超能查派

世界是熵增的状态，人体细胞在分裂衰老是会随着时间败坏的。

意识源于物质，能否通过改变肉体的物质为可替换更新的机械来支撑意识的存在呢？

maker 如果把自己的意识复制到另一个容器，那么有两个maker 的意识存在，那么一个伦理问题——谁拥有人权？

maker 如果把自己的意识转移到另一个容器，那么一个伦理问题——新躯体能否继承人权与生命权？

拥有意识的机器人拥有人权吗？

如何区分我们人类是“人类”这一物种？

通过我们的意识存在还是我们的血肉之躯判断呢？

如果一个植物人丧失了人类意识，是否还应当占用公共资源并享有人权？

如果一个肉球拥有人类意识，是否应当赋予使用公共资源的权利并享有人权？

超能查派 (2015)7.42015 / 美国 墨西哥 南非 / 动作 科幻 惊悚 / 尼尔·布洛姆坎普 / 沙尔托·科普雷 戴夫·帕特尔

第九区 (2009)8.42009 / 美国 新西兰 加拿大 南非 / 剧情 动作 科幻 惊悚 / 尼尔·布洛姆坎普 / 沙尔托·科普雷 詹森·库伯

娱乐探讨，请勿焦虑

尼尔•布洛姆坎普是一个有科幻情结的导演，他的关注对象无论是《第九区》中的外星人、《极乐空间》中的未来还是《超能查派》中的机器人，都跟科幻有关。

开玩笑地说，他是一个对人类未来真正忧心忡忡的导演。

在经历大而空的《极乐空间》惨败后，《超能查派》的故事回归到《第九区》的小而精。

虽然剧情有几个较严重的硬伤，好在电影还算精彩、流畅。

惊喜也还是有的，特别是当你看到又萌又酷的Chappie带着几大串金链子骂着“Mother F**ker”长蹿下跳时。

这是一部神奇的电影，《第九区》的导演再一次用他的特效和剧本深度向大家证明一点，好电影必须好看还要有深度。

单从影片的商业价值来看，本片的科幻特效加上炫彩的武器枪战都能满足爆米花电影的所有要素，同时，影片所带来的思考却又是很多商业电影所前所未有的。

造物主影片中的Maker是个善良的技术宅，他致力于创造“可以自己绘画，可以欣赏画作”的人工智能，无非只是为了满足他作为技术宅男的成功欲而已。

可是，当Chappie知道自己只能维持五天的电量后，他开始质问Maker，为什么选择创造他，却又只给他五天的生命。

当然，Maker的回答是，他造物的时候，根本没有想过他的意识可以发展到可以思考生命的程度。

很明显，这个误会不是任何人的错，而是在所有未知的预期中的一条，我只给你生命，我怎么会知道你却还要更多。

Maker造出了Chappie，可是他只能有五天的生命，他还来不及体验这个世界的所有美好，那么，就算Maker给他100年的电量设定，Chappie就满足了吗？

意识的转移Maker的智慧创造了绝对意义上的人工智能，Chappie和任何一部影片中对人类造成威胁的智能都不一样，他单纯、善良，甚至脆弱到无法接受人类的死去。

当他将Maker的意识转移到另外的机器身躯里时，Chappie自身是不是又成为了另外一种意义上的Maker。

Maker给了Chappie意识，Chappie还Maker一个躯壳（或者说是意识的容器），剧本这样的设置，导演归根到底还是希望证明意识才是真正意义上的自我，那么躯壳呢？

一个不戴眼镜，没有皮肤，熬夜再也不用喝红牛的Maker还是原来的他吗？

一个再也没有办法摆弄指甲，整一头杀马特的Mami还是原来的Mami吗？

当意识真的可以转移的时候，躯壳真的不再重要了吗？

黑羊和白羊Mami在给Chappie讲的睡前故事中，他最喜欢的一个就是黑羊和白羊。

黑羊生活在一群白羊群中，受尽歧视和欺辱。

Chappie是个乖孩子，他在无法违背对Maker的承诺的同时，不断地希望融入这一群白羊之中。

他学着Yankee的说话方式，脖子上戴着大金链子，帮Daddy抢回“他自己”的车子和票子。

当得知被欺骗后，他依旧为了拯救他们而举起了枪。

黑色的羊依旧也是羊，所有的歧视和欺辱在面对一只狼时都烟消云散。

有趣的是，影片最后的这群白羊中只有Daddy一个人还保持着肉身，换句话说，这是一只白羊落在了一群黑羊群中。

这种对于种族或者阶级歧视的声讨一直存在于导演尼尔·布罗姆坎普的作品之中，这也给电影本身增加了更多的内涵。

白羊还是黑羊，不都是羊嘛！？

Chappie是个乖孩子很多的人工智能电影都带给观众危机感，希望号召观众应该审视人工智能科技的发展，总有一天，人工智能会成为人类的敌人。

本片没有落入这样的俗套，但当Chappie接入互联网进行学习时，还是给了人一丝担忧，Chappie有非凡的学习能力，有很难摧毁的钛合金外壳，这样的人工智能终将会取代愚笨的人类的吧。

可是Chappie是个乖孩子，听Maker的话，听Daddy的话，喜欢听Mami的故事，喜欢Yankee的说话方式。

在他遭到各种人类欺凌和欺骗后，仍将人类作为最值得依靠的伙伴而去守护。

这一点，也是我对于人工智能最能接受的一条阐释，如果真的实现可以自我思考的人工智能，那么也应该如同人类成长一样有个学习的过程，而在这一开始，Chappie肯定还是一个乖孩子。

该片人工智能的立意点很特别，以一种新生物种的形式来赋予人工智能新的内涵，促使人类重新思考自身的位置。

作为生命存在的一种形式，人类更应该多考虑的是如何和其他生命共处，而非自负，导演的很多作品中都在呼吁这一点，善待同胞，善待一切。

From Sandy

铺垫了一个半小时，查派从没有意识到产生意识再到有了人性再到人性扭曲可以说是一气呵成，最后半小时只要随便抓住一点无论是对AI，对人性或者对生命的思考往下挖掘，那超越机械公敌第九区之类的简直就是分分钟的事情，结果电压偏偏在简单粗暴的炮火和传输意识中结束了，妈蛋导演你花了两小时其实是想告诉观众生命是可以永生的是吧？！！

酝酿了一个半小时的人文情怀就生生被憋在心里没处发泄，这感觉简直就和做了一个半小时的前戏，正当要插入的时候突然和你说硬不起来了今天就到这里吧的感觉一样一样，让人分分钟有拿菜刀砍人的冲动！

2023年12月11日18:00:58《超能查派》是由尼尔·布洛姆坎普执导，沙尔托·科普雷、戴夫·帕特尔、霍塞·帕布罗·坎蒂罗、布兰登·欧瑞特、西格妮·韦弗、休·杰克曼、罗伯特·胡布斯、安德森·库珀、詹森·库伯等联袂主演的科幻动作电影 [1]。

影片已于2015年3月6日在美国正式上映。

影片中主人公——人工智能机器人“查派”是世界上第一个自我觉醒的机器人，他有着超乎寻常的天赋，是一个天才。

故事便围绕着查派与人类世界的互动和自我成长而展开。

中文名超能查派食之无味，里面的主角一个个跟智障一样，尤其是反派一直在哇哇叫。

机器人也是搞笑，还当场认爹认妈了，一点人工智能的感觉都没有。

后半段简直看不下去。

前几年《第九区》让我哭得死去活来，之后的《极乐空间》略感失望，当时心想，尼尔•布洛姆坎普大概也是再而衰一类的导演，一辈子的好点子全给处女作了。

但《超能查派》扭转了这一印象，作为约翰内斯堡三部曲的收尾，这个句号足够分量。

《查派》有着前两部一切熟悉的视觉印象：污浊的水泽，满腔的涂鸦，锈迹斑斑的钢筋，工业质感的机器人，艳阳和酷热，耀武扬威的罪犯，光溜溜的膀子，密集的纹身，以及似乎飘散在每一寸空气里的汗渍。

情节上，那些显著的母题也大致沿用：贫民窟，大企业，隔离制度，怯懦的男人被逼着爷们起来，人形动力机甲，富有情义、性格复杂的反英雄，肉体的异变，生物对异类的排斥，整个故事也始终如一地笼罩在一个“大限将至”的框架下：《第九区》是逐渐变成龙大虾的小职员，《极乐》是身患绝症的维修工，《查派》则要面对电池的耗尽。

如何让观众对一个机器人角色产生感情？

很简单，完完全全把他当做一个人来塑造就行——从他“出生”的那一刻起。

我们观察查派与陌生人的第一次接触，他牙牙学语、摆弄玩具时流露的纯真，他接触各种文化、发挥艺术天赋时的跃跃欲试，他会得意忘形，会胆怯和惶惑，会祈求同情和原谅，会爆发出智慧和勇气，他有我们每个人都有的脆弱和顽强。

早几十年这么拍，观众会一笑置之。

电脑科技的初级阶段，没人会相信一堆芯片和电线能孕育出具有自我意识的生命。

但如今我们了解到，人本身也不过是碳基结构的生物计算机而已，而当下的技术，距离创造出与我们平起平坐的新生命，已经为时不远。

这样的常识，激发了观众对查派的移情。

在他被流氓殴打欺凌时，我们心生不忍，当他抱着残破的躯体蹒跚出现，就像一个因流浪而饱受伤痛的孩子渴望着母亲的怀抱，当他目睹至亲倒在眼前，那份伤心欲绝，我们完全可以感同身受。

我还没有为人父，不过曾经帮带过初生的婴儿，深深体会过带领一个心智初开的小生命逐渐熟悉、投入、最终拥抱这个世界，能给人怎样的喜悦。

我相信所有为人父母者，在见到影片中的这些段落时，一定有着更深的感触。

电影浓缩了查派的成长，在短短几天内，完成了一个孩子十几二十年的人生经历：从一片空白的婴儿，到满怀好奇和恐惧的幼年，到充满叛逆的青少年，最后成长为具有责任感和行动力、英勇迎战强敌、为至爱之人而战的成年英雄。

心智的成熟，阅历的增长，是非观的树立，以及感情的茁壮，都是那样自然。

查派伤心时无法落泪，愤怒时不会浑身发抖，开心时也不过笨拙地舞蹈几下，但我分明透过那钛合金身躯，看到了一颗鲜活的对生命充满热忱、对亲人和世界充满爱的灵魂。

视听特效方面，延续了尼尔作品在有限空间内做足气势的传统。

拆墙裂地的火力交锋，像热刀切黄油一样穿透身体的子弹，展示了近未来军火的摧枯拉朽，没有《第九区》化成血浆的激光枪，也没有《极乐空间》打上太空，常规的大口径机枪和集束炸弹的威力已足够令人咂舌。

尼尔依旧用他擅长的抑扬手法保持观众的兴奋，比如一开始表现大机器人的笨重，似乎是《铁甲威龙》里那些中看不中用的废物，但首次启动立刻飘然上天。

全片的几个high点都跟《第九区》，《极乐空间》相仿，连时间点都掐的分毫不差。

尽管在理性上，我能接连数出影片制造兴奋和煽情的技巧，但在感性上，却无法不为这个虚构的故事激动和落泪。

也许这就是电影艺术的魅力，越是对它了解得多，反而越陶醉其中。

情节并非没有漏洞，不过我一向认为，好的科幻电影，不在于其描述是否符合现实，而在于能否自圆其说。

从这个角度看，非硬科幻的《查派》，没有让人别扭的硬伤。

看似升华一切的结局，其实从第一幕就做出暗示：既然意识可以被创造，当然也可以复制和转移，而在查派开始读取互联网时，故事向《攻壳机动队》靠拢的意图已经十分明显了。

由此，查派那些挑战机器人三定律的做法（万一把狼叔打死了呢），也变得可以理解，而他坚持不取人命的行为准则，也彷如人格化的道德描述：一个机器人在做出绝不杀人的承诺后，无论面对何种情况，都会坚守，这不再是一种软件定律，而等同于高尚品格的表达。

考虑到没有几个人类能做到这点，也许，海报上说的“人类进化转折点”是正确的，人工智能真是比我们更高级、更适应未来的存在。

（文/方聿南）

《超能查派》，2015年上映的电影。

导演Neill Blomkamp，也是《第九区》的导演。

显然这位导演善于拍摄这些有些哲学意味的科幻片，而且处于对于家乡的喜爱，这次的故事还是放在了约翰内斯堡。

和《机械战警》的设定有些类似，机器人警察取代了人类警察，而那个创造出机器人警察的nerd工程师，居然为其中的一个机器人创造出了思想。

于是这个机器人从婴儿时期迅速成长，并开始考虑生与死的概念。

虽然本片的一些情节和打斗场面还是具有好莱坞的特质，但是特有的一些人文情怀让它有别于一些以打斗爆炸撑场面的无脑大片。

影片概念设定很好，但整个故事讲得一般。

文森特·摩尔（休·杰克曼 饰）制作的驼鹿战机因体型庞大操控复杂而得不到警方肯定。

但他反对人工智能、坚持让机器人由思维灵活、有人性有道德的人类操作员通过神经传导装置来思维操纵其行动的理念值得借鉴。

毕竟拥高智能全副武装的机器警察一旦叛乱，将给人类带来毁灭性的打击。

迪恩·威尔森（戴夫·帕特尔 Dev Patel 饰）开发出了拥有自我意识和强大学习能力的机器人查派。

不过刚出生的查派如同婴儿，后天教育直接影响其成长取向，近朱者赤近墨者黑，落在匪徒手里弊端多多。

查派的诞生说明意识可以创造；查派通过神经传导装置将迪恩的意识转移到了一具机器人身体里，使迪恩得到了永生，说明意识可以转移；查派使用存储匪徒妈妈意识的U盘使匪徒妈妈通过机器人身体复活，说明意识还可以复制。

脑洞开得确实大，以后人类的发展可以不受脑容量和肉体的限制了，人的意识机器的身体，为了永生放弃美食、爱爱等诸多享受你是否愿意呢？

影片中出现的动画片《希曼》勾起了童年美好的回忆：“我是希曼！

”还让我想到了《希瑞》：“赐予我力量吧！

”

本以为这是一个可爱Chappie的处处为善的故事，其实它学坏了，到最后也没改好；本以为Chappie学坏后该怎么改邪归正，结果用一个骗局跳过了这个点;本以为充满人的感情的Chappie，会有复杂的善恶观，其实只有羞涩、害怕、学习能力而已；本以为所有的人都死了，但他们都用Chappie的方式重生。

本以为Jackman是猪脚，其实他被摔惨的那场戏才是猪脚旁人问我，Chappie没有电了怎么办。。。。。

故事发生在南非的约翰内斯堡 感觉老美很喜欢黑别人哦机器人警察代替人警察的使用 效果非常明显 机器人不怕死 只听指令 唯一会做能做的就是捉犯人 所以 全城的大多数犯人都闻风丧胆 犯罪率也直降 取得了不错的成绩 机器人警察英姿

机器人警察的弊端在影片一开始也提到了 只能听指令行动 半智能机器人 机器人22在一次战斗中损坏 处在了报废的途中程序员迪恩于是设法研发全智能的人工机器人 在经历了很多个昼夜 即使boss不同意 迪恩也悄悄研发出了核心程序 迪恩需要机器人22来进行实验查派诞生

查派有自己的意识 这是个奇妙的点他是机器人 却是一个有意识的机器人 如果以意识作为判断是否人的标准 查派是人所以 他犹如婴儿 学习能力极强 受到周围环境和人的影响极大 慢慢产生了自我查派虽然有了自我意识 但作为机器人 他也有一个致命的弱点 寿命 也就是电池 不长久 所以 作为人之后的查派 意识到了这一点 他需要让自己活下去所以 本片中一个重要的设备出现了 意识转换器机器人拥有自己的意识 同题材的电影已经太多了 可以说各个方面都被讨论到了不管是机器人成为人类的帮手 或者机器人与人为敌 统治世界 当然后者更吸引眼球 也更有市场前景拍的不错的电影也有几部 本片处于一个模糊地界吧 所以相比同类型而言 就不怎么出彩了但是 如果本片拍第二部的话 建议从意识转化器入手 绝对精彩意识转换器 个人觉得是个恐怖的玩意儿 相比而言 机器人拥有自我 并不算什么但是 机器人+意识转换器 就有点意思了人+意识转换器也有值得探讨的方面巧的是 本片结尾 查派+意识转化器=永远不会消失的查派迪恩+意识转换器=机器人迪恩机器人可以通过意识转换器无穷地复制自我 解决了电池寿命的问题那么 机器人可不可以将自己的意识转换到人的身上 和平的方式是个将死之人 暴力的方式就是一个活人被生生抢走了身体 这种方式 机器人也可以统治人类世界相比机器人而言 最先察觉到意识转换器的所谓好处可能是人自己迪恩临死之时 查派利用意识转换器将其意识投射到了一个机器人上 迪恩在某种程度上可以说是复活了 那么 人是不是也可以如此呢 可怕的想法人通过意识转换器将自己重生在另一个人身上 意识的重生意味着永生 想想更可怕不聊这些有些不切实际的东西了片尾曲非常地轻松 摇滚 感觉和带了金项链的查派有点类似 哈哈 蛮有趣的片尾 字幕翻译也很接地气 挺喜欢的另外谈谈本片的反派制作的那个大机器人 相比查派这类的机器人 那个大机器人真的不是无人侦察机或者无人轰战机之类的无人飞机的投射吗 感觉导演在这里还是蛮有意思的总的来说 本片还是局限在了自我的机器人这个角度 没有挖掘出深意同题材的电影又太多 本片中规中矩 深度上的欠缺是一大遗憾