影后

女性友谊很动人，四人帮很温馨，薛和周的情谊很难得。

女人有情有义有实力，做什么都会成功的。

-这部剧不是围绕男人，而是因为女人就是这样一个有情义的物种。

当我们提到感情，有亲情、友情，也会有爱情，还会有经纪人和演员之间的情谊，这些都是情谊。

-薛曾经怀疑过自己，但在之后的工作中，她已经展示了她的实力。

没有她，她那个老公导演不过就是一个籍籍无名的导演罢了。

没有她，暂且不说这个电影，这个公司都不一定能持续这么久。

-她是在扶持他，那是她的选择，但不是无脑爱男，她也在展现进化自己的能力。

虽然光环看似在导演身上，但业内熟悉她们的人都知道，没有她，就不会有他。

-剧本好扎实，每个女性角色都如此生动。

胖姐当然理解，她和薛和周是同期的，在娱乐圈沉浮这些年什么没见过，但她依然祝福，祝福她一眼相中的新生女演员前程似锦。

周看似蛮不在乎，其实只是她在乎的和大多数人的不一样而已。

她很酷，不说痛，演好才是根本，别的无需多说。

柯演得好好，很有江湖气的女性。

那几场她和她女儿的对手戏，很喜欢，一个有担当有骨气的女性，很敬佩。

黎也很好，她曾经被爱情滋养过，那是她需要的。

一个人认为值得，旁人就没资格说什么。

而当关系中的两个人都做出了一样的选择，那就更值得了。

相爱很幸福，人追逐幸福，理所当然。

游真的是老戏骨，在卫生间变脸戳破新生女演员的那场戏，从中能瞥见她年轻时候是什么样子。

很喜欢她。

史很有野心，她可能也是真的喜欢导演➕喜欢某种权力吧，但喜欢又有什么错呢。

对得起自己和对得起别人（可能是对自己有恩的人），人总会有些时刻站在相同的路口。

潘也很好，美大于一切，她为了她想要的付出了她的代价，还是那句话，值不值得本人说的算。

-我最喜欢的薛，她是那样一个重情义的人，不掩饰自己对年轻的嫉妒，但她依然坦荡专业有情义。

“你还年轻，你有大好前程。

还有很多真正好的东西，你还没有见过”一种关怀。

她可以不说的，但她说了，而那的确是箴言。

可能有人会说，她最后还是在为渣男哭泣，不同意，她是真的爱真的伤心，这么多年她也是真的辛苦真的疲惫，那哭不止是为了男人，那哭也是一种释放和抒发。

她又有能力又清醒又有情义又有关怀，我们不需要担心她啦。

我真的好喜欢她。

-感谢这部剧，收获到了很多力量，我会带着它继续前行的。

“你还年轻，你有大好前程。

还有很多真正好的东西，你还没有见过”私以为这句是导演给每一个想做女演员的年轻女孩说的话 毕竟拥有这样真挚的友谊 在夜里为情为梦烂醉 不是每个人都有这样的幸运人物在我这里很成立 哪怕是所谓的大反派史艾玛 被踩过九次 可能就会攥住每一个往上爬的机会 尤其是在职场里浑水摸鱼 才能感觉到 身上还有一分仗义是多么难得的品质 好在还有这样的剧给人信心 不说主角四位迷人女性事薛亚之最后的离婚的层次塑造的很好 因为满大街都是这样大同小异的故事 对待那个不知在什么时候变了心的枕边男 一个女人是怎么样做出最后的选择的 耳机那场我很喜欢 从全场寻找那个声音的调度 到最后穿过人群 看到一个年轻女孩哼着年轻中文流行歌 忽然间一切都有了解释 变心的迹象 他的改变 和最后看到李子齐在调色间颤抖的后背 很多时候是不需要表情的 也不需要眼泪 然后就可以承认他真的爱上别人了 至于李子齐是不是真的爱艾玛 你知道的 男人只是爱得不到的女神 而且什么爱不爱的 什么不是在流动的 此时此刻冲一把的心情 就是爱 我要的也是那种心情 骑脚踏车去说一些心里话 谁不为这种爱情掉几滴便宜眼泪水呢女性友谊在里面闪闪发光 跨年龄的相拥 只为了彼此的那一点疯劲和臭味相投 大声骂脏话 而两个女主的“我想念我们”的和解和南瓜和艾玛的“再约”离别发言，每个词语都会因为人和人的故事生发出更幽深的含义 可以摆上台面的嫉妒 努力的嫉妒天才 爱人的嫉妒被爱的 谁也跑不掉 男女都是嫉妒的化身看到谢盈萱在幕后里哭的样子 真的好想拥抱 如果我可以看到她 一定要称赞她好棒 还有她创造出来的这些人物在不知不觉中影响着我的人生 眼睛一眨 已经是三十岁的俗女 往后的日子 怎么给自己一个交待杂七杂八写一堆 还是好想去台南哦 要一间小院 交一个拎酒来访讲黄色笑话的女性好友 两个三个不嫌多

1：女明星的流浪感就是长期没戏演、住酒店，杨谨华姐还是这么美；妮妮真好看！

2：参加导演葬礼，女星比拼“演技”；周凡是个快嘴，断了圈内人缘和资源；女一是要有面相，经纪人胖姐护犊子；演员老妈和编剧女儿就是大小声吵3：大佬千金的影视资源但自己不想演；想参演的茵茵姐因为误会，尴尬成一整个修罗场；恋爱脑妮妮呜呜；《野猫》剧本母女公开甄选，妈妈来试镜，真情流露，为了角色剃头戴假发南瓜小姐落跑，艾玛抓住机会上，演南瓜小姐？！

胖姐是真努力工作！

4：被修正回来了，千金重新接戏，还分个闺蜜角色，艾玛心里开始知道现实，要“黑化”喽……5：普通人抓住机会，就得现实点，是会失去一些东西！

胖姐和男友还有南瓜小姐也没错……“上岸剑斩意中人”，胖姐对得起艾玛，最后的叮咛，最后的拥抱，红着眼笑～是胖姐“我先看到的～”流氓和周凡这条线真好看！

哪有男生的名字叫曾雅欣啊6：周凡和薛亚之的故事这部剧的转场真的很绝！

婚礼上的伴娘致辞，女人的污点就是不专心搞事业，喜欢男人，为婚姻放弃事业。

8：不怪流氓把持不住，凡姐魅力太大周凡帮妮妮在资本面前跳舞，和老薛道歉，把烟蒂吃掉9：妮妮被爆知三当三10：为牛马工作者经纪人壁虎落泪！

周凡展现自己糟糕的一面……奶狗受伤，电台播放五月天的《温柔》，太特么应景好哭了流氓……11：壁虎肯回来重新当经纪人，但硬气地提了条件哈哈哈史艾玛一路走到黑，又装又演，也挺有手段的！

妮妮感受到全世界对女演员的恶意，把衣服一件件穿起来，息影做回普通人。

12：开启平静—悲伤—愤怒—冷静分析阶段关东煮夜宵摊，什么影后都来过了，拍照挂起来会火喔～一个千纸鹤开始的一连串，老薛都懂剧本，解析透彻，然后离婚凡姐来到流氓老家，他妈妈说“我知道你喜欢我儿子啊，第一次来我就知道了”，往往最在意的年龄问题不轻易间被化解了，公车表白，“爱真的需要勇气”。

颁奖典礼，熟人好多，台剧真的华语之光！

对不起，我其实没有想再约，我刚只是随便讲讲的。

好奇怪哦，"再约"这种口头禅，大家讲习惯了都没有感觉。

但其实我们都知道你不会打给我，我也不会打给你，对吧？

所以我们不用再约，也不用再联络。

如果之后我们在试镜碰到，或是在戏里面合作，我希望那个时候我可以跟你公平竞争。

拜。

在乎就输了。

——他老婆是谁？

你跟他老婆怎么了？

你介入人家婚姻哦？

我要听。

——大人的故事很复杂，改天再跟你讲。

天天住在一起，我们还有多少事情是彼此不知道的？

史艾玛，我在剧场看到你的时候，我就知道，有一天你一定会是个明星，大明星。

在他们知道前，我就知道了。

你要记得，是我先看到的。

我先看到的。

然后第二个愿望就是希望交男朋友的交男朋友，交女朋友的交女朋友。

这看起来很高级哎，我不能再漂亮了。

你现在需要的不是炮友，是朋友。

——你还要继续听大人的故事吗？

——要。

——那就闭嘴。

——好饱哦。

——我不想动了。

我也不想要卸妆，也不想要洗澡。

——我也是。

——我要跟你讲一件事情，你不要生气哦。

——我一定会生气的，快说吧。

——你那么不爽李子齐，是不是就是怕老薛跟他结婚以后就剩你一个人？

那你也去结婚嘛，那么多人追你哎，认真交往一下。

——你现在要跟我讲婚姻的道理是不是？

你老公了？

哦，不对，你前夫。

——不讲了。

但失去一个人真的很痛啊。

那种痛就好像你明明就已经做好了截肢，然后，然后手臂都没有了。

但还是好痛…——天啊，你真的是小朋友。

——我是大人，只是比你年轻几岁的大人。

——怎么可以讲的那么轻松？

这是件很恐怖的事你不知道吗？

我每当在这房间跟你在一起的时候，我觉得我自己好像一个小女生一样，高中女生。

觉得自己无所不能，觉得我好像有力气，可以去争取这世界上所有一切的幸福跟快乐。

我的现实世界是混乱的。

一堆鸟事，一堆复杂的关系。

我不知道，我不知道要怎么爱人。

我连跟男人好好地睡在一起都没有过。

你以为只有你会受伤、你会害怕吗？

每个人都会。

你说了那么多不值得，其实……其实就是你没那么喜欢我而己。

这点我收到了，我也会尊重。

好好照顾你自己。

拜托。

说不定因为一起工作，你们就有机会和解啊。

而且你不是说，这个世界上最懂你的就是她了。

人物和人物关系是电视剧的主导因素，从这个角度看，《影后》是不错的范本。

它的成功不在于编织了多么尽善尽美的故事，而是在于它尝试用复杂叙事的方法来塑造人物和人物关系，从而呈现的不完美的女性叙事。

《影后》最可贵的，是它体现的是一种诚实的女性主义。

《影后》海报不完美的女性形象女性的好与不好、肯定的和否定的、解放的和保守的都一一被影片所展现。

即使这些不完美的、有缺陷的女性会引起一定的争议，但正是这些不同的意见和舆论与影视文本本身形成的互文，才能让作品的意义更丰满。

就几个最具争议的角色来说，首先是史艾玛。

她从一个辛酸的底层小演员蜕变成最佳女演员的过程中，人物形象是一直在流动的。

在她还籍籍无名，赚着咖啡店和跑龙套两份工资、面试被人用油性笔在脸上画满“调整”建议的时候，她让人怜悯，让人深切看到了娱乐圈的现实和残酷，就像胖姐的那句虽冷漠但一针见血的鸡汤一样“等你是个咖，才有资格掉眼泪”；当史艾玛结识了南瓜，逐渐开始展现她的妒忌和阴暗面的时候，她开始令人咋舌，让人看不透；最后，她抛弃曾经的“伯乐”经纪人胖姐签约了薛亚之的公司，跻身一众影后们的同列，一面勾引导演李子齐，一面在演艺角色中展现出惊人的才华时，她的人物形象才完整了起来，此时的她才真正成为了一个丰满的女性：有野心、有才华、也有缺陷和不足。

《影后》的诚实体现在，没有将史艾玛刻画成一个通过坚持和努力最终走向成功的励志底层女性小人物，她最终的成功也并没有被设置为一个爽点，因为这才是俗套的、不现实的。

史艾玛这个角色就是《影后》的底色，她是一面镜子，映照出的是女性的生动和真实。

蜕变后的史艾玛再来看另一个饱受争议的角色黎芯妮。

她曾经因为拍三级片一炮而红，在娱乐圈沉浮了几年之后开始想要寻求转型，“把脱掉的衣服一件一件穿回来”，却因为成为插足别人感情的第三者而出现了事业危机，最终为了那个“妈宝男”放弃了演艺事业。

显然，这个角色也是不完美的，是一个典型的“恋爱脑”，甚至是有悖于如今人们对于女性题材作品里的女性的期待的。

一开始，我也是这样的哀其不幸怒其不争，但当我看到黎芯妮在她的独白里，注视着爱人的深情、幸福的眼神，白色的床单就像包裹着一颗珍珠的柔软蚌肉一样包裹着她的时候，我突然就释怀了。

导演给予她的温柔、坚定且有力量的镜头，就像在说，不管你是什么样子，你都值得被珍惜。

被包裹在白色床单里的黎芯妮《影后》想要通过这些不够完美的、不够独立的、以及不够强大的女性人物表达的是，当今社会里女性选择和女性生活面的多元。

社会对女性和她们的生活有过太多预设，就像《好东西》里王铁梅发的那篇描写单亲妈妈生活的文章受到了诸多辱骂和攻击一样，不同身份女性的生活总是要被预设的，不符合预期的人就要接受审判。

同样，在“解放女性”这个视角下，女性“不够解放”的行为也是会遭到审判的。

所以，不一定要展现完美的、完全解放的、独立的女性才能被看作是好的女性叙事，在女性“不被看见”的经年累月里，就连女性自己都不敢想象，也难以想象自己生活的广度和宽度。

所以，影视作品的意义，也许是先让女性的生活多样性呈现在大众的面前，将探索和想象的机会交给大众。

不完美的女性关系《影后》的另一个亮点，在于其中展现的各种不完美的女性关系。

透过这种多线多面的复杂叙事呈现的不完美，女性故事才显得更真实和动人。

首先是柯丽芬和唐宝儿这对东亚母女。

东亚母女关系不仅是近年来女性题材影视作品探讨的焦点，更是能引发大众触动的强烈共情点。

影片通过戏中戏的形式隐晦地表达和探讨着复杂的东亚母女关系，在戏剧张力和情感张力的交织下，母女关系的伤口在反复绽开中慢慢结痂。

一开始，柯丽芬不愿意看唐宝儿写的剧本，因为她不认可女儿视角里的自己，她不承认自己是一个失职的坏妈妈。

在试镜的那场戏里，柯丽芬诉说着自己接了几十年烂戏赚钱养家的苦衷，但她不是想要通过一昧地在女儿面前诉苦而求得理解，而是想要证明自己可以承担起由于父亲失职带来的生活压力，证明自己是一个强大的女性。

柯丽芬年轻时也曾是红极一时的影后，在她看来，她牺牲了实现自我的道路不停接烂戏赚钱养家，理所应当想要得到女儿的理解。

这正是东亚母女关系的症结所在。

父亲的失职，让母职的责任不断外延，母亲牺牲得太多但无法获得回馈和补偿，所以将需求投射在女儿身上，不停地强调付出和感恩，但女儿渴望的是母职里的母亲，那个无条件爱自己、包容自己的母亲。

作为人的女性是不完美的，但母职却要求她们成为完美的母亲。

所以，在正式片场里，当柯丽芬真正开始扮演起一个失职母亲，对出车祸的女儿冷漠无视的时候，她才意识到母女二人之间的矛盾并不是失职与否这么表面，而是她是否愿意正视自己的失职、正视不完美的自己。

试镜时的柯丽芬

面试柯丽芬的唐宝儿对这段关系的描绘，是《影后》对东亚母女关系以及母职的探讨。

妈妈的道歉和女儿的谅解在剧本和现实的水乳交融中隐晦地展开，那种让观众只能若有似无地感受到的表达，其实就像永远无法真正开诚布公互诉衷肠的东亚母女关系一样，朦胧又清晰。

缺位的男性固然是东亚母女关系难辞其咎的动因，但通过柯丽芬这个角色，我看到了一个人支撑起事业和家庭的母亲不是苦情的，也不应该是一直在单方面伟大地奉献着的。

母亲也是人，是可以有缺陷的，而当母女双方都愿意接纳这种缺陷的时候，母职才不会成为对女性的束缚，母亲也才能像一个生动的人一样活着。

再来看周凡和薛亚之这对“我的天才女友”。

女性友谊之复杂，总是容易招致误解，就像英国作家薇拉·布里顿在《友谊的见证》中说的那样，女性的友谊通常不仅不受歌颂，而且还面临嘲讽、轻视和误读。

为了打破这种轻视和误读，《影后》不仅展现出了女性友谊之间的爱，也坦诚地描绘了在爱之中缠绕交织的恨。

在我看来，周凡和薛亚之之间矛盾的核心在于，她们的关系总是被暴露在公众面前遭到各种各样的审判。

在这个社会里，两个相似的女性，总是要被拿来比较的，尤其是女明星。

所以再亲密的关系，也会被铺天盖地的对比和揣测消磨。

因此，薛亚之想要放弃演艺事业，走入婚姻这条周凡绝不可能走上的路，把影后之路让给周凡，其实一定程度上是对这段友谊的保护，所以即使周凡大闹了自己的婚礼，她恨的也不是周凡（当然大闹婚礼绝对不可取），而是两人在娱乐圈的欲望面前无法平起平坐的无奈，是这种纠缠到死的双生花似的关系带来的窒息感。

周凡对薛亚之的误解和伤害，是对好友内心真正意愿的关心，对止步于婚姻面前的友情的悲哀。

在“恨”这个层面，她们两人其实都没有错。

但比“恨”更可贵的，是被恨所交织的顽强生长的“爱”。

即使她们之间有嫌隙，但在共同的好友黎芯妮被资方老板刁难时，能默契地一起挺身而出为好友解围，在对方遭遇挫折的时候，也总是默默地陪在对方身边。

在她们心底，最信任的还是对方，最爱的人也还是对方。

周凡与薛亚之

二人撕破脸皮周凡和薛亚之两人之间的友谊，其实是《影后》对如何展现好女性情谊的探讨。

要拍好女性情谊，就不能只拍在地板上互相撕扯着文胸的亲密，更要拍出来的是那些充满矛盾的，建立在尊重的爱之上的恨。

我们可以是罗曼蒂克也可以是革命战友，可以相互嫉妒与欣赏、相互托举与成就。

《影后》将其放置于娱乐圈这个更有戏剧张力的背景下，让观众能够看到，即使是在充斥着虚伪和欲望的娱乐圈，女性情谊似乎也能搭建起一座避风港。

《影后》对平台化的媒介时代的回应诚然，大众评价的莫衷一是说明《影后》也存在了很多不足，但这也许不是《影后》的个案问题，而是整个平台化的媒介时代对剧集艺术的冲击和影响造成的结果。

当一个全知全能的叙述者说一个虚构的空间是全黑、全白、全灰的时候，他/她是在创造、否定、再创造这个虚构的世界。

从制作方的角度来看，他们想要最大程度地发挥电视剧生产性文本的作用，通过坦诚地展现复杂多元的女性生活，从而让观众能用同样复杂多元的批评和解读来参与剧集意义和价值的生产。

从观众视角来看，他们对《影后》两极分化的评价和以及对某些情节的不满和争议，其实都可以归拢进作为大众文化的电视剧对复杂叙事的呈现所引起的不稳定。

揆诸当下，我们身处的是一个平台化的媒介时代，信息轰炸已经重构了我们的信息处理能力，让我们更愿意接受多元化和复杂化的信息。

然而，复杂叙事丰富的多义性在为我们新一代观众接受影视文本提供更广阔的空间的同时，也容易造成叙事信息的冲突。

从2019年的现象级台剧《我们与恶的距离》开始，台剧的剧本创作都会融入大数据的合作，即电视制作方需要在大数据的整合下将各类社交平台的热点、无差别事件的关键词、相关事件的关键词等信息与剧本议题和人物设计相融合。

这一方面保证了剧集的收视率，另一方面也将平台化的媒介思维融入到了剧集艺术的创作中。

《影后》剧中人物形象的多样性和人物关系的复杂性，其实都是与当下观众对复杂叙事的审美接受相适应的，至于为什么会有观众觉得它高开低走，“又新又旧”，其实就是因为大数据整合的“新”和剧本想要探讨的“旧”没有实现很好的逻辑联系。

《影后》带给我的最深刻的观影感受，不是它有多么劲爆、探讨的议题多么先锋和前卫，而是它在已然经由大数据叠加了多重热点和噱头的情况下，仍然愿意诚实地表达女性。

恋爱脑的也好，渴望爱情和家庭的也好，最后感谢了隐身已久的父亲的也好，都是真实且复杂的女性、不完美的女性。

这些看起来可能是“旧”的，不够“next level”的，不够尽善尽美的，也许就是真实生活的本来面貌。

在女性主义同样成为了“热点”和“关键词”的今天，《影后》想要在此视域下回应媒介时代的是，女性主义表达的不是女性应该是什么样，而是女性本来就是什么样。

参考文献[1] 徐贲.影视观众理论和大众文化批评[J].文艺争鸣.1997（03）.[2] 张逸君.当代海外剧集中的复杂叙事现象及其对媒介时代的回应[J].《中国电视》2024年第9期.[3] 滚上天庭的地球.《我们与恶的距离》受欢迎，大数据功不可没【业态追踪】.https://mp.weixin.qq.com/s/daTeCO41dF8rL7lQbf2WAQ.

可能一开始看的一些消息和片段让我误会以为这部剧是讲薛和周的女同性恨的可是没有这条线没有写得很好篇幅很少平凡俗套表面整个故事线都都没有写得很完整和深入剧情基本就在我看的预告片段里了有点失望主线剧情更是无聊到爆来来去去就是顺直爱情的二三事周凡的那条感情线更是俗到烂这个人物的侧重基本就在这条感情线上把她塑造得好扁平好无聊哦好可惜如果从女同性恨切入的话她和薛都会很有特点还有怎么可以？！

周小凡这个名字怎么可以给流氓叫？！

相比之下有几条支线剧情还有些闪光点壁虎和胖妈跟她们的艺人茵茵姐的感情线母女线就一般般，在其他作品里看过很多次了TB星二代前女友的故事也还蛮有意思但是一笔带过了几个女主角里小影后和妮妮的角色都还比较完整，但是演员演得一般般谢盈萱好会演怎么这么会演感觉整部剧什么都想讲一下但是哪个都没讲好讲完整一些些失望

文：伊姐、杉姐，本文首发微信公众号《伊姐看电影》01《影后》是今年我最期待的一部台剧。

导演是执导了《俗女》系列的严艺文。

主演谢盈萱（《谁先爱上他的》）、杨谨华（《一把青》）、谢琼煖（《周处除三害》）、杨贵媚（《饮食男女》）等实力女演员，以及陈庭妮、林廷忆、詹怀云等新生代。

集结半个台视圈，只为揭露娱乐圈最真实的生存现状。

潜规则、X骚扰、知三当三......你想看的全都有。

我们平时听到的那些八卦，是不是真的？

这部剧，都给你回答的明明白白。

演假戏？

是的。

八点档长青女演员拍扇巴掌戏，自带音效。

“啪”，一次又一次，改都改不过来。

性骚扰？

有的。

语言攻击、搭肩膀、摸大腿太常见。

资方当场让女演员跳艳舞，递上房间卡，也不新鲜。

以身上位，不论男女。

论资排辈？

你不红，你连个活人都演不了。

穿细高跟的女主，每次开拍都要踩到演尸体的新人。

没人告诉女主别踩了，只能告诉新人，你自己想办法。

临阵换角？

那还不是分分钟的事。

定妆海报拍摄现场，老中青女演员排排站。

前一秒，没有姓名的新人女演员拿下东京电影节影后。

后一秒，导演一声令下，新人和老牌影后互换位置。

狠狠插刀。

被变态粉丝跟踪？

对，跟踪到回不了家的那种。

别问明星为什么经常摆臭脸，不拍照不签名，很多骚扰都是从一次热情的回应开始的。

影后全是艺术家？

错。

她们也飙脏话。

她们不在舞台上的时候，比你我还摆烂。

在剧组，她们大部分时间的状态是，被强行叫醒，然后拍着脸给自己打鸡血：来哦，上班赚钱！

大小舞台争番？

她们可是连葬礼都不放过。

（平时可以开家用小轿车，这种场合必须豪华保姆车）两车人下车后，又迅速回到车上，为的是“压轴”出场，敌不动我不动。

至于最后的同框大合体，很多时候是谁都不肯认输，没辙了。

这时候情绪拿捏很重要，不哭被骂没良心，哭了被骂“假戏假哭，不演戏的时候哭最好”。

总之，在这个圈子里混，戏里戏外，全凭演技。

但八卦只是它的皮，往里看，是女演员的生存法则，不能变丑、不能变老、不能变胖。

不能整形、整形还不能承认，就算拍哭戏，就算跌倒，也要哭得漂亮，跌得漂亮。

抱怨委屈？

对不起，你没资格。

用经纪人的话来说，你听好，等你是个咖，才有资格掉眼泪。

《影后》分明就是她们的职场血泪史啊！

02《影后》的主线，围绕着昔日姐妹情深的两位女演员，周凡和薛亚之展开。

周凡（杨谨华饰），曾经是很多影迷心中的女神。

三年没戏拍，躲在酒店里，天天喝酒，睡大觉。

她疑神疑鬼，见到别人的第一句话永远是：“别看了，我不是周凡。

”态度傲慢，拒绝影迷的签名和合影。

但任何结果，都不是没原因的。

八次入围最佳女主角，没一次拿奖，对于圈内的乱象，忍不了一点，行走的吐槽机。

久而久之，人缘和工作，都没了。

她只xo，不接吻。

因为她明白，没人能接受一个女演员人前是女神，人后是神经病。

最近，她因为偶遇酒店男服务生流氓，生活开始有了转变。

他从给她送饭，变成给她做饭。

每天后厨的午夜便当，是两个人的约会时刻。

剧中的设定，周凡39岁，“流氓”25岁，相差14岁的姐弟恋。

而在现实中，杨谨华和詹怀云的年龄差是21岁。

在周凡看来，他是那样特殊，他和所有的人都不一样。

因为他，不认识自己。

在“流氓”的眼中，周凡从来都不是大明星，只是一个可可爱爱、奇奇怪怪，需要被人保护的小女生。

而此时，周凡的事业，也迎来了新的机会。

演得好，能翻红。

演得不好，或许从此跌入过气老演员的行列，再也无人问津了。

薛亚之（谢盈萱 饰），曾经的影后，中年凭借转型幕后制片，杀出一条新赛道。

但逼迫她转型的不是年龄，而是家庭。

她为了支持丈夫的导演工作，为了拥有世俗定义中幸福的婚姻，把自己全部献祭。

丈夫公司所有大小事务，一声“老薛”，随叫随到，全由她搞定。

丈夫想要孩子，她便在工作间隙打排卵针。

同行刘导演葬礼，别家女演员哭得梨花带雨，她一句“感谢刘导对妮妮的看重，让她出演女一”，就把风头和话语权，一秒拿下。

机智程度，令人佩服。

但即使这样，她也从来都被丈夫无视。

丈夫新戏开拍，女一找了自己的昔日“仇人”。

女配成为丈夫的灵感缪斯，两人当着她的面，明晃晃地眉目传情。

制作人就是要专业，一切要以大局为重不是吗？

于是，她忍。

但最后的结果是，丈夫成功了，他连一句感谢都没有。

主角之外，《影后》更有对女演员群像的描摹。

以老中青三代演员的演艺圈故事为例，大胆吐露当代娱乐圈生存乱象。

初入职场的史艾玛，有天赋，够努力。

认真打工的样子，班味儿十足。

但跑了几个通告后就发现，和她同样条件的女孩，太多了。

随便一个“前辈”，都能指着她的脸，让她整容。

而且， 前一天通过试镜，后一天，就被影视大亨的女儿取代。

原来，人脉和资本，才是这个圈子的通行证啊。

而且，人家连试镜都不用。

被打击了，受伤了委屈了，掉点眼泪，被经纪人指着她鼻子怒骂：等你是个咖，才有资格掉眼泪。

于是，史艾玛学会了美色诱惑，走各种捷径。

她成为了那种所有人都会唾骂的，背叛朋友，背叛老板，把功利心，写在脸上的女演员。

生命唯一的目标只剩下，我要红。

中年女演员，正值壮年，但在娱乐圈，也已经成为老人了。

花青素、叶黄片、维生素ABCDE......她们吃药，比吃饭多。

健身、养生、高科技，每一样都不懈怠。

但到头来，还是会有穿不进礼服的那一天。

自以为还可以演女儿，其实身边人早就开始为她规划妈妈的角色。

娱乐圈的女星，比普通人更怕老。

体现在两性关系里，更残忍。

年轻时，她是所有人的公主，女王。

但稍微年老一点，她就会处处刻意讨好，因为她明白，她骄傲的资本，是外表。

于是，曾经的那些恃宠而骄，要千百倍奉还。

还奋战在前线的老戏骨呢？

未必真的有演技，也可能只有“老”而已。

口口声声“热爱艺术”，但真实的心境还是，不舍那个名利场。

常常被人认错，要求签名时，还要礼貌地回忆对方的名字怎么写，才配得上一个“德高望重”的名头。

没有年轻女演员的水灵和性感，只能强行标签知性、优雅、端庄。

然后，演一些没人注意的配角。

观众永远觉得她眼熟，但永远不会记得她具体演过哪个角色。

演了几乎等于没演。

当然，还有另外一种情况，为生计奔波。

芬姐为丈夫还款2000万，一个人把女儿养大，送她出国读导演系。

这些年，她没日没夜接戏，狗死了演喜剧，老爸病危不准请假，老公逃跑拍婚礼戏。

人类在婴儿初期就拥有的，表达心情的哭笑本能，她早就免疫了，或者说是麻木了。

其中的辛酸，不必细说。

但拼命赚钱，让她沦为八点档肥皂剧的常青藤女演员，演技浮夸到只会瞪眼。

连女儿都瞧不起她。

女儿成为导演后的第一部电影，明明就在写自己和妈妈的故事，却拒绝妈妈来出演。

芬姐一把年纪，还要剃了头，豁出去向女儿证明“我可以”的那一幕，看哭了好多人。

她可以被所有人挑来挑去，但被女儿挑选，真的残忍。

演艺圈的女星，不论哪个年纪，永远有困境。

因为你站在聚光灯、放大镜下，永远都在被挑剔，永远都在被挑选，不管你演了多少戏。

这是女演员的宿命，无解。

这世界的弱肉强食法则，在娱乐圈，格外凸显。

03《影后》不止讲女演员，更有女演员的太多周边，还有影后身边人的精神状态。

比如，影后的女儿。

妈妈工作繁忙，没有时间陪伴，连出了车祸，都是自己解决，因为戏比天大。

明星妈妈光芒万丈，影后女儿的身份，对于她来讲，不是光环，而是最幽暗的牢笼。

哪怕有最好的专业老师，有大好的资源。

女儿还是会一次次怯场，成为扶不起的阿斗。

比如，伴侣。

因为另一半是明星，所以要地下恋，要隐婚，憋到爆炸都不敢讲。

他们看另一半的电影看多了，经常会在某个时刻对她产生幻觉。

如果另一半拿刀，他们会联想到她演的杀戮片。

如果另一半向他们走来，他们能联想到，她演的特务角色。

他们分不清她哪句话是真的，哪句话是假的。

哪里是演的，哪里是真实的。

演艺圈里，大家为了上位争破头，但太有功利心，连男友都会害怕，他也担心自己随时被换掉啊。

影后到后来输给身材样貌都普通的女性，只因为丈夫坚持：我没办法想象和公主过一生的日子。

比如，经纪人。

手机24小时开机，连上厕所都不放过，家里最多的就是充电线。

那句“你是最美的”“你是最棒的”，他说了上万遍，还是要每天重复。

艺人所有的状况，包括上台前的紧张，私下里出了车祸，都要经纪人去处理。

默默无名的小经纪人，永远像打了鸡血一样，推荐自家艺人，葬礼都满世界发名片，所有人看到你的第一反应，都是想跑。

刚出道的新人没有观众，经纪人永远第一个起立鼓掌。

身体力行地每天跑步，但自己都瘦不下来，还要努力给艺人画饼“你一定能瘦”。

哪怕自己的艺人被别人挖走，也要送上礼服，然后鼓励自己说“你是我先看到的”。

那带有名气的艺人，会不会好过点呢？

当然不会。

不管艺人是大红，还是过气，都要像照顾小公主一样去照顾她。

剧中壁虎的两位艺人，互相认为对方有公主病，其实她们不明白的是，自己就是公主病本主。

壁虎每天被呼来唤去，连吃饭的时间都没有。

他可能不会记得父母的生日、身体状况，但会记得艺人和她家人的生日、纪念日，连平日里，要拿给亲家的礼物，都面面俱到。

还定时带艺人去做身体检查。

现在看来林有慧熟背萧敬腾健康体检这件事，也是分内。

我印象最深的一场戏，壁虎知道芳姐会在综艺和初恋相见，于是，他为她备上最有女人味的战袍。

当芳姐拎着高跟鞋，从初恋房间里出来的时候，壁虎为芳姐开门，两人的兴奋和默契，不言自明。

艺人的身体、精神，甚至她最隐秘的两性情感关系，经纪人都要面面俱到。

经纪人比所有人都累，但他的回报和付出，往往不成正比。

04《影后》拍了娱乐圈太多的七七八八，纷繁复杂，但它的主线，还是女性故事。

谢盈萱和杨谨华饰演的两位女星，曾经是最亲密的挚友。

薛亚之息影是为了家庭，但实际上，她也有受到好友的影响。

两人亲密无间，也相互暗暗较劲。

薛亚之认为自己不够漂亮，演技不够好，处处低对方一头。

哪怕是拿了影后，第二天全台湾的版面都在写“周凡才是无冕影后”。

周凡酒醉大闹薛亚之婚礼现场，她认为薛亚之不该为家庭放弃事业。

人人都祝福薛亚之的时刻，只有她看到她的伤痕和深渊。

之后，两人BE，几年都不说一句话，谁劝都没有用。

但谁都没想到，和解，只需要一瞬间。

资方和女星的饭局，两人为给共同的好友解围，大跳尬舞。

（大佬要求妮妮跳性感舞蹈，周凡看不过起身后，薛亚之举起手机播放BGM，然后加入）芬姐为女儿的新戏用尽全力，但女儿在路演现场，只感谢用语言鼓励了她的父亲，那一刻，芬姐笑容中的悲痛，只有旁边的薛亚之，能看懂。

薛亚之老公出轨，那句“你知道这把年纪，要去嫉妒一个小女生，有多难受吗”，简直就是神级台词。

有经历的人都懂。

但她面对情敌的做法，依然是给她机会。

她太明白这个年纪女演员的困境，只要被雪藏几年，一辈子就毁了。

为了男人毁同性的事业这种事，她做不出来。

就连剧中的女性配角，也意外可爱。

周凡以为男友妈妈会阻止他们谈恋爱，但妈妈却说，你骑上自行车去追他，这样快一点。

剧中女性关爱女性的一桩桩一件件，说到底，是女性对自身性别处境的共情。

没有谁，比我们更了解彼此。

《影后》并非是完全的爽片，剧中女性角色到后期的选择，被网友质疑：她们都到了这个级别了，还要囿于家庭和性别的困境，真的太不大女主了。

但我们忘了，“影后”也是普通人，也要面对生活里的鸡零狗碎。

站在舞台和银幕前光彩万分的那一刻，需要她们交付太多精力，很多明星连基本的生活自理能力都没有。

光环，在台上是滤镜，但在她们的私生活里，是砸出万丈深渊的一把斧。

妮妮和男友相爱多年，却不敢公开，他们下了很多次决心，去看一场电影。

可每次都是，刚刚走到地下车库的那一刻，她就被理智叫醒。

周凡不恋爱不是她对恋人不上头，而是她见过太多赤裸裸的身体交易。

所以，她们最后的选择，并不奇怪。

稀缺的，永远是最珍贵的。

影后是传奇，但我们都忘了最后的最后，影后也是要谢幕的，没有人能永远站在台前。

生命都是在走下坡路，影后也不例外。

《影后》也不如预期那样完美，但我还是真诚地推荐给大家，台湾女演员的演技，台女的精神状态，已然是领先我们太多了。

大家好，我是在豆瓣认真写文10年的杉姐。

2025年的大目标是，豆瓣粉丝超4000，请大家助我破鼎。

谢谢！

三级片出身的女演员，成功转型实力派。

可她却永远摘不掉性感女星的标签。

拍个杂志，摄影师会要求她再露一点。

拍个电影，导演会趁机摸她大腿。

就连商谈项目，投资方都会对她口头意淫。

说上头了还要求她现场热舞，重现三级片中的风姿。

女演员好不容易糊弄过去，对方又递出房卡要求她陪睡。

相似经历，不止发生在演过三级片的演员身上。

上述事件，也只是娱乐圈众生相的冰山一角。

看似良善的演员们，背后是勾心斗角、争奇斗艳。

光鲜亮丽的明星们，私下却被资本玩弄，丑态百出。

近期上线的台剧《影后》，就这么毫不留情地扯下了娱乐圈的底裤。

《影后》刚一定档，就获得了诸多关注。

其中，对观众期待值贡献最大的人就是导演严艺文。

2019年，内娱特产还是外表独立，内里娇妻的伪大女主。

而严艺文已经拍出了女性题材天花板——《俗女养成记》。

某瓣有近25万人，给它打出了9.3的高分。

两年后，《俗女养成记》第二部延续辉煌，评分稳定在9.3分。

《俗女养成记》的女主谢盈萱，这次也是《影后》的主演之一。

《影后》另一位主演，是曾出演过《华灯初上》《不良执念清除师》的杨谨华。

配角团有参演过《周处除三害》的谢琼煖。

还有《饮食男女》的主演杨贵媚。

《影后》百分之八十的主演，年龄都在40岁往上。

这群人演的还是对观众来说极具吸引力的娱乐圈秘辛。

阵容强大、题材犀利、噱头吸睛，《影后》堪称buff叠满。

然而，它的剧情却高开低走，结尾急转直下。

可就算是烂尾，《影后》整体质量仍旧能吊打一大批内娱影视剧。

按照惯例，咱们先说优点。

《影后》将视角聚焦在娱乐圈的女演员身上。

通过犀利的手法，让观众对娱乐圈祛魅。

同时以群像的方式，反映出女演员在不同阶段所面临的困境。

《影后》最先登场的角色，是新人演员史艾玛。

她有梦想，有天赋。

但没门路，没背景，只能挂靠在小经纪公司。

虽然史艾玛演戏经验不多，但碰壁经验很足。

她明明靠实力打败了试镜对手，却被评价为“没有女主脸”。

偶像剧制片人当场拿着马克笔，在她脸上标注整容建议。

要求她开眼角、缩鼻翼、做微笑唇、去婴儿肥。

长眼睛的都能看出来，这不是建议，而是羞辱。

而制片人也根本没打算要她，纯纯就是欺负新人而已。

当然，史艾玛也曾试镜成功过。

只不过，她在成片中被导演一剪没。

好在跟她口头签约的经纪人胖姐，人脉资源很“广”。

竟然为史艾玛争取到了和潘影后同台合作的机会。

于是，史艾玛就这么水灵灵地成了影后脚边的尸体。

一场戏结束，她的手被影后的高跟鞋踩了8次。

前几次，史艾玛还忍不住惨叫流泪。

可她的惨叫得到的不是影后的道歉，而是导演的责骂。

史艾玛终于意识到，龙套的眼泪无人在意。

于是最后一次被踩时，她抛弃了“史艾玛”的疼痛与尊严，学着成为一具被镜头驯化的尸体。

有人在泥淖里挣扎，可有人出生就在罗马。

史艾玛拼命争取的女主角，影视大亨的女儿吃一顿饭就能拿到。

她一次次燃烧自我，用力点亮的梦想，却总能被现实毫不费力地碾灭。

于是，史艾玛终于被娱乐圈的畸形规则同化。

她学着其他演员，尝试用身体交换机会。

和发掘她的胖姐划清界限，签了背景更强的经纪公司。

史艾玛的成长线，是新人演员被规则打碎血肉，重塑自我的必经之路。

只不过有人像她一样被规则掌控。

而有人被打碎后，仍然坚守初心，反向掌控规则。

女演员的第二个阶段，就是以妮妮为代表的当红顶流。

为了维持住顶流的体面，在经纪人要求下，她必须时刻艳压对家。

妮妮和潘影后共同参加葬礼。

看到对方下车的那一刻，第一反应都是窜回车上等待。

因为最后出场的人，才能抢到记者们的全部镜头。

对于女演员们来说，镜头所在之处，皆是兵家必争之地。

就算是灵堂，也要走出t台的气势。

就算和对家一起出场，也要均摊c位。

这种竞争意识，就像吃饭喝水一样，已经成了演员们日常生活的一部分。

更可怕的是，拉踩攀比，碾压对家，逐渐变成演员们自证身价的方式。

可一旦放弃争夺，或争夺失败。

那么等待她们的就是资源流失。

潘影后作为即将过气的顶流，红气不敌妮妮。

在戏里只能做配，戏外又被抢了代言。

所以一找到机会，就开始报复。

她在项目聚餐时，故意旧事重提。

让色鬼投资方，想起妮妮曾是三级片演员出身。

得知妮妮陷入小三绯闻时，潘影后都没顾上落井下石，只想着失去的代言要回到自己手里了。

即将过气的潘影后，是被娱乐圈规则掌控，甘愿自我物化的典型。

同时也是女演员第三阶段的代表。

为了保持商业价值，她对同行狠，对自己更狠。

七点后不进食，从来不沾任何甜食。

腰围常年保持24，保健品吃得比饭都多。

可即便她对自己如此严苛，仍然跨越不了女演员的年龄障碍。

三十多岁的她，除了妈妈的角色，几乎无戏可演。

最讽刺的，还是她被新人取代的那刻。

潘影后原本能在一众女星的海报拍摄现场，占据第二梯队。

可导演听说艾玛得了影后，立马把两人调换了位置。

潘影后多年打拼的资历，两次摘获影后的殊荣，竟然敌不过新人的一次影后光环。

杨谨华饰演的已过气顶流周凡，就是潘影后的下一个阶段。

她沉寂多年，如今想复出，必须冲破往日光环的桎梏，重拾信心。

而这对于演员来说，是比新人出道更大的挑战。

杨贵媚饰演的芳姐，是女演员的最终阶段。

她经历过低谷，也拥有过荣耀。

但她和所有女演员一样，从心理上拒绝变老。

得知自己眼睛出了问题，第一反应也是想方设法逃避。

她的困境在于，不知道如何体面地和演艺生涯说再见。

《影后》用12集内容来塑造群像，每个人的独立故事线，看似都不够丰满。

可实际上，每个角色在各自所代表的阶段中，圆满的完成了自我成长。

从艾玛到芳姐，每个人的故事组合起来，就是“影后”完整的成长脉络。

《影后》不仅聚焦女演员，还聚焦女性。

在塑造群像的同时，展现了女性之间的多重关系。

其中最复杂的一对女性关系，由周凡和薛亚之这两位女主角建立。

杨谨华饰演的周凡，是天赋型演员。

她性格潇洒不羁，每天两眼一睁就三件事儿：拍戏、惹事儿、睡男人。

凭实力八次入围影后，却因为一张抹了砒霜的嘴，始终没拿过影后的奖杯。

谢盈萱饰演的薛亚之，是周凡的对照组。

她是稳扎稳打的努力型演员。

日常行事风格极其谨慎，有段稳定的恋爱关系。

天差地别的两人，偏偏成为最亲密的朋友。

她们曾在颁奖礼之后，一起躺在地上喝酒庆祝。

也曾在拍摄现场，一起偷偷往泳池中撒尿。

甚至为了捉弄色鬼导演，当众热吻装女同。

一个眼神，就知道对方想干什么，说是灵魂伴侣也不为过。

但周凡和薛亚之，并不是影视剧中塑造的传统闺蜜。

她们在彼此欣赏的同时，又互相嫉妒。

最妙的是激发两人矛盾的原因，有关男人，但又和性缘关系无关。

周凡得知薛亚之打算婚后不再做演员，大闹薛亚之婚礼。

实际上，薛亚之嫉妒周凡已久。

她退圈不是为了男人，而是不想再当第二名。

薛亚之也懂周凡对爱的渴望。

于是两个对彼此最了解的人，互相猛戳对方痛点。

可两人之间的爱，并没有随着嫉恨的出现而消失。

在看到妮妮被资方为难时，已经决裂的两人，为了维护女演员共同的尊严，默契地跳起她们曾经最爱的舞。

爱恨交织的女性关系，并非只存在于姐妹之间。

东亚母女才是将这类关系发挥到极致的典型。

《影后》也通过谢琼煖饰演的柯姐，展现了母女之间无法割舍的爱与怨恨。

柯姐丈夫欠钱跑路，为了赚钱还债，她不仅接了几十年烂戏，还在母亲的角色上常年缺位。

母女两人在二十多年中，互不理解，互相埋怨。

实际上两人矛盾的源头，不过都是爱的错位。

但最戳泪点的一对，是史艾玛与她的伯乐胖姐。

胖姐时常用娱乐圈的规则，来要求史艾玛。

可当史艾玛真的因为规则受到伤害时，胖姐又顶着得罪人的风险为她出头。

胖姐得知史艾玛背着自己签了大公司，也没有任何指责。

她只是让史艾玛记住，是她先看到了史艾玛的光芒。

在一众演员中，胖姐是出场戏份最少的，但人物却是最立体的。

如果《影后》只有上述内容，评分至少8分起步。

可导演却非要在结局搞大团圆。

本该和薛亚之一起独美的周凡，却上了男人的贼船。

导演给她安排了一段姐弟恋。

还让她像高中生一样，在大巴车上唱《勇气》给弟弟告白。

更难忍的是，导演还安排柯姐的丈夫回归家庭。

并给这男的安排了一出绝症戏码博同情。

更更难忍的是，柯姐的女儿，竟然在电影发布会上，当众感谢她那抛弃妻女的老爸。

渣男的出现，让前面铺垫的母女爱恨，显得极其滑稽。

这不仅是对柯姐的背刺，还是对观众的背刺啊。

虽然《影后》烂尾，但对女性关系的诠释，让它完胜一众内娱雌竞剧。

感兴趣的朋友也可一看。

今天就说到这里，我们明天见。

拜了个拜！

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看了评论和小组，大家气性都好大。

这个人要生气那个人要生气，这个人应该怎么做、那个人应该怎么做，她是哪一类人，怎么能这样呢？

她又是哪一类人，怎么能这样呢？

过好自己的一生，在遇见/观影中见天地、见众生、见自己。

她们谁都不是、也谁都不代表，她们只是自己。

你如果要是相信，她们与我们就是同一个世界活生生的人，你要是不信，大可一笑置之。

大家习惯了二元论的被评价体系，也都在用同样二元论的方法度量一切。

人性不能复杂吗？

感情不能复杂吗？

女性主义就不能谈爱情吗？

只有一心事业的人，才配得上女性主义吗？

TB和壁虎的感情表述，都不是停留在“突破世俗”挣扎上，已经将这种感情日常化、普通化，你们还有的吹毛求疵？

每个人的经历、性格、遭遇成就了现在的自己，你不看史艾玛前边对窥见资本一角的羡慕和挨到的巴掌？

因为小小的心机而得到的主角机会，尝到甜头想要复刻；你不看薛亚之随放弃了大家觉得可惜的演员道路，但是在制片专业上的游刃有余；你不看李子齐从开始就反复和弱懦，这就是他一贯的性格；薛对李的原谅是贯穿在他们感情中的，击破她防线的就是剪片时候，看到李还留有对史的依恋，她才坚定要离婚；你不看周凡敢作敢当爱憎分明，只是一味抨击她“喜欢小男友”；你不看妮妮感情上对一个人的依赖，甚至导演刻意减少了对三石的表述，你们依然追着“他是妈宝不值得一爱”别人口中的他来讨伐。

还是说你们从来看惯了主流视频网站一元论的男欢女爱，甚至连小说都要强调SC，才符合你们认识的、想要的世界。

允许复杂，这么难吗？

哪怕在电影中。

他们不完美，但，我们也是。

不管说俗套也好离不开男人也罢又或是雌竞工具人等等，可我要说我真的好爱这部剧！！

好爱这些女演员们！！

老薛的确是能干又成功，可为什么这样的女人就不可以想要一个家呢？

她没有上帝视角，她也的确看走了眼，李子齐也是有很多缺点。

但可能在那样的moment，她就是想要做出结婚的选择。

错的是李子齐，不是她啊。

俗女之后我就成为了谢盈萱的忠实粉丝，而她在这部剧里精彩的干练形象真的好美好飒！！

我爱！！

我忘不了她和周小凡在令人作呕的老男人的饭局上，默契地摒弃前嫌，为了保护后辈女生而跳的音浪。

绝赞。

周小凡看似通透，万花丛中过，片叶不沾身。

最后爱上了一个真心真意的小男生，那又如何呢我请问？？

身为女神的她就不可以陷入爱河了吗，就不可以为爱纠结彷徨退缩犹豫了吗，这又是谁规定的呢。

有没有人问过，她到底想不想做那个高高在上的女神，还是一个普通的会爱与被爱的女人？

而妮妮的所谓不道德的爱，我真要麻q他m的，总比李子齐和王董之流道德好多了吧？？

道歉了，承受后果了，退圈了。

想爱就爱了，其他人想骂就骂好了。

至少她的确信没有辜负她。

被说是纯纯工具人的艾玛，她一个单身小姑娘，要说恶劣也是已婚出轨男更恶劣吧。

娱乐圈沉浮，之后全凭造化。

而她在薛和周小凡面前，真的还不够看。

还有公主病茵茵，大姐大，tb和妈妈的母女亲，壁虎……每一个都有那么强烈的记忆点。

有真性情的剧。