汉娜

《汉娜》。

5分。

乔·赖特导演，西尔莎·罗南、凯特·布兰切特主演作品。

女神复仇片向来是我的最爱，《超体》、《安娜》、《魔女》我都非常喜欢，《安娜》像它们比起来，我个人认为至少差了二十年功力。

西尔莎·罗南饰演的少女汉娜是个实验体，当年一起秘密的试验诞生了她们，但遗憾项目失败，汉娜被秘密带出并在森林抚养长大。

她的特工父亲教会了她许多东西，尤其是生存技能。

至于为何她长大后她的父亲要选择暴露身份，让汉娜回归危险，片中并未交代。

而后，汉娜和她的父亲陷入漫长的被追杀中。

有几位与之相关的人死于非命。

于是我们开始期待汉娜的复仇。

然而并没有……凯特·布兰切特饰演的特工非常失败，这么一位大咖，在角色上硬生生浪费了。

这是被微博种草的一部电影，没想到是2011年的一部电影，稍微看了一下豆瓣下面的评论，好像褒贬不一吐槽的比较多一些吧，其实看起来我觉得还好，确实有些东西有一些仪式性的象征，倒觉得没有太多的必要。

首先故事是讲改造DNA进化人的一个女孩，但是整体看来除了跑得久一点，杀人的功夫好一点之外，并没有其他DNA很大的进化。

本来还期待着有什么特异功能，但事实上好像没有。

这样的一个女孩汉娜，从森林走向文明社会。

通过和履行一家人的认识，认识到人性的善良。

其实我觉得这一部分讲的太长了，以至于到结尾处觉得草草的结束，也没有什么复仇大搏斗。

但凡和汉娜有关联的人，那些善良的人都惨遭不幸。

感觉就像是说这样一个女孩儿是个灾星一样。

而且在结尾处的打斗，我觉得算不得精彩，基本上就是汉娜跑。

反面大boss追。

互相给对方致命一击之后又开始了反向的追逐。

其实这类电影我觉得他就是仪式感很强，是因为他很多东西像是有深意，但我觉得没有必要。

很多电影不都是这样子吗？

留下一些类似的伏笔之类的东西，让影评人可以大大发挥自己的想象力，什么人性的扭曲，道德沦丧都可以去发挥。

但真的去看电影的人，又觉得这是一个很特异的设定，比如说在这部电影里面结尾处，汉娜和反派大boss互相追逐的是一个废弃的游乐园，是不是预示着在汉娜缺失的童年。

还有开头，汉娜射杀小鹿时说的，我差点就射中了你的心脏。

而结尾处引导汉娜招聘反派大boss的也是一只小鹿。

最后的一个对白是汉娜对着反派大boss说，我差点就射中了你的心脏，像对待小鹿一样再补上两枪。

什么意思呢？

是前后呼应？

还是隐喻因果报应？

不想去思考太多，只是单纯的看电影虽算不得特别好，但也还算是能看得下去。

本来一直看这部电影的时候挺期待很哪，绝地大反杀徒手撕猛男，尤其是在露营帐篷的那一段，以为会让旅行一家人看到汉娜敏捷的身手，结果追住的人就这么错过了。

总的说来这部电影还可以，但是一些打斗的场面还是太少，也或者他想讲的是，对出入文明社会的汉娜，心灵的转变。

缺少了本应想要的精彩打斗镜头。

只能说它更像是一个文艺片，算不得一个打斗片，看到海报上很多什么杀神少女汉娜的标题，过于浮夸了。

Hanna,希伯来语，意为：生命女神。

我习惯性的查阅这个名字的来源，好听的名字总是有生命力。

美国版的海报设计得很美。

斜放的持枪半身照、裁切不完整的头部、脸部斑驳的血渍、坚定有力的眼神、大景深迷离的背景以及那个夺人眼目的靶心。。

种种。

一切都透露出不稳定、暴力以及复仇。

与主角优雅的名字格格不入。

而实际上，除了影片以复仇为明线穿插以外，其余的我都猜错了。

这是一部十足的文艺片。

翻看导演joe wright的履历，也难怪会他会拍出这种难以归类的影片。

影片的节奏一般，中段的逃离桥段明显有些拖沓且不必要，除了要告诉观众女主角并非是一种冷血机器以外，其它的并无传达。

而展示人性的一面完全可以在女主角的表演中体现，没有必要专门设置桥段说明。

原本以为四口之家会成为影片高潮的亮点，但又不出意外的成为政府阴谋者的牺牲品。

除此之外，影片的剪辑和场景设置均属上乘。

大量的奔跑长镜头传达出本片的另一条暗线：这是一场追捕、被追捕和反被追捕的狩猎游戏。

就像影片的开头和结尾呼应一般。

在这场游戏中，规则很简单。

给予敌人足够有力但不致命的一击，然后等其燃烧殆尽。

是一种最残忍的杀戮。

可怕的是，这种方式并非是出于心中的仇恨，而是出于对杀戮技巧的习惯和依赖。

当我看到，女主角从铁轨上站起来时那的坚毅且必胜的眼神时，心中为之一颤。

另外，导演完全没有必要在这里安置一头鹿来提示观众。

这种剧情手法，近乎是对观众的一种诬蔑。

本片的文艺情怀主要体现在摄影和场景设置上，大量的应用高光背景、慢镜头特写、滤镜应用，让我等小清新轻度患者直呼过瘾。

要知道，大家都是抱着动作片的心态来观赏的。

其惊艳程度微微低于看到松岛老师从电视机里面爬出来。

从导演对于动作场面的处理也能看出，他并非是要拍一部动作片。

动作只是作为剧情铺设的一条必要且能卖座的元素。

打斗，皆是点到为止。

除去技术分析，来看本片所传达的或者想要传达的内涵。

影片的后半段在内涵上已经突破前面所铺设的复仇主线，以击毙父亲的那一清脆的枪声为转折。

汉娜的争斗不再是复仇，转而为其迷失的身份争斗。

说道这里，我可以举出大把的范本电影。

因此，在剧本的创新上并无新意。

而我更愿意朝着另一个方向来理解这种转变，也就是父亲的强加教育造成的汉娜的身份迷失。

请原谅我的牵强。

虽然身份的迷失是一个哲学的终极命题。

但我相信，任何在高压式的教育背景下成长起来的人，对这个问题总都是那么得显性而敏感。

以这样的思考方向延伸下去，此片便有了意义。

汉娜得知真相后，依旧将其那颗极速爆破的子弹穿透其“母亲”的心脏。

（从某种意义上来讲，她确实是她的母亲），这是一种自我否认式的暴厌，还是对于欺骗式教育的复仇？

抑或是一种重生的宣誓？

因此，此片也有了一个开放式的结局，任人揣度。

从某个意义上说，看片的思考角度不同会带来不同的观影感受。

关键是，观者能否用自己的思考解放这部电影，让电影获得自由，也让自己获得自由。

影片开头倒是拍的非常漂亮：茫茫的雪地上一个持弓拔箭的女孩，射中了一只麋鹿，走近时发现没有射中心脏，非常果断利索地向它开了一枪。

前二十分钟左右，我们得知：女孩汉娜不仅是射箭，射击，搏击高手，会讲多国语言，会做饭，还能够流利背诵部分百科全书。

女孩告诉爸爸埃瑞克她准备好了。

准备好做什么呢？

一个小悬念。

本来，悬念的作用在文学或者影视作品中的作用是调动起读者或者观众的好奇心。

在这个电影的功能却是把人胃口吊得够高，令人下巴跌得够低。

首先，埃瑞克在听女孩说她准备好了后，从雪地里刨出个比老式收音机还大几倍的机器放在桌上。

“这机器上有个按钮，你掰一下，她（玛丽莎）就能立刻知道你的地址。

要确定你准备好了，因为按钮一扳，不是你死，就是她亡。

”先不提在这连电都没有的偏远地区是否有信号吧，这机器是谁的呢？

如果是爸爸的，那简直是荒谬，你见过谁家的特工带着那么庞大的可以显示本人所在位置的机器去执行任务的？

看到后来，猜想也许是汉娜妈妈的。

不过，根据前后情节也似乎不能解释得通。

分开以前，埃瑞克让女孩把要见面的地址和杜撰的简介又背了一遍。

这孩子几国语言都那么流利，百科全书都背下来了，难道你还担心她记不住一个简单的地址和个人简介？

后来我们发现，这担心真的不是多余地，只是完全担心错了地方而已。

女孩既然想被带去见玛丽莎，何必杀掉前面那几个特工呢？

直接束手就擒被带走不就成了吗？

或许，CIA特工们抵达时动静太大了，让习惯清静的少女汉娜不高兴了？

当然，这个情节，我猜编剧或者导演的目的是让我们知道，几个持机关枪的CIA特工对神勇的汉娜来说是不成问题地。

当然，也是为后来她赤手空拳打爬出特工基地做下坚实的铺垫。

从汉娜被带到地基开始，影片的剧情就更越来越漏洞百出：首先，父女俩既然消失了那么多年，女孩年龄也不小了，又那么独立，父亲完全可以出去找几张仇人玛丽莎的照片来给女孩看一看吧？

其次，玛丽莎了解埃瑞克，晓得他能够把一个本来就与众不同的幼儿训练得多么好。

却在观察的时候没有对女孩下药？

并让她那么轻易地就从基地逃出去？

再者，女孩虽然不知道玛丽莎长什么样子，是什么性格，却对美国在摩洛哥的特工基地的布置了如指掌，自地下道逃出去的时候好像在自己家厨房一样，并能够准确找到实验室，且刚好在她的化验结果出来的时候出现在那里。

汉娜在沙漠里走了很久很远，一条蛇出现。

我欣喜，猜想或许会看到美少女空手杀蛇喝蛇血解渴，没看到。

后来女孩和小男孩出现的时候，又想或者汉娜会从蛇口救下他们，当然也没看到。

原来，蛇只在镜头里那么亮了一下像，就消失了。

大概是编剧和导演要告诉我们：少女汉娜即将结识的家庭酷到什么程度呢？

酷到开车去有蛇的大沙漠里晒太阳散步的程度。

有了这个解释，当然我们就可以完全忽略为什么女孩不觉得汉娜自我介绍时像背课文奇怪，女孩的父母不觉得这个自称从森林来的小姑娘没有行李，没有护照，妈妈被三颗子弹杀死了奇怪。

渐渐地，我们失望甚至伤心地发现，这所谓的“冷血杀手”汉娜原来只对帮助她过的人冷血：首先，开客店的摩洛哥人，免费让汉娜住进他最好的一间房，被追踪她的坏人用笔杀死；其次，汉娜的“朋友”一家，我们虽然没有看到他们被杀，却在整个过程中因为她也没少受惊吓吧？

而且第一次汉娜被坏人追到的时候，她为什么藏起来而不把他们杀了？

当然不是杀不了吧，她的神勇我们在前头已经见识过了；那就是不原意杀了，为什么不原意杀呢？

当自身和朋友的生命安全受到威胁的时候连常人都会杀人的吧，我们这冷血杀手和完美士兵到底怎么着了呢？

外婆即使不算吧，然后就是爸爸的朋友了。

这位叔叔，亲切地播放音乐表演魔术给汉娜，赢得了少女短暂的天真可爱的微笑，可追杀的坏人来时，她却逃得比骄兔还快，落得个被坏人倒挂着当鹿射的悲惨下场；另一个受害者当然就是埃瑞克了。

这个从小把她抚养成人，教育她，训练她，住在荒山野林里保护她陪伴她的男人，只因为不是她的亲身父亲，汉娜就立刻和他翻脸打斗，在追杀的人到来时又马上“听话地”从他身边跑开。

甚至在他被杀以后，连想都没有想起他来。

当然，埃瑞克本身也有错，这孩子你到底是怎么教育的？

连三两个小毛贼都不愿意杀死？

连杀母仇人都不愿杀死？

连最基本的人际交往都不会？

连最起码的道德准则都不懂？

难道你当年被培训成特工时会背百科全书能学说几国语言会搏击打斗就算准备好了？

你甚至没有告诉她接头地址不可以随便告诉别人。

而且，你先前在地铁站杀死十几个带枪特工的神勇哪里去了？

怎么最后那么容易就被玛丽莎枪杀了？

影片更神的是：这个连电，音乐，电视，电话，音乐是什么都不知道的与世隔绝的汉娜，竟然跑到某网吧去网上熟练地查资料？

真是奇怪呀，埃瑞克怎么着也是一特工，他的资料就可能那么容易就被查到了？

既然可能，汉娜怎么不先上网看看玛丽莎长什么样子再出来现世呢？

看点：1.女主颜值在线，银发银眉，呼应DNA改变；2.男主挺有型，有点像皮特；3.女主被抓走后逃出去那一段还可以一看，动作干净利落。

吐槽：1.女主动作戏主要集中在前半段，实际打斗中根本没有体现出肌肉更发达了感官更敏感等异于常人的地方；2.男主身为特工唯一的动作戏就是后半段对战两个反派，动作戏很一般，更没有什么惊人之初，以为最后会爆发一下，结果被一枪毙命了；3.全片有点拖沓，没有交代为什么要暴露自己，是为母报仇还是报复组织根本不清楚；4.女主一个撒手箭的杀伤度比一发子弹都厉害，反派大boss关键时刻竟然脚滑了，也算是知道为什么表反派大boss那一柜子鞋了;5.开车旅行的一家子有什么出现的必要，那个女儿，是为了体现女主的不谙世事吗？

一家子的生死也没交代清楚，相反跟女主有关系的外婆、格林先生、旅店老板都说死就死了，是为了反衬反派都惨无人道吗？

6.反派三个男的装备不咋地，开个破车，实力更烂，面目可憎而已，吓唬人的。

6分都多，爆米花电影，别抱有太多期待，同题材的电影建议看韩国的“魔女”，比这个好不止一倍。

全片带有浓郁的异国情调,涉及东欧,北非等各地风土人情,从寒冷世界到炎热国土,惊鸿一瞥.音乐跌倒起伏,无特定分类的电子音乐,体现出chemical bro的多年电音积淀,符合全片基调,色彩梦幻,雪地,森林,麋鹿,戈壁,自然风景呈现完美亲切.非常彰显Joe Wright的另类文艺片色彩.浓厚的文化特色无时不刻不覆盖在全片细节处,从摩洛哥的热舞到柏林街头的涂鸦艺术,语言的变换.奇特的童话色彩渲染,配合着恰到好处的the sandman 及小丑般的口哨声,在冷酷无情的杀人世界里飘出些许得意悠然的讽刺意味,更加勾勒出'bad people'的可悲与可笑,'young girls'的矛盾复杂以及最终寻找自我鉴定价值的勇气.力荐chemical brothers为这部影片细心制作的sound track 尤为钟爱歌曲container park 和 escape 700/escape wavefold:)

电影是一个梦，是梦就不要问为什么，感觉对了就好，不对就离开。

　　 　　在一般条件下，我可能是一个精神病患（呃当然了，每个人都是不同程度不同性质的精神病患，除了某位过去定义病名的某群人），这个梦给了我一些感受，我决定写下来。

　　 　　 　　象征解读： 　　 　　埃里克（“父亲”）：一般的女儿的父亲（饱含父爱，既爱惜又要求严厉，藏有女儿不了解的一面） 　　汉娜：一般的女儿（不了解自己，渴望得到父亲的肯定，对外面的世界好奇而充满恐惧） 　　玛丽莎以及追踪她的其他几个男人：一般的女儿的母亲（B面，也就是女儿长大后眼中母亲的模样，充满被侦查、被追踪的恐惧感，强势不由分说，斩断自认为的幸福来源） 　　绿发女歌手：一般的女儿的母亲（A面，小时候的女儿眼中母亲的形象，父母相爱，美丽，温柔） 　　打开无线电发射：开始独自进入社会 　　被抓到试验所：高中或者大学（被监视感，被控制感，对周围的人充满恐惧） 　　第一个遇到的人苏菲：闺蜜/朋友（代表互相信任的友谊，分享秘密，放下机心，关心对方） 　　苏菲她弟：朋友/朋友的家人（寄予不该寄予的期待和信任，这种朋友犹如孩童般，不能辨别处境是非，虽不一定有害人之心，却拖后腿） 　　苏菲父母：理想中的父母（双方都有学识，虽有小争吵但一家人其乐融融，有闲钱旅游，开放） 　　阿拉伯旅店主人：成长路上的贵人（总是有些好人在某些时候出现） 　　沙漠绿洲中的快乐：成长中遇到某一拨人，在某个时段，留下美好的回忆 　　苏菲介绍的男子：初恋男友（带着青涩，窘迫，和说不清的美好） 　　迈阿密街道：混乱不堪的生活状态（迷失感，恐惧感，陌生感糅杂） 　　废气游乐园和小木屋、善良的小丑先生：失落的童年梦想，遗失的快乐 　　埃里克之死：终于要彻底离开父亲的帮助 　　玛丽莎之死：从女孩成长为女人，脱离母亲对个人生活干涉（脱离的过程伤害了双方） 　　 　　最为重要的一个象征： 　　音乐：音乐第一次在沙漠绿洲中出现，小女孩看到了自己所憧憬的东西，追击特工经常吹着的口哨也是音乐，但它是危险的憧憬，伴随着毁灭，小丑先生的小木屋里芭蕾舞曲是重新点燃的对美好的向往。

　　换言之，音乐，是信念、梦想、幸福、美好的混合物。

　　 　　综上所述，在我眼中，这是一个从女孩成长到女人的故事。

　　 　　很喜欢那些美丽的镜头，极为新颖而富生命力的配乐，还有把我带离可笑的现实逻辑的演员们的表演张力。

[汉娜]Hanna导演：乔·怀特Joe Wright主演：西尔莎·罗南Saoirse Ronan/艾瑞克·巴纳Eric Bana/凯特·布兰切特Cate Blanchett/奥利维亚·威廉姆斯Olivia Williams类型：剧情/动作级别：PG-13出品：美国焦点上映日期：2011年4月8号我叫汉娜，母亲已故，由前CIA特工的父亲艾瑞克（艾瑞克·巴纳饰）一手带大，他曾在德国和搭档玛丽莎·维格勒（凯特·布兰切特饰）一起出生入死，但一次任务的失败让他们从此反目。

心狠手辣的玛丽莎执意赶尽杀绝，无奈父亲只好带着我藏匿在北芬兰雪原的一幢小木屋中。

而他对我严格之极，教授我各种格斗技巧和杀人手段，年复一年的训练早已让我磨练出超乎常人的意志，在这冰天雪地的困境里我牢牢记着父亲的告诫“要么适应，要么就死。

”百科全书和一本格林童话是我训练之余的全部生活，16年里我从未离开过这里，外面的世界对我来说就像一场曼妙的童话。

酝酿已久的复仇行动终于启动，按照计划我被中情局的特工抓回总部，一心想杀死玛丽莎却被她擒获，中途侥幸逃脱结果落入了摩洛哥沙漠。

垂死之际，我被途径与此的一家四口救起，我很快同那个叫索菲（杰西卡·巴登饰）的女孩成为了朋友，跟她的接触让我认识到了原来冰雪之外的世界是如此绚丽，那些从未有过的快乐渐渐松懈了我身负的使命。

可我明白父亲对我的期望，也深知玛丽莎不会善罢甘休，为了不连累索菲，也为了挣脱桎梏，我决心与这一切做个了断……成长的阵痛汉娜是个复杂而敏感的人物，在成长过程中每一环节的外因都对她产生了重要的影响，这比起[海扁王]里的Hit Girl来得写实，比[尼基塔]显得更为残酷。

所以[汉娜]不是一部包装成“少女杀手”的动作片，它所有的着眼点都围绕着这个女孩的内心轨迹，拳脚的粉饰从来都是手段。

乔·怀特全然不曾丢掉他的文艺情怀，他再度启用从[救赎]中跳脱出的爱尔兰精灵西尔莎·罗南，[救赎]中我们就依稀窥见她清奇孤立的气质，慷慨的评委们试用一席奥斯卡提名鼓励那时才13岁的小丫头，于是张爱玲那句“出名要趁早”的告诫在这个懵懂的女孩身上成为了现实;凯拉·奈特利对罗南浑然的演技赞不绝口，彼得·杰克逊只看一眼录像就邀其主演[可爱的骨头]，去年她又和彼得·威尔一同走上[回来的路]。

年纪轻轻的西尔莎·罗南已在众多类型的电影中挥洒过她与生俱来的天赋，这一次她遇见了[汉娜]，两个同样坚韧寡丽的女子相遇,究竟“汉娜”会把罗南带往什么方向，抑或罗南将裹挟“汉娜”逃向何处。

成长于每一个人来说永远都要付出代价，但对汉娜而言她的人生交织着太多庞杂的纠葛。

他是父亲心爱的女儿，也是他手里一枚复仇的棋子，芬兰冰冷的雪地里父女俩一次次的残酷的厮打，汉娜对于父亲投注的情感只能是将自己修炼地更加强大，这种困苦的窒息感便是促使汉娜一往无前的动力——唯有复仇才能让她解脱。

十六年的日夜只为手刃仇人，可到了真正实施的时候，一切超出掌控。

她假装抽泣拧断的却是替身的脖子，于是自己变成了玛丽莎追杀的猎物。

亡命天涯的路途中开始渐渐触摸这个对她而言陌生无比的世界，那些平凡的事物于她而言都充满了不可思议的美妙。

而女孩索菲的出现，让她懂得拳头和刀枪无法真正抵抗这个世界；索菲的存在给汉娜冰冷的内心注入前所未有的温暖，幻想已久的童话世界仿佛既将开启新的篇章。

可残酷的现实横亘在汉娜面前，这一切远没有实现的可能。

于是，那个超乎常人的女孩只能再一次握紧拳头竖起壁垒，重拾她早已厌倦的血腥与杀戮……不能承受的生命之重 [汉娜]的世界中父亲的角色对她人格面具的形成起到了决定性作用。

可以想象作为前CIA特工，艾瑞克·巴纳饰演的父亲艾瑞克曾今有过多么残酷的训练，但当艾瑞克任务失败在心中留下芥蒂后，为了洗刷耻辱，竟将同样的“酷刑”移嫁到亲生女儿身上，到底是对自己责怪太深，还是与当时的队友玛丽莎产生结怨而无法释怀下的报复？

这一切对于只是一个小女孩的汉娜看来，即使明白也不会去揭穿，因为她相信作为父亲的艾瑞克不管对自己有过多少“残忍”的行径，也不会忘记这是她的女儿，而汉娜在深知这点的基础上，才会不顾后果的替父亲亡命天涯。

以上种种关于血肉亲情的展示可以说顺理成章，但如果仅仅停留在这里，恐怕又要被观众指责从开始就可以猜到结尾了。

自然，故事在汉娜执行父亲的任务失败之后有了变数，随之必然将上演戏肉——内心的挣扎，如果此段处理过硬必能使影片质量大大提升，这也是艾瑞克·巴纳需要共同完成的重任——能否和西尔莎·罗南演起来更像父女，而不是恋人，只能怪艾瑞克·巴纳太过潇洒而罗南又分外靓丽，但只要发挥正常达标应该不是难题，如果此命题成立，之后对于父亲托付行动失败在汉娜心中滋生的强烈负罪感也就会更加可信。

汉娜希望得到父亲艾瑞克肯定和关爱，但失败带来的消极情绪也同时让汉娜走向了父爱所期望的另一面——平凡。

对于CIA特工而言，这种一般人都会嫌弃的生活感却一直是他们父女可望而不可求的东西，但艾瑞克长期的“冷漠”使汉娜在内心抽泣的同时不得不坚强面对一切，这种父女相互“折磨”的爱会为他们的未来带来光明还是毁灭，执着的汉娜相信前者，为她和父亲能够一起生活的目标不惜一切。

“女王”的招牌绝杀凯特·布兰切特饰演的特工玛丽莎亦不是脸谱化的坏人。

从她看到汉娜杀死自己的替身时惊吓地倒吸一口冷气，我们便体察出在其老式发型、中性制服及一口古怪的南方口音的“标准反派装束”的掩饰下，其追杀汉娜的意图绝对不是斩草除根那么简单，这里面包含了对汉娜利落身手和冷酷性格的惊诧与赏识。

身为资深特工的玛丽莎自然不愿放过这么一个好苗子，于是剧情变得更为跌宕，对于玛丽莎来讲比起杀死向她复仇汉娜，让她活着显然更有价值。

这也是将剧情推向高潮的最佳脉络，谁不想在影片中看到“御姐PK女王”的精彩桥段，但对于已经独孤求败的布兰切特来讲，和小女孩掐架这种眼球戏码她早已不屑，“女王”追求的就是只凭慑人眼神就能秒杀一切的霸气。

于是在[汉娜]中制服挺括的她动起手来自然不可能像“绍特”那般凶狠野蛮，资深的领导向来只需要握着手枪摆摆Pose就好。

但这依然不妨碍我们对她影片中文戏部分的期待，在Safari酒吧里与汤姆·霍兰德的对手戏，布兰切特只用几缕轻描淡写的眼神就已然诠释了什么叫做“女王”的气场。

虽然不难看出对比前几年的风光无两，近来布兰切特的步子的确迈地平缓不少，我们只能从[印第安纳·琼斯Ⅳ]和[罗宾汉]这样平乏商业片里窥见其昔日的峥嵘。

但好在令人欣喜的是布兰切特在[汉娜]之后，将依旧同乔·怀特合作怀旧味十足的影片[印度之夏]，这应该昭示出布兰切特重回文艺片怀抱的用心。

黑暗中的明灯由新人杰西卡·巴登饰演的索菲之于汉娜的生命有着非同一般的意义，索菲一家的出现象征着给汉娜的生活打开了一扇全新的窗口，就像故事发生的那样在绝境中索菲给予了汉娜最温暖的呵护，这种体验对于像索菲这样的普通女生而言太过稀疏，但却足以打动天生与世隔绝的汉娜质朴单纯的心，坚硬嗜血只是汉娜作为杀人工具的外壳，但当遇见会告诉她自己名字的写法，教会她快乐生活的索菲时，汉娜一直紧绷的生神经得到了舒展，不过要想真正握紧这种美好的生活，汉娜必然要与玛丽莎甚至父亲之间继续展开激烈角逐。

汉娜当然不想看见生命中唯一的朋友因为自己的身世受到伤害，在离别之际不忘让索菲承诺“不要跟着我”，此刻的断然只为绝后重生，究竟和索菲之间的交集是否还有机会再续，更多的还要看汉娜自己。

独门打造“汉娜·西尔莎·罗南”将导演乔·怀特与西尔莎·罗南之间的关系比作一日为师终生为父恐怕也没未曾不可。

虽然罗南已被看作同辈女星中演技最扎实的一名，在被乔·怀特相中之前便在本土出演电视剧并主演过[情不自禁爱上你]等影片，但作为真正将罗南点石成金之人，乔·怀特仍然当之无愧。

想当初[赎罪]在威尼斯电影节开幕，评论一方面赞赏导演乔·怀特还原英伦风情和叙事技巧的能力，其次恐怕焦点就完全集中在年仅13岁的西尔莎·罗南同学身上了，罗南将少女心中压抑的爱意最终走向毁灭的过程展现得纤毫入微，当外界质疑乔·怀特是否有隐瞒罗南年龄的嫌疑时，真相的“揭发”将一切浮云吹散，好莱坞也再次搬出事后诸葛亮的姿态弥补之前“看走眼”的过错。

有了这次完美的合作，罗南的演艺之路却没有愈走愈宽广，反而由于这次不小心爆发的演技高度使之后接演的一系列电影都让媒体有毁人前途的诘问，包括彼得·杰克逊为她量身订造的[可爱的骨头]都意外滑铁卢。

乔·怀特再次伺机出动，希望能踩到天时地利人和的点子上，从[汉娜]人物特点看来，这种角色和演员真实性格的反差也正是当年罗南在[赎罪]中的表演获得好评的关键之一，不怪乎导演一直惊呼[汉娜]多么适合罗南出演，而不管此次是新瓶或是旧酒，罗南再借与乔·怀特合作[汉娜]打响自己青春演技派的名号也许才是影迷真正的期望。

相似的情况同样发生在导演乔·怀特身上，虽然舆论一直对导演还原故事背景风格的能力持肯定态度，但也对其叙事的把握提心吊胆，而且不难发现过往的成功更多来自本土悠久的文学传统支撑，因此从处女作[傲慢与偏见]开始就有人质疑导演有时风格过了头的问题，也终于在完全好莱坞制作的[独奏者]中曝光放大。

应该说这对于一个还年轻的导演而言是一件好事，而[汉娜]中乔·怀特在寻找新突破的同时，也尽量网罗进一些非陌生的主创环境进行拍摄，例如没有启用美国（好莱坞）籍明星饰演主角，继续对故事类型进行“乔式”风格改造等等，而我们最想看到的，还是在乔·怀特的幸运眷顾下罗南完美呈现出“汉娜·西尔莎·罗南”的孤绝魅力。

在威廉格林的家里，格林说汉娜的妈妈是个歌手然后过了一会给她放了 一曲调子 并跳起了舞，然后过了一会就有人来抓汉娜的那个场景， 请问那首调子叫什么？

知道的麻烦说一下 谢谢

看到有的评论说的关于汉娜对那家人的冷漠我觉得很有道理，但是其实……人家本来就是个冷漠的孩子！！

爹的话都不听！

好日子不过，爹不想让她出门非得出门！

本来就知道得坑死爹！

知道自己爹不是亲爹那叫一个愤怒，立刻就打爹一顿并且甩脸出门。

评论都说这些不合逻辑，其实挺合逻辑的，她天生就是少有同情，怜悯的心态（片中有交代，关于她的DNA），确实本来就应该是一个天生冷血杀手。

所以对恩人弃之不顾也是正常的，只不过不符合咱们一般人的价值观而已。

其实老妖婆才是全篇最厉害的特工，你们这些特殊培育出来的根本不行，轻松摆平所有特工的eric愣是被她一枪打死。

要不是老妖婆挺喜欢那小姑娘的，早也就灭了。

全篇最亮就是小姑娘掀开窗帘看见老妖婆的眼睛，吓人。

但足以说明老妖婆的水平，可以偷偷靠近任何一个特工而不被发现。

后来又从大灰狼嘴里走出来，太有范儿了。

要是她不多废话，汉娜早就挂了。

而且要杀人之前还边聊天边慢慢转上消音器这事，也就007能干得这么优雅吧。

当年还孤胆英雄地站在路上射击eric的车。

这老妖婆，实在厉害！！

我想说她才是被胚胎培育出来的无敌战士吧！！

是为了确保自己的唯一性才来干掉其他的无敌战士吧！！

可能是我音箱有问题，从头到尾的配乐我都觉得像噪音。

实在多余。

一直想说能不能给我安静一会啊。

不过，怎么都觉得像一部巨长的MV。