1.高中的时候爱上三毛的书。
她的文字为成日困在书卷堆里我唯一的精神出口。
压抑无趣的高中生活被迫压榨掉对生活的想像,考大学不过成了一个理想的尸体,成为学校和家长心目中闪闪发光的真理和鲜活的希望。
三毛说,她在作文时写自己的人生理想是成为卖冰棍的,一边有钱赚,一边还能享受日光,同时有免费的冰棍吃。
她这样的作文自然被老师判为不合格,连带她作文里的"理想"也是不合格的。
老师的评判不仅仅是针对作文,更是针对她人生理想的批判。
老师的评判不仅仅是老师一个人的评判,也代表着整个社会对个人价值和选择的判断。
作为爱三毛的读者,自然是认为除了正捧着她的书疯狂阅读她的字、阅读她的人生的读者之外,其余所有人都是不理解这一切的、看上去正常的疯子。
但是作为十多年后智商和身体发育同样成熟的我来说,倘若遇到一个这样的小盆友,我则会像过去遇到的成年人一样投之以善意的嘲笑的。
这也是为什么我在看到April歇斯底里、几欲生死追求她的巴黎梦时感到理解、尴尬、可悲又麻木。
2.April苦苦挣扎,从平静到麻木的生活泥泞里奋力站起,只为快步奔跑起来,向着巴黎及其不成熟的新生活之梦投奔而去。
去巴黎做什么?
我一直在心中默默地追问,她含糊其辞,她也不知道去巴黎能做什么。
她出去工作而Frank留在家里做他想做的事情--这难道不是她的一种设想,或者说是她一厢情愿的想像吗?
留在家里做想做的事情--这件事听上去很美好,这表达了千万陷于现实泥泞中难以自拔的普通人的真实心愿。
只是,什么才是想做的事情呢?
养花种草,饲猫喂鱼,琴棋书画,天天树下下象棋?
只怕是当这些理想成为了现实,又该寻找另外一个出口了。
瞧,虽然我喜爱这部影片,可是在我讲述它时,却充满了被世俗烟尘浸染后的市侩气,流露着尖酸与刻薄,流露出一个被现实生活吞噬了、无力也再无心去反驳的"正常人"的无趣。
她的丈夫作为一名共同生活的伙伴,以及一名志同道合的革命之友,在她的说服下决心携手革掉旧生活的命,向新生活奔去。
可惜半途又倒戈,April燃烧的革命激情就此被泼了一盆冷水,她崩溃了。
这对住在革命路上的夫妇的革命就这样夭折了,可是它却触及到了屏幕前那个冰冷的正常人的心口。
她在探问:你,是否还在继续寻找新生活的出口?
我同情Frank,他的反复,他从现实的泥泞中站起来,却又屈服于现实的种种压力与诱惑之下,他是无数个有志青年的真实写照,他很好地再现了社会中循规蹈矩、沿着社会阶梯拾级而上的正常人们是怎么样就范于社会规则和生存规则的。
正如他自己所说的那样,不过是一个大嘴巴、会说些甜言蜜语和鬼话的年轻人,他有那么一点理想,不过很容易被现实的各种利益和压力所左右,恰巧的一个信口胡诌为他觅到一个机会,于是他便渐渐开始觉得理想变得陌生。
3.疯子数学家其实才是最清醒的人。
他像一根坚硬的、扭曲的、怪异的大树一样,孑然屹立在正常人中。
只有他坚持了他所看到的真实,所以他变成了正常人眼中的疯子。
我们没有疯,只因为我们已经开始渐渐放弃。
4.语言的贫乏无力乃至讨厌面目在这部影片了得到了最好的展现。
April和Frank的喋喋不休又大呼小叫的争吵,都是在自说自话。
相信交谈和沟通能够解决一切问题是西方文化的一个重要特征,但是在有些时候,努力的沟通不过是高频度的自说自话,每个人都在自己的逻辑里打着圈,于是一场场对话变成了一出出怪诞的戏。
婚姻专家说,婚姻需要沟通。
可是在某些情况下,沟通只是无用功。
如果彼此对生活和人生价值的看法发生了错位,在这样的前提下谈论一切都是徒劳的。
即便April没有死去,我也并不认为他们会因为私自堕胎风险后而变得更加恩爱。
生气、吵架乃至厮打会成为他们生活的主题,甚至不难想象,April会渐渐成为一个受困于现实生活的喋喋不休老太婆,而Frank则在工作的压力和不顺畅的婚姻生活之下变成一个易怒、烦躁、缺乏耐烦心的老头。
有时候,闭嘴比那bullshit的沟通要好。
有时候,闭嘴抑或沟通都是bullshit。
5.April是一个理想主义者,而Frank是一个现实主义者。
我们会为April而感到痛惜,她是我们心目中那个不屈服的自我的缩影,她为我们心中渐渐死去的理想之躯作了一次祭奠。
可是我却在悄悄地靠近Frank。
我知道我没有April的勇气,毅然决然地追逐自己的那个梦,即便在并不知道结局会怎样的情况下。
现实的磕绊渐渐将我养成一个谨小慎微的"小人"--适当放弃一点理想,以换取一点即得的现实利益,直至放弃所有那些纯真不可靠的理想。
April朝着头脑中那个光明的出口奔去,即便我们的眼睛看不见它,但是它真实地存在着。
存在于哪里?
心里。
它那样明亮地冲我们打开一道新生活的出口,安静地喷射着祥和的光芒,只有正常人中少数的疯子才会试图飞身而去。
这个疯子就是April。
而看上去正常的我们,按捺住表面的平静,心里却试图追随她而去,穿越那个喷射着光明的出口。
出口那头是什么?
不得而知。
更加光明,充满希望--这只是我们的希望。
我们都曾有过有梦想的年代,我们的心里都曾有过无数大大小小的理想,现在也是,将来也还会有。
但多数都会像水中冒起的泡泡,咕嘟一声便消失了。
在面对现实社会的种种,我只能悄悄地承认,我一定是一个屈服者。
年少时试图的抗争和不走寻常路都证明,我走过了许多莫名其妙的弯路,自以为捡到了一块黑宝石,在人们看来不过是一块煤渣而已。
当所有的理想遭遇冰冷的现实,生活无情的面目便会展露出来。
前两天看了《革命之路》,看之前对本片期望很高,看了之后有一点点失望,忽然想起很多年前看完萨姆•门德斯导演的《毁灭之路》之后基本上也是这样的感觉——这两部应该也算是好电影了,只是和他的银幕处女作《美国美人》相比还是差太多了。
当凯特•温特莱特一出场,我在心里暗暗感慨:时光真残忍啊时光真残忍,原来这是一多迷人的性感大妞儿啊,曾经少女般的娇媚,以及那一身丰腴的好肉,仅仅过了十年,就几乎全没了。
说回到《革命之路》这部片子,我之所以对这部电影失望,很重要的一个原因就是觉得它的很多情节和细节都太生硬了,感觉它是为了要有冲突而不断制造冲突,所以男女主人公的飚戏虽然看上去挺过瘾,但如果回味一下,还是觉得他们塑造的人物形象都有一点点苍白,有一点点无力。
如果说本片中有什么让我深感认同的地方,那就是本片揭示了庸常生活在扼杀一个普通人的梦想的时候,那可真是毫不手软,而且最让人无法忍受的就是,它在扼杀的时候绝对不会如手起刀落、人头落地般痛快,而是一个如钝刀割肉般说长不长、说短不短的过程。
于是我们总能看到这样的事不断发生:那些神采飞扬的男孩慢慢地变成了灰头土脸的鸡贼,那些眼神灵动的女孩慢慢地变成了眼神呆滞的抠逼……我经常会想这样一个问题:到底是做一个追梦者更痛苦,还是做一个鸡贼或抠逼更痛苦?
也许很多人都会说追梦太痛苦了,但如果仔细想想,他们真的曾经迈出过追梦的第一步吗?
根本就没有——而这也让我想起我在柴静的博客里看到她引的张越评价《阿甘正传》男主人公的一段话:“阿甘就是看到一个目标就走过去了,别的人是看见一个目标,先订一个作战计划,然后匍匐前进,往左闪,往右躲,再弄个掩体……一辈子就看他闪转腾挪活得那叫一个花哨,最后哪儿也没到达。
”这段话我之所以一直都记得,就是因为我发现有些时候我也是“闪转腾挪活得那叫一个花哨”,结果真的是哪儿都没到达。
而在另外一些时候,我决定放手一搏去做一件事,我就想着不管多难一定要把它搞定——做的时候发现的确是很难,但我咬牙坚持,最后还真就把这件事给搞定了。
前几天和我弟弟聊天,我跟弟弟说了我的上述想法,并对他说了拿破仑说的一句话:“先投入战斗,再去想解决的办法。
”弟弟听了之后说工作之后发现还真就是这样,没做之前想再多也没用,只有开始做了,才能把问题一个一个地解决掉。
写到这里我又想起另外一句很著名的话,和拿破仑的那句话基本上是一个意思,那就是“在战争中学习战争”。
我想《革命之路》男女主人公的梦想之所以胎死腹中,很重要的原因就是他们把追梦的困难想得太充分了,另外庸常生活的控制力实在太大了,这使得他们还没来得及真正迈出追梦的第一步,悲剧就发生了。
假如他们真的不顾一切一起去了巴黎,开始走一段属于他们两个人的“革命之路”,并且在革命中学习革命,那么无论结局如何,他们一定能拥有一段值得日后反复追忆的美丽时光。
当然,现在再谈这样的“假如”,对于他们来说已经毫无意义了。
但对于我们来说一切都还来得及,因为我们还很年轻,假如我们愿意迈出第一步,那我们就有可能拥有一种鸡贼们和抠逼们想都不敢想的人生,这是我们最大的幸运。
今年的奥斯卡征程,《革命之路》可以说是一部高开低走的作品,阵容强悍、噱头十足,到评论褒贬不一,直至提名收获寥寥。
凯特·温斯莱特虽然凭借April这个角色获得了金球影后,但却在奥斯卡影后的角逐中提前败给了《朗读者》的Hanna。
但尽管如此,我还是把这部影片放在了个人心水之作的行列,姑且算我眼中最佳影片提名的遗珠之憾。
原因么,我想起了日月光华以前一个挺有名的签名档——他们不是最好的,我却偏偏很喜欢。
一直在想这部电影让我特别喜欢的点在哪里,还是下午和SCL谈起这部电影时才茅塞顿开,她说这是一部拍给我们这个年纪看的电影,深以为然。
《革命之路》是凯特和莱昂纳多在11年后的第一次合作,11年前放《泰坦尼克号》的时候我还是中学的广电部长,当时大胆在学校电视台放了这样一部爱情片,全校的学生都守在各自教室的电视机旁观看,那部影片在那样一个年代,满足了我们对于伟大爱情的所有想象——一见钟情、舍生取义、至死不渝。
而11年后呐,当我们已然看到青春的尾巴时,却刚好遇到这样一部把不切实际的幻想毁灭得一干二净的《革命之路》,现实生活沥去了人生初见的浮华,女主角April不自知的挣扎,最终换来了无人共鸣的自怜和自毁。
11年前,我们还可以尽情想象成为希望成为的人,而到现在这个年纪,我们只能感叹我们终于争先恐后,成为我们曾经不愿成为的人。
11年是一个庸俗化的过程,说得好听一点,是成熟的过程。
对于《泰坦尼克》,说实话剧情我已经忘得干干净净,倒是有几个细节还印象深刻,有一个是Rose和Leo在底舱和穷人们一起跳舞,热情洋溢把世俗生活的美好推倒顶点。
《革命之路》的开篇也是一段舞蹈,做着演员梦的April碰上了自称会法语的Frank,两个人用一个调情的探戈就解释了他们一见钟情的过程。
两部电影在这个细节上有了一个小的交集——爱情,一开始总是既简单又美好。
歌颂因为死亡、分离而结束的爱情是没有风险的,这大概是“海洋之心”恒久动人的原因,而当任何一段轰轰烈烈的感情延伸到婚姻生活,各种现实的问题就像烧开的水,冒着气泡蒸腾而上。
假如Rose和Leo顺利到了美国,他们会过着怎样的生活呢?
《革命之路》不是《泰坦尼克》的续集,但是它至少提供了一种可能性的探讨。
《革命之路》里的April和Frank不能说不相爱,在他们所居住的乡村社区,这对郎才女貌的新住户被看作是完美的夫妻,然而最终却奔向各自的疆界。
《革命之路》的导演门德斯延续了《美国丽人》对中产阶级家庭危机的探讨,所不同的是《革命之路》让两个人面对的问题更多:价值观的差异性、女性的独立意识、忠贞意识的讨论,甚至包括美国电影最喜欢的堕胎话题,两个同样因为优秀的人,因为过分自我而无法融合,即使Frank试图去沟通,爱最终也变成了无可奈何的一声叹息。
与《美国丽人》从男性角度剖析中年危机不同,《革命之路》更多从女性角度结构生活,在记叙家庭崩盘的过程中,影片更着力嘲弄了April自命不凡导致的自取灭亡。
事实上正是对现实生活接受程度的不同,让April和Frank价值观上走向了决裂。
April一心想做一个出色的演员,最终却不得不为了孩子搬到郊外成为一个“农村妇女”,她在“乡村公社”的演出也可以说是一场噩梦。
Frank也为自己的销售事业毫无起色而郁郁寡欢,因此在听到April关于到巴黎去重新开始生活也充满了期待,就在这个时候Frank“毫无乐趣”的工作突然带给了他职位升迁和高额回报,是否还要去巴黎成为Frank和April无法妥协的核心。
这里的迁居巴黎本身能带来着什么并不重要,最重要它代表了一种和当下生活完全不一样的未知,未知的吸引力在于充满无限可能,看得见的生活往往因为琐屑而让人厌倦,藏在未知之下的快感却无时无刻不挑逗着我们的神经,“重新来过”的勇气在青春将逝的时候显得格外诱惑,Frank因为胆怯或者说理性而身如磐石,April因为理想主义或者说空虚而心似野马,最终那个不是时候来临的怀孕,成为压垮他们貌合神离婚姻的最后一根稻草。
凯特在《革命之路》里面扮演的April,很容易让我想起了《立春》里面的王彩玲,两个人角色外表的美丑差距自然有云泥之别,而在“不自知”的人格缺陷上却有令人扼腕的默契。
说起来,王彩玲的梦想不也是唱到巴黎歌剧院去么——“每年的春天一来,我的心里总是蠢蠢欲动,觉得会有什么事要发生;但是春天过去了,什么都没发生……”,《立春》在大众商业票房上无法得到认同,但却在文艺青年的阵营里掀起滚滚热浪,每个人都在同情王彩玲的时候难免感喟了一下自己——不是我才情不够,而是命运对我不公。
我在后来关于《立春》的影评中,看过一篇非常偏激而犀利的,大意是说《立春》发酵了主角自我怜悯的情绪,放大了怀才不遇的脆弱——我个人还是很欣赏着句评论的狠劲,相较之下,《革命之路》对April流露出的嘲讽情绪,比《立春》赋予王彩玲不切实际的同情,更刻薄,却更有力。
同《立春》无意中渲染的悲情一样,我们社会的很多价值观虚荣而无力,好比那些选秀节目最爱说的一句话,送每个一句参赛者“坚持你的梦想”,殊不知放弃何尝不是一种智慧?
很多时候,我们歌颂奋斗的同时也是在助威愚蠢,好像出了一个“王宝强”,并不意味着所有歪瓜裂枣的北漂都能实现明星梦,所谓“不抛弃、不放弃”,大多数时候只能催生奇迹却不能建立秩序。
当然,对每一个个体来说,坚持和放弃,这真是一个人生最艰难的选择,因为任何时候放弃了就是认命了。
不放弃带来的痛苦,恰如影片中的April一样,她给儿女们打了电话,为丈夫最后一次做了早餐,把衣服最后一次叠得整整齐齐,她还是不能接受理想中的那个自己永远结束,于是只能选择和理想一起灭亡。
空留感叹了。
说回到电影,尽管它在价值层面能够让我有很多感触,却不能回避影片技术层面的不足,比如情节的情绪铺垫不够,叙事节奏的忽快忽慢,最重要的一点是影片的格局太小,在强手如林的本届奥斯卡,提前出局并不让人意外。
演员的表演是一大亮点,把这个先天不足的故事撑得足够丰满,入围最佳男配角的Michael Shannon,在影片中演活了一个冷眼旁观者对疯狂夫妇的疯子,但我个人觉得癫狂的角色相反来说是最容易发挥的,并没有给我太大的惊喜。
倒是凯特和莱昂纳多实在是可圈可点,凯特已经逐渐由文艺片女王的气质,这种平静下歇斯底里的角色性格给了她巨大的发挥空间。
我更喜欢的是莱昂纳多的表演,Frank既有迷惘也有任性,他个人认知的困惑不比April小,作为男性他却不得不比更情绪化的女性内敛和压抑。
莱昂纳多这些年演技突飞猛进,刻意的蓄须增肥也让他贴近Frank需要的那种粗砺气质。
不过,我不禁也想,Frank种角色让原定的马特·戴蒙来演说不定更出色,马特·戴蒙有那种骨子里的蛮横,莱昂纳多在《革命之路》里面即使备受好评,或多或少也缘于他尽力弥补了他本人和角色气质差距,而不像凯特,简直是Born to be April。
同样是一部《革命之路》,我看了能有一大堆无谓的感慨,很多人想必是无聊到睡昏过去。
大多数人这一辈子,最重要的事,就是接受自己是一个平凡的人,不过是时间早晚而已。
总有一天,我会变成那个看着女儿荡秋千的父亲,你会变成默默叠着衬衣想着从前的女人
巴黎是全世界人民的故乡。
以前我曾暗下决心,地图上的其它地方我可以跟别人去,只有巴黎,必须和“真爱”同去。
后来有一段时间当我对“真爱”这件事的信念动摇之后,又暗下决心,这辈子要周游世界,但不去巴黎。
巴黎,多么浪漫的城市,它早就不再是名词而变成了形容词,它早就不再是一个词汇而变成了一道命令。
没有沉浸在爱河中的人,不配去巴黎。
我想Sam Mendes跟我一样有巴黎情结,所以他拍了一个电影《革命之路》。
《革命之路》是我最近看过的最好的电影,也是最近我看过的最糟的电影。
情节是这样的:家庭妇女艾普若和中产职员弗朗克,在50年代纽约郊区过着普普通通的家庭生活,男的每天戴着小圆礼帽去上班,女的每天从窗口看两个孩子嬉戏。
但,生活在这个美国梦里,他们觉得窒息。
男的痛恨自己机械的职员工作,因为他只是漂浮在大街上无数小圆礼帽中的一个。
女的则憎恶自己行尸走肉的主妇角色,因为她家窗口只是无数郊区窗口中的一个。
总之,他们恐惧自己正在变成——也许从来只是——“他们中的一个”。
于是他们想到了巴黎。
主要是艾普若想到了巴黎。
巴黎!
她滔滔不绝地对弗朗克说,巴黎!
如果我们搬到巴黎,生活就不会这么窒息!
赶紧辞职吧!
我可以在巴黎找个职员工作养活你!
我们重新设计自己的人生!
改变这一切还来得及!
于是他们开始畅想巴黎的新生活,开始打点行李通知亲友。
然后弗朗克突然得知他会被升职加薪,于是他就动摇了,然后凯特就愤怒了,愤怒得偷偷把肚子里的孩子打掉了并大出血死掉了。
然后没有人,没有任何人,去了巴黎。
巴黎,这个中产阶级反抗自身的革命灯塔,在弗朗克的叛变行径中熄灭了。
我不得不说,在看电影的过程中,我几度想从座位上站起来,大声和歇斯底里的艾普若辩论。
我想说一个人的幸福感怎么可能取决于他居住的城市它只能来自于你的内心;我想说在巴黎做文秘怎么就成了人性解放之通途了呢;我想说明明是逃避自我怎么就成了追求梦想了呢;我想说你不要折磨可怜的弗朗克了他已经说了如果他有个什么特长也许会去孤注一掷地开发它但问题是他并没有;我想说到底是巴黎的什么可以让你实现人生的价值呢是艾菲尔铁塔还是卢浮宫还是香榭里大街还是凯旋门?
等等,等等,这时候我听见导演语重心长地加入我的假想辩论:在这部作品中,巴黎仅仅是一个比喻,它指的是一个人追求梦想的勇气。
那么,如果一个人有勇气但是没有梦想呢?
如果“他们”之所以成为“他们”从来不是因为缺乏勇气,而仅仅是因为他内心缺乏使命或者缺乏实现这种使命的才华呢?
就是说——我知道这听上去很残忍——如果并不是每一个躯体里都有一个叫做灵魂的东西呢?
导演试图把故事构架成艾普若的勇气和弗朗克的懦弱之间的冲突,但现实中更本质的冲突不是来自于勇气和懦弱,而是来自于反抗的勇气和承受的勇气。
拒绝乌托邦和追求它一样需要勇气。
我想弗朗克不仅仅是贪图安逸,他害怕自己勇敢地放弃一切去探索内心的时候,会惊恐地发现里面其实空无一物。
放弃并不难,关键是for what。
历史上的革命之所以成功地吸引了那么多地主的儿子、乡绅的女儿、资本家的孙女、旧官僚的孙子,并不仅仅是因为它激发了放弃的勇气,而是它解决了for what这个重大课题。
它提到了解放,提到了平等,提到生产关系改造,提到了物质极大丰富,提到了桃花盛开的地方。
在想象的地图上,它清清楚楚地标识出了巴黎。
于是,和弗朗克不同,地主的儿子乡绅的女儿资本家的孙女旧官僚的孙子浩浩荡荡地出发了,他们走啊走,找啊找,翻遍了整个地球,但始终没有找到巴黎。
郑钧写过一首歌叫《回到拉萨》。
我至今不明白为什么是“回到”拉萨——难道郑先生过去跟拉萨有什么关系吗?
当然按照《革命之路》的逻辑,过去和拉萨有没有关系并不重要。
和你的梦想有关系的,和你所想象的自己有关系的,才是你的故乡。
与其说此片想探讨的是中年危机或婚姻问题,倒不如说它直接提出了大概是中产阶级永远解不开的一个最根本的矛盾——究竟是该咽下心里越来越焦躁的声音、继续做着这份感觉没多少意义却提供稳定收入的工作,还是辞掉它、重新换回每日的自由时光?
日复一日的单调工作和生活确实是消磨人心志的,用不了多少年,一个曾经意气风发、兴趣广泛的小伙很快就会变成挺着啤酒肚与客户吹嘘业绩的乏味中年男人,一个美丽灵气的女孩也很快会黯淡成眼神迟钝生活空洞的黄脸婆。
于是男女主角做了一个一致的决定——他们要搬去巴黎。
其实巴黎只是代表一个转折的可能,一个精神救赎的地方,打破现在这沉闷僵局的一个向往。
在有了这个打算并开始做准备的过程中,他们逐渐快乐起来了——他们神采奕奕地向邻居、朋友们说着今后的计划,互相之间的火花又点燃了起来。
可惜当要去巴黎的日子逐渐快要来到的时候,一个必然的问题浮出水面——去巴黎比起留在这里究竟有多好?
去巴黎的机会成本是多少,如果留在这里就被升职了呢?
其实,我认为一个没有说出来的更深层原因是——真正到了可以”去实现梦想的时候”,很多人就恐惧了——如果抛弃现在拥有的一切去追求那未知的梦想,最终发现自己根本没有梦想怎么办?
这就像好多人都说自己有拖延症状,难道不拖延你就能把这事做好吗?
还是其实你的拖延根本就是为了逃避“自己其实没能力把事情解决”的真相?
所以如果真让他解决拖延正,他还不愿意呢。
另外一个例子就像小时候大家碰到过一些同学在考试考不好的时候就会说自己没努力吧?
因为“没努力”就暗示不是自己不够聪明,还存在一个“自己下次努力就能考好”的念想。
若是真努力了还是考不好,那就真只能承认是自己不聪明了。
“革命之路”终究没有走到最后的原因也一样——如果真到了巴黎,发现其实乏味的根本不是那份工作,而就是自己本身,那倒时候真是绝境了吧?
所以,电影以毁灭结尾,都是在可以预料的情理之中的。
这样的企图一开始就是不对的——想要单单靠换个地方、换个工作就能解决根本焦虑,是不可能的。
我们必须直面这一点。
因为这样的问题必须是需要自身努力、长时间追问和实践才能找到逐渐接近答案的路。
想要不思考、不尝试、不放弃某些东西、不跌到,就能知道生活究竟是为了什么,都是不可能的。
简而言之——这事情根本没有捷径。
你必须先找出自己真正喜欢做的事情,而不是靠攀比、社会价值观或者别人灌输的观念而去做的事。
光是这个探索的过程就不那么容易了,或许有些人从一开始就明确他们想要做什么,但大多数人大概都只能从不断的试错中从“我明白了自己不喜欢做什么”而逐渐趋近“我到底想要的是什么”。
然后,如何慢慢过渡到能够做那件事的过程也并不简单,好多人害怕的一个问题就是,做自己喜欢做的事情能够谋生吗。
这一点我也无权总结,因为有人能够有人不能够,其中的原因我们也并无法全部知晓,但有一点我十分肯定——如果你从事的是自己不喜欢的事情,那你肯定不能够把它做到最好;就算它能够为你解决基本的面包问题,它也只能为你做到这个程度了。
革命之路确实不易,与路途上因为各种艰辛/不幸而倒下的战士们相比,不值得的是那些只是为了逃离自己当下生活而匆匆踏上这条路的中产阶级。
《革命之路》,昨天终于趁着闲心把下半部分看了。
老实说,这部电影一定得静下心来才看得进去,真不巧最近我一直静不下心,每天都百感交集思念泛滥犯着相思之苦,哪儿有心情看这两个介于正常人与不正常人之间的争吵。
看完后留下的唯一印象就是温丝莱特和莱昂纳多之间反反复复的对手戏,感觉俩人之间的对手戏简直就是全片唯一但是确实最耀眼的亮点。
两人的演技确实过硬,温丝莱特的金球奖最佳女主角也当忍不让。
稍微遗憾一点的就是莱昂纳多的外型稍微不太适合角色,以至于到后来看到他龇牙咧嘴挤眉弄眼怒发冲冠的表演时总感觉不是一个已过而立的男人而是一个早生了贵子的大龄青年,但丝毫没有掩饰他收放自如的演技。
还有一点就是关于现实生活和理想生活的选择问题。
坦白的说这对小夫妻就是身在福中不知福,有了银子想金子。
我欣赏他们的思想,不拘与于世事和流水年华依然渴望激情渴望新鲜的生活的观念。
但在那个年代,甚至在现在这个社会,能够放弃一切去私奔的人依然不多。
理想和现实,我们又回到了一个选择题——貌似永远不可能变成多选的单选题。
距离我上一次看电影的时间,不会超过一周,但距离我上一次看到一部如此打动我,甚至可以说是震撼我的电影的时间,我已经不记得了。
在这个春意几乎有些深重的晚上,看完这部片,我激动得只想要大声歌唱,抑或抽上一根烟,在这尚余几许上个冬日温度的薄凉的晨风中。
然而我现在惟一能做的,却只是用这双颤抖的手敲下这篇混乱的观后感。
记忆角落的落寞梦想你上一次做梦是什么时候?
你上一次憧憬的未来有怎样的美好景象?
小时候你在课堂上作文本里用稚嫩的笔迹写下对将来的期许,你豪情万丈,你踌躇满志,因为你还是个有着无限可能的种子,可以长成任何你希望长成的样子。
你向往每一个远方,你好奇每一种生活,你追逐每一个你爱慕的姑娘,无所畏惧,无可抵挡。
虽然那时的你几乎一无所有,连基本生活都是靠着一份不靠谱的码头体力活维持,但你还可以以晋身为超市的夜班收银员而沾沾自喜,自嘲这是更迷人的事。
因为你有着这世上最值钱的资本——青春。
几十年后,你穿西装打领带,拎着一个公文包,走在早晨上班的拥挤人群中,面目模糊,几乎难以辨识。
你不明白曾经风趣迷人的妻子为何如此暴躁,她和你一起走路回家,却隔着比两个陌生人更远的距离。
你们没有共同话语,只有死气沉沉的早餐时光和一场场歇斯底里的争吵。
你不明白为何有了一份更体面的工作后,你反而失却了当年的热情,只是习惯性地朝九晚五,随便敷衍应付。
你更不明白,少时曾经祈求上帝千万不要重蹈父亲覆辙的自己为何做了和父亲一样的工作,甚至还在同一间公司。
你压抑、你不满,可是你唯一的放纵只是对上司撒个小谎翘小半天班,然后和同事小姑娘吃个饭上个床。
临末了,你还要急着赶火车回家,惴惴不安地回去做个丈夫、父亲。
你不再是当初那个想要感知一切新鲜事物的激情青年,你不在乎自己真正想要做的事情是什么,只要一家安定温饱,庸庸碌碌算什么,做无聊的工作算什么,狗屁梦想又算什么?
三十岁的重整河山转眼你已到了而立之年,唯一的成就就是沦为了茫茫人海的普通一员。
虽然早上对着镜子的那一刻,或者酒酣耳热与小姑娘调情的那一刻,你还有些唏嘘,但你基本上已经做好了对生活妥协的准备,不再考虑梦想这种虚妄的东西。
然而有一天,你那和你一样精力充沛不甘平庸的妻子忽然鼓动你说要一起去巴黎寻梦过真正的日子。
对这异想天开的计划,你震惊了,你觉得荒诞不切实际,你试图竭力劝说妻子打消念头。
可是最终你被说服了,或者根本是你被引诱了。
沉睡在骨子里躁动的血液开始奔腾,唤醒了曾经对这世界野心勃勃的你,仿佛一夜之间你又变成了当初那个意气奋发的青年。
这么多年,你终究还是放不下这个巴黎梦。
你变了。
你步伐矫健、面带笑容,对每一个人都亲切地说早安,开始欣赏惯常乘的火车沿路忽然变得生动起来的风景。
天呐,你潇洒得像这个世界的征服者,高扬在嘴角的笑容简直有俯看众生小之嫌。
你以戏谑地方式来对待你的工作,竟发挥出某种特长来。
你炫耀似的告诉你的同事们,巴黎九月的天气好像十月一样。
你和一个精神病来的数学博士相谈甚欢,不在乎以被常人认为疯狂的方式过有意义的生活。
你一改往日沉郁麻木的面孔,焕然一新得仿佛十年时光从来没走过。
革是不革,谁之过欤正当你志气满满,想要举家迁往巴黎寻找你失落的梦想的时候,现实接二连三的意外使你壮志未酬热情全消。
你某次的玩笑工作却换来了老板的青眼,对你大加器重,许诺你锦绣前途。
而你的妻子怀上了你们的第三个孩子。
事业即将有成,又有新丁入户,你如何放弃这诱惑和责任,去往未知的巴黎白手起家开拓出一片新天地?
你犹疑不定,你权衡再三,你舍不得忽然摆在眼前的现成的功成名就,你害怕奔赴梦想之地后一无是处而只换来靠老婆养的不良名声,而你最无法直面的是自己再也找不到梦想成就不了任何事。
若是这样,到那时,你连最后一丝假想的希望都会失去,彻底成为一个庸常无趣的人,再无翻身可能。
于是,你终于选择了退却,安于现状,接受命运对你的再一次编排。
然而,他们并不预备放过你。
你的妻子苦苦哀求,千番劝阻万般煽动,甚至在当时的保守环境下不惜拿掉孩子来为你扫清革命的道路。
你曾经几乎引为知己的疯子嘲讽你鄙视你,诅咒你一辈子找不到自己真心想要的东西。
激烈的争吵再次回到了你的生活中,永不得安生。
一场战争之后,终于他们都走了,带着你最后一丝梦想的可能,走了。
走出了你的生活,走出了你的世界,而你孑然一身。
你只是一个在黄昏的公园里看儿女荡秋千笑得很凄凉的单身父亲,如此而已。
一辈子,对你而言,也不过是这样的一天的复制再复制。
你别无能求。
你并非完全不幸,你也曾有过选择改变的机会,你也曾立意要掀起一场颠覆性的革命,但你最终却没有抓住生命中闪现的这一束光。
你的抱负和壮志,在很久以前早就被磨损,习惯性地贪图安逸的生活,哪怕这种生活本身就是对你之为你的吞噬。
生命的种种精彩可能,对于一些人而言,并不存在,甚至连想都不敢想,譬如你的邻居Shep。
他们安于生活现在的模样,也无所遗憾。
而你明明看到了,感受到了,几乎咫尺之遥,却为何又收回了那只伸出去的手?
过去那些自由追求梦想的勇气你都忘记了么,那囚禁于肉身里咆哮的灵魂已经死去了么,为何现在的你,只有一张枯竭的脸,和一颗疲惫不堪的心灵。
那你何不割开手腕看一看里面是否还留着曾经激荡的血液,以证明,至少,你曾经鲜活地生活过。
《Revolutionary Road》中的revolution不是国家与民族的革命,是个人和婚姻的起义。
男人准备辞去大机构的稳定工作,在巴黎游手好闲,赚钱谋生交由女方负责。
在50年代的美国,这当然是兀突破格,然而现在也没有进步多少。
世俗人会怎样看待这种出格的想法呢?
邻居同事表面上会说mavelous,背后只会觉得你不是疯子就是傻瓜,放长双眼等着看你这部在变革路上的婚姻列车何时出轨,何时车毁人亡。
世俗人能在俗世中存活下来,自然掌握着民间智慧。
民间智慧告诉我们,除非你是天才,否则还是安分守己吧,不要幻想自己是非凡的艺术家。
电影有个悲惨的结局,观众自然要追究,是谁把婚姻和人生弄成如斯田地。
只要你稍为一问,Kate Winslet饰演的April Wheeler自然难辞其咎。
对啊,她害人害物,她要负上最大责任。
然后再想,Leonardo DiCaprio饰演的Frank Wheeler也好不了多少,他只是个装作老好人的大嘴巴,实质是个庸才,明明是覆辙可循的车夫,却去扮没有脚的雀仔,他实在是自食其果,罪有应得。
如果我们就纯粹是这样想的话,如果我们以为我们那么容易就能批评别人的爱情和家事的话,我们跟Kathy Bates饰演的Helen不就是同一路人,欣赏或否定一个人以结果或当时形势为依归。
Helen当然可以发表她的妇人之见,Kathryn Hahn饰演的邻居也Milly也有她的盖棺定论,但她们的丈夫却不认同。
Helen的丈夫悄悄关掉他的助听器,不忍卒闻,我甚至可以想像Helen的数学天才儿子为何会变成了疯子。
Milly的丈夫没有耳聋,他走开不想再听。
他虽然有愧于Milly,也要向她表明底线,请她不要再“说三道四”。
因为这种世俗人的“说三道四”,是非常残忍的自我安慰,足以把稍为有不想安分守己想法的人赶上疯子的道路。
50年代的美国也好,今时今日的香港也好,他们容不下半点不设实际的想法。
结了婚有了小孩有份安定工作有房地产按揭的人如果仍然有不设实际的想法,就更是罪加一等。
为什么April有移民巴黎的想法?
为什么当丈夫的Frank会附和呢?
因为他们都明白对方是个怎样的人,因为他们都希望挽救他们那一段危在旦夕的婚姻。
April当了多年演员,都只能在三流戏班中演出,然后自己的不快却把体贴的丈夫迫到把车子停在公路一旁,悲愤地拳打车身。
April冷静过后心存疚歉,觉得自己的情绪是原因,觉得多年来牺牲的丈夫也真的受够了,自己也不能太自私,所以她就把自己的不设实际演艺理想放在一旁,让丈夫也来不设实际一下,所以她就想到丈夫提过那美好的巴黎。
她甚至可能想到,初相识时还带点不设实际的丈夫最charming,后来生活迫人他就变得讨厌了。
April大概以为,去到巴黎她自己和丈夫都会变回昔日的可爱,她们的婚姻就有救了。
Frank对巴黎有些犹豫,但他也觉得这个险是值得一冒的,至少在妻子再怀孕前绝对值得一试。
他毫不怠慢地马上订好邮轮票,准备“You jump, I jump.”在怀孕事件前,Frank主动向同事邻居宣告移居,又拒绝公司的重金挽留,他绝对是比Kate雀跃和期待。
Kate的巴黎革命动议,说到底都是为了Frank而提出的。
Kate若是不提出,Frank也没有这个勇气。
然后Kate的意外怀孕就把他们揭竿起义的计划打乱了。
Frank虽然英俊潇洒,是秘书们的甜心,但他显然是有着常一般小男人的一般缺点:爱面子、工作上讲话比行动优胜、逢场作兴视作等闲。
他其实是个出色的推销员,但却缺乏艺术家的决志和胆色,所以Kate的意外怀孕正好给予取消革命一个体面的下台阶。
电影中有个字字珠玑的疯子(Michael Shannon饰演的John Givings),他的一语道破令观众看得拍手称庆,但他那不(用)负责任的口不择言,说的虽然是真话,但却没有(也不会)考虑到当时的真话对一对临近崩溃边缘的婚姻会造成多大的破坏。
疯子的真话间接令Kate决志要把孩子拿掉,最后造成悲剧。
April心想,革命如果因为自己的腹中块肉而告吹了实在太可耻了。
事到如今,丈夫的婚外情都表白了,自己的一夜性要好好收藏。
假若装着无事,婚姻最终有日还是要走上绝路,又或者只是虚假的太平,革命是唯一的出路,革命的成功总要有所牺牲的,更何况疯子的真话说,连疯子也不愿做她肚中的孩子。
疯子的真话要当事人自己去领会,当头棒喝看来是有害无益。
作为疯子的母亲不但没有感到难过,反而可以侃侃而谈。
婚姻革命以失败告终,夫妻(特别是妻子)成了谴责和嘲讽的对象,但这种成王败寇的评论是作品的本意吗?
我不知道,但我不在意革命的成败,也不介怀移民巴黎的想法有多傻瓜,我尊敬他们努力都尝试过为对方设想,都尽力包容过彼此的不足,甚至希望以一已之力,补足对方的缺失。
他们可能是没有艺术家的天资,但要成为艺术家是要冒无数的险,承受无比的孤寂,如果一方面赞叹艺术家的非凡,一方面否定现实中一切不设实际的想法,这是自相矛盾自打嘴巴的,这跟 Helen没有分别,是典型经纪的性格写照。
原文:http://blog.age.com.hk/archives/1946
其实最开始,我们都清楚地知道我们不一样。
-你的职业是什么?
-我正在上课,要当演员。
你呢?
-我是个码头工人。
-我是真的。
-我也是说真的。
虽然下星期一才开始,不过我会做比较迷人点的事。
-那是什么?
-自助餐馆的夜班收银员。
-我不是问你靠什么维生。
我是说,你的兴趣是什么?
-亲爱的,我要是有这答案。
我保证接下来的半小时,我们两个都会无聊到死。
我们清楚地知道,我是理想主义者,你是现实主义者。
我执着于理想并为之奋斗;我很情绪化;看电影会随着剧情的起承转合而高低起伏;会为一朵花的盛开欣喜,也会为它的凋谢哭泣;会专注于每个小细节;专注于相处的感觉,需要精神的契合,认为身体和灵魂是一体的。。。
而你,不是这样。
你周旋于柴米油盐之间,你不知道自己要什么;不会为了电影戏剧这些东西感动,即使感动了,你也克制自己,不愿意承认;你认为风花雪月的浪漫只是浪费时间,你也羞于表达欢喜和悲伤;为了大方向,你可以舍弃一切的细节;你需要的只是恬淡的人生,认为身体和灵魂是分开的。。。
瞧,我们多么不一样。
可是就是这样的我们,恋爱,结婚,住进革命路那所斜坡上的温馨小屋,并有了两个可爱的小孩。
有人说,生活就是不断地妥协,其实我们的内心都堆积着许多的不满,只是沉甸甸的爱与过往,让我们一次次地选择原谅。
只是我们的心都慢慢地厌倦了。
终于,我们的生活有了转机的可能,唯一的可能。
亲爱的,我们去巴黎吧!
抛弃已有的一切,去巴黎吧!
从此,你不用年复一年一直做着无法忍受的工作,每天回到你无法忍受的地方,看到一个一样无法忍受这些的我,我以为你会喜欢。
最开始,你的确欣喜的,你告诉每个人,从今天起,你要做个幸福的人。
巴黎,梦想,解脱,开始。
丢掉包袱的你,工作顺手,家庭和谐,一切都不同了。。。
你却退缩了,你舍不掉这些,你舍不掉初见成效的工作,你舍不掉大男人的自尊,你舍得的是我们的机会,唯一的机会。
我只专注我们之间,而你专注的很多。
大概你还没有意识到,单单是要去巴黎的美好心情,就已然让你的生活起了大变化。
大概这就是男人和女人的区别,或许这只是你和我的区别。
你的现实让我太寒心了,我做好早餐,收拾好房间。
我的希望,我的梦,我都随那个孩子而流产了。
我依然爱你,只是我对这样的爱充满了绝望。
亲爱的,都是因为你的不坚决,我要走了,永远地走了,绝尘而去。
阿来说过,一本好的书就是你读过后不知所言。
对于电影这种评测的方法也是能通行的吧。
我现在就处于一种说什么都无法描述现在的这一种复杂的心情的状况,像是绝望,或是顿彻,像是沉郁,又或者是一种被释放的快感。
很出色的电影。
好像忽然能体会到了我父母婚姻之所以会失败的原因。
其实他们也是很无力的。
我觉得原著的作者所想表达的不仅仅是“言语的沟通其实很无力”,又或者是“希望爱人为自己做什么”,更多的或许只是他内心的一种软弱,一种沉甸甸的悲哀,一种情绪,没有理由存在的东西。
他没有像是我们读过的一些畅销书一样讲一个如何引人入胜的故事,然后让大家知道哦这是什么道理,我觉得我得到的那些感触,更多是自发的,而且每个人的感受,也会是不同的。
这是一个没有设计性的,真诚的故事。
1961年理查德·耶茨的处女作《revolutionary road》参与了当年的美国图书奖,虽然他最后惜败,可是他的这本书对后世的人产生影响无疑是巨大的,2005年的《time》就将其评为“100部最优秀的英语小说之一”。
评论家理查德·拉卡约说“……如果《革命之路》不能让理查德·耶茨成为不朽,那么不朽也不值得拥有了。
”在看了这部电影后,我要马上去找这本书回来认真看看。
这部电影出现的正是时候,而我也在一个最好的时间里看了这部影片。
它让我正视了一个我一直知道但是却想方设法逃避的问题,关于梦想与现实的问题。
如果说让我说这部电影哪里好,好在哪,那么我会这么告诉你:1.这部电影不仅仅是一个讨论中产阶级婚姻,那些发生在Frank和April的故事好像就是我们自己的故事,我们或多或少也有处在与他们相若的窘境中,to be,or not to be?
it really a damn question.影片首先就非常贴近生活容易引起共鸣。
尽管这个故事被设定在1955年间处于二战胜利后带给这个国家的乐观情绪中,四处的歌舞升平隐蔽了美国梦的进取精神,除了少部分不甘寂寞的人在与环境的对抗中获得了个人的价值的实现以外,其他人则在庸庸碌碌的生活中丧失勇气和朝气。
当时有一部分人的确是渴望住在一个郊区,过着一种舒适安宁的真正是享受的生活,而这种想法无疑是当时美国勇敢的革命精神的背叛。
为什么这条路叫做revolutionary road而不是淘金路啊幸福路什么的,其实是有很深的一层含义的,它既可以理解为“提醒人们50年代的革命之路已经结束了”,同时revolutionary有“创新的”的意思,这也可以说想表达创新的,富有革命性的路到底有多难走。
就像是john说的那句"the nice young wheelers on revolutionary road""the nice young revolutionries on wheeler road ",一语道地。
2.影片的深度超乎想象。
我可以从两性的角度分析,那我多少可以理解为什么人们会出轨,就像是frank说的那样,只是a simple case of wanting be a man,又或者是像april说的那样,wanted in,or out。
出轨更多的并不是我已经不爱你了,而是我爱你可是我们之间产生了问题没办法解决,于是我创造出一种转移问题的办法,让自己躲到另一个怀抱里,或者给自己制造麻烦,让自己不再烦恼现在的这个问题。
从他们的邻居milly和shep,房屋经纪人helen和他的丈夫howard,他们的儿子john,同事fellas等,我觉得就像是鲁迅《藤野先生》里提到的那一种“看客”的再现。
在影片中映射出来关于人与人之间的那种关系,很悲哀。
没有一个能够理解自己的人,没有一个可以信赖的人,没有一个真心交往的人。
人的喜好变化如此迅捷,之前还是这么的亲密,下一秒这种“友谊”就成为一种餐桌上的gossip。
引人心寒却无能为力。
从shep对april这种错误的爱等等的这些不同细节进行玩味分析你会发现你感悟了更多那些没有被台面化的东西。
3.影片中两位演员表现出色并且旗鼓相当难分高下,我一直对片中的好几个场景回味不已,像是那个原作者本来就认为在影片前半段他们两人在餐桌上喝酒聊天的场景是他写过最好的场景,“我一直觉得他很温暖”。
在这之前,两个人的心从来没有如此的接近过,他们深情的说“i love you”你一点都不觉得侨情。
你还记得frank是怎么和maureen说他小时候生日的故事么?
他说要告诉她what‘s a real joke。
然后他说了一段我觉得很心酸的话。
——“no,not really.i used to sit there,and think,'i hopes to Crisit i donn't end up like you.'now here i am,a 30-year old KNOX man,can you beat that?”一脸落寞。
还有他在和maureen第一次偷情后回家的那种心虚的表情,之后流露出来的那种内疚自责,淋漓尽致表现了人物个性。
还有他们那些如同暴风雨一般迅猛而又激烈的争执,两人之前的那种温馨的日子,神采飞扬的神情等等,人物的情绪被拿捻的刚刚好,没有过分表现,也没有丝毫底气不足。
我们看到的是一个人物形象饱满的frank和april,一个曾经雄心勃勃想要真正的活着去感受世界却没有把梦想付诸于行动的懦弱的frank,一个内心不甘平庸极力想要摆脱现状却又力不从心固执的april。
我就像是那样的april,同时我又是frank。
不甘平庸,雄心勃勃,不敢面对失败,执拗,懦弱4.设定了的场景巧妙适宜,真正做到没有浪费一帧一格。
配乐符合影片氛围讲故事衬托的很好。
而且故事讲述的节奏紧凑,以一种人物情绪高低波动的数轴线让听故事的我们随之缓缓情绪饱满,在影片的最后,frank疯狂的跑着,跑着跑着,被那背景音乐一烘托我当时就有种我也想去跑几圈发泄的感觉。
还有那个howard关掉助听器的那个行动,天啊,那正是我当时就想做的,关掉音响!我猜测这部《revolutionary road》最少将获得4项奥斯卡提名,分别是最佳影片,最佳表演(男女不确定)与最佳剧本改编,最佳导演。
可是最终能不能拿到金人很难说的,不过最起码这片子走的路线还是很合奥斯卡评委的胃口的,文艺片。
再加上5次奥斯卡提名,的凯特·温莱斯特,3次奥斯卡提名的莱昂列多·迪卡普里奥,执导获得5项奥斯卡的《美国美人》的山姆·门德斯这样引人注目的组合,我知道我们还是可以期待一下的。
(好吧,结果我错了..)真喜欢这句。
“everything's kinda going out of focus.”P.S:(20090103 23:25)呃..当时看完了心头一热就上网打打打..敲完也没细看就上传了..发现有很多错字..改正了..这部电影就像是在给我敲钟,告诉我要坚持啊不要怕啊,我也可以拉着这部电影和内心懦弱的自己说,你看啊,你要是老是瞻前顾后的你最后就会把自己逼到和april那样啊..要坚定啊没什么你做不到的..然后就会觉得自己好像就真的能触摸到梦想一样。
最近很羡慕那些可以脑子一热就义无反顾去做他们想做的事情的那一种人。
很羡慕。
觉得我活的真他妈的累啊那么小心翼翼。
以前老师教的“三思而后行”真他妈的歪理,它把我死死的捆在了绝境里,无法自拔。
里头最好看的还是演员对戏,剧作的平庸也就此被忽略掉。
啰嗦。大概就是教导过了热恋期的夫妇遵循生活轨道之类的...但是前连天我还看了篇关于跳出舒适区域的东西....无语
看不懂啊,平淡的生活是让人绝望,但就不能让生活多些念想吗,为什么要自杀呢,最后那个镜头又是什么意思啊。
拖了这么些日子终于咬咬牙快进着看完了。不能评价。等我30岁的时候重看应该会感触良多。
看不下去,没看完。。。受不了太慢节奏
不再是生死相许的激烈的爱,他们结婚,争吵,迷茫,离开。某一段必经的路程
革命之路的片名仅仅是说他们居住的地址在革命路。影片让我知道了不能实现的理想是多么可怕。婚姻和生活不仅仅是爱情和梦想所能维系的。
凌乱繁冗的家务足够摧毁一个女人全部的甜美憧憬,平淡稳定的生活可以湮灭一个男人所有的壮志雄心。你眼中期待的世间美好,不过是我一时冲动的信口胡诌。我心中向往的真实存在,不过是你一厢情愿的海市蜃楼。婚姻就像是一场革命,一边自我安慰,一边自我猜疑。那对美满的神仙眷侣,多年后终于无人提起。
这不是我看过最好的电影,但却是我恋爱中每感悲伤失落彷徨的时候第一时间浮现在脑子里的电影。它告诉我生活不是两个人的扶持相爱,而是真正的让人毛骨悚然的孤独,是从里到外的自私残忍,是这么靠近这么靠近,都不能完全拥有对方的一种深深地绝望和无奈,在夜半透着冷,让人寒心刺骨。
看完这部片子再回头想想《泰坦尼克号》,真的是十年之后,你不认识我,我不认识你。
别人的评论:如果她堕胎成功,估计他会和Frank摊牌,离开他,去到那个“巴黎”,过上自由快乐的生活。然而堕胎的失败,April永远去不了那个“巴黎”;而Frank由于现实生活的束缚,挣钱养育孩子也无法去那个“巴黎”。
如果我不够坚决,你是不是会绝尘而去?
我绝对是权威打分 哈哈
“你以为挑起生活的担子是勇气,其实去过自己真正想要的生活才更需要勇气”。生命中拥有越多梦想与希望,与现实抗衡越是绝望与无助,决不黯然妥协?唯有自我消亡!结尾最后一个镜头意味深长,美好的外表遮盖了复杂的内核,看别人的故事,思考自己的路。
看不明白电影要告诉的道理。难道是说不要无知地随便堕胎?婚姻是生活的癌细胞,是永远无法革掉的?盲目无知的还会苟活,认清现实的只会死亡?
可能岁数还小 能够明白片子的意义 单丝很难共鸣。不喜欢两个主角
怎么拍的这么神经质
萨姆·门德斯又一部探讨中产阶级的中年危机的电影,可惜差《美国丽人》远矣。小李子和凯特的飚戏足够火爆精彩,迈克尔·珊农演绎的精神病患者也是可圈可点,每句看似疯魔的话都直戳要害,一针见血。但影片不少桥段设置都略显刻意,除了表演外还真没看到什么出彩的地方。(7.5/10)
爱抱怨的人生真是太可怕了
妻子被主妇生活剥夺了爱好和追求而丈夫嘴炮打得响并没有太为她着想或牺牲什么说得东西很多但我觉得还是有些刻意,看时一直在想据说美国城市规划现在有反思当时推广郊区生活市区上班路线的罪过。故意制造或回避骑虎难下状态、话出口或不出口来逼自己做些什么这点像我哎心有戚戚!