正港分局

简评：搞笑无厘头，还有对现实社会的讽喻没有变。

我本来是冲着电影衍生剧这个噱头来看的，却发现不是自己以为的都市玄幻，然后发现其实是纯粹的悬疑探案剧，剧情丰满节奏ok，先四星观望。

拽姐vs拽哥观后感：子晴和明翰间的感情挺复杂的，但很贴近现在的职场年轻人，他们间有同龄人因为外貌或者别的什么而相互吸引的情愫，也有因为野心和欲望而争权夺利的勾心斗角。

目前看完这六集觉得还是蛮有意思的，这里不过度剧透，只是想说一下，除了子晴这个女主角外大家也可以稍微留意一下新出来的由美和小茵这两个女性形象，还挺引人深思的。

台上“手办”跳舞

台下的又是谁？

不剧透了

好好看剧新生代女性都开始有平权意识了，可是不论长相好看或是一般，聪明还是愚钝，女性在职场上都不大容易混得开，而一旦年纪轻轻就混得很好，那别人看你是什么样的眼神都会有（参考电影里的子晴），而一些上了年纪的女性前辈偏心年轻小男生倒是没多少人敢说三道四。

我觉得不论是女生还是男生，不论是多大年纪，作为凡人有野心有欲望没有任何不对，可是吧，不论什么样家庭长大的女生到了职场后就会发现，提到什么重要的难解的事大家天然就会觉得应该由男性来主导或拍板，而同样的一句话也是由男性说出口更具可信度（子晴升为小队长，就更矛盾纠结了，反而没了电影里当反派时的飒爽和另类美）。

至于男生，他们其实也因为传统遗留问题而鸭梨山大，比如是男人就该挑起大梁赚钱养家，是男人就该顶天立地大丈夫之类的，但他们其实也会害怕委屈和无能为力，他们的性格也是多种多样的，有天生勇敢的就有天生柔弱还有爱撒娇的。

看口痴法医被明翰臂咚那集时我觉得不算卖腐（啊，不小心又剧透了，搜瑞～），反而更加觉得男性也完全可以在公开场合展示自己的脆弱，一点也不丢人，而且这还能让你身边的人真正了解你理解你，也能让你开始与身边的人“交心”——当然，成年人得有自己的判断力，不是谁都值得坦诚相待的。

总结：很喜欢看男女主斗法，无厘头中透着当代年轻人的无奈和委屈，不论如何也要比那些打着商战旗号实则演绎乱七八糟职场J情的肥皂剧下饭，去油腻版悬疑外衣的轻职场探案喜剧，值得一看。

哭唧唧.jpg

看完了。

有点无聊。

中规中矩的悬疑轻喜剧片，立意不深，不带脑子看得话还蛮搞笑的。

全片除了“死gay”和“对不起老公”两句台词其他完全脱离鬼家人，就这两句联动了一下，冲着鬼家人的情怀来看的难免期待落空，感觉台词应该可以再联动一下。

但本来就衍生剧我对它期待不高，冲着鬼家人的卡司及喜剧类型看的，没想到导演想写的是包裹悬疑外壳的喜剧。

题材一般立意不深。

但蛮接近现实的，成语滥用，到处都是谐音梗和缩写（常上网但不常刷dy的朋友们应该深有体会）没想到们台湾也有此等现象，6集写一个成语连环杀人案的故事浪费编剧导演演员拍摄的时间还浪费观众的时间，拍摄手法可能只有鬼家人三成吧没什么特别令人讶异的片段，循序渐进，外送员前两集埋的伏笔带脑子看完全秒懂。

总之，当作下饭剧还可以。

但想跟程伟豪说再有钱也不要拍续集or继续衍生了倒不如在找个好本子拍拍😂😂😂案发现场恰到好处的镜头，一点点血腥，不过我都跳过这个镜头看的，有点怕😨😨但情节很简单，跳过几个镜头也不会漏掉什么重要的内容，感觉如果是按照一部10-12集电视剧的制作来看应该只会分到两集的内容。

搞了一年结果水了六集麻烦不要浪费大家的时间好吗不然把林柏宏拉来拍鬼家人前传啦！

（一点建议，林柏宏在鬼家人也不止人设讨喜，演的也比对手好😂🤲🏻）ps.一点个人想法：在吴明翰这个角色看到了好多人😂😂随时随地大小吼贱的没边的恐同还厌女，浪费鬼家人立的人设。

许光汉演的特别贱，看的我想揍他！

pps.涉及剧透：感觉凶手自杀那里后面还想表达点什么😧凶手是模仿犯 最后居然自杀了 想表达不能活出“自我”的话只有死路一条？

（没看懂这趴…看剧评都说程伟豪是台湾陈思诚笑死我了，最后一点想法还是：不要拍续集了就算是有我们相信音乐的人参与也不要拍了🤗🤗

《关于我和鬼变成家人的那件事》应该算得上去年最成功、最火爆的台湾电影了。

仅靠6000万台币投资，就拿下3.63亿台币票房。

时至今日，豆瓣上已经有超过40万人评价，为《鬼家人》打出了8.1的高分。

许光汉跳脱衣舞、叫死GAY还是叫老公、不敢相信等等相关梗当时频频刷屏。

甚至“许光汉的屁股”一度成为互联网流量密码。

《鬼家人》讲的是直男警察吴明翰（许光汉饰）误捡地上红包，被迫成为同志冤鬼毛毛（林柏宏饰）的冥婚老公。

为了斩断这段荒谬姻缘，让毛毛安心投胎，吴明翰耐心帮助毛毛实现遗愿。

在一起经历了许多故事后，他们成为了家人和朋友。

不过咱们今天不是重温经典栏目，聊到《鬼家人》，是因为电影的衍生剧《正港分局》近期上线了。

《正港分局》是一部搞笑悬疑剧，讲的是吴明翰和林子晴（王净 饰）在警局期间的破案故事。

《鬼家人》里的灵魂人物毛毛并没有出场，剧情也相当平庸，属实是让所有期待的观众大失所望。

其实早在2023年8月，《鬼家人》上线流媒体的时候，导演程伟豪就在豆瓣分享了关于本片创作的契机和心得。

在发言的最后，他提到将来会出一部衍生剧，聚焦于《鬼家人》的男女主角所在的正港分局。

网友回复除了惊讶导演竟然亲自售后，更多是希望能看到毛毛和吴明翰的后续剧情。

虽然导演一开始就说了《正港分局》是以吴明翰、林子晴为主的犯罪喜剧，不算“吃饭砸锅”“消费情怀”。

但《鬼家人》的笑点和感动，大半是由毛毛和吴明翰组合产生的。

类型杂糅、元素丰富才是《鬼家人》成功的关键。

电影本质上是一部喜剧片，却通过“直男”和“死Gay”的碰撞，灵异惊悚的元素和悬疑犯罪元素收获多种受众的喜爱。

在各种没正形没节操的剧情中，主角得到了个人成长，也与家人达成和解。

到了衍生剧《正港分局》，直接简化为老老实实地破案+搞笑。

前作结尾的“林孝远案”告破后，队长升任分局长。

为了破案中枪挂彩的吴明翰伤愈归来，满心欢喜地以为自己将接手新任小队长。

在《鬼家人》的结尾，林子晴的下落交代的并不是很清楚。

到了《正港分局》，林子晴的身份有了新解释，她成了把林孝远所有赃款送回警局的大功臣，属于是谍中谍中谍。

于是队长一职由林子晴接任，也引出了《正港分局》的一大主线，那就是她和吴明翰之间不断的矛盾和摩擦。

经历了《鬼家人》，吴明翰应该成为一个善良的大男生，林子晴也应该打破了性别偏见。

但到了衍生剧里，所有人物弧光褪去，好像之前的一切没有发生过。

吴明翰还是个动不动就发火的臭屁直男，林子晴还需要再通过6集剧情不断证明自己，重新撕掉花瓶标签。

另外一条主线，就是正港分局破获连环杀人案的过程。

这部剧对于案情的设置，突出个尺度生猛，画面还是很有冲击力的。

第一起案件的受害者，是一名大厦保安。

小队赶到案发地时，发现死者身上有很多鸡毛和鱼鳞片，还带着鹿角帽子。

如此蹊跷的死亡现场，令众人一时找不到头绪。

这时局长提起，当年曾有一件很离奇的案子可以参考，那就是成语杀人事件。

20年前，有一位叫水源的补课名师，连续制造了两起杀人事件，被害者都是他的学生。

而水源作案仅仅因为学生在成语测验的时候，写了错别字。

水源不但手法残忍，还精心布置了犯罪现场，用死者的姿势和动作来重现成语。

以此警醒世人，学好国语的重要性。

比如砍掉学生的头，吊在断桥边上，是因为学生把“走投无路”，写成了“走头无路”。

从女学生的大腿上割肉烤熟，再塞进女学生的嘴里。

以此暗示成语——脍炙人口，让她亲口尝尝烤肉（脍炙）的滋味。

从这种思路出发，结合现场发现的鸡毛、鱼鳞、鹿角帽，林子晴想出了“凤毛麟角”。

而“鳞”和“麟”这一对错别字，可能就是凶手想要展现的成语。

吴明翰则一边不服气，一边去书店买书恶补成语。

没办法，他文化有限到会被小学生看不起。

吴明翰刚买好成语参考书，又一起离奇的杀人案发生了。

某学校体育老师被钝器砸死后，尸体被放在孔子塑像前，摆成了跪拜的模样。

而且他的牙齿被全部拔掉，嘴里是空空荡荡的。

有人猜这个成语是“没齿难忘”，有人说是“无耻之徒”。

（大家觉得是什么🤔）

接连两起杀人案都相当变态，很难不让人怀疑这些案子出自成语杀人魔水源之手。

但水源当年正是被局长亲手抓捕送进监狱，作案的应该另有其人。

于是林子晴提议直接去监狱见水源，看看他能不能说出点有用的信息，

水源是极度危险型罪犯，受到最严格的监控。

刚露面的时候甚至手脚被绑，还戴着面具。

不对，哥们，你这姿势、打扮不能说很像汉尼拔，那简直是一模一样啊。

甚至警察的站位，面具的样式，都做到了像素级致敬（复制）。

水源脾气古怪，加上吴明翰又控制不住脾气，跟他起了冲突，这回谈话也没问出个所以然。

结果没过两天，又一起杀人案发生了。

死者是一位日籍地下偶像，她的死状也非常诡异。

她的头发被麻绳悬吊，手被刀子刺穿钉在桌子上。

这两起案子代表啥成语，藏着哪个错别字，大家可以猜一下哈。

虽然是地下偶像，但她的影响力不小，甚至就连正港分局里的法医都是她的粉丝。

（亲手给偶像做尸检的感受）连环杀人案到这里还没有打住，在正港分局的调查过程中，杀人案一直不断。

一时之间社会上人心惶惶，书店里的成语词典被市民哄抢。

家里没有参考书，或者孩子语文不好的，都不敢随便上街了。

（电视屏幕下方滚动的新闻字幕，藏着《鬼家人》彩蛋）正港分局查案进展颇慢，但身在监狱里的水源，却是个“预言家”。

将要发生的杀人案藏着什么成语，都被他一一写在墙上。

警察也只能跟他合作，按照他提示的信息，慢慢接近真相......

以上就是《正港分局》的破案悬疑线，全剧就围绕这一个“成语杀人事件”展开。

观感和近年来内地的一些悬疑刑侦剧完全不同，没有浓厚现实主义的真实感和生活气息。

但剧情在荒诞中透着合理，作为网飞出品尺度也足够之大，部分画面甚至血腥到咱不敢展示。

很明显，《正港分局》不能完全以悬疑片的标准来评价。

因为它的喜剧成分实在太多，和破案内容比重差不多，无时不在，无孔不入。

不得不说，这剧玩的梗看起来略显尴尬，且版本过时。

比如警局里的李淑芬，张嘴闭嘴就是帮人做16型人格分析。

然后再被人反复叫错名字，难道把淑芬叫成“淑珍”“嘉芬”是个很高明幽默的包袱吗？

吴明翰经常发脾气，不招人喜欢，被骂“普信男”。

发现重大线索之后，局里的小胖夸赞他YYDS。

什么测16型人格、普信男、YYDS，要是放在几年前也许真能让人会心一笑。

这些比“恐龙抗狼”都要老的梗，放在2024年的剧里，给人一种网速过慢的感觉。

就像是科目三都已经流行了N个版本之后，当地年轻人才领会其妙处。

另外，吴明翰追查凶手的戏份，尤其突出一种荒诞感。

比如拿着豹纹床单当降落伞跳楼；

跳楼之后，马上被嫌疑人的车创飞；

吴明翰被撞后，好似塑料袋一般满天乱飞，之后绑点纱布就能生龙活虎。

从特效到剧情来说，都透露着一种“玩玩而已，何必认真”的糊弄之感。

最后，作为《鬼家人》的衍生作品，《正港分局》也少不了有关性别和性向议题的桥段。

前面咱们说过，《正港分局》的剧情虽延续在《鬼家人》之后，但就像前作的故事完全没发生一样，依旧开着那些“不美好”的小玩笑。

比如吴明翰问保安“你的后门谁在用”，保安扭头看看屁股说很多人。

吴明翰开车时吐槽女人请生理假不公平，流一点血就能翘课、翘班属实离谱，而且生理痛压根没有那么严重。

黄宣扮演的补课老师是水源的学生，两人聊天时鸡同鸭讲。

水源说的“搞学生”，是他杀了自己的学生，黄宣伸手抓着水源的手指轻轻套弄，暗示他说的“搞学生”另有深意。

《鬼家人》的编剧吴瑾蓉，在一次颁奖的时候说过：我们做这部电影，是真的希望毛毛投胎以后的世界，是一个对北极熊、海龟、同志、女性、没有犯罪意图的直男们都更美好的世界。

《鬼家人》演到大结局，让人感觉世界更美好了。

可《正港分局》结束时，案子被完美告破，全队出发去吃麻辣锅。

纯纯包饺砸。

然后呢？

大多数观众收获的，就是记住“千万别写错字”。

《成语杀人事件》如果只是《正港分局》系列剧中的一个案件，那它可能是一部很有风格的悬疑喜剧。

但它作为《鬼家人》的衍生剧，很难不让人将两者放在一起比较。

《正港分局》能博人一笑，却很难去引起《鬼家人》式的思考和感动了。

这种差距，远远不是许光汉露一下屁股就能弥补得上的。

好了，关于这部《正港分局》咱就聊到这里。

有看过剧或是看过《鬼家人》的朋友，欢迎多多留言聊聊你的看法。

咱们明天见。

拜了个拜本文图片来自网络编辑：阿仁

影迷们期待已久的《正港分局》甫一上线，就猝不及防地遭遇到观众口碑的两级分化。

喜欢的人觉得这部剧集笑点频出，主角的戏路很宽。

不喜欢的人则认为《正港分局》作为电影《关于我和鬼变成家人的那件事》（简称《鬼家人》）的衍生剧比较牵强，作为刑侦剧也拍得很失败。

悬疑推理到家庭伦理，浪漫爱情到社会现实，深入探讨人性的多面性和生活的复杂性，一直都是台剧的强项。

然而纵观今年，除了《不够善良的我们》有些热度话题之外，其它类型则鲜有高质量高口碑之作。

备受关注的《正港分局》，虽有《鬼家人》打底，但在Netflix上线后口碑不佳，反映在剧情拖沓、故事稀烂、角色塑造牵强，整体一盘散沙，给人以狗尾续貂之感。

成语杀人，也算耳目一新作为《鬼家人》的衍生剧，《正港分局》砍掉了毛毛那条同性和鬼魂的故事线，变为一部以喜剧犯罪为主题的悬疑片。

整个故事是从一位头戴鹿角，身上洒满鳞片和插满鸡毛的安保人员之死开始，由此引出了二十年前那起骇人听闻的“成语杀人事件”。

该案的凶手是一名叫徐水源的国文老师，他把两位学生杀掉，只因学生在他的成语测验中写错了字，媒体称他为“成语杀人魔”。

时隔二十年，正港分局辖区再现“成语杀人”连环案。

大厦的保全员、中学体育老师、日籍地下少女偶像陆续被杀。

三处被精心设计的带有提示性的谋杀现场，与《成语大补贴》里的“凤毛麟角”“不耻下问”“悬梁刺股”逐一对应。

是始作俑者的遥控操作，还是后人的照猫画虎？

面对卷土重来的“成语杀人”谜案，正港分局刑侦小队全员出击。

然而追凶过程并不顺利，一再碰壁之下，只能求助于当年杀人事件的制造者——徐水源。

当看到监狱中徐水源的囚徒扮相，熟悉好莱坞电影的影迷们或许早已看出，其实《正港分局》是对1992年囊括奥斯卡最佳影片、导演、编剧、男女主角等五项大奖的高智商经典犯罪片《沉默的羔羊》的效仿。

由此，徐水源便成为了跟汉尼拔本拔戴同款嘴套的初代“成语杀人魔”。

在故事中，他将那位写错成语“走投无路”的学生杀死后，像X一样吊挂在断头公路桥的场景，与当年汉尼拔杀死警卫后，吊挂成鹰的设计如出一辙。

此外，他还有炙烤人肉、咬掉人犯耳朵、攻击警员等诸多恶劣暴行。

最终，更是凭借着自己的高智商，一步步成功地从警局逃脱，同时也为下一季埋下伏笔。

故事稀烂，难掩反派高光剧集《正港分局》给人的第一观感，就类型而言是对《沉默的羔羊》《人骨拼图》等经典好莱坞犯罪片的复刻。

在展现这些杀人奇观和心理学哲思之外，导演也将原本严肃的人物关系做了改良，套用了《鬼家人》中的喜剧风格。

喜剧元素的过度加入，难免削弱视觉奇观和故事节奏，导致该剧无论在杀人手法上，还是每起命案的追凶过程，都很难给人以紧迫感。

连环杀人案的布局解谜，与高智商凶手的斗智斗勇，以及跟时间赛跑的游戏，往往是这类影片最大的看点。

然而，紧绷着观众情绪的那根弦，却常常被主角团的尬笑场面和无脑行为打破，毫无一气呵成的畅快感。

删掉片头结尾和二十年前“成语杀人”案的闪回部分，《正港分局》充其量也就一部三个多小时的长电影，比起台湾史诗级电影《赛德克巴莱》的276分钟，还少了一个多小时。

就时长而言，该剧依然有很多可压缩的空间，但最终还是被硬生生地切割成六集，进而导致整个故事线的拖沓。

叠加降智的剧情，暗淡无光的警队工具人和嫌疑犯群像，不时出现的尴笑时刻，完全没有高智商对决的意味。

而比起不着调的正港警队，该剧对反面核心人物的刻画与思考深度，却竟然颇为值得一谈。

徐水源与女上司对于执教理念的不同认知，映射出当下教育培训的两个面向。

他和学生小茵有关于人生逆境“痦子论”的对谈，则更多是引导其寻求自我认同。

而对吴明翰、林子晴的智商和情商的评价，其实是在讲学习的重要性和传统文化当中的修养。

尤其小茵的言谈更为尖刻，她认为警员们都是废物。

这对师生对执法机关的语言攻击，与《沉默的羔羊》中老鹰、旗帜的使用意向一样，极尽对上层的嘲讽和对权威的蔑视。

深层反思，同时惊醒世人就各大评分网站的现状来看，《正港分局》很难在口碑上超越前作《鬼家人》。

但在我看来，该剧对故事深度的挖掘其实要走得更远。

去年《鬼家人》票房口碑大爆，除喜剧、同性元素外，群体标签、自我接纳、亲情与和解，是其打动人心的关键。

而衍生剧《正港分局》在剔除同性元素后，则将两性群体与人物阶层彼此对立，进而制造出更多的喜剧冲突和个体反思。

在剧中，导演还重点补足了关键女警林子晴的去向。

作为卧底的她，拿着黑帮老大林孝远的钱回归警队，帮助张永康升任分局长，自己荣升小队长，力压钢铁直男吴明翰。

随着办案进程的不断深入，对立矛盾接连涌现。

除了吴明翰和林子晴这对警队冤家之外，还有分局长与窃功上位的女副署长，正道补习班的徐水源老师和上司女校长，以及作为凶案被害人之一的日籍歌手茂木由美和她的经纪人，可以说涵盖了政府、教培、外卖、网红等诸多社会阶层。

对责任的罔顾、对名誉的追求、对行业的漠视，以及对财富的渴望，让他们深陷人性的黑暗漩涡，谁都难以逃离。

而在这每一组对立者的背后，或多或少都有语言的交锋和个体观点的冲突。

在这个“人人都是键盘侠”的互联网时代，《正港分局》正是以这样一种戏谑的方式，提醒我们要格外警惕“语言”背后的强大力量。

它既是个体安身立命的根本，有时也是扬名立万的工具，甚至还可以是借刀杀人的利器。

最后提醒一下，学习的重要性，认真对待的态度，水源老师已经教过了，怎么做就看你的了！

作者| 北望；公号| 看电影看到死编辑| 骑屋顶少年；转载请注明出处

影迷们期待已久的《正港分局》甫一上线，就猝不及防地遭遇到观众口碑的两级分化。

喜欢的人觉得这部剧集笑点频出，主角的戏路很宽。

不喜欢的人则认为《正港分局》作为电影《关于我和鬼变成家人的那件事》（简称《鬼家人》）的衍生剧比较牵强，作为刑侦剧也拍得很失败。

悬疑推理到家庭伦理，浪漫爱情到社会现实，深入探讨人性的多面性和生活的复杂性，一直都是台剧的强项。

然而纵观今年，除了《不够善良的我们》有些热度话题之外，其它类型则鲜有高质量高口碑之作。

备受关注的《正港分局》，虽有《鬼家人》打底，但在Netflix上线后口碑不佳，反映在剧情拖沓、故事稀烂、角色塑造牵强，整体一盘散沙，给人以狗尾续貂之感。

成语杀人，也算耳目一新作为《鬼家人》的衍生剧，《正港分局》砍掉了毛毛那条同性和鬼魂的故事线，变为一部以喜剧犯罪为主题的悬疑片。

整个故事是从一位头戴鹿角，身上洒满鳞片和插满鸡毛的安保人员之死开始，由此引出了二十年前那起骇人听闻的“成语杀人事件”。

该案的凶手是一名叫徐水源的国文老师，他把两位学生杀掉，只因学生在他的成语测验中写错了字，媒体称他为“成语杀人魔”。

时隔二十年，正港分局辖区再现“成语杀人”连环案。

大厦的保全员、中学体育老师、日籍地下少女偶像陆续被杀。

三处被精心设计的带有提示性的谋杀现场，与《成语大补贴》里的“凤毛麟角”“不耻下问”“悬梁刺股”逐一对应。

是始作俑者的遥控操作，还是后人的照猫画虎？

面对卷土重来的“成语杀人”谜案，正港分局刑侦小队全员出击。

然而追凶过程并不顺利，一再碰壁之下，只能求助于当年杀人事件的制造者——徐水源。

当看到监狱中徐水源的囚徒扮相，熟悉好莱坞电影的影迷们或许早已看出，其实《正港分局》是对1992年囊括奥斯卡最佳影片、导演、编剧、男女主角等五项大奖的高智商经典犯罪片《沉默的羔羊》的效仿。

由此，徐水源便成为了跟汉尼拔本拔戴同款嘴套的初代“成语杀人魔”。

在故事中，他将那位写错成语“走投无路”的学生杀死后，像X一样吊挂在断头公路桥的场景，与当年汉尼拔杀死警卫后，吊挂成鹰的设计如出一辙。

此外，他还有炙烤人肉、咬掉人犯耳朵、攻击警员等诸多恶劣暴行。

最终，更是凭借着自己的高智商，一步步成功地从警局逃脱，同时也为下一季埋下伏笔。

故事稀烂，难掩反派高光剧集《正港分局》给人的第一观感，就类型而言是对《沉默的羔羊》《人骨拼图》等经典好莱坞犯罪片的复刻。

在展现这些杀人奇观和心理学哲思之外，导演也将原本严肃的人物关系做了改良，套用了《鬼家人》中的喜剧风格。

喜剧元素的过度加入，难免削弱视觉奇观和故事节奏，导致该剧无论在杀人手法上，还是每起命案的追凶过程，都很难给人以紧迫感。

连环杀人案的布局解谜，与高智商凶手的斗智斗勇，以及跟时间赛跑的游戏，往往是这类影片最大的看点。

然而，紧绷着观众情绪的那根弦，却常常被主角团的尬笑场面和无脑行为打破，毫无一气呵成的畅快感。

删掉片头结尾和二十年前“成语杀人”案的闪回部分，《正港分局》充其量也就一部三个多小时的长电影，比起台湾史诗级电影《赛德克巴莱》的276分钟，还少了一个多小时。

就时长而言，该剧依然有很多可压缩的空间，但最终还是被硬生生地切割成六集，进而导致整个故事线的拖沓。

叠加降智的剧情，暗淡无光的警队工具人和嫌疑犯群像，不时出现的尴笑时刻，完全没有高智商对决的意味。

而比起不着调的正港警队，该剧对反面核心人物的刻画与思考深度，却竟然颇为值得一谈。

徐水源与女上司对于执教理念的不同认知，映射出当下教育培训的两个面向。

他和学生小茵有关于人生逆境“痦子论”的对谈，则更多是引导其寻求自我认同。

而对吴明翰、林子晴的智商和情商的评价，其实是在讲学习的重要性和传统文化当中的修养。

尤其小茵的言谈更为尖刻，她认为警员们都是废物。

这对师生对执法机关的语言攻击，与《沉默的羔羊》中老鹰、旗帜的使用意向一样，极尽对上层的嘲讽和对权威的蔑视。

深层反思，同时惊醒世人就各大评分网站的现状来看，《正港分局》很难在口碑上超越前作《鬼家人》。

但在我看来，该剧对故事深度的挖掘其实要走得更远。

去年《鬼家人》票房口碑大爆，除喜剧、同性元素外，群体标签、自我接纳、亲情与和解，是其打动人心的关键。

而衍生剧《正港分局》在剔除同性元素后，则将两性群体与人物阶层彼此对立，进而制造出更多的喜剧冲突和个体反思。

在剧中，导演还重点补足了关键女警林子晴的去向。

作为卧底的她，拿着黑帮老大林孝远的钱回归警队，帮助张永康升任分局长，自己荣升小队长，力压钢铁直男吴明翰。

随着办案进程的不断深入，对立矛盾接连涌现。

除了吴明翰和林子晴这对警队冤家之外，还有分局长与窃功上位的女副署长，正道补习班的徐水源老师和上司女校长，以及作为凶案被害人之一的日籍歌手茂木由美和她的经纪人，可以说涵盖了政府、教培、外卖、网红等诸多社会阶层。

对责任的罔顾、对名誉的追求、对行业的漠视，以及对财富的渴望，让他们深陷人性的黑暗漩涡，谁都难以逃离。

而在这每一组对立者的背后，或多或少都有语言的交锋和个体观点的冲突。

在这个“人人都是键盘侠”的互联网时代，《正港分局》正是以这样一种戏谑的方式，提醒我们要格外警惕“语言”背后的强大力量。

它既是个体安身立命的根本，有时也是扬名立万的工具，甚至还可以是借刀杀人的利器。

最后提醒一下，学习的重要性，认真对待的态度，水源老师已经教过了，怎么做就看你的了！

首发 看电影看到死

讲真的，一开始我确实是冲着许光汉来的，但是一口气刷完了全集发现，在这部剧精彩程度映衬下，即便美如许光汉也真的只是一个锦上添花的加分项而已，剧情和氛围感才是这部剧的王炸！

故事内容是一如既往的悬疑+爆笑，一开场养了n久伤的吴明翰终于回归警局，直接荣升刑警的档口还没来得及高兴太久就被荣升“队长”的林子晴狠狠碾压了一把，再加上全新加入的文邹邹的眼镜小姐姐记录员以及“间歇性结巴”的法医小哥哥，一整个破案小分队瞬间集结完毕（btw，奈飞一口气放六集全集这个举动真的amazing！

狠狠夸爆！

）。

其实当看到局长、吴明翰、林子晴他们一行集结完毕又开始唇枪舌战互相打趣的时候，我内心已经有一种满足感不自觉冒出来了，就是那种老熟人见面的安全感和归属感。

不过人虽然是原来的人，故事却是很猎奇的新故事。

为避免过多剧透，我就简单来说说第一个成语杀人案，这个故事还是挺有意思的，意外被杀害的保安被人用鸡毛、鱼鳞、鹿角帽“装饰”成奇奇怪怪的样子，大家头脑风暴了半天最终得出结论凶手是想指向“凤毛麟角”这个成语，用成语为载体来进行连环杀人，这种bt又刺激的剧情真的让人很容易上头有木有～ 然后紧接着第一个案子还没破完，第二个受害者又出现了，被拔光牙齿跪在孔子碑前，这个诡异的姿势让大家又开始开动脑回路卖力猜（u1s1，正港这个诡异又绚烂的画面风格和色调我真的好爱，真的非常给故事的氛围感加分，也hin容易让人带入剧情）。

吴明翰和林子晴在破案过程中再度开启斗嘴模式，大家叽叽喳喳争论“没齿难忘”还是“无耻之徒”、以及吴明翰连“有朋自远方来”下一句都接不出来的囧境又让人笑的合不拢嘴，这部剧就是一直在用这种时而紧张刺激、时而爆笑机车的奇妙节奏感中“搞人心态”，不过我真的是好这种大起大落又张弛有度的节奏感。

反正我是得到上线消息后就一口气拉完了全六集，完完全全被爽到了，个人感觉喜欢轻松喜剧的和喜欢悬疑犯罪的我觉得应该都会喜欢这一部，还没看的小伙伴真的一百昏推荐这部《正港分局》。

啥都不说了，就冲这部剧能一口气放出全六集，它就值得一个五星好评！

玩笑归玩笑，冲着许光汉+王净这原班人马阵容，这部《正港分局》我可是认认真真从头看到尾了。

一个字形容，那就是——爽！

无论是演员们酣畅淋漓拳拳到肉的表演，还是剧情设定中那些赤裸裸明示人性黑暗面的直观视角，每一个环节都以一种非常痛快的方式有序推进，让观众看得那叫一个爽。

故事一开始就是个大高能，灯光忽明忽暗的阴森夜晚，一个保安被神秘人杀害，还被皮肉插鱼鳞、鸡毛鹿角帽齐上阵，摆出一种诡异到不行的死状，看得人后脊发凉。

一桩让人摸不着头脑的恶性案件，却牵出了N年前的另一宗成语杀人案。

警察们推着被包成“汉尼拔”的成语杀人魔出来的时候，又诡异又好笑，这嘴套、这护具、这小造型，一瞬间DDDD～再来看看第二个受害者，双手反绑，一丝不挂，满嘴牙被拔光，以一种惊悚的虔诚姿态跪在孔子碑前，那个画面简直了……但是在这种极致的诡异之余，这群年轻人凑在一起叽叽喳喳斗嘴破案的过程又显得特别“闹着玩”。

这个“闹着玩”倒不是说他们不专业，而是一群志趣相投年纪相仿的年轻人一起工作，在互相揶揄和笑闹打趣的过程中不自觉流露出的那一份轻松和可爱。

一直互相呛来呛去，谁都不服谁的吴明翰和子晴队长，每每同框总能贡献无数笑点。

一面是极致扭曲的人性探索，一面是烟火气十足的爆笑日常，两相对比下，简直不要太鲜活灵动。

因为特别鲜活，所以特别有代入感，也就侧面让我们这些观众在看剧的时候更深层次的感受到那份冲击和爽。

总而言之，我觉得这部《正港分局》真的可以算这个夏天很惊喜的一部好剧，最重要的是这么好看的一部剧还一点不卖关子，一口气就能看到大结局，在这个动不动挤牙膏、追剧追到崩溃的时代，这简直堪称爽剧天花板！

就冲这满满的诚意和亮眼的质感，我觉得也很值得一冲，姐妹们

去年湾省最爆的电影，当属《关于我和鬼变成家人的那件事》。

一部要素颇多的电影。

犯罪、惊悚、奇幻、喜剧、家庭等等。

本质来说，一部适合多数人观看的商业片。

一部极为成功的商业片。

所不同的是，这商业片里，夹杂了内地观众看不到的LGBT和屁股元素。

也即“尺度”。

许光汉的屁股在影片中起了多大作用呢？

乍看，没啥用。

细想，作用可太大了。

《鬼家人》的主题之一，是对男权，或者说强权的戏谑。

许光汉扮演的直男，起初的设定是有些鄙视“死Gay”。

从人格平等的角度来说，这样的直男是有点问题在身上的。

于是在接下来的剧情中，他为自己的行为付出了代价。

被林柏宏扮演的死gay，折腾地半死。

露出屁股，是让他出洋相。

是对死直男的惩戒。

也是对强权的批判。

可能有人觉得这惩罚太轻。

其实蛮重了。

中国人好面儿的事全世界都知道。

所谓士可杀不可辱。

把一个直男的屁股堂而皇之暴露，这绝对称得上是件颇为羞辱的事。

《鬼家人》在批判强权之余，还呈现了一位极具荧幕魅力的死gay形象。

影片最后的处理，直男有被折服但没被掰弯，也可见编剧的功力。

影片上映后，起码会有一批人会对这一群体改观。

《鬼家人》作为一部面向大众的成功商业片，却让观众了解、走进的是小众群体的世界。

意义不能说不大。

就像编剧吴瑾蓉接受采访时说的那样，“我们做这部电影，是真的希望毛毛投胎以后的世界，是一个对北极熊、海龟、同志、女性、没有犯罪意图的直男们都更美好的世界。

”如今时隔一年，《鬼家人》的衍生剧《正港分局》正式上线。

虽说是衍生剧，但主题迥然于《鬼家人》。

剧版没有许光汉的屁股。

也没有死gay。

至于电影里代表奇幻元素的鬼魂，说到底只是一种呈现形式，对主题核故事影响并不大。

那就坦白讲，《正港分局》里也没有。

换而言之，衍生剧剔除了影版的呈现形式与核心表达。

那么还剩下什么？

喜剧。

犯罪。

所以，如果你真把《正港分局》当做《鬼家人》的衍生剧去看，大概率会失望。

反之，将其当做一部消遣休闲剧去看，那就还算凑合。

在喜剧与犯罪之间，《正港分局》会更偏向喜剧多一点。

倒不是说全程埋梗，笑得地上打滚。

而是犯罪元素实在弱了些。

一共六集，就围绕一个案子展开。

哪怕故事被案子全程贯穿，依然给人的感觉是弱了些。

案子给人的第一印象是有点鬼扯。

讲出来甚至有点羞耻中二。

更适合作为睡前故事讲给小朋友听。

是有教育意义的。

案子叫做，成语杀人事件。

鬼扯的是杀人动机。

被害人的死因是用成语时写了错别字。

简言之，《正港分局》讲述的是一个错别字警察正义执行的故事。

但从现实角度讲，这个“错别字警察”是个罪犯，他所谓的“正义执行”，是以成语的形式，了结他人性命。

比如剧中第一个被害人，死前身上被撒满了鸡毛，鱼缸里的鱼被捞出来，刮了鳞片附着在死者身上。

打一成语。

凤毛麟角。

至于为什么他会死。

是因为身为保安的他，在小区告示里用的成语，是错别字。

“设身处地”写成了“舍身处地”。

“通宵达旦”写成了“通霄达旦”。

结果被错别字警察逮到了，于是他就翘辫子了。

我说它案子鬼扯，不仅是这个难以让人信服的杀人动机。

还在于，错别字是常见的事，但成语中有错别字确是相当罕见了。

是什么牌子的原始输入法？

打成语还能有错别字？

也可能湾省的确就这种科技水准，输入法就是难用。

这是我对《正港分局》有关成语中出现错别字而被杀，唯一能想到的解释。

如果将成语错别字警察，换成“的地得警察”，故事的可信度我想至少提升一个档次。

可惜，换不得。

因为凶手的眼睛怕是杀得都要干了。

有意思的是，剧中的错别字警察，还不止一个人。

二十年前，也是有一位老师，因为学生出现了成语错别字，就将其杀害了。

值得一提，错别字警察一代目，是杨佑宁扮演的。

他面对记者，毫不慌乱，对自己的所作所为供认不讳，且振振有词。

“中文博大精深，是我们老祖宗留给我们最宝贵的礼物，而成语，它包含我们民族积累了几千年的智慧跟教训。

一个人，如果不认真看待民族的瑰宝就是不忠，对于老祖宗传承给我们的智慧不屑一顾，那就是不孝。

不忠、不孝之人，有何颜面苟活在这个世间······我杀了两个人，只不过是拯救了两个浅白的灵魂，拭去了两滴民族的眼泪。

”

无论是从案子还是对凶手的刻画，不难看出，《正港分局》的看点，更多集中在犯罪者身上。

包括形象方面，以及一代目所作出的一些“吃人”举动，显然是对《沉默的羔羊》的致敬。

而电影《沉默的羔羊》，也是以安东尼·霍普金斯的汉尼拔最为出色。

风头完全盖过了朱迪·福斯特扮演的实习生特工。

哪怕朱迪凭此拿下了奥斯卡影后。

同样的，《正港分局》中的许光汉和王净，几乎也成了“陪衬”。

虽然导演有意通过不同的办案方式，对两个角色的性格做有意突出。

但看在眼里，只会让人觉得吵闹，对形象的塑造，帮助并不大。

尤其对看过《鬼家人》的观众来讲，这部衍生剧里的角色，陌生感十足。

最主要的原因，还是戏眼没有在两位主角身上。

看点完全被“成语杀人案”这一鬼扯案子的凶手吸引了去。

全片最震撼我的场面，便是二代目成语警察做出卫道行为的那一刻，让我悲伤了好一会。

毕竟ta的出发点还是好的。

更为遗憾的是，本剧还叫个“正港分局”。

对比《鬼家人》中以许光汉为核心展开的故事，“正港分局”的故事似乎应该围绕整个分局所有人展开。

可看到最后会发现，对其余角色的刻画，全然是在不停打标签。

小胖，就不断强调吃货标签。

点外卖、送草莓、减肥要先吃饱等等。

少年，就强调戒毒的卧底标签。

淑芬就太离谱了，除了喜欢测旁人的MBTI之外，不断强调的甚至只是她的名字，“是淑芬不是嘉芬”“是淑芬不是建芬”······

呈现在观众面前的，不是一个热热闹闹的“正港分局”群像，而是一个个标签组成的刻板角色。

人物塑造这方面，无疑成了本剧的最大遗憾。

总得来说，《正港分局》还是以喜剧要素为主，笑点还是蛮多。

当个乐子看看即可。

悬疑啊、犯罪啊，就没必要过多在意。

更不要拿去和《鬼家人》做对比，只会是徒增不快。

从剧集的彩蛋来看，似乎还有出续集的打算。

可就这部所呈现出的质量，实在让人再生期待之心呐。

我是超级喜欢《关于我和鬼变成家人的那件事》，所以这部剧刚刚出来的时候我就立马肝完了。

看第一集的时候确实让我意想不到，林子晴居然是好人唉！！

!这次的反转我是真的没有想到呀。

当初看的时候，我还以为这部台剧主要是搞林子晴，结果谁知道.......。

但是，看到后面那几集的时候，感觉许光汉与王净的演技没有电影里面那么精彩。

相反，LuLu黄路梓茵和马念先的演技让我眼前一亮。

就是突然感觉吴明翰没有老公在身边，智商真的直线下降唉，不过靠“直觉”分析真的很好笑的。

看到结局的时候，突然感觉还会有下一部。

确立了这一ip的电影前作，以区域同性婚姻合法化后性少数族群和性别议题当下的激烈讨论，融合传统民俗题材，类型片叙事，以夸张幽默反映出的西方民主政策立法对大众意识形态的变革，反过来家本位传统意识形态又迅速自我调整自洽将宗教与病理式性少数族群边缘化视角整合进如冥婚最高度的封建习俗。

从立项就噱头拉满的引起好奇，并且就是要以性少数族群为一大部分主力受众，到最后成片极高完成度对我真的彻底吸粉。

尽管有一些招安纳入主流的道德宣讲，但新锐导演备受赞誉作品后以自己最拿手罪案题材融合性少数族群议题的尝试，创意和真诚度都满分，当时观感绝不是最功利的追逐当下热点，尽管有一些友邻质疑其对多元议题的处理和内在价值导向，但我认为其议题与叙事整合的完成度，获得的商业，口碑以至奖项的成功，无疑是一次对不论身份认同的创作者融合多元语境于主流资本制作和叙事的绝佳范例。

之后网飞立刻宣布获得独占流媒发行权，并开发相关剧集，显然恭喜编导获得全球范围内顶尖资本加持，和更自由开放的平台支持，但最终本剧集呈现出的彻底无实空洞的完成度，开始让我怀疑电影居然真就是投机抓住多元议题以便蹭欧美资本当下热点，对上眼看中符合并能巩固自身品牌形象的平台一打钱，全为编导在帝堡买房置地，剩下零头拍了部国产网大洗钱，关你是主流受众少数族群，韭菜都是一茬又一茬，割是真正任务。

其实剧集提出开始，哪怕明知大爆吸粉的前作电影最核心的吸引力点和题材创意亮点，性少数族群视角与传统封建民俗结合神怪惊悚喜剧将彻底于本剧集缺失，前期期望为零情况下，最终的观感和完成度依然令人莫名其妙。

首先我真的无法理解程伟豪在严肃罪案悬疑作品有着评价票房俱佳的创作生涯和规划下，为啥这么渴望开启自己的人人都欠某人电影票无厘头era。

剧集的漫画式喜剧程度是指数级变本加厉，大量场景更进还有设定，都是路尼通风格重拍最烂大街熟知主流影史经典桥段。

所有新增角色，包括剧集叙事核心的凶手等，本质都毫无意义，更像是玩梗致敬，并且恭请《功夫》上身，全都启用影视媒介体系中有根本性质差异的通告咖。

是的包括我影后诶钟欣凌，因为她的表现在此也不过上通告胡闹感觉。

功夫班底的全套因单一个人特色而混迹于娱乐圈底层摸爬滚打训练出扮丑搞笑无底线业务也全能的怪咖金牌配角阵容，和就是因为混不进真正的影视音乐产业只能节目吹水的综艺从业者，就像前半辈子一直酒吧吹瓶子的黄渤和非诚勿扰里走清纯路线但非要坐宝马哭的差异。

更雪上加霜是编导对新角色的塑造深化，近三部电影的剧集时长，却赶不上前作电影开场十分钟对角色性格的构建，以至于真是难为本就五谷不分蠢妇们还得无米之炊。

尤以之所以非要加入想必是想吸引全球粉丝的国际超一线lulu姐扮演的这个侧写师为例，她唯一的人格和特性就是烦人，她的角色就是你身边从二十年前迷恋星座星占决定几点撒尿到当下改成人格测试解读一切的刻板meme符号。

这么个段子情景喜剧时长一集里出来一次都够够的，她这个角色在本六集限定剧里是女主外唯一的也是第一顺位女配，而且lulu姐表演依然停留在和hold住姐同一期表演卖鸡排nbcs的水平。

不过吧我看导演和抖音世代有自己的顾里之王净是真不知道什么叫清者自清，nmsl，敢不让影史传奇lu姐直接空降替代男主演双女主跨性拉拉狂花冲击三大大满贯，是真不怕明天我lu就召开记者会连上三个节目首谈少数族群行业不易密辛，哭诉性别制度不公，结束你们的职业生涯。

剧集彻底抹杀掉的电影的真诚感，让我只觉非要启用全综艺通告班底，这次是为蹭康熙在广泛华语市场的影响力。

网飞非英语剧集不论怎样于主体欧美市场都影响力有限，好莱坞明星外从业者国际影响力也无疑相差甚远，但康熙作为里程碑华语综艺标志在广泛的华语受众中都极具情怀性和号召力，甚至说向根本没有入驻国外流媒平台的大陆市场推广也是强有力的。

大陆大基数观众能为剧集带来的关注度和口碑，无疑可以从订阅点播数据之外影响剧集的续订和可能后续更多的合作，继续的圈钱。

更进一步还能像成功案例陈正道一样打开大陆市场开始拍社会主义没鬼但脑子有泡人格分裂片来圈最大人口基数人傻钱多。

而且现在看必须说，前作电影不蹭平权议题和性少数族群揉杂民俗题材的新鲜感和热度，单纯的民俗题材现代类型片尝试，孕育于本土浓厚传统文化与现代理念交融社会的台湾创作者，跨多种媒体都已经产出多少系列ip，以至于算是完成创造了一个区域类型片类别。

你还真能噱头病毒营销到国民热度创票房纪录？

更进还混进学院奖项级别。

网飞能看中买版权难道没有看中作品多元题材契合自身理念和调性的因素？

不然后续怎么可能和你开发这部剧集。

那什么臭鱼烂虾都能往里塞，不能加一条少数族群线，保持ip世界观和特性？

前作电影的商业成功和国民讨论度能带演员升咖入围学院奖也无可厚非，但回归剧集的性质，如此单薄直白的角色塑造，令男主也是路尼通挤眉弄眼大叫狂怒，然后像大坏狼大坏猫一样砸出人形洞，靠剪辑下一个场景重置。

女主就真的是小顾里臭脸嘴角抽筋翻白眼，电影里本身就塑造是很单一的狠角色加以剧情反转取代角色性格，剧集中没有得到丝毫发展。

然后偶尔想起要蹭性别议题，已经彻底变成角色直接宣讲职场性别不同。

所以这还是一部眷村自己的空中大灌篮，只不过漫画风格的真人化和适配其实更考验编剧功力，不然为啥泽米吉斯陷害完兔子罗杰千禧年后也都是在造恐怖谷效应的天价高科技动作捕捉大粪。

本剧叙事是典型的粉丝基础支持下开始任性肆意无能，类似cw旗下很多人气dc角色漫改剧首播被骂但就此一路骂十年才完结。

首先剧集不像是延续，更像前传。

如果说吴明瀚和毛毛真的超越生死的缔结和经历对这一角色重新认识现实，关于虚实生死价值观认识论都没有丝毫影响，是因为关于科学与信仰的主题，灵异与现实刑侦的题材无法相容，我尚可睁一只眼闭一只眼忽略。

不过事实大家也知道既然要复制很多影视罪案经典，其中又有多少就是集中讨论理性与信仰，客观世界与超越的。

为什么不能加入男主于事件后继续质疑原有认识，试图调整认知的人物线索。

试图付诸逝者通灵启发破案的桥段难道不是很轻易就有喜剧效果，更甚完全可以加入周围人都质疑，但与其关系变得矛盾复杂的罪案片中常有的通灵外援，推动刑侦叙事。

本剧还出现了相反的角色塑造，其他警员求辟邪保佑，男主不屑所谓的迷信习俗，角色发展和逻辑彻底崩坏。

更加不能令人容忍的角色发展重置，是他比电影版开篇喜剧化刻板自我中心顺直男视角傲慢自大还更自负和偏见了。

毛毛作为少数族群一生挣扎随着交流共情对其认知的拓展，更甚为救其性命近乎牺牲的来世，还有和女主工作朝夕以旁观视角但第一手体验的就是日常生活的性别不公，是tm都跟着编导脑子一起投胎了是么？

这一角色在电影版中有其局限，但无疑是高度可共情的，他的成长和观念的拓展是很完整的角色弧线，也很好表现个体本就多元，制度性等级分类的主题。

但剧集里他几乎大部分时间都彻底是冥顽不化，然后以剧集时长拖拉并且还不及电影叙事逻辑连续完整的又经历了一遍相同角色成长逻辑和发展。

包括剧集中插入的一些展现他强撑大男子自尊之下的柔情，完全和他于电影中随与毛毛相处拓展的同理共情相悖，毛毛绝不是撒娇待救娇柔绿茶，相反有勇有谋又敏感害怕辜负真情宁可以谎言成全他人，而吴在本剧中几个安慰依靠桥段，全都是大男子呵护宠物式的，他这角色还真是只有原地打转。

他和女主在电影中的关系模式是很有化学反应的，难放自尊承认女性同等实力又暗中仰慕吸引，带来的较劲挑衅又暧昧的欢喜冤家，既丰满个人角色又是制造趣味的动力，剧集开头延续电影结尾卧底反叛中枪积怨，和女主荣升上司，因此关系更加对抗无可厚非，但之后这种单一模式和没完没了重复的小学生绝交对着干，就和本质只是单一动图的角色一样，令人如坐针毡。

最后就这完成度和可能本来编导就定位于无脑喜剧，也很难深究丝毫的叙事和侦破逻辑，比如不耻下问案一出，剧中媒体也将此案件称为传递某种讯息的仪式连环杀人案，我心中的第一解读是体育老师拜孔子为下问，孔子在此是不入流之辈，其中是否包含某种凶手道德惩戒的理念，结果我在想七宗罪呐不好意思这就是个谐音梗连环杀人魔。

还有比如偶像悬梁刺股案一整集，所谓嫌犯显然只和这一个受害者有利益关系，所有牵出内情都只不过是单一受害者个人生活，一整集都不过是拖延时长扰乱视听的filler，类似无限拖延悬疑剧集之首美少女的谎言那种，可能某一季前一半十几集追凶最后发现他不过是偶然认识最后就杀了一个配角和主线毫无关联的跟踪狂。

但pll是传统公共电视剧集一季二十多集播一年，一个六集一次放出串流点播限定剧中间还有整集filler可想其本质有多空洞。