好时光

There are really a lot of close-ups in the movie, especially on the faces of the actors, giving a realistic feeling to the audience. Plenty of long shots are also employed, particularly when Connie is arrested and Ray falls off the tall building. The cameras are shaky sometimes, and the neon color is widely utilized in the dark. In a word, the use of cinematography here is pure art. In addition, the movie achieves some hilarious effects when Connie pretends to be the security guard and the real security guard is arrested. In a nutshell, with its stylish soundtrack, the movie is a pretty fun thrill ride, and is absolutely worth watching.

在萨弗迪兄弟的《天知道》中，可以看到一种把摄影机摆置于远处，利用望远镜式或长焦镜头拍摄街头远景与演员特写的接近卡萨维茨风格的影像，这种影像因手持摄影机的抖动，电影中直视社会边缘人物和那些充斥着毒品与性爱的城市生活面貌而更显真实。

导演萨弗迪兄弟同样为入围本届戛纳主竞赛的《好时光》带来了这种具有真实感的影像。

或许是由于多预算和职业演员的参与和调和，《好时光》已经明显褪去了《天知道》里那种生野与锐气并存的独立片质感，真实影像进入了更具类型故事的皮肉，一个形如埃尔莫尔·伦纳德犯罪类型小说的皮囊。

加斯帕或雷弗恩式的霓虹灯光，Oneohtrix PointNever创作的具有十足躁动感的电子音乐，真实影像在两者的强力渲染下，放大了主演罗伯特·帕丁森表演中的表情与情绪，也紧紧抓住我们参与了这场“猫鼠游戏”般的叙事情境，与帕丁森共同奔向角色命运的未知。

《好时光》是由一个像《热天午后》的犯罪白天，一个《下班后》的失序之夜和高潮来临后的一个短暂黎明所组成。

从有着认知障碍症的尼克接受心理医生治疗开始，我们似乎就在毫无预备的状态下，以旁观者的姿态匆忙跟上康尼与尼克最对难兄难弟的一天一夜。

电影情境的真实感就是从生活的某一瞬切入起始的。

哥哥康尼随即破门而入，电影以一个手持望远镜的推进动作快速聚焦帕丁森的脸庞，他一头乱发，胡子拉杂，衣服邋遢，帕丁森堪称突破与颠覆的表演之旅就由这个有着定格人物肖像功能的镜头与鲜明的造型风格开始了。

在康尼的带领下，尼克跟随哥哥到银行抢劫，随后带钱逃跑，反而中了银行员工的计策，随后尼克不幸被警察逮捕，康尼为赎救弟弟，深陷一场兼具黑色幽默与挫败心酸的营救计划。

在后半程的故事行进中，康尼为了在规定时间内筹足10000美金救回弟弟，一路寻找一瓶他人制作的毒品，这瓶自制毒品成为了这个具有犯罪类型元素情节里的麦高芬。

就像官方海报所呈现的那样，他被“堵”在了这瓶毒品里，牵一发而动全身的一桩桩意外之中。

这张海报模仿了马丁斯科塞斯的喜剧电影《下班后》的海报，《下班后》在有八个小时的夜晚之内，癫狂般地打破了城市生活的规范秩序，戏弄又嘲弄主人公，而《好时光》同样用一瓶毒品捉弄了一个一夜奔波的哥哥，一个英雄与狗熊并存，拼命抵不住命运的顽强弱者。

萨弗迪兄弟总喜欢在主人公遭遇某次挫败或在即将失控的真实情境中加入一笔魔幻，一个美妙瞬间。

《天知道》里，是愤怒地把手机抛向天空幻化成一抹烟火的妙趣剪辑，《好时光》中，是康尼在游乐场陷入危险境地的时候，游乐场突然亮起灯光的满园亮色。

这仿佛都是导演特意传递的影像讯号，在紧张的故事情节，紧绷行进的叙述节奏中对落魄与失意的主人公，抛出了一次慰藉与一种怜悯的温柔。

《好时光》非“好时光”，这是片名文字上的反讽，也是对片尾段落场景的反语。

如同《天知道》的结局，男子逃离女友躲在空屋里睡觉，半夜点燃的蜡烛意外烧毁一屋，女友再也找不到他，他也在睡梦与火花中死去，这些生活在纽约街头，每天与毒品相依，惶惶不可终日的年轻人，他们的命运与未来真的只有“天知道”。

而当康尼被警察逮捕，尼克不得不被送进集中教育智力障碍者的学校，他将会在那度过一段“好时光”吗？

卡萨维茨说过，生活是不够的，还需要有“戏”，因为只有戏才是创造，但是，戏应该是来自于鲜活的人物，而不是故事或情节。

当帕丁森被送上警车，电影用一个固定长镜头凝视着他无助与无力的神情，这恰恰与他出场时镜头推近后的聚焦形成首尾的闭环，康尼这一类型肖像就在这调度下的闭环内形成，是他的行动触发了情节的跌宕，也是他的行为衍生了电影里的“戏”，作为绝对主角的帕丁森就在这闭环内完成了一次从此将一改“暮光男”形象与标签的精彩演出。

帕丁森的演绎还是称不上完美和具有征服性的，一方面，《好时光》营造的影像真实相比《天知道》已不够纯粹，卡萨维茨的真实感影像与吉娜·罗兰兹的身体表演是相辅相成的，但《好时光》的短镜头剪辑多多少少碎片了真实情境中的帕丁森，表演能量还不够有绵延感。

另一方面是《好时光》剧作和类型写法的不成熟受限了人物的塑造。

似乎是从独立到类型的转换，让这对兄弟导演稍显不自在，《好时光》的结尾，尼克做游戏时的茫然与徘徊，确乎可让观者对片中的兄弟感到同情，但还是无法抵达更高层次的令观众移情的效果。

或许是开头没有多添几笔对康尼与尼克之间的情感叙述？

抑或是尼克被捕后，电影不再着墨于尼克这条可待开发的支线？

现在就把这些问题暂留一旁吧，无论如何，在今年这个过于平庸的戛纳主竞赛单元里，帕丁森绝对是最佳男演员的有力争夺者，而萨弗迪兄弟这对年轻导演，早从选片人福茂将《好时光》从导演双周的平行单元抢夺过来，或许就已经预示着70正年迈的戛纳要开始培养它的下一代“嫡系”了。

5.27写于戛纳凤凰网娱乐：http://ent.ifeng.com/a/20170527/42937922_0.shtml

虽然康尼很爱自己的弟弟，但是不可否认的是他非常的自私并且人格有些toxic。

让他行为无法自控的弟弟陪着自己抢劫银行并且对他说这是为了他，放任他的女友在保释的地方歇斯底里，把另一个人从医院里面拉出来并毫无歉意，为了达到自己的目的欺骗强迫道德绑架，不能说他不正常，只能说人是一个很复杂的动物。

只是当康尼目睹那个人从高楼下坠的时候在想什么呢？

会不会有一丝丝的后悔？

结尾最后弟弟哥哥匆忙的分离都没有来得及正式道别，至亲分离总是痛苦的，特别是和一个亲密无间的亲人。

But everything comes with consequence, that is how things work. Say goodbye to freedom, to people you care and to the good old time.

整部电影就像是哥哥康尼一个人的“英雄情结”，治疗师让自己的弟弟流眼泪了，所以要带他离开这里；弟弟被捕了，需要救他出来。

弟弟觉得冷，那就带着他去温暖的城市生活。

好像他就是这样一直以弟弟的需求来行动的。

但是这一切也都是哥哥康尼在主导的，弟弟因为智力低下，一直都没有做出自己的选择，一直都是默默的跟在哥哥的身后，也从没对哥哥的违法行为做出任何的反驳。

弟弟这一种“存在”的状态就是康尼需要的所有了，电影里也有多次康尼向弟弟做出承诺的画面，承诺“从此以后就是我和你，我是你的朋友。

”在抢银行成功之后坐在逃跑车里，也想哄孩子一样问弟弟想不想抱着钱。

在抢银行的全程，兄弟两人仅有的互动也只是哥哥问“你在想什么？

”“没什么”。

哥哥拍拍他的肩膀安慰他一切马上就要结束了。

好像“没什么”就是最完美的答案了，哥哥康尼需要的并不是一个可以依靠的兄弟，弟弟在他看来是一种证明，证明自己存在于一个特殊的世界和空间，好像自己做的事情都是正确的，因为还有自己的兄弟陪在自己的身边。

哥哥康尼的心理状态也不能说是完全的健康，他可以利用身边的人来达到自己的目的，也可以在警察的看守下偷偷运出一个病人，在了解了自己的处境之后，也能很快的重新分析自己的资源并作出新的计划，他整晚都在想方设法到弟弟的身边去，他为自己设立了一个又一个的目标，整晚都在完成自己的计划，像是需要“逃脱”的是他自己。

在暂时被陌生人收留之后，做好了之后的变装，以为弟弟安全的躺在自己的隔壁，他才有悠闲和只认识了一天的女生说他认为自己前生是一条狗，认为自己可以理解狗对自己说的话。

在匆忙的逃亡途中，还会为新闻里被虐待的狗担心，就是不想身边刚刚和自己一同死里逃生的人多说两句没用的话，认为他只是一个没用的毒贩，“只能靠妈妈和政府养着的社会垃圾”。

弟弟有一点天生的智力残疾，说话的时候口齿不清，情绪起伏变化突然，好像对周围的事情都没有什么参与感，不论是被拉出医院，还是被带着抢银行，他都没有做出任何的回应，只是偶尔扯扯自己的面具。

在被捕之后，尼克在医院里接到了奶奶的电话，奶奶想要他告诉警察康尼和赃款的下落，尼克在这里也是整部电影中情绪发泄最严重的一幕，尼克一直在重复自己要去和康尼一起买一座小农场，只有康尼才是自己的亲人。

（私以为这里有点类似《人鼠之间》）兄弟二人的奶奶也有点点的分量，多数只是存在于台词中，弟弟在诊疗室里提到的小时候关于煎锅的疼痛，在监狱里通话时喊出的“你根本不关心”，在康尼扔被追捕时就已经在电视台接受采访，对镜头讲述自己的“含辛茹苦”。

这个角色真正露脸的时间实在太少。

康尼被捕之后也说明了所有的计划都是他主导的，弟弟由于智力残疾不能入刑，只是继续的入院治疗，在治疗时还是僵硬的跟着其他的人一起移动，哥哥之前一直都很反对自己弟弟入院治疗，觉得自己的弟弟和其他的“怪人”不一样，只要有自己在他身边尼克就一定会没事的，觉得自己是弟弟的救世主，但是最后也只是把弟弟送回了医院。

毒贩同伙坠楼的前康尼还是有反抗的想法的，之后好像也只是认了，明白自己的好时光结束了，兄弟两个就像两颗流星一同坠落，燃尽之后变成展览的石头。

The Pure and The Damned是电影的主题曲从哥哥的角度看，他们多想冲出黑暗，走向心中理想的世界。

像是电影结尾的旁白说的，Someday I swear, we can go to a place we can do everything we want to. We can pet the crocodiles. Love.可惜，他没能做到。

他也做不到。

Good Time这部电影如此真实地给描绘了一罪难逃的世界，以至于片中出现的任何正常生活的角色都显得那么幸福。

在纯净和有罪之间是有条明确的界线的，你只能待在线的一边。

为什么？

因为当你到了有罪的一边，你会发现自己仿佛在一条被诅咒的隧道，怎么奔跑也触及不到尽头的阳光。

一场糟糕透顶的午夜之旅，戴着耳机，配上迷幻电子音乐和帕丁森的朋克造型，真有种喝酒喝嗨了的感觉（按我看的版本的字幕就是“茫了”）。

选晚上看这电影真是选对了，像是看电影的同时玩了一部剧情游戏，后半段的戏剧性太强了。

各类突发事件将哥哥与弟弟拉的越来越远。

全篇光看表面就是糟透了的一天，完全跟“Good Time”搭不上边，但看到最后，听到白发老医生说了句“你会在这有个好时光的”，才感觉到那么点意思。

自闭的弟弟丹尼开始接触同类，开始迈入“有爱”的生活，尽管仍然思念着哥哥康尼，但最终还是接受并开始慢慢融入“社会”。

我相信康尼是真的爱着弟弟的，但他也无法为弟弟找到合适的道路，因为康尼自己就是为生活“卡着”的人。

试想，如果那晚哥哥真的在医院里救出了弟弟，在全城通缉的情况下，他们将面对的又是怎样的结局呢.....至少现在，康尼的入狱及自首，换来了他最爱的弟弟的“好时光”。

说起Robert Pattinson，笔者脑中立即跳出两行信息！

一，《暮光之城》的男一号、Kristen Stewart的前男友二，相貌出众，演技平平主观而片面的论调一直萦绕心头，挥之不去。

直到今日，笔者有幸接触了电影《good time》，才终于摘下了这副”有色眼镜“。

美国电影《Good Time》（好时光）作品类型：犯罪、剧情主要演员：Robert Pattinson（饰演Connie）故事概述：讲述银行劫案后，弟弟Nick被警方控制，侥幸逃脱的哥哥Connie为了救出Nick而采取了一系列疯狂举动上映时间：2017年8月11日在美国上映

作为一部风格鲜明、格调异常的影片，Safdie兄弟用电影语言再次向世人展示了他们的非凡才华。

不俗的评分，超高的人气，显明了一切。

接下来，让我们跟着镜头，走进故事，边看边聊。

I，明星演员，演技大爆炸Robert Pattinson献上影帝级表演！

从《暮光之城》的Edward到《大都会》的Eric，从《沙漠女王》的Lawrence到《迷失Z城》的Henry。

近年来，Robert Pattinson不断尝试新角色，拓宽戏路，打磨、精炼演技，挑战极限。

一路走来，磕磕绊绊，成长不少！

曾经那个“雏鹰展翅恨天低”的懵懂大男孩，如今已经华丽蜕变成了“雄鹰展翅吞天下”的成熟演员。

剧中，Robert继续挑战自我，饰演一位内心充满矛盾的悲情人物Connie。

（何谓“内心矛盾”？

一方面，他不务正业、妄想不劳而获；另一方面，他又特别关心患有智障的兄弟Nick）

当所有的负面情绪（人生窘境、现实压力、内心纠葛）汇集在一起时，Connie失去了理智，踏上了不归路。

这一路，五味陈杂，各类情绪纵横交错。

打劫时的紧张->逃跑时的慌张->得知Nick被警方带走时的焦急->由于赎金不够、无法”开后门“救出Nick时的无助->去医院营救弟弟时的忐忑->发觉救错人后的愤怒->利用瘾君子提供的线索、发现一线生机时的激动->计划落空后的懊恼->最终落网时的茫然

这一系列复杂的心绪，被Robert Pattinson完美演绎出来，惊艳！

（说句题外话：从某方面来看，Robert Pattinson与Daniel Radcliffe在演员的自我修养与自我历练方面有不少共通之处。

）II，电子音乐，high爆全场Oneohtrix Point Never（Daniel Lopatin）的加盟，使得本作的音乐编排完全凌驾于剧情之上，特别突出。

轰鸣不息的电子乐章配搭上如梦似幻的视觉影像，足以让观众迷失在导演与音乐监制营造的迷幻氛围中，不能自拔。

不过，浓重的配乐烘托是一柄双刃剑！

有其明显的优势，也有其显著的劣势。

就优点而言，可以让每个人在观影过程中全情投入，宛如打了鸡血一般，疯狂痴迷！

从缺点来看，这种喧宾夺主的设定套路颇有哗众取宠之嫌，形式大于内容！

III，手持摄像，粗糙、迷幻、带感手持拍摄的大量运用，是本作另一个值得关注的地方。

虽然画面的晃动感与用光的随意性，让不少观众颇有微词，但平心而论，或许只有这样的画面质感才可以无缝衔接上狂躁、迷幻的背景音乐。

狂乱、疯癫、粗燥，阴暗、杂乱、虚幻，本作的影像风格，真是莫名带感！

IV，故事片段，散乱、无趣、彷徨如果导演Safdie兄弟可以用心编写剧本，如果音乐监制Daniel Lopatin可以稍许收敛一些内心的躁动与激情，如果影片的构思可以平衡一下剧情、音乐与画面三方的比重，或许这部作品的成色又会再度提升。

可惜这只是“如果”！

在我看来。

强势的配乐，直接吞噬了弱化的叙事，剧情的走向犹如“嗑了药”一般，致迷致幻。

全程单靠Robert Pattinson一人的玩命出演，根本无法撑起整条故事链，尤其是剧情进入下半段之后（就是从“Connie坐在车上听瘾君子自述”开始），节奏一下子凌乱了，随之后续的叙事环节一蹶不振...

纵观全片，作品在音乐上的强大表现仍然无法填充剧情饱和度上的极度缺失，整部影片呈现出一种“形式主义”的空洞感。

虽然观影过程爽快度爆表，但曲终人散之时，这一场迷幻、茫然的春梦又能留给观众多少回忆？

导演★★★☆☆（风格浓烈，相比于两人3年前执导的《Heaven Knows What》更为偏执）演员★★★★★（Robert Pattinson的主演+Benny Safdie的客串，配的不错）剧情★☆☆☆☆（单线剧情，很弱，与配乐、画面相比，更弱）视效★★★★☆（手持拍摄，很随意、很带感，但不是所有人都能看的下去）音效★★★★★（迷幻电子音乐很牛，完爆剧情；Iggy Pop献上的ED“The Pure and the Damned”也是让人眼前一亮）推荐度★★★☆☆（对于剧情党来说，这部作品纯属“鸡肋”；对于普通观众而言，这部影片绝对不会让你无聊）更多影评+推荐首发于微信公众号“floyd与helen的旅途集锦”，谢谢

这部片子算是那种越想越觉得好的作品，看的时候还觉得7分吧，看完觉得7.5吧，然后想一会提高0.2....噗 在wb也说了，对男主路人黑转路人粉，演技太好了。

看过不少这种全片一群疯子的片，或者说是你们特么有病吧的片，但是这部大概是最喜欢的或者唯一特别喜欢的，可能是因为哥哥有病的有理有据吧ww 他带着明确的目的，但是总是出错。

结局也算是板上钉钉的了，所以看到一大半推测道结局的时候就觉得后面估计会无聊，但是这么一个远景做结局却并不让人觉得失望。

最后的最后弟弟去接受心理辅导也很有意思，每一个问题都值得思考。

客观评价的话，这个片节奏很快，是我喜欢的类型，但是快的有点让人疯狂，其实看着特别紧张还挺难受的，以至于备受好评的配乐我都没怎么注意。

还有就是题目真的好有意思。

几年前在扫文时，看见喜欢的老师写了一篇好时光的后续，名字叫《穿过房间的游戏》，没有了解过原作，草草扫了一眼，结尾的设置仍让人动容。

我一直以为这是老师自己构想的设定，一个穿过房间的游戏，一度认为很巧妙，直到今天看到电影结尾，才知道原来是电影里的。

我怔愣又震惊地看着结尾的人群来回穿梭，配合背景缓慢的独白的音乐，一种新的混杂的情绪翻腾，超过了前面一个半小时的焦灼，至少理解了它可能的被提名的出发点。

上两周看完美国丽人，到这周这部，我逐渐感觉结尾之存在，可以在一个很微妙的点上改变全局，为所有内容付上一层新意。

坦白说，我并不喜欢这部影片，至少前面一个半小时是不喜欢的，几乎占据全篇的特写晃动镜头，连远景也被有意截近，角色被困在密不透风的框里，观众无法看全周围环境，就像角色对自身处境的无措无助。

角色的关系也在这紧密的空间中被放大。

空间认知的缺失，自身空间的被侵占放大了不安。

渐进的点式音乐，像小锤子敲着神经。

冷但充满异光艳色的视觉。

各有毛病的角色。

生硬，令人不舒服，像一把难坐的塑料椅子。

很慢的开幕，看完再想，导演认为的故事主体是康尼为救弟弟一夜奔走的部分。

也是最让人难受的一部分吧。

看到最后小哥问康尼，你还要坚持多久，康尼没说话。

那一刻也产生了一种怀疑感，他能做到什么地步，他居然还在坚持。

某种程度上来说，康尼是一个很坚强乃至倔的角色，他似乎一直在一个应激而未彻底发作的状态，脑子快速运转某一种可能的方向，一个毙掉没关系，努力白费大骂几声，又立即想办法补救。

他一点也没陷入失能的崩溃，最崩溃的瞬间也是破口大骂。

一口气钓到天亮，直到被摁到在地。

那是一个很有意思的镜头，拉得如此远的鸟瞰，在这部满是特写的片子里，导演却用最远的方式表现康尼的最终被捕，一个陌生人的视角。

不是康尼的视角。

当然，康尼也以相同的方式看见了对方的坠楼结局。

影片虽然一直在表现现实的艰难，但从形式上并没有太多的现实感，包括对康尼处境的选择，是一种被特化出来的现实感。

个人不是很喜欢这种手法。

虽然现实主义一直强调塑造典型环境里的典型人物，但仍然给人一种嗯……不是很清楚，只是直觉的感到不舒服。

对罗帕的滤镜太厚了，康尼的妆造单看剧照我只觉得怪怪的，影片动起来又觉得罗帕实在可怜可爱……康尼的人设很微妙，他穿脏兮兮的宽大衣服，胡子乱茬，却有一把小尖嗓，戴着水钻耳钉。

从他对弟弟的感情亲密，母鸡式的教育鼓励方式和godblessyou的用词，以及背景里的宗教彩窗，我想他应该对男人也感兴趣。

康尼很自私，或者说他对人群划分出了你我之分，我之内只有他和尼克，其他以外全是充满危机和可利用的。

因为充满危机才会需要利用。

康尼很自私，但本性不坏，不然不会给医院里老婆婆的段落。

某种程度上来说，他就是他那个环境里的产物。

尼克的白痴让他像一个篮子，康尼可以尽情将一切放进去，全世界康尼觉得最安全的地方，为了这一块空白，他愿意从全世界席卷拆分需要的一切来填满它。

他和尼克的关系当然是畸形的，但看见他对尼克只有鼓励没有谴责的相处，还是莫名有些动容。

回到结局，尘埃落定，故事的主角没有再出现，尼克站在光线自然的房间里，人走人去，叠叠应声，给人一种海浪的质感。

看完电影后，我找了找片尾曲，看了歌词，像是为前面康尼一切行为的注脚。

我突然意识到导演的态度可能要更模糊，导演的态度也只是一种注脚。

但如果没有前面一个半小时的积压，也不会有最后十分钟的冲洗。

哎，有时创作就是这么回事呀。

唯一让我有些困惑的是康尼和小哥在车上的一段，小哥琐碎叙述的蒙太奇，这段插入在我看来摸不着头脑，有种导演觉得不错ok那就加进来吧的感觉，为一种视觉效果？

个人感觉有些破坏整体观感和结构性，影片的阑尾炎吧嗯。

四星是情怀别管了（哪来的情怀）实际大概三星

在电影中展现的显然不是“Good Time”，拙劣的抢银行行动、救错了人、为了找药换钱差点失手打死了保安、最后逃脱被警察逮了正着。

哥哥的目的是从善意出发的，但他的出身和受教育水平只能让他走上如此艰难的拯救之路。

电影的配乐极为出彩，却不喧宾夺主。

混乱交叠的语言展现出哥哥杂乱的内心，他两次利用个人魅力欺骗女性，巧妙问出女孩家境并加以利用，这都是社会问题的真实展现。

除了开头抢银行的部分，其余都集中在了一个忙碌又糟糕的夜，漫长、艰辛、让哥哥和观众都喘不过气来，其实他并非一时头脑发热才开始行动，你会看到在每一个反转或者说突发事件发生时他的反应非常迅速，行动时有他自己的逻辑，我认为他已经做到了他能力范围内的极限。

影片结尾，“如果你有朋友，请跨过房间”和哥哥抱着弟弟时候安慰他说“我永远是你的朋友”相呼应，弟弟认同这一点，所以他跨过了房间。

“如果你认为你和你的朋友做了蠢事”时弟弟并没有跨过房间，他知道哥哥所做的一切是为了自己，他智力残缺但仍懂得亲情之爱。

警车中给哥哥的特写镜头，他的眼神种充满了愤怒与不甘，也许是他为自己并没有成功拯救弟弟怨恨自己，而在下一秒切到了同样近景、眼神纯澈的弟弟一边，形成一个强烈对比。

影片名字并没有在剧情中展现，确是巧妙的暗示了在此段剧情结束后，才是真正的哥弟两个人好时光的到来，哥哥在监狱中不用犯愁吃穿，弟弟在心理治疗所里接受良好的治疗，这才是他们真正“Good Time”的到来。