《永远的零》 变相宣传日本军国主义 安倍晋三 推从此片的原因是 想接着反战的借口 把日本从二战侵略国 变为二战受害国 无耻至极 近代日本军国主义发动的侵略战争,给包括中国在内的东亚众多国家带来了巨大损失。
仅1937年至1945年,日本侵华就给中国造成了3500万人的伤亡和6000亿美元的经济损失。
不过,统计数字再精确也很难完整、全面地反映日本侵略给中国、给亚太地区国家和人民造成的全部损失。
日本军国主义犯下的南京大屠杀罪行,和德国法西斯对犹太民族的种族灭绝行为一样成为人类历史上令人发指的黑色记录;比赛杀人的游戏、用活人作试验的“七三一”细菌部队、强征“慰安妇”、“三光”政策……这些“野蛮人的行径”给中国以及亚太地区人民留下了无法愈合的记忆伤痕,并时刻提醒着我们珍视和平、远离战争。
日本社会却在刻意回避“8·15”,在日本政府的正式称谓中,8月15日不是“战败日”,更不是“无条件投降日”,而是“追悼战殁者、祈念和平日”,故意模糊日本在战争中扮演的角色以及对战争应负的责任,试图以此对日本民众进行洗脑和摆脱罪恶的历史包袱。
年复一年的“8·15”,日本领导人都不忘祈念“和平”,但同时不忘以各种方式上演“拜鬼招魂”闹剧。
现实警醒我们,日本右翼势力有扩展泛滥的趋势,日本军国主义有死灰复燃的危险。
忘记历史的人注定重蹈覆辙。
每个日本人都应该重新追问一下自己,“8·15”究竟意味着什么?
他驾驭零式战机,是位优秀的飞行员。
同时,他是被战友怒斥为战争中的“胆小鬼”。
他是“两面”的宫部久藏。
他是参战者,更是家庭的责任者——松乃的丈夫和清子的父亲。
他在这两个角色中挣扎、徘徊。
如同他说到,个人的生死,对于战争(国家)的影响不大。
但是,对于家庭的影响,却是至关重要的。
于是,他选择了家庭,妻子和女儿。
他对妻子承诺,即使断掉一只胳膊,他也一定会回来的。
一定会回来——这是他在战争中“活下去”的信念。
将妻女的照片藏于胸前,甚至向战友炫耀——这是他唯一的宝物,信念的物化。
支撑人的是信念。
但是,瓦解人的是歉疚。
因神风突击战术,年轻的部下不断葬送性命,“他们还那么年轻”“死的应该是我”——歉疚感、罪恶感的一天天累积,最终,瓦解了宫部活下去的信念。
他申请成为神风突击队的一员。
(高级飞行员由于技术精湛本可避免)他太善良,责任心太强。
对妻女负责,对部下负责。
部下的送死,是他的责任。
但是在战争年代,这样的人,是很难“活下去”的。
这样的人,没有“恶人”的“意志”。
回到电影本身。
空战特效做得像游戏CG,磅礴大气。
OST好听,主题曲的「萤」让人感动。
冈田准一演技撑起了宫部久藏这个角色,但是,三浦春马用力过猛,出戏。
井上真央演的松乃,最后20分钟的戏份,让大石留下来,略毁。
香港的观众素质真不错。
2个半小时的电影,没人在窃窃私语,或玩手机。
并且,在「萤」播完,主创人员出了,才逐渐离场。
不禁让我下定决心,每次到香港,都要看一部电影。
尽管,也差不多这样了。
最后的最后,短评里的右翼或洗白评论,真是盒盒盒。
专心并客观看一次电影,就不行吗?
这是一部反战电影。
本片当然并非普通意义上的电影,而实际上是天皇制法西斯主义者,以及安倍反动政权的意识形态战略的一部分。
就这个意义上而言,本片与近年来右翼的其他意识形态动作一样,都大获成功。
虽然从电影本身的意义上来说,本片或许相当无聊,但是考察其作为意识形态宣传的意味,还是有必要的。
首先我们可以看到,尽管众所周知百田乃安倍的友人,狂热的右翼,但本片并未采取正面颂扬日本战争的形式,而是看起来仿佛“反战电影”(不少人真的这么认为)。
需要指出的是,这种情况一点都不特殊,从来日本的“美化侵略战争”的电影,很少有正面赞扬战争的,而都采取一种仿佛有所反思的方式,从中展现作者希望美化的东西。
虽然笔者对战前的电影并无了解,但记得本尼迪克特那本烂大街的书中就已经写道甚至战时日本的宣传电影看起来都仿佛反战电影。
理解这一点或许需要更深入的分析。
不过就战后的日本战争电影而言,其中一个重要因素是即便对于保守乃至右翼而言,太平洋战争都不是一个正面的历史。
这一点与对日清战争和日俄战争在荧屏上的正面表现相比较,就十分明显。
“光明的明治”与“黑暗的昭和”虽然被称为“司马史观”,但实际上战后以来已经成为某种日本人的共识。
而再从电影的战争理解来看,本片的意识形态操作也并不特别。
像其他很多同类型电影一样,本片中的战争被描述为一种对于个人的,外来的不幸事件。
这一点实际上与安倍政权的意识形态高度配合,从安倍的历次表态与”安倍谈话“中我们都可以看到,在这种右翼历史观看来,战争并非日本人主动发动,而是作为自然的,不得不遭遇的不幸事件与日本人相遇。
而电影中反复强调的家族爱,作为意识形态战略也十分成功。
实际上,想让当代和平意识培养之下的日本人接受战争,战前的陈旧的天皇制法西斯主义意识形态是无法做到的。
宣扬家族主义,则成为意识形态操作的重点。
这一点从自民党推动的宪法草案中也可以看到。
本片中我们则看到,这种家族主义与战前封建的家族意识又不同,已经建立在战后的小家庭的家族意识之上。
其基本逻辑是通过宣扬对家庭的爱,将太平洋战争美化为一个一个个人为了保卫家庭而不得不进行的战争。
安倍政权的意识形态操作的根本目的,在于培养能够”满怀日本人的自豪“在战场上流血死去的一代新人,从而根本上破坏战后日本的和平体制。
本片的最后,男主人公驾驶零式飞过现代日本的上空,似乎就表达了这样一种希望。
涉及到二战的敏感时代背景,加上因而安倍平添空穴来风的舆论批判,一星评价站到四分之一,但我觉得这是一部基本没有做战争评价,并不太涉及政治色彩的电影。
原著还没有看无从评判,但至少电影本身是这样的。
反而是平凡人的真爱相守,生离死别,反衬出战争的愚昧和残酷。
即使被所有人嘲笑指责为胆小鬼,在排山倒海的思想洗脑和蛮横残忍的命令中,他坚忍地用自己的方式抵抗到底,除了一句“要活着回去”无多余解释。
惜命不是因为怯懦,是因为有太想珍惜的人和要相守的承诺。
“为什么如此贪生怕死!
战场上不是说这种话的时候!
”-“你没有家人吗?
你死了不会有人为你悲痛欲绝吗?
一个人死掉对战争结果的影响微乎其微,却势必将改变爱你的人的整个人生!
所以,无论如何要尽最大的努力活下去!
”但这个拼尽全力,冒千夫所指也要保命为重的男人,最终却为了多保全一人,把最后一线生还机会让出。
“你是零战机最优秀的驾驶员,是最应该活下去的人” -“不,你们才是最应该活下去的人,未来的日本需要你们。
”“如果战争结束后,你想要做什么?
”“做个对社会有用的人。
”-“如果能到那一天就好了呢。
”“水的清凉,风的舒爽,活到今天第一次真正感受到这一切。
”-“战争结束后的日本,会是什么样子呢。
”他珍惜生命,却不仅仅是自己的生命。
他将最后的生机,也把自己的承诺,托付给了一个他想要让之活到战后未来的年轻人。
多少将主人公的人格过于完美化,但他在战争期间唯一找到机会看望妻女的一幕,我实在未能对感动和泪水吝啬。
天刚微亮,离别在即,妻子背着小婴儿在他转身时又忍不住牵住他的衣角,他没有转身,但一字一句说道:“我一定会回来的。
即使断了胳膊,少了腿,也一定会回来的。
即使在战争中死去,我也会再投生回来。
我一定会回来找你们。
”那一句「例え死んでしまっても、生まれ変わって帰ってきますから。
」是生离死别中,人的脆弱与坚忍。
就为那一瞬间,我也认为这是一部好电影。
p.s. 即使有些情节转换时稍显仓促,或说教意味带来些许违和,但主角的情感细节处理深得我心。
最近觉得冈田准一这个深沉派的天蝎座男人再选择参与的作品,我会有点期待。
-追记:2014/02/04为演员演技去看的电影,对原著没有任何先入观的情况下,电影本身的情感线是感人的。
电影有电影的再创作,每个人被吸引和触动的部分不同。
战争不论战果都是残酷,都是反人类,凡人离逝于家人都是悲痛。
当事者若在军国主义洗脑下心甘情愿那是另一回事,不费我们一点同情。
电影里的主人公不过一个爱妻女的凡人,不愿战争,渴盼和平。
无关乎美化,是他的故事对历史争论起不到什么证实或证伪的作用而已。
原作者的一切立场未作考证也不做评价。
若说有影响力的批判是反战的宫崎骏也毫不留情骂过。
但原著在日本亚马逊的书评,批判派才多是像真正军国主义的言论,认为丑化和愚弄了当时军队的教官和上级指挥,对所谓他们的皇军不尊重。
此外就剩认为作者在历史上不下功夫,轻率照搬过多。
要骂还得注意自己立场,千万别看到差评就跟着去站队,那队里估计打得更厉害。
侵略是实,日本承认,忏悔和谨记是往后和平的前提。
但让一切战争相关的创作都得明言宣誓一句德意日侵略有罪才能ending,怕是只有文化大革命才能一次做到。
历史知识有个人差异,盼多些严谨有识之人尽力揭示和传播真实,各自亦不要被一言蔽之,至少自己去求索考证。
尽信书不如无书,更别指望靠一小时网络检索,全世界人民跑步进入真理殿堂。
一部作品,大概像一面带花纹的镜子,原作画上去的只是映出的一部分,你自己的影子也在里面,最后每个人看到终究不会一样。
2014/02/06当年我们社会主义国家的经济学者带着批判资本主义罪恶的虔诚去看过了古典经济学著作,倒出了不少西方经济学教授。
美国日日叫嚣中国没有民主,大学奖学金也照样养着学究们研究马克思探讨社会主义。
谁知道谁安的什么心思。
谁知道作者和读者谁是好人,好人坏人又是不是一定对应善终恶果。
九把刀是写小说的还是切菜的还是做武器的,各有各的看法和理由。
至于故事里那个人,听凭世人道,他也就在那个故事的世界里过了他设定的一生罢了。
--追记的后记……2014/02/07越来越不像一篇影评,不过不少人大概也不是想要看电影的观众。
嘛就走题吧~被不少人说无知,我倒很庆幸自己在“无知”状态下看了这部电影,然后各种被“批评教育”下观看舆论走势,和自己明明是对同一个故事的,微妙的情感变化。
像是一个难得的社会心理学实验,我觉得记住那个无先入观的感受是一笔财富。
看看给故事加背景设前提讨论其作为舆论工具的可能性,想起了东西方不同版本的灰姑娘解读,忽然也觉得更能理解明星为何炒作,政治家为何作秀,为什么会有启蒙运动也会有所谓文化大一统。
好像只有名字有点沾亲带故,还想起了“无知之幕”的福利经济学理论…一个社会的福利水平取决于这个社会最糟糕境遇的人的福利水平,因为当你不知道自己将被放到这个社会的何种境况的时候,通常你会希望改善最差的可能性。
额?
难道这个联想真的只是因为“无知”么orzStay foolish,stay hungry .2014/02/09昨天看到了新闻上原作者在采访中否认南京大屠杀和美化二战,瞬间非常愤怒和反感,大概更能理解为什么很多留言措辞严厉。
我想我当时的感想跟很多人相差甚远的原因主要不在于历史知识,而在于对我不知道原作背景和大的舆论环境。
我只知道这部片子的背景是二战期间,但具体历史知识不是感想差异的关键。
不知道原作和舆论环境,单纯为一个期待的演员看了电影后,“看到战争期间一个个人和家庭的真情和艰难求生,日本人难道不会更加珍惜和平吗?
”就是我当时的直接感想。
但事实上看到媒体报道原作者的言论,或许看过原作的人本来就有一定了解,中国人愤怒的点,大概是不少偏右思想的日本人军国主义思想又被点燃的点。
看来我当时的想法的确是太一厢情愿了。
不过我把原来的好评也保存下来,还是希望大家看到一个例子,就是一个人对一个作品的感受和理解会因为很多前提和背景的环境不同而不同。
不是所有看这部片子感动过的人都是接受了“洗白”影响认为日本发动战争是对的,也有人和当时的我一样只是感动于家庭和人情的。
整体舆论的影响虽然让这种情况的概率看上去是少数,而了解背景和舆论环境对我们客观认识整个作品也是有必要,但从这样一点出发就上升到对他人民族意识的批判,以及从一个作品就评判一个民族的本质,总觉得还是太武断了些。
“特攻不是恐怖分子,是为了攻击航母,航母才是杀伤性武器”飞行员孙子一波慷慨激昂的咆哮喊出了日本人想用歪理邪说来洗白军国主义,我想问问导演美国人的航母为什么千里迢迢开到你日本?
你在珍珠港干了什么不是电影里自己拍出来了吗?
日本人都是精神分裂吗?
我杀人放火炸你基地你不能派杀伤性武器航母来打我?
飞行员和妻女团聚的时候拍的好温馨啊,但我却想到同时期中国大地上有多少妻女被主角的同胞残杀?
原子弹下无冤魂!
日本举国筹备侵略和战争,有一个算一个没有冤枉的!
日本人从来没有真正的承认过错误,美国人的狗链子哪天松了迟早会反咬的!
看完电影,思考了很多关于人生的事情,习惯性的来到豆瓣看看评论,除了充斥着仇恨的言语,就是隔靴搔痒的赞美,很失望,打算自己写一次影评。
首先关于电影本身的定性,这是一部战争片,不是反战的战争片,仅仅是站在日本立场上的战争片,并不鼓励战争,也不反对战争。
现在很多人都习惯性的贬低鼓励战争的作品,吹赞反战的作品,甚至认为好看的战争片一定是反战的,还去拼命寻找电影的细节佐证反战来满足自己。
看完电影后,我查了一些资料,接下来先说说这些,算是对电影细节的补充,让这部电影可以被人们(或者说是无知的人)理解的更加丰满。
从一战过后小编队作战已经是航空作战的标准形式。
二战比较标准的形式是双机小组,较有经验的编队飞行时在前,空战时主动调动战术,称为长机;较为菜鸟的称为僚机,主要起战术协同,护卫的作用并且在过程中学习。
日本采用比较特殊的3机编队,同时相比其他国家僚机在空战中更自由,不太使用紧随长机的战术。
一方面是日本缺乏无线电设备,通信基本靠机翼动作和手势沟通,导致飞行员之间联系困难;另一方面是日本尤其在太平洋战争早期对自己的飞行员训练水平十分有自信,而且也确实至少在39-41年日本海航的飞行员小时数都高得可怕,所以战术上更希望3架飞机去单杀,来获得更好的战绩.。
电影初期主角询问的战友都不是宫部的僚机,所以就有清一色认为他是懦夫的评论。
对于一切都需要手动控制的零式来说,飞机的油门桨距配平这些细节做得好就是会在爬升率,巡航性这些东西上要好那么一些。
所以就井崎说宫部“刚起飞就爬到云里去了”。
而且越是好的飞行员会越擅长利用自己战机的高度势能和动能,不会在空战中随便丢失高度和速度或者轻易陷入长时间缠斗,而是待机会合适俯冲一击脱离。
而且越是去缠斗的飞行员越容易陷入紧盯自己的对手而不注意观察周围的情况,那么在他们看来宫部总是挂在高处(占位和找机会)和正在B或者Z( BZ,Boom & Zoom,一种空战战术,即找机会俯冲下来击毁敌机(boom),然后立即拉回高空待机(zoom,俩词都是象声词),需要耐心和经验,但十分有效 )就实在是太正常了。
二战的战斗机飞行员是很残酷的兵种,菜鸡互啄往往谁都打不到谁,老鸟打菜鸟不要太容易,老鸟又很难击落另一只老鸟,所以很容易两极分化。
二战日本就是典型的打到最后剩下几只超级王牌的老鸟和一大堆菜鸡。
而活到战后的大部分都是44年才刚上天的菜鸡,让他们理解宫部似乎也有点强人所难了。
返航迫降的小山 电影后面讲到了突袭瓜岛,注意看水上迫降后从飞机里脱出的小山的装备,日军二战几乎都没配备降落伞,而且作为海航也并没给飞行员配发防鲨剂和求生装备。
虽然二战时代的这些东西也不是特别管用,但是不配备也真的体现出了草菅人命的态度和整个日军高层在人力资源这件事情上的短视。
基友景浦 在攻略景浦中, 宫部蹬着舵侧滑,让飞机看起来飞直线实际在转弯,骗景浦打偏。
这个技巧是很有用的,尤其躲防空炮的时候,带着不确定方向的侧滑,让炮手错估提前量是基本。
后面宫部在不断训练自杀飞行员并且看着自己学生去送死的循环中逐渐彻底崩溃。
电影也用一次特攻任务向我们描述了特攻的疯狂,残酷。
景浦也从自己王牌飞行员的角度评价了特攻的愚蠢,“如果是九死一生的作战,我们必然欣然赴死去赢得胜利,但特攻是十死零生,成功本身意味着死亡。
” 历史上参与有组织特攻任务的飞行员的训练都是严重不足的,电影里每一位特攻学员所使用的突防方式都烂得可怕,甚至称不上是自杀“攻击”,仅仅是纯粹的自杀。
即使是从完成攻击任务的角度上讲,这些牺牲也是完全没意义的。
而参与护航的宫部和景浦,也深深明白这一点。
彻底压倒宫部的,是他们即使连“护航”这个任务都不能算完成。
为了节省有经验的飞行员,日军从马里亚纳射火鸡大赛之后就规定护航机往往在30-50公里之外就撤退或返航,加上日本战机性能开始变得甚至比中国拿到的军援战机都坑爹,导致大量飞机(包括正常执行任务的轰炸机)轻易被美军的舰载机外围防空圈击落。
宫部的三句台词,非常准确的描述了作为执行护航任务的飞行员面对连续的这种任务的心情。
“护航机的任务就是保护特攻机啊” “即使自己成为盾牌也要保护他们啊” “可是…可是我却脱逃了
逃过一死的宫部 在宫部最后一次特攻前, 宫部听出了自己零式52型的发动机声音不对 ,他长舒一口气 (可以不用死了)。
但是此时他看到了同样要出征特攻的大石。
电影没有告诉我们宫部当时心里所想,也许他看到了大石眼中比他自己更多的对这个世界的留恋,也许他只是想把这个活下去的可能性还给曾经舍命救了他的大石纯一郎,于是他就说了个理由,和大石换了飞机,并留下一封短戋把妻女托孤给大石照顾。
不知道是不是日本战争末期零式质量严重下降的讽刺,不仅换给大石的52型坏了,立誓至少这次要护航宫部到最后的基友的52型也坏了,宫部自己那架搞不好是1939年产的21型反而正常运转到了最后。
面对死亡一脸惆怅的大石 电影的最后,是宫部在众生相后进攻航母,和影片开头相呼应,结合来看就是标准的一套高速战斗机低空炸船动作。
超低空掠海突防,蹬着舵侧滑,以及座舱里几乎0高度的高度表 , 急跃升接大角度俯冲 ,这一套动作的难度极大,所需的反应力和高速下控制飞机的臂力要求极高(参考电影中因为臂力不够没掰动控制杆而坠机的宫部学生), 尽管在这样突防中水面舰艇的防空炮很难打到你,但是一旦被击中留给调整的时间几乎没有,更不要说跳伞了。
低空突破被击中后调整准备大角度俯冲的宫部
被击中后开始上爬 之后说一下故事原型,原型是“击沉”企业号的飞行员。
企业号象征着美国海军的战斗精神 , 有美国最优秀的指挥官,诞生了大批空战英豪。
而那个神风飞行员,是通过自杀撞毁战斗机电梯的方式,使企业号航母失去起降飞机的能力,变成运输船,达到逐出战场的目的。
企业号之后由于受伤太重,丧失起落功能回到美国本土修理,日本投降了还没修好,1956年10月2日从海军舰艇名册中除籍, 1958年7月1日以561333美元的价格出售解体。
从战果上看这与被击沉几乎一样,永远的0就是根据这位神秘的飞行员反推写成的。
电影内涵也很明显, 以宫部为主线,讲了继承了宫部精神的人们的故事。
接下来我要说说电影对我个人的启发。
宫部是个优秀的飞行员,但是他无论死活都不能左右整个二战的胜负,他只是一颗螺丝钉,和其他人的差别也就是他是颗好用的螺丝钉。
但是他的眼界是十分出色的,或者说他是少数活得明白的人。
他知道自己所处的是什么时代,他清楚这个时代的未来将会如何发展,他清楚他在这个时代的个人定位和职责,他也清楚要保护住其他的螺丝钉(其实这也算入他的自我定位的职责中),他不仅想要自己这颗螺丝钉发挥出最大价值,他也想让他能影响到的尽可能多的螺丝钉们发挥出他们的价值。
具体来说,宫部清楚他们现在在打仗,需要取得胜利,而个人能做的就是完成任务,只有活下来完成任务才能把价值坚持发挥到战争最后。
宫部也清楚战争结束需要建设,他和他们这些有高级技能的螺丝钉们需要参与建设,为了建设更美好的未来。
历史上留名的有很多富豪(没留下名的就更多了),外国古代有名的就是罗马的克拉苏了。
看看现在的美国,富豪也很多,但目前来看这些活着的富豪中能在主流历史中留名的估计只有特朗普,比尔盖茨了。
当然,提起富豪是想和现在金钱为王的主流风气相联系。
想想几十年前还是和提高生产力相关的风气,时代变化真是迅速。
未来随着科技的进步,人一辈子也将会从专门做一个工作变成被迫随着行业的兴起与衰亡从事两到三份职业。
认清自己的时代,认清有生之年中将来的时代,想明白在这两个时代下自己现在和未来该做什么,在发挥价值中享受人生的痛苦和快乐以及平淡,人类这个生物过的最好的一辈子也就只能这样了。
日本军国主义、美化侵略电影《永远的零》观后感(电影时长140分钟)作者:白爷正文:看了一半不到,明白了,日本鬼子拍这个《永远的0》,寓意很深,一面告诉日本新一代鬼子,未来战争要巧妙应对和凶狠依旧,另一面美化着侵略,把这种观念灌输给中国等(文化侵略、洗脑)。
为什么选择特攻(自杀式袭击)?
电影缓慢地灌输着……不能为了别的鬼子送死(牺牲)而自己存活,该怎么做呢?
电影进行到一半时终于要开始解释了: ……“那时的日本,会是个怎样的国家呢?
”。
呵呵,一个菜丫楠(我高中喜欢的女生,后来去了东京生活)会去淘金的国家。
日本这个民族的习性,思维方式道德准则归根结底还是令我菜迷恋的,嗯。
总结:这部日本帝国主义电影,歪曲(回避)侵略历史、打亲情牌、告诉观众为侵略而死的人的家眷会被各种照顾等等等等。
选择井上真央(1987.1.9,刚刚满30岁10来天),有2005、2007年风靡中国的《花样男子1,2》(日本版《流星花园》)等作品,中国人熟悉,更加方便灌输、助力侵略洗白。
最后:男主角鬼子的特攻飞机,终于呼应着影片的开头,经过亲情牌、日本现代社会强大等佐证后,并在日本昭和天皇已经宣布投降后,还是完成了臭名昭著的神风特攻队撞击美军舰艇编队等目标的帝国行动……………………虽然影片没有呈现撞击瞬间而是戛然而止并在体现片名后,慢切到浪漫的云海配以亲情牌的片尾曲,但傻逼都知道撞没撞上。
🏳️天皇投降了也要撞。
——这就是《永远的零》的侵略精神内核。
PS1: 有可能毁灭中国的还有日本A片,要知道30岁以下日本青年中居然有三分之一从未有过与异性交往的经验。
日本A片的真正用意是,最后发展到让中国青年人模仿自拍等,淫乱其心智。
日本A片其实是日本侵略的秘密使命。
原子弹的杀伤力只能影响一个地方,两三代人,而日本A片却可以让一个国家亡国灭种,这种软杀伤害人于无形啊。
PS2、井上真央也刚刚三十周岁了(2017.1.9),我也是了解她多年了,《晴空湛蓝》……………
看到豆瓣的评分,本以为是部二战题材的对战争反思的大片,可是看完以后五味杂陈。
心里说不出的纠结。
这是部反战题材电影吗?
好像是,但又感觉别扭没理顺前,就去看了下评论。
有三种声音一种是,这是部人文关怀的反战电影,主人公为了活下去见妻儿不惜背上懦夫胆小鬼的骂名,在战争中努力求生存。
反映的是战争背景下,人性的光辉。
第二种是,这是为日本军国主义洗白的电影,日本人不懂得反思自己在战争中犯下的错误,日本的民族性让他们就是这样,和平年代温和,战争年代癫狂。
第三种是,这既不是反战电影,也不是洗白电影,只是反映了一个小人物在时代大车轮里身不由己,还有悲欢离合。
看了那些评论,我感觉。。。。。。
更混乱了,好像都有道理。。。
可是我就是谁的观点都不完全赞同。
说是反战,男主貌似是不惜背上胆小鬼骂名也要努力活下去见妻女的好丈夫,(不认为二战的日本是正确的正义的,好像是我唯一认同的算反战的点)但是后面那个从头到尾抽烟却没得肺癌的老头透露的情况是,尼玛,为什么他飞机上见不到弹孔,因为别人根本打不着他。
什么脱离战局,是因为那些技术不好的战友太笨老被人追着打的满身是洞,看到他优雅完好无损的机身,小心眼诋毁他罢了。
男主低调谦虚不解释,彪悍的技术不需要解释,高尚的品格不屑解释。
他到底有没有打下过飞机,电影里没交代,也许是为了保证他的光辉形象,毕竟双手染满鲜血的英雄,再光辉也会带着恐怖主义色彩。
抽烟老头后来觉得没必要为了已经注定失败的日本白白牺牲性命了,我突然想,这也许就是这部电影想传达的另一种反思,日本就是因为你们这些只图一时杀戮而热血沸腾,一到失败就想着保全自己,不能为了国家牺牲自己的人而失败的。
真正的特攻队精神是为了战友牺牲自己,为了大义牺牲自己的无畏精神。
抽烟老头最后也是醉了,为了保护战友决心拼死也要护送男主去特攻。
也就是想到这里,我知道我为什么纠结了。
为战友,为兄弟拼死保护,这没错,很感人,反过来,拼死也要送战友去特攻,自杀式攻击。
这是什么道理?
如果是保卫自己的国家,无可厚非,抽烟老头都知道日本必败的大局已定,男主不可能不知道,他为了保护学生这一点说的通,但是电影里交代的是,男主发现自己的飞机引擎有问题,才和学生交换的,那也就是说,逻辑上,如果没发现那个飞机引擎有问题,他还是会去特攻,那他再报名特攻的时候,他就没考虑谁去照顾她的妻女?
他那时候是放弃不管怎么样都要回到妻女身边的承诺了吗?
这个逻辑上说不通啊。
OK,我突然又想起来,电影里那个叫大石的小哥握着照片说,那个把娘儿俩从黑社会里救出来的人是谁呢?
我脑补的情景是,导演哈哈大笑的说,我早知道你们会这么想,所以来这么个神秘人我就可以解释,他是男主一早找好的可以照顾他妻女的好朋友,大石小哥是意外的双保险。
这样逻辑就通了吧。
恩,好像是通了诶,但是,导演啊导演,你这样绕晕我有意思么?
那OK,以此为前提,我们再理一遍,男主找好了可以托妻献子的朋友好在他死后照顾他家人,大石小哥是意外,但算是双料保险。
所以,男主还是要去像回家了一样跳上飞机去自杀,是为了什么?
就是看不了学生一个个死,精神崩溃了,想一死了之?
那他为了家人要努力活下去的精神呢?
男主到底是为什么要去死啊?
导演肯定又笑了,这就是我的英明之处。
就因为怎么都说的通,我谁都不得罪。
喜欢人文关怀的,男主可以是看到太多学生的死,精神崩溃,想要一死解脱,反映了战争的残酷。
说我军国主义复燃,我就用这套逻辑来反驳。
军国主义的人会认为男主在宣扬他们的神风精神,为了国家战友大义不惜牺牲的武士道精神。
右派不会觉得我给日本抹黑。
安倍甚至会看到抹眼泪。
导演OR编剧,你太厉害了!!!
你照顾了所有人的需求。
可是,这样真的好吗?
棉里藏针,细思恐极。。。。。。。
直到清晨松乃送男主出门的时候我都觉得这是部温情电影,可是到外孙跟同学为了关于特攻是不洗脑后的恐怖袭击翻脸,我突然觉得味道不对了。
接下来仿佛就是为了找反驳现在日本年轻人“错误”认识的证据。
(将认为二战期间的日本认为是被洗脑的一代的年轻人拍成只懂享乐的蠢货这样真的好吗?
)男主是真善美的化身,就是太过完美,反而让我觉得逻辑不通。
对了,本人不是愤青,我相信日本不是人人都是极端右派。
我只就电影来说,我是单纯的看电影,本不想扯上政治目的关系什么的,但是,这部电影让我感觉他想传达某种和政治有关的东西,让我很不舒服,不吐不快。
先不说神风特攻精神带不带政治目的,他是恐怖自杀袭击还是武士道精神,单说导演拿亲情牌,兄弟牌是为一种杀人方式做装饰,我表示接受不了。
这不是一句恐怖袭击是针对贫民,而特攻是针对杀人武器能解释的通的。
嗯,我也能依样画葫芦写个“反战”电影剧本了,题目就叫《魔法浴室》,讲一个奥斯威辛的德国小孩,看见很多人去了一间“浴室”没出来,以为是“魔法”,于是想尽办法去探查究竟,不过每次都被一个“帅气和蔼”的制服军官捉住送回了家。
那个军官的“礼貌博学”打动了小孩的姐姐,所以小孩总能得到一些亮晶晶的礼物:镜片啊、金牙啊什么的,小孩以为是“帅气的叔叔”会魔法。
--重点是要极力刻画一下德国乡间的美好风光和居民的淳朴以及生活的富足。
过了两年,姐姐的情人“忧郁”地说“我要像飞蛾一样一去不回了”,然后再也没有看见他了,姐姐忧伤病倒了,小孩也失去了富足的生活,然后画外音说:“都是战争使这样的家庭遇到了不幸。
”你看,这个剧本多么反战啊,多么歌颂“美好的人性啊”,奥斯卡妥妥的。
你说是在美化集中营?
我呸,艺术你懂么?
我又没有否认屠 杀,我只是说那时在集中营外有美好幸福的生活而已,我还把战争(失败)狠狠批驳了一番呢,你看如果德国胜利了,小孩不就过上了幸福的生活吗?
就像0式战机的飞行员,要是战争胜利了,不就能回到爱人身边了么?
当然,这话不能明着说,和历史不符么,所以要用暗喻来阐述。
说妻子多么渴望丈夫回来啊,这是人性呐,至于要如何让丈夫回来,我也不说前提是战争胜利也不说前提是不进行战争,反正你猜吧,我不承认,我是反战的。
【补充】到最后高潮阶段一定要演出凶残的毛子冲进奥斯维辛当着小孩的面枪杀他姐夫,枪杀完姐夫那个俄国兵背着莫辛纳干走到小孩面前摸摸头给了一块巧克力。
最后穿插柏林沦陷后,粮食危机导致姐姐出卖肉体来换取饱腹的口粮,你看多么和谐反战,如果没有战争,小男孩一定会和美丽的姐姐,英俊绅士的姐夫一起快快乐乐的生活吧?
嗯,如果这片讲的是反战的话,我也能依样画葫芦写个“反战”电影剧本了,题目就叫《魔法浴室》,讲一个奥斯威辛的德国小孩,看见很多人去了一间“浴室”没出来,以为是“魔法”,于是想尽办法去探查究竟,不过每次都被一个“帅气和蔼”的制服军官捉住送回了家。
那个军官的“礼貌博学”打动了小孩的姐姐,所以小孩总能得到一些亮晶晶的礼物:镜片啊、金牙啊什么的,小孩以为是“帅气的叔叔”会魔法。
--重点是要极力刻画一下德国乡间的美好风光和居民的淳朴以及生活的富足。
过了两年,姐姐的情人“忧郁”地说“我要像飞蛾一样一去不回了”,然后再也没有看见他了,姐姐忧伤病倒了,小孩也失去了富足的生活,然后画外音说:“都是战争使这样的家庭遇到了不幸。
”你看,这个剧本多么反战啊,多么歌颂“美好的人性啊”,奥斯卡妥妥的。
你说是在美化集中营?
我呸,艺术你懂么?
我又没有否认屠 杀,我只是说那时在集中营外有美好幸福的生活而已,我还把战争(失败)狠狠批驳了一番呢,你看如果德国胜利了,小孩不就过上了幸福的生活吗?
就像0式战机的飞行员,要是战争胜利了,不就能回到爱人身边了么?
当然,这话不能明着说,和历史不符么,所以要用暗喻来阐述。
说妻子多么渴望丈夫回来啊,这是人性呐,至于要如何让丈夫回来,我也不说前提是战争胜利也不说前提是不进行战争,反正你猜吧,我不承认,我是反战的。
顺带提一下,反战电影《永远的0》的原作者,日本广播协会(NHK)经营委员百田尚树3日在街头演讲中公开声称,不存在南京大哔!
第一遍看完不是滋味甚至有些愤恨,难以接受宫部主动赴死,我认为他就该活下来陪伴家人。但是第二遍看完,愤恨不值惋惜被敬佩与感动取代,终于理解了为什么他把希望留给了大石。 片尾外公说“宫部并不害怕死亡,而是害怕松乃和清子的生活被破坏”。当时的宫部已被负罪感缠绕,或者深受ptsd困扰,对未来已不报希望,即使他活着回家,也早已不是原先的那个宫部,原来的宫部已经死了。而大石描绘战后生活时所展现出的爱与希望,让宫部看到了当年的自己,所以他把生的希望留给了大石,这样即使死了,他的精神也得以传承,才是真正意义上对松乃和清子的陪伴。“活下来的人该做的,就是不要辜负那些死去的人,把故事继续下去”,“这才是从战争中幸存下来”,说的就是宫部这种超脱小情小爱的大爱吧。想到了这一点,对宫部真的是肃然起敬。
巴嘎雅鹿
看的我眼睛都哭肿了~~~准一好帅演技大手,老大你是来搞笑的嘛~~那个走路的姿势好出戏,酱油打的太业余了点,还好没多久就便当~~~无论身处哪个年代或是哪个国家,战争给人们带来的痛苦都是一样的。
我也算是挺喜欢三浦春马了 都觉得他在这部电影里的演技全程掉线 尴尬症要犯了(理智的我本人
某国总觉得自己多可怜,战后创伤拍得比谁都委屈。心思遭人恨,但是故事拍得还是蛮好的。
不喜欢这类太多的煽情,还有人泪目,战争不是在胜利的那一刻流下喜悦的眼泪,就是在战败后的哀嚎。所谓的反战我觉得就一句话:就不应该打美国人,打他们没错,但错在没打过他们。
2014/11/18(二)14:00在高雄電影館看的
太长 太假
片長兩個小時快半,卻覺得故事還沒有說完。/三浦春馬在《東京公園》的形象烙印太深,怎麼看都有種錯覺。/日本電影學院獎最佳影片。
沒覺得太偏激啊………………
活着就要拜靖国神社是吗?所以老天把你收走了
“特攻队不是自爆恐怖分子,他们攻击的航空母舰是杀伤性武器,不是平民”日本人仿佛害了选择性失忆。在默许罪恶的基础上谈良心、谈反省,是虚伪的。看到最后只想说,罔顾是非的自我感动是恶心的。
7分。单纯站在生死角度讲诉战争带给人的伤害。站在两军对垒的角度宫部是逃兵是懦夫;站在家庭和人性角度是英雄是伟大的人。他希望保全性命去和妻儿团聚,他也希望保全他人性命;当他为了躲避攻击而没保护战友的生命,良心遭受极大谴责,尽管这完全出于人性;后又牺牲自己换取战友性命。祖母感情部分狗
小粉红真是多,这么多脑残刷1星,这个片子还这么坚挺,足矣证明片子水平如何.
放弃总是很容易,坚持却很难
还以为真的是0405年左右的片子,想说特效怎么比现在的国产电影还好。捏了这么一个完全虚构的人物戳在这场战争中然后把角度摆在生命的珍贵上,就和老美天天叫嚣人权却无视其他国家的人权一样苍白无力。而且你TMD把讨论人命珍贵命题的正面放在二战中的日本身上,我就真的有点想炸了。主角完全虚构,没什么好温情人性的。
故事要是不靠很傻逼的孙子展开的话 4星
永远的反战败(tui!)
垃圾右翼史观电影,只在那里鼓吹人性和无畏的情感,却对真正重要的问题和背后的深层原因避而不谈,这是基本的立场问题,创作者对历史缺乏基本的尊重,企图用一些辞藻来粉饰上个世纪日本的罪恶,也拒绝反思军人死亡的原因,更拒绝反思那个时代整个日本社会的深层体制原因,反而去歌颂牺牲的士兵,这不是反战败是什么?这不是军国主义死灰复燃是什么?这种东西得到日本官方的推崇简直就是赤裸裸地展现现代日本根本没有反思。你今天敢这样拍太平洋战争,日后是不是也要用同样的方式拍侵华战争?拍这种严肃题材必须先把态度摆正,承认历史错误,杜绝军国主义,否则电影视觉语音再好也是徒劳。
“那个时代,每个人都有这样的故事”。