柏拉图式

其实看这部剧，野岛的逻辑脑洞，时常会给我一种诡异之感。

很多台词我无法苟同，但是也有能让人一击产生共鸣的地方，真的就是一边无法代入但是一边又鼻酸泪目。

关键是野岛太懂244身上那种独特的氛围了，他知道在怎样去设计展现这个的情境，而且非常大量地去打造，去让青年这个作为吸满244氛围的角色被凝视，在每一集中的占比真的好大，真的会让人不由自主忽略很多东西，比如和女主的cp感（虽然本来也约等于没有），或者青年身上本来作为一个普通人该有的“人性”，其实女主同样很容易作为一个某种意义上的旁观者也就是这样了。

毕竟比起人性，“神”应该做的是“救赎”。

同时女主和244也就更加没有cp感了配合这个，很多人会觉得野岛对于这个角色过度塑造，神化角色以至于失真，总是这样，就像有gn说的不知道是爱他还是恨他。

我一边觉得太赞同了所以骂出声一边又觉得太好了我疯狂截图这帧好美那帧也好美好美好美prprprprpr………（。

青年和主角初见是在夕阳下的水边，渚薰和真嗣也是青年的出现是为了救赎女主，渚薰是为了给真嗣幸福而出生的青年愿意为了女主献出心脏，渚薰为了真嗣自愿选择了灭亡青年一开始就注定结局会死，渚薰名为最后的死者青年是个帅哥，渚薰也是青年讲话总是语气平缓，渚薰也是青年对主角有着凡人不能理解的大爱，渚薰也是青年对主角的爱情无关于性别，渚薰对真嗣也是超乎性别的柏拉图式恋爱青年周围有个认识的女生说あんたバカ?，渚薰认识个明日香

目前刚看到第二集，以后大约会慢慢更新……吧。

第一集&第二集前两集就一起写了。

看完第一集的时候，没有什么感觉，甚至有点失望。

虽然堂本刚还是很萌的，但是开头总觉得有些仓促和奇怪，母亲的角色，总感觉没有表现出我心里想的那种为了女儿牺牲而隐忍的伟大感觉。

特别是两个人网络交流那里，心想这不应该是整个故事的开端，最重要的情节吗？

表现得太仓促了吧，没什么感觉。

大概是前面对母亲这个角色的铺陈真的不够，感觉只是一个模式化的简单交代，人物有点脸谱了。

然而看完第二集结尾母亲的自白，突然间被震惊了。

感觉自己第一集完全被骗了，想象中为了女儿牺牲一切的伟大母亲什么的……脸谱化的角色什么的……原来前面没有详细的交代，只是因为不想告诉你的真相，到这里才开始揭开。

不客气地说这样的做法实在是太违背商业收视的规则了。

大约也就因为是野岛伸司，才敢这样的任性吧。

就目前看到的情节，粗浅地分析一下母亲这个角色吧。

首先，她和前夫之前的感情，确实是很有问题的。

问题的根源，应该在于两个人内在性格的差异。

前夫本身是一个粗神经，处理问题简单直接，性格强硬而且非常重视工作的男人，这本来是亚洲男人里很常见的类型。

特别是因为他口才很好，很善于和人用语言的交流，所以在这方面应该是非常自负吧，太自负了，以至于反而没有察觉到身边人不愿用语言传达出来的心情。

所以沙良和他之间的感情，在生女儿之前，应该已经是有问题的。

至少作为一个同样有女儿的母亲来说，我自己的亲身经验，只要夫妻原来的感情完全没有问题，是不可能会说因为有了孩子就形同陌路的。

而沙良这个人，目前来看是一个什么样的人呢？

首先，她极度的缺乏安全感。

这应该不完全是前夫的原因，也许有童年经历或是之类的关系，总之她从一开始就是一个对爱极度缺乏安全感的女人，非常害怕被抛弃，被冷落，所以对自己爱的人，一定要完全地抓在手里才行，一定要不可能被任何人抢走才行。

所以对于这样的爱，她的前夫是没有资格承受的。

一个工作前景非常好，性格外向，擅长社交，擅长言谈，并且还算有魅力的男性，是无论如何也不可能给她这种安全感的。

更要命的是，这个男人的神经还很大条，好像什么问题只要没有人跟他讲，这种问题就不存在一样。

而沙良是一个非常非常细腻敏感的人，很可能两个人之间发生矛盾，沙良自己已经忍耐了很久，纠结了很久，对方却都还什么也不知道呢吧。

所以早在女儿出生之前，应该沙良已经放弃了对丈夫的希望了。

直到女儿的出生，沙良终于找到了自认为安全的感情寄托。

其实这样的情形之下，女儿是很可怜的。

生病的身体只是一个非常合理的借口 ，但真正的问题是，母亲对她过于沉重的爱和控制欲，已经差不多要扭曲了这个早熟而且懂事的女孩的性格。

只要是妈妈想要的，就算自己不快乐也要给她。

只要是妈妈说的，就怎样都要让妈妈满意。

如果真的她一直活了下去，一直活到成年，活到可以恋爱结婚的年纪，又该怎么办呢？

所以，堂本刚这个角色在这时的出现，也许是唯一改变这母女世界的机会吧。

和前夫的性格完全相反，堂本刚的形象，代表的是细腻而温柔，我想他对于沙良来说，应该是这样的一个角色：不需开口，他就可以知道你需要什么样的抚慰。

因为缺乏安全感而把自己搞得疲累不堪，自己将自己逼上一意孤行的绝境的沙良，会爱上一个这样的男人，应该是毫无悬念的吧。

我的天啊。

我的天啊。

我的天啊。

幾乎就像是只有這句話足以表達，或者說總結我忽然之間大量累積的理解、頓悟與認同。

一集之間。

只在一集之間，就像是所有的遮掩赫然掀開一樣，突然清清楚楚的袒露出來。

我的天啊。

我哭得好誇張。

我本來以為它在談的是極端純真的惡意。

一種誰都有的，與生俱來的，為了自我保護的不擇手段。

《人間．失格》裡也是一樣。

可以說每個人都惡，但每一個卻也都再普通再平凡不過。

每一個人都是，看起來都是按部就班過著日子的好人的樣子，但每一個人都會，每一個人都會有意無意的散發或小或大的惡意，而這些惡意極端純真，不是因為想作惡而作惡，而是自然而然，乃至不會背負任何的罪惡感。

每個人都想要保持美麗，都會為了保持美麗而行動。

善不是內具本有的。

我們不壞，但我們更習慣以為自己比壞更良善。

但是遠不只這樣。

直到第五集以前我大約都是感覺迷惘。

大約類似在解謎或閱讀文本時好像找到了一個解題或理解的切入點，但卻又感覺似乎哪裡還沒有看見。

好像看見了一小角的冰山，卻總要想水面下是不是還有沒看見的很大很大一塊。

而這一集就彷彿是一瞬間把所有的水抽乾。

死亡。

生命。

愛情。

原來，果然。

打從一開始這部戲就不斷的說它要談論的是這些主題，只是我一直找不到可以窺看的鑰匙洞，直到它直接把門打開。

原來如此，果然如實。

我的大哭源於我的強烈認同。

一種近乎敢喊「完全懂」的心情。

或者，說我投射。

期待美善卻只更加看見自己的醜惡，好人的形象卻只是一種偽裝，對於死的絕對拒斥及對生的極端渴望，特別是，對於居然出現在眼前的另一個自己。

人的愛情都是給與自己的，而自己如何能從夢和鏡子裡走來。

「你居然來了」。

所以得救。

柏拉圖式的。

影戀的。

原來、居然如此。

不可思議。

我的大哭是因為它居然能夠讓我自己從它當中朝我走來。

2014.06.28

看完不得不跑去开了盒冰淇淋啃了。

倒是没怎么哭出来，也不像传闻中那么虐，观看途中完全可以很沉静的体会这个剧的气质。

总的来说，是压抑。

如果跟人间失格比的话，因为那部剧饱含着纯粹的恶意，其实作为观众去看还挺抽离的——那个少年，被欺负得两眼红红的样子很好看，如果以这样的态度去感受，甚至能体会到某种大概和编剧同频的扭曲愉悦。

又或者说得更极端一些，那部剧比起报社更像在控诉和宣泄，以一种遭人恨的幼稚态度。

用艺术作品反应社会问题的角度有很多，偏要冲着观众来、让人产生自己是共犯的错觉，是最差劲的做法。

从这方面说，这位编剧大概是进步了吧。

手段温和了很多，也可能肮脏的大人世界毕竟不像中学生那样非黑即白。

这部中的人物心理，已经细腻到了可怕的地步，不只是青年，每个人的sense都很厉害。

如果是在其他地方，发出“诶？

”的疑问时收到“いいえ、没什么”的回应一般也不会追问下去了，这里面的人却会细致入微甚至不厌其烦地体察他人的感受。

说实话，我喜欢这样的设置：并非因为编剧故意耍花招而导致主角有误会却解释不清、产生矛盾；每个人都在很好地表达自己的立场，避免了大部分不必要的急躁。

如此而来，即便是这种病病的剧情，就像青年对本部长的评价，“也不讨厌”。

但要说，微妙地被这个三观偏激又不具普适性的剧教了做人，却并非完全出于剧情本身。

这也是一开始打了四星，不过后来还是改成了五星的理由。

大家都提到了、青年的原型也好灵感来源也好，但与其说编剧偏爱谁，不如说那个人身上本来就有这种特质。

虽然天使、天使地叫着，他在成为天使之前却也是普通的人类。

是立体的、鲜活的同时也十分脆弱的人类。

这正是，他的迷人之处吧——在时间的试炼中，有些人轻易认输，有些人却因为受伤而变得坚强。

短评写到了，大概是第2话里有这样一句词，“我以前健康的时候，并不会这样在意别人的事情。

”如果椰岛确实对他执念那么深，不可能不知道他是如何被宠着长大，又如何陷入了那么多年的自我挣扎和犹疑。

对外界感知力高的人，更容易受到环境和他人的影响，无论身体上的病还是心理上的病，都是开始认识到“自己”作为一个独立个体的存在与周围不融合的对抗。

他小时候在节目上说，甚至不是挨批评，只是对方语气稍微有些犹豫和不友好，肚子就会难受起来。

敏感纤细到了这种地步，确实是对自己过于在意的表现吧。

但正因为这种敏感，才日积月累地体察到别人甚至根本不会注意到的细节。

受到这个世界方方面面的冲击，吃不消的不止是身体还有大脑，却也还是因为这种敏感，渐渐又找到适合于自身的交流和表达的方式，继而从疾病中走出来。

这个剧，就像——你称呼他为刚先生也好，堂本民政局或者国主大人都无所谓——他和他的气质、他的作品、他对人产生的影响在极端情况下的缩影或映射。

他说他是接受爱的那种人，却正是他一手建立了那个被称作爱之国度的世界；在剧里也是，编剧正面侧面刻画了那么多种“爱” / “恋爱”，大多却是其他情绪或处境的代名词。

寻求陪伴的感觉，消弭孤独感的工具，一时的激情……只有青年给了女主的那一颗心，才是真正的爱。

限定于这部剧的语境之下，所提到的大部分爱，或许更适宜被理解成“交流方式”。

无论是便利店里那个超能力少年的设定，还是其他一些细节，比如第4话，沙良还没有意识到自己爱上了青年却已经开始吃醋，两人一起去探望莎莉，沙良走在前面，她出去了结果小天使撞在电梯门上。

不是说小天使也像有超能力一样可以看穿每个人的想法吗？

——倒不如说，电梯门给了提示。

通过没有扶门感受到了对方心情不好。

这样温柔地吸收着一切，正是青年观察世界的方式。

半心半意地对owner有所憧憬的超能力少年，因为青年的“受宠”而对他心怀芥蒂，解开矛盾却不是通过任何语言而仅仅是手的触碰，这样的和解不是很迷人吗？

抽象地看，每个人理解世界的途径各有不同，用让自己舒适的手法存活，不是很迷人吗。

话说回来，就如同跳舞婆婆坚持着要为瞬间绽放的爱而活那种人生观，不能因为真爱的稀缺而抹杀相互取暖的床伴的合理存在，剧中其实也同样强调了这一点——多样性。

不只是只有一种政治正确、人类要符合那个标准活着才算是好人，或者说正确的人。

大家都有不足之处，甚至有很讨人厌的地方，但因为与这个世界的接触，那些缺点正在逐渐改变。

因此，这个剧的三观对我来说比人间容易接受得多。

人的相互影响，在剧中也表现得非常到位，甚至有些可怕。

不仅青年，沙良也是，医生也是。

因为对周围感知力强而相互影响，因为一个人某个想法的生发，导致周围一切都随之像化学反应般发生变化。

“我在莎莉面前不用说，到了你面前还是得变得这么啰嗦。

真是的，出洋相了。

”——包括会用这种一本正经的姿态自我吐槽前夫桑，正是这样素直的态度让人无法反驳，也无法讨厌起来。

医生点题的时候说，Platonic是个已经死了的词。

就算是词语，随随便便给人家判死刑作为医生未免草率，但如同上面所写，放在这个剧的语境中，是人们变得不相信爱了吧。

因为有各式各样的情感替代物，爱变得不是唯一获得解脱的途径，或者说正因为自己灵魂的阴暗面多少产生的自知或不自知愧疚感，使得“得不到爱”变成了某种可以接受的惩罚。

愈罪恶、也就愈放纵愈堕落。

因此医生称呼青年为救世主。

当然这是站在医生的视角，女主在最终话为了刺激青年去做手术而说他有英雄主义情结，其实那更符合医生的自我认知。

就好像溺水的人手里的稻草，一旦发现自己成了这稻草，会不忍心将自己从那双手中抽走吧。

看剧的时候有做笔记，当时我也在以为，青年是这样的人。

他为什么会爱上她呢？

不是已经看透了她极致的自私——不是为了病床上的女儿放弃女人的身份、而是把女儿作为不具备人格的私人物品永远绑在身边， 在用女性的身份做武器，巧妙地利用每个人。

总是在强调自己普通，其实是自我保护的shield也是让自己以外的人降低防范的战术/计谋吧。

已经看透的话……为什么会爱上？

但即使是这样，作为观众的我也并不讨厌她。

结果论的话，既然观众没法拒绝这样的女主，青年会与她相爱也并不意外。

其实一直都挺接受先结婚后恋爱这个设定，或者大方承认，是很喜欢这种设定，直到アンアン戏才发现还是高估了自己的接受度。

一度停滞在第6话开头看不下去，违和之处果然还是在于，青年和奥さん之间并没有很强的恋爱感，除了青年本身沉静如水的气质……搞不好是因为补了太多档知道他平时那个恋爱状态是什么样的。

但是看完06又释怀了。

谁说，看透一个人就不会爱上啊。

况且只是某方面的看透，如果对方是个值得爱的、立体的人的话，绝不仅仅是这一点被看透了就再也没有吸引力。

因为有了这种弱点反而更可爱了吧，仅此一点的把柄，对于相互喜欢的人而言抓住了反而变得像存在于两人之间的秘密。

后面借由女儿之口说到，沙良桑的父母在中学时也离婚了。

这大概是性格扭曲的源头。

有这样供观众猜测的方向和痕迹很好，角色的立足之处在于支撑起其性格和作为的细节，让一个角色有迹可循才是成熟的编剧。

而另一方面是，恋爱不会让人变蠢，如果有谁在恋爱中表现出了蠢那只是因为这个人一直都那么蠢，先前没机会展示而已。

青年和女主都因为相爱变成了比以前更好的人，改变的，仅仅是看待和理解世界的方式。

实际上，从相爱这个巨大的flag一立起来就已经开始显现了，到最后也确实如此：与其说……爱给了活他下去的勇气，不如说其实是去死的勇气。

只有自己的爱满溢了，才会想要分享给别人。

这大概是刚桑与青年出发点的唯一不同。

青年在这部剧里的起点是漫无目的的找寻，刚先生却早已有十分明确的方向了。

倒不是说他到底在和谁あんあん这种狭义上的爱，对音乐、对鱼、对这个星球、甚至对星球以外事物的理解构成了全部爱的集合，有这样的感觉。

刚先生这样的人，青年这样的人。

会若无其事地卖萌，又像毫无自觉又像深知自己的天赋故而肆意张扬。

看完这个剧最真实的感受就是，有人一直在他身边宠着他真好……说什么愛されるより愛したい，只有他，希望无论什么时候什么情况都可以有那个人让他撒娇。

说到底，是普通人，却又成为了最特殊的。

因为痛苦而变得闪闪发光。

也说过了，刚先生对我来说是湖泊一样的存在，并非去怎么按部就班地学习他而是在看着他的过程中学会了接纳自己。

不难理解吧，想法越多却更难以做成一件事情，有这样的时候。

从细微的小事入手就好了。

站在我个人的角度，总想着要变得有趣，要对周围的人来说、有帮助，很怕因为暴露了自己无知又废物的一面，让别人觉得我没有价值。

这种想法本身听起来无关紧要又很病，却难以转变。

但其实保持真诚就好。

作为个人，其实并不能很好地判断自己究竟会给别人带来什么，从做一件事之前就否认了自己做这件事的可行性，对自己或别人，都不公平。

因为很自大——说着自卑的话，本质上却在秉持着自大的想法。

不要拒绝让别人理解自己、或与人相互切磋及交流感想的机会，这样做会比较好。

（道理懂但是。

与人交往真的很难……单凭这个就很佩服正直了。

说件无关的事。

前些天目睹了一场事件，概括地说就是因为语言所传达出的情绪很有限，被人误解的事情也时有发生，在不同的语境之下人与人，要达到和解，甚至仅仅是理解都非常困难。

对自己来说并不重要、所以不会花费太多的精力去了解，尽管比起了解其实听了断章取义的二手话进而发起怒来耗费的精力反而更多。

是因为虽然自称“路人”，已经有预设的看法了吧：我站出来发言，并非对事情的真相感兴趣，而是其中某一方的观点符合我对事主的预判。

果然不是个好人、人设崩了吧，这些语句后面暗含的是“我早就知道、一开始就看他不顺眼”这样的潜台词。

看某个人不顺眼——不想去了解——发生一件事有对其不利的言论——觉得是印证观点而不去探究实情，大部分人会这样做。

因为对自己看人的眼光有自信吧，都说一开始就不顺眼了。

倒不是说一定要像这个剧里的人一样，就算有先入为主的厌恶也能抛开情绪聊着天、最后还主动提出送人家回家，但……能够不那么坚固、甚至百毒不侵地相信自己的正确性，多站在对方的立场上想想其余的可能，即使自己不是天使，也会长出翅膀哦。

最后，还有个非常在意的地方。

第1话那一瞬间是想死了才会被homeless老伯突然说不要靠近我？

老伯去世这件事也，虽然这种根本没让跳舞婆婆相认的轻描淡写做法超棒，但果然太轻描淡写了，根本无法释怀。

（作为同人作者这大概就是无与伦比的切入点了。

）PS：青年来自名古屋的话（说了两次），大场诚是神户人氏，所以……大概不是同一家吧（）（约饭flag去的其实是弟弟那个脑洞我倒是真的信了！？

女主沙良是个被所有人赞叹的女人。

岁月把她变成大妈，她仍然身形清瘦，面容姣好，举止温柔里带几丝少女的青涩，行事果决笃定像一只无惧的幼兽。

但是野岛伸司下手够狠，在这个温婉的表象里面装上了并非那么纯洁的灵魂，然后塑造出一个“人”的角色。

（潜台词是小青年形象虽然完美但是太过于单向度啦。

但是怎么说呢，反正我喜欢。

）孱弱的女儿出生之后，沙良用7年的时间摆脱丈夫，打造了母女二人闭塞的二人世界。

一开始，沙良说自己是为了全心全意做一个母亲，而放弃了做女人的部分；丈夫的存在会分散她照顾女儿的精力。

而后来，沙良又承认，她其实是找到了女儿这个容器，能够让她把所有的爱和力气都往里面填；换句话说，对于她而言，离开自己根本不爱的丈夫，投入一件高尚神圣的事业，是一种对自身的解脱。

更何况，在这项事业里面，就像她自己说的，对女儿的付出是不会有风险的，你爱她，照顾她，她会乖乖地听你的，乖乖长大。

她不会离开这间病房半步，不会认识母亲不知道的人，这个二人世界因此牢不可破从第一集到最后一集，沙良没有对丈夫流露过一丝情意。

关于这一点，雅子伯母说得很透。

沙良其实和她一样，不是那种一心只想自己的丈夫出人头地的无聊女人，而是永远渴望着怦然心动的爱情。

爱和感情是她们生活的方式和理由，而缺失了情感的生活只是一具空壳，时光在虚无里日复一日的消磨。

而沙莉的出现，恰好为沙良提供一个契机，不再忍受过去那种生活，为生命寻找一种全新的意义。

这样就是好的吗，是对的吗？

这个问题没有人能回答。

沙良是清醒地面对自我、认真生活的人。

这样的人总是很较真，对自己较真，对别人较真。

但是生活本身就是不清不楚的东西，所以她只能先彻底否定掉令她极度不满的婚姻，用神圣的母亲角色来获得救赎和对自我存在的肯定，同时以此作为陷害丈夫的借口，获得安心。

为了维护和女儿的二人世界，仓田医生也成了她的牺牲品。

当然，我毫不怀疑沙良对沙莉的爱，但是因为爱女儿而陷害自己的丈夫、阻止父女见面，这是无论如何说不过去的。

促成她与丈夫决裂的，说到底，还是她的心魔。

沙良彻底抛弃了丈夫，告别了过去的生活。

独自照顾女儿的艰辛是常人无法想见的，但这样的生活也并不比过去糟，她仍然不让前夫靠近自己的生活半步。

或者说，生下这样的女儿，让她感到巨大的震撼和痛苦，这些沉重的情绪压得她喘不过气，再没有一点儿力气拿来应付成天想让她"履行妻子义务"、“再要一个健康得孩子”的直男癌晚期的丈夫。

这些沉重的情绪，只有带着更加沉重的命运的女儿，能够与之相配。

每一次说笑背后都隐藏着沉重的叹息，每一次打闹都是命运齿轮碾压下的故作轻松，任何直接赤裸的欢乐和计划都显得不合时宜，所以老公和弟弟在病房里的举止和话语总是让人扶额无语，而青年的一字一顿却都刚好和病房里的空气产生共振；毕竟前者是浮于生活表面疲于奔命的人，而后者是从坟墓里看向现在，用死亡来体悟生命的人。

电视剧的海报上，是两个在海面拥抱的人。

而在青年出现之前，沙良一直生活在深海。

深海，离海面200米以下，超过了透光层的深度，只有黑暗，水体流动极度缓慢。

直到青年出现，一束橙色的光照了进来，牵引沙良一步步从窒息的深海向上寻游。

在原来的生活里，沙良忘记了表情。

生活每天如一，表情每天如一，偶尔女儿身体稍微好转所带来的欣喜也只是千斤重压之下短暂的喘息。

她放弃了过去，甘心情愿地承受当下，用伟大的母性力量和强劲的韧性。

但是，青年为她带来的，是她的内心真正向往的东西：感情充盈的生活。

真正地可以去爱、去为之欢愉和紧张的生活，心脏怦怦跳动的生活。

活的生活。

青年把她带出了黑暗森林，然后消失不见。

像小美人鱼将匕首刺向自己，成全了所爱之人在世的幸福，化作海上的泡沫。

在野岛的剧本里，人性从来不是善的，或者，用老友记里Joey的话说，“嘿，抱歉这可能要让你失望了，但这个世界上没有无私的善举”。

人的本质极端自私，无论看似多么无私的行为，背后总归有不可告人的私心。

青年自告奋勇成为捐献者是无私吗？

不，他只是想在最后，至少，为自己的死亡加注一些价值；沙良15年来呕心沥血照顾着生病的女儿，是无私吗？

不，抛弃一切其他身份，只作为一个母亲活着，把生命和精力奉献给一个绝对不会背叛自己的人，这样狭隘的生活，固然狭隘，但却是简单的、安全的。

孤独，是野岛的剧本里另一个贯穿始终的母题。

这个故事里的每一个人物，因为这样一个不寻常的事件，形成了这样那样的、或深或浅的纠葛和联结，但是他们同时仍然是孤独的，彼此之前是无法理解的。

青年，令他恐惧的是死亡吗？

他感到自己是一个不被爱着的人，小时候父母更爱弟弟，长大后已经谈婚论嫁的女朋友在分手后没多久就和别人走在一起。

“想要被爱啊，不想要被遗忘啊！

”躺在流浪汉棚子里的青年，想着就这样无声无息地从世界上消失的流浪汉，内心想必是这样呐喊着吧。

我想，已经鲜少接戏的堂本刚会接下这样一个剧本，也是因为跟青年这个角色产生了许多的共鸣吧。

与沙良相遇时的青年，是一个好温柔的人，好像从来也不会发火，好像能够接纳和包容一切的质疑和非难。

但我们都知道不是这样的，正如青年自己说的，“我只是一个普通人而已。

”在剧中我们看到过他情绪爆发的几个瞬间。

那时候我们明白了，那些温柔、从容、平静，并不是看透了生死，看淡了世事，只不过是青年用来欺骗自己的伪装。

野岛的主题曲选的好啊，“Honesty is such a lonely word. Everyone is so untrue. Honesty is hardly ever heard, and mostly what I need from you.”事实上，很多时候，我们连对自己诚实都做不到，但却总希望别人对自己坦诚相待，这有点讽刺，但更多的是悲伤。

在野岛写到青年的病有治愈希望的那一刻起，这部剧从剧情上来说就陷入了一个死局。

除非野岛大发慈悲空降一个外人可以成为心脏捐献者（那样的皆大欢喜的结局也就不是野岛伸司了）。

在不增加新角色的前提下，这个故事的主要参与者——沙良、青年、佐伯、沙莉，甚至把小舅子也算上好了，必须要有一个人死。

是谁呢？

不会是小舅子，这家伙才正要开启一段新的乱七八糟的人生；不会是佐伯，他或许爱沙良爱女儿，但最爱为家人打拼奋斗奉献的自己；不会是沙良，没有人会同意这件事并让这件事发生。

自然，也不会是医生、预言家和拜圣母教的店长。

那么仍然只能是青年了？

但是，得知自己有活下去的可能性，尽管爱着沙良，青年所能做到的全部也只能是“不接受手术”，但他是无法再作出“仍然随时待命”这样壮烈的承诺了。

即使他能，知道全部实情的医生在这个时候也是绝对不可能同意手术的了。

那么，在这种情况下，放任事情保持目前的状态下去，死的只能是沙莉了。

我想，会不会到了这一步，野岛也陷入了困境呢？

只能是青年了，青年必须死去。

于是野岛决定制造一个意外，一个人为悲剧，即持刀抢劫犯。

我绝不打算替制造了这样武断粗暴的结局的野岛说好话，但，即使武断粗暴，野岛还是在这个结局里，传达了他认为那个能为自私而孤独的人们带来温暖和光明的东西——爱。

在这个抢劫事件中，青年其实有好几次选择的机会，可以避免他最终死亡的结局。

最开始只要不反抗乖乖把钱交出去可能就没事了；最后只要不拔刀可能就能得救了。

但他主动选择了死去。

我不认为那是理性的决定，我也不认为那是英雄主义驱使的行动，硬要说的话，我认为那是爱的瞬间爆发力，一种失去理性的蛮勇与冲动——在死死按住歹徒朝向自己的握刀的手时，突然觉得，就这样松手让刀刺进自己的身体的话，好像也不是做不到的；把刀从身体里拔出来，就这样放弃生命，好像也不是做不到的。

青年是知道的，看到离婚协议书的那一刻，他是知道的，如果他活下去，他就不能够跟沙良在一起了，那样，活下去的意义又是什么呢？

生活和只是活着，是不一样的啊。

看到劫匪那把刀的时候，对沙良的爱，以及对与她注定分离的绝望，这两种强烈的感情席卷了他的全部心智，这或许激发了他心中那种被弗洛伊德称之为“死亡本能”的东西，想要不顾一切地爱一次，自己终于感觉到被爱着了，于是也想要成为施与爱的人——“制造氧气的人”，即使以自我的毁灭为代价也在所不惜。

“爱的瞬间爆发力”，起这样的标题可不是要歌颂爱的伟大。

这里的爱，青年的爱，与其说是伟大的，不如说是狂热的，甚至近乎病态的，或许是大部分人所不能苟同和共情的。

但我们知道，这因情爱狂热的青年，在赴死那一刻，感到了无比的幸福。

这片三观不太正。

导演野岛桑绝对是个牛人，他把人性的弱点抽丝剥茧到了直白丑陋的地步，几乎每一个角色，都有让人不忍直视的阴暗面。

除了堂本刚饰演的青年，然而最后他死了。

能看出来野岛桑对堂本刚的偏爱，二十年前也是，二十年后依然是。

他为堂本刚量身定做了青年这个角色，把所有善良、温柔、美好、心疼都给了他，包括结局。

可能在他眼里，最好的结局就是离开这个世界，去了天堂。

堂本刚饰演的青年，连个名字都没有。

永远都是干净纯白、温和有礼，洞悉人性的弱点，却从不揭穿。

进退有度不紧不慢，脸上带着淡淡的微笑，像一个天使。

因为不想就这样无声无息的死去，一开始他只是想把心脏送给一个为了救女几近奔溃的母亲，却意外的爱上了这个女人。

他爱上她的点也很戳人：她听见了我的内心的求救声。

我打开一扇又一扇空屋子，几乎绝望的时候，终于敲开了一扇有她在的屋子。

我怀疑这个青年是水瓶座。

他深爱着一开始只是利用他、只想要他心脏救女儿的魅惑女人，在爱情、承诺、人性、生命之间寻找微妙的平衡，从头到尾，他都没有轰轰烈烈的表达过爱意，只是在求生的本能面前，转向刀尖对准自己，向他伟大的爱情妥协。

在临终的最后一刻，他心满意足的通过摄像头告诉沙良：要微笑。

我答应过你，把心脏给你。

我做到了，我爱你。

真的，这一幕我都想给野岛桑跪了。

——————说两句堂本刚的废话一直听说男神木村拓哉特别偏爱堂本刚，宠的不行。

看照片觉得这人长得一般啊，还胖乎乎的有什么特别的本事吗？

看完这剧立刻就明白了，人家得宠是有理由的。

因为堂本刚就是个天才。

剧中青年身上的所有细节，都能在现实中的堂本刚身上找到对应。

（除了少了他左边那个总是发射SG的大爷。

）虽然二十多年前，野岛桑让你早早跳楼死掉，二十年多年后让你早早为爱献出心脏，但野岛是爱你的，要知道留下来的那个才是最痛苦的，比如失去挚爱总觉得脑子有苍蝇所以疯掉的留加，比如看着女儿健康却心静如水余生不会再爱的沙良。

现实生活中你家秃头王子跟看犯人一样爱你照顾你，请好好相亲相爱，抽空给我们喂喂狗粮就行了。

在我心里真的是很完美的一部日剧，因为演员来看，没有想到会是这样虐心的故事😢😢要说最感动的画面的话还是最后妈妈哭着冲向青年的心脏那一幕，处理手法真的温柔但又痛彻心扉，明明身后才是光，但她更想奔向她失去的光。

美穗的演技真的封神了。

最后的结局完全是敲在人心口重重的一捶，万事好像什么都没有发生的样子，一家三口在海边那一幕真的让人没有办法不心疼青年，导演，你真的很懂怎么把一个角色牢牢刻在别人心里

柏拉图式隔了许久，因为堂本刚又重新看了第二遍，感受和之前完全不一样，也许是我自己在这个节点感受力加强了的缘故，爱上了望月和青年这两个角色，明白了两人这种感情的宝贵，奇迹一般。

这是一个将死的青年献上自己心脏的故事。

野岛全剧都在塑造普通的人，多数人看到野岛名号就要对人物过度理解，倒不如说把他们的感情具象到你我自身更加容易得到野岛要求的认知，从小家庭破碎的望月没有得到过来自亲人安定的爱，父母的爱是每个人生存于世的根基，这是唯一一份来自本能的爱，它关乎生物的延续，是这个自然界要求父母必须交给孩子的资源，只有得到这份完整的爱才能在人生的最初建立自我意识 和自我价值——我的出生是家人期待和守护的！

是有存在的意义的……望月没有这份爱，所以她在野岛笔下变成了那个“似乎不顾一切的、黑白分明的、对别人甚至对自己都毫无兴趣的、少女般不成熟、舍弃了自身女性部分的女人” 这些特征都毫不牵强，就是因为爱的欠缺使她否定自己的价值，她不被爱不被珍惜所以她从不瞻前顾后，患得患失，甚至到了冷酷绝情的地步，为了全身心守护重病的女儿，她设计让丈夫外遇，利用店长对自己的爱慕之情、不惜与医生上床，她眼里的自己没有任何价值，因而并不觉得耻辱。

也许类似的感觉我们都些许体会过，回想一下被父母误解时一瞬间闪过的自暴自弃念头，放弃自己感觉，那便是是望月的初级形态了吧。

这样的望月却在青年的面前找回了自我，她蹲在青年身边哭泣，体会到了从没有体会过的屈辱——为自己失去女性的尊严感到屈辱，奇妙的是，就算如此屈辱，就算害怕青年会因为过去的失格而讨厌自己，她还是希望青年能了解自己的全部，这就是我说的宝贵！！

在这个素颜都无法对所谓爱的人展示的时代！！！

每一对丝毫的丑陋和缺陷都要想方设法美化隐藏的所谓恋人！！！

欺骗、所谓的善意谎言、以爱为名的种种……如果我是这样一个不曾珍惜过自己因而留下污点和丑陋的女人，是否能做到望月一般的坦诚，我是否与我爱的人从内心结合、互相感受、毫无隐瞒……这就是野岛伸司认定的爱，至难的坦诚相待，柏拉图式……青年之所以必然爱上望月，是因为本质上他与望月是相同的，他一样找不到自己存在的价值。

青年是双胞胎里的哥哥，在阳光直率的弟弟的光辉下苦苦渴求能得到父母多一点的爱，然而他的努力展示在无为不争的弟弟的对比下，反而在家人眼中多了一份他在“抢夺”的卑劣，“与自己长得一模一样甚至还更优秀的人已经存在世上，那我存在的意义为何？

为何出生在世上？

” 这样的青年罹患脑癌…原本就没有存在必要的自己真的要这样静静消失了，他感到巨大的恐惧，自己的死没有人会察觉、没人会记得……他在死去的流浪汉小屋战栗着泣不成声……青年没想到，他在望月面前找到了自我——从未知晓他还有个弟弟的望月看着照片里毫无区别父母都无法分辨的弟弟说出“不是你”的那一刻，一定，一定就是最触动青年的那一刻，因为望月看到了世上独一无二的自己，肯定了无人肯定的自己存在的意义，给予了他连父母都无能办到的心底的结合。

所以当望月呢喃出属于青年心里绝望的呐喊时，他含泪看着她，祈求她能再更加靠近自己，说出那句“原来是你啊” ，终于在这世上找到了立身之所，连精神和感受也能深深契合的，柏拉图式……真正的望月在青年的爱里苏醒，她用完整的女人的视角重新看待自己以往只作为一个母亲而过度保护的患有心脏病的女儿——从出生起就躺在加护病房里，小小的身体上刺眼的伤疤，被自己强迫在母女二人世界而没有一个朋友的，病态天真的只从书上了解世事的女儿。

她终于走出桎梏正视自己十五岁的女儿，放手去赋予女儿成长蜕变成女人和经历悲伤痛苦的权力。

彼此羁绊的母女终于变成了正真的朋友。

望月逼青年再见前女友，很多人不理解野岛的用意，或者过度理解到认为是望月独占欲作祟的地步，我却很清晰的感觉到，她是想要像青年解放自己一样去解放青年——他得知自己病情时并没有告诉当时的女友而是选择了粗暴的分手，是因为青年的温柔不愿为女友增加伤痛，以为对方如果知道自己的病情一定不会选择离开自己，他心里残留着这份对女友的歉疚和美好的期待一直折磨着青年。

明白了爱为何物的望月此时懂得了真正的爱绝不会轻言放弃，女友平静接受了青年的分手要求说明她并不爱青年。

如望月所预料，再次见到已经怀胎十月的前女友，他懂得了女友早已劈腿甚至早知他重病却假装沉默不语的事实。

青年在海边找到望月，亲手掐上她的脖子，憎恨她打破了唯一美好的记忆要他接受如此残忍的事实，却预想外的苦笑起来，紧紧抱住望月哭泣——比任何人，任何人都爱着自己的只有这个女人而已。

在野岛的世界里没有科学有的是可以看见未来的超市小哥以及能奇迹般变小的脑肿瘤，这也是必须要给野岛寄刀片的理由。

为何不能让青年平静的死去，直到最后，还要让明明有机会手术的青年为了望月和女儿亲手导演自己的死！

要让望月在此生唯一挚爱和女儿之间选择其一！

何等虐身虐心QAQ！

虽然习惯了野岛伸司倾向的暗黑世界观，极致的爱总要以死亡隽永，但柏拉图式这杯真是苦的难以下咽，当苦苦找寻的真正的爱出现时，却是爱人消失的时候……额外一提很喜欢望月前夫的情人（贵圈真乱……） 所说的那句：聪明的男人都温柔而卑劣再再顺道一提刚的表现的确称得上天才，似乎与生俱来的天然受虐感，含泪的眼睛简直无法对视一秒，青年的温柔和动摇和刚融为一体，不愧是野岛伸司和小松江里子的御用男主角表白！！！！

再再再顺道一提青年全剧未给出名字但是青年和望月结婚届上的戳章是 “大场”（详见人间失格），野岛的恶趣味啊……该如何表达我对野岛伸司的无比认同，他的点完全符合我的点希望全世界的人都看野岛伸司，却实在不忍心不懂他的人诋毁他……更加心痛的是不懂的人，是大部分人……又或许看不懂野岛伸司才是比较好的事吧说明不曾经历依然天真。