重金属囧途

情怀：故事发生的地方在芬兰北方的乡村，在这里，他们反复练习了12年，重金属的意义对于他们来说不仅仅是粉丝们一时的热情而已。

正是重金属，让他们从周围静悄悄、土兮兮、乡下到不能再乡下的环境里逃脱出来。

致敬：1、电影中的死亡、呕吐是等情节是致敬了前辈《摇滚万万岁》。

当年U2乐队成员在看了《摇滚万万岁》之后哭了，因为通过那部电影他回想起了很多自己过去的岁月。

2、影片其中一段台词：在雾气朦胧的早晨 在时间的边界 我们消失在初生的太阳里 在学会飞翔前 我们就已飞跃天空 我们认为这日子永远没有尽头 我们失去了海的孩子。

来自于英国著名重金属摇滚乐队——黑色安息日的歌曲《Children Of The Sea》3、乐队最终参加的北诅咒音乐节（Northern Damnation）实际上好像来源于诅咒音乐节（Damnation Festival），这个音乐节每年在利兹大学举办，为期一天，音乐节的定位是极端金属、硬核朋克，可能是跟电影中乐队的风格比较贴近，所以选了这个名字。

（如果不对欢迎指正）对立：这部电影不仅仅描述了一群追逐梦想的人，还影射了一些人们对金属乐的看法。

1、保守的居民，总觉得衣着夸张一头长发的他们是瘾君子、流氓。

但实际上他们内心细腻敏感，热忱、无私、乐于分享。

就像影片中的帕西是个怪人，永远只有一副表情，但其实很无私，很有同情心，而且他是重金属的活字典。

片中他宣布自己要改名，把“Pasi”改成“Xytrax”。

这个梗，影射的是重金属走极端和喜欢起“雅名”的倾向——比方说“Impaled Rektum”这个组合的名称。

2、小镇上流行歌手被人警察和镇长尊敬，有自己的保姆车，镇上的漂亮女人他都唾手可得，这种小人得志的形象被乐队成员鄙视，也暗示了流行VS重金属的现实状况。

文 | 姚欣我们已经翻阅过不少欧洲青年图鉴：“伟大的艺术家都得离开这座岛，剩下都抑郁，成了酒鬼”，《初恋这首情歌》中在残酷发芽的少年与音乐；《奥斯陆，8月31日》中的Anders身陷后青春期的迷惘；同样来自芬兰，《列宁格勒牛仔征美记》里癫狂而执着，让人忍俊不禁的摇滚青年……欧洲青年们在旖旎风光中酝酿出的性格气质总能让人怦然心动，而他们的处境，似乎也总能让我们惺惺相惜：不愿和大家打成一片，你反而享受待在自己的房间，为了和摇滚明星的精神更加靠近，你留长头发，又或者借年少轻狂组建乐队，沉迷黑白电影，但一路上禹禹独行。

但你看见你的执着与小小的梦想，在时间的吹拂下被风蚀磨平，在黑夜般的成人世界散做一颗颗燃烧殆尽火星，你止不住追问：那些我所追逐的，我所热爱的，于我而言，真的有意义吗？

《重金属囧途》的主角带着这样的疑惑，骑着小单车从北欧风情画中向我们走来。

而片中的第一支听起来如英雄已逝般适合收尾的配乐，就奠定了本片的“非主流”路线。

称之非主流不是说它因重金属乐题材而与主流人群划清界限，而是从剧情到人物，都和观众默识的饱含黑暗与暴力，痛苦与死亡的重金属音乐存在偏差：Turo，高大威武，却撩得一手齐腰秀发，是个暗恋花店女孩却为人腼腆的男护工，工作之余在重金属乐队担任主唱；吉他手，驯鹿屠宰场的继承人，胡须茂密，却有一头“性感”波浪金发；贝斯手，堪比重金属届Sheldon，从形象到艺名，一心履行重金属精神，却只能在图书馆工作的时间里花样安利金属乐；以及渴望登台表演，死亡体验极为丰富的鼓手，听起来到像是个 “身体力行”的极端重金属乐手，可“死因”似乎只是鲁莽贪杯粗心大意。

囿于一个从未正眼看待他们的芬兰小镇，囿于小镇上颇受欢迎的芬兰流行乐之下，囿于地下室，排练12年，翻唱12年，他们从未登上舞台表演，从没有属于自己的作品。

虽继承一身重金属衣钵，却畏畏缩缩，不曾勇敢表达。

导演镜头下的这四位重金属乐手，不像是束之高阁的重金属狂热者，反倒像些热爱重金属音乐却无比小清新的青春期中二少年。

重金属乐之于这四位青年，显然不仅仅只是让他们与众不同，格格不入的因素。

一个阴错阳差的灵感闪现，乐队的第一支单曲诞生，同样降临的还有他们期待许久，可贵的挪威重金属音乐节演出机会。

这个消息很快传遍了小镇，居民们的冷眼变成了热捧，嘲笑化成了厚望。

他们将乐队命名「直捣直肠」，借超速违章拍乐队宣传照，更像淘宝卖家通过带搜索量和曝光一般为自己的商品添上标签，夸张地自豪地将乐队的风格矫饰为「交响后启示录碾压驯鹿亵渎基督极端战争异教徒芬诺斯堪迪亚重金属」，备好车准备癫狂无畏上路。

这趟能让乐队爆红，能为自己正名的重金属之旅本该顺利出征，不负众望而归，可事实却不是如此。

镇内首演的严重怯场，队友离散，支持与认可再度回归冷漠与耻笑，那些疑虑又一次涌进脑中，振聋发聩：那些我所追逐的，我所热爱的，于我而言，真的有意义吗？

作为重金属乐队数量排名世界第一的芬兰，不断地向全球进行着重金属文化的输出。

就像片中的主角，重金属之于芬兰的年轻人，不仅是广受欢迎，拥有主导地位的音乐类型，也是他们走出小镇的机会。

在花店女孩的鼓动下，掘墓，航海，宗教信仰，武装冲突在重金属乐的引领之中，以一种戏谑而暴力的方式悉数出现，重金属精神也终于正式登场了。

于此，《重金属囧途》中，重金属音乐的主题不再是对死亡和痛苦的过度沉迷，不再是喧闹、暴躁的后现代主义美学，而是生活的出口与对纠葛的宣泄，是放出皮肉下的野兽，是不畏结果的不断试错。

如同我们心中的共识：音乐是全世界的语言，它没有交流障碍，没有文化成本。

在《重金属囧途》里，重金属音乐、态度与精神和少数派的逐梦故事默契融合，以芬兰式的喜剧张力，以嬉笑怒骂的形式，将另类文化流行化呈现，一并消弭了音乐的流派界线。

而正如我们在片中所见，吉他手在面对卡进绞肉机的驯鹿呈现出了所有人理解的手足无措与怒吼，Turo上演动物园版《荒野猎人》的场面，以及“哪怕拉肚子也不要永生便秘”，哪怕搞砸也不憋着，与团名「直捣直肠」相呼应的人生信条，我们与重金属好像更加亲近了：这些原始的，暴力的，似乎过激的反应与行为，这些借释放而收获灵感，或聚拢信念的重金属场景与时刻，怎么与生活这趟旅程也如此相似呢？

（文/杨时旸）或许每一个摇滚乐迷都会对这部《重金属囧途》会心一笑，或多或少，这四个呆萌又坚韧的大男孩都会让众多乐迷照见自己的影子，回想起自己的青春。

这是一部喜剧，关于一支小镇上的重金属乐队的故事，实际上它更关乎于梦想与现实，险阻与坚持，你看，这些内容不过都是老生常谈，甚或陈词滥调，稍不注意就会沦为令人避之不及的鸡汤，但换一种方式去书写，一切焕然一新。

把主角置于困境，然后逆风翻盘，是这种故事的典型讲述模式，《重金属囧途》也一样，它的优秀之处在于刻意不强调这几个主角在被误解和嘲讽之时的反抗，这些人看起来甚至没什么反抗，不过自顾自地坚持排练，聚在一起讨论自己的小小世界，他们不沮丧、不气愤，只是在一直继续进行自己喜欢的事，并且没有对这些事赋予宏大意义。

明白了吧，这种对于梦想的书写，最怕的就是强制性拔高和不停地提及意义，《重金属囧途》一直只本分地叙述事件，意义自动涌现，反而感人至深。

四个小伙子在北欧的这座小镇上算是绝对的异类，他们留着垂腰长发，穿着皮衣，演奏暴躁的音乐，但平时，他们都是温和的普通人，主唱在一家精神疗养院做清洁工，贝斯手是一个博闻强记的图书馆馆员，吉他手子承父业地在家庭作坊里做驯鹿屠夫，鼓手总在吃东西，热情过头。

这四个人都有着莽夫的外型，实际上都是标准的“社恐患者”，不善言辞，内向又羞赧，这种攻击性极强的音乐有时像是他们的发泄渠道，有时又像是锐器和盾牌，用以维系自己纤弱的内心。

这支排练了12年的乐队，决定自己写歌，机缘巧合之下，他们遇到了一位大型音乐节的承办人，让他们开始燃起勇气想走出小镇。

《重金属囧途》其实埋藏着众多丰富的细节，那些细节来自于对现实生活的细密观察和深刻理解，它们有时负责担当搞笑，有时也用于自嘲或者嘲讽那些世俗的力量，吉他手的父亲被电锯切割掉了中指和无名指，伸出手就自然变成了金属礼的手势，鼓手一次次超速行驶被摄像头抓拍，最后，干脆用那个摄像头为自己拍下了乐队的定妆照，既挑衅又幽默，这样的细节还有很多，共同奠定了这部喜剧自然生动的底色，而如果拨开这个搞笑、励志故事的表层帷幔，还能拆解出更经典的故事模型。

它的母题其实有关于困局与逃离。

这乐队中的四个成员，生活在这个小镇，周围的人们喝着啤酒、看着无聊的演出，以逗弄这几个玩乐队的年轻人为乐趣，这四个人想借由音乐完成逃亡——从精神上的脱离于当下，而肉身也想借由去往音乐节而奔赴更大的、更包容的、更包容的地方，除此之外，和主唱暗生情愫的花店女孩，那个被关在精神病院却被重金属救赎的男人，都在努力或者不经意间完成着自己的逃亡之旅，逃离于父权的管辖，逃离于病院的监护，说到底，这故事打动人的内核与基底就是对自由本能的回应与追求。

这故事在欢闹和感人之外其实也写尽了荒诞，甚至还捎带着把北欧如今面临的恐怖主义威胁以及人们对于此的各式反应都用欢脱的手法写了进去，这一切没有喧宾夺主，反倒是应和着故事的推进，顺畅的完成自己的功能。

说到底，这几个主角不过都是青春期比常人更要漫长的男孩，默默守护自己的梦想，面对死亡，追求自由，收获爱情，冲破禁锢，重整旗鼓，直到最终大放异彩。

《重金属囧途》中没有什么真正意义上的反面人物，所有人都很善良，即便平日里嘲弄他们的那几个年轻人，得知他们可能会去往音乐节演出时也表达出真诚的敬意与羡慕，而花店女孩的父亲，那个警察只不过想让女儿有个安稳的生活，最终也摒弃了偏见，而乐队主唱的小小谎言不过为了维系自尊，更何况最终也兑现诺言，所以说，这仍然是一个大团圆的故事，连意外去世的鼓手的棺材都被队友们搬到了演出现场帮他完成了心愿，这种团圆一点都不甜腻，反而让人心心念念盼望着能快点迎来一场圆满。

与其说这故事写音乐人追梦，不如说写每个人的成长，它告诉每个普通人当面临逆境和陷入偏见时该有的态度。

君不见轻描淡写的十二年，在屠宰场的地下室，一双子承父业的屠鹿手练成了方圆百里最快的吉他手，一个寡言的图书管理员能听riff识曲出口即诗身兼贝斯手设计造型师，鼓手一身机械肌噎死仍能打节奏，主唱狮子吼威慑四方驯鹿减产更能虎口夺食……How many roads must a man walk down before you call him a man 别以为北欧发达国家，生活便有多容易，人生不是电影，人生艰难多了。

生活是吉他手父亲摇滚手势上断了的两根指头，是帽子青年最远只去过铁岭的无奈，也是边防女上校壮志未酬身先死的担忧和终于等到你还好没放弃的喜悦…… 可生活能打垮你吗？

谁说端屎盆子拖地的人就不能玩摇滚甩头发，谁又说绞肉机带不来音乐的灵感，艺术本就源自生活，谁说没枪头就捅不死人？

反倒是道貌岸然的流行伪君子，西装革履摩丝头，实际上是个会走路的生殖器…… 尽管不懂北欧重金属，但是听完插入直肠的演奏后，确有种菊花一紧喉头痒的感觉，仿佛重燃少年时代摇滚的激情。

电影通过嬉笑打闹的剧情传达的依旧是最简单淳朴的信念，这信念叫做——坚持信念。

他们练了十二年，换了小马哥得说四遍:我等了三年，就是为了等一个机会!摇滚不死，抬棺上路！

四个长发披肩的小城重金属摇滚音乐边缘人，地下室苦练12载，备受小城其他人嘲讽，但是一个机缘巧合，他们居然把自己的录音带交到了国际知名重金属音乐节的主办人手里，去国际重金属音乐节的消息不胫而走，四个边缘人居然备受人崇拜尊敬，甚至还得到了一个在本市最好的吧里演唱机会，但是主唱一个史诗级呕吐不仅把自己吐懵了，而且也得知自己并没有获得去音乐会的机会。

于是大家又开始嘲讽这四个执念于重金属摇滚的音乐人了。

但是死过2次的好友意外离世还是让主唱斗志昂扬。

于是大家偷车、盗墓（重金属摇滚乐队就是要整整齐齐的，哪怕队友去世，也要以棺材形式出现）、带了一个精神病患者（需要一个鼓手，这哥们儿打鼓非常好）、战战兢兢过边境线（被一群cos阿拉伯人的傻娃们给救了，边防小哥萌萌哒还有担当，边防老大简直战争狂人）、坠崖跳崖漂到主办国（芬兰人和维京海盗cos们用英语对话，你们都好棒）。

最后主唱又一次史诗级呕吐，但是主唱吐完清醒了，非常好地完成了表演，也最后被抓起来了！

但是主唱觉得拉裤子总好过便秘。

笑点密集，很多小心思啊，就跟重金属摇滚音乐一样，喜欢的非常喜欢，不喜欢的觉得是噪音。

反正大家疯起来，都蛮可爱的。

灵魂照片这是一部即使不懂重金属音乐也值得看的电影。

首先本人是一个对于音乐剧完全不感兴趣的人，起初看到重金属，音乐剧，芬兰语，我的兴趣度就已经下降到了极点，然后我还是拿起炸鸡，和一罐82年的冰镇可乐，准备用批判的眼睛去看这部电影，才发现这一部非常好看的励志搞笑的电影。

宣传海报首先进入剧情：芬兰乡下金属乐队4人组，一起排练12年，竟然没有一场原创歌曲，长发主唱骑着28小破自行车，被村里人嘲笑成基佬，他是一名疗养院的员工，长发吉他手家里是开屠宰场的，明显是一个富二代，鬼脸贝斯手长发男是一名图书馆管理员，有些博学多才，长发鼓手吃货男，就是混吃混吃。。。

4个人在一起创作终于创作出了第一首原创歌曲，想要参加音乐节，正好一位挪威音乐节主创来到 屠宰场买鹿血，机缘巧合之下终于可以去音乐节的机会，

然而因为一些意外，导致长发鼓手身亡，长发主唱在女友的鼓励下，偷了汽车，拖着长发鼓手的棺材，抢了疗养院的秃子老黑鼓手，带着剩下的2个兄弟飞奔挪威音乐节

在经历了与偷渡边防军对决，跳崖，维京人COS等一系列的跌宕起伏的故事后，终于来到了音乐节

5个人同时登场（长发鼓手连人带棺材一起）由于长发主唱的紧张，再次以核弹喷射呕吐作为开场，把场音乐节带向了高潮，最后演唱结束，全员在发烧友们的欢呼声中被警察抓走，脸上露出了开心笑容这是一部非常欢快诙谐幽默的励志音乐电影，片中有一句话我非常喜欢那就是与其便秘，不如失禁来的痛快，主角们中二，又有理想有梦想，我不懂重金属音乐但是我这部电影让我感觉到什么是我理解的重金属音乐，没有国界，没有死亡，伟大的友情，疯狂的追求自己的梦想。

人生能有几回博，此时不搏何时搏。

希望看过此片的人，能继续坚持自己的理想，不管是音乐还是任何其他事情，当你决定一件事的时候，全世界都会为你让路本片评分8分，强烈推荐观看

《重金属囧途》观影感！

为金属党量身定制却适合所有人观看的励志电影

刚刚看完《重金属囧途》回来，绝对是我今年看过的最好看的电影之一，没有辜负一名金属党对它的期望！

芬兰+挪威两个重金属国家联合打造的，还能差得了！

我到现在还在激动中！

影片的大致走向跟常规的“小人物的梦想之旅”没什么区别：主人公生活在乡下小镇，做着微不足道的工作，要么忍受着别人的非议，要命就默默无闻毫无存在感。

最终在一个看似遥不可及的偶然契机下，凭借对梦想的热爱，从失落到复出，历尽千难万险，最终实现自己的梦想，感动众人。

这样的电影我们从小到达看了不止100部，但为何这部《重金属囧途》仍让我心潮澎湃，甚至在观影过程中被某些场景感动得热泪盈眶，源自于这真是一部懂重金属音乐的、为了重金属乐迷所量身定制的电影，里面的众多细节、搞笑的梗、乃至最后煽情的情节都非常符合金属党的心理。

为了照顾很多还没看过的朋友的感受，我就不过多剧透了，更多的说一些感受吧。

影片里的主人公所在的是芬兰一个小镇，我们的主人公在生活中的真实角色分别是：主唱是疗养院（兼顾养老院和精神病院的功能）的清洁工，吉他手是驯鹿屠夫（子承父业的家族式作坊，他爹是个“狠角色”，看完你就知道了），贝斯手是图书管理员（绝对理论派，并持续不懈地向所有来借书的萌妹子推荐极端金属唱片），鼓手职业不明（信念最为执着的一个，鼓打得真不赖！

）。

这个由从小到大的玩伴们组成的乐队，虽然成立了12年之久，但从未演过一场，所排练的曲目也都是翻弹，没有名字也没有自己的作品，因为主唱不管唱功多么牛逼，到了大家面前就会紧张地张不开口。

主唱虽然长发翩翩、颜值担当，但在生活中却是一个腼腆到不行的人，被镇上几乎所有的人都diss过（娘炮、基佬、长发拖把，瘾君子、怪胎……）见到自己心爱的姑娘也半天憋不出一句话来，就连镇上一个酒吧驻场歌手（当地人还视为大明星）当面羞辱自己也不敢回嘴，每天骑个快要散架的二八自行车，过着家、疗养院、屠宰场地下室的三点一线的生活。

其他几位也都如此，只有在地下室排练室，才会在音乐中完全释放自己的激情和能量。

这跟我自己和身边的金属党的现状简直太一致了。

很多人误以为金属党跟他们想象的“地下文化”一样外表张扬、性格狂放，纹身穿环、要么大光头要么披肩发，完全一副“负能量”的样子。

可只有我们自己才会清楚，真实的金属党是什么样子。

绝大部分的金属党是放到人群里压根看不出来的，简单而普通，腼腆而内向。

也只有在金属现场才会将自己的能量随着音乐爆发出来，音乐结束就变回温顺小绵羊了。

甚至前一秒钟冲着台上乐队大喊“牛逼”，下一秒演出结束乐手下台从身边经过，都不敢上前打招呼那种，更别提在场地里相互交流了，彼此偶然间的眼神交流，都急忙躲开。

回到电影中看着主唱在现实生活中各种害羞和尴尬的表情，真的太感同身受了。

我觉得金属党才是一群有着严重社交恐惧症的群体，哈哈哈。

所以整部电影前半段，我是在又憋闷、又无奈的心情下看的。

前半段的情节也在平淡中进行。

情节的转折来自于一个金属音乐节主办的偶然造访（当然绝对不可能冲着他们来的），这给了乐队成员们一个美妙的幻想，认为自己可以跻身于邻国挪威的大型金属音乐节演出。

而故事从这个时候也开始有趣起来，成员们开始筹备自己的挪威之旅，在小镇中因为这场即将到来的演出，所有人各种美妙的误会也在不断积累，并最终积攒到无法收场，让乐队直接面临解散的崩溃边缘。

后来又因为一个意想不到的事件，重新点燃了成员们的激情，真正开启了他们激情四溢的挪威之行。

抱歉，为了不剧透，我只能写这么笼统了，因为后半段的情节真的太精彩了，我真的希望你们能自己去感受这里面的每一个笑点和梗，包括几场非常非常非常METAL的热血桥段，真的让我泪奔。

最后当然是圆满的大结局了！

至于里面的音乐，质量真的不错，肯定会出现一些著名乐队的著名片段。

尤其乐队自己原创的那首歌，相当猛啊！

不知道有没有原声带，也不知道这乐队是否真实存在，如果真的存在，绝对可以关注哈！

\m/太吊胃口了是吧，对不住，第一次写影评，真的不知道咋往下写了，剧透就不好玩了。

很多人都问这片子在哪儿上映，大规模上院线估计是没戏了，这是2018欧盟影展巡展带来的一部，北京只排了3场。

全国有七个城市。

济南，杭州，深圳，北京，上海，南京，成都。

场次大家自行搜索吧。

我不是重金属迷，我甚至只听过俩场重金属现场，听重金属确实是得把所有乐种都听一听再来听，好像就能感受到真正的魅力。

但是我对于音乐的理解之一是，音乐是抒发人类情感的方式，是表达艺术，是能够迅速产生一千个哈姆雷特的艺术，更笼统更无约束而更自由了。

这部电影很有意思，令人看完就想立马去领会一下金属狂潮，开展一段美好的追梦之旅。

艺术应该是相通的，不相通的不理解其他艺术的艺术一定不能算是艺术，电影也是一样，有歌剧电影，摇滚电影，流行乐电影，民谣电影，金属电影，电影里有无限发展的艺术元素，电影是一种伟大的载体，在原有的艺术形式上再进行改造与创造。

一组年轻的金属乐队，带着他们的处女作，爬山涉水不需要原因地来到另一个国家的音乐节，带着他们死去的鼓手棺材，抢出了在病房中有暴力倾向的新鼓手，躲过警察的追捕，跃入了大海，开始了他们分享艺术的时刻。

面对死亡，勇于谈论死亡，直面死亡，不畏惧死亡，放下死亡。

这是本片主人公的思维模式，而主题更像是一出极其幽默的态度来讲述追求理想的追求独特的意识形态的浪漫主义。

幽默是游戏的态度，浪漫是尝试的勇气，而他们坐着维京的战船来到目的地，来到表达勇气的站台，用独一无二的音乐，震撼世界。

我为人类有金属乐感到荣幸。

我为人类有电影感到满足。

是偶然在豆瓣上看到这部片子，抱着随便看看的想法下载下来，这样一个阴冷的冬天的下午，没想到它竟然赶走了我的“阴天周末下午抑郁症”，全程像个傻子一样笑，无比舒爽。

我喜欢的元素都有了，金属乐、公路片、反差萌的羞涩小哥哥、每个乐队都有的一个“牛逼的怪人”、蛇精病、各种脱线、黑色幽默，还有北欧壮丽的风景和与世隔绝般的安宁小镇。

能把金属乐弄得这么好玩有趣甚至有点沙雕的，大概也只有在这种据说每个村子都有一支金属乐队的芬兰（北欧）了，才不屑于跟你讲什么态度、大道理，也不会端着高高在上的架子——本来么，让音乐回归音乐，而很多人给它赋予了太多“意义”已然离原点太远了。

而且我想说，其实他们是很多乐队的真实的样子（虽然有些夸张的成分），很“正常”但又略不“正常”的青年，因为喜欢音乐会玩乐器凑到一起组个队，排练之外日常无聊或日常逗比，内心简单喜欢异想天开，他们并不想操翻一切（纯正的PUNK青年可能不在此列），大部分只是想能把音乐做得跟自己崇拜的大神一样好，能够有机会上更大的舞台去演出，让很多人听到，如果能赚多点钱当然更好——前提是做这个是真的因为喜欢。

突然想到另外一部公路片《契克》，故事主线不同、角色年龄有差，但内在所传达的东西竟然很一致。

那种无所畏，想干什么就去，犯蠢、中二、戳锅漏，都没关系，只是一往无前地去追求内心所向，那哪怕前面是悬崖也要跳下去……这正是成年人的世界里所稀缺的，我们总是在权衡利弊、分析损益、害怕走错一步，于是渐渐听不到了自己内心的声音。

所以你要说摇滚精神，态度、反抗，有时候真的显得画蛇添足，我倒觉得，大概就是这样保持一颗“赤子之心”便是最难得可贵。

就像契克，就像这部电影里的乐手们。

很多人可能都觉得极端金属的创作者和爱好者，就应该是冷血残酷天生带有杀戮气质的，其实并不是啊，就像那个看到驯鹿也不会撞上去的鼓手小哥哥，就像精神病院照料病人的主唱和图书馆安利金属乐给妹子的贝司手，内心也是善良和温暖的，最后带着队友的棺材一路去往音乐节，更是满满的爱和感动。

作为一个金属党，大学开始感觉跟周围人格格不入，目前又在求职，每天焦虑，天天听丧丧的后摇。

感觉累的简直不行了却没一点进步，就像电影里那个台词，生活就像阴帝，围着转也不确定找到了。

还有那句，我们都要面对的狮子。

一部电影给我的启发太多了。

我四年前就打算看这部电影，现在才看，是非常正确的。

我好喜欢，在我需要的时候看了这个电影，很感谢这部电影，让我找回了一部分灵魂。