西游记之七十二变

猴王顽劣但是爱爷爷，他信守跟爷爷的承诺踏上学艺之路，但是武功学得马马虎虎，自大自负，心也不宁静，脾气还很大，打道回府找爷爷，但是爷爷去世了，英雄也无所牵挂，一往直前，他嫉恶如仇，他勇敢拼搏，他成了孙悟空，但是英雄的梦想之路远没有达成，需要继续修炼和努力。

这部电影是孙悟空的前世，有趣感人，盖世武功需要过人的坚持和努力，一切加赞都不是轻易获得的，前方道路漫漫，英雄仍需努力。

一个从石缝里蹦出来的石猴，为里拯救干枯是花果山，一个人来到里三星洞学习仙法，但是石猴连个下等神仙都不算，求学之路分外艰难，好在得到了菩提老祖的帮助，才得以学习到仙法，就在这时，东海龙王也在密谋着一场大阴谋。

石猴为了阻止这场争斗，和东海龙王展开了一场终极大战……效果一般，建模大概是三十年前的技术吧，不仅粗糙生硬，而且毫无审美可言

《西游记之七十二变》作为对经典名著《西游记》的一次大胆改编与创新演绎，以独特视角和现代影视技术，为观众呈现出一个既熟悉又充满新鲜感的西游世界，在奇幻冒险的故事里，蕴含着对原著精神的传承与对人性的深度挖掘。

影片在剧情架构上巧妙地围绕孙悟空的七十二变能力展开。

不同于原著线性叙事，它选取了孙悟空学艺归来至大闹天宫这一关键阶段，将七十二变作为核心线索，编织出一段充满曲折与惊喜的冒险故事。

从最初孙悟空凭借七十二变在花果山与群妖嬉戏，展现其自由不羁的天性，到后来为保护花果山、对抗天庭压迫，七十二变成为他守护家园与尊严的强大武器。

在这个过程中，电影融入了全新的角色与情节冲突，比如孙悟空与神秘妖怪的宿命对决，妖怪知晓他七十二变的破绽，由此引发了一系列紧张刺激的战斗与斗智斗勇的情节，让观众的心始终被剧情紧紧牵动，打破了传统西游故事讲述的定式，为观众带来别样的观影体验。

从角色塑造来看，孙悟空无疑是影片的灵魂所在。

它保留了原著中孙悟空的勇敢、机智与叛逆，同时又赋予了角色更丰富的情感层次。

影片着重刻画了孙悟空在面对力量与责任时的内心挣扎，当花果山陷入危机，他深知仅凭武力无法彻底解决问题，七十二变虽强大，却也无法弥补他在智慧与心境上的不足。

这种对角色内心成长的细腻描绘，使孙悟空不再只是一个单纯的神话英雄，而是一个有血有肉、能让观众感同身受的角色。

此外，其他角色如唐僧、猪八戒、沙僧等虽戏份相对较少，但也被刻画得个性鲜明，他们与孙悟空之间的互动和情感羁绊，进一步丰富了影片的情感脉络，展现出师徒间深厚的情谊与共同追求理想的坚定信念。

电影的特效制作堪称一大亮点。

七十二变的奇幻效果被展现得淋漓尽致，孙悟空在战斗中瞬间变换形态，从飞鸟到游鱼，从巨象到蝼蚁，每一次变化都伴随着绚丽的光影特效和逼真的细节呈现，让观众仿佛身临其境，亲眼目睹神话中的神奇力量。

影片对于神话场景的构建同样用心，花果山的郁郁葱葱、天庭的金碧辉煌、地府的阴森诡异，都通过精美的特效画面栩栩如生地展现在观众眼前，为观众打造出一个美轮美奂又充满神秘色彩的西游宇宙，极大地满足了观众对于神话世界的想象。

在主题表达上，《西游记之七十二变》在传承西游原著不畏强权、追求自由的精神内核基础上，进一步深化了对成长、责任与自我认知的探讨。

孙悟空在运用七十二变的过程中，逐渐明白力量并非万能，真正的强大源自内心的成长与对责任的担当。

他从一个只图个人快活的石猴，成长为肩负起守护花果山、保护众生使命的齐天大圣，这一蜕变过程蕴含着深刻的人生哲理，引发观众对于自身成长和人生价值的思考。

《西游记之七十二变》是一部成功的西游题材电影。

它以创新的剧情、生动的角色塑造、震撼的特效和深刻的主题，为传统神话故事注入了新的活力，让经典在现代影视的舞台上焕发出新的光彩。

它不仅满足了观众对于奇幻冒险电影的期待，也为西游文化的传承与发展做出了积极贡献，是一部值得反复品味的佳作 。

这电影的剧情太绝了，不走寻常路，没有围绕着西天取经唠，而是把重点放在孙悟空学七十二变的过程。

从刚诞生在花果山时的天真懵懂，到为了变强到处闯荡，历经各种艰难险阻，剧情像坐过山车一样刺激，全程无尿点。

一会儿看得我热血沸腾，想跟着大圣一起抡金箍棒；一会儿又被他的迷茫和坚持戳中内心，完全把我拿捏住了。

评论区夸得都是托吧，每一条评论下面都是踩的也没有赞的。

也不说别的年年都出孙悟空，你也就只有尊重原著这种嘘头能说吧。

不说别的，连模型都穿模还好意思说历时六年做出来的东西，真的lan不说别的，连模型都穿模还好意思说历时六年做出来的东西，真的lan不说别的，连模型都穿模还好意思说历时六年做出来的东西，真的lan不说别的。

作为经典名著改编的影片，《西游记之七十二变》在旧瓶中装了新酒，为观众带来一场既熟悉又陌生的视听体验。

影片在故事架构上大胆创新，选取孙悟空习得七十二变这一关键成长节点展开。

从花果山的欢乐祥和，到菩提祖师的神秘授业，再到孙悟空下山后与天庭、妖魔的重重纠葛，情节紧凑且充满张力。

区别于原著的线性叙事，它巧妙穿插回忆与现实，将孙悟空的蜕变历程细腻呈现，既有初出茅庐的热血莽撞，又有历经挫折后的成熟坚毅，让观众对大圣的成长有了全新理解。

人物塑造上可圈可点。

孙悟空不再只是那个天不怕地不怕的石猴，影片着重刻画了他内心的挣扎与迷茫。

在面对天庭的压迫和朋友的背叛时，他的痛苦与不甘令人感同身受，使得这一经典形象更加立体鲜活。

配角们也被赋予了独特魅力，菩提祖师的睿智、牛魔王的豪爽、铁扇公主的柔情，都为影片增色不少，丰富了西游世界的人物群像。

视觉特效堪称影片一大亮点。

七十二变的呈现令人拍案叫绝，无论是化作飞鸟翱翔天际，还是变作游鱼潜入深海，每一次变形都流畅自然，细节满满，完美还原了观众对这一神奇法术的想象。

打斗场景更是燃爆屏幕，金箍棒挥舞间，光影交错，法术碰撞绚丽夺目，配合逼真的音效，让观众仿若置身神魔战场，沉浸感十足。

不过，影片也存在一些瑕疵。

剧情节奏把控稍显不足，前半段节奏稍缓，铺垫过长，容易让观众产生疲惫感；后半段又略显仓促，部分情节转折生硬，比如孙悟空与天庭的和解，缺乏足够的情感过渡，显得有些突兀。

此外，在深度挖掘主题方面还有所欠缺，对成长、正义等话题的探讨流于表面，未能给观众带来更多深层次的思考。

总体而言，《西游记之七十二变》有创新有突破，也有不足与遗憾。

它以独特视角重新演绎经典，在视觉上给观众带来震撼的同时，也唤起了人们对西游故事的热爱。

希望未来此类改编影片能在保持创新的基础上，打磨剧本，提升叙事与主题深度，为观众带来更完美的西游视听盛宴 。

特效还是非常棒的一部国产动漫！

在2022年的最后一天来看看猴王成为孙悟空之前学艺的故事！

小朋友们很爱看，都在叹惋为什么最后没拿到金箍棒呢！

剧情符合原著的的基础上加了创新，还挺形象的！

BGM也是满满的回忆，一响起内心的激动，熟悉的感觉又回来了！

让我们跟着耳熟能详的孙悟空一起学会七十二变，在新的一年事事变美好，疫情、病毒统统变消失！

当代国漫是绽放之花，技艺的纯熟，正是导演用来发挥想象的重头“法器”，把《西游记》里的各路能灵志士，重组来到各自的学步少年时代，看他们能否戒掉各自的贪念与嗔痴，也是让他们步入各显神通之归宿的关键。

观影的意义重在启迪，尤其在少年时期的启蒙阶段，这部视为孙悟空成长记的动画片，提高了莘莘少年的自我审视意识，珍惜自己成长的风华时代，启发了少年人生路的得来之道。

影片讲述孙悟空为拯救花果山前往三星洞拜师学艺，与牛魔王、狮驼王、金角银角等一同学习七十二变仙家法术。

随着剧情推进，反派东海龙王争夺金箍棒的野心浮出水面，仙界与龙族大战一触即发，小悟空历经重重磨练，最终成长为精通七十二变的齐天大圣重新演绎出一段充满奇幻色彩的冒险故事使观众得以看到角色的不同成长轨迹

唐僧，他毕生的理想就是到达西天，取得真经。

他不具险艰险，一心只想取得真经，然后普度众生。

有人说，他胆小懦弱，是非不分。

可我却不这么认为。

他之所以会这样，是因为他一心向佛，诚心取经，对任何人都是大慈大悲。

我为他的精神而感动。

憨厚善良，诚心向佛的唐僧；神通广大，伸张正义的孙悟空；贪财好色，却又善良的猪八戒；沉默踏实，不辞劳苦的沙僧，这些一个个生动的角色，已经深深的烙入人们脑中。