《夏日往事》就是在一抹亮色中启幕的:14岁的小镇少年邵杰躲在家里看小电影,抽出一卷卫生纸正准备和剧中人物分享彼此快乐时,突然被窗外的死党苦瓜发现。
恼羞成怒的邵杰冲出屋外。
两个少年,豁然闯进夏日的阳光里,扑通,扑通跳入湖中。
火烫的小电影,明晃晃的太阳光和清凉的湖水,这一组注满“冰火两重”感官体验的镜头,以一卷仓惶扯拽的卫生纸为隐喻,拉开小镇少年生理发育与情感成长的青春画卷。
《夏日往事》是孙时导演从美国雪城大学取得电影艺术硕士学位后指导的第一部青春片。
大概因为导演正直青春,电影鲜亮明艳的色彩和嫩生生能掐出水儿来的人物质地,始终给人一种葱翠逼人的感觉。
那天晚上,英子坐在邵杰的自行车后座上,苦瓜和爸爸坐在卡车的拖斗上,在黑夜的迷雾中相遇又错过,终于消失在彼此命运的岔路中。
青春就像一卷卫生纸,开始总觉得它像夏天一样长得无边无际,却好像在一夜之间就被用完了。
我想,青春的魅力在于它本来就不靠谱。
而成长,逐渐教会了我们把生命里的白日梦活成“黑色幽默”。
你们都懂的,人间并不十分美好,但是真他妈的有意思。
【写在前面】去年夏天,我在First 产业场上看到一部名叫《三级情书》的电影。
讲两个初三男孩如何费劲心思的借碟邀女孩看片的故事,两个15岁的正处于变声期的男孩子演的好极了,那个被男孩们喜欢的小镇姑娘则像极了年轻时的周迅。
这部当时尚未做完后期的电影毛片,也在放映后得到满场掌声,真的是一致好评。
电影的导演名叫孙时,制片人补菀诗玛,他们是一对夫妻,年轻、真挚、有才华。
我就想,这么通俗、有趣、不装逼,不变态,不搞特立独行,老老实实讲好一个小故事的电影,我得参与啊!
结果我就成了这片子的总制片人,陪着片子做完后期,熬过疫情,迎来面对观众的这一天。
就是今天,12月16号,下午四点,请去爱奇艺点播吧。
正式片名叫《夏日往事》。
尽管临定档前,我老公还说,明明是部夏天的电影,你们咋就定到了冬天?
并且表示气氛不对,反季产品大多是折扣货。
我安慰他,没事,大家在最冷的时候看一部炙热的电影,电影里有最真的友谊,最好的哥们,最想追的女孩,最初的家乡。
这跟季节无关,我们以情动人。
说到为什么选择网络发行,不走大银幕?
实情是,我们上不起大银幕。
片子很小,成本小、演员小、体量小。
我之前经历过大银幕的“洗礼”,知道这样的小片硬上院线的后果。
所以我和导演商量之后决定,我们选择与片子最匹配的发行方式。
而最终的目的还是,希望更多人能看到这部电影。
感谢爱奇艺,感谢互联网,《夏日往事》今天能以这种方式与大家见面,是时代发展的产物。
无论如何,电影的最终宿命是被看到。
我和所有主创,感谢每一位付费观看的观众。
谢谢你们,希望你们喜欢《夏日往事》。
我们下一部作品,再见!
藤井树,2020年12月16日,上海
《夏日往事》导演: 孙时主演:付小仙 / 黄晋祺 / 胡洪宇 / 王晓庆类型: 剧情制片国家/地区: 中国大陆语言: 汉语普通话上线日期: 2020-12-16(爱奇艺)片长: 96分钟电影《夏日往事》原名《三级情书》,是孙时导演的处女作。
影片根据张小鲨小说《肉蒲团之2000》改编,填补了国产青春性懵懂电影的空白。
《夏日往事》讲述了2000年在安徽小镇上发生的一段故事。
在讲述青春爱情的同时,这部影片也有着许多80、90后的共同记忆。
展现了在社会的巨变下,少年成长过程中的纯真感情与巨大伤痛。
01丰富的影片细节 《夏日往事》的镜头之间有非常丰富的细节。
作为时代的亲历者,20年前的流行元素很多人都能如数家珍。
影片中的时代元素对于我们来说就像一个个彩蛋,导演也十分贴心,彩蛋并没有提高观影门槛,这些一闪而过的细节也让观众的观影乐趣大大提升。
以电影第一场为例,邵杰小心翼翼地摸出藏好的碟片准备“欣赏”,他床边的墙上贴满了海报和贴纸:古惑仔、小虎队、王祖贤、还珠格格、七龙珠、四驱兄弟等等。
这些经典形象不仅仅交代了影片的时代,更将观众带入其中,寻找自己青春的回忆。
音像店也是很有时代特色的场景,VCD机的普及让家家户户都能看到当时流行的电影,租碟、买碟回家看也成为流行的象征。
80后90后的童年一定还有印象吧,在家用小电视看盗版碟的时光总是简单而美好。
此外,街机游戏厅中的经典游戏三国志十分怀旧,当年这些小游戏承包了男生放学后的娱乐活动。
小卖部的碎碎冰、小浣熊干脆面也是一代人的回忆,吃干脆面之前先看里面是什么卡也是必备流程。
02细腻的人物形象不同于一些文艺片中的角色扁平化、脸谱化。
《夏日往事》中的角色接地气且饱满细腻。
两个00后小演员几乎完美地还原了20年前小镇少年的形象,他们调皮捣蛋却又心地善良,去跛子家偷碟发现他喝醉了,还合力将他抬回床上盖好被子。
两人之间的友情随着剧情的发展有起有落,最后苦瓜写给邵杰的那封信既是给兄弟的情义之书,也像是告别青春的一封情书,最美好的回忆,都留给了那个夏日。
小镇姑娘孙英子家境殷实、天真活泼。
看似没有烦恼的她其实在家也要面对后妈的非难,这也是她欣然同意到邵杰家看电影的原因之一。
片中的配角也同样可圈可点。
跛子人如其名,因为童年时的意外伤了腿。
虽然自己看着音像店还会写书法,在镇上也算知识青年,却因为身体的残疾找不到对象。
他平静的外表下也藏着一颗渴望爱情的心。
镇上的小混混王龙经常敲诈低年级的学生,家里开着彩票店看似衣食无忧。
闹上门去的邵杰苦瓜两人与王龙对打,被王龙他爸发现。
王龙被打时两人才发现其实他也还像个孩子,片尾苦瓜骑车偶遇王龙下煤矿的场面让人心情十分复杂,每个人都有自己的苦衷。
黑帮三哥的手下虽然是个混混,但对孩子也有自己温柔的一面。
初次登场时阻拦苦瓜回家,原本以为是个狠毒之人,后来才知道是为了保护孩子。
苦瓜打坏汽车后视镜后他又一次包庇了孩子,避免他们受到伤害,让人感受到人的善良。
渔村与煤矿,很好地代表了那个年代的小镇生活。
苦瓜跟着父亲离开小镇就像一把剪刀剪开了夏日美好的外衣,露出了成长的苦涩与时代的阵痛。
最后给大家送上这部电影的主题曲:《追光少年》《夏日往事》主题曲:《追光少年》_哔哩哔哩 (゜-゜)つロ 干杯-bilibili
没有经历过那种岁月是没有共鸣的,感觉还行只是表现的点还不够细致,想起了曾经约女生看碟的日子,翻围墙通宵达旦的看碟子,有时候为了看点三级经常要等到半夜两三点,老板锁上门和几个同学一起看,有时候免不了还有社会混混坐在第一排吆五喝六的,第二天早自习就开始打瞌睡,那时候可是阅片无数,什么片子都看,但现在想起来还是觉得那时候的日子也还是那么的有趣
仔细想了一下,至今对夏日的小美好,保持着一份热爱,比如说租碟子,租书,夏天的凤凰自行车🚲还有老冰棍儿,包括小时候的澡堂子!!
作为经历过那个年代的人,都有一份浓浓的情怀和熟悉感,男主角的那一份倔强,原生家庭,友情,爱情💏,都用一种非常淡淡的,舒缓的节奏去讲述,印象很深刻的是租碟子店的老板相亲的一段,好现实呀!
有点鼻酸!
作者:午歌链接:https://www.zhihu.com/question/435200132/answer/1630977299来源:知乎著作权归作者所有。
商业转载请联系作者获得授权,非商业转载请注明出处。
……《夏日往事》就是在一抹亮色中启幕的:14岁的小镇少年邵杰躲在家里看小电影,抽出一卷卫生纸正准备和剧中人物分享彼此快乐时,突然被窗外的死党苦瓜发现。
恼羞成怒的邵杰冲出屋外。
两个少年,豁然闯进夏日的阳光里,扑通,扑通跳入湖中。
火烫的小电影,明晃晃的太阳光和清凉的湖水,这一组注满“冰火两重”感官体验的镜头,以一卷仓惶扯拽的卫生纸为隐喻,拉开小镇少年生理发育与情感成长的青春画卷。
《夏日往事》是孙时导演从美国雪城大学取得电影艺术硕士学位后指导的第一部青春片。
大概因为导演正直青春,电影鲜亮明艳的色彩和嫩生生能掐出水儿来的人物质地,始终给人一种葱翠逼人的感觉。
北京十二月的冬夜,屋外零下的气温,影厅里的氛围和外面相比,宛若两个世界;在寒冷的冬天,选择看一部夏天的电影,出戏or入戏?
看完《夏日往事》,庆幸的是,我的答案是后者。
96分钟的影片里,无接吻无出轨无打胎,甚至连牵手和拥抱都没有,但它带给我的感觉,确是如此的心动和炙热,也许因为我也是小镇青年出身吧,故事主人公所经历的一切,大部分都让我感同身受,很多时刻,他就是我,或者我身边人的青春时期。
碟片,游戏机,棒棒冰,干脆面,王祖贤的海报...满满的都是青春回忆,专属8090后的时代记忆,看完影片,内心还是有点小失落,因为我知道,我们永远都不能回到那个时间点里面,去发生和经历那些事情,所以我们都爱怀念过去,我们会被影片里的这些故事所打动,我喜欢真实的青春故事,不喜欢矫情的青春故事。
故事的结尾,三个人的不同发展,邵杰,英子和苦瓜,有人相聚,有人离开,让我想起了王菲的《红豆》,“相聚离开,都有时候,没有什么会永垂不朽”,虽然不知道以后的他们会怎样,但这一段彼此陪伴的青春时光,相信他们会永远记得,我喜欢这样的故事结局。
除了故事本身,我还喜欢电影里的一些空镜头:河流,小船,夕阳,稻田...主体暖色调也让人感觉很舒服,影片故事发生在安徽的一个小镇,映后主创互动环节,导演孙时也讲了故事背景选择这里的原因,渔村与煤矿,代表了那个年代的小镇生活,在社会巨变下,时代变革下,也给身处其中的小人物们,他们的命运,带来了不同的影响,而他们,只是一个时代的缩影。
影片名字《夏日往事》,原名《三级情书》,导演说片名是后来改的,原因大家都懂的,其实我还是喜欢《三级情书》这个影片名字,看完电影你就会知道原因,受传统观念和环境的影响,大多数人听到“性”等词语,仿佛“谈虎色变”,而今都快2021年了,希望有朝一日,我们可以像谈论“中午吃什么”一样,面对这些问题。
最后,还是要特别感谢#不散观影团#给予的这次观影机会,感谢影片《夏日往事》带给我的温暖和感动,希望电影《夏日往事》能被更多人看到,为国产青春片正名,勇敢冲鸭!
✊❤️
“小镇青年”或者“小镇做题家”也算是时代的一个流行词了,不过所有的青年都是少年长成的,小镇少年的故事比青年更少见到。
实际上导演挺刚的,第一部作品就从少年性启蒙往里切,多少也算是踩着了点禁忌。
虽然最后是个纯情故事,但是一开头就是十三四岁的男孩子打飞机,还是挺大胆的。
当然诚实地说,这个电影从形式上来说,算不上特别出色,尤其是前半部分,节奏感明显比后半部分要差,有些松弛到难以进入故事状态的感觉。
但是从内容上来看,它依然有动人之处。
结构上埋梗埋得挺有趣,虽然也知道几个孩子闹不出什么来,但是一直想约女孩看黄片这样的设计也挺想让人看看会如何。
盗版时代,玉蒲团盒子里装了纯情如雪的岩井俊二情书,叙事转的有点意思。
角色来看,苦瓜身上少年才有的那种凌厉与刚烈,对友谊挖心掏肝的热诚,贫困破败家庭里成长出的不对称成熟与隐忍,对家暴酒徒父亲的宽容,都很动人。
比较起来邵杰的小面瓜形象相对比较平淡一些,但是他和小周迅一样的女主一起坐在车盖上,背后是秸秆火堆的镜头很美。
美吗?
也许很美,确实很美。
很多美的镜头,但是正是这种美让人窒息和难过。
空虚无聊但是荷尔蒙之下无处用力的苍白青春看上去既惨白又热烈,精神上几乎没有任何打开的可能,没有出路的少年时代似乎是未来苍白的青年时代,乏味的成年生活的一种预演。
小镇生活便是如此,即便你从中看到再多回忆,但是如果二三十岁就要被自己的回忆感动了,就更加可悲。
生活的真实几乎是在无意识的镜头之下展开的,甚至是导演带着抒情和浪漫去回看的,但是那种渗透在生活中的精神上的匮乏,与鲜亮的夏日色彩,柔美夕阳田野与湖水,构成的是不协调的对照。
封闭性大约是所有小镇固有的特点,生活里所有的元素放在一起构成闭合的环,少年们有限的对外部世界,对成长,对正义,对豪情的想象只能来自古惑仔。
一方面这是事实,港片曾经构成我们成长中最重要的精神营养;另一方面,少年那么真那么烈,如同秸秆般炽热燃烧,但火焰中却空空如也,燃尽后也只有灰烬。
那美丽的、作为背景的火更像是真实又不详的隐喻,不知道匮乏而热烈的青春,是不是就是未来卖鱼的少年们回忆中的高光时刻。
(邵杰被苦瓜生气时候骂为“臭卖鱼的”,苦瓜最后也跟爸爸进城卖鱼了)因此这个电影作为导演的处女作,既被他的诚意和情怀打动,同时也对这种“内卷”式的创作有些担忧。
一个人在创作的时候身体性的经验、自我的成长史是最直接的灵感来源,但是如果不能及时突破这种可能性,艺术上的小镇化也是一种很大的危险。
毕竟,波兰斯基二十几岁的处女作,拍的是《水中刀》。
期待导演早日突破自己。
最后两个值得商榷之处。
第一是结尾,苦瓜在车上如果不看见邵杰用自行车载着英子,更加彻底的相忘于江湖两不相见,也许更美;第二是两个男孩儿的口语“我去”,这个词出现在近几年,而不是故事设定的90年代。
小成本情感怀旧作品。
满满的情书回忆杀:家里木人在看片,池塘边嬉戏,黑白机的松鼠大战,游戏币街机里的三国、拳皇,干脆面的解珍,喝北冰洋,CD机的勇气,KTV唱的羞答答的玫瑰静悄悄的开,滴答滴的旋律,复古的海报,七龙珠的书,租碟要王晶、陈小春、舒淇、刘德华、叶玉卿、玉女心卿那种的,王家卫的片和堕落天使显得逼格高,罗大佑、李玟最新的专辑,开桑塔纳的爸爸,吴宇森、周润发的喋血双雄,市里电影院看的泰坦尼克号,想要二刷人肉叉烧包,男生喜欢的机械战警3、女生想看的剪刀手爱德华,新车是铃木250,无人爱看的书籍圆月弯刀,看了无数遍的猛鬼老尸,看到一半变雪花的电视,需要不断打火的摩托车,球赛中杨晨干翻太阳队,98年世界杯的歌声,唑冰壶、吃咪咪虾条、玩呼啦圈的状态,谢霆锋的特警新人类,桃园结义的哼曲,模仿傅抱石的书法,快晒成古天乐、你再走两步看看的梗,妲己的“大王”和潘金莲的“大郎”,中华鳖精和太太口服液才会显大,洪兴十三妹的备选,“不到长城非好汉,不看玉蒲团,遗憾!
”康必得治感冒中西药结合疗效好,澡堂泡澡,出发吧臭臭泥、给你个双蛋瓦斯,陈浩南和山鸡打天下的杀人放火金腰带,修桥补路无尸骸!
请客1块钱的尿。
还有男孩儿们那些阔爱的对话:“反正她也毕业了以后也见不着了。
”“这块儿木劲啊想看后面猛的,快进!
快进!
”
青涩的少年时代,遇见美好的友情,懵懂的爱情,喜欢探索未知的新事物,回忆满满。
主演00后的弟弟 爱了爱了 支持支持 加油加油 为你们打call❤️❤️❤️一个发生在安徽小镇的故事 两个青春期的少年 遇见酷酷的女孩儿 懵懂的青春 散发的青春的荷尔蒙 由约看碟儿引发的一系列有趣又美好的青春往事~ 快去二刷叭~
推荐,青涩又美好的青春往事。
影片关于讲述的80 90年代的青春爱情懵懂和兄弟情义的故事。
首先开场就是十分要好的兄弟两人互要闹的故事,很有代入感,仿佛当年我们的故事。
两人之间的友情随着剧情的发展有起有落,最后苦瓜写给邵杰的那封信既是给兄弟的情义之书,也像是告别青春的一封情书。
英子和少杰的爱情是我们懵懂无知时最纯洁的爱情,大家美好的回忆,都留给了那个夏日。
满满的青春 满满的回忆 故事很好 很接地气 少年时代的青葱岁月 小成本 拍得还不错
收工之后,本着业务学习的态度,扫码两罐可乐的钱,上下其手,看了孙时导演的「夏日往事」,值回票价,是个惊喜……鸡娃少年嘛,背叛友情,勾搭爱情,也不全是荷尔蒙惹的祸;故事影像表演各各在线;两个犯傻少年的善良,没防备的温暖人心……内前儿觉得小孙同学吧蔫儿坏,看完片子感觉这小子蔫儿帅……那什么,爱奇艺正播呢,看吧,唉那一口北冰洋,杀嘴。
真好看
简单,小感动,单车载人想到了小时候
特别妙的青春期,孩子们各自肆意又阵痛的青春,又真又美,故事线设计精巧又大气,期待能有二刷的机会
公路上的远景,一下把人从都市的繁忙带回了乡村的闲适和惬意~
被最后一段打动到了
導演的童年往事,小鎮的電影情書。「古惑」少年仔的江湖藏在幽暗的錄像廳和影碟店,王晶的《玉女心經》是得不到的慾望,王家衛的《墮落天使》是摸不著的未來,而岩井俊二的《情書》是對回憶的告白。年少不止陽光燦爛,髒話籃球游泳打架,對性和女性的肖想,一切又同無可奈何的現實捆綁。我和愛情在夜色裏騎著單車,你與父親在卡車後遠走他鄉。再次豪氣地喝瓶汽水時,我還會加兩包咪咪嗎,那些人和事就這樣不知不覺地就從生活中溜走,成了成長的藉口。你說青春這部電影真長,可它也嗖地一下就看完了。
7.18导演自己不看的么 没有时代感就别拍怀旧片
First看了产业场,当时叫三级情书,记得那一年擦一擦说实在不行我们可以卖给爱奇艺
三星半。年代感有了,情绪有了,此外还有什么?两个小演员的表现令人意外。
青春不是各种元素的堆叠,人物脸谱化,南方地域,北方口音?把《玉蒲团》作为全片的推动力还挺有意思的,满分结尾,偷天换日,终于知道为什么原名是“三级情书”了。
挺有意思,小演员不错。
支离破碎的童年细节 串联出一部“青春”汇报片
平淡轻松的影片,让人一直沉浸在儿时的回忆当中,抛开拍摄和演技不谈,是部相当不错的回忆杀,最终的点落在《玉蒲团》和《情书》的反差上也挺有意思,演邵杰的小哥哥的戏还是不错的。ps 片中苦瓜骑了8个小时去市里买《玉蒲团》花了6块钱,我为了看全片在爱奇艺上也花了6块钱,不知这个是不是发行方有意设计的巧合😂
像影片宣传的,英子一开始就作为情欲的符号贯穿两个少年“冒险借片”的行动,无论是家庭关系还是街头元素都很老套,但最后少年的分别的戏份拯救了这部电影,多数人的长大不就像个悲伤潦草的玩笑吗。
青春片和文艺片就该这样拍,其他片好像不卖肉就不行是的
还是很贴近社会生活的嘛
比很多所谓的装逼文艺片好太多了,现在的文艺片不是无痛呻吟就是视角刁钻、不是被强暴就是被霸凌、不是小孩偷窥大人就是大人虐待小孩、为什么就不能简单一点 ?
好怀念那个年代 那才是真的人与人的沟通 拍的挺好的 挺真实的 也不浮夸