音乐

ピーター・アイヴァースドレスコーズ音楽主題歌作詞：志磨遼平作曲：志磨遼平発売日：2020/01/10ああ　ダメなぼくがまた　盛り上がってるああ　これをずっと待ってた気がするうう　胸にヒット赤い血がふきだす今夜　すべての歌は　ぼくのものシャンランララララ　星もシャンランララララ　かすむあらたな　伝説パンク　フォーク　ラップ　えっと　なんだっけなんでもいっかあっとおどろく　音楽をはためいて　きりひらいてゆけぼくのフューチャーシャララララ　シャララララいつものうそと　これとはちがうからああ　こんなぼくがまた　盛り上がってるああ　なにもかもがちがって見えるああ　今度こそはうまくゆく気がするそのとき　きみはぼくと恋をするシャンランララララ　これはシャンランララララ　これは映画に　ありそうなオートバイク　反抗の　なんだっけなんでもいっかつまり偉大な　青春を飾って　ほほえんでね　好きよベイビーシャララララン　シャラララランいつものうそと　これとはちがうからああ　これで死んだっていいようなまだなようななんてバカだねえ　泣けてくる神様　次の夢だけは叶えて　きっとシャララララン　シャラララランいつものうそと　これとはちがうから

新时期少年的碰撞，不再是棍棒，而是手指的回响。

友谊是一起无聊，还能一起创造，是心照不宣的信任 ，还有身体的共振。

古典美术和古典武术，内和外、硬核和软肋、虚化美和丑的界限…画面考究，氛围到位，旋律和鼓点，疏通经脉，打破界限…最感动的，是研二想做就做，不做就撒手的（故作）顺势而为。

直到触碰命运的贝斯，灵魂终于睁开眼睛。

被从心底出发的旋律撞碎面具，不受困乐器，身体变得轻盈，发出”第二次“成人啼哭。

终于，认出了体会了生命早就给予爱意，能听懂身边人的话语，“好恶心啊”也是爱意。

一起去迪士尼吧，是我们这个时代的“今晚的月色真美”了。

音乐 (2019)8.62019 / 日本 / 动画 音乐 / 岩井泽健治 / 坂本慎太郎 驹井莲建议贝斯手都来看看，我们贝斯有出息了！

喜欢乐队和摇滚的人看「音楽」应该会有更多想法吧。

这部的画风很独特，刚开始可能会觉得有点简单甚至粗糙，其实场景非常美丽，乐器和演奏画得很用心，分镜也特别好，尤其是8:27古武术的演奏。

说到演奏，这部可以分为四个乐队：古武术，古美术，全新的古美术和古武美。

古武术是两把贝斯一台架子鼓，我虽然是弹吉他的其实更喜欢贝斯，所以这个组合让我特别意外！！

古美术一开始演奏的是民谣，设定是比较早期因此民谣不讨大众喜爱，从此主唱森田大受打击，古美术转型为流行乐队。

有一段是音乐节上，新古美术演奏台下观众很欣赏。

乐队成员看着都很开心，但这段是全片我看得最难过的、甚至想哭的片段，对我个人而言，他们是不想放弃原来的风格的，可是没有人喜欢，没有人会在意会关注他们，尤其是对主唱森田，他一生值得骄傲的只有摇滚，他不堪忍受漠视。

改变能让他收获赞同，但我感觉他还是希望别人能关注的是曾经的古美术，当然我不是森田，他这样开心的话最好了！！

最后的演奏是古武术和古美术合作，健二把bass摔了换成了竖笛。

竖笛是本作最佳的点睛之笔，竖笛的高音和贝斯的低音完美融合，再加上古美术和电音，看上去有点不妥其实融合非常恰当！！

而且这一段的动画格外精彩，配上音乐仿佛世界都停止流动，一分一秒都在等待音乐流逝再运作。

森田从民谣到流行的转变中

动画的表现力非常强健二向亚矢的告白温柔可爱得不像会从他这个光头的嘴里说出来的一样：“你愿意和我一起去迪士尼乐园吗？

”动画没有直接说明亚矢的回复，不过看到结尾的友友应该懂明白结果👌🏻感觉青春片只有中国人和日本人拍得好：前者是高考环境下少年们为梦拼搏互帮互助的美好回忆，后者是高中生勇敢追逐理想越挫越勇的纪录片（btw，这里安利下我最喜欢的纪录片「高考」，每一集都很喜欢，因为我读的高中特殊不用参加高考就能读某一本大学，所以对“高考”很在意，看了很多高考的影片和纪录片，CCTV这一系列才是最好看的。

）。

健二组乐队也是心血来潮，其他两位也是陪他玩玩。

他们慢慢找到了乐队的乐趣，慢慢爱上了古武术。

一切都像滴水穿越般，很缓慢，细腻到看到某一部分突然发觉“啊他们对这个乐队是真的爱！！

”。

这是健二独特的青春物语，是他用音乐和友情编织的短暂又漫长的悠扬岁月。

上面也说了，我是迷恋贝斯的吉他手，所以对这部电影的评分带点私心。

我是真的很喜欢「音楽」，希望大家都能看看！！

很短，一小时十分钟！！

🙏🏻

这片看完几个感想（从开头到结尾）：1. 《我在日本长大》, 这画风真的“大一脚步”？

2. 埼玉老师长胡子了吗3. 啊，这是非静止画面4. 嗯，啊，果然好日系的日常啊，为什么这能8.7分啊？

5. 啊，非静止画面，埼玉老师灵魂附体6. 卧槽，真真tmd的COOOOOOOOOOOOOL！！！！！！

这手绘爆炸！！！！

7. 啊，非静止画面8. 哈哈哈哈哈，神经病9. 原！

地！

爆！

炸！！！！！

牛逼!牛逼!牛逼!牛逼!牛逼!牛逼!牛逼!牛逼!牛逼!牛逼!牛逼!起立致敬！！！！！！！

燃燃燃燃燃燃燃燃燃燃燃燃燃燃燃燃!!! 摇滚摇滚摇滚！！！！！！

必须说最后那段演奏作画超神，我只听过音乐摇滚，但我从来没见过画面摇滚！！！

这片做到了，画面就摇滚啊！！！

你从画面可以120%体会到摇滚那种自由、放纵的灵魂！！！

那种癫狂、忘我、无界的状态！！！！

所有音乐电影里的最高杰作！！！

更加可怕的是，你细品，这片呈现的摇滚的韵味又是极其极其中二的，是与你日常品到的摇滚的回味是不同的，与标题完全契合，中二和摇滚这八竿子打不到一起的东西，能在画面和音乐上水乳交融，而且真的好听啊，真的神经病啊，真的莫名其妙啊，但是真的好爽啊！！！！

直接爆炸！！！

爆炸啊！！！

画风很简单，故事也很简单，有些搞笑，但是在乐队弹起音乐的时候，画面表现真的超有感染力，镜头的转换，随着音乐的节奏律动的三人，可以感受得到看乐队现场时的那种心情。

里面有段画技爆棚的古美术主唱的那段真的好厉害！

真的很好地还原了乐队演出时的那种感觉。

最后的演出也是苏巴拉西，古美术的民谣还挺好听。

音乐就是一部很纯粹的动画，就和动画里的主角们决定要做音乐就去做了一样的纯粹。

表面上平平淡淡还有些无厘头，但是在表现音乐的部分简直了，那个运镜，那个表现手法，贝斯响起震动的线条，画风简单但是对于音乐演奏的表现又异常贴近现实。

就是硬核，硬核的画风，硬核的表现，和主角们什么也不会玩乐队结果就是贝斯和鼓和鸣演奏到底一样硬核。

可能就是这种原生态，反而显得格外纯粹，就像是古美术第一次听到古武术感受到的那种原始生命力。

从某种角度来说，音乐诠释了音乐的另一面。

没有什么热血追求梦想的感人戏码，也没有什么用音乐对抗世界的叛逆演绎，就是简简单单做音乐的一部动画，主角甚至没有一点关于音乐的常识。

去除掉所有风格回归音乐的本质，最简单的律动。

还有在其基础之上的所有衍生。

（以下记于2023.8.20）1. 对于日本深深的爱恋 决定了今晚无论如何是个日本片子 就算找不到东京素材.2. 男主突兀的就行路人手上获得乐器（路人抓贼反而被要求去警局）.3. 小混混转型乐队 有点像我为歌狂啊.4. 随便取的古武术乐队名 忽然还能学校里撞车.5. 男主三天晒网两天打鱼突然就对乐队失去了兴趣 还是在音乐节前.6. 亲手砸贝斯的桥段 有被笑到.7. 有句港句 男主的摇滚乐 我欣赏不来.

生活是马路边的红灯停绿灯才能走，是嚼碎米饭咽下去的吞咽动作，是早晨从睁眼到清醒需要花几分钟，每天重复着一成不变的无意义行动。

-你摸喜欢的女孩屁股以寻找悸动，换来结实的一拳揍。

头皮的光秃是你生无可恋的程度，从没见你为哪件事感到激动。

-直到与音乐相逢。

-直到与音乐相逢。

海水变成了岩浆在血液里流动，灭绝的恐龙跳舞到宇宙爆炸尽头。

这无聊的世界有了鼓点节奏，你终于有点事儿愿意主动。

-这音乐唤醒沉睡的狗，带来过电的疼痛，我想起了成年以前第一次被动画感动，直到现在我还在做梦，用理想烧烤灵魂，对抗成人世界的空洞。

-我一无所成，残缺简陋，孑然一身，孤苦如狗。

那也是一条狼狗，天生好强，没服软过。

-我不关心明天有没有蔬菜水果，日常里的点滴计算早已烦透。

只有，那口气吊着我，狭窄视野里只有一块好肉。

这十年没吃到就下一个十年，总有一天咬在嘴里绝不松口。

-我还太弱，现在我还太弱。

不够功利又不够纯粹，做不到浑然忘我的进取，又无法坦然躺平，任时间蹂躏。

抛不下负累，甩不开杂念，只是一个最最普通的理想主义者。

-所以，才爱你这份洒脱。

光头。

真的没想到，我随便挑选用来消磨时光的这部动画，竟带给我这么大的惊喜。

当影片接近尾声的时候，弹幕有好多人刷“谢谢陪伴”“谢谢让我度过了开心的一个小时”，我想说“俺也是”。

这部影片给我的印象质朴又高级，冷淡又浓烈，充满了矛盾，但又和谐统一，充满了创造性和实验性。

下面，我想来谈谈它惊艳到我的几个点。

影片讲的是一所高中的三个不良少年组乐队玩摇滚的故事，非常简单。

这三个少年对音乐一窍不通，所以一开始演奏出来的音乐可以说是奇怪的噪音。

后来，他们遇到了另一个真正玩音乐的乐队，还收到了去音乐节的邀请。

按照常规的套路，我以为专业乐队会指导主角三人组完成从小白到高手的蜕变，然后来一个逆袭。

然而并没有！

他们竟然就这样一路拉跨一直到登台，虽然他们最后的演出很燃。

但是这个燃并非传统意义上的燃。

在我的思维定式里，青春就该是有成长的，似乎只有实现从笨拙到娴熟的进步，或者从青涩到成熟的蝶变，这青春才是成功的青春。

但是，虽然片中的三人组最后展现了热血的舞台，但是从实质上看，他们并没有学会什么。

他们只是在尝试，寻找自己想做的事，然后傻乎乎地倾注热情去做。

这在我们很多人看来，似乎是无所事事，虚度光阴，但是这不才是最纯粹的青春吗？

懵懂又莽撞，青涩又热情，不用瞻前顾后，不用权衡利弊，只要肆意的挥洒就好，所以他们的音乐才有着摇滚最原始的冲动，才能富有感染力。

如此简单的故事，却拍出了摇滚精神的源头，拍出了青春的真谛，我想这就是其高级所在。

相比于市面上大家已经看惯了的流畅又精致的电脑制作动画，《音乐》的背景画面基本是由蜡笔手绘而成的，而人物是更为简单的简笔画平面形象，所以初看画风朴素，人物的表情甚至有点呆滞。

男一号长得像樱桃小丸子的爷爷，女一号顶着一个大妈的花菜头，我也真的是醉了（所以有评论说这讲的是小丸子爷爷年轻时候的故事哈哈）。

直到当乐队开始演奏，演奏者或者听众脑海中的画面变成流动的画呈现在我眼前的时候，我真的被惊艳到了。

这是一种打破艺术次元壁的奇幻感受，原来听音乐的抽象的感受可以转化为具象的唯美的画，当这两者完美融合的时候，称得上是绝佳的视听享受。

总之，很幸运能看到这部作品，能拥有这样一次新奇的艺术体验，想看的可别错过了呀。

啊，失策了，前段时间想看这部电影，然后到处找扒不到资源，好不容易从朋友那捞到个资源，还是只有英文字幕，一直没去看，今天下午看完后，和朋友交流才发现，B站居然前两天刚刚上了熟肉（那我今天下午艰难的肝完生肉倒底是为了什么）整部动画看完还是蛮有意思的，画风很独特，好像是真人转描的，然后画出这么一个“琦玉老师”，还挺有喜感的（但是里面那种暂停画面，那种有话憋着就是不说的感觉真的看的我好着急）整个作品的篇幅并不算长，也是讲的一个小故事，就是三个无所事事的小混混突然开始玩音乐，然后认识了学校里的一帮搞音乐的同学后一起去参加音乐会的故事。

影片本身也不是什么励志的作品，反而具有一种戏谑性，这种戏谑性也更多体现在人物的动机上，研二他开始玩音乐到中途放弃音乐再到最后参加音乐会，全程的动机都是不明的，就像是打发时间的消遣一样，这里就要来谈谈影片的主题，我这一两个月也看了一些和音乐有关的作品：《四月是你的谎言》《利兹与青鸟》《黄色潜水艇》等，我觉得和他们比起来，我认为导演在片中并没有试图表达什么深刻发人深思或者感人的内容，反而是一个很简单的理念，音乐是没有门槛的，三个搞音乐的小混混根本不懂音乐，没有问题，连乐器的结构和使用方法都不大懂，没有问题，研二中途也感到乏味退出了，后面又因为好玩而加入了，不坚持到底也没有问题，用竖笛来演奏摇滚乐，也没有问题，在演唱会现场吼叫，也没有问题，这些都不是问题，都不是阻碍你接触音乐的障碍，音乐是快乐的，这就足够了。

借用宫园熏的话来说：音乐是自由的。

（这一点给我的感觉和黄色潜水艇也很像，那个作品也是很愉悦很“放肆”的）我觉得这种“放肆”的感觉其实很好（虽然我不会乐器233）其实这个动画本身也是一样，不会画，那又怎样，动作不够写实，运动很奇怪，那又怎样，这些都不是问题，都不应该是阻拦你做自己热爱的事情的障碍，甚至没有热爱都没有关系，哪怕只是打发时间去玩都可以，这也比那些口头上喊着热爱，一直在准备，从来没有付出过实践的人要好多了，里面的阿雅其实也是一样，被邀请去唱歌后，她一直在自己练歌，但是最终也没有真正在舞台上唱歌，反观研二，即使他不会唱歌，只是在舞台上嘶吼，但是他参与到了“音乐”当中，他超过了大多数志向高远而犹豫不决的人，总而言之，去做就是了，然后享受快乐（Just do it and have fun） 说完主题的部分，我想再聊聊我在看完后想到的另一件事，男性的情感表达障碍，这一点是前段时间在看纪录片《面具之下》中，里面提到的男性从小受教育要具备某种“男子气概，阳刚之气”，不能示弱，不能轻易流露出悲伤或者是难过的情绪，要做个男子汉（be a man）虽然这讲的是美国的现状，但是我认为是全世界都普遍具有的一种情况，在长期受到这样的教育和熏陶后，男性看似具备了所谓的“阳刚之气”但是更多的，失去了共情能力和情感表达能力，会有一种情感表达障碍。

看回电影，研二本身话很少，也极少的透露出自己的情绪，我在想，有没有可能，无论打电玩也好，打架也好，玩音乐也好，都是他自身在寻找宣泄自己情感的渠道，影片的最后，他也向阿雅提出了要不要去迪斯尼乐园玩，有没有可能也是自己尝试去表达情感呢？

当然，说这些，必然会被说是过度解读，这里也就不多提了，也就点到即止吧。

啊，失策了，前段时间想看这部电影，然后到处找扒不到资源，好不容易从朋友那捞到个资源，还是只有英文字幕，一直没去看，今天下午看完后，和朋友交流才发现，B站居然前两天刚刚上了熟肉（那我今天下午艰难的肝完生肉倒底是为了什么）整部动画看完还是蛮有意思的，画风很独特，好像是真人转描的，然后画出这么一个“琦玉老师”，还挺有喜感的（但是里面那种暂停画面，那种有话憋着就是不说的感觉真的看的我好着急）整个作品的篇幅并不算长，也是讲的一个小故事，就是三个无所事事的小混混突然开始玩音乐，然后认识了学校里的一帮搞音乐的同学后一起去参加音乐会的故事。

影片本身也不是什么励志的作品，反而具有一种戏谑性，这种戏谑性也更多体现在人物的动机上，研二他开始玩音乐到中途放弃音乐再到最后参加音乐会，全程的动机都是不明的，就像是打发时间的消遣一样，这里就要来谈谈影片的主题，我这一两个月也看了一些和音乐有关的作品：《四月是你的谎言》《利兹与青鸟》《黄色潜水艇》等，我觉得和他们比起来，我认为导演在片中并没有试图表达什么深刻发人深思或者感人的内容，反而是一个很简单的理念，音乐是没有门槛的，三个搞音乐的小混混根本不懂音乐，没有问题，连乐器的结构和使用方法都不大懂，没有问题，研二中途也感到乏味退出了，后面又因为好玩而加入了，不坚持到底也没有问题，用竖笛来演奏摇滚乐，也没有问题，在演唱会现场吼叫，也没有问题，这些都不是问题，都不是阻碍你接触音乐的障碍，音乐是快乐的，这就足够了。

借用宫园熏的话来说：音乐是自由的。

（这一点给我的感觉和黄色潜水艇也很像，那个作品也是很愉悦很“放肆”的）我觉得这种“放肆”的感觉其实很好（虽然我不会乐器233）其实这个动画本身也是一样，不会画，那又怎样，动作不够写实，运动很奇怪，那又怎样，这些都不是问题，都不应该是阻拦你做自己热爱的事情的障碍，甚至没有热爱都没有关系，哪怕只是打发时间去玩都可以，这也比那些口头上喊着热爱，一直在准备，从来没有付出过实践的人要好多了，里面的阿雅其实也是一样，被邀请去唱歌后，她一直在自己练歌，但是最终也没有真正在舞台上唱歌，反观研二，即使他不会唱歌，只是在舞台上嘶吼，但是他参与到了“音乐”当中，他超过了大多数志向高远而犹豫不决的人，总而言之，去做就是了，然后享受快乐（Just do it and have fun） 说完主题的部分，我想再聊聊我在看完后想到的另一件事，男性的情感表达障碍，这一点是前段时间在看纪录片《面具之下》中，里面提到的男性从小受教育要具备某种“男子气概，阳刚之气”，不能示弱，不能轻易流露出悲伤或者是难过的情绪，要做个男子汉（be a man）虽然这讲的是美国的现状，但是我认为是全世界都普遍具有的一种情况，在长期受到这样的教育和熏陶后，男性看似具备了所谓的“阳刚之气”但是更多的，失去了共情能力和情感表达能力，会有一种情感表达障碍。

看回电影，研二本身话很少，也极少的透露出自己的情绪，我在想，有没有可能，无论打电玩也好，打架也好，玩音乐也好，都是他自身在寻找宣泄自己情感的渠道，影片的最后，他也向阿雅提出了要不要去迪斯尼乐园玩，有没有可能也是自己尝试去表达情感呢？

当然，说这些，必然会被说是过度解读，这里也就不多提了，也就点到即止吧。