非常骚的骚操作，它将《鬼吹灯》影视改编版权再卖了。

而且是《鬼吹灯》两本八部，竟然分别拆开卖给两家影视公司公司。

《鬼吹灯1》前四部电影版权《鬼吹灯1》四部作品，包括《精绝古城》、《龙岭迷窟》、《云南虫谷》和《昆仑神宫》。

《鬼吹灯1》卖给了一家叫梦想者影业的小公司。

这家梦想者影业拍的几部《鬼吹灯》电影，都是联合其它大公司拍摄。

原因就是这家影视公司实在是太小了，单独制作的除了《鬼吹灯》，也就只有一部网剧《不负如来不负卿》。

当初是天好掉下个鬼妹妹，一把抱住了《鬼吹灯》这个顶级大ip的大腿，自己根本无法制作发行不了一部中高成本的电影。

所以《精绝古城》改编的电影《九层妖塔》，合作的大公司就是中影集团。

没错就是陆川导演，赵又廷，姚晨主演的那个版本，口碑质量都实在太烂了。

导演陆川还不服气，拉着自己的人马拍了部名义上是《九层妖塔》的续集，但实际上早没半点关系的科幻电影《749局》。

那就是王俊凯主演那部，但这里就不展开了。

梦想者影业可能是觉得这样不行，于是续集没有选择和中影合作，连导演团队全部都更换了，续集的投资和人马都更小一些。

这就是2018年的大烂片《云南虫谷》，背后合作的大公司已经换成华谊兄弟。

结果这部电影比《九层妖塔》还要烂，导演非行比陆川还要不如。

可能由于《云南虫谷》拍得实在太烂，现在我去查了资料，发现后两部 《龙岭迷窟》和《昆仑神宫》电影版。

上面两张图，最开始宣传的时候是和光线影业合作三部，连续拍三部。

但是后来《云南虫谷》上映过后，结果公司就是华谊兄弟了。

中间不知为何公司有变更，还没有详细去查。

另外多提一句，现在已经出现了大量“鬼吹灯网络大电影”，就是同样播出的林雨申版《龙岭迷窟》，口碑烂爆了这部，背后公司也梦想者影业。

可能除了网剧版本，这个梦想者影业抱着《鬼吹灯1》的版权乱搞到处在圈钱，质量口碑从来就没有好过，而且是越来越烂。

《鬼吹灯2》后四部的电影版权《鬼吹灯2》后四部，包括《《黄皮子坟》、《南海归墟》、《怒晴湘西》和《巫峡棺山》。

万达拿到的《鬼吹灯2》后四部的电影版权。

万达运作的首部《鬼吹灯》电影，目前只出了一个《寻龙诀》，也是《鬼吹灯》电影当中最经典的一部。

《寻龙诀》在中国商业大片当中是一个奇迹，背后也有很多的中国电影产业发展秘闻。

因为它是万达影业，华谊兄弟和光线影业三家联合，当时促成三家大公司联合的这个人叫做宋歌，还有个著名的“长白山会议”。

当年有个著名的新闻，万达叶宁闪电辞职，一个月之后前往竞争对手华谊兄弟担任高管，结果引起华谊和万达的战争。

中间受到首部影响的电影，就是传闻被万达打压的郑钧的动画电影《摇滚藏獒》。

我个人猜测，这位宋歌在电影大公司可能担当调和作用，夹在两头不太好做人，那两年万达正好又遇到一点大事。

宋歌在万达影业任ceo完全放不开手脚，根本没有什么建树。

后来，宋歌选择离职了万达影业，成为了一家电影公司的掌舵人，这家公司的名字叫做：北京文化！

没错，就是投资拍了《战狼2》《流浪地球》《我不是药神》《无名之辈》的那个北京文化，最新投资的大片是投资30亿，乌尔善导演的《封神》。

这个内容已经说得够多了，后面就再不展开，回到万达的《鬼吹灯2》的电影上面。

现在的传闻当中，就是还有一部万达主导的《鬼吹灯》电影。

那就是同样由陈坤主演，但是徐克导演的《摸金校尉之九幽将军》。

但是这部电影一直没有多少宣传上的物料，具体情况未知。

即使是真的如此，好像也和《鬼吹灯2》后四本没有关系。

《鬼吹灯》网剧的来龙去脉有的观众可能很奇怪，那么现在腾讯的几部网剧又是怎么回事？

这个是后来腾讯收购了盛大文学（起点中文网），当时的《鬼吹灯》是中国最顶级，最热门的网络小说大ip之一。

于是乎，腾讯花了大价钱从梦想者影业，再到万达影视手里，将《鬼吹灯》两本八部网剧版权，全部给购买了回来。

腾讯这边就只能拍《鬼吹灯》的网剧。

名义上能够上电视台的《鬼吹灯》电视剧（不太可能拍了），再到《鬼吹灯》电影，腾讯就不能插手，因为它没有这两个的版权。

腾讯拿到的《鬼吹灯》两本八部的网剧版权。

如果说电影版权混乱也就罢了，腾讯拿下八部网剧的改编版权。

我们从原著出发，《鬼吹灯》原著里有两部确实不适合中年版本的胡八一出现，它们就是《黄皮子坟》和《怒晴湘西》。

《黄皮子坟》原著里就是胡八一等人知青插队的生活，让中年人演确实不合适。

《怒晴湘西》是胡八一祖父辈鹧鸪哨等人的故事，胡八一等人就没有出现过。

但剩下的六本小说，如果网剧的导演编剧，再到主创团队再到演员阵容非常的稳定，像欧美季播剧那样不更换。

全部一部一部的拍成质量上乘的网剧。

我们不说什么中国电视剧版《夺宝奇兵》了，但是剧版《神秘力量》这种是很稳的吧！

但是腾讯打造的泛娱乐产业链有一个弱点，它有阅文集团这样的文化p公司，有企鹅影业这样的投资公司，有腾讯视频这样的播放平台，后面还有腾讯动漫，腾讯游戏等等衍生。

可是——企鹅影业成立的时间是2015年，腾讯之前是一家网络公司巨头，这家企鹅影业并没有什么制作影视剧的经验。

所以，腾讯拍摄《鬼吹灯》网剧必须得去找制作影视剧经验丰富的公司，双方进行合作。

大概就是腾讯出ip，出投资，出平台，电视剧由合作的影视公司来负责制作，但是每家影视公司的导演、编剧再到演员阵容，全部又有自己的核心团队。

腾讯合作的影视公司不同，每一部网剧的演员团队也就不同。

《精绝古城》合作的公司是正午阳光，导演是孔笙，外加当时和正午阳光合作愉快的靳东，最终造就了最经典网剧版。

《黄皮子坟》《怒晴湘西》，再到现在将播的这部《龙岭迷窟》。

这三部网剧的导演编剧团队倒是相对稳定，背后都是管虎导演是监制，联合旗下的费振翔导演，演员阵容则不定。

结果呢？

《黄皮子坟》更换成年轻演员，表面上确实没问题。

结果找来完全不适合胡八一的台湾男演员阮经天，与乱改原著口碑质量不佳。

《怒晴湘西》演员选择倒是非常的合适，潘粤明的陈玉楼未必完全符合原著，但至少演出了观众都认同的陈玉楼。

高伟光饰演的鹧鸪哨，与辛芷蕾饰演的红姑娘相同。

网剧的故事剧情对于原著也相对还原，结果为了商业节奏过于拖沓。

每周只更新三集，后半段的时候斗蜈蚣斗了一集半，鸡和蜈蚣相斗又搞了一集半，拖拖拉拉到了最后终于结束，观众早就泄气了。

2018年《怒晴湘西》开播的当口，正是韩国丧尸剧《王国第一季》开播的时候，对比可谓太过明显。

现在《龙岭迷窟》的导演团队仍然没有更换，但是你有时真的就想不明白了。

既然现在版权稳定了，导演团队也相当稳定，陈玉楼的潘粤明已经深入人心，为什么现在要来演主角胡八一。

中国男演员当中没有别人了吗？

绝大多数观众弄不清楚靳东版，陈坤版和潘粤明版，《鬼吹灯》背后影视版权的区别。

大家猜测一下。

观众看到潘粤明版胡八一会不会串戏呢？

注：这段是修改过后的内容，已经得知《龙岭迷窟》过后，后面的《鬼吹灯》网剧都会用潘粤明，张雨绮再到姜超铁三角。

这个主角团队表演也相当的惊艳，角色塑造得也非常的精彩。

剩下四部只要再不换人，制作和故事节节攀升，剩下的《鬼吹灯》几部网剧就稳了。

版权混乱毁了无数中国文大ip版权和团队的混乱，几乎就生生摧毁了中国版《奇宝奇兵》其实《鬼吹灯》就是《鬼吹灯》，并不是中国版的什么什么。

这里主要是个形容《鬼吹灯》的遭遇，因为就欧美盗墓探险这个流行文化而言。

1981年，斯皮尔伯格联合乔治卢卡斯（星战导演），联合打造的《夺宝奇兵》系列，它在全世界范围获得了巨大的成功。

可以说，如果没有《夺宝奇兵》系列，后续的欧美很可能就不会有《国家宝藏》《古墓丽影》《神秘海域》等等，这些风靡全世界的盗墓探险流行文化。

一言以蔽之：《夺宝奇兵》就是欧美流行文化中的盗墓探险鼻祖。

了解2000年后的中国流行文化的都知道了，《鬼吹灯》在中国差不多也就是这个地位，然后是一直“相互争个高下”的《盗墓笔记》。

《盗墓笔记》这里我们不展开说了。

《鬼吹灯》两本八部的电影版权有多混乱，相信大家已经知道了。

网剧版权腾讯已经拿下了，如果后面四部也都是潘粤明三人团队，制作水平和故事剧情全面稳住。

那么《鬼吹灯》网剧是真的稳了，也希望《龙岭迷窟》后面千万稳住，不要再犯《怒晴湘西》的问题，后续网剧能拍得越来越好。

原来下面这段便删除了。

因为在当时宣传的时候，有过管虎团队拍几部，张黎导演拍几部的宣传。

但是到2020年的今天，现在网剧版权和阵容全部稳定了，这真的是一个最好的消息。

反正中国那些文化大ip，因为演员阵容，导演团队频繁更换，影视剧质量的良莠不齐，作品产出时间也不太稳定。

这些已经逐渐耗尽观众对于这些文化大ip的价值。

说到底，中国观众已经审美疲劳。

如果这版《龙岭迷窟》如果质量口碑再滑坡，很有可能会彻底摧毁《鬼吹灯》网剧，甚至是电影整个ip的价值。

最终中国观众，也是眼睁睁看着一个能媲美欧美顶级流行文化的大ip，因为种种乱象最后摧毁掉了。

但是——如果回想这些年来，国内改编翻拍的影视剧毁掉的网络小说。

好像本来就远远不止《鬼吹灯》一个大ip。

这样是不是好受多了！

最后一点额外知识点：《鬼吹灯》除了院线电影与腾讯的网剧。

还有网络大电影和一些衍生版本。

《鬼吹灯》网络大电影4月1和网剧同步上线，林雨申主演的《鬼吹灯之龙岭迷窟》。

这个林雨申的版本，只是网络大电影，但是这部网络大电影烂到令人发指。

前面也说过，它的版权就是买下《鬼吹灯1》电影版权的那个梦想者影业，完全是抱着“鬼吹灯”这个大ip四处乱卖圈钱。

这部网大虽然烂，但看样子还是会出续集。

而在2019年的时候，同样上线过一部网络大电影《鬼吹灯之巫峡棺山》，但是我并没有查到公司的出处，不知道是不是拥有《鬼吹灯2》后四部版权的万达拍的。

《鬼吹灯》衍生作品。

目前最有名的有两个。

一是张涵予，卢靖姗和姜武主演的《鬼吹灯之天星术》。

这部电影阵容还是不错的，但是请的是外国导演，不知道最终结果会如如何。

二是王大陆主演的那个网剧《鬼吹灯之牧野诡事》。

这个是根据《鬼吹灯》事后的物料回忆稿改编而成，天下霸唱还有参与，但是网剧同样烂到令人发指，不提也罢了。

其它还有各种各样的《鬼吹灯》影视作品，这里就不再重复了。

多谢大家支持！

笑点不尬，这个极其难得，我最讨厌强行搞笑，而这算得上不尬笑，潘粤明高歌一曲很不错。

原著我看过一些，没看完，且忘了很多，不是说一定按照原著来拍，那《辛德勒的名单》原著谁看过？

我相信看过电影的比看过原著的多太多了，问题是怎么改编，《黄皮子坟》，把王胖子弄成一瘦子，这个就过份了，导致很多人不满，即使没看过原著，一叫胖子的人是个瘦子，有些别扭，shirley杨原著《龙岭迷窟》没有登场，但是电视剧不能不登场啊，这里面的因素太多了，从感情戏到收视，而张雨绮前六集戏不多，好坏还得看后面的表现了，主要是没登场，怎么编这个学问很大，如果shirley杨的戏出彩，这糊不了。

胡八一目前来看似乎一般，你说不上差，但要说优秀也说不上怎么个优秀，观望吧，王胖子开始有点出戏，李大嘴可是关中四大恶捕之首，但是慢慢的感觉真的不错，搞笑没得说，而且演出了怕高除此之外天不怕地不怕的形象，例如被骷髅头吓了一跳，接着凑了上去，大金牙冯裤子就一般了，300那段我笑了，不过可能固有印象捣的鬼，典型的就是《精绝古城》的大金牙，我觉得演的最好。

三个人吃刷羊肉，就在饭店厨房里面吃，这是特殊座位，是跟饭店混的比较熟的待遇，不愧是管虎的监制，我记得《老炮儿》里面也有这么一出，最该说的就是极度的还原80年代，和秦川质感拍了出来，方言的使用，黑不拉几的脸。

小巷子的追逐戏也看到了《杀生》的味道，比较困，先说这些吧，观望中……，另外传说一直由潘粤明，张雨绮，姜超三人固定拍下去，假设真的是这样，那这开门必须的红，所以这一部具有重大的意义，拍好了大家好，拍不好大家都不好。

—————————— 加点料，目前来说鬼吹灯不论电影，电视剧已经出的很多了，总结来看精品极少！

按豆瓣评分来看，只有《精绝古城》上了八分，其他的两部七分《寻龙诀》《怒晴湘西》，剩下的简直就是灾难级别，被喷的最惨的就是《九层妖塔》。

《九层妖塔》值得一说的原因就是名导，名演员，但因为改的实在乱七八糟，导致原著党极其不满，此其一，另外就是不是原著党也觉得莫名其妙，不是说陆川能力不行，只是他玩得那一套不太适合天马行空的鬼吹灯。

最搞笑的是因为《九层妖塔》的口碑大烂，导致《寻龙诀》大爆！

得了口碑赚了钱，外加人云亦云，吹得天花乱坠，但是我觉得是这样，《寻龙诀》是个一般的片子，目前7.4稍高，七分整符合我的想法，典型的就是红土为贵，说它是经典版，言过其实了。

原著改编其实有利有弊，利就是拿过来就用，省事，而且有书迷基础，可以对收视和票房起到一定的作用，弊端就是原著党的问题，《鬼吹灯》来说，读的时候肯定脑海里面有画面，每个人都不同，这就是一万个哈姆雷特，想要拍的符合这些想象难了去了，最为恶心的是，鬼吹灯还不让照实了拍，什么鬼了神了统统不存在，舒淇一句彼岸花幻觉让我足足闹心了一小时，这难度就大了，《精绝古城》算的上努力最大的了，擦着边，真要全部放开，会有更好的。

-———————— 张雨绮太出戏了，讲述鹧鸪哨故事的时候，跟我初中读课文差不多，而且王胖子怒骂Shirley杨，太假，爆发的太差，感觉要凉啊，减一星。

但是看到这个剧版的王胖子，却觉得特别恶心。

人设贪财怕死胆小倒无所谓，毕竟原著中也差不多，符合多样化人设活跃气氛，但是盗墓途中各种插科打诨，油嘴滑舌，没话找话一顿瞎聊，无底线作贱的样子别提有多难看，话多得一箩筐都装不下！

那种智商低能而又油腻的形象真的让人很恶心，很干扰观剧的体验，感觉这就是个傻B，有蛮力而没有一点智力表现。

剧版有存在的意义就是衬托胡八一的冷静睿智的应变力了吧。

有人可能会说“那说明演员表演很到位呀，不然你都恶心不起来”云云。。

注意，我是反感剧版对人物性格的过度化演绎，这样的用意很明显，就是为了灌水。

这剧最水的部分就是里面各种花式无聊对话，又臭又长。

一集时长35分钟，片头曲广告回放占了2分15秒，片尾曲占了3分35秒，减去中间还有一段植入广告15秒，单集总体时长不超过29分钟。

中间60%的无厘头对话都被王胖子包办了，剩下个10分钟才算是能看到一些剧情情节和进展，可见编剧这种见缝插针的能力真是功不可没。

这个剧我还是会追的，现在基本快进看，看到那种尬聊就感觉很无趣，甚至很反感，完全无法忍受。

或许国内网剧能拍成这样也是挺不错了吧，不能要求像HBO、Netflix的美剧英剧那样，快节奏高质量，毕竟模式不一样。

其实严格来说不知道自己算不算书粉，自从很早之前第一次接触《云南虫谷》，一下子就被带入了鬼吹灯这个奇幻世界中不能自拔。

八部原著全部看了好几遍，不过最近一次看《龙岭迷窟》可能也有两三年之久了。

后来盗墓笔记也看过，影视改编作品除了口碑实在太差的基本上也都看过，感觉自己算得上一个还理智的灯丝。

所以来聊一聊目前看下来《龙岭迷窟》前半部分内容的改编。

《精绝古城》，《龙岭迷窟》，《云南虫谷》，《昆仑神宫》其实是一个工整的起承转合结构，龙岭迷窟就是那个“承”。

这一部内容在整个鬼吹灯主线剧情中篇幅不大，相对枯燥但却十分重要：Shirley杨回归，跟胡八一、王胖子完成组队，交代鹧鸪哨、扎格拉玛族和红斑诅咒的信息，三人接到任务，踏上寻找雮尘珠之路，并在结尾处从陈瞎子手里获得关键道具人皮地图，前往云南虫谷。

从原著来讲，《龙岭迷窟》一共只有36章，而《云南虫谷》和《昆仑神宫》都有50多章。

全书有比较多的传说讲述，奇闻逸事，知识普及内容，比如“内藏眢”和“冥殿”那两章完全就是景点介绍。

看小说时这部分被作者以深厚的知识和丰富的见闻讲述的十分精彩，但搬上荧幕我想象不出来要胡八一、王胖子和大金牙在墓地做什么，导游资格证考试？

整本小说被比较明显的分成了三个部分，幽灵冢，鹧鸪哨回忆和棺材铺，这三部分彼此相对独立，没有什么因果联系，按照鹧鸪哨回忆拍了两集半的体量来说，整本书也就能拍十集。

小说中由于每个段落本身十分精彩，因此作为三个独立部分阅读依然可读性极高，但改编为影视剧时增加一条逻辑主线，是非常有必要的。

接下来我就讲一讲我总结的几个重要改编，以及我理解的意义。

Shirley杨提前出场Shirley杨作为贯穿鬼吹灯系列的唯一女性主角，重要性不言而喻，她的提前出场我不认为是魔改。

本剧中Shirley杨在美国家中出场，照顾在《精绝》故事中发疯的陈教授，后又在鹧鸪哨的暗室中找到了一块有眼球记号的龙骨，后来到北京找到孙教授共赴古蓝县。

编剧既通过陈教授连接了前作精绝古城的故事，又通过红斑连接了胡八一，解决Shirley杨回国的动机，又通过龙骨连接了鹧鸪哨黑水城的故事，更重要的是解决了Shirley杨出场过晚的问题，完成摸金三人组下墓前的组队，共同下墓，实是一举四得。

从目前呈现的效果来看，也增强了主线和副线悬念交织，没有副作用。

这部分内容本就存在于原著中，但却是通过Shirley杨在第三十章才讲给胡八一听的，目前的修改在我看来是巧妙的。

马大胆团伙的重要作用这部分内容是对原著内容的最大调整，也是很多执着的灯丝一看预告就叫叫嚷嚷的改编。

我的理解是，改编直接将原著只活在口述中的角色人物马大胆和戏份不多的李春来变成了贯穿全剧的反派力量。

先简单聊一下开头。

原著中由李春来卖鞋引出了一个打旱魃马大胆贪财被雷劈的故事，读时觉得神奇恐怖，但剧里真要让李春来讲述，肯定十分无聊。

把这部分剧情放在开头做为引子，直接奠定本剧基调，这是实际发生的剧情。

后来李春来跟胡八一吃火锅时，讲述的马大胆被雷劈死，是他编的谎言。

这样对于原著的改动我认为还是很合理的，至于后来一起下墓，众多灯丝表达了疑惑甚至愤怒，我本来也觉得莫名其妙，但当看完10-12集的预告后，我有点明白主创团队的用意，试着帮大家解读一下。

首当其冲，也极为重要，是本剧能够存活的关键：解决审查问题，为胡八一团队下墓直截了当的原因。

毕竟被反派拿枪指着头，胡八一也没法不去啊。

其次，串联三大段故事。

之前已经提到，本书内容分三大段，之间缺乏有效联系。

而剧中马大胆和李春来一伙承担了原著中李春来、马大胆以及棺材铺老板等人的功用，将一种闲散琐碎的小配角整合成为有效的反派集团，我认为这不叫魔改。

而且戏剧最讲究的就是个人与人之间的矛盾对抗。

不管是成龙的飞鹰计划，美国的夺宝奇兵，还是游戏神作神秘海域，再到盗墓笔记，甚至鬼吹灯中的昆仑神宫，其实人与人的斗争，面对财宝时的动摇和背叛无疑是好看的。

而龙岭和云南这两部下墓的过程中其实都是过关打怪。

这同样是一个阅读时不影响，甚至加分的地方。

三人小队，深入绝境，给读者留下了充足的想象空间。

但搬到小荧幕上，这就是个很难呈现的问题（小说和影视剧载体不同）。

说到戏剧来源于人的矛盾，过关打怪其实也可以理解为主角团队与墓主人间的矛盾。

但无奈墓主人已死，诈尸和厉鬼索命审查不允许。

如果没有矛盾，我们所能看到的就只是一个个怪物冲上来被打死，一个个谜题被解开。

再回到本作，主要的机关是鬼打墙，幽灵冢，悬魂梯，连怪物都只有一个人面黑腄蚃，更多的突出一个“困”字，幽闭的恐惧。

原著中这部分内容主要以三人的对话展现，我们在读书时脑补大量内容，想象置身于绝境的恐怖，由作者的问题带入那个氛围。

但真要以影视剧呈现，这部分解谜过程过不了五分钟就会显得极为枯燥拖沓。

你能想象，原著中有大约三章的内容关于悬魂梯，在剧中，有几集是在一个几乎全黑的环境中，三个人唠唠叨叨吗？

就算灯丝或尚可接受，其他的观众又当作何感想？

个人理解影视改编与阅读小说最大的不同在于影视作品是大众传媒，必须满足最广大观众的观看需求。

每个人阅读小说时都会融合自己的三观，创建一个独一无二的世界和符合自己认知的人物。

然而影视则要求具像化，将大家的想象实体化，还原成一个画面，因此需要求得一个最大公约数，也就注定了不能完美的满足每个人的想象。

不过从之前的信息来看，悬魂梯得到了保留，姑且拭目以待看如何处理。

调整下墓顺序这是对原著中故事发生顺序的一个较大调整，但其实比较容易理解，其实还是一个故事流畅性和戏剧基本三幕式结构的考虑。

原著中将精彩的下墓部分放在故事开头肯定不符合影视作品将高潮部分放在第三幕位置的基本逻辑。

因此本剧故事开头让胡八一三人先误入龙岭迷窟，一定程度上还原原著的同时为后续剧情做一点铺垫，找到金算盘拿到摸金符，与Shirley杨摸金三人组组成后，再被马大胆裹挟下墓。

估计主要的解谜和打斗部分应该都集中在后半部分。

此外为了填补拿掉鬼打墙，幽灵冢的空缺，应该也会填补进一些原创机关，这个肯定会跟原著中有些出入，不过机关嘛，做的精彩就可以了，只要不丢掉鬼吹灯的魂，别太飞，瞎搞些科幻玄幻的东西就好了。

预告片中似乎还提到了他们最后要下的是李淳风之墓。

李淳风是唐代风水大师，与袁天罡共同推演推背图，也算是胡八一的一个祖师爷了。

当时看原著中孙教授提过李淳风的墓中也曾出土龙骨天书，根据主创团队的风格，是否是基于这个逻辑进行了发散？

这种利用原著中没有展开的故事，加以重复利用的方式我其实十分欣赏。

虽然也是一种改动，但毕竟是用幅度最小的方式进行改动，同时又丰富了原著中的故事。

原著中胡八一三人下墓最后除了触发红斑，也就是顺了块闻香玉，其实对于主线推动不大。

我认为下这个墓应该要对主线剧情产生推动作用，所以这也是将割裂的三部分有机结合的一个补充了。

哦对了最后再说一下出入龙岭迷窟位置的调换。

原著中从鱼骨庙中进入迷窟，剧中却从鱼骨庙中出来。

估计这主要还是从下墓主动性的风险上有所考量。

毕竟原著中几人在鱼骨庙中找了半天，找到盗洞入口进去，这再怎么说也是主动盗墓，说不过去，所以在保留原著中金算盘盖鱼骨庙打盗洞的逻辑的前提下，更改了以下出入口，个人感觉这个逻辑或许对后续剧情还有影响。

陈瞎子和鹧鸪哨陈瞎子提前出场又是为了什么呢？

个人感觉原因相对复杂，要从宏观一点的角度考虑。

首先作为鬼吹灯宇宙中一个重要人物，原著中这一段故事的陈瞎子其实只发挥了献地图的功能性作用，性格比较扁平化，只是一个角色，不算一个人物。

但其实这个人物性格和背景非常复杂，有着极大的挖掘潜力，这就要说到去年取得巨大成功的《怒晴湘西》。

怒晴湘西在鬼吹灯系列中其实有点外传的感觉，因为读者对陈瞎子与鹧鸪哨这两个角色颇感兴趣，所以创作了一部以他俩为主角的前传故事。

不知道主创团队为何先拍摄了《怒晴》才拍摄《龙岭》，但这产生了一个问题，就是让这两个人物产生了比原著中重要的逻辑关系，那就是人设要统一。

陈瞎子在四本正书（从《精绝古城》到《昆仑神宫》）中本就是一个招摇撞骗的算命瞎子，但在《怒晴》珠玉在前的情况下，没有看过原著的观众，喜欢怒晴中陈玉楼这个角色的观众，甚至是潘粤明的粉丝是否能够接受一个招摇撞骗的瞎子这种人设是必须需要考虑的问题。

陈玉楼这么一个彼时的枭雄，如今已被时代淘汰，沦落到摆摊算命，想想他的风光和他的凄凉，何不给他一个完美的谢幕呢？

因此把陈瞎子提前，让他以一种深不可测但又英雄迟暮的状态登场；丰富他的人设，让他在本局主线剧情中发挥更大的作用，在关键时刻拯救胡八一，也为胡八一将来将他接到北京养老做一个动机。

以一种有仪式感的方式完成一个传承，甚至是通过这种传承开始建立鬼吹灯宇宙。

不仅仅满足于完成改编，而是背靠原著的核心人文主义思想，充分挖掘每个人物的潜力，兼顾所有观众的偏好，我觉得主创团队相比于以往的同类型作品中往前走了一大步。

期待在后面的部分陈瞎子依然会有重要作用。

Ps，陈瞎子的选角也用心了，王奎荣老师演绎得实在太精准，老戏骨的台词就是牛啊！

鹧鸪哨也是类似的情况。

怒晴湘西中的鹧鸪哨形象刻画极为成功，某种程度上甚至比原著中鹧鸪哨形象接受度还要更广。

因此本作鹧鸪哨形象必须与怒晴中鹧鸪哨人设保持统一，毕竟这也是鹧鸪哨在鬼吹灯宇宙中的最后绝唱。

因此鹧鸪哨的人设有必要从龙岭原著中向怒晴做调整。

龙岭中鹧鸪哨曾经怕泄露行踪绑托马斯去黑水城，也曾试图让托马斯趟机关，更曾在黄河上当着老弱妇孺的面枪杀数个俄国人。

又是一个读书时问题不大，但放到剧中，可能极大伤害鹧鸪哨侠义形象，悲情英雄形象的设定。

因此我们看到编剧在这里修改了细节，突出了鹧鸪哨的开挂身手，遍寻雮尘珠不得的悲情，弱化了他身上的匪气和暴戾。

因为鹧鸪哨的特殊地位，因此黑水城部分绝不能删，但又必须考虑到没有看过原著的观众面对突如其来的三集回忆剧情的无法理解。

主创团队想必是经历了艰难的思想斗争，最终还是将黑水城部分做了一个单独的鹧鸪哨单元给予这个传奇英雄一个完美谢幕。

好还是不好，我觉得见仁见智，总之我个人是十分喜欢这种处理方式。

正因为他的悲情结局，所以他会被记住，而成为传奇。

但换个角度想，他本就是属于那个时代的传奇，似乎也不再需要一个完美结局去成就。

鹧鸪哨和陈玉楼，两个见证时代的传奇英雄，以两种不同的方式谢幕，我看到的是主创团队对于原著精神的正确理解和对原著人物的尊重。

除掉这些重要的设定，看到有些人在纠结一些小细节方面的调整，比如羊肉水饺改成了涮羊肉，其实大可不必。

我认为这不是对原著细节的忽视，而是有意设计，这一点从第一集中胡八一给战友遗孀送钱就能体现出来。

编剧用一场戏将胡八一内心的隐痛表现出来，是十分在意细节的。

这里单独一场戏看似没头没脑，或许是一个伏笔，较大可能下墓归来还有呼应。

鬼吹灯的核心到底是什么？

私以为绝不是“鬼”所代表的怪力乱神和都市传说，这些当然是让人觉得有趣，刺激的部分，但真正的内核则是“吹灯”背后隐藏的摸金校尉，四大门派，风水八卦代表的神秘的传统文化以及在秘境中穿梭，探寻未知世界的冒险精神。

将鬼吹灯定位成恐怖惊悚小说是不准确的。

胡八一骨子里的不安分，对于冒险的向往，实现自我价值的方式，以及冒险过程中展现出来的不为人所知的世界才是此类作品长盛不衰的内核。

很多人说国产剧创作是戴着镣铐跳舞，我觉得具体到鬼吹灯系列，应该说是在天罗地网中挣扎。

本作中我看到了从导演到编剧到演员的诚意，大家一条心想把一个原汁原味的鬼吹灯以有质感的影视化手段呈现在观众眼前。

以往鬼吹灯系列作品，能保留原著的滋味已经是阿弥陀佛，我从来没有见到任何一部的改编能在吃透原著的基础上有半点提高，本作中几个小闪光点让我看到了希望。

星星之火，可以燎原，但却需要众人拾柴。

建设性的意见总会受到欢迎，但希望大家能够呵护这个小火苗一点点壮大，鼓励这个团队的进步，让资本看到广大观众对用匠心打造的精品网剧的渴望，资本才会乐于加持，有了资本的加持，不完美的特效可以做的更好，拍摄时间可以更长，剧本可以抠的更细，一切都会越来越好。

资本总是逐利的，当一部劳心费力的诚意之作被无视，被恶意差评，被打压，今后像鬼吹灯这样的类型片将永无出头之日。

当换脸剧，配音剧，脑残剧充斥荧幕的时候，你是否会为了当时的恶意差评而后悔？

《龙岭迷窟》快完结了，这部剧刚出来口碑就不错，豆瓣评分一度冲到8.4。

即使剧情将到尾声，也不见疲软，目前依旧维持着《鬼吹灯》系列的最佳评分。

4月16日单日平台播放量再创新高，冲到了1.27亿，热度也稳居各网剧第一。

作为从开播就一路追下来的铁杆剧迷，《龙岭迷窟》确实让人感到非常惊喜。

无论在剧本人设、画面镜头、道具布景等方面上都可以看到剧组的用心，这也是它在后期还能持续发力，吸引住观众的原因。

一、主角给力，配角同样惊艳之前有和大家介绍过潘粤明这版的主角选角，从形象演技各方面综合来看都是比较靠谱的。

潘粤明版的胡八一痞中带稳，虽然一出场就有些吊儿郎当。

不过心底有退伍军人的正义，为兄弟可以两肋插刀。

姜超版的王胖子又贫又憨，见钱眼开。

形象上也称得上是那么多版王胖子中最贴合原著的一版，就是下墓后莫名有点战五渣。

张雨绮版的shirley杨前期因为旁白问题遭到不少质疑，不过后面这几集开始发力，忍不住又“真香”了。

张雨绮的身材够健美，几场墓里的打戏很飒，很硬朗，干净利落。

而且和胡八一、胖子配合起来也很OK，不拖后腿，还很重情重义，有担当，性格特别吸粉。

第12集胡司令、杨参谋长、王胖子正式结为铁三角，戴上了摸金符，发誓同生死共进退那段，真的有被戳中泪点。

后面三人再合作演《鬼吹灯》作品，那就是“必追”！

除了主角外，没想到《龙岭迷窟》的配角也同样出彩。

特别是以马大胆为首的古蓝县男团，每个都是个性鲜明，非常有戏。

周晓鸥演的马大胆身上有股子蛮横的匪气，从第一集开棺打旱魃那段就可以看出这个人物身上的狠劲。

不过马大胆又不只是那种只有胆大却无脑的人，他能在古蓝县男团稳坐C位，是因为他不仅有勇还有谋。

先是设圈套路胡八一一行人进入古蓝县，后面决定利用胡八一等人下墓夺取财宝时，也不是一味地相信大金牙对胡八一放的彩虹屁。

在决定下墓之前，特地将王胖子关在地室里，以此来考察胡八一一行人的本事。

马大胆总是挂嘴边的那句“用点子智慧”几乎成了经典语录，可以看出来他确实是个首领型的角色。

当然除了马大胆外，还有怂怂的春来大哥、炸弹鬼才老三……每一个人都性格鲜明，让人印象深刻。

特别是在墓室里，马大胆被胡八一的光芒盖住而心生委屈，平时大神经的老三马上察觉到：“大哥，额跟你走！

”带着浓浓的口音，有一份醇厚质朴的情义在，既欢乐也充满了人情温度。

其实原著中马大胆一行人并没有那么多的戏份，但剧中的改编却毫无违和感，甚至利用他们来推进了主线剧情。

从马大胆的圈套设下开始，胡八一一行人有了进入古蓝县的动机，并且在这里和与雪莉杨相遇。

雪莉杨因为背后病毒的事被王胖子膈应，却在王胖子被马大胆抓走后，不计前嫌马上就冲出去救下王胖子。

这也让王胖子开始对雪莉杨改观，接纳了她。

相对于莫名其妙地一出来就是铁三角，经过马大胆这么一折腾后，三人之间的情谊反而更立得住，也更有说服力。

无论从哪方面看，古蓝县男团这段都改编得非常好，完美地融入了剧情，为这部剧的群戏刻画加了不少分。

二、电影级别的镜头感《龙岭迷窟》在镜头运用这块上下了很多功夫，一点都不像是一部网剧，有些镜头甚至让人有电影级别的观感。

第四集古蓝县马拉松长跑大赛那段，胡八一、胖子、大金牙被马大胆一行人追赶，有一段长达四分钟的长镜头跑酷打戏。

伴着欢快的爵士乐，几人灰头土脸地穿梭在陕北的土砖墙间，半道遇见赶羊的农民大哥，兵分两路。

镜头随着路线范围的扩大而向上升起，最后变成了大俯拍，展现了如迷宫似的陕西小镇全貌。

几人分散后，镜头又变了一种拍法。

盯住每一个主角的实时动态，将这场追逐戏以分框呈现的方式拼合在一起，紧迫感一下子就出来了。

此外还有固定镜头的拍摄，人物在镜头前跑来跑去，最后又绕回原点。

画面有些拉伸变形，角色肢体动作夸张，荒谬的喜剧既视感油然而生。

整场打戏不停变换拍摄方式，从不同机位和各个人物的视角上来回切换，非常有意思。

不过最让人惊艳的，还是鹧鸪哨和了尘大师跋山涉水寻找雮尘珠的那几集。

从气候潮湿植被覆盖率高的地区，逐步变成了气候干旱的高原和沙漠，周围景观的变化侧面反映了两人行走路途的遥远。

拍摄手法更是近景到远景，平视到鸟瞰，全方位表现出了我国北域的辽阔，山水的秀丽。

取景上十分唯美，有点像《霍比特人》在路上那段的意思。

不得不说剧组真的太宠鹧鸪哨了，有鹧鸪哨出场的镜头质感又硬生生提了一个档次，真的是电影级别！

三、场景设计用心，有复古年代感《龙岭迷窟》的细节上也做到非常好，剧中出现了许多80年代的标志性物品场景。

比如胡八一和王胖子在北京的住所，上下铺单人床、黑白电视机、老式录音机这些物件都很有年代感。

再看桌子上随意摆放的啤酒瓶、搪瓷水缸子、甚至是那个冰镇在铁脸盆里的大西瓜，处处都透露出真实的生活细节来。

不止北京城，古蓝县里也同样有许多“神还原”细节。

像是小旅馆里的热水瓶、花脸盆、五颜六色的床单还有墙上糊的旧报纸，都有着小镇的气息。

内景布置上细致用心，外景更是不含糊。

古蓝县街道，蒙着一层灰尘感，街边小吃摊上飘来一股热烟。

大树下有人拉着二胡，有人将小孩扛过肩头围观，有人扇着老蒲扇，一片悠闲惬意。

街边公交上司机帮扛着行李，一群年轻女孩手里拿着红绸子，嬉笑舞蹈，自行车擦肩而过。

这些场景里满满都是细节，每一处都是生活的截取，看得出剧组在这方面下足了功夫，力图营造真实氛围。

光是这份诚意，就甩许多网剧不止N条街了。

综合以上3点，《龙岭迷窟》能够持续圈粉，并且成为《鬼吹灯》系列最佳，并非浪得虚名。

称得上一句：良心好剧！

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鬼吹灯书粉 ，平时一到工作室就放鬼吹灯有声书，来来回回听到了现在。

所有朋友都知道鬼吹灯是我工作bgm，龙岭迷窟卷是我最爱。

盗墓全程只有三个人，没有大场面，但是故事讲的扣人心弦 ，机关破解有理有据，高光精彩点很多。

看到电视剧影视化的时候挺开心的 ，结果越看越失望。

演员虽然被吐槽胖了没有靳东那版帅，但形象上更符合人设。

失望的主要原因还是剧情 ，不好好讲故事。

不尊重剧情合理一味追求好莱坞怪兽电影一般的大场面。

硬把在这条线没有出现动机的女主角加个动机拉进来。

一个无用的花瓶美艳女主角 ，再拉一帮贪婪的傻帽配角反派，然后怪兽一定要大，要多 ，要特写 ，傻帽一个个牺牲。

喜欢看好莱坞大片的同学，是不是有那味了？

剧情不合理1：鬼吹灯的故事线是很明确的 ，龙林迷窟是求财之旅，杨雪丽没有动机在这里。

非要找理由把杨雪丽加进来，没想到啊， 在男性为主导的冒险故事里面少有的不沦为花瓶，有勇有谋不逊色男主的杨参谋。

她，还是沦为了花瓶。

剧情不合理2：悬魂梯这段是高光精彩段落。

主角团讨论推测可能性，给出解题方案，再一个一个试验。

最后终于发现是参照物和八字路径搞得鬼，让人迷失方向感，这个破解过程很有意思，然后就给改成了掐指一算玄乎其玄往下一跳。

有人说鬼吹灯嘛就是讲风水秘术啊，这么改怎么不合理。

这套系列故事，风水秘术只是个引子，基本上只是找进去那会儿用一下。

所有精彩高光片段回想一下，哪个和风水秘术有关系？

鹧鸪哨拜师投名状和猫的那段，陈把头和狸子那段，鹧鸪哨斗蜈蚣那段，还有精绝古城被魔芋幻觉弄得差点自杀那段，当然悬魂梯这段也是。

如果鬼吹灯全篇都是这样的故事，三人下墓，遇到机关，老胡掐指一算 ，门开了，拿宝贝走人，风水秘术解决了一切问题，不需要动脑子思考了。

这套书的故事，还有看点吗？

剧情不合理3：成排出现的大蜘蛛。

大蜘蛛在这个故事里是配角，非常克制的在离开墓穴前写了一点，三只 。

现在成了一群一群，陆地上最大的食肉动物北极熊，比这个蜘蛛小很多，有海豹等海洋生物吃，因为食物少都已经快没了。

比北极熊更大的食肉动物灭绝是有原因的。

生态圈食物量支持不了。

所以这一窝一窝卡车大的蜘蛛，是光合作用长大的？

数量少还可以用失踪的人和牲口自圆其说，地底下这么多年一排又一排没有食物怎么解释？

没有被人发现怎么解释？

光要大场面不要逻辑合理是吗？

一次人蜘大战不够来两次，这下观众老爷爽了吧。

食肉动物大上几倍根本没得打，一只都打不过 ，三个都被拖走了根本打不过，最后是发现了弱点点火烧死的。

三个人干一只大蜘蛛，狼狈到什么程度呢？

裤子都破了光屁股，衣服也烧了，爬出去怕被当流氓。

这才是人类面对大几倍的食肉动物又没有现代武器的真实战斗力。

非要把主角塑造成无所不能的超级英雄。

可是他们是几个活生生的 ，有优缺点的，普通人啊。

过审不是万能背锅侠 ，被迫下地可以说是政策原因。

后面那些不合理改编呢？

看到几个说龙岭迷窟原著乏味，差的。

您的品味非常适合看人蛛大战。

人蛛大战也没什么不好。

但是请不要说着原著故事烂，枯燥，又去改编和利用鬼吹灯的名字，把鬼吹灯粉丝骗去交会员费，进来才发现货不对板。

倚天屠龙记里面有只猿猴，出场也不多。

假设我想看倚天屠龙记，进来发现戏份重头是人猿大战？

本剧不是没有优点，在年代氛围渲染上很有那个感觉 ，道具场景质感也不错。

但是所有的故事核心还是故事。

其他的场景道具只不过是舞台，是锦上添花。

故事不讲逻辑， 不精彩了 ，其他的再努力都是花架子。

这方面有前车之鉴天盛长歌。

反过来故事讲的好场景比较粗糙的例子是武林外传。

这两个剧的口碑早就证明了故事才是电视剧的核心。

编剧能不能稍微走走心推敲推敲剧情。

就算能力有限像精绝古城一样大部分按照原著拍也很好啊。

改成这么一堆逻辑充满漏洞，精彩高光全丢失的剧情，实在让人失望。

最后 ，文明讨论 ，就事论事。

可以反驳我的观点，不要人身攻击，人身攻击举报删除。

《龙岭迷窟》播了两周了，观众的反馈我也看了不少，早在开播之前就有无数的人问我紧不紧张。

说实话，紧张是再正常不过的事了，作品就跟考试一样，学了那么久考的分不高回家就得挨揍（管虎导演揍我😅）！

倒也无妨，山后练鞭来年再战，成长嘛！

话说回来，再讨好大家说句话，《黄皮子坟》和《怒晴湘西》也有几轮交流，跟大家更像是老友相聚，只不过换了身衣服洗了个澡，打个招呼咱们再话鬼吹谈心龙岭。

既是老友见面就得说一些掏心窝子的话，不然对不起这份儿情！

最初想着要选“铁三角”我这心里就直犯嘀咕，怕选不好辜负了原著人物还有观众，但潘粤明的“胡八一”我是真真的没犹豫，他有才华演技好，又是《鬼吹灯》的铁粉。

这些就不多说了，难得是他的塑造能力极强！

演完玉楼再演八一一点都不费劲，转换的很自然，他的老胡机敏又靠谱，演活了！

起初他自己还有点犹豫，怕演了陈玉楼再演胡八一观众不接受，我跟他说咱是个演员，你得相信自己的能力和魅力！

就是这一碗鸡汤成功拉粤明“入坑”了。

开个玩笑，总而言之，他是我们团队的不二人选！

再说雨绮，第一印象就是：嚯，漂亮，山东大妞儿，耿直、洒脱！

跟我们心目中的Shirley杨很契合，再加上人也痛快很豪迈，不是那种弱不经风的女子，全对！

到了拍摄的时候惊着我了，动作戏跟人一样洒脱，是很多非专业动作演员难以达到的那种干净利落，挺棒！

而且越拍越发现她身上有股魔力，一直吸引着在场的所有人，这也许就叫“演缘”！

还有王胖子，姜超是民调和粉调中呼声最高的，大家都觉得胡八一和王胖子这俩演员一上眼就像是铁哥们儿，发小儿，这需要多大的默契呀。

可没想到哥俩二十多年前就合作过，见面就亲，一拍就对，小细节大情绪都接的住，我这心里踏实一大半了，剩下的就留给朋友们自己判断吧！

所以说选姜超绝不只是因为他有喜感！

记得姜超最让我感动的是他恐高，三米哆嗦、五米晕倒、七米玩命，不是胆子大小，这是生理反应没办法控制，大量的动作戏吊威亚，他为了塑造角色克服了恐高，这是真演员，对自己够狠！

最早看到剧本中有鹧鸪哨的戏，眼前闪过的没别人，就是高伟光！

因为《怒晴湘西》里的他已经把鹧鸪哨塑造到观众心里去了，不忙的时候伟光啊粤明啊我们经常哥几个一起聚一聚，太熟悉了，所以这特别出演的鹧鸪哨非他不可啊！

至于人物塑造，每个人心中都有自己的“鬼吹”、胡八一、Shirley杨、王胖子。

我一开始会跟演员沟通我心中人物的样子，然后告诉他们，你听完之后觉得好的你拿走，觉得不好的你就撇开。

因为这是一个合作，大家是水涨船高，互为依靠，演员信任导演，我尊重演员，我要看到他身上我没有的，他要帮我展示一些未知的，这才能带来更多惊喜。

《龙岭迷窟》我们去了榆林实景拍摄，其实说起来这是个传统，7印象团队能实景拍摄的绝不偷懒，总要去一些没人去的地方，《黄皮子坟》去了死火山，《怒晴湘西》去了好汉坡。

这是在我师父管虎导演那里传承来的，每个作品选景都必须要去作品背景发生的地方，他腿长走的也快，每每都走到团队说不能再往前走了才罢休，江湖人称“铁老虎”！

其实选景这事儿如果人人都见过那就没意思了，别人不去的地方才会给你意外之喜。

我虽然腿没有他长，但咱也要往前走啊，难是难了点儿，制片组当工程组用，开路搭桥全组跟着吃沙子，特惨......可当你拍完第一个镜头，所有人都倍儿开心，真美！

值得！

所以，画面是不会骗人的，你到底花了多少钱、出了多少力、用了多少心，都会在镜头这个框框里呈现出来，一点儿都马虎不得。

咱就踏踏实实做好自己的国剧，不能怕吃苦，要不断突破，摔倒不可怕，最怕摔倒装死还喊自己可怜！

哪怕达不到，也总比没人做强。

其实拍《鬼吹灯》拍的越多在创作上的压力越大，正常，没压力哪来的动力！

说一千道一万，《龙岭迷窟》算是第三份我交的“鬼吹”答卷，您满意呢就谢谢您捧，您给呱唧呱唧，觉得不满意您就再骂我一顿出出气，我也能争取再有个成长，深谢大家了。

2020年4月 写于《云南虫谷》拍摄现场

在下不是靳东粉，更不是潘粤明粉。

随意看看最近龙岭迷窟的评论。

有一条是选角失败，一时分不清哪个是王胖子哪个是胡八一，那我只能说您实在是眼瞎可能不太适合混豆瓣。

岁月回头这种烂剧都给5星，喜欢幽默沙雕风格的你又是灯迷，你给龙岭评2星，庆余年评1星，呵呵哒。

靳东粉丝黑人也要讲究方式方法技巧嘛！

凑字，哈哈哈哈哈哈啊哈哈hi啊哈哈哈哈哈哈哈哈哈啊哈哈哈哈哈哈哈哈啊哈哈哈