一向对运动题材署名的片子不感冒。
对啊,将运动当做片子的主题就好像是把运动当做人生的中心,总会让我感觉怪怪而避之不及运动是消遣的,因此它的标签应该是快乐的。
但是,这么一部片子,柔道龙虎榜,看起来却让我心中充满一种很难说清的感觉。
I like it, I like it, I like it!那么,I love it, I love it, I love it!喜欢应采儿在行李被扔到大街上时依旧吃着泡面;喜欢古天乐骗到钱又义无反顾赌到输;喜欢张兆辉爱玩游戏爱柔道又不讲道理;喜欢郭富城爱到处挑战没有原因;喜欢他们两个在大街上抢钱捡鞋子;喜欢他们三个叠罗汉抓红气球;喜欢所有人出场,所有人性格显现,乱成一团又格外清晰的那一场哦,杜Sir,你说这是你最爱的片子。
我不知道这是不是我最爱的,但肯定是很爱的。
银河片,你就是应该风格到底,没有了形式化的人物,场景化的背景,还有有趣的音乐,或许你会更接近真实,但别和我说真实,电影就该是不真实的,看够了现实,需要在这里得到点虚幻的慰藉。
80年代初,香港经济持续飞越。
1980年杜琪峰与甘国亮有份自主创作长剧《轮流传》,想不到剧集播出几集后即遭受腰斩。
王晶临危受命,拍摄《千王之王》应对丽的电视台的《大地恩情》,杜琪峰便成为了《千王之王》的执行导演,又一次投入另一场战役之中。
在流水线式的电视工厂,他能选择的只能是不停奔逐。
“那时候的我们很茁壮,来不及伤悲。
”甘国亮说到那时候的杜琪峰与自己,这样形容。
而90年代后,无论是经济还是文化产业,香港都不断落寞,曾经坚强的人们开始伤春悲秋,不相信明天。
《柔道龙虎榜》是在寄语那个“来不及伤悲”的年代。
司徒宝选择了一种慢性自杀的方法:饮酒,欠债度日,荒废正业,营营役役……直到遇到小梦和tony,两个一直不济,但却,不停奔逐的人。
“司徒宝”就是香港人的现在,他们忘了他们曾经不停奔跑,才创造出了光彩靓色的“黄金十年”。
而此时的他们开始对命运表现出了一番束手就擒的妥协姿态。
脸上黯淡无光,嘴上一言不发。
小梦和tony,则是过去那个永远不知道失败为何物的青葱时代。
当香港人的现在撞到过去,就是那幕追逐的夜戏:小梦手上的钱撒花似得四处飞舞,蓝色的灯光映射在她的背上,衣裳飞舞,司徒宝的脸上渐露笑容……看到过去,看到过去的那种笃定与莽撞的前进,看到那些勇敢不懈的“来不及悲伤”,现在的他们看到了一种“希望”,是不是恍然间对这字眼错过了多年?
别习惯了失望与悲伤。
“柔道要先教你摔倒。
”杜琪峰说。
对于这部电影来说,是要告诉人们:摔倒了,不要忘了爬起来。
杜琪峰初次拍电影,大阵仗地来内地取景拍摄,集邵氏电影与新时代武侠于一身的名字——《碧水寒山夺命金》。
热热闹闹,大张旗鼓,结果却是——铩羽而归。
在新浪潮的名单上,无论是导演还是电影,这部电影被放置在一个豆腐块一样不起眼的角落。
回电视台拍电视剧,继续历练流水线的艰难作业,“如果没有学会怎么拍电影,干脆废在电视台。
“一等就是7年。
7年时光荏苒,小童也可以成长为少年,男女也已滋养难耐。
《暗花》《非常突然》,外界批评其风格太过剑走偏锋,难以入主流的眼。
开始拍《孤男寡女》《瘦身男女》,又被评论界大肆批评,认为他在向商业妥协。
每一次可能的摔倒,失意的边缘,即便在真正的落魄与失落时,杜琪峰也像司徒宝一样,在一条穷街陋巷上仿佛看到前方一个人的身影,她不停地跑,不停地跑,不需要回头,行进在迤逦的灯光之下。
“那就是浪漫。
“杜琪峰谈到了那个镜头,“电影是需要浪漫的一瞬间的。
”浪漫是一种不真实,是一种幻想。
从当下看过去时,过去就是“幻想”,是小梦倔强的裙摆,是那些慢镜飘扬的钱币,是她相信一切的笃定模样,“我去左日本就会红”。
她的脸上笑魇如花,没有悲伤,没有迟疑。
杜琪峰一直相信他的“浪漫”。
这一点你可以从他近来的电影中看出来,他热衷于那种时间放慢的悠然一瞬,那种一切延长的视觉“浪漫”。
《柔道龙虎榜》,这个不登大雅的名字,也曾经是某些人口诛笔伐的借物与指向。
这样的失败,他并不在乎。
这是杜琪峰自认的最大“浪漫”,浪漫到令他自己相信,那部电影的许多瞬间,是他最喜爱的,只此一部。
从这电影里能读到他的过去,他的现在,以及他对于香港的眷恋,比《文雀》要深情,比《放逐》要踏实。
他的这种坚持与对于完美的执着,是他现在地位之所以一时无倆的原因。
他可能资质未够,但他来不及犹疑,他一直在往前奔逐。
他身后有多少张渐渐微笑的脸?
——喜爱这电影的你们都算。
杜琪峰不止有警匪枪战,他还很会拍都市青年。
有人评价《柔道龙虎榜》是一部讲梦想的励志片,但我认为梦想只是电影中的一个元素。
并不是所有人都有梦想,但是每个人都有生活,有艰难时刻、有想要放弃的时刻、有没有希望的时刻。
所以,这部电影讲的是当自己身处绝境,“我”该如何存在的问题。
鸡汤不是因为存在才需要,而是因为需要才存在。
回想2003年,香港经济衰退、非典横行,很多人丧失生活的斗志,变得垂头丧气,《柔道龙虎榜》就诞生于这样的时代背景下。
而现在,新冠波及全球,情形一如当年,我想我们依然需要这部电影。
既然要励志,那么主角开局一定很菜。
司徒宝不同,他是麻木。
在电影里他有一半时长都是双眼无神、口齿不清、有气无力的样子,偏偏这个人绰号“柔道小金刚”,偏偏一个叫东尼的后生要踢馆。
人物们以司徒宝为核心,以柔道为线索,一个一个勾连起来,陆续站在灯光下。
回到最初的问题:如何让一个心死的人重燃斗志?
点亮一只蜡烛需向另一只蜡烛借个火,人也是这么回事。
司徒宝离开了柔道,但昔日的柔道伙伴并没有忘记他。
东尼说:“我也是玩柔道的,我要同你打一场。
”年轻人灼灼地望着司徒宝,眼中有兴奋地闪光。
大蛮哥说:“司徒宝,认不认得我?
你不认得我,我认得你。
”李亚刚说:“两年前,我们的那场比赛你没有来,我觉得可惜。
但今天,你没资格。
”寥寥话语侧写勾勒出昔日柔道小金刚的风采,又跟眼前这个麻木堕落的行尸走肉形成鲜明对比。
堕入泥潭的人需要别人拉一把。
司徒宝偷大蛮哥的钱被抓包,这位黑道大哥直接把钱送到他手上,这是一种偏爱。
还有他和小梦偷赌场钱被追街的那场戏,唯美得有些超现实,是影片的关键之处。
美丽的女人抱着几十万现金跑路,钞票像天使散落的羽毛一样飘落,风把它们扬起来落在身后,有人在捡钱,而主角们只是跑。
小梦折返,捡回司徒宝跑掉的鞋给他穿上:“要不要去医院?
”,司徒宝说:“买瓶药酒揉揉就好了。
”小梦的坚韧和活力让麻木的人有了笑容,也有了爱护自己的欲望,他从行尸走肉变回了人的状态。
我总觉得这电影是高于现实的,大概就是因为这场戏吧,太浪漫。
不过话说回来,江山美人是男人的梦想,重义轻利未尝不是,毕竟当街撒币这种事光想想就很豪横。
杜琪峰的电影总少不了金钱的符号,但在他镜头下的角色也总是潇洒的叛逆者,一遍遍告诉观众:物质只是情感的陪衬,精神更重要。
为生活挣扎的人大概会觉得他站着说话不腰疼,但考虑到影片的创作背景,也不难理解导演的意图。
为稻粱谋这样的事就像“人被杀就会死”一样是公认的铁律,是不需要人教的,只有容易被忽略的事才需要被反复强调,比如意志,比如热情。
为了让这个观点有说服力,剧情脱离都市的常轨,上升到生命的高度。
司徒宝盲了,这就是他堕落的原因,和健康相比,世俗的财富和成功好像也没有那么重要了,除去花里胡哨的欲望,回归本质就是人应该如何对待自己。
《柔道龙虎榜》的表层故事并不算精彩,吸引观众一遍遍看下来的也就是这个内核。
为什么是柔道?
因为柔道先要教你摔跤,但是摔倒了,不要忘记站起来。
还有一场抓气球的戏我特别喜欢。
小梦看着挂在树上的红气球想要又不可及。
树下,司徒宝托着小梦,东尼托着司徒宝,三个人搭成梯子摇摇晃晃抓气球。
画面很温馨,萍水相逢的三个人在那一瞬间好似心灵相通一般。
这一幕也可以算作电影精神的浓缩:生活的目标、向上的意志、热心的朋友和运气,这些都是必要的。
司徒宝振作以后有什么不同呢?
从外部审视好像也没什么不同,毕竟不是王道热血漫的男主,没有金手指可用。
他只是会笑了而已。
电影最后他主动要求同东尼、大蛮哥、李亚刚打番场,背摔、翻滚、再站起来,他是盲的,眼神却比清明时还要坚定。
我看到有弹幕说:“柔道的受身跟空手就是人生的承受与抗争,虽然手中一无所有。
”不知道这样的话语能不能激励2020年的观众,但是好在2021年已经来了,对吧?
远景俯瞰街角
远景俯瞰街角环境漆黑,一个人走进路灯光束
环境漆黑,一个人走进路灯光束司徒宝头浸在冰水中醒酒,电话突然响起
司徒宝头浸在冰水中醒酒,电话突然响起三人站位,两个人各说各话
三人站位,两个人各说各话三人奔跑,远距离稍微拉近
三人奔跑,远距离稍微拉近“应该”劝架时捡钱
“应该”劝架时捡钱言语争执时因为一记耳光戛然而止
言语争执,因为一记耳光戛然而止四桌对话同时各自进行
四桌对话同时各自进行三人追应采儿时,双方隔着距离一起捡钱
三人追应采儿时,双方一起捡钱四人吃饭不语
四人吃饭不语严肃的场合,气氛紧张,胖子在后面吃东西并发出声响
严肃的场合,气氛紧张,胖子在后面吃面包两人在空无一人的街上穿鞋,古天乐受伤踢了多次鞋子没有穿进去
两人在空无一人的街上穿鞋
2004年的应采儿,美得清脆,唱应景的歌,抢没数的钱,追遥远的梦。
2004年的古天乐,一脸懵逼,两脸懵逼,不停懵逼,却笑得那么年轻。
2004年的郭富城,英气逼人,欺负无辜的胖子,撒无厘头的谎,却不小心一语成谶。
杜琪峰这个怪物,怎么可以把相遇拍的那么懵逼,把相依拍得这么逗逼,又把离别拍得全无伤感,除却惺惺相惜,留下的都是希冀。
开场凌乱、昏暗,以至沉闷,不知所云。
直到应采儿出现,剧情才随着荧幕逐渐明亮起来。
谁说美丽没有用呢?
要是她再晚出现五分钟,估计这戏我就看不下去了。
万幸。
三人同台的酒吧戏,简直配得上一座小金人。
交替的对话,围坐的三派人,用同一个场景交代完几乎所有的主角配角,并且稍有的一点点凌乱感,都被厕所的小桥段盖过去了,再加上梁家辉逼格满满的出场,蔡一智腐朽但神奇的歌声,你几乎很难忘记这几分钟内的每个人物、每个场景。
然后是那场应采儿拯救了古天乐的抢钱追逐战,懵逼了快半部电影的项少龙同学,终于露出了招牌笑,奔跑吧,放肆吧,挑衅吧,人生那么沉闷,多来几瓶跌打酒又怎样。
那时的郭富城,脸还不是现在的美容脸,天然帅,帅得所有人都黯然失色,却心甘情愿的传真引线,叠罗汉垫底,顺便把古天乐给说瞎。
真是红颜祸水233333。
除开主角剧情,张兆辉的碎碎念神经病心理变态三观奇正黑老大全程高能,先后吊打死宅、死熊孩子、死跑堂的,对古天乐却爱得真他妈的深沉,送钱送经验送助攻,最佳配角给他没跑了。
整部戏看下来,没有传统主义的励志反杀,没有欲说还休的儿女私情,没有正儿八经的鸡汤说教,但就是在那些刻意或无意的小幽默、小细节里面,把人唬得一愣一愣的。
市井、现实,却一点都不悲切。
你很难在悲惨遭遇里看不到没来由的坚强,也很难在励志路线里看不到终极大奖。
在最后的最后,那场蒙眼的夜战,和昏暗的片头遥相呼应,却多了不少紧张和激情——你知道古天乐会赢,但却没有全场欢呼,邪恶的对手倒下,主角抱得美人归。
有的只是补完遗憾的对手隐入夜色,只是一个瞎子、一个中二、一个智障天性的欢呼,还有那一句“等我红了回来请你吃饭”。
足够了,即使你到了日本也不会红,那个2004年的夏天,你到过想去的东京,真的也就足够了。
( 今天,我放了电影飞机,没去大荧幕再看一遍,也没有完成所想的给这部电影的单独影评。
不过还是想把之前情之所至写下的东西贴上来,以表喜爱。
)《柔道龙虎榜》是杜琪峰电影中不那么“家喻户晓”的一部。
最初听名字,我以为这是一部讲述“竞技”精神的电影。
然而,它有“竞技”,却无关比赛、无关爱情,只关于梦想、关于追逐自己的“道”。
我觉得这是杜sir最浪漫的电影之一。
不断地失败、外界的阻挡……现实的各种残酷交错横亘在眼前。
如果成功是唯一的出路,那前路并没有什么光明可言。
三个各怀心事的年轻人就在这种情况下相遇了。
曾经号称“柔道小金刚”的司徒宝(古天乐饰)、新一届的柔道冠军Tony(郭富城饰)、台湾来的女孩小梦(应采儿饰)因各种机缘巧合相聚在了司徒宝任经理一职的酒吧,并出于不同的原因组成了一支酒吧“乐队”。
镜头的切换配合音乐的节奏,好戏慢慢开场,脉络逐渐清晰。
我不打算说完整部电影的剧情,只想分享打动自己的几个点或几场戏。
应采儿的眼神:这部电影吸引到我的第一个镜头是小梦刚出场时的眼神。
小梦因无钱缴房租被包租婆连人带物赶出到屋外,她站在门外,端着一锅泡面一边吃一边看着包租婆。
她一言不发,但通过她的眼神我却分明看到她在说:“我一定会红。
”那个眼神好好极了,坚韧、不屈服,带着一股执着于梦想的狠劲。
看到这个眼神,你就知道,她心里一定有什么非做不可的事情,而她一定会去做,做到底。
群戏的处理:在酒吧里,三桌谈判的转场、第一次混战配合蔡一智歌声再加上梁家辉出场的几场连戏,简直精彩万分,台词的节奏和镜头的切换及音乐的变奏实在是太完美了,可以说是我21年看过的、在视听及故事文本上最享受的一场戏,戏剧的张力、结构的技巧、节奏的把控都相当好。
杜sir最擅长的果然还是这种“黑社会式”的浪漫,暴力场景中的绕指柔,堪比《枪火》(我另一挚爱之一)。
撒钱追逐戏、奔跑时掉下的皮鞋:电影中有两次主角在奔跑中跑掉了皮鞋,第一次是阿宝的鞋掉了,小梦替他捡了回来;第二次是小梦最后奔向自己的梦想时鞋又跑掉了,阿宝替她捡回了鞋。
其实这两场戏也恰好对应两次转折点,一是阿宝的改变,二是小梦的继续坚持。
穿好自己的鞋,因为我们还要继续不停地向前!
而身边会为你捡回鞋的伙伴就如悬崖边上的绳索、蛋炒饭最后的那把葱花,是雪中炭,也是锦上花。
真好!
三人放飞气球:这是我哭得最惨的一场戏。
我知道最后他们一定会成功解救被树困住的红气球,然后放飞它。
但看的过程还是很担心,不禁一直说“一定要抓到”“一定要抓到”。
这场戏其实很传统,处理手法也不难猜到。
但我真的好喜欢,喜欢杜sir选择用这种方式处理,造了一个电影该造的梦,老套,但异常美。
我无法看到梦破碎的故事在电影中一再上演,造梦的艺术就要让我看到击破常规的力量,而《柔道龙虎榜》全身上下都在传递这种力量。
这部电影从头到脚,从故事主体、场景结构、音乐等都正中我命门。
每一个环节都那么恰如其分,每一个配合我都全部受落。
这是一部关于梦想的电影。
电影里的人,都不太“正常”,因为他们都在竭尽全力、即使头破血流也要生猛地继续追逐自己的“道”。
杜琪峰是现在香港电影的顶梁柱,银河映像更是香港最高水平的制作公司,这里出品的商业片,是目前最有港味的香港片,不过这部柔道龙虎榜,可是不折不扣的作者电影。
说不定这部电影在杜琪峰的作品之中是最难看的,这当然不是贬义,此片所表达的个人感情远远超过老杜其他的类型片,比如暗战,是将商业片拍的出神入化的代表,枪火是通俗的黑帮兄弟情,可这部电影几乎抛弃了所有的商业元素,黑帮、枪战、悬念、惊悚,稍微有点吸引力的也只有那几段动作戏了,这种电影会是香港那种娱乐至上的代表作吗?
电影中唯一还在延续的就只有老杜一贯的黑暗阴沉的风格。
这是一部群戏,性格明显的有五六个,第一主角是古天乐扮演的司徒宝,一个意志消沉的摔跤手,没人知道他为什么从几年前的如日中天柔道小金刚,变成如今的酒鬼加赌鬼,倒是他身边的两个人一直是在上进,新科柔道冠军东尼,心怀明星梦却屡战屡败的富家女小梦,司徒宝的生活看上去是在一天天的等死,他师父的死对于他是一个转折,师傅在柔道场上被打死后留下一个智障的儿子阿正,原本他可以不管,只是阿正不停地回到原来的道场,捡起道场曾经的传单,司徒宝不自主的就开始帮助起了他。
与此同时小梦的明星梦再次破碎,在小巴上再次相遇时也不禁失声痛哭,东尼说自己爱与人比试是因为快瞎了,这是个谎言。
司徒宝积压的所有感情突然爆发,与东尼打了起来,无意间竟使出了曾经烂熟的柔道招数,柔道小金刚从此正式回归。
开始是觉得这一段来得莫名奇妙,随剧情发展,才明白司徒宝是因为真的快瞎了才放弃柔道的。
东尼说快瞎了才到处与人比试,对他来说是个刺激,这次就是个侮辱了。
最后司徒宝与李亚刚的比武,更像是宿命的安排,他这时已经瞎了,他是在完成两年前未完成的比赛,在之前他已经和多个人对决了,虽说是主动,可是更像是对生命的补课,是他应该去完成的,这流淌在他的血液之中的,他是为柔道而生的,应该在无法在使用柔道之前完成所有该完成的事情。
电影带有宿命论的调子,你应该去及时完成应该干的事,否则便会得到惩罚。
电影中大蛮哥,就是爱狠狠教训那些迟到的人。
同样司徒宝也是这样,他荒废的几年也得到恶报。
人在宿命面前是无能为力,但在悲苦宿命成真之前一定还有另一个伟大的宿命,人往往笼罩在悲苦的阴影之下,悲剧式的抛弃那些伟大的宿命。
香港是个不尊重历史与古典的地方,这种抛弃华丽,只谈命运的电影,只会是对娱乐的殉情。
激烈的柔道格斗中渗杂着温情,你话动作电影又没激烈打斗,点到即止,你话浪漫电影,但又没浪漫爱情,喜欢这种平平淡淡塑造人物性格,情节简单,全片总体温馨动人。
一蹶不振的司徒宝自暴自弃,劈酒,赌博,偷钱样样齐。
恰巧碰上满腔热血青年Tony,到处周围挑战,但不在乎输赢,只在乎游戏人间。
遇上追梦少女小梦,历尽艰辛追逐歌星之路,她由台湾到台南,再到香港处处碰壁,估计去到日本也不会有好结果,但她失败吗?
她是loser吗?
不是的,我们都需要有一个梦,指引着我们,不在乎成功与否,我们都参与过,拼搏过,就算梦不可能达成,都有个方向支撑着我们走下去。
正如汪國真的詩歌《熱愛生命》我不去想是否能够成功既然选择了远方便只顾风雨兼程师父老骥伏枥参赛,至在打番响个道馆招牌,却重伤入院。
阿宝身患眼睛致命伤,老天玩笑般戏弄,Tony只是随口讲讲。
种种因果链条的打击,唤醒司徒宝的斗志,”我想打番场。
“再次,在视觉失去下,挑战两年前的对手。
赌博,也只是沉沦的一种形式,但司徒宝没估到小梦会帮距抢走点钱,司徒宝和小梦边走边散钱,阿宝突如其来夸张的笑容,配上温情美丽的旋律,超现实般的浪漫。
生命的过程就是捕捉這美麗瞬間。
在人生奔跑的路上,我们都在寻找一个帮你拾回鞋子的人,鞋對男人來說是非常重要。
三人一起叠罗汉那段同样感动,你在做一个无聊的举动,一班friend会义无反顾同你一齐癜,日后回忆起不失为一种温馨。
古仔能重燃斗志,靠的不单是各个朋友之间互动鼓励,唤起衰退的身心,还有笑着面对盲目的暗淡前途。
古仔代表港人的命运,曾经的光明,未来的黑暗,该如何抉择,导演用镜头语言讲述了。
跌钱那段配乐美得融化心境,轻快浪漫又夹带淡淡忧伤,望住跌落的钱而不看成是钱,古天乐笑得傻更更,奋不顾身为她挡路,应采儿为他执鞋,鞋对于男人很重要,彼此建立一种熟悉而又无须多言的羁绊,走在空无一人的深夜街道,一切都变得那么浪漫,自由。
酒吧混乱的交谈,花式的剪辑营造了黑色幽默。
2021.4.15重温杜sir话柔道既精妙之处就是达左系度,即刻起翻身。
送比现在香港环境的影片,也非常需要柔道龙虎榜2小梦对梦想的执着,Tony中意周围同人打,师父的重回青春的决定,阿正对武馆留恋,一连串事件,把司徒宝从一蹶不振,烂醉如泥的状态,重新弹起,唤醒他重新打柔道的意识,在黑暗下寻找光明。
李亚刚,Tony,柔道小霸王,老板,司徒宝他们开打时都是微笑的,欢乐的,超越胜负的概念,纯粹享受打斗的过程。
还是最爱跌钱奔跑一幕,超现实浪漫化。
金培达的配乐既浪漫又燃起斗志。
摘取B站 电影传送门主页妹 附 B站港影《柔道龙虎榜》访谈特辑书写港人80年代精神,中学毕业就去做学徒,或者上夜校,也有打几份工。
杜sir话这是一个关于面对生命无常而要活在当下的主题。
就算你只剩下半年命,你也要好好过,埋怨是没有用,就好比古仔逐渐失去视力,但他仍继续更加积极去追寻生命的意义,这就是他要想表达的。
—————20221011重温 原来是金培达配乐,里面司徒宝浑浑噩噩,颓然,down到极低落的一种状态,前期的配乐带点忧伤,似乎不想看到一个人可以失落的这种状态,仿佛在感叹。
而中段简直是最浪漫温馨,仿佛有一股暖光躺进心里,美妙绝伦,小梦抢着钱奔跑,司徒宝无意识傻更更地跟着,并傻笑着,可能连他自己都唔知笑乜,之间蕴含着最浪漫,最纯粹,最微妙的情愫,一切都尽在不言,奔跑,帮挡受挨打,拾鞋中,用动作传达那种美好的感觉。
街灯灯光黄蓝的明暗对比,更增添温暖感。
有段司徒宝重新振作,由丁点哀伤过渡到有力量感,韵律加强感,跟司徒宝重生的心境相辅相成,而且显得出招也更加凌厉,飘忽不定的晃镜,很有气势感。
这部作品每个角色都很有趣,有种傻更更的特质,不计较功利利益得失,随心率性就去做一样嘢,就好像开头司徒宝跟Tony不是很熟,小梦也只是来应聘,她们转眼都去帮司徒宝做事;还有那位给钱司徒宝饮茶的同学,志在唤醒司徒宝记得他们曾经打过柔道;甚至司徒宝的老板,条数都未搞掂,下一个镜头就被司徒宝哒低;被tony哒低两次肥仔,很多角色都有他们可爱的一面。
中间吃西餐那段,卢海潮去演技法,没有雕饰平淡演出很深入人心,这里运用正打镜头,突出人物脸部表情特征,卢决定去打擂台后,成个人松晒,这里表现出他放下了中老年的迷茫(前面跟司徒宝说了道馆很萧条),对柔道未来的发展担忧,李亚纲主动向他鞠躬,说明师父在柔道界是很有地位,师父决定去打擂台后,有了新的寄托,卢的表情是温和,生机焕发,在苍老的面容散发着一种柔和的活力,直至后来为柔道而献出生命,也对司徒宝的之后的振作产生一定触动。
tony对柔道的狂热,小梦就算五音不全也追逐歌唱事业,师父对柔道的执着、阿正一條心掛念武館等等都促使司徒宝重新站起,就算即將失明⋯還是再次提提本作主題「黑暗下磊落光明中演你」。
三人去抓那個氣球,是最純真的體現。
李亞岡出場真是太霸氣了,不怒自威,泰山崩於前而面色不改。
開頭與結尾互文,結構完整。
小鳳姐演繹得中氣十足,揮灑自如,舉重若輕。
睇到杜sir兩個採訪佢話,2021時期的,佢話現在送比hk人作品就是《柔道龍虎榜》;03因為非典還有很多不愉快的事,港人整體很down,孕育出這部作品,佢話呢加更加需要柔道龍虎榜2嘎,因為現在比那時更hurt。
补充两个点:1.杜sir话可能蔡一智的傻仔世界里可能活得更加好。
2.tony虽然喜欢挑战比输赢,但他更注重是抱着游戏心态去挑战,享受比赛过程。
(就算脱胶也不重要)———20230820銀幕重溫還是完全投入,很多點知道了還是會笑,錢跌曬那段看還是很浪漫,浪漫到想哭,音樂太美了。
司徒寶重新振作在街頭練功很燃,很振奮。
———20230909重温追梦”还是被美哭,执拾的不是钱,是梦,人物相互交叠影响,小梦在历经失败在车箱痛哭,司徒宝在前面若有所思听着小梦哭泣,没有语言对白却默默比小梦熏染着,那份曾经对梦的执着 ,Tony同样作为重要救赎人物,他那鲜活个性,满怀激情到处挑战并享受柔道的快感,这份有冲劲、有活力精神同样也为司徒宝注入新生的力量。
韦家辉原本的想法是拍轻喜剧,如果做喜剧应该会很好笑的。
而杜琪峰有自己个人的偏向,就是拍一部励志的电影。
小梦的角色实在太出彩了。
刚一出场的样子,可笑又可爱。
她去到酒吧唱着《你你你为了爱情》,我彷佛看到了《我和春天有个约会》中闪闪发亮的那个红歌星小蝶,可惜小梦似乎没有那种运气。
好在她够坚持,最后也始终相信,去咗日本就会红。
同时,托尼也有《我和春天有个约会》中萨克斯风手家豪的影子。
杜琪峰用留白来营造未知的未知,这也是痛苦的浪漫。
或许我也中意那种遗憾感。
用酗酒来误导观众的视线,让我们以为司徒宝是因为酒才从柔道小金刚颓废成一个废柴。
实际上,酗酒是他颓废的表现,并非原因,他将会盲。
他是一个废了的人,好在大家都爱着他,都希望他可以好起来。
师傅明知道自己已经不适合上擂台,依然要上,既是要为无人问津的一心武馆赢回面子,也是想要徒弟不要再一蹶不振。
同时,他还遇到了两个素不相识的陌生人,带他脱离了泥潭,这是友情的救赎力量。
皮褛Tony的那句“我想和你打番场”,既是对人家的挑战,又是自己爆棚的斗心。
这个人并不是李亚冈那种硬汉,他有柔情有义气。
长镜头是要观众容易投入情绪,也代表着短暂的快乐与牺牲。
捡钱奔跑这场戏也赚足了我的眼泪。
这次小梦为司徒宝捡回了鞋子,而之后司徒宝也为小梦捡回了鞋子。
这不单单是朋友之间的帮助,实际上他们之间有了一种暧昧的感觉,但只是一种可能性,若有缘便可再相见。
而这一对鞋也是杜琪峰提到的唯一自觉的地方,是要向黑泽明致敬。
不止一次通过重复构建。
如司徒宝与Tony的挑战关系对调,当司徒宝找回了自己,他在不断重复说出“我想和你打番场”。
如阿正的那句“我叫阿正,我做姿三四郎,你做桧桓”。
如司徒宝接过师傅的责任照顾阿正,他也说出了那句”阿正,唔好玩汽水”。
像首尾呼应的派发传单。
在艳马道的那个红气球,让它自由地飞去,是大家的梦想,是快乐,是友情,是有人帮人。
做无聊嘢但是好开心。
人情债,一世还唔晒。
电影中的红色令人印象深刻,那是生命力的象征。
柔之道,是要先学识跌低,再爬起来,再跌。
杜sir小时候看的《柔道龙虎榜》电视剧集,那是英雄,而后来他再看黑泽明的《姿三四郎》,才明白柔道之道。
姿三四郎只是一个梦,是一个目标罢了。
错定对,都是你自己去决定,是要你自己去做,这是修道。
对输赢的看法要淡然,输是一个教训,你要有勇气去改变,有勇气爬起来。
面对未知的人生,我们也是演员,读不到完整的剧本。
《柔道龙虎榜》确实是会让我每看一次感动一次的好电影,真的好爱。
多谢杜琪峰,多谢银河映像,多谢香港电影。
柔道龙虎榜中的“三” 由杜琪峰导演,古天乐、应采儿和郭富城主演的柔道龙虎榜,可能是三人之间的纠葛,所以才会多次呈现出“三角关系”。
一个画面三个人组成一个三角形,给人有种稳定的感觉。
可是这部电影在诉说故事方面,冲突爆发极点,也有“三”的“画面”。
一首歌出现三次就贯穿了整部电影的主要情节。
《姿三四郎》这首歌在电影中出现了三次。
第一次是开头,阿正在田野一旁唱《姿三四郎》 ,他的父亲,司徒宝的柔道师傅,在田野中打柔道,训练。
阿正的声音有低沉到高亢再慢慢降低下去,故事就这么揭开序幕。
第二次是在小酒馆。
一群人打架,用的是柔道。
还是阿正的歌声,还是《姿三四郎》 。
歌声慢慢出来,慢慢的引出了司徒宝的宿敌,阿刚。
阿刚因为当年一场未完的比赛,上门来找司徒宝一决雌雄。
歌声停止,阿刚展示了他的柔道,真的很厉害。
第三次是在结尾,仍是在田野,司徒宝和阿刚决斗。
此时阿正的父亲战死在了比赛台上,司徒宝重新走回柔道,但是他的眼疾恶化,几乎失明。
还是阿正的歌声,他刮掉了胡子,按照前两次的节奏唱着《姿三四郎》 。
事不过三。
超多三次的话就要爆发。
柔道小霸王到酒馆找司徒宝,司徒宝拿了他的五万块。
小梦的经理人到酒馆找小梦,让她还钱,小梦对他说了三次“你逼良为娼”。
这个时候,正好司徒宝的师傅和酒店老板来找司徒宝弄清酒店的账目。
为了躲开他们,司徒宝和小梦只好躲在厕所,留下TONY应付他们。
司徒宝和小梦挤在同个厕所里抽烟。
老板进来找司徒宝,小梦应付;经理人来找小梦,司徒宝应付;师傅来找司徒宝,小梦应付。
第四次,却不是来找他们。
柔道小霸王尿急,冲进厕所,抓出了司徒宝和小梦。
超过了三次,果然就要爆发。
他们打架这一节,最后的爆发点是在影中出现第四次的“你逼良为娼”。
真的是事不过三。
但是有些事不足三次呢?
第三次的出现,意味这件事的完美。
司徒宝因为眼疾放弃了柔道,等到他重新走回柔道了,找TONY,找老板,找柔道小霸王比试。
他的信心慢慢上涨。
小梦一心想成为歌星。
从台南到台北,从台北到香港,第三次,想从香港到日本。
她服从了父亲,跟他回家。
但是等到上车那一刻,她有逃了。
随着响起轻快的音乐,小梦奔跑的那一幕,是在跑向希望,跑向她能成为歌星的那条路。
柔道龙虎榜这片,是一部励志片,浪子回头,追逐梦想。
片中出现的“三”,对人物心理刻画,对片中情节的发展有很大的作用。
杜琪峰说这部片是他最好的一部片,我也很喜欢。
在以后的创作中,可以借鉴这部片中的“三”。
拍古天乐在街上练习脚法那一段挺有意思,他在这个世界穿梭,世界从他身边飞速滑过。
影院重溫,可惜不是4K版本。最光彩奪目的應采兒,讓這部片真正意義上充滿了神采,也有可能是銀河影像裏最好的女角色。行動/跑動才是角色的核心,所以人物的背景和動機都敘事極簡,但「跑」讓人物徹底活了起來。撿錢那段,人物的性格展現得淋漓盡致,但最終昇華的仍然是從老爸的車上跳下來往前跑的戲,鞋的意義,定格的笑臉,「夢」的名字,純真又浪漫,不信「命」:「我去到日本一定會紅!」創作出這樣的人物,敘事的散漫與俗套(世俗定義上的)都無所謂了。當代武俠片。
补标。时至今日,我仍然不认为这是杜琪峰的好作品,但本片最能看出杜氏风格对香港电影的不可或缺性。然而,过分的浪漫化让本片支离破碎,表意不完整。观众也很容易陷入纯粹浪漫主义的漩涡中,难免刻奇。因为每场戏都是精妙的,酒吧斗殴,赌场抢钱,够气球,田野角斗,夜景奔跑。这些都是杜氏造型风格的极致体现,却忽略了转场的情感组接。所以,有佳句无佳章,失意者的脸谱化。
杜琪峰对黑泽明的致敬之做...不过画虎不成反类了犬...
这本来是一个很酷的漫画式故事,但是三位主演太不合适啦,郭富城像卧底警察,应采儿是时髦都市女郎,古天乐最灾难,根本看不出前后转变,一直都是热血好青年脸,再加上励志&烂俗配乐,电影变得很傻。
什么玩意,看不懂看不懂
酒吧群殴,慢镜头打斗和正常镜头配唱。低调打光。
8.7 黑泽明超级粉丝作品,新时代武士片,虽然不是杜sir常见的黑帮/警匪题材,但将他钟爱的喜剧性,形式主义,和浪漫情调都发挥到了极致,温柔又迷人,三人间满满的打情骂俏,剧作也颇反类型,显得既励志也不励志。
原来是励志片,喜欢电影的调子,在无人的街道里奔跑,边撒钱边跑,应采儿那些动作是那么的好看,三人叠起来放气球又是如此的触动心弦。柔道只是表达内在激情的一种表象工具而已。重要的是他回来了。敢于向任何人挑战。原来古天乐是盲的,我感觉自己被耍了。
看到一半忽然觉得这片子有点意识形态的东西,单不得不说还是拍的不好,因为先要顾及电影这个词才应该填充别的。应采儿的脸总让人很喜欢,觉得他是个有眼色又爱笑的女孩。当然,还有点吸引男人的躁动。不过有他的片子,我没看过好片。
这部电影的高分跟是枝裕和的部分电影一样,全靠粉丝情怀,如果把观观影群体扩大一点,6分已是天花板。除了应采儿亮相惊艳一时,全都是杜琪峰用到烂的东西。
2023年重看感想:两星吧,,,当年会打5星的我,大概真的是因为年轻。 / 以下是2010年短评:到日本我一定可以红!看的我泪流满面。豆瓣现在到底怎么了,这么好的片子都没人给高分。。。瞎。
生硬、牽強、自我感動、做作大發。聽說還是導演自己最喜歡的片子,怪我跟杜sir沒得眼緣咯(不過剃個平頭的郭富城真的好帥喔,看到片尾自帶專屬髮型師化妝師進組,才知道這麼不經意的平頭原來完全不隨意,不愧天王巨星呀
我怎么看过那么多龙虎榜- -
动了情的杜桑。哪里有光,哪里就是舞台。我们心意相通,无须更多言语。
大银幕重看,确实是老杜最洋溢着热情与梦想的作品。要说缺点就是表演太机械了,导演风格压倒了人的自然反应。张兆辉最可爱,应采儿青春无敌。
没记错的话,杜琪峰说过这是他拍的最喜欢的电影。下了很多个版本,都是国语配音,一直放着没看,终于有了粤语版,马上看,太陶醉。《枪火》确实不是杜琪峰最好的作品,之前吹枪火已经吹了很多年了,也看了很多遍了,现在的问题是,我该用什么语气,什么词汇,什么方法,他妈的来吹这部电影!!!
/北京路CGV /今年第三部銀河映像,我最愛的杜琪峰電影——《柔道龍虎榜》。第一次知道這部電影是通過大學選修課的老師,年輕又熱血,這種電影對我來說當然是一劑雞血針(感謝我的老師讓我知道很多優秀的電影)。今年看《命案》的時候就覺得,啊這是瘋癲版《柔道龍虎榜》吧,於是想重溫,但又抗拒重溫,可能覺得我不配。雖然這次在大銀幕看,卻沒有當年第一次在宿舍用那14寸的小屏幕看那麼大觸動了(雖然結尾還是忍不住淚目),以前會覺得自己是小夢,現在覺得自己是被Tony摔完繼續躺在地上的司徒寶,比起「我想同你打翻場」,我更希望有一個像林家棟這樣的算命師傅和我說我想改了你這條爛命,但不知道為什麼腦袋一直重複一句歌詞「尋求無悔真生活,路漫長也靜候」。
一直跑,不时有人找你打架把你绊倒。即便想拍全裸写真拍AV也没人要。不要忘了夜幕下边跑边捡钱裙摆摇摇的身影,不要忘了三人叠罗汉看着气球飞走时的笑脸,人生需要浪漫。老杜最喜欢的个人作品
就一个不会拍电影又装逼的导演找几个有点颜值演技又烂又尬的人拍出来的狗屎,然后一群人说屎真香