瞒天过海

电影集悬疑、惊悚和烧脑等特点于一身，是本年度少有的商业电影佳作。

影片讲述了张钧甯饰演的乔文娜在钱权争斗中一步步陷入深渊，身背命案，却坚称自己清白；许光汉饰演的郑警官在移交证据之前与乔文娜就扑朔迷离的案情作最后的谈话，以得到被掩盖的真相。

不料，却牵扯出背后更大的隐情的故事。

影片存在一个很重要的暗喻。

乔文娜的客厅有一只不停旋转着的、同时巨大到显得怪异的鸟笼。

里面是一层一层旋转上升的阶梯，暗示着乔文娜看似在使尽浑身解数用钱和权在案件中一步步向上攀登，直至将所有人踩在脚下，实则是她为了权势而一步步陷入深渊的表现。

而不管怎么做，她都无法逃离以鸟笼为象征的法律和正义的惩罚。

首先，在演员表演方面：惠英红的演出是真的很棒。

比如在片中一场对峙戏里面，她的情绪转换非常地快速。

从对杀人凶手就在眼前，但却只能听其一派胡言、遮遮掩掩、以权势逼人却无法将其绳之以法的愤怒、坚定、仇恨和复仇的决心，瞬间无缝切换为渴望凶手怜悯和哀求其说出真相的姿态，情感转变和内心变化十分具有层次感，既愉悦了观众，也能让人体会到底层人民面对社会不公时的无奈和绝望，深化了主题，也触及到了当下社会贫富分化、阶级固化的痛处。

当然，许光汉的演出较之惠英红也不遑多让。

郑警官角色的开场其实是让人大感意外的。

因为我们很难想象一个警官竟然会是这样一个比痞子还痞子的模样——移交证据的关键谈话以嚼着口香糖出场；中途当谈话进一步深入，更是一反所有固有认知里面我们对于警察形象的理解——这个角色甚至做出了许多在我们看来有悖于法律和道德的事情。

另外，这样一个帅痞警察的形象与他严谨认真地分析案情的态度形成反差，进一步拓宽人物形象与特点，给观众留下深刻印象的同时体会人物内心。

当然我们后面可以知道，这依然是导演在郑警官这个人物背景上做的铺垫。

本片最后在逻辑上依然可以自圆其说，很好地规避掉了普通国产电影里面经常出现的逻辑不通、人物扁平以及毫无思想深度等问题。

这是这部电影表现出来的很重要的一个优点，从中可以看出导演在剧本和人物上面下的实打实的功夫。

既能够符合中国观众的审美，又体现了故事结构的内在关联，更是让许多观众体会到了人物情感。

并且不会认为这样的设置、人物的前后转变过于突兀。

事实上这样的精神是值得所有国产片学习的。

相比于其他国产片上来就是各种MV开场音乐造势，本片独有的冷开场、叙事上不慌不忙但却直入主题进入故事的风格给人留下很深的印象。

同时，电影开头便运用了很多长焦镜头虚化角色背景及周围空间的方法，更有利于观众迅速进入角色内心，这也是国产片中少见的技巧。

而在影片的大部分场景中，导演依然使用了长焦镜头和浅景深以增加环境、气氛上的紧张感以及人物之间的对峙感，在节奏的把控上也是有一定的理解。

其次，在影片逻辑上：与原版最大的改动在于将主要人物的性别做了相反的设置，因此我们会看到导演对于改动后的设计：原版男主发现尸体、警察破门后依然能够较为冷静地查看现场以及观察环境；而本片女主醒来发现尸体，警察破门后发现她正在抱着尸体痛哭的反应符合了人物的身份和性别，这些细节便是导演尊重观众的表现。

有关于影片逻辑，在其他方面的设计也是一大亮点。

很多国产片中人物的情绪几乎都是毫无来由的。

但本片在表现酒店里女主愤怒的地方就比较合理，因为前面用大段篇幅渲染了乔文娜内心的不可一世，现在反而被人威胁自然是十分愤怒。

当然这里其实涉及到心理学上的重要概念，也就是——“投射”，她所编织的谎言里，其他令人讨厌的人的话语、观念都暗示了她自己的观念和性格。

类似的暗示也有很多，比如酒店红色的床单暗指后面的凶杀情节，也属于出彩细节的一部分。

当然，片中优秀的、令人感到惊喜的细节之处还有很多。

比如：当乔文娜在虹姐家，电话铃的响起以及明浩、乔文娜乘绳梯下去查看时出现意外，便是为人物行为“做阻碍”；以及后面使用的一个电影剪辑中的技巧J-Cut（电话铃声突然响起，人物在过去的时空里惊恐回头，但真正的时间线已经回到移交证据谈话的场景）又呼应了之前在虹姐家受到的惊吓，人物的神经质反应反而变得合理等等。

电影拒绝了一板一眼地遵循套路和原版剧情，抛弃了将人物的一切行动设计成一帆风顺的固有观念，使得电影情节产生波澜，具有强烈的戏剧性与可看性。

本片首先是大部分站在了女性的角度拍摄电影，且拒绝了把所有的戏剧冲突堆积在一个人身上的选择，从而摒弃了国产片在这方面常有的人物形象塑造不全面的弊端。

另外，这样一来又产生了一个好处，或者说另一种具有国产片特点的，关于情节发展的可能性。

使剧情的发展产生更多走向，悬念因此而得以保留到最后，最终凭借一个出乎所有人意料的反转将全片节情感推向高潮。

回到影片呈现出来的贫富差距和阶级问题，用它们引出主角警察的往事十分自然。

同时设置吕平资助学生的慈善者身份则更加接近中国电影观众的观影习惯。

至于本片的剪辑和镜头语言也是可圈可点。

使用了众多的转场方式，譬如遮挡转场和相似转场等等；而对峙镜头反复出现又造成强烈的紧张感，使情节充满戏剧张力。

而在两位主角分析推理案情的时候使用的环拍镜头也能够很好地展现两人在此刻的心理活动——既有困在迷局里的焦虑，又有寻找不到蛛丝马迹的迷茫。

在人物设计上：本片中乔文娜和情人的关系被设定得更加丰满，两人的形象由此变得更有质感，在众多反转的基础上使之更具有生活的气息，同时也让观众为之动容。

在片中每一个人物在关于人性和现实之间的抉择无时无刻不在感染着每一位观众。

最后，正如片尾曲所唱：“一层一层揭开阴谋”，在众多国产片打着商业大片的旗号涌入电影市场的过程中，这部电影节奏的稳健与逻辑的缜密给人以十分愉悦的观影体验。

这与是否翻拍无关，而与导演和演员集体对于电影基本职能与对观众怀有基本的尊重有关。

文∶万年

真是（）特色的改编啊，男的鲨人嫁祸女的，变成女的鲨人嫁祸男的；母亲救儿子，变成儿子救爹。

女冠男戴，男锅女背。

请了惠英红不让她演原版演技爆炸的女律师，让她演背景板，还非要多嘴一句虹姐以前是刀马旦。

请问，后续剧情用到这句话了吗？

就离谱。

“虹姐”甚至连自己的名字都不配有。

中间无数次以为张钧甯看出黑j不对劲要反杀了，毕竟儿子的演技实在令人发指。

而且这才叫真正的改编，不然一个看过《看不见的客人》的观众再来看这片儿图啥？

图四十块钱不够买两杯奶茶吗？

改的全是些细枝末节，还越改bug越多，建议这片儿给编剧的钱不如给我。

原版男主出事后，老婆孩子已经和他断绝关系，男主只能住在酒店里。

这里女主被保释还继续住豪宅大院，说明她老公根本没放弃她，这种情况老公能让jc从他家里把老婆带走？

未免也太小看豪门了吧。

老头着急卖果园给儿子治病，就因为发现顶头上司的老婆偷人就不卖了，合着儿子治病不如自己人设重要（滑稽.jpg）女主在自家庭院鲨人，一个不知道哪儿来的吗喽就这样大咧咧闯进她家庭院，是不是太搞笑了？

原版是在马路上，有目击证人经过再正常不过吧？

原版男主看见有车来了，立马拿出一个本子和笔，和女主分别假装成两台车的车主处理轻微事故，急智水平令人拍案叫绝。

而且这段与后面鲨了女主，却听见门外有人敲门之后，立马撞伤自己，再抱着女主大哭，假装深情人设的急智表演一脉相承。

这部目击者桥段改成了啥？

男主/张钧甯的急智人设半点没立起来。

张钧甯跟着老头从白天走到黑夜，她就不怕这老头儿就住在山里，走着走着就到家了？？

编剧是真的对山区夜晚缺乏体验啊。

就那伸手不见五指的环境，天黑了张钧甯还想安安稳稳地跟踪老头儿？

玩儿呢吧？

张钧甯说是她处理了shi体那段，我还以为要拍张钧甯看着柔柔弱弱，露出肌肉其实是个前运动员/健身达人硬拉二百斤的反差人设了，实际——啥都没拍。

女主那么狠一个人，都自己撞自己了，在虹姐家里发现衣服上有血身上却没伤口时，不应该第一时间在厕所找个锋利的东西划一刀？

原版女主不是鲨人的人，在母亲面前才会心理防线崩溃错漏百出。

改编后女主从孤儿院爬到豪门贵妇，鲨人埋shi都干了，按理说智商情商心理素质都是顶级，在母亲面前却处处破绽，真搞笑。

原版老夫妇除了自己没有任何人可依靠，这才叫孤注一掷，绝境逆转。

这里那么多家长爱戴老校长，拉横幅围堵（）局，jc也被感动帮母子俩复仇。

都这么多人了，还有jc，给女主定罪已经是板上钉钉的事，还费劲吧啦套取女主口供干什么？

直接找shi体啊！

原版找不到shi体是因为男主开车转运了shi体。

开车能开很远，一个半死不活的老头能走多远？

而且沉入水底和埋shi，搜索难度也不能比好吗。

重新掩埋的土和周边未翻挖过的土，颜色差别一眼就能看出。

而且就张钧甯埋的那个深度，以坠崖处为起点，虹姐遇见张钧甯的地方为终点，带上警犬在中间找一找；或者以坠崖处为起点，用鲁米诺试剂喷一喷，沿着老头的足迹和手扶过的树干找，这不都比勒索女主拿口供简单？

都拿金属探测器搜山找到那么小一条项链了，找不到比项链大几倍的钥匙、钱包、金属皮带扣？

看完这部，谁还敢说尹正是演技派？

还给他安一个议员爹，笑死了，一个议员收养一个已经上大学的、心理素质那么差的飞舞土木男？

还有个妹妹？？

此片细节之中真是各处典中典。

要说蛇蝎美人，原版前半段的女主，看着可比这部演绎出的蛇蝎美人蛇蝎多了。

——小议《瞒天过海》的国际化策略虽然原作影片有一定热度，《瞒天过海》还是试图在既定人设下，通过演员的演技，对角色进行了更多合理化的华语语境思考——蛇蝎美人（Femme Fatales）是西方犯罪类型片中一个非常脸谱化的人设，但在华语语境中，女性通常被赋予了更为复杂的驱动力，为家庭，为爱情、亲情，或为自身在这个社会中立足；而西方犯罪叙事中常用的不可靠叙事（Unreliable Narrative），也将原本东方叙事中非常脸谱化的反派角色经过一再反转，赋予更为立体的形象。

它们反映在：六十多岁还亲自吊亚威上阵的惠英红，多重性格转变的蛇蝎美人张钧甯，尝试反派演绎的阳光小生许光汉……老中青三代演员同堂竞技，相互角力，产生了妙不可言的化学反应。

除了演员的出彩表演之外，简洁明快的叙事节奏，剧情扣人心弦，步步峰回路转，在某个神秘的陌生化的东南亚异国它乡的舞台上，进一步紧紧抓住了观众的眼球。

《瞒天过海》的这个虚构舞台顺从了一场大环境下的华语语境影片制造的国际化思潮的大流，加强了“东南亚某国”作为一个符号化的设定，写进中国的电影史。

犯罪题材华语片在二三十年前的国际化，诸如《红番区》《东京攻略》等等，是将场景置于欧美、日韩这样的现代化都市舞台；而在过去不到十年间，从《唐人街探案》《战狼2》开始，则悄然将舞台更多地搬迁至了东南亚和非洲。

不提唐人街系列，近期除了《瞒天过海》，此前同样大热的《消失的她》也将舞台安排至了“东南亚某国”，而稍早之前的《误杀》，将一个印度剧本韩化，舞台同样是东南亚，此后推出的《误杀2》则改编至另一部好莱坞影片——一个颇令人意外的翻拍IP诗选概念，去除韩式滤镜，跟《瞒天过海》类似，从人物诉求和中式的人情羁绊入手，更加坚定了这种异地化的华语片创作策略。

而这种策略的市场反应，显示确实行之有效。

在这一时期的同类题材创作中，除了异国它乡的舞台选择，另一方面，则是包括《断·桥》《火锅英雄》以及更早之前的《疯狂的石头》为代表的方言犯罪片的兴起。

从历史沿袭来看，方言犯罪片可能算是粤语犯罪片（老港片）的一种时代突围。

这种方言犯罪片或者地域犯罪片，演化到近几年的，便是崛起的诸如《白日焰火》《漫长的季节》这样的东北犯罪叙事的终极形态。

早前紫金陈原作改编的《无证之罪》剧集，甚至直接将原作多雨的南国舞台搬到了大雪纷飞的东北；相较而言，像《南方车站的聚会》这样的南国犯罪片，在这个时代，其实都只能算是一种怀旧创作了。

而新时代的南国犯罪片，就这样，被一再南移，到了东南亚，与东北，成就了如今这样一个一南一北一虚一实的华语片犯罪叙事的经典舞台。

就像意大利人拍的西部片，中国人拍的东南亚犯罪片，越来越成为影史中一种符号化的类型片存在。

虚构的异国它乡舞台，加上两岸三地演员的精彩贡献，这是一场中国电影国际化的集体潜意识创作。

而《瞒天过海》会是这一时期一块不能被忽视的拼图。

『瞒天过海』翻拍自西班牙悬疑片封神之作《看不见的客人》，在意大利、印度、韩国版翻拍陆续扑街后，国产版不出意外的也扑了。

原版的前后逻辑非常严密，人物动机合情合理，通过一遍一遍的推理水到渠成的反转，但此次翻拍做了性别转换后，除了整体框架依然套用原版，在细节点的设计上可谓从头BUG到尾。

更无奈的是选角上可以说全都不搭，许光汉的人设大部分场合下太过油腻，张钧甯和尹正又毫无CP感，一家三口更分别是国语、港普、台湾腔，导演这也太放飞自我了。

【4分】

省流：翻拍自《看不见的客人》但是全员性转。

故事脉络基本一模一样，就是在一些小地方进行改动。

台词也很生硬，口号感太强，不真实。

内核上又是搞“有钱能使鬼推磨”“贫富对立”“阶级跨越”那一套，但是故事情节等地方撑不起来这个主题，导致主题像空中楼阁，令人发笑。

主创团队甚至在想将关系复杂化来增加角色深度（就是这里面的张钧蜜饰演的富家太太和尹正饰演的议员儿子，对应的就是原版的男主和情人，只不过加了一条设定“从小一起孤儿院长大”），但是画蛇添足了。

影片还有些无意义的空镜，使得整体节奏有些许的拖沓冗余。

再说一下演技：张钧甯前期小白兔演不出来那种惶恐和惊慌失措，我感觉有点呆滞，后期撕破脸疯起来就还可以；尹正的角色塑造的倒是挺不错的，前期的疯和后期的惨都演的很好；红姐正常发挥，但就是分配给她的台词很生硬不够贴日常；许光汉饰演的黑警本来应该是改编亮点（对应的是原版的律师），结果还是跳不出“警察全是伟光正”的铁律，导致最后全部垮掉。

（地点都放东南亚了为什么还要这样啊……）结尾强行升华煽情上价值看的我有点尬，不如原版点到为止。

三十六计里，解释“瞒天过海”是“备周则意怠，常见则不疑。

阴在阳之内，不在阳之对。

太阳，太阴。

”名字挺好的，可惜了……

12月8日《瞒天过海》在国内上映。

这是一部宣传了好一段时间的悬疑大片，阵容也是相当强大，涵盖三地的实力派演员。

同时片方在宣传的时候也丝毫没有掩饰“翻拍”的行为，明晃晃告知我们这就是一部“中国版的《看不见的客人》”。

众所周知《看不见的客人》是2016年上映的西班牙悬疑佳作，目前在豆瓣有超120万人打出8.8高分，并入选到TOP250榜单。

在不少影迷眼中就是一等一的悬疑神作了。

当然，这个“神”随着时间的流逝那叫一个日益名副其实，因为作为影迷的我们会发现《看不见的客人》所采用的悬疑叙事方式，正在成为悬疑作品追捧的存在。

就拿暑期档来说就有《消失的她》和《最后的真相》借鉴了一把，而这种叙事方式便是所谓的“真相的较量”---主角之间互抛真相版本，再通过新证据和逻辑拷问不断反转，最终完成对真相的逼近。

当然这次新上映的《瞒天过海》可远不止是“借鉴”，而是在一定程度上已经算是“全盘抄袭”。

无论是作案手法、人物遭遇、还是真相拷问的操作等等，基本就是对《看不见的客人》的照搬。

这种操作能够带来不错的原汁原味体验，但对于已经看过原作的影迷来说，那就基本没有悬疑可言，唯留下对原创部分的“审视”了。

然后这次我确实审视了一把，只是最后得到的结论是“翻车了”，还不如老老实实全部照搬就是了。

《瞒天过海》究竟讲了什么？

首先我们说说优秀的地方。

《瞒天过海》讲述了刚嫁入豪门不久的女主突逢酒店谋杀案，死者是女主的情人，而案发房间又是四面密封的密室。

也正因此，女主便被认定为最大嫌疑人，亟待帮忙逃脱牢狱之苦。

而出手相助的人便是男主，他自称是当地警官，手里也掌握着许多调查证据，再然后男女主角便依据自己掌握的信息和逻辑推理，拉开了一场又一场的真相较量，以及牵连出了另一宗学校校长的失踪案件。

直到最后男主获得女主的全盘信任，以及得到全部真相后，男主也撕掉伪装。

在那一刻我们终于知道原来男主便是失踪校长的儿子，他此次的乔装只是为了给父亲复仇。

从故事设定和脉络来说，《瞒天过海》是和《看不见的客人》几乎一致的。

同样是以主人公在酒店遭遇的密室杀人案为源起，也同样安排另一位主角以乔装的方式接近嫌疑人，同时该酒店杀人案又关联着另一宗命案。

还有还有，这另一宗命案又正是那位乔装的主角的亲人遇害。

所以从故事的悬疑精彩度来说，《瞒天过海》绝对是毋庸置疑的。

因为原作本身就是质量过硬的存在，而在“照搬”的那部分，其人物行为逻辑也是非常合理的。

比方说女主为何必须向男主提及半年前和情人遭遇的另一宗命案？

那是因为新的酒店命案中必须给“第三者”安排合理的谋杀动机，而该第三者也就只能是另一宗命案的相关人士，而在女主最初的陈述中便将凶手锁定为刚好路过的一位陌生人，说他为了勒索而杀害情人的。

同时“勒索”的真相也能够解释为何女主会带着几百万去酒店。

但上述真相明显存在瑕疵，那就是勒索者为何没将金钱带走？

以及杀人犯是如何在密室中逃脱的？

针对金钱问题，主人公们只能够一步步朝着“复仇”的方向去构建真相。

比如女主强调情人为了洗刷嫌疑无所不用其极，居然找人做假账，污蔑已经死去的校长卷款潜逃。

同时还坦白受害家属曾到自己家里撒野的经过，主打一个仇恨的塑造。

至于“密室逃脱”的解释则是男主补充的，他强调校长的妻子和儿子都在那家酒店打工，可以利用职务之便来构建密室杀人的手法。

同时男主也给出了一整个能够逻辑自洽的真相版本，还有掏出了一张酒店犯罪现场女主被警察带走的照片，而照片中就明晃晃站着校长的妻子。

当然，男主的这版本真相只是一种试探，他等的便是女主对该真相版本的认同和依赖。

同时在这时候也就拿出自称在警局偷来的女主的吊坠，而该吊坠便是在校长失踪的地方找到的。

同时男主还逼问女主，如果校长的尸体是女主藏匿的请必须告知，然后他就能拿情人的物件放到尸体上，从而完成犯罪的嫁祸。

又是酒店命案的脱罪解释，又是能够将责任全部推卸给情人的嫁祸操作，此刻的女主自然是心动不已的。

但她还是没有开口告知藏尸地点，此刻的女主似乎还有着某些顾虑。

眼见于此男主只能放大招了，他告知女主酒店照片是伪造的，以及酒店命案当天校长家人都放假了。

这突如其来的反转将女主打了个措手不及，因为“勒索真相”和“家属复仇真相”都走不通了。

不仅如此，在女主极度慌张的情况下，男主还告知她情人已经向校长家属坦白了一切，而男主通过和家属的接触也已经知道情人有强烈的自首意愿，以及情人和女主相约在酒店的目的了。

再然后男主还坦白吊坠是伪造的，真的那一枚仍在校长家属手里，这也代表着女主已经走到穷途末路，已经不得不说出尸体的藏匿点，好让男主能帮自己挽回最后的求生希望了。

可以看到每一个真相版本的抛出都是有着合理乃至必须的背景，是一步一步严丝密缝逼近到终极真相的。

所以单从悬疑和推理的角度来说，《瞒天过海》是没有任何问题，乃至精彩至极的。

但是，这种精彩也只存在于“照搬原作”的内容范畴。

在真正原创的那部分，那就真得落得个不尽如人意，而它失败的地方同样在“角色的行为和动机”。

是的你们没有看错，在前面照搬原作的部分有多优秀，那原创的部分就有多别扭。

比如原作《看不见的客人》中是不存在关键证人投靠警察一说的，那只是律师吓唬主角的谎言。

直到剧情末尾关键证人都没有和警察取得联系，相反他还被主角这边的人成功收买了。

但《瞒天过海》愣是要在剧末安排一出关键证人和警察合作的戏码，眼睁睁看着到手的巨款上交到国库之上；还有原作在“伪装者”的安排上也没有搞太多花样，直接让死者家属打个时间差乔装成律师就开始了。

家属有复仇的动机，律师有工作的动机，都是非常合理的。

但《瞒天过海》拍得有点莫名其妙，其奇葩程度和前面说到的关键证人跑去和警察合作一样，凭什么一个在矿场打工的陌生人要选择正义，而非金钱？

又凭什么一个新上任的警官就得好人做到底？

这种用“良心”来敷衍带过的解释，那真是一点说服力都没有呢。

再一个槽点体现在两位主角身上。

在原作中男主和情人在幽会期间遭遇的命案完全是一场意外，是小动物横冲出马路导致的。

然后在误以为对方死亡的基础上，男主才会提出抛尸湖里的做法，再然后就是“回不了头”的一系列迫于无奈。

在我看来，原作的这段安排是非常契合现实绝大多数普通人的悲惨遭遇。

悲剧往往不是一蹴而就到无法挽回地步的，而是一步一步，一错再错走到穷途末路的。

但《瞒天过海》的改编就有点水了。

无论是女主虚假陈述的版本（作恶的是情人），还是女主作恶的真实版本，编剧都直接将“残暴人性”写到额头上，捏造了一场激情凶杀。

可以说这就是绝大多数国产烂片惯用的伎俩了，为什么要杀人？

问就回答：“是对方刺激我要挟我导致的”。

但拜托，在这个世界上还有什么处理事情的手段，能比杀人灭尸后自证清白来得麻烦呢？

能不能别总用神经质来掩饰编剧的无力呢？

你就照搬原作不好吗？

还有男主的设定也是特别塑料。

他身份是校长的儿子，但他在警长的允许下伪装成警长接近女主。

同时为了取得女主信任，他多次用“贪财”来解释自己的行为。

比如为什么要帮助女主？

回答是贪财；为什么会知道校长卷款潜逃是假的？

回答是曾去校长家里敲诈黑钱而不得；又为什么会帮助情人约女主去酒店？

回答同样是贪图勒索款。

为了突显和原作的不一样，国内编剧就将原作中帮助主角辩护的律师，换成了唯利是图的警长，主打一个“能用钱解决的问题就不是问题”的思想。

我不是说贪财不能成为人物行为的动机，只是《瞒天过海》在这块表现得特别塑料特别敷衍，所谓贪财也纯靠男主的嘴巴说说而已。

同时注意了，这位新来的警长在过去是从未和女主这边有过合作的，那女主方为何就能信任他的帮忙？

而事实也告诉我们，警长是真的反水了。。。

还有男主不是说第一次和校长家属接触的时候就已经敲诈过黑钱吗？

那如此卑劣的警长为何还能在后来得到女主情人的信任呢？

说实话，要不是原作带来的精彩的逼问环节（能够充分展现男主的专业性，挽回一部分女主对男主信任的可能），那这部国产电影能够呈现的也只是一塌糊涂而已。

所以总的来说，这就是一部“全盘抄袭”后，又要来个“画蛇添足”的翻拍失败之作。

这片子不只悬疑推理题材爱好者会喜欢，普通观影人群都会喜欢，因为剧情推进和反转既在情理之中又在意料之外，影片结束的时候周围出奇安静，感觉多数人还在震惊的余波中没缓过劲儿来。

片子开场就是案发现场，然后观众就理所应当的期盼真相。

但是过程中每当觉得原来是这样的时候，就出个小插曲。

被导演和编剧“戏耍了”若干次之后我相信不止我，所有看的人都有点不知道到底怎么回事了。

过程中就觉得好像还有个什么大料在等着我，终于知道了居然他/她/它才是那个“坏人”的时候，开始担心这不就“好人不长命坏人活千年”了吗？

然后，又来了一个巨大的反转。

这一下子把电影院所有人都看沉默了，连发出感叹都忘了，沉默是今晚观影的康桥啊。

真的很值得悬疑爱好者去大屏幕观看。

我是真的一点都不想剧透，透一点就太影响观看体验了，我尽量不透一点的情况下说说演员的表现吧。

本片唯一差评点就是许广汉全程穿衣服，哼，不过不耽误我看他的喉结。

他前半部分的痞坏帅很稳，后期几个特写镜头微表情变化也到位。

这个角色很难拿捏，开始以为是张钧甯在耍观众，后来发现居然是他！

而张钧甯不得不说最近几年很会挑剧本，无论是剧还是电影，角色都是极具挑战性的。

很少有花瓶角色。

看了张钧甯几部片子有种感觉，根本不知道这女的到底是谁，是什么样的人，背后有着什么样的故事。

像迷一样的女人角色基本张钧甯立住了。

当然还有不得不说的惠英红，她真的太有戏了！

惠英红是我最喜欢的女演员之一，只要她稍微一起范儿，一个表情你就知道这是位大佬！

她的第一个出场，雨夜拉上张钧甯，我都担心她当场把张钧甯给解决了。

惠英红在哪，哪就是宇宙中心。

整体来说整部片子很值得去看，节奏紧凑没有尿点。

开场之前最好去一趟厕所，错过一点可能就错过关键线索。

而且前期导演放了很多很多烟雾弹，能不能不被导演骗到就看自己的本事了，我反正是被骗了好几个来回。

不能说很烂，但确实比较烂。

观众看电影是要获得情绪价值的，不是看你玩反转的。

反转是手段，让观众情绪波动甚至激动才是目的。

导演自己都没懂观众要什么。

这个陈导一共拍了四部片子，第一部很普通，第二部水平下降成为大烂片，第三部水平再次下降烂到没法上映，我不明白第四部竟然爱奇艺敢投资给他。

可能他很会吹牛逼吧。

我对《瞒天过海》的电影情节的评价是愚蠢，难看，做作。

导演找了几个廉价编剧，按照他的意思不停的反转，估计把编剧都转晕了。

他以为不停的反转就是好故事，完全忽略了人性。

通过对话推动情节，严重的降低的观众的代入感。

他的所有的情节都比较反智，特别是第一个假设的情节非常愚蠢，一看就不像正常人类能干的事。

然后他在推翻第一个情节的时候就显得很可笑。

他以为是精彩的推翻，其实我们观众早就知道这怎么可能是真的，世界上怎么还有这么傻的事。

同时主角设定也有问题。

既然是那个假扮警官的人，及受害者的儿子郑威，那就应该以他为主角。

但电影中，导演把人们的代入感都用到了这个渣女身上，捎带着还有那个尹男。

到了最后，却企图通过不断闪回郑威的镜头来打动观众。

导演自己心里没点逼数嘛？

大家对他都没有代入感。

怎么会打动人？

普普通通的故事，中规中矩的情节，不能说是一部烂片，但也着实是乏善可陈。

孤儿院长大的女孩乔文娜为逆天改命嫁花心富豪，却仍不愿舍弃孤儿院一起长大的情人明浩。

大婚之前，乔文娜约会明浩，想要购置果园，由明浩设计建造属于他俩的爱巢。

怎料因之前上山路上与果园主车辆发生刮擦时，乔文娜出言不逊，果园主吕平拒售果园，并且认出乔文娜沙氏集团接班人未婚妻的身份。

因乔文娜豪门夫家为吕平任校长的小学提供巨额教育基金，看破乔文娜与明浩关系的吕平，善意规劝乔文娜适可而止。

乔文娜恼羞成怒，将吕平推下悬崖，并在追下悬崖企图毁尸灭迹时，将受伤的吕平棍棒击晕并活埋。

情人明浩不堪此事重压，重度抑郁，并多次劝说乔文娜自首，乔文娜担心事情败露，设计杀害明浩，却不知明浩早已将实情袒露给吕平妻儿虹姐和吕程。

但明浩被害证据不足，吕平尸体下落不明，警方无法拘捕乔文娜。

吕程为找寻父亲尸身，替父报仇，化身为自称能为乔文娜洗刷嫌疑并想借机敲诈一笔的警员，通过两个小时的谈话步步设陷，厘清事件原委并获得直接口供。

电影探究的人性、欲望的主题也算是老生常谈了。

但是人性之恶，底线何在？

蛇蝎美人乔文娜为钱为权，杀人灭口，但是这也远非欲望魔兽冲破牢笼所能到达的极限了吧。

瞒天过海 (2023)5.72023 / 中国大陆 / 剧情 悬疑 犯罪 / 陈卓 / 许光汉 张钧甯1. 好烂好烂好烂，差点在电影院睡过去，整个电影节奏一惊一乍的，一点高潮起伏都没有，因为几乎全是高潮，全是反转。

2. 而所谓的反转，无非就是男女主对峙，这样杀也行，那样杀也行，行呗行呗，你们说了算，感觉像在和三个领导开会，然后最后你告诉我许光汉其实也不是许光汉，哈哈，给我无语住了。

3. 全员轮流发疯演神经病，我感觉这个电影再拍两个小时也ok的啊，你继续反转好了，反转到把第四面墙也打破，把观众的视角也拉进去，永无真相。

4. 没一个演技好的，最好的可能是吕叔吧。