利刃出鞘

看到一半，我还在想的是，21世纪快过去五分之一时搞一个古典推理多么可贵，以及这个案子放在乔纳森·克里克手里是不是能更快搞定。

看到最后发现，这些念头全都不合时宜。

侦探片的两大要素：手法和动机，不可谓不崎岖华丽，但最重要的不是谁干的怎么干的或为什么干，而是用三番五次的交锋，描出一张智力分层图谱。

整个电影，那些作为看点的悬疑、惊悚、推理和笑料，直接或间接地，都来自智力上的落差。

得知遗嘱后破口大骂和低劣哄骗的男女是智力层次最低的一群，他们内心清楚败局已定，只好用人身攻击来宣泄这种沮丧。

只身上门威逼利诱的儿子稍有城府，不过他的说辞漏洞百出，碰上一两句有底气的反问就哑口无言。

小说家当然才华横溢，电光火石间构思的脱罪方案是他人生和事业中最后的杰作，他最大的失误就是低估了那个在围棋可以胜过他的孙子。

鉴于这个孙子有一张酷似美国队长的脸，我们很难讨厌起他来，哪怕一出场就知道他别有用心。

在中国这样的孩子会被偏袒地说成“脑袋很聪明，就是用错了地方”。

身为一个纨绔子弟，他当然无法容忍巨额财产的痛失，但他更大的挫败还在于，竟然在爷爷口中跟一个女仆的智力难分高下。

无论以地位还是性别为标准，这都是他无法接受的，所以他铤而走险。

如果他不是那么偏执地想要一石二鸟，如果他改用一个不那么戏剧化的计划，或许就得逞了，当然我们永远不会知道了。

大侦探是这个电影里最聪明的男性，职业经验让他能第一秒就看穿女仆玛塔的伪装，像神探科伦坡一样气定神闲地欲擒故纵。

但他的心力渐渐不支，被揶揄“不过如此”的时候太让人难过了。

最后一场结案陈词算是他的疯狂挽尊。

但是任他眉飞色舞舌灿莲花，任他的推理缀玉联珠滴水不漏，对胜利的陶醉还是让他忽视了显而易见的事实：这一切不足够让凶徒坐穿牢底。

这时候电影才迎来了最大的高潮，与其说是谜题缺失的最后一环终于圆上，与其说是那些蠢蠢欲动的伏笔终于得到了呼应，都远不如无辜被扯进这一切的玛塔画龙点睛：不是什么心眼好，不是什么运气好，更不是什么傻人有福报，老娘就是——比你们有能耐！

聪慧、善良、果决、勇敢、沉着……比起隔壁那些穿制服暴打猛男的动作女英雄，玛塔更应该是女孩们仰慕和效仿的榜样。

一群自诩智力超群或至少是工于算计的男女，纷纷败给一个小丫头的灰色细胞和纯洁心灵。

在推理片特有的严谨下，这样的胜负结果会加倍让人心悦诚服。

所以《利刃出鞘》是我今年看过最旗帜鲜明的女性电影。

可惜他们不能在海报上对此稍作暗示，毕竟没有比那更彻底的剧透了。

《利刃出鞘》这个名字让我误以为这是一部国产缉凶片，所以完全没兴趣的在名字上一晃而过。

然后连续看到多个朋友推荐才好奇去了。

直到完结的时候才觉得这个名字译得不错，很“贴”。

这部电影没有什么特效，也没有一点大爆炸大场面这一类常用的让人觉得拿来“换票价”的东西。

甚至推理的部分也不太难猜，就仅仅只是“精巧”而已。

这样的布置颇带点有底气的倨傲，潜台词就是“不需要”它也确实不需要那些，因为很轻易就将人带入，全程的临场感强烈，几乎要错觉认为自己像是坐在话剧舞台场景里——甚至不是台下。

虽然大部分剧情的展开场地很小，但完全不会让人觉得无聊。

只凭借镜头推进和故事节奏牢牢粘住了眼神。

而且，台词里的“废话量”很少。

虽然是悬疑片，也并不烧脑。

不需要观众全神贯注唯恐自己看漏了啥，以这种如临大敌的状态来消耗脑力的观影。

仿佛整个屏幕后有一位炉火纯青的魔术师，他很早就揭开了底牌，而且也并没有欺骗你。

但你看到的，可能不止你看到的。

除了布局本身的环环相扣，对人物的塑造着墨也很巧妙。

乍看起来真是非常老套的设定和布局，甚至每个人的性格都标准如样本。

然而如此呆板的设定本身也是一种埋梗，如同讽刺默剧的必备要素。

因此仍然会让人看得会心一笑：对这样的仿佛人性展览馆般的展开，都在情理之中，都不出意料之外。

画外音里隐隐听到了魔术师对世间百态的哧笑，于是你也了然的笑了。

而且最有趣的是，一个将现实丑恶放大的题材，一个散发着扭曲意味的迷题糖罐。

却有一个相对来说最质朴的。

最幼儿故事式的结局。

给人一场点到为止的愉悦的观影体验。

狩猎愉快。

直到最后一刻我都在等待侦探说出那句“所以一个平日以烧钱乐趣为营生的纨绔子弟，是在哪家护士夜校学到的化学药物标签的迅速辨认、急救知识的反向运用、娴熟的静脉辨认与推针技能呢？

据我老人去中国游历的经验，那里哪怕是专业的护士一次推针的成功率也仅有33%而已，因此凶手必定是秘密掌握了医护技能的另有其人！

”结果没有反转，这部作品里最恶意的人就是真正的凶手。

另外我脚着女主的护士执照应该是在她老家巴基斯坦考的，毕竟只有那里的护理夜校才会教女主切记把致死药物放在显眼、便于别人取用的地方。

也只有巴基斯坦的夜校才会教女主平时一定要把毒药和救命药混在一起，这样才能方便护士平日工作时拿错药剂导致讨厌的病人去死。

正如女主在电影里所完美演绎的那样，巴基斯坦医护专校一定会将女主遵照护理安全手册规定的药物处置方式几乎成功害死雇主的经典案例写进下一学期的教科书里的。

还想问一下这位推针杀人身手敏捷的真凶少爷，原本杀人案有护士替你去定罪，纵火案你打算让谁来顶呢？

毕竟你的家族可是很乐意把你扭送约克郡警察局好让他们激烈竞争的遗产资金池少出你那一份。

PS：既然都敢亲身纵火了，干嘛当初不驱车离开老爷子宴会时直接把你家房子烧了？

讨厌的家人包括护士都死光后，你就是唯一继承人了啊亲。

神马？

你说那样你就成为唯一嫌疑人了？

可是你去法医办公室纵火时也没准备任何不在场证明啊。

不在场证明、暗号、事件、交易，一座充满秘密的豪宅。

唯一看透真相的是一个外表看似青年，心智却超过九旬老汉的战争债券推销员史蒂夫罗杰斯。

“贺岁喜剧”这个说法近些年来似乎不太流行了，因为国内影视工业整体有了较大发展，挤进贺岁档的什么类型的电影都有，不必非得是喜剧。

中国电影工作者对贺岁喜剧的热情渐渐消退，美国同行却依然玩得起劲。

《利刃出鞘》的导演莱恩约翰逊算得上贺岁档的老朋友了，两年前他的作品《最后的绝地武士》就有国内知名相声演员岳云鹏的加盟。

这一次他的新片更是全方位刷新贺岁喜剧的工业指标。

贺岁喜剧一定要群星荟萃，如果一大群明星刚好演的还是齐齐整整的一家人，那就更好了，给人一种合家欢的良好印象，也符合节日氛围。

《利刃出鞘》早前放出的预告片向观众炫耀了其豪华的明星阵容，而且这帮明星扮演的大部分角色还是亲人关系，这样的设定很容易让人联想到《家有喜事》一类的贺岁喜剧。

而本片的故事也确实起源于一桩喜事——老爷子过八十五岁大寿。

然而喜事很快就变成了丧事，寿宴第二天，老爷子离奇死亡，似乎是自杀，却又充满疑点。

他的这满堂儿孙全都成了嫌疑人。

第一幕主要是这一家人轮流进行自述，负责听取他们证词的，除了警察叔叔，还有一个看上去深不可测的私家侦探。

当然，这只是看上去而已，他一开口就有内味儿了。

侦探憨憨的口音和群魔乱舞的这一家人相映成趣，感觉下一秒就会有人从角落里拿麻醉针射他然后接管他的话语权。

之所以没发生，可能根本原因还是在于他的口音太难模仿。

本片演员阵容当中最有流量的是美国队长和007，可惜影片第一幕并没有他俩的对手戏，甚至美国队长都没有正式出场，只在闪回中晃了那么一小下。

他在本片当中是死者的长孙，这孙子早早地离开寿宴，嫌疑最小。

无论是侦探007，还是孙子美国队长，都不是故事真正的主角。

第一主角其实是死者老爷子的护工。

这位移民二代可谓宅男挚友，既能陪天天宅在家里的老推理作家下围棋解闷，又能化身虚拟偶像帮助资深宅男瑞恩高斯林戒掉充气娃娃。

护工小妹身为核心人物，比别人了解更多关于老人死亡的真相。

但她拥有特殊体质，一撒谎就会吐，所以她要隐藏秘密会比别人更加辛苦。

护工小妹是第一主角，但是演员表上她的排名却在戏份远不如她的侦探007和孙子美国队长之后。

这要是部国产片，绝对可以在番位这件事情上大作文章，整一出比电影本身剧情还要热闹的撕番位大戏，影片也就能顺势收获与其质量相匹配的票房了。

一个是实际戏份和剧情作用方面的主角，另外两个则是咖位和票房号召力方面的主角，三巨头在第一幕的表现空间都不多，舞台此时主要还是留给了一众配角戏骨们。

各怀鬼胎的三房中，以大儿媳妇最为抢眼，其扮演者是去年恐怖片黑马《遗传厄运》的女主角托妮科莱特。

之前她未能凭借在该片中的母亲一角获得表演奖提名，被视为上一届奥斯卡的最大遗珠。

这次她又以整容般的演技塑造了一个徐娘半老、搔首弄姿的网红，除了增加影片的笑点之外，也让案情更加扑朔迷离，包括我在内的不少人在故事推进到大约三分之一处的时候，都把她列为幕后黑手的最可疑人选。

这固然与角色设定中应有的一系列做作表现有关，但恐怕在很大程度上也是因为演员之前的恐怖片代表作给人留下了太过浓重的心理阴影，让大家出于本能地想把检举凶手的那一票投给她。

相比之下，走女强人路线的长女要显得正常一些，只是反复强调自己白手起家这一点与她后来的表现对照起来看，未免有些太过讽刺。

如果说这家第二代女性成员还算是外强中干的话，男性成员则是毫不掩饰的窝囊废。

倒插门的女婿事业上没多少成就，花花肠子倒是不少，人前还摆出一副道貌岸然的样子来。

小儿子负责经营老爹的小说版权，自己不会搞创作，只有满嘴的IP运营之类的屁话，成天想着怎么消费他老子的作品。

当然这一对活宝也不总是怂的，偶尔也会想要证明一下自己是个狠人儿。

比如在老爷子的遗嘱宣读会现场，两人就贡献了一场范德彪级的格斗戏。

这场戏凸显了本片的动作设计理念——怎么笨怎么来，别看满屋子凶器，其实没一把好使。

影片后半段的一场追车戏也是在同样理念之下设计出来的，以至于片中角色都忍不住自我吐槽：这真是我经历过最二的追车了。

蠢萌却不过火的追逐打闹，让人联想到韦斯安德森的《布达佩斯大饭店》，虽然角色行为的卡通化程度不像后者那么高，但都是把笑点自然而然地融入动作本身，以此展现出比刻意抖包袱更为高级的幽默感。

这一家的二代人物还有一个特别容易被忽略的，就是出版商小儿子的媳妇，她是诺贝尔物理学奖得主谢尔顿库珀博士的头号私生饭，在库珀博士的婚姻方面发挥了一吻定情的助攻作用。

如果库珀博士知道她嫁给了美国队长的老舅，大概会刮目相看。

孙子美国队长的正式亮相是在影片接近中点处，也是上面提到的他老爸和他老舅贡献了史诗级格斗场面的遗嘱宣读会。

这次家庭聚会中，行事吊儿郎当的孙子成了众矢之的。

面对围攻，他的反击只有一句：吔屎啦你。

看着一向伟光正的美国队长口吐芬芳，让人有一种看清纯偶像下海的满足感。

经此一役，美国队长得以与黎耀祥、张学友、Van样并驾齐驱，跻身吔屎四天王之列。

这一家人里看上去最精明的那个孙子，尚且都是个表情包生产者，其他成员们能迸发出多少智慧的火花，就更不敢指望了。

而作为外人的护工小妹和侦探也是一路状况不断，笨手笨脚、磕磕绊绊、稀里糊涂撞大运一般将真相给撞了出来。

不同之处在于，这其中有人是不够聪明却要自作聪明，觉得这样才配得上自己的身份；有人则是自认愚笨，其实大智若愚，凭借生而为人的直觉和本能，轻松化解了复杂套路。

本片在笑点的制造上使用了不少屎尿屁喜剧元素，除了美国队长台词里直接出现的屎以外，还有贯穿全片的女主角呕吐场景。

你以为吐哇吐哇你就习惯了，结果每一次还都能吐出不一样的风采。

屎尿屁并不一定会降低一部电影的格调，如果使用得当，反而可以成为凸显影片主题的有力武器。

本片就是一个成功案例，自认为是上流社会的Thrombey一家，其刻意伪装出来的所谓高级感就在反复出现的屎尿屁梗当中被消解了，而这正是导演想要的。

先后征战贺岁档和春节档且战绩不错并有望再接再厉的国产侦探片系列已经证明了屎尿屁喜剧可以跟严谨的探案推理兼容；有着相近操作思路的本片无疑是这种类型融合的更成熟尝试，每一个屎尿屁段子都自然融入主线剧情之中，没有让人跳戏的刻意搞笑。

上述国产侦探片曾经恶搞过时任美国总统川普，不过用的是类似模仿秀的粗浅手法。

本片则直接把川普的移民政策放进了影片主题中当作靶子。

其实影片首尾呼应的咖啡杯、女主角的身份设定等，都已经把导演探讨移民问题的意愿表达得很明显了。

闪回当中Thrombey家第二代成员们围坐在壁炉边的那一番讨论则让原本可以适当隐晦的主题表达呈现得过分直白。

不过我个人觉得比较有趣的一点是，片中形象不算正面的倒插门女婿Richard的观点，其实与我一直以来的看法倒是颇为类似。

他说问题的核心不在于移民，而在于是否合法，对此我深以为然。

一些网友因为大量外国人在本国境内非法滞留而感到担忧，这种担忧本身是有价值的。

但是为了唤起社会对这一现象的重视，网友们在讨论类似问题时，把重点放到了这些外国人的种族和肤色上，这就偏离了问题的本质。

如果是真心仰慕本国文化，并且愿意通过诚实劳动建设这片土地，是什么种族和肤色又有什么关系？

关键是要有令人信服的标准和坚实的执行力来把合法的、优质的移民与那些不值得欢迎的外来者区分开。

种族和肤色既不应该成为一个人遭受歧视和压迫的理由，也不应该成为一个人在他国享受超国民待遇的保护色。

每个人在才能与品德的维度之外，都是平等的。

对于一部有多重反转的悬疑片，剧透的伤害是致命的，因此我上面的文字尽可能迂回，以免误伤没看过电影的观众。

不过最后时刻，我还是忍不住想要狠狠剧透一把，借此证明这确实是一部符合节日氛围的贺岁喜剧：影片有一个大快人心的结局，好人有好报——剧透完毕。

最后的最后，是我对这个大快人心的结局的一点改良意见：我还是觉得这栋大宅子应该留给那个整天玩手机的小孙子，毕竟他是长大后要成为X教授的男人，这里很适合作为他兴办教育的基地。

剧透免疫者分割线---…………………………Hail Hydra！

值得二刷！

这片子过誉了吧。

首先，现在的演员演这种阿加莎克里斯蒂似的故事让我有些出戏。

其次，三观很奇异。

在女主最初意识中，是由于自己的工作失误才导致悲剧发生。

在这种前提下，大爷愿意为你付出那是大爷的心意。

可是你自己有什么脸要完人家的命还要人家的钱一边说“我不喜欢这样”，一边也不放弃继承权。

真可谓又当又立。

当然，后面反转了。

但是我并没忘记在初始前提下你的表现... 后来，女主继续在认为自己是始作俑者的前提下，没有再考虑被暴露的风险去救管家。

这被侦探称赞Good heart。

我就纳闷了，你本人是护士，你认为你工作疏忽把前面搞砸了，后面又遇上认识的人快死了，你去救她难道不是最基本的吗？

这都能被称作是Good heart，你们那个世界Good heart到底有多稀缺啊?女主光环闪瞎眼了，做什么都是好人呢⊙ω⊙ 再说我见到的护士，哪个不是提前确认好了才敢给你输液什么的，合着女主连看都没看就给药，只要真相一爆，也就不叫事儿了?看来这家人以前确实对她太好了。

你赶上中国医闹试试，分分钟教你做人好吗?看你以后还敢不敢打针不看药名。

另外， 家属们有自己的问题，但这是人家家里的事，而且里面也不是没有好孩子。

还是那句话，大爷愿意怎么分配那是大爷自己的事。

所以女主你既然有这个B脸要了人家的钱，那家属围着问你凭什么也无可厚非。

是啊，你凭什么呢?就凭你一张人畜无害的绿茶脸和主角光环?克里斯还是那个克里斯，也没觉出有多坏。

丹尼尔克雷格这个绅士侦探还行吧，可能他想试试新戏路，而我还停留在他的硬汉形象里... 最后，我发现一个特有意思的点，在给老头儿找保姆/护士这件事儿上，不管哪国，家属的恐惧点都是一致的，第一反应永远都是小保姆撺掇大爷分财产，(就算是做朋友也可以分你财产的呦，你说你怕不怕)...所以鉴于全世界老大爷都人老心不老，大家就不能找个男看护吗？

...

knives out！

To thrust at the deep dark.hooo看完全片后我的全部好奇与疑问正如标题：“哈兰在他的小本儿上面记下了什么？

”这在影片中成为一个未决的悬念，它是如此神秘以至于到影片的末尾依然没有任何相关的指涉，我苦苦等了整个片尾却遗憾地发现并没有彩蛋告知我这个秘密。

看过电影的朋友都知道这是哈兰在知道自己被打错药剂命不久矣时淡然地掏出本子记事，“哦，我都没想到还可以这样杀人”，有影评细致地分析老爷子已经猜出了有人动手脚想杀他，所以设下了这个甜甜圈的局，我觉得是比较可信的。

但回到我的问题，老爷子到底在他的本子上记下来什么？

是调换药剂杀人的方法吗？

还是说他写下了凶手的名字或是给女主备用的一条锦囊？

这让我好生纠结，我以为编剧在开头曾经想用过这条本子的线索，但是太难用了，或是会让整部剧失之浅白（比如假设他写的是“凶手是兰森”，呕，好无聊的情节，还不如说“兰森这小子坏得很”哈哈哈，感觉好尬），或者会造成些许前后逻辑失恰的矛盾，所以就把它删去了，但我以为正如这部剧很多精彩绝伦的铺垫呼应（比如three “my” cup ，老爷子表情变化的肖像等等）一样，这小本子也应该有潜力成为一个绝好的伏笔，至于怎么用，且听我说我昨天做梦时梦到的一个可能版本：（进入正片）彩蛋-出现在片尾名单之后-黑屏3-4秒，故事发生在老爷子自刎后4-5年的一个寒冬，女主接手了整栋房屋并带着家人入住其中，把老爷子的出版社经营得蒸蒸日上，有一天夜晚在整理阁楼的时候不小心碰了老爷子自刎旁边那个木偶人像的手（可以有一个人偶与女主对视镜头切换的场景），牵动了它体内的丝线，于是它的下巴惊悚地掉了下来（场景蒙太奇与音乐渲染）那本小本子也从人偶的嘴巴里掉出来，女主翻到那一夜的笔记，却发现只是一片空白，给女主一个疑惑皱眉翻页的特写，但是女主往前翻老人的日记，还是忍不住落下泪来（这时候的镜头不要给女主特写，给失去下巴的人偶一个特写），于是转场到炉火里熊熊火光再到暖光照耀下哈兰的肖像，有趣的是哈兰的表情又变化了，变成挑衅注视的样子，好像是在说，你能猜到我写的是什么吗？

（end）很多时候没有答案便是最好的答案，悬念的魅力是无穷的，聪颖的读者会猜到哈兰经常玩的那个游戏，要用火烤一下才会显出来字影，但女主并不知道（她虽然在哈兰家待了很长时间，但电影中好像提到哈兰只和家里的大女儿玩过这个游戏），这对观众而言似乎也是一种挑衅与游戏的存在吧。

一个有趣的细节是大家族里每个人提到女主的国籍时都说了不同的地方：从巴西、乌拉圭到厄瓜多尔、巴拉圭，有网友说“虽然表面上这些人把女主当作亲人，但却根本没有真正把她当回事”，这当然很有道理，而我以为这个细节的另一个用意是让女主成为广大拉丁美洲移民的代表，具有符号抽象化的作用。

这里的镜头转场（下图那一片段）我本人吹爆，我愿称之为绝世好活，不分析了，二刷的时候再仔细看一遍，等电影的资源在网上出来，我再好好写一篇这段部分的镜头美学。

《利刃出鞘》中精彩绝伦的剧情令人拍案叫绝，但过山车般峰回路转的节奏也许让观众应接不暇，从而错过很多精妙的细节与彩蛋。

下面彩蛋君将深入挖掘影片中的蛛丝马迹，以便大家有效地二三四刷。

【致敬经典篇】影片中多处致敬1972年经典电影《足迹》，该片是一部关于两个男人相互算计的烧脑悬疑电影，由劳伦斯·奥利弗与迈克尔·凯恩分别饰演富有的侦探作家和年轻的英俊青年。

有趣的是，在2007年的翻拍版中，老侦探作家的角色改由当年的小年轻迈克尔·凯恩出演，另一角色则由裘德洛接班。

在《利刃出鞘》中，哈兰的豪宅里出现了《足迹》里的同款水手摆设。

影片中提到，布兰克侦探曾解决过一件网球运动员的案子。

这是在致敬《足迹》片头中，侦探作家正在构思一本名为《Death by Double Faults》的小说，讲述凶手如何在网球场边上处理尸体。

影片中还有许多致敬夏洛克·福尔摩斯的元素：1. 布兰克探案时说"The game is afoot"（游戏开始了），这是福尔摩斯的口头禅之一。

2. 布兰克称玛塔为“华生”，福尔摩斯的医生搭档。

3. 两只狗看到兰森会吠叫，呼应《福尔摩斯回忆录》中收录的短篇《银色马》（Silver Blaze），故事中福尔摩斯根据狗的异常反应判断出关键线索。

布兰克与女主谈话时提到的书籍，是美国作家托马斯·品钦于1973年所著的长篇小说《万有引力之虹》。

电影以书中对现代文明最终走向毁灭的警告呼应片中家族成员的分崩离析，并隐射现今美国社会表面上看似稳定发展，实则暗藏许多矛盾对立的状况。

女主驾车驶入小巷中，可以看到墙上有一个类似字母"A"的标志，来自本片导演莱恩·约翰逊的早期作品《追凶》（2005）。

女主母亲在家里看的剧集是《女作家与谋杀案》（Murder, She Wrote），这是80至90年代著名的美国侦探剧集，讲述女推理小说作家Jessica Flectcher屡破奇案的故事。

【隐藏细节篇】老爷子与女主在书房中谈话时，镜头缓缓移到他的侧面，一把刀出现在前景中。

注意这时刀的位置，镜头的移动将刀划过老爷子的喉咙，从而预示着他的结局。

大家族每个人提到女主的国籍时都说了不同的地方：厄瓜多尔、巴拉圭、乌拉圭和巴西，说明这些人虽然把女主称作家人，却实际上没有真正在乎她，而且女主也从来没有纠正过他们。

棒球在电影中贯穿着大女儿与出轨丈夫（琳达与理查德）的支线。

1. 当老爷子向理查德出示出轨证据时，棒球第一次出现在老爷子的房间中。

2. 理查德到房间翻找老爷子写的出轨证据时，发现只有一张白纸，得意地将棒球丢出窗外。

棒球被侦探捡到，放在口袋里。

3. 后来狗子把折断的木栏叼到侦探跟前，侦探把球扔出让狗子捡。

（说不定侦探已经注意到之前女主扔走狗子叼来的东西，所以故意在屋外玩弄棒球引来狗子）

4. 女主准备公开真相召集大家，狗子嘴里还叼着球，被琳达发现。

5. 琳达将棒球放回原位的时候，发现了书桌上的白纸，会心一笑，用火机将纸上的热敏文字显露出来，得知丈夫出轨的秘密。

我们也终于明白这就是她与父亲之间的“小游戏”。

影片中，两只狗似乎对大女儿琳达特别亲近，琳达回家时狗子会马上冲过去，琳达发现棒球时狗子就坐在身边，但兰森作为琳达的儿子却不受狗子欢迎，这一点非常值得注意。

狗吠声是指向真相的关键线索之一，一般我们会认为狗会对陌生人都有反应，但留意影片中两只狗就算看到侦探和警察这样的外来人都不会吠叫，这样兰森的嫌疑就尤为明显了。

管家弗兰对女主提到的电影叫《Deadly by Surprise》，还声情并茂地剧透了整个剧情，不过其实这部影片是虚构的。

（她提到的主演丹妮卡·麦凯拉倒是真实的演员）但正是在这段对话中，管家无意中提到她的表亲在法医局工作，这也是为什么她能取得老爷子的检验报告。

女主取得录像带后，用一个樱桃造型的磁铁消除记录，但这个磁铁是怎么来的呢？

注意录像店的老头出场时，他正是用这个樱桃磁石将照片固定在冰箱上的。

兰森与女主在餐厅时，背景中播放的是戈登·莱特福的歌曲《日落》（Sundown），歌词中说到“日落时，如果我发现你在我的后楼梯爬来爬去，你最好小心了”，暗示着两人都曾经从屋外爬到通往书房的秘门。

女主爬房子时之所以会踩断木栏，正是因为在此之前有比她体重更重的人（兰森）踏过同一块木栏。

布兰克侦探与女主初次见面时，侦探确实盯着女主的鞋子，不信大家二刷看看。

在整部电影里，老爷子哈兰仿佛一直在肖像中关注着他死后的余波。

肖像镜头在影片中出现了四次，在前三次出现时，画中的哈兰眉头深锁，表情严肃。

但当肖像最后一次出现时，也就是在一切水落石出，善良的女主成为大赢家时，肖像里的哈兰露出了笑容。

【文化彩蛋篇】白人警察吐槽录像带画面看着像日本恐怖电影，还开玩笑地问他们会不会在七天后死去，指的是岛国经典恐怖片《午夜凶铃》。

理查德（大女儿的出轨丈夫）提到了"Immigrants, we get the job done"，这是火遍美国的音乐剧《汉密尔顿》（Hamilton）中的插曲。

歌曲本身表达了对外来移民的支持与包容，但理查德大概只是想吹嘘自己去过纽约剧院而已。

兰森与侦探初次见面时，对侦探说了一句"CSI: KFC?"，我们都知道KFC的肯德基的意思，而肯德基最初来自美国南部肯塔基州，所以这其实是兰森在嘲讽布兰克侦探浓重的南方口音。

（实际上布兰克的扮演者丹尼尔·克雷格是英国人，他的南方美音是特意练出来的）

侦探布兰克在车里独唱的歌曲是"Losing My Mind"，来自音乐剧作家史蒂芬·桑德海姆的作品《富丽秀》（Follies）。

家族中的六个中年角色都是以70年代音乐偶像的名字命名的。

长女琳达（Linda）和丈夫理查德（Richard）来自夫妻组合理查德和琳达·汤普森（Richard and Linda Thompson）。

次子沃尔特（Walt）和唐娜（Donna）是以组合“斯蒂利-丹”（Steely Dan）的沃尔特·贝克尔（Walter Becker）和唐纳德·费根（Donald Fagen）命名的。

儿媳乔妮（Joni）以加拿大传奇创作歌手乔尼·米切尔（Joni Mitchell）命名，而她已故的丈夫以摇滚歌手尼尔·杨（Neil Young）命名。

影片关键人物——兰森（Ransom）的名字虽然与音乐无关，但也大有来头，导演曾透露他的名字来自埃尔温·兰森（Elwin Ransom），英国作家C.S.刘易斯太空三部曲的主角。

至于哈兰老爷子本人，他的名字Harlan Thrombey来自80年代流行的互动小说《Who Killed Harlowe Thrombey?》。

在书中，Harlowe是一个塑料大亨，被人用砒霜混进酒中致死，读者的任务就是找出他的哪个家族成员谋杀了他。

【惊喜角色篇】电影开场不久，女主角玛塔的妹妹正在看一部侦探剧集，剧中警探的声音来自约瑟夫·高登-莱维特。

在结尾演职员名单中，可以看到他的角色为Hardrock侦探。

囧瑟夫的客串并不是偶然，从2005年的《追凶》起，他就开始出演导演莱恩·约翰逊的电影了，包括《环形使者》和《星战8》（客串配音）。

白人警探的扮演者诺阿·西甘是莱恩·约翰逊的长期合作演员，几乎出演过莱恩每一部导演作品。

影片中无人知晓老奶奶的年龄，但真相会让你震惊：老奶奶的扮演者K·卡兰比90岁的克里斯托弗·普卢默（哈兰）还要小6岁。

遗嘱律师的扮演者是弗兰克·奥兹，除了演员的身份，他还是著名的木偶师，《星战》系列中的尤达就是由他操纵木偶并担任配音的。

录像店的老头最初是由演员和魔术师雷基·杰伊饰演的，可惜他在2018年电影拍摄完成前离世了，该角色由M·埃梅特·沃尔什接替出演。

在影片中，老头将老照片贴上冰箱时，可以看到旁边有一张雷基·杰伊的照片。

文 | 彩蛋君KL 【任何形式转载请联系授权】 个人公众号「电影彩蛋堂」（movierush），专注分享电影彩蛋。

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看完《利刃出鞘》，我第一个想到的居然是韩国电影，是前不久火爆网络的奉俊昊戛纳获奖电影《寄生虫》。

《利刃出鞘》就是一个美国版的《寄生虫》，虽然影片形式上看起来是个探案的故事。

影片的绝大部分情节都在远离市区的一栋大宅子里展开。

85岁、须发皆白的老头子霍华德·斯隆比是个著名小说家，他的书很畅销，一辈子赚了很多钱，与自己已然不知道一百多少岁的老母亲和女佣人、女私人护士住在大宅子里，宅子里古色古香、气氛诡异。

某天，女佣人早起依旧如常地帮老爷子冲好了咖啡，端着上楼去叫他起床，结果发现老爷子被刀子割破了喉咙，已经绝气身亡多时。

而一个匿名人将一厚摞钱塞进信封，送给了久负盛名的私家大侦探布兰科，雇他来与警察一起，侦破到底是谁杀了老人。

这就是影片的开场。

一个十足的探案故事，福尔摩斯或是阿加莎克里斯蒂。

不过剧情后来的发展，倒更像是阿加莎的《东方快车谋杀案》多一些：因为老爷子死去的前天晚上，正是家族聚会，所有家庭成员都有谋杀老爷子的嫌疑，于是，所有人，困在一栋房子里，开始了相互猜疑谁才是凶手的游戏。

从这里也能看到导演向阿加莎致敬的影子，因为导演就是她的粉丝。

然而接下来的故事，则充满了豪门恩怨剧的风格。

一个个打扮精致、出口成章、事业有成的斯隆比家族孙男弟女，分别在警察和布兰科侦探的盘问和调查下露出了马脚：他们并不像他们自称得那么优秀。

女儿琳达总是说自己白手起家，成为商场女强人，然后最后孙子揭穿了老妈的底：她才不是白手起家，是爷爷“借给”她百万启动资金。

女婿理查德衣冠楚楚，从头到脚都泛着优越感，其实就是吃软饭的，不但吃软饭，还要出轨偷腥，最后被岳父老爷子发现，威胁他必须坦白，否则老爷子就要自己告诉女儿琳达真相。

大孙子兰森是个派头十足的纨绔子弟，爷爷死的当晚，两人还在密室里大声争吵，为了遗产，孙子甚至威胁爷爷。

剩下的家族成员，也都不是什么好鸟，有的长年做假账偷老头子的钱，送女儿去学费高昂的贵族学校，自己其实早已破产；小儿子徒有虚名，毫无建树，就靠着帮老爷子打理知识产权来过活；小孙子雅各甚至还是个整天在网上发表激进言论的种族主义者。

他们中的许多人，都与老爷子有着很深的矛盾。

老爷子要解雇小儿子，不再让他打理出版社，这意味着一事无成的他就失业落魄；大孙子为了争遗产，更是和爷爷破口大骂；女婿偷腥被老人得知，恨不得杀人灭口；儿媳妇做假账偷钱，被老人揭穿。

他们每一个人都有杀死老人的动机。

从另外一个角度说，他们都某种程度上，依赖老爷子过活，或者说，依赖老爷子的钱，才过上了舒适、优越、富足、悠闲的生活。

片中用了无数个细节来体现他们的“优越感”。

比如他们围坐在壁炉旁，大言不惭地谈论移民和难民问题，甚至毫不顾忌别人的尴尬，把从厄瓜多尔移民过来的老爷子的私人护士玛塔也拉过来，问她的感受。

老爷子死后，他们又慷慨地对玛塔表示，私人护士也是家庭一员，她照顾了老人那么久，全家都会在经济上继续帮助她。

他们怜悯、慷慨、居高临下地讨论着新移民的处境，然而影片通过剧情的发展告诉观众，斯隆比家族这些人，全部是在以不同的形式，依靠老爷子的钱，才过上了优越的生活。

他们才是这个家庭里、甚至是整个社会中真正的寄生虫。

他们之所以有资本居高临下，有资格去怜悯他人、谈论他人、鄙视他人，并不是因为他们很优秀，只不过是因为他们生在了一个富豪作家的家里，他们有个好爸爸、好爷爷。

所以当律师宣读老爷子的遗嘱，6000万现金和投资，以及大宅子，还有小说的版权，全部归属拉美来的私人护士玛塔时，斯隆比全家都疯了。

各种污言秽语一股脑喷了出来，平时对着手机刷屏、很少说话的小孙儿，更是出口成脏，指着玛塔说：你肯定是跟我爷爷睡觉了！？

是不是进行到这里，听起来又很像是一个“小保姆骗光老人所有遗产”的小报新闻头条？

然而恰恰是从这里开始，《利刃出鞘》才开始真正进入白热化的剧情高潮，一切才刚刚开始，并且后面有多次反转，真正喜欢看转折故事的观众，会在这个电影中过瘾。

至于谁才是真的凶手，只有看完电影才会知道。

由丹尼尔·克雷格扮演的、操着奇怪口音（据说是美国南部口音）的布兰科侦探，与其说是个探案者，不如说是片中的旁观镜头，他的视角带着观众审视了宅子里的每一个嫌疑人，也把观众带入了这场猜谜游戏。

除了原创剧本的构思精妙之外，本片最让我惊喜的还有两点。

其一是丰富的细节。

看到最后你会发现，虽然整个电影的舞台只是一栋大宅子，但宅子的每一处细节都能在后面的剧情中派上用场，写着“My house, my rules, my coffee”的咖啡杯、院子里的狗、后门的小路、甚至是只有两句台词的太奶奶。

到最后你会发现，连为什么一定要发生在一个远离市区的大宅子里，都是有剧情原因的。

这种构思的严密，是会令观众感到惊喜和畅快的。

另一个亮点就是伟大的隐喻。

为什么说是伟大的隐喻？

因为如果把许多隐喻去掉，本片可能就是个精彩出色的探案剧情片，但是加上了这些伟大的隐喻，我个人认为这个片子其实在很多方面超越了奉俊昊的《寄生虫》。

探案的剧情和深度的隐喻，同时满足了观众的爽点和解读的意义。

因为编剧和导演通过此片，深度影射、隐喻和讽刺了美国社会当下对于外来移民和难民的心态。

在影片结尾，大孙子兰森质问女护士玛塔：“是我们一家人接纳你，让你进入这栋宅子，让你成为我们的一员，但我们才是真正的斯隆比家人，我们生在这里，你凭什么继承遗产？

”相比较韩国导演的含蓄，本片在“寄生虫”的隐喻上非常之明显，引发的思考也更深：谁才有资格成为一片土地、一栋豪宅的真正主人、继承人？

到底是碌碌无为、徒有虚名、脏心烂肺、不择手段的子孙们，还是“有一颗善良的心”的外来者？

片中有个令人发笑的设置，就是有一个类似《权力的游戏》里铁王座一样、由几百把刀装饰成的座椅摆放在老爷子的客厅里，似乎也是在隐喻着这是一个“九王夺嫡”的故事。

影片末尾最后一个镜头，意味深长的相互凝望，导演和编剧为他们所隐喻的话题，选择了自己的立场。

而所有后来发生的一切，似乎都在老爷子的意料之中，也都如他所愿地发展着，他的自我牺牲与慷慨，是对还是错？

具体评论《利刃出鞘》之前，先说结论：不出所料，它就是今年国内院线片里的TOP5。

之前注意到这部作品，还是因为它在多伦多电影节前线时的口碑大爆。

而就算是在如此高的期待之下，本片仍旧给我带来了不小的惊喜——尤其是在这个侦探电影已然“过时”的时代，它的创新与稀缺更是得以彰显。

（*下文有少量剧透，可放心阅读）

电影以富豪推理小说家哈兰之死作为引子。

在自己85岁生日的第二天，他被发现在自家庄园离奇割喉自杀，遗留下亿万遗产。

由“007”丹尼尔·克雷格饰演的大侦探布兰科，被匿名人士雇佣调查此案，前来庄园。

当他和家族的人们对谈之后，发现事情并没有想象中那么简单。

傲慢自负的大女儿（杰米·李·柯蒂斯饰）、出轨的窝囊女婿（唐·约翰逊饰）、料理推理小说版权的无用儿子（迈克尔·珊农饰）、做假账骗钱的儿媳（托妮·科莱特饰）、时刻刷手机的“纳粹”小孙子（杰登·马泰尔饰）、“自由派白雪公主”孙女（凯瑟琳·兰福德饰）以及最令人意想不到的，由“美队”克里斯·埃文斯饰演的大外孙，一个浑身泛着油腻气息的浪荡儿。

没错，每个演员，都是低头不见抬头见的熟脸，这家子已经用“好莱坞豪华阵容”这种词都形容不下了。

除了他们外，还有一个人设诡异的自带功能玩家，只要一说谎就会呕吐的护工玛塔（安娜·德·阿玛斯饰）。

她不仅是哈兰的护工，也是他的知心朋友；但同时，作为非法移民者的女儿，她在表面上备受庄园中所有人的喜爱，实则被所有人在暗中鄙视。

如同步入阿加莎的“大侦探波洛”和“马普尔小姐”的系列推理故事一般，一起豪宅杀人案，一个个心怀鬼胎的“寄生虫”家人粉墨登场。

他们每个人都有着不可告人的秘密，每个人都想得到遗产，每个人都有杀人的嫌疑。

如果你仅仅把这部电影当作是2019年的一部阿加莎式侦探电影，那就大错特错了。

阿加莎的故事，通常会将真正的致死手法留待最后揭晓，中间有着数不清的烟雾弹和连环弯，每个人物的秘密也都会在这个过程中被逐一引爆。

但《利刃出鞘》却是反其道而行。

令人诧异的是，在梳理外每个人物的心路历程和当晚的时间线后，我们已经大致知晓他们各自的秘密所谓何事。

而在进行第一轮搜证后，电影行至中途，突然以“上帝视角”为观众揭晓了哈兰在当晚死亡的真相。

这座好似建造于几个世纪前的豪华古宅，让电影一度产生了某种“古典气息”的迷惑性。

但很快，在看似古典的影调质感、空间环境中，在看似标准模式的黑色喜剧与悬疑推理的类型中，导演莱恩·约翰逊采取了他一贯的做法：大胆的颠覆与革新。

他将故事的内部逻辑与讲法都进行了解构，随着玛塔的记忆闪回，“一桩事先张扬的凶杀案”由此形成。

死亡方式的揭晓，并不意味着电影开始泄气，恰恰相反，这才是正式打开这部电影的钥匙——真相背后还有多重真相，反转之后还有疯狂反转。

随着遗产继承人的意外公布，最终的谜底渐渐开始浮出水面。

需要注意的是，《利刃出鞘》看似是为观众打开了“上帝视角”，让观众宛如成为狼人杀游戏中的“上帝/法官”。

但实际上，我们也只是拥有了玛塔的一部分视角和每个人的陈述证言，无法从中得出谁才是真正的“隐狼”。

在不断的怀疑、推翻中，就连真相本身都变得不再那么重要，在这一过程中所造成的观影心理的巨大跌宕，才是影片真正想要突出的部分。

另一方面，导演破除影片表面古典感的做法，还在于安插了众多的当代元素，以重峦叠嶂的笔法将美国社会的问题抛了出来，让人能够切实地感受到影片的当代性。

抛开非常明显的对于上流社会白人生活的嘲讽暂且不谈，电影中很多草蛇灰线的细节梗，更加让人感到惊喜和有趣。

比如，整个家族的设计会令人联想到 《权利的游戏》。

而那面用大量刀与刀鞘制作而成的装饰品（ 组成了一个“大型甜甜圈”），与“铁王座”在某种程度上也可以勾连，最后的一个反转更是令人咋舌。

又如，电影中大量涉及的对于移民问题争议，这家人各执一词、各有说法，却连护工玛塔出身何处都一无所知。

一旦涉及自身利益，则狐狸尾巴尽显，变脸只在一瞬间。

而台词中诸如网飞（Netflix）、《极盗车神》（Baby Driver）之类的小聪明，更是一刻都没有消停过，全程吊着人的胃口。

此外，还有几个值得被提及的、细思极恐的地方。

一个是印在杯子上的：“MY HOUSE，MY RULES，MY COFFEE”，这个杯子形成了整个案件的闭环与互文。

另一处则是哈兰的巨型画像，这个画像在全片中一共出现三次，前两次面带愁容，第三次出现时，嘴角却含着笑意，仿佛他早就预料到了最终结果。

电影中最令人印象深刻的，莫过于丹尼尔·克雷格饰演的那个带有怪异南方口音的侦探，时不时会突然脱线一下，又可爱又神经质。

他提出了两条理论，一则是颇为诡异的“万有引力之虹的终结”，另一则是更诡异的“甜甜圈里的甜甜圈”，下面简单做点阅读理解。

《万有引力之虹》是美国作家托马斯·品钦的小说，讲的是二战期间，德军正在制造一种威力巨大的火箭，而美军与其盟军一方的科学家们则竭尽全力试图找到火箭基地。

所有出场的人物都不同程度地卷入了侦查与反侦查的斗争中。

《万有引力之虹》是一部颇具荒诞色彩的悬疑小说，指出了资本主义社会下的不公与分裂，即便战后的美国在国力上逐步强大，其潜在的社会结构仍遍布疮痍。

在电影中，这个引用既是致敬，又是对影片主题的一种暗示。

而拿甜甜圈来比喻案件的真相背后的真相，所谓的“中心缺失的甜甜圈中还有一个中心缺失的甜甜圈”，这段绕口令恰恰道出了影片的叙事结构和导演如此安排的意图所在——真相其实并不重要，重要的是在接近真相（虚空）时所感受到的“无中心感”，伴随着家族中每个人的心思和选择在我们面前曝光，人性的多面与复杂也得以呈现。

最终，再提一下影片中极其突出的演员群戏。

如开头所言，这部电影在我眼中是年度院线片中的TOP5，而它的群戏更是年度院线片中数一数二的存在——尤其是两位主演丹尼尔·克雷格与克里斯·埃文斯的颠覆演出。

他们在对待各自角色的处理上，都和之前的经典形象有了很大的转型。

总而言之，《利刃出鞘》是一部在观影过程中不断为我带来惊喜的电影。

宛如一把刺入甜甜圈中心的刀子，这部电影在甜美与血腥中，给人以时而轻巧灵动、时而如“过山车狂飙”式的观影体验。

它能叫人完全沉浸于此类悬疑喜剧最纯粹的观赏性中，又能在不说教的前提之下，靠大量细节的铺陈来展现社会问题。

话不再多说，建议大家一定要去看，必须二刷。

完善的剧情、精致的逻辑和复古的风格加上故事性的强有力，足以让这部《利刃出鞘》登堂入室。

但是，对于“吹爆”等等的夸大其词，实在没有必要。

首先要质疑的：这个名字是怎个意思？

丝毫没觉得贴切电影内容，而且不免显得土气。

当然这个无伤大雅，有问题的是人物：人物塑造略显浅薄、人物关系落入俗套、演员表演微微轻浮。

单拎表演来看，克里斯·埃文斯从头至尾的一幅面孔一个表情让我觉得丝毫没有转变和区别，帅是帅，但人物没有内心。

可能是因为看美队多了，觉得他还是演英雄顺眼，不过也可以理解他个人为什么不愿在漫威那边演下去了。

这些问题都是小问题，悬疑类型最关键的部分还是把握住了，但如果细节再完善还是能增色不少。

格外指明我的一点看法：按照这个逻辑，玛尔塔是完全可以脱罪的吗？

我并不这么认为，如果她能够及时叫救护车，而不是听从老爷子的方法为自己脱身，这个老人并不会死。

况且，老爷子自杀的根本原因还是他以为自己厄运将至，关于这个，则是玛尔塔她工作范围内的失误（不管是不是真正的恶果，但确是她如此告诉自己的雇主）。

无论如何，这个移民必然不要成为众矢之，总有一颗善良的心。

毕竟，政治还是要正确，方向还是不能错。

老爷子自身就有那么点膈应，不管三七二十一就自己抹了脖子，不给自己留一点后路。

但如果稍微再润色一下，比如说给老爷子的设定本来就是命不久矣，不想临死拖上玛尔塔这位心善的年轻人才出此下策结束生命。

这样看起来就会舒服很多。

可是玛尔塔，她是个好护士，能够直觉注入正确的药，最喜欢这里。

国内习惯悬疑片的观众还是很多的，他们也看了不少。

有些人说不定已经习惯了那种给人惊喜和诧异的结局了呢？

不好说。

但应该会有人觉得看完这部电影之后，没有意外惊喜，感觉平平无奇。

作为一部原创剧本的悬疑电影，不依赖经典著作改编，也不靠大行其道的悬疑小说，成品这样也真的是非常不错了。

年度悬疑佳作，绝对值得。

但总有人用“神片”、“类型巅峰”此类博眼球的话题来带热度，无限放大令人反胃，只求成批的营销号软文快快离开、不要近身。