三叉戟

就在5月24日当天，我们国内院线共计有近10部国内外电影上映，其中国产电影中最令人期待的是《三叉戟》。

国外电影方面《盟军敢死队》和《母亲的直觉》是《三叉戟》需要直面的竞争对手，不过最终《三叉戟》凭借绝对的优势获得了上映首日的票房冠军，但票房也仅有可怜的500万。

说到《三叉戟》这部影片，其实还是拥有广泛的观众基础的，2020年的剧集版就收获了不错的收视率和口碑。

其实著名导演高群书早就想要把这部刑侦同名小说拍成电影，所以在剧集版上映之前，他就已经完成了电影版的前期拍摄工作。

历时4年的时间，这部电影版《三叉戟》终于登上了大银幕，与广大观众们见面，但往往失望大过期望。

不过为了保证影片的质量，高群书亲自参与编剧工作，黄志忠、姜武和郭涛担任主演，韩庚、董勇、金士杰、欧豪和魏晨等人客串出演。

总体来看影片的台前幕后的搭配都是不错的，那么影片实际的表现怎么样呢？

乍看海报上的“老炮儿热血番，不服就干”几个醒目的大字，本以为影片会是畅快淋漓的热血之作，不料却哑炮了。

140分钟的时长，向观众们讲述了一个支离破碎，不伦不类的故事，打着写实噱头的高群书似乎想要表达很多想法，可惜的是他的一腔热血变成了一锅粥。

片中黄志忠、姜武和郭涛出演的三位精英老警察，从头至尾除了打架斗殴，并未显示出有什么过硬的本领，倒是满身的痞气和城府痕迹严重。

而在反派们的塑造上，似乎又回到了香港电影多年前的古惑仔时代，低智商的互殴和斗狠，完全没有跟随时代的步伐。

并且片中每个段落之间的衔接脱节严重，没有做好铺垫，即展开故事，导致故事情节交代不清。

往往第一波观众们的口碑起到至关重要的作用，对于本片来说自然是烂俗口碑占了主流，所以即便是这部影片至今在院线挂了近一个月，累计票房也仅有惨淡的2890万。

这般票房数据是完全对不起高群书的名号和三位主演实力的。

很不友好的是，高群书在去年执导的电影《刀尖》和今年推出的电视剧《猎冰》口碑皆是烂俗占了主流，如此下去这位名导的影视之路将面临严峻的挑战。

【END】

真可笑，中年男公主送自己的童话。

故弄玄虚，故作高深看得我挺无奈啊😮‍💨这不就是中年老男人集体意淫拍出一部童话自我感动嘛真的是集体狂欢给自己开了一个趴体我是洗浴中心里投诉了，经理处理投诉送我的票看的。

否则真是浪费钱。

各种假模假式的暴力，故作高深的对话，情绪失控的父亲，莫名其妙地示弱。

这些都完全脱离实际。

我觉得好笑，这电影的受众群体这么不着边际吗？

中年男内心原来是如此脆弱不堪。

终于看到你们脆弱的内脏了呢，真可爱。

微博上写的，搬过来。

先说一点，要是跟电视剧同期，电影扑更惨。

看过剧版和原著就知道了。

🎥故事题材：电影版能基本还原原著，但是原著里一些有意思的点和燃点又没拍出来。

具体就不多说了，有兴趣看看原著和剧。

补充一下，有意思的点比如说北京方言，吃卤煮，柳爷的非法改装车，接头1说的黑话等。

🎭演员表现：姜武是最贴合原著的大棍子。

郭涛差评。

原著和剧版的大喷子，是厉害的预审员，没有撬不开的嘴，是能说死你的名提。

剧版郝平还原的就很好，影版郭涛台词都不顺，也没有突出人物预审厉害的戏。

🎯主题主旨：我对剧版的评价是，拍得接地气写得有生活，十年同题材最佳。

四年后我依然是这个评价。

影版过于生硬，老三位人物有点飘。

🎬导演能力：导演十年前就混公知圈，跟什么诋毁烈士的作业本，刘春混在一起，沆瀣一气，整天阴阳怪气变恨国党了。

有人对公知评价，狭隘，愚昧，专业退化。

公知就是拍不好中国故事，干啥啥不行。

说的太对了。

别扯原著作者，原著作者我是很爱的，我还买了他的书，人家写的再好和你拍出来的没有关系。

导演在相关微博底下买评论，真是笑死我了。

三叉戟 (2024)4.72024 / 中国大陆 / 犯罪 / 高群书 / 黄志忠 姜武

黄毛负责给人提供小姐，小雪负责仙人跳，就是有个男的被拍视频被威胁那个桥段。

然后小青在ktv打黄毛，老鬼过来救人，就串联起了小青和老鬼是一个老板黄有发。

后来黄有发觉得老鬼不敢动jc还威胁他留了证据，就让小青去杀老鬼，顺便把硬盘拿回来，而那个硬盘里的视频，就有小雪被拍的那些视频。

然后小青绑了小雪，逼黄毛把硬盘拿出来，小青后来把视频传播出去了，栽赃给老鬼（因为黄毛那只有硬盘备份，还有一份在老鬼那）。

小雪看到视频被传播后自杀，黄毛以为是老鬼干的，就被小青利用去捅死了老鬼

电影《三叉戟》上映后，口碑票房双双惨败，豆瓣开分4.8分，我也不看好这部电影。

剧情混乱：逻辑上并不复杂的故事被拍得如同一锅乱炖。

试图将刑侦、经侦、黑帮、警匪等元素全塞进不到两小时的框架里，导致电影正片仿佛是一部被剪得稀碎的电视剧预告。

情节之间缺少衔接、过度与转场，很多部分没有前因后果，叙事混乱。

人物过多：因故事庞杂而牵扯出庞大的人物关系网，每个出场人物看似都不可或缺，但与金融大案的联系微弱，大多走马观花般念完人名便匆忙下线，使整部电影割裂而臃肿。

例如，魏晨饰演的刑侦队政委作为主角行事的大障碍，其发挥的作用却非常有限。

表演过火：黄志忠、姜武、郭涛三位主演的表演用力过猛，将警察演绎得更像行走江湖之人，而非原著中生活化的警察形象。

他们声音大、做事莽，使得本该热血的剧情只让人看到打架流血。

不仅如此，连金士杰这样的老戏骨也在片中声嘶力竭、挤眉弄眼，表演流于表面。

剧情失控：主创似乎想把一个能拍成10集电视剧的故事硬塞进110分钟的影片里，结果彻底剪成了流水账，连部分关键情节都剪掉了，导致故事基本脉络缺失，只剩一些片段，让观众如坐针毡。

角色问题：比如有观众认为剧版中的夏静怡这一角色不讨喜，她没头脑且强行傻白甜，作为海归金融学硕士却轻易陷入骗局；心比天高、虚荣心作祟，不听三位叔叔的规劝；演员的演技和台词也受到诟病，被指表情僵硬、台词弱，拉低了整部剧的口碑。

而影版中陈都灵的角色也被吐槽莫名其妙，其相关剧情铺垫不足、故事线讲不清楚。

　　首先，我是因为关注黄志忠所以得知此电影的。

此文是我作为电影艺术爱好者第一篇影评，没啥章法，诸位见笑。

　　首先是这个引入啊——在公安局门口那波聊天算是尴尬的。

相比之下，挟持者观感好于姜武好于黄志忠（黄的服装也拖后腿），虽然那位演的是一个失控的傻子，但呈现出来就是更平实，更生活。

当然，台词的问题。

那几个蹦来蹦去的昵称，有点太不口语，我说的是自然化的口语，听着别扭。

一上来镜头像橡皮糖一样贴着主角，主角光环这就焊上了，实际上，这个时候不需要突出他们。

焦点是局长，是匪徒，甚至是群众（顺提∶狙击手就位了群众离那么近，闹呢？

），这才是生活。

细节特别重要，尤其是纪实题材（小说改编也一样，主体依旧是纪实，比较好的案例是《烈日灼心》，军警一家，老段身上士兵突击的底子让他真的能塑造出伊，也真的像个武职，当年三黄蛋含金量是够的，反正郝蕾女士颁奖的时候应该是并没有为难，实至名归）。

不过郭涛的状态倒是延续了同烈日一致的合适，是一个体制内那个位置，那个家庭状态下的中年人形象，很稳地立着，带几分松弛。

韩庚出场并没有让我感到节奏跳脱真实，适度。

年轻的警员，表演合适，几场戏让我眼前一亮。

　　说说服化道。

看不出时代的造型是虚浮的，虚浮在近三十年的历史中，开场十分钟后完全不知道这个故事发生在哪片地方，也不知道发生在什么年代，不是说一定要明确这一点，但是如果不明确在某一个特定的时空里，那就需要有一个完整的自设的时空观——显然没有。

就比如黄志忠身上的印度风衣领的衬衫，小混混的衣着和发型是这三四年的感觉，而剧情又像是二十年前。

主角们穿着看起来是十年以内的人，而酒店前台女服务员穿得像是九十年代，穿着当代衣服的人说方言，服务员普通话标准得可以去播音，这就很不协调，至少我有此感。

电影可以有一点时间性暗示的镜头，让观众有个概念，虚构但明确的概念，比如车挡风玻璃上车检的标，可惜没有见到。

服化道的无力和失焦会使这部现实题材的电影在带入性和真实感上天然失去一条臂膀。

　　镜头逻辑——乱。

单拆开来中规中矩，但是关键不在于三秒好，十秒好，一分钟好（蹦迪女孩和被搭讪那里的一分钟，妥妥的坏节奏废镜头），而是为什么它们被这样设计，连缀成十分钟，连缀成上半场，是怎样一个组织？

逻辑是怎样的？

想让观众怎么体验？

不能只有局部没有整体啊，散乱，散乱，还是散乱。

散乱的整体框架会导致单个镜头的破碎。

无序的暴力，无因无果无牵涉，并不是观众的期待，也不是电影的运作逻辑。

我是边看边写的，上面那段刚看到镜头从ktv出来，邢佳栋再次出场。

首先，能让我边打字边写那么大段，可见方才那段叙事的苍白无聊。

　　说会儿邢佳栋，鬼哥。

性格很鲜明，一出场就立住了，不展开讲了，但是提一句，不喜欢电影把警察执法描写得那么不规范（好几个角色都是），作为警察子女，我的生活经验里可不是这样，他们身上是有煞气，但不是匪气。

对比欧豪，其实我一直认为欧豪直到今天都没有真正入门，入演员或者说表演的门，至少，我认为不如韩庚、魏晨。

开会那段，其实我觉得不得不说，魏晨衬托得黄志忠有些许油腻，而相比之下，郭涛可谓依旧清澈，姜武可谓依旧俏皮。

黄志忠无疑是很优秀的演员，但很遗憾，此处我不能护短，我实话实说，太多习惯性的设计了，就显得演，而且，看出演就会拉低表演水准，大屏幕上尤其是。

至少，我感受不到对这个角色本身有什么加成。

他优秀的部分我不在此提及了，欣赏一个演员必然是被他的表演和塑造的角色打动过，但并不代表，对他的每一个角色我都要叫好。

　　姜武和邢佳栋，棍和鬼的巷会。

鬼的前据而后恭，此角色设计出厚度。

　　这电影缺乏一点儿节奏感和美感。

有时候，节奏产生美，有时候美张开节奏。

纪实不排除美感，不然要镜头干什么的？

有些过激，有感而发。

不是说这电影没有美感，但是当下让我感觉不够美了。

　　还有，人物太多了，没必要。

这不是系列电影，不是漫威，不是哈利波特，不是三体，没有基础世界观和群众认知托底，枝叶太多了，就像没有修剪枝丫的果树，主次不分，争夺有限的时间和注意力，散漫了结构的电影，长不出甜果子。

谍影重重把故事讲得环环紧扣不需要多少个角色，不是吗？

看到半场，情节散乱，没有高潮也没有节奏上的推进，至此已经可以归结一句话，本作讲故事的方式并不引人入胜。

　　现在镜头是刚抬了一分钟的四大天王，金士杰出场。

老爷子确实是天然反派圣体，角色越文明，反角加成越高。

明明本该是天然悬疑圣体的电影，却没有一点儿悬念，人物正反阵营一开始就能分个七七八八，剧情的推动那样平淡，编剧的处理反正没让我尽兴。

　　意味不明的暴力冲突不少，补全关键剧情却要靠口述，这不能说是好的电影表达。

这不能区别于文本载体，让人感受到电影艺术的五感齐鸣，这种操作属于是自拍杆架无人机了，根本没飞起来。

一句话，没有发挥好工具或者说电影作为传媒介质的作用。

　　关注的是故事，是人， 不是情绪，情绪是被前者张拉出来的，情节到了，冲突到了，情绪自然能够打破第四面墙。

全片无意义且无力的暴力、哭泣、晃动、跟随太多了。

　　最后，讲讲高潮部分，最后半小时的观感。

从……热血高校式械斗算起吧（并不存在拔高的意思，就算单看这段，也从各方面比不了）。

韩庚和魏晨的对手戏那里不行，比前面差，当然，主要是剧本问题。

郭涛又和反派吃饭，让我发问:除了吃饭，不能是别的一点儿场景吗？

泡个脚，或者看个海之类的，让画面和观众不那么无聊也许也没那么难吧？

吃饭，很生活，可是电影，不是还原生活。

吊诡吗？

我们得承认，电影艺术是艺术，艺术也是术，毕竟需要设计。

　　多言无益，如果结尾没有惊喜值得一叙，我就到此为止了。

剧情已不重要，因为观感就是让我作为观众来说，不重要。

　　欧豪，黄，姜三人械斗。

反正不是我想看的东西。

不是我不喜欢暴力，纯纯是没意思。

打啥呀，特警呢？

组织呢？

不知道，反正不是我们国家办事儿的方式。

信服不了一点。

我期待的经侦，至少有点儿卢麒元探讨的问题的含金量吧，不知怎么的，成了和改开后我们真实的经济生活没啥关系的走向了。

至于打斗戏，不管是两个人三个人还是一群人，从李小龙到昆汀甚至三池崇史，都告诉我们，美很重要。

当然，熟能生巧，巧也是美，比如跑酷祖师成龙老爷子。

该艺术不艺术，该生活不生活，这个帽子不单扣在这部电影上，通病罢了。

　　《三叉戟》已阅，无惊无喜，平平之作，7分都是挽尊了，在五星评价体系里，真的够不上四星，因为四星就至少是“良好”了。

总的来说，硬伤在剧本，服装，演员们的表演总的来说只是不加分，并没有明显拉胯的。

当然，导演总是最终责任人。

最后，非常欣赏黄志忠老师这样爱岗敬业不休假的工作精神和工作状态。

老黄现在五十几岁，正是闯的年纪，请继续进组吧，我也继续期待下一部。

故事开场还是蛮有意思的，范老板被堵在大门口绑架了，乾隆时期的大宝剑了解一下。

这出闹剧无非是个乐子，主要就是想引出副处级待遇的黄志忠，和打手姜武。

要说，这些叔叔们玩得可大了，把堂堂副处级调研员搁那看大门，当真是扫地僧的配置。

故事里头，除了郭涛，大概都是在《江河》里头直接跑过来的。

黄志忠和姜武这对冤家，在故事里头总算是联手了。

作为看门老头，主要职责就是把门看好，至于门口是不是有什么闹事儿的，这个不归扫地僧管。

叔叔这个系统，充当打手的大有人在不是。

所以，黄志忠是安安稳稳的端着大茶壶，等着退休。

姜武在《江河》里头可是受大委屈了，这次光荣晋升，该出手时就出手。

啥办案程序？

上来就开干，爽快。

郭涛算是外援，所以在故事里头，也是被黄志忠和姜武联手挤兑。

不过，郭涛干的那点事儿，实在太正常了。

现在但凡官当到一定程度，谁还没一个家属在跑保险？

故事为了给郭涛洗白，在结尾处是有交待的。

然而，在现实生活中，即便是高官落了马，家属“仗势”搞的那些推销，大部分都不了了之了吧。

理由，就是郭涛这句“犯法了吗”。

另一部《江河》里头的副市长，被查后直接混了社会。

别说，这大哥的气质，远比当初的副市长来得真实。

三叉戟想着退休，可是没门。

上级领导安排他们查个案子。

首先查到的就是这位，好像是喜剧人里头的人物。

话糙理不糙，几乎可以完美匹配整部电影的评价。

但是，这次山争哥是招谁惹谁了，躺着就中了枪。

包贝尔这次，可以说是演技最佳的一次了。

不演主角，演个十几秒，还是可以的。

三叉戟是老将出马一个顶俩啊，三下五除二就破了个大案，现场缴获的现金就有一集装箱，至于这一集装箱究竟有多少钱，黄志忠是在故事里头精密计算过的。

非法集资大案，很快就有人围堵着要钱来了。

这个时候，看门老头不看门了，想着解决事儿了。

不过，这解决办法，和黄志忠在《江河》里头的如出一辙。

《江河》那个时候可没好意思说实名登记的事儿，这次，黄志忠也不藏着掖着了。

告诉你们，但凡闹事儿的，秋后必然算账。

案子牵扯的比较大。

郭涛那边，被老同学放存款，早就套得牢牢的了。

人家生意人，不怕你贪，就怕你不贪，说话也是相当的直白。

凭着三叉戟的名声，郭涛其实没必要再演了，妥妥的一个卧底呗，白白浪费演技。

黄志忠是油盐不进，但有儿子啊。

儿子老早就被拉下水了。

但是，儿子的反驳，也是有道理的呢，那么多公司被调查，没听说过公司员工也得没收财产的。

郭涛那边就更不用说了。

老婆在银行工作，主要就是拉存款，直接在家，业绩已经达成。

每天还不就是想着洗澡的事儿么。

金士杰作为幕后大佬，出场还是蛮有气势的。

不知道是不是巧合，大佬和叔叔，拜的都是关二哥，这让关二哥很为难的呢。

不过，金士杰很快就拉胯了，前后感觉完全不是一个人。

姜武身为棍子，这次差点被五马分尸。

同样的桥段，《狂暴女神》里头可也是来过一次的，直接分了。

但是，姜武就是武功盖世啊，估计摩托车的马力实在不行，不知道是不是没电的小电驴在充数。

除了说了几句爽快话带劲之外，故事整体感觉相当的没劲。

更别提那所谓的队长和政委了。

电影浪费了故事和老戏骨们。

看完就记住了黄志忠的油头和姜武的墨镜🕶️。

1.电影对三个人的性格描写十分不饱满，篇幅原因？

没有对他们年轻时候的一些描写，说明，都是靠凹造型和外号，三个人的友谊，情感，让人很去相信。

2.人物关系混乱，细细研究一下是可以梳理清楚的，但是很多交代人物关系都是一笔带过。

很明显节奏有问题，不知道为啥加了那么多郭涛和大佐的饭桌戏，该详细写不详细写，该一笔带过去不带过去。

3.黑社会都不是欧豪那样了吧？

像个小混混，还能干那么大的案子？

晕😵。

是谁让高群书出院的，恕我直言，在座的各位都有责任！

刀尖上的时候就该把他轰回去的，也不至于再拿出一个三叉子再把大伙儿恶心一遍，虽然是早就拍完的，千刀万剐也得顶着上，能圈点是点，但是挣这个钱还没有挨骂的觉悟，跪着要饭还闲路人给的少，就很下头。

就最近几年这种电影，扫黑啊，除恶啊，石头啊什么的，就很拧巴，别管导演的咖位大小，就看着很想拍进去很多东西，很有想法，很想深挖，又小心翼翼，又不敢把东西拍全，总在颤巍巍的试探，或者我再说直白点，剿匪的胆子没有，但是借着剿匪的名义敛财的胆子有，而且很大！

所有的什么真实啊尺度啊都放宣传片了，正片就剧情稀碎，结尾草率，靠着几个戏骨硬撑出一部剧。

被骂了就拿光腚出来背锅，再放出几段删减版片段证明，至于剧本有没有精心打磨，谁知道呢，你说有就有呗！

再一说，你们这些个老油子这么多年不知道哪些玩意儿播不了？

你们比屏幕前的普通观众清楚的很哩！

又想不被毙掉，又想凸显自己的高度，又想敢为天下先，又想站着把钱挣了，又想得观众的口碑，又想不得罪大人物，反正这么多年我只看到《子弹》做到了，别人拍的么，恕我直言，都是垃圾！

没看过小说，没看过电视剧，就以影版说，前面拍的还可以，开头，铺垫，引人入胜，都做的好不错，就是到后面就虎头蛇尾，高开低走了，1、那么强大的黑道，敢杀警察，通天的关系，都能影响公安局副局长的任命了，手下就一只忠心的打手队伍，邢佳栋的没了，欧豪的队伍说反就反，金士杰演的BOSS那么轻易就被杀了。

2、十几年前就拿枪杀人的组织，十几年后就退化到只有刀了，以至于最终决战居然是冷兵器大战，拍中年男人的青春热血番？

3、陈都灵和小黄毛那条线电视剧里有没有不知道，但是电影版里真的没啥必要，就算要加女性角色，抓包贝尔时候，的大胸裸女，已经够了，4、金士杰人家是安排了后路，拿钱跑路，欧豪带着他的摩托车大队，拉风是有了，但是咱是跑路啊，弄那有啥意思5、欧豪前面演的人狠话不多，挺有感觉，后面要演情绪的时候，就感觉怪怪的，以后还是尽量演人狠话不多的角色吧总结，前面拔的太高，后面轻易就成了两帮人冷兵器街头打架的档次了