烽火燃情

不就是朱一龙吗，你们昧着良心评分吗，这部戏有任何看头吗，红军不讲逻辑，红军啊，412之后，主动找地方军阀的军官搞合作，黄菲儿，上了桃花寨，一句话不说就走了，这是女性的现实写实吗，那是酒桌，不是床上，你有什么好生气的，你费劲干啥，上山干啥，朱一龙那德性，三观歪的，就不用看了，编剧愚蠢更不用看了，导演死全家

后面还没看就不说了，前面看得让人感觉这剧情就是为惨而惨，编剧大概构思一堆很惨的情节串起来，然后再填剧情，导致中间的剧情莫名其妙的。

红军跟男一讨论要用难一家的船送伤员，这么敏感的对话，居然就在男二旁边旁若无人地进行，不管男二醒没醒着也不该这样吧？

甚至他逃跑了也完全不管他。

女八路完全就没想过那男二也有嫌疑，就一口咬定是男一的问题，甚至男一全家因为这事而被灭门，也不肯想想那个逃走的可疑的男二，好像他完全就不存在一样。

男一上了山寨，女主也去找他，明明才看到男一跟女寨主搭了个肩，心都碎了，整天跟男二拉拉扯扯的女主看见男一就跟人搭了个肩就觉得自己被背叛了，然后就不听解释地走了。

男主因为上面那破事就追了出去，然后就被抓住了，山寨的人表示不想因为男一就和当地武装起冲突，就没有去救他，然而这山寨前阵子才去杀了当地武装头子的爹...（当然故意找理由不救不需要逻辑） 总体来说，这开头就有种强烈的让人不想看下去的欲望，还拖拖拉拉的这为惨而惨的开头，几乎让人看不下去，然而我也没办法，我爸就最喜欢放这样的电视剧看既然那么多人因为演员给满分，那我分给低一点也没所谓

《风雨梵净山》是一部战争言情剧。

涉及抗日、国共对抗和合作、买官卖官、剿匪、卧底、男女主角的爱恨情仇等引人入胜的情节故事，但是和一般的战争剧不同，该剧不只是讲述战争，还讲述人性在命运中的抉择，男主角张明堂、朱一龙先生的孙如柏在各自的命运抉择中最终融入历史正义的潮流，为保家卫国而壮烈牺牲，该剧所表述的情感催人泪下，震撼人心。

这部剧中朱一龙饰演的孙如柏不断成长蜕变，由自私软弱的大少爷蜕变成坚强勇敢的抗日英雄。

朱一龙先生的演技完美，一步步诠释了人物的变化。

细腻，牵动观众。

非常好看，推荐大家去看。

这是孙如柏成长期的一次冲突戏，对外他已经是独当一面的国军营长，受到真真假假的尊重和害怕。

对内，他依然是漫漫追妻路上的小柏柏。

表面冲突是如柏对妻子和保护和妻子对如柏的不理解，实际上暗示了联合抗日期间两党面和心不合的环境。

孙如柏心里明白两党只是维护表面和平，但他为了保护妻子不受伤害，保护孙、李两家不被政治打压，不得不带上国军酷吏的面具，变成一个别人眼中的恶魔👿然而他心里其实还是那个只想把整颗心都掏给妻子的如柏。

面对夫妻的争吵，如柏舍不得伤害妻子，又无法诉说心中苦楚，只能抱着凳子边滚边哭，“我不是恶魔，我不是恶魔”，他不仅是要告诉妻子，更是要提醒那个善良的自己，不能因为身在地狱就与魔为武。

这是孙如柏的呐喊，也是他成长的转折点，从这之后，他逐渐看清了自己和妻子，也看清了联合抗日的结局。

一个有血有肉的人物一定有成长，孙如柏这个角色一直都在成长，一个不谙世事的富家少爷当上有名无实的营长，然后夺取实权与上峰斡旋，与共军对抗，一步一步被时代推着走。

不同的阶段都有鲜明的特征，是人物的眼神语气行为方式完全不一样，甚至可以认为前期和后期是不同的人。

21岁的朱一龙，对这个角色的成长把控已经很到位，对于每一阶段不同的外放型表演都能表达出角色本身的成长阶段和特征。

这是他用心研究努力演绎的结果，也为他后来演绎其他内敛的角色以及一人分饰几角的表演打下了坚实的基础。

当年的朱一龙，一步一步成就了现在的朱一龙，不可复制。

朱一龙在这部剧中饰演孙如柏，一个出场时天真，有私心，甚至有点耙耳朵的富商家的小公子。

与老谋深算的父亲，精明强干的姐姐比起来，就像是狼窝里养出了一只小绵羊。

他天真，但也有私心，追求女主不得就同意姐姐的计谋，骗女主失身（假的）。

发现情敌通共之后去通风报信，虽然这个情敌才刚护住他的性命，即使是一直对他很好的大哥。

这样一个懦弱，天真的小公子，在发现家族的发家史，在父亲被杀，姐姐险受侮辱之后，也生出了一点脊梁和决断。

在部队受到排挤，被重重桎梏，被妻子指责，他醉酒之后抱着凳子痛哭我不是恶魔，让人又生气，又心疼。

世事磋磨，风刀霜剑严相逼。

这时的孙如柏想要的是活下去，撑起孙家，护住妻子。

孙如柏和黄菲儿的感情有了突破性的进展，土匪和商家及日本人勾结，无论是孙如柏还是男主所在的桃花寨都是谍影重重，险象环生。

几经波折，孙如柏和男主终于冰释前嫌，决定携手抗战。

女主牺牲，国仇家恨压在了他的身上。

此时的孙如柏，经过这么多的事件，已经不再是从前的他了。

和男主并肩作战，携手率领队伍清缴了土匪和反动势力，安定了铜仁县。

最后牺牲在了抗日战场上。

从娇养的天真小公子，到英勇无畏的抗战战士。

孙如柏的这条成长线，相当的完整动人。

虽然是11年拍的电视剧，但无论是从故事情节、实景拍摄、演员演技方面都非常用心。

这部剧里人物成长特别有层次的就是孙如柏了，他原是富家子弟，为爱情疯狂，在经历了种种以后，为国捐躯。

演员在表达人物各个不同阶段非常好，有时候可恨，有时会觉得如柏特别可伶，在家国仇恨面前，他又非常可敬！

如柏是真的很爱女主，一心只想和女主结婚，但是他也非常尊重女主，虽然姐姐给如柏找了机会为他促成这段婚事，但他什么也没有做。

直到最后女主真心接纳他，他才真正得到女主。

最后两集非常感动，如柏和男主一起救城，一起抗日，最后双双捐躯，很多年没看过这么有意义的战争片了，如今的美好生活，是先辈们用生命换来的，珍惜当下，好好生活，热爱祖国，珍爱和平！

原来的剧名叫做《风雨梵净山》，感觉蛮符合剧情的，没看完全剧前还不明白为什么要改名。

但确实改得挺妙，更能突出抗战的背景。

每个角色的个性都刻画得很鲜明，张明堂，孙如柏，大姐，没有现在套路剧的各种反转和黑化，就是实实在在的成长变化。

最后一集，特别让人感到唏嘘，就像弹幕中观众所说的战争本来就是残酷的，我们现在的和平安宁的生活，真的是要感激无数甘愿奉献生命的先烈们！

给朱一龙青葱岁月的告白！

给孙如柏：一个一事无成的懦弱少爷，成长为英勇抗敌的战士！

仿佛很久之前，真的有个叫孙如柏的青年经历了爱恨情仇，为了祖国，战死在梵净山，把他的爱把他的血都洒在了这片土地上。

孙如柏的成长，最明显的是下面两个图。

懦弱的拿不动枪，到后来的英雄，对比明显

睫毛精，不可思议的长，落泪时，眼泪甚至从下睫毛弹落。

毛毛躁躁的小伙子，我也想rua一下头毛

又淋雨了

梵净山，英雄山，给英雄孙如柏

孙如柏是朱一龙角色里一个不怎么有名的、但是我个人非常喜欢的一个。

想说: 朱一龙通过孙如柏这个角色，真的表达了什么叫做纯情而生动。

孙如柏的父母姐姐都是强势之人，在这样的亲人中间，他有着糯米团一样的性格。

感觉谁都能去欺负一下，而且完全不用他的担心反抗。

孙如柏是难得的打不过女人的成年男性角色了，一次次被喜欢的女人推到，哭唧唧的伤心之后，又赖兮兮的缠上去；哭唧唧的孙如柏，几次想欺负喜欢的女孩子，每次都被女孩反杀，竟然还屡败屡战。

这个小废物，气急了竟然对女人动手，不过仍然奇迹般的失败了，坚定的证明了自己的“小废物”属性。

朱一龙把孙如柏演绎的可爱非常。

而且，2011年的朱一龙也是水嫩嫩、无敌青春。

在朱一龙的演绎出下，孙如柏就像一颗糯糯的酒心软糖，纯真、有正义感、对感情执着；有贼心、没贼胆，经常性的被喜欢的女孩子欺负的哭唧唧，但还会赖兮兮的扑过去，跟2014年的冯豆子完全不一样，哈哈哈哈。

看这个剧的时候，也会幻想，如果孙如柏生活在一个岁月静好的年代，他会幼稚软弱到老吧。

作为一个白衣书生，或者一个手段不高的商人。

当然，从角色的角度，孙如柏也有不足。

孙如柏对于自己爱的人是没有原则的，无论是他的姐姐还是黄菲儿，在他的爱人面前，所有的都可以让路；孙如柏的内心是善良的，但是在大局观上是欠缺的，选择大多是被迫选择；最终，黄菲儿只能死去，以便让孙如柏走上坚定的正确道路；所以，某种意义上来说，如果黄菲儿不死，孙如柏的结局可能会和罗浮生一样（此处辣菜生哥）。

其实孙如柏这个角色有点可惜了，他的角色原本可以更丰富一些的。

他早期是一个幼稚的小少爷，但是后来经历了父丧母出家、姐夫被杀、姐姐无助，本人又被迫上战场，其实这种内心软弱的角色最容易被打碎然后重铸的；如果剧集里能够表现孙如柏在经历过一系列的波折之后，被打碎重铸，无论是变得冷血、顽固、杀意十足，还是学会了隐忍不发、或者眼界变宽、格局变大，这都是一种成长，能让角色得层次更加丰富；可惜他一直没有成长。

这部剧原名是《风雨梵净山》，故事主要是三个年轻人的爱恨情仇、家仇国恨，朱一龙在这部剧中饰演男二孙如柏。

不得不说，22岁的朱一龙把一个从小被家人溺爱的少爷演的很生动了，从少爷一点点成长为革命战士也演绎的很完整！

这部电视剧整体节奏明快，唯一的缺点是画面有点晃，特别是战争场面，看的有点晕！

哈哈哈哈哈！