青苔

——《青苔》观后 余文乐和樊少皇两个人，身受重创还是不停地打呀打，怎么也死不了，那时候已是凌晨，看得人疲惫而腻烦。

可是最后樊乞丐真的流干最后一滴血，余警察也轰然倒地，仰面朝天，气若游丝，用心里的声音对他的女人说，“没事了，你不是想去海滩吗，我们去海滩……”那个植物人女人躺在病床上，眼角缓缓滑下一滴泪。

看到这里终于很难过。

很俗套很港式的一个结局，但这最后一刻终于让我入戏。

谁能来拯救他们，黑暗中，潮湿的，青苔一样卑微的人生。

只有一种难以言说的压抑。

和深入骨髓的绝望。

电影的插曲是第一次听到，歌词却很熟捻，那竟是徐志摩的诗啊，“你我相逢在黑夜的海上，你有你的，我有我的，方向，你记得也好，最好你忘掉，这交汇时互放的光亮……”混混警察从地摊淘来盗版碟，放给那个对他有情的妓女听，而她被打成植物人躺在床上，怀着他的孩子。

如果一切风浪已都过去，他和她也许会有一个温暖的开始，但电影显然不愿意让结局圆满，更血腥的杀戮和践踏只刚刚开始，小人物的悲哀，就在于像飘零的叶子一样，被纷争的旋涡裹胁，不知要被卷向何处，粉身碎骨还是身首异处。

樊少皇一口刻意的河南音其实很让人出戏，他的妈妈为何离去，他是恋母情结还是精神异常，他和小女孩是惺惺相惜的友情还是说不清道不明的爱情，这些都让人疑惑，剧本没有交代清楚。

总之这是个亦正亦邪的角色，对施舍过他一口饭的小女孩拼了命去护佑，以及被黑帮利用做杀人工具然后被灭口，都是让人唏嘘的，但他发疯一样暴打露露，那个同样花朵一样灿烂，又青苔一样凄惨的女人，让人一阵心寒，憎恶。

小女孩的角色本可以更出彩，但是不够冷漠有力，也许总是有意无意拿她和《这个杀手不太冷》的吗帝莲相比，其实她可以将冷漠玩到底，用漠然又童稚的眼神，睥睨这个肮脏的充满杀戮和欺骗的成人社会。

可惜导演没能很好地控制她，让她的表演时常游离在剧情之外。

就算她对樊乞丐说，自己就是要做妓女挣钱，不过之前的情绪没有铺垫好，所以此处台词无法让人有一点震撼，只有莫名其妙。

就连她恐惧的哭骂也是那么正常，正常得没有任何冲击力。

男人们互相杀戮的时候，如果她不要哭，就那样安静地看着，甚至脸上溅满救她的男人的血，还漠然地笑着，那才是真正让人害怕的，那样影片的效果更好（我真是变态，挖哈哈）。

再回到结尾的海滩吧。

活下来的两个女人在海边缅怀，肚子里的孩子给压抑的影片留下唯一一抹亮色。

顺便说句，其实很喜欢冼色丽，从《一米阳光》里那个清纯的民族女孩开始，就记住了她，她的纯美气质也许和妓女的角色毫不搭调，但也正是这样的反差，才更让人难过吧。

那首歌很让人动容，仿佛是蔡琴的声音，“我是天空里的一片云，偶而投影在你的波心，你不必讶异，也无须欢欣，在转瞬间消灭了踪影。

你我相逢在黑夜的海上，你有你的，我有我的方向。

你记得也好，最好你忘掉，在那交会时互放的光亮……” 一群低等烂命的人，像城市边缘的青苔，在无人注视的黑暗角落里独自开谢，卑贱地生活。

这该死的生活。

在现在的社会，很黄很暴力，见多了，可因为小女孩张殊凡，很黄很暴力被放大了。

同样，在《青苔》里，依然是小女孩，犹如一股清泉，试图在冲刷着全片渲染着的很黄很暴力的调调。

这是一种成功的和谐？

或是一种失败的尝试？

仁者见仁，答案留给各位看客。

真如同刘德华《黑蝙蝠中队》里的“命运的编剧换人做”，本片前三十分钟和后一个小时反差好大，前三分之一是成功的杜琪峰商业电影，而剩下的急剧转型为王家卫式艺术电影，我个人还是吃不消这样的电影安排。

另外，我也玩一把穿越，如题，本片像极了国产奇迹电影《疯狂的石头》，由一块貌似绿色的啤酒玻璃碎渣子贯穿了全剧，可能是我个人的艺术品味不及格，看不出这块最后被含恨丢弃进大海的“玻璃碎片”在这里隐喻了啥，为了鸟石头，流了N多的血，死了N多的人，干脆本片就叫《一块玻璃引发的血案》了吧！

不过也不能对编剧太苛刻，毕竟我没有付出本应付出的电影票费，如果能心平气和的观看全片，对里面的打打杀杀视而不见，对南洋人的极其老土的上位阴谋视而不见，权把电影看做生活在城市阴暗下的小人物悲惨生活的记录片，那也是心灵上不小的收获。

电影像它的名字一样，厌光。

我们看到的都是像蛇虫鼠蚁一样的生物，在这里我并不是站在人类的立场上带着优越感地讲述我对这类生物的鄙夷和厌恶。

我只是觉得这些人跟这样的生物在气质上有种吻合。

我这种俗人绝对不会对他们亲近。

但他们的故事确实让人动容。

这不仅仅只是用血、泪和疼痛筑起来的一种壮美。

我喜欢海边的时候那种淡然，像是来不及悲伤就要继续谋生的现实。

小女孩扔绿宝石的时候，我就想起了rose的海洋之心。

事实再一次证明，我就是一俗人，我真是很心疼含金量这么高的宝石就轻轻松松地被抛进海里。

就算它不是价值连城我还是会舍不得。

这颗绿宝石就是那个童话故事的主角，青苔就是这个电影的主角。

看错了版本才不小心看的这部，很是失望。

最讨厌的是那小女孩，不晓得说她是麻木好还是弱智好。

跟大只佬的那些对白很恶心，很造作。

我不信真实生活中那些人会说出那些话，造作。

完全就是不懂底层人物心理活动的人玩文字搞出来的东西。

还有就是受不了开头和结尾的独白，想作有感情的读法又没读出那个味。

剧情来说，其实很简单的事情被搞得很复杂，看来看去觉得很无聊。

整部片子里充斥着的只有暴力，可能想做有深度的拍，可是我实在看不出哪里有深度了，哪里值得我深思了。

类似的片子看多了，这部最雷人

可以说，作为80后，是在香港电影的熏陶下长大的。

小时候一开电视看的必定是电影台，周星驰，王晶，徐克，数不胜数。

那时候的香港电影给人最大的感觉是轻松，快乐。

而现在很多香港电影总给人很阴暗，不快的感觉。

不论是门徒，青苔，更严重的是陈小春拍的《黑势力》，总让人感觉过于残忍血腥。

青苔也是如此，阴暗沉郁的色调，虽然很写实，但总感觉让人不舒服，很压抑。

说起黑势力，不得不说说那时候的古惑仔，同样是讲古惑仔，社会黑暗会，但那时候的电影告诉人的是做人要讲义气，现在的呢 ？

我还真不知道了，难道是说原来美丽的童话复制到现实中来其实是无比残忍的 ？

不知时代在进步还是怎样，现在这种对黑势力描写的港片我实在接受不了。

一开场的妓女，中间的谋杀，到后面一顿乱砍。

这个片子看下来脑子里就是血腥的红，阴暗的黑，还有那诡异的绿。

说实话，在那残忍的环境下，配个天真无邪的童声讲故事，听了心里总觉不对劲，很震撼很冲击，但就看不懂。

电影嘛，要么看了让人感动，要么让人放松，这样的片子，我还真找不出让我喜欢的理由。

不过话说回来，既然拿了金像奖什么什么***，还是有优点的，画面，演员都挺不错。

但我还是希望香港能出点让人喜欢的电影。

不看演员名字我真的不知道那是樊少皇 不看演员名字我真的看不出那是樊少皇 不看演员名字我真不会去想那是樊少皇 记起天龙八部里面的虚竹 或者光阴真的似箭 或者这岁月真已流逝了很久 我看不出 看不出当年那个小虚竹的樊少皇就是今天我看到的那个垃圾者 从头至尾都好难看 好难看得清楚挖靠 这是樊少皇啊 挖靠 这是小强啊 挖靠 这是蚯蚓啊 挖靠 这是壁虎啊 挖靠 这是惊悚片啊 挖靠 挖靠死我了 真TM的难死啊 挖靠 我都看累了 那个小女孩 挺不错

南亚人在香港电影中出现的频率是怎样的？

最早香港电影的南亚人是怎样的？

不知道。

很想知道。

但直觉南亚人的形象正在建立。

神探中偷枪的南亚人。

还有这部片子中火并抢劫黑社会南亚人。

记得还有，但忘记了。

南亚人的形象之所以如此塑造，是否反应了香港的现实？

是导演有意为之，还是无心之举？

刚看完 很心痛的感觉 喉咙一直很不舒服 一直在祈祷 一直期待有个人能出来拯救他们 改变这一切 让他们得到生活的机会但是……那只是合家欢的泡沫桥段吧 残忍无奈 才更现实赊来的几盘破烂盗版音乐碟原来可以来得比闪耀钻石更醉人潮湿闷热嘈杂拥挤的房间 跟深深深爱的人在一起 在一起……还要装作若无其事 将波涛掩盖好想许下去海边的诺言 离开这里 他会带她离开这里肮脏不堪神经质的男人为了你 什么都可以不顾 什么都愿意 担心你 却又不敢轻易触碰你我想 如果我是她 我也会紧紧抱住他 我想带他一起过上崭新的生活 我会努力！

俊男演多耍酷的片子之后总是要演点颓废的角色来翻身。

这个道理布拉德皮特懂得太晚，郭富城懂得还不太晚，Andy Law到现在还不太懂。

可喜我们阿乐懂得够早，《军鸡》虽然还耍酷，但毕竟颓废不少，《青苔》索性从头颓到尾。

脏兮兮的头发，不怎么剪的胡子，不停擤的鼻子，大部分时间都挂着彩的汗淋淋的脸，比《三岔口》里郭富城的扮衰彻底多了。

据不完全统计本片中他一共被打六次，前五次基本都没怎么抵抗，最后一次倒是抵抗的彻底，把自己都搭进去了。

有一个小问题，余文乐演的电影很多都是一群小生领衔主演，就算自己当主演也总搞一些很强势的配角，曾志伟和吴镇宇都是惯犯了。

看来投资方还是对余文乐独撑大局不放心。

小伙子，加把劲啊。

反复看了lulu被嫖客从丈身边拉进屋子里的时候余文乐的眼神。

远景的时候其实略带愤怒，眼睛瞪着，而且目光是落在嫖客身上，这时候的心情是：操他妈的这么个发福谢顶啤酒肚的四眼猥琐男就这么把我的女人从我身边硬往房里拖？

拉到近景的时候双目还微瞪，但是很快就把眼仁放低了，一下子变得无所谓：自己每天比这窝囊的事多了，一个被同行鄙视，被黑道看低的小喽啰，，遇到事能躲就躲吧。

然后他的目光又落到lulu身上，接触到lulu无助的眼神，很快就转回头来：不看了，看多了心烦。

接下来是整部片子里余文乐不停重复的颓废步态，满不在乎，很HIPHOP的感觉，走开。

记得有一次记者采访的时候余文乐笑称梁朝伟的眼睛其实蛮闷，当时听了还笑他轻狂，现在看看，他在眼神上确实下了功夫。

看了这么多发言和评论，奇怪还没有人提《这个杀手不太冷》。

异乡职业杀手与亲人尽失的小女孩，分明港版的LEO和MARTIELD。

其实有让雷诺和娜塔莉的经典表演在前，搬用这种组合绝对是自杀，郭子健还用了不少小手段使两种版本有所区别。

首先，小女孩开始一直恨着乞丐，甚至把菜里混进老鼠药；其次，女孩一直是弱者，从来没学什么暴力手段；最后女孩还是跟亲人呆在了一起。

其他地方，大同小异，两颗孤独的心互相寻找温暖，也就那个样子了。

唯一的问题是，既然吕克•贝松说LEO和MARTIELD之间是爱情，那这部片子里两个人的关系算什么呢？

这个小女孩资质不错，不少人说长得像周迅，不知道能否像娜塔莉一样成为少数成年后星光不减的童星？

小女孩的旁白是很典型的唱读，尾音拉长，妈的我小时候也这个熊样，听着极度不爽。

有一句话读的倒干脆：“血似残阳，残阳似血”，有点像现在的网络魔幻小说，煞风景啊。

还有，影片中的血腥镜头和露点都完全OK，只不过有一个情节实在有点太生猛。

从那个女孩崩漏时的惨状推测，她没用卫生巾，对自己要到放血期毫无准备。

难道是第一次来大姨妈？

还没大姨妈就当鸡了？

这个也太让纯情的我接受不了了。

最好我猜错了，罪过罪过。

残阳如血、血似残阳我说我以后长大了要像树一样高一样壮要带她到树顶去看风光可是我妈妈说，当树不好树长大了会被人砍掉的还不如当河边石头上的青苔只要有水，有光，就能生存你和我不一样你不是青苔你是花___青苔一段故事，如果不是悲伤的彻底，又怎么勾起心里似曾相识的感觉。

当眼泪混杂着鲜血流淌下来，你的痛，还可以分辨吗？

她不是公主，她丢了绿宝石，沉入海底的瞬间，一切仿佛就像没有发生。

夕阳西下，残阳如血，血似残阳。

如果还有以后，如果可以，他们会一起走，去很远很远的地方，他们坐飞机去。

只要有吃有喝，去哪里都一样，那是很远很远的地方。

杀戮，鲜血，阴谋，他们没有爱，却痛彻。

他只是乞丐，他想要给妈妈寄去很多钱，用他自己的方式。

她邀他一起吃饭，她认为他们是一样的人，她没有父母。

谁比谁清醒，所以谁比谁残酷。

他爱的简单。

是爱的，就算不是他们口中的爱。

血液开始凝固，有的地方开始慢慢呈黑色。

她在身边，他说“我没事，你走吧”。

最终她是没有离开的，“我们要一起走，要去很远很远的地方”，他们说好的。

世界突然死寂般，那样平淡着，不带任何感情。

他用尽最后一丝力气，为了救她。

血浸湿他的衣衫，那般刺眼。

生命消逝，可以这样安静的，只是最后，他的手伸向她的方向，掉落的时候，天黑了下去。

离别很痛苦吗？

如果我们一直生活在离别中，和爱的人，或者和伤害，一切又有什么不同。

当爱有了信仰，死亡就是另一种延续。

一切已经过去的事的确无可避免的成了封印。

海水还是蓝色的，寂寞的。

绿宝石的沉寂成为馈赠的礼物。

在无人可知的水底，仿佛在诉说一段哀伤。

终于知道，那些你离开的，就不再属于你了。