评论里两极分化,说是傻缺电影的有,吹捧极高的也有. 我自己也不知道如何评论,不曾经历过的时代,也许能从这样的作品中体会一二。
如同外公给我讲他年轻那会儿的故事,我似懂非懂;就好像我永远不能体会,外公每天把毛主席的小像擦的锃亮,那种感情。
我爸上小学大概就是七零年代了,每个时段都有其幸运与无奈。
没有人让你去学习黄渤的以德报怨,也没有谁要来标榜你认为的“窝囊”。
故事只是故事罢了,是一个时代的缩影。
可以体会,能有共鸣,亦可不认同。
但是过激又片面的你,干什么?
看见黄渤我就滚进去了,看完我就滚出来了。
看影评的时候有人说这是中国版的《阿甘正传》,我不得不说这个笑话有点冷,我都不需要用任何形容词,只需要想想看完阿甘什么感觉,看完这个呢。。。
我觉得这个电影跟励志压根就没有半毛钱关系,要是最后他让人坑死了还是不改本色能算是悲剧,要是他最后想明白然后玩命磨练最后把他那发小坑死了然后抱得美人归,能算是“基督山厨子”,可是这么个“傻人有傻福”的结尾绝着实让人有一种身体某个部位非常异样的不爽,换句话说,就是蛋疼。
还是说励志这个词,让我想起了另外一部电影《让子弹飞》,从某种程度来说,这两部电影的结局都是主人公的胜利,只不过一部是“羊的胜利”,另一部是“狼的胜利”,姜文大哥和他的“张麻子”的胜利,得益于他们的坚韧,信念,果敢和智慧,他的胜利是踏在群狼尸体上的胜利,这样的胜利真实,血腥,甚至可以说又教育意义。
但是咱们这个伟大的厨子,是一只温顺的羊,狼朋友来咬他,他说咬吧,狼朋友说再来一口吧,他说没问题,狼朋友说那多咬几口行么,他说哎呀你怎么这么麻烦你自己看着办吧。
最后他用他绵羊般的高尚品格感动了冷血的狼,狼施舍给他自由然后说我不咬你了,他默默的祝福着离开的狼,然后他就成功了。
我已经不想再吐槽什么封建顺民云云的玩意了,只要是生活在现代社会的正常人都知道那是多么扯淡的思想,但是导演居然还真就TM表现的是这玩意。。。
难道这本身就是导演吐的一个硕大无比的槽么。。。
话说回来,大家也要宽容一点,明白怎么回事就得了另外,不推荐人生观世界观和价值观还没成熟的孩子们看,如果家长发现应当及时阻拦,因为这电影的思想,至少是表面上的思想非常的不励志,孩子们要是都这样国家就完蛋了。。。
首先,此文写给已经观看过《蛋炒饭》 的朋友。
其次,试着解读存在的不同声音,着重分析几点(多半,存有自我吹嘘的潜意识)。
最后,试着以我的,个人视角和真实感受谈谈这部电影。
《蛋炒饭》和《阿甘正传》观影是件私人的事情。
马家辉在《圆桌派》第三季的一期中有谈到,一次在美国看电影痛哭的经历。
一个坏蛋闯进一户人家,然后看到小女孩,好像是十一二岁的样子,他就把女孩抓住,要挟持她,然后那个父亲就阻止说,“别,别碰她,你要人质,我来当”。
就常有的剧情,就这样一句对白,“别碰她,你要人质,我来当”,我就稀里哗啦,哭了,把身边的两个洋人惊到了,一个劲的盯着我看。
我想借此处说的是,电影的某些片段和个人经历以及此时心里正在经受什么存在关系,感同深受和共鸣就是这么来的。
有好些评论拿《蛋炒饭》和《阿甘正传》做对比,我在第一时间看过《蛋炒饭》并未一下子联想到《阿甘正传》,而是久久沉浸在片尾曲中不能自拔。
后来还是在评论细节披露中得知其与《阿甘正传》剧情的相似,但对于我来讲观感绝不相同也不能同一而语,而且虽然剧情相似,但影片的背景和讨论的内容也不相同。
就像耳熟能详、俗不可耐的爱情桥段,不同作品带给我们的感受也不尽相同。
可能是生活在中国的原因,此剧对我的印象更深感触更大。
我存有一个疑惑,请各位内心作答,在观看影片过程中或者结束后,真的第一时间联想到阿甘还是后续翻开相关评论资料时才恍然过来。
对非专业影评人,如我一般的普通观众来讲,第一观影体验很重要,而且,要对自己真诚。
大卫的乌托邦世界一些评论中带着气愤,试着否定如此傻的大卫怎会收获如此际遇,完全是导演的意淫所创造出来的乌托邦世界,不切实际,不可能存在。
先不讨论这样的观影感受,倒是让我想到剧中的一段对白:红兵告知大卫餐馆被抵押出去时,大卫傻里傻气的问了一句:为什么呀?
红兵重重的拍着桌子,指着大卫愤恨的说:你他妈没脑子呀,就你,你凭什么当老板呀!
其实我们和红兵没什么差别。
如果说,大卫的际遇是导演的意淫,如此不被接受,那么玄幻武侠影视剧作品中,主角凭借一人之力,逆天改命,力挽狂澜,救世界于危难水深火热之中,这些,难道不是作者、导演的意淫么?
为什么同是意淫,带来的感受可以如此不同,评论者的两级分化如此严重?
只相信你相信的(相信现实生活中大卫不会如此好命),只喜欢你喜欢的(喜欢后者意淫带来的自我满足),好像一点问题都没有。
对红兵良心发现剧情设定的吐槽在这里,我想到一部电影的对白:很多艺术家为了自己的名声故意去标奇立异,把色情暴力像毒素一般的散布,用灰色的,悲观的作著去虚构社会的黑暗面,把艺术这美好的理想变成像艾滋病一样的可怕。
为什么会有观众觉得这个桥段的设定,会显得突兀尴尬,现实生活中不可能存在发生?
浪子回头、金盆洗手、痛改前非这样的词语突然变得像是寄托于美好的虚假存在。
我们是社会的缩影,我们大多数人的想法是社会主流潜意识。
其实在这里,非要拿《蛋炒饭》和现实生活做对比是不公平的,显然我们的评判标准变得因作品而异了。
我的观影感受(小时候的大卫)饰演大卫孩童时期的小演员,演的特别棒,真的特喜欢,而且从他身上能让我感受到那个时代孩子身上的纯真讲义气。
孩童时期的大卫和茉莉、红兵相比较,并不傻,反而看起来像大哥,有担当讲义气;凸显出大卫傻的,恰恰是在社会急剧变迁,长大之后,与周遭人物事件相对比出来的,我不清楚这是不是导演刻意的编排,很有意思。
导演在拍摄大卫小时候学校发生的“板砖”事件时,大人与小孩内心世界的鲜明对比,历史重大进程与小人物的成长之间的结合转换,看着很戏剧也喜剧。
“板砖”事件后,老师把大卫叫到办公室:老师:你这一板砖,苏美两霸不知挑起怎样的国际事端。
...... 你走吧。
大卫支支吾吾说:我......我......老师看了看桌上的砖头:你拿走吧。
大卫得知哥哥要去当兵的消息,对父亲说:爸,我哥还得替我收拾绒毛呢。
大卫爸说:瞧你这样,我要不在了,你怎么办呀?
大卫:那你什么时候不在呀。
当时在看这个片段时,内心特感动,最直接的感受是它让我想起我的父亲。
大卫父亲内心的忧虑与大卫孩童时期的无忧无虑对比鲜明,很直白的两句话却格外触动人心。
这段也是后续为大卫父亲去世埋伏笔。
紧接着大卫想要学习蛋炒饭,父亲讲起家族史,其中有一句这样的对白:父亲指着头说,有些东西光靠这好是做不出来的。
乍看很有道理,其实也很有道理。
这段暗指后面出现的食堂经理,虽然聪明当上经理这个职位,但却做不出像样的东西,拿不上台面。
我的观影感受(思考)先讲一件最近发生在我身上的事。
我有一个表哥,今年35岁,前几天因为些事情和他微信聊了很久,关于我生活的现状,存在的焦虑等。
我这个表哥没怎么读过书,从财富积累上来讲,他不算成功。
我把自己现阶段的一些思考感受和顾虑讲给他。
原以为我和他这个没读过书的人不同,自己读过书,想得多也上进,思考事情也会更全面更深远,没想到表哥听完我的啰嗦,回了一句,和我以前一样。
不要以为自己聪明,也不要以为大卫傻。
反观影片,大卫和大卫哥哥、红兵、茉莉形成的鲜明对比,到底谁才是普通人?
我迫不及待的想获得成功,获得财富,这是社会告诉我的,大卫哥哥,红兵和茉莉都是如此,我们是社会洪流中的一坨,被洗刷的痛苦不堪后,做出好像身不由己的选择。
红兵为了追寻自己向往的生活,伤害了茉莉和大卫;茉莉为了音乐梦想,一直被男人伤害,两个人都是在伤害和被伤害中患得患失。
其实从心底的欲望来讲,我们都一样,是普通人,抵挡不住社会洪流的进程,而大卫就傻,显得无动于衷,自始至终。
到底谁才是普通人?
讲到这里,其实影片是向我抛来几个困惑的。
如何平衡不忘初心和拥抱变化。
如何平衡快慢,急功近利、浮躁的社会如何自处。
这是一个不断生活实践,慢慢发现,慢慢作答又可能一辈子寻不得答案的过程。
写在最后整部片子以小人物的个人成长和社会时代变迁相结合,跨度时间很长,里面描写历史事件隐晦的对白和细节有很多,这里不举例。
影片旁白是饰演大卫的黄渤以大卫第一人称叙说,独白温暖,极具感染力。
我很喜欢这部电影,最初写影评时,评了一颗四星,再写这篇影评时,回看反复琢磨又感受到不同的心情,毫不犹豫的一颗五星。
当然,最重要的是,观影是件私人的事。
当然影片中很多有趣的对白,很大程度上丰富了影片质感,如:大卫的妈妈抡着扫帚叫住大卫,当着全院人的面儿,质问大卫,这床单刚铺几天,刚铺几天呀,你看看。
周围的邻居围上来问床单怎么了,大卫妈妈支支吾吾的没说,最后来了一句,大鼻涕泡往上抹。
有段大卫和大卫哥哥的对白:大卫:哥,你会做蛋炒饭么?
大卫哥哥:爸以前让我做过,可火候老掌握不好,那玩意儿没什么大用,要过好日子赚钱才是真的。
和片尾大卫凭借蛋炒饭成名形成鲜明对比。
片尾老爷子问大卫:你花了多长时间学会的?
我……,差不多三十年。
两句简单的对白承载的心血和厚重感,是文字所不能言明不能表达的。
即使再次回顾此片段,黄渤支吾的言语间,流露出对三十年的不在意和真诚,都会深深的触动我。
还是想说说红兵,关于红兵最后出现在车里的片段,特别是当《朋友别哭》这首歌响起时,我的眼泪真的是劈里啪啦,“你他妈真傻”,红兵是被傻子救赎,自我解脱的人。
影片中有很多有意思的对白和细节,还是要自己去体会感受。
现在社会上到处都充斥着一种观点,选择比努力更重要。
人生的关键节点,做好了选择,把握好了大方向,就会顺理成章地走下去。
但是这里的选择,于我们而言,不是投机主义的选择,不是从纷繁动荡的社会中找到最容易收获的那一条路。
我们没有这个能力把各种社会的细节看得足够深入,有勇气铤而走险。
我们能决定的选择,是好好想清楚自己想要什么,想做什么样的人,想做什么事,怎么做事,如何取舍。
黄渤饰演的角色让我想起了我的一个大学室友,她总是去做一些看上去匪夷所思的选择,比如加入一些“骗子”组织去徒步旅行。
她待人极其真诚热情,总是毫无保留得付出,而且做事极其专注,虽然把大部分时间都花在了“骗子”组织上,但是也总能保持专业第一,这都是因为她的纯粹坚韧和专注。
找到自己喜欢的事,专注地做下去,或许就是最好的选择。
就算红兵和苏菲最后一个身败名裂,一个心灰意冷,只要他们付出过追求过,我不认为他们是失败的毫无意义的人生。
如果要从他们的故事中得到什么启发的话,那就是不要去追求那些肤浅缥缈的东西,而且少做些伤天害理的事。
对于曾经那代表青春的80的后的我,天天鸡鸭鱼肉,天天山珍海味。
可是还是最怀念父母做那碗蛋炒饭。
那天,我在让妈妈做了一份,发现和儿时那个味道不一样。
岁月让我淡忘那种情怀和感觉。
本片很多人说,这个和阿甘演的不像,那我到要说为什么要一样,为什么要一种精神呀。
我们被美国大片,美国快餐,美国名牌所影响。
看完这个蛋炒饭后,这种精神不是就我一种怀念的儿时的那种质朴吗?
你们说假,想想那首叫一分钱的歌,我在马路边,捡到一分钱都要交给警察叔叔。
这能说假吗?
只是我们丢失了那份质朴,那种情怀。
就像我在也吃不到儿时的蛋炒饭一样。
去年暑假此片降生电影院,与其同一时间的电影还有像《哈七下》、《变形金刚3》以及《窃听风云2》这样的牛片儿。
作为一部百姓娱乐电影,在这样一个档期上映,确实是有够胆识的。
《钢的琴》的好口碑差票房的结果也是如此。
我叨叨这么些,并非是说这是一部同《钢的琴》一样的优秀电影,反而倒觉得是一部垃圾冲时间的烂片。
在影片开始的一大段,粗鄙地模仿了姜文的《阳光灿烂的日子》的形式,当然也不能否认,在内容上面也有抄袭的嫌疑。
影片的时间跨度长达三十余年,但是在时间点的掌握上却不够明显,经历过时代的人或许可以看得清楚,但是对于一大批九零后观众来说,一头雾水是难免的事儿。
看过幕后花絮,导演强调说《蛋炒饭》既像《美国往事》,又像《阿甘正传》,不禁哑然一笑,并非所有有时代感的小人物传记电影都能成为《美国往事》和《阿甘正传》的,顶多说《蛋炒饭》只能勾起一代人的回忆,而像《美国往事》和《阿甘正传》这样的影片,却是能激起每一个人内心的共鸣的。
导演还说“虽然这部影片包含了很多喜剧元素,但有很深刻的内涵,蕴含着很多人生哲理”,对于此句话,我还是表示异议。
有内涵和蕴含人生哲理是每一部影片都该具有的,但是至于是否深刻又另当别论。
影片之中包含最多的是纪录片的滥用,并不是说这种方式在剧情片中不可取,但是过分应用的话,就有一种充时间的嫌疑了。
剧本的作用并没有在这部电影里面得到很好的体现,而且让人感到烂的地方也是影片的笑料地方,对冯小刚等导演明星的隐喻,还有对于“蛋炒饭”走向国际的臆想,都充分说明这是一部意淫性质很浓的电影。
人们因为导演(或者是编剧)的意淫空想而产生后脊背冷战式的笑,多令人难受不堪啊!
国产喜剧,或者是国产惊悚片,游离在体制之内,巴掌大的圈子,笑料变得没有趣味,恐怖元素也会变得没有亮点。
《钢的琴》这样的好本子,也就多年只出这一个吧。
蛋炒饭,3分一部模仿《阿甘正传》 的电影,建立在八十年代基础上的国土意淫片儿,鸡汤味浓厚,与其说是喝鸡汤,倒不如说影片在强行给观众灌鸡汤,真心觉得编剧瞎几把扯淡,如果是恶搞《阿甘正传》倒还不错,不过从情节来看,完全不像是在恶搞,,,总结一下就是意淫与鸡汤齐飞,狗血与套路一色优点是几个角色性格设定鲜明,演技高超,黄渤演什么像什么绝对好评, 红兵和茉莉也都不错,甚至厨房胖厨子等人物的性格都能给人留下深刻印象,这是非常值得夸奖的而且人物之间的感情线也还行(跟现在对比的话)傻子傻得让人心疼与骗子的阴损对比,已经是一出戏了,让人想起了很多类似于《今生缘》小动画的mv综合一下,不推荐,分数都给人物
结尾很矫情。
无论是过去,还是现在,我都会觉得这样的结尾很矫情,无比矫情。
同样是三个小孩,同样的地点,同样的三个愿望?
就不能含蓄点吗?
但是现在我开始认同这样的矫情。
就好像吃完饭帮父母收拾碗筷,就好像对着镜头微笑的合影,就好像我坐在机场等待接机时看到各种拥抱忍不住热泪盈眶。
年少时,对感情的表述总是不屑的。
别过头,撇撇嘴,不在乎虚情假意的形式主义。
年龄渐长,开始珍惜每一次能够虚情假意的机会。
多拥抱一些,多照一些到此一游的照片,都是未来美好的回忆。
所以面对如此矫情的结尾,我喉咙还是有一点点哽咽,被一种叫青春的情怀堵住了。
我很少给一部电影打这么低的分数,尤其是国产电影,可是看这部片子的时候,我真的觉得尴尬,相同的一个傻子男主,一个想当明星的女主,赤裸裸的模仿阿甘,可是美国的阿甘不但是战斗英雄是百万富翁,可是我们的阿甘被朋友耍,被同事嘲笑,被女友绿,生活穷困潦倒,如果要模仿,为什么两条路线差别这么大呢?
这种东施效颦的尴尬就像影片中中美建交之时,美国人到学校看到那个砖头一样无法形容。
我第一次看阿甘的时候,觉得这是个很热闹的电影,后来才知道了阿甘在美国人心中的影响和地位。
我并不反对我们拍出一部中国版的阿甘正传,甚至希望我们能有一部这样的电影问世,让我们也回忆也骄傲的看待我们过去几十年的成就。
新中国成立60多年来,中国发生的翻天覆地的变化比阿甘经历的还要多,可是在电影里没有体现,能让人记住的是周杰伦、还有那个企鹅,剩下的就是在电影中间莫名其妙出现的90年代的纪录片镜头,这些历史大事件为什么不被男主穿插起来,而是孤零零的镜头出现,如果不能用故事把这些都穿插起来,那么那些镜头在的意义是什么呢?
比如说,刚刚改革开放的时候,镜头里出现了家家户户买彩电、冰箱洗衣机,TOSHIBA、SONY放在皮卡车里,可是这些似乎和男主没什么关系。
美国的阿甘是低智商,可是这个大卫是真傻,我不清楚导演设定的男主该是什么样子,可是影片中的大卫确实是纯粹的傻,回过头来看,只能用傻人有傻福来形容他,我实在想不出来他有什么优点呢?
中国人身上的勤劳、坚强、任劳任怨、聪明一律没有,相反是改革开放以后出现的人性扭曲,红兵可以出卖朋友,茉莉可以出卖肉体,整个影片充斥着金钱至上,所以,这就是导演要表达的观点?
改革开放富起来的那批人所积累的原始财富都是这么肮脏?
可是,这部电影上映的时间是2011年,这个剧本不应该这么局限,这个东施效颦不该像淘宝九块九包邮那样让人觉得丢脸。
最后要吐槽的是,影片最后的演职人员表,居然把大卫母亲的扮演者李勤勤打成了蒋勤勤,这个后期制作简直让我惊叹。
希望有一天,可以看到真正的一部真正的中国版阿甘,他可以不完美,也可以有喜欢的想当明星的女孩,可是要让他经历中国的沧桑巨变,恢复高考、深圳特区、中国足球、WTO、商品房、西部大开发、申奥、非典、奥运会、中关村、华为、阿里巴巴、航母。。。。
一部《阿甘正传》诠释了美国精神,成为了不朽的传奇,当年甚至打败了名噪一时的《肖申克的救赎》获得奥斯卡的n项大奖。
但是,在中国阿甘却活不下去,中国人习惯于拼搏和奋斗看透世事,中国人不需要激励只需要机会,中国人希望多一些王大卫,许三多这样的人以获得更多的生存机会。
这是人类最长久文化延续得到的智慧,是世界上生物最稠密地区的法则。
所以,当大家发现王大卫的价值时才会一拥而上疯狂撕咬,那个结局也许只是导演的自我安慰。
总之,中国,不需要阿甘。
挺好一剧本,被导演跟编剧给毁了
北京文化圈很喜欢拍这一类电影,从《阳光灿烂的日子》《长大成人》这类电影再到《与青春有关的日子》等电视剧都喜欢拿年代做文章,本片七拼八凑了很多元素,但剧本太零碎太飘,越看越假,以蛋炒饭为题目,美食拍得又少又没质量,也印证了这部电影的四六不靠
NO.791
一般。
中国版阿甘,略微有点那么意思
学院派电影,中国版阿甘,改革开放三十年。
烂片。。黄渤怎么拍这种烂片。。没戏接了?哎。。
最严肃的恶搞,看得我很无语,一大堆穿帮镜头。看了十分钟就猜到结局了/
后面很感人。
因为黄渤!!渤哥演技一如既往的牛!!
都是實力派。但也不是什麽劇情都是能駕馭的。
渤哥能不演这种大智若愚的角儿了么
徐徐道来的一部电影,你也得慢慢的看,才能品出味道。
长途大巴是检验商业片最好的地方,三个小时的车程,这个片子让我睡了一觉,反而接下来播的王晶的片子让我醒了。
看到这个海报,今天中午的蛋炒饭全呕出来了。
真不咋地
做啥事都得慢 做大事的人都这样
傻人有傻福
这颗星星是给黄渤的
每种味道都想来一点儿但是都没够的感觉。北京话不够地道。但时代感很好所以四星。My Way 响起来的时候差点儿喷一地可乐=_= 这个过了。