大祠堂

电视剧像是在我们面前摊开了一幅画卷，各种各样形形色色的人，有忠诚老实本分的致城，也有任性的致卿，有堪为古代贤惠妇人的秀云……在平平淡淡的故事中讲述着他们的命运，在各种小的细节中，让我们感受着徽州悠远的历史与文化。

最让我着迷的还是里面的建筑，好有特色啊。

还有他们的祠堂，以及他们对宗堂的深入骨髓的信仰，虽然其中不乏腐朽的封建思想，但是其中的中华文明几千年留在后辈的中国人深深的烙印，那就是忠诚的，憨厚的，本分的，隐忍的，有担当的，认命的中国人的缩影。

电视剧大祠堂，看到最后觉得太乱了，三纲五常人伦混乱。

这个编剧啊，导演啊，怎么搞的？

连中国的历史，中国的人伦道德都不讲了吗？

玉芬怎么能嫁给致成呢？

没有出五服的堂兄妹。

简直有点太道德败坏了。

这一段故事情节根本就不应该出现，简直是一种非常不好的宣传导向。

对现在的青年人的这个教育是什么引导。

我觉得现在的影视剧。

应该多宣传正能量的，特别是对现在的这个青少年的，这个正确的引导。

起着至关重要的作用。

中国5000年的文明史。

现在的影视作品一定要宣传真善美。

丑恶的东西应该得到抵制。

场景全是西递宏村的实景，对于徽州的当时的风土人情重现的也很到位，但是编剧是对那个时代有什么误解吧?玉芬的思想比新中国的时候都先进啊，私奔家里人还都支持她?编剧怕不是小学生吧?还有，朝代更迭那开始灌输清朝取代明朝是多么正义而理所应当的事?WTF?不错，我们从现在的角度看朝代更迭是很正常，因为我们已经知道标准答案了，但是对于生在那个时代的人来说这是亡国之耻啊！

那是外族入侵，和日本侵华没有区别！

任何跪舔侵略者的行为就是叛国汉奸！

编剧让人物用现代的眼光想的这么开，你是给他开了天眼洞察春秋百代嘛？

你怎么面对扬州和嘉定以及整个中原地区被清兵屠杀的人?他们就活该被杀嘛？

如果每个人都认为朝代更迭同胞被杀是理所应当，都不去抵抗，那么哪怕是现在，任哪个国家来都可以再屠我们几次！

讲故事要用心，好的作家会把人物写活，让他们按自己的个性思考和说话，如果强行给人物加上自己认为好的思想，让他们说作者想说的话，做作者认为正确的事，那就难免让人物显得太平面，前后矛盾，甚至精神分裂……不记得从哪里看到一句话，你在历史书上划过的寥寥几笔，也许就是别人的一生，如果非要拍历史剧，那么请尊重人物和历史！

大祠堂这部剧本身还是不错的，场景人物剧情都还可以。

但是我本来期待更多。

第一个不满意是这部剧还是脱离环境谈人物，让人很尴尬。

比如玉芬这个人物，就像是从现代剧中挪过去的一个不懂事的00后，从小听的是三纲五常的教育，周围是恪守妇节的榜样，她说跑就跑。

然后围绕着她离家一事，女主角失心疯一样忘记自己的身份，私放其跟一个戏子姘逃，不说玉芬有什么罪，女主角私放一事也是大罪。

然后守寡半生的大奶奶对这个孙女也是完全脱离时代的爱惜同情，封建礼教是人吃人不吐骨头的残酷冷森，这样的罪，千夫所指，为家族蒙羞，大奶奶并没有因此而耻因此而羞，反倒怪儿子不该开除玉芬的祖籍。

编剧不该对人物怜悯，玉芬的悲惨、玉芬的被残害该由我们观众来同情，来掬一把热泪。

其他人超越时代身份的情感是不恰当的。

其次是对徽州的刻画不够深刻。

主题曲唱：前世不修，生在徽州，十三四岁，往外一丢。

徽州七山二水一分田，全年劳作吃不饱三个月，小小孩儿被迫离乡，离开家跑码头，音讯不通，生死未卜，而徽州的女人因为丈夫外出讨生活独自在家犹如守活寡——一世夫妻三年半，都是这穷山恶水逼迫的人间悲剧。

可是剧里没有体现这个必然的悲剧性。

虽然还是好剧，但是这样的题材，一座座贞节牌坊就是一个个的人间悲剧，沉痛没有体现。

有点可惜。

此一记。

剧集到后面，前谢后谢的斗争就越儿童化，仿佛乡村爱情故事里面的广坤和那个秃头。

再之后又引入了魏忠贤这个奸人，在这个过程中格非这个角色层次出来了，其他人表现很差，尤其是玉芬！

唉！

玉芬，她不是招人恨，她是不该出现在剧里，我对魏忠贤都没这么厌弃。

大祠堂我竟可以从头看到尾，一点不落。

整剧服装场景精美，制作用心，主题深刻，演员表演认真精彩。

剧中谢族人对自己宗族文化的传承和信仰在当今看来就像给我们自己信仰的一次纠正。

善良，凝聚力，气节以及对家国情怀等方面考虑无疑让本剧散发着浓厚历史厚重感，当然对这个时期的封建习俗也有详细的展示。

说说人物，女主人公秀云是最主要的人物，善良，勤劳，美丽，坚韧几乎完全完美，致成正直，有智慧，有担当，有气节同样几乎完美，可这并不是我最喜爱的人物，我最喜爱老秀才格文，这个人物最生动立体，我甚至觉得他才是男主，编剧对此人物太残忍了，前半生不得志，后半生多次白发人送黑发人，懦弱，善良，倔强自命清高，甚至老小孩。

这种带有缺点的人物更深入人心，也许最打动我“我还有几个三十年"，是啊，三十多岁的怎能不被打动 。

赵亮扮演的这人物我认为也是整剧表演最好的演员，看的出编剧导演也偏爱这人物，肯定为他加了戏。

其他演员表现都不错，特别是几个老演员，为整剧加分不少。

好久没有追大陆的电视剧了，很有文化底蕴的一部电视剧子，像着了迷一样，想读懂剧中人物的命运，都演得很好，跟导演采访时说的一样，这是一部对得起一个导演良心的佳作。

这部剧在电视上播到快结尾了我才看到，看见有林心如和神探狄仁杰前传的色子就看下去了。

我很喜欢看剧中展现的徽州秀丽风景、古朴建筑和明朝的人物风貌，连带思考了宗法制、家国同构与族权压迫等知识点，啊真是爱学习啊咳嗯……谢家人名字都很好听，复洵格非格常致卿致相，就是修文修武修斌取得有点懒啊这里批评一下2333，怎么现代人取名就张伟李亮王小强了呢。

也许是因为我喜欢这个演员演的色子，我最喜欢的人物是谢致相。

剃发的清朝官员最后穿着明朝服饰死去，留给最敬爱的嫂嫂一封遗书，一句“致相一生虽然短暂，却经历了世间的荣辱悲欢”让我唏嘘不已多年不忘。

我回想他跌宕起伏、波澜诡谲的一生，从代兄成婚回门的机灵孩童到坚毅地说“谁伤害我未出世的侄儿就是我谢致相终身的仇敌”的蓬勃少年，到载誉归来的明朝士子，最后是众叛亲离的投诚官员，也许是他两朝为官的才能、深（恋）情（母）不（情）改（结）的痴心和他嫂子一番为大义而变节的屁话辩解让我不讨厌这个抛弃忠义背叛家国的人。

我痛心他的选择，有时候会希望他不然就奔赴国难战场捐躯算了，但我更伤心谢家人绝不屈服宁为玉碎的气节，我还记得前后两谢的长辈不愿剃发慨然自尽的那个晚上，明月朗朗照进宗祠萧萧，两个人一笑泯去恩仇，不再问天意从来高难测，不再争前谢后谢是非多，从容饮下毒酒，只留下盼望子孙生生不息的愿景，与他们一起逝去的，或者还有明前的宝贵文化与千百年来文人士子的脊梁。

兴百姓苦，亡百姓苦的道理说了数百年，累朝历代的统治者都逃不过天命衰微、气数将尽，唯有苦天下久矣的百姓在这如漂萍浮沉的命运中生生不息。

一个人的命途已足够令人叹息，国家的存亡和百姓任人鱼肉天下流血漂杵更是国恨难雪又哀怜民生艰难，但是最后我还是难忘致相，他天资过人却名节有亏，他其实脆弱多情但无人可依，他是一甲状元“坐中多是豪英”的栋梁也是两头不到岸的宗族“败类”，是变革中清醒而痛苦的一个矛盾。

他明白明朝去势已不可力挽狂澜却不知道，他可以让扬州惨案不在徽州发生却阻挡不了统治者移风易俗镇压汉人的决心。

致相着汉人服装手持利剑终结自己在别人看来应该死在战场上的生命时，他在想什么？

忆昔谢镇垂髫时，遇到一生中最重要最想陪伴的嫂嫂，兄弟同在各有各的期待与执着，天赋异禀考中状元完成士大夫的理想而他老爹半辈子就混了个秀才，可惜大厦倾覆，活着的人进门是满眼委屈思念声声呼唤老嫂子，出门已是跟着一堆清兵在父亲的斥责下转身， 毁誉参半的一生犹如一场大梦，不再是能说浑话的八岁孩童，只是此身虽在堪惊。

致相的秉性真的没变，嫂子叫他做什么他就做什么，利禄名声不在意，不回谢家就不回但是老惦记嫂子，嫂子让他死，他也就利利索索地死了，别的人和事情他早已淡然，就是嫂嫂才是他身上成吨的稻草。

古往今来他人自己的事，就留给渔唱起三更吧。

总的来说，我觉得这部剧是值得细细品味的，画面质感很好，配乐也很有韵味，特别是其中的人物各有特色，这样群像式的描绘法是我很欣赏的，从实质来看，每个人物都与主角平起平坐，与其说这是以秀云为女主的一部剧，不如说是从秀云的视角展开的一部剧。

但说实话，前部分由于剧情主要落在家族里，特别是关于贞洁之类的族老会议，由于价值观的不同，让我一度觉得很“隔应”。

虽然它足够真实，足够还原，但毕竟和现代的价值观差太远了，不但没能让我与女主“增进感情”，反而让我对这部剧产生了反感。

真实和切合当下价值观的矛盾，我和朋友也探讨了很久。

有说真实的还原是对历史的尊重，有说片中太过客观的呈现或许会对一些人产生误导。

后来一种观点暂时说服了我：客观呈现是现实主义的尊重，至于正确与否，交给观众去评说。

所以我就抱着这种观点继续看了下去，后来觉得是不是可以考虑从玉芬的视角来看，会让观众对这些事舒心很多，但没想到玉芬的故事线也起得雄厚，落得薄弱。

幸亏这些家族琐事所占的篇幅并不多，后面的剧情发展与党争、家国挂上边了，也就显得大气了许多，否则天天一堆男人开家族大会，郑重其事地讨论某某人媳妇的贞洁问题，那多不像样。

致卿与致成 本来我是冲着赵鸿飞来的，结果前期剧情中还是觉得致卿比致成可爱多了。

致成太完美了，因而不够可爱。

他好像是天生为当家族族长而生的，天生就有过人的智慧、沉稳的品性、端正的品格，挑不出什么毛病，可能也是这个太完美的原因让这个角色缺少发挥空间，导致了他的平庸。

致卿就可爱多了，时而妒忌，时而任性，时而又为朋友两肋插刀，时而又有义气，时而又会为了小利显出市侩。

这个角色的侧面非常丰富，但总让我有点凌乱，他的“不良”好像是刻意要显示出与致成相对比的，他的好来的快去得也快，我总觉得，他性格多面的设置比较刻意，好像没有凝聚在同一个核心上，其变化也是为剧情、为衬托主角而服务的，这就让这个人显得虽立体而没那么生动。

秀云与巧珍 秀云和巧珍几乎就是致成与致卿的女性配置，秀云同样端正大方温柔善良挑不出点毛病，巧珍也是因爱生恨又生恶，最终为了爱而绝望投水自尽。

巧珍这个角色因同一内核而呈现的两面性而立体真实，但死得太“轻巧”，所以有人调侃男主克妻，实质上就是因为这死太“轻巧”，好像设置出来专门为男女主后来的剧情铺路的，过于功能化了。

秀云其实也是有阴暗面的，当知溜找上门，毁了秀才公的声誉，秀云为了维护家庭的荣誉，翻了冷脸，要把吱溜打发走。

站在秀云的角度看，她没错，可站在吱溜的角度看，她在助纣为虐。

吱溜寻父没什么错，他也不是为了钱而来的，可为了家族声誉就该“六亲不认”么？

这里秀云展现出的无情就让这个角色立体了许多，但为了维护女主的美好形象，秀云的无情也就点到为止了。

假设我要再真实一点，秀云的无情可以更淋漓尽致。

因为在这样的宗族观念下生活，秀云她不明白自己也是被奴役和压迫的人，而压迫她的正是她崇拜敬重的亲人们，只因表面太温情脉脉了，温水煮青蛙，让她彻底沉溺其中，甚至最终摇身一变，熬成了奴役者的领头人。

吱溜 这个人物总的特点就是滑稽。

滑稽地登场，滑稽地退场。

一登场，全身破皮无赖劲儿，让人都替秀才公有这么个儿子感到不值。

但这个角色的坚定后来就一点点呈现了。

秀云给他钱打发他走，他不走。

吱溜唯一的目的就是认爹，洗刷自己童年时父亲缺位而受的耻辱。

即便秀才公为了声誉要杀了他，他为了父亲也可以引颈自决。

这场戏我觉得是最精彩的第一场戏，秀才公在他看重的名声与亲生血脉间做选择，他狠辣又不忍的两面都展现出来了，最重要的是把吱溜这个角色突然“洗白”了，原先令人反感的东西顿时变得不重要了。

吱溜很像老鼠，特别懂得变通，也习惯了过街喊打，从来不计较别人对他的侮辱与轻视。

逃狱的那一场戏也很精彩，致卿、吱溜、庆春这三个本互相看不起的人，因为同样的目的而结成联盟，同心协力成为患难之交，一场苦难破除了三人心灵最终的隔阂，虽然庆春以死告终，但也很好地升华了这个角色。

清兵入关，剃发令颁布，多少人宁愿断头也不剃发，吱溜却说剃发不剃发根本不重要。

然而下一刻他却被抓了，糊里糊涂给砍了头，糊里糊涂做了谢家断头不剃发的模范英雄。

我感觉这结局设计真是别有深意，吱溜这辈子都没想到，自己会因为自己不愿做的事而风风光光进祠堂，得到老爹唯一的夸赞：“死得好！

”致相与格非 虽然说剧里没有大奸大恶之徒，但这两个可以算比较反派的人物了，然而我觉得这部剧结局的厚重感与思想深度，就来自这两个人物的选择。

先说格非，老实巴交的小官，只因被魏忠贤看上，不得已加入阉党，结果被父亲开除族籍，永远不能回故乡。

从大忠大义来说，格非确实不是个好东西，委曲求全，苟且偷生，亲手送上逼死二爷的圣旨，可以说是叛亲背祖。

当然这是谢家人和天下人的看法，只有身处在格非的境地，才能知道他此时的艰难处境，苟活之中还得顾虑族人的性命。

所以只有二爷懂得格非，二爷才不愿怪罪他。

因为有二爷和格非，在东林和阉党相争的局势中，谢家才有生存的活路，二爷缺不得，格非更缺不得。

可以说，格非抛弃了名声气节，承担了骂名，换取了谢族人坦荡的生存。

二爷之死是最精彩的一场戏，牵涉的人除了二爷，格非，还有致相。

其实这场戏也是政局的一个隐喻。

二爷代表东林党，格非代表阉党，致相则代表清朝。

二爷的死标志东林在党争中败下阵来，格非所代表的阉党暂且取得不安的胜利。

然而这场内部矛盾却激化了外部矛盾，我相信致相正是在事后多年，回味二爷之死时，做出了叛明投清的决定。

因为二爷的死象征的正是明朝清明政治势力的灭亡，国力的衰退，百姓苦难的征兆。

因此后来致相的叛国来得很自然，他是以天下苍生为重任的，而不是只愚忠于一个只会给百姓带来灾难的末世王朝，这一刻他彻底理解了格非，并把格非的选择升华了一个层次，将天下骂名背在了自己身上，换取的不仅是谢镇的生存，更是天下百姓的生存。

致相是本剧最有血有肉的形象，他的崇高甚至比致成更胜一筹。

林心如的角色没有嫁给自己最爱的人，但是那个最爱她的人却守护了她一生，这种感情也是非常令人羡慕的。

感谢这部剧让我认识了徽州历史，林心如在里面真是太漂亮了。

有两个爱她的男人守护她这样就值得了。

赵鸿飞和王雨演的也非常好，让我看到了一个隐忍懂得顾大局的大哥和虽然霸道却也懂事的弟弟。

该去再回顾一遍这个剧了。

大祠堂终于开播了。

等了好久，终于等到了鸿飞哥哥和心如姐姐的合作。

很失望。

这部电视剧算是部好剧了，除了进度太慢了点（嗯，我拉着进度条看的）。

对于人物的性格刻画确实相当的成功了。

几乎剧中的每个主演，都被树立起了鲜明的个性，三爷，致相，致卿、奶奶，秀才公，格常，吱溜..特别是致相，让人印象深刻，从少年时的少不更事，到历经沧桑的淡定从容。

还有致卿，从未生病前的意气风发，到生病时的破罐破摔，再到中年时的成熟，每一步的成长，都让人看的清清楚楚，并且性格中唯一不变的任性倔强，却贯穿始终。

可以说这个人物是非常饱满的。

只是让人遗憾的是致成，他的性格基本看不出太多的变化，从第一场他坐船回来，一直到他儿子娶妻。

我看不出一个与爱人无缘，历经世事的大商人与初出茅庐的小子，在性格上的深刻变化。

当然，你可以说编剧没给出一个可以强烈对比的事件用以衬托人物。

当然，编剧把致成写成了完美的神，无论面对什么问题，都成熟从容。

这当然很好但这决不能意味几十年没有感悟，没有成熟。

越是没有强烈的事件对比，越考验演员的功力。

哪怕一个小小的事情，一个含蓄的表情，能透露出的讯息就很多。

这一点，我仅仅在致成与巧珍的闺房闲聊的时候，能体会出一二。

致成对巧珍的感情变化，一个眼神，一个手势，都表现的很丰满。

特别是致成夸巧珍“真可爱”的时候，致成早起与巧珍说他的梦境，致成与巧珍在书房里闲聊的那几个片断，还有致成当爹时的喜悦，逐渐把致成对巧珍的情感变化展示出来，让我几乎羡慕起他们这对夫妻了。

甚至在致成说起从商或从政时的意气风发，让我几乎回忆起那只刺猬GG跟他老婆说起那句“天下”时的神情。

也许，对于这些得心应手的场景，鸿飞GG还是很能够把握的吧。

然而在大方向上，比如与秀云的一生爱恋，致成却显得极不自然。

不敢揣测，也许是林心如的名气太大，鸿飞GG实在没有放开手。

致成陪巧珍回门回来，偶遇致卿和秀云，我完全看不出他们是互许终生的青梅竹马。

说好了一辈子的爱人成了别人的，就是这样一个不自然的表情足以概括的么？

到后来致成帮秀云劝回致卿，致成与秀云的桥上相遇，致成与秀云间有理有节的谈话，我几乎以为他们是普通朋友而已，好吧，说的好听点顶了天了也只是兄妹之情，离生死相许的爱人，差到不止十万八千里呢。

正因为他们俩的表现实在差强人意，连带的，巧珍的嫉妒和自杀变得极为的牵强和不合理。

巧珍说，我当你是真的一心苦读，谁知你一心想的是秀云吧。

她在完全未知的情况下，无意间看到致成与秀云谈话的眼神，就能一眼断定他们之前有着深情，我想知道那是怎样的不能自制的深情呀？

即使到最后一集，致成与秀云许诺的下辈子，那种得之我幸不得我命的态度，看得出那个一生非卿不娶的执着么？

我们亲爱的鸿飞GG，你看林心如的表情即陌生还含着谦卑、客气、礼貌。

你们刚认识吧？

再说，性格上的变化，实实在在的，我只能说，鸿飞GG对于生活的体会不够用了。

整个人物的性格从一开始就没什么变化，一贯的冷静沉稳。

即没有少年时的轻佻活泼，也没有失去爱人后的痛苦体会，更没有中年时历尽人世的成熟沧桑。

具体的就不说了。

我只能说，大祠堂，好看，好看在几个配角的出彩表演。

主角，差了