私人订制

1、“片名为什么叫“私人定制？

”，冯小刚说:“经常在时尚圈看到‘定制’。

其实也可以叫‘甲方乙方2’，但就为了躲这‘2’”。

2、“范伟那个故事是否有影射？

”，冯小刚说：“没有没有，中国电影要想搞好，千万别聊这个。

领导都不聊这个，咱们爱聊这个，中国电影还怎么弄啊”。

3、“片头‘纯属虚构’是之前加的还是后来加的？

”，冯小刚说：“加上的。

就是告诉大家，现实生活中哪里有这样的人，我拍的都是现实生活中没有的事。

钱在有些时候是王八蛋，但有时候也是亲人。

钱现在就是‘政委’，以前政委给你做思想工作，现在把钱往那一摞，这思想就通了”。

4、在微博中冯小刚称：《私人定制》这部电影就电影的完整性来说，我给它打5分；就娱乐性来说，我给它打6分，就对现实的批判性来说，我给它打9 分。

5、“最后那个笑话是网络笑话。

以前你的作品很少采用网络笑话，现在为什么要用？

”，冯小刚说：“我觉得这个笑话的思路太有意思了，也很适合葛优。

过去很多东西来自于生活，现在网络也是一种生活。

而且网络上有很多特别有智慧的人，高人，特别高”。

6、“从《甲方乙方》到《私人定制》创作心态有何变化？

”，冯：“拍这个电影心态特别简单，就是拍个快乐的电影，大家觉得我应该拍的、葛优应该演的贺岁片。

因为每次贺岁片出来，观众经常拉着我和葛优说‘特别喜欢看你们的贺岁片，高兴啊’。

能让这么多人高兴，是一积德的事儿，给我带来很大的满足”。

7、“李成儒那一段，关于雅俗的探讨，是不是你内心的写照？

”，冯：“王朔写的这一段，不知道他是怎么想的。

我觉得挺有意思。

我们拿别人开涮别人不乐意，拿自己开涮不会招惹谁吧”。

8“《甲方乙方》是一气呵成的，每个故事之间也有联系。

《私人定制》的故事非常荒诞，而且第二个故事和其他故事风格不太一样。

”，冯：“其实都挺荒诞的，都没有可能。

我们弄这戏的时候就没有考虑合理性。

第一个故事叫‘不正经’，第二个故事叫‘不着调’，第三个故事叫‘不讲理’。

创作的时候有这三个就特别解放，所以最后来一个歌叫《解放》。

拍喜剧要是有一堆合理性就没法写。

喜剧就是虚构”。

9、“你同意要迎合观众的喜好吗？

”，冯：“观众是一个很抽象的概念，只能说大多数吧。

观众既可以被影响，也可以被引导，同时，也可以反过来影响你，这是一个互动的关系”。

1.这片绝对不能算是对《顽主》致敬，根本就是自毁。

当年杨重义正言辞的说，“我就是一萨波依“，现在的杨老师一脸坏笑，逮谁教育谁，恰好变成了当年他们嘲讽的屁眼专家和青年导师。

2.这片也不算是《甲方乙方》的续集，当年最经典的”柏林地图没有，您先用南京地图凑活着吧“。

如今各种高端大气上档次，可劲的炫耀狂拽霸帅吊炸天，花了足足五分钟解释给观众一千亿到底是多少钱。

3.王朔和冯小刚花了一个章节扯淡雅俗，扯到最后一脸傻逼的说，这人是废了吧。

其实这是他们自己的尴尬，和观众没关系，”大海啊，都是水，骏马啊，四条腿“就挺雅俗共赏的嘛。

当年三T公司的杨重、马青就很俗，一点不装逼，开口闭口的也是饮食男女那一套，偶尔来几句段子，就立刻就不俗了，人见人爱。

我们不在乎雅俗，我们在乎的是真诚。

有钱一天的桥段，弄得多煽情的，可惜一点不真诚，一副高高在上，演给你看，哄你高兴的媚俗劲。

4.啥叫接地气，王朔冯小刚都是正八经的京油子，一口地道的京腔咋说咋接地气，现在非要整出各地方言，就怕全国人民不买账。

”胡同刘大妈的饺子，香”--“北京的霭，海南的净土”，这就是不接地气。

5.道歉什么的，去你妈的，最后一个段子，“我真有一辆车”，就是摆明了逗观众呢，我就是拍了这么一烂片，所以我不会为这部烂片道歉的。

6王朔究竟还剩什么，除了他的宝贝女儿。

从《非诚勿扰2》到《私人定制》，关于女儿的桥段各种让人不知所措，当年的叛逆青年到现在溺女成狂的慈父，这算不算另一种中年危机。

7,冯小刚究竟还剩什么，除了神乎其神的广告植入。

能把植入广告做的如此丧心病狂，一点不藏着掖着的，还能有如此效果的，真的只有冯导了。

有特写，有台词，有段子，你要不把它当电影看，就当一广告看，这水平绝对领先其他导演几个时代。

《私人定制》可以称得上是《甲方乙方》的续集。

15年前《甲方乙方》里公司标语是“成全了你也陶冶了我”，今天《私人定制》里公司标语换成了“成全别人恶心自己”，显得更加直白和愤懑，这里说的“恶心”不是指为满足顾客的一切要求，放低身段，委屈自己，不是指感情上的好恶，而是王冯（王朔、冯小刚）俩大爷对现实的一种戏谑的吐槽。

网上有人吐槽这部片子是“洗剪吹”，从整部片子的结构来看，我也赞同。

并且我要吐槽，白百合真心是穿上衣服好看些，不要奶完孩子就出来炫耀资本，她还是更适合都市小清新文艺女青年的角色。

值得一提的是范伟。

当范伟还是脑袋大脖子粗的范厨师时，有人评价其演技已达到“寓庄于谐”的境界，这次抵制诱惑拒绝腐蚀的范司机给我们带来的表演，不夸张不做作，符合中年王朔调侃不失内敛的语言风格，除了口音稍显标签化外，整个戏让你有一种咧着嘴、心里乐，绝不至于放声大笑的体验。

范伟的表演，已经值回票价了。

豆瓣影评“1997年的《甲方乙方》银幕上放的是别人的生活，新鲜好玩，欢乐好看。

2003年的《私人定制》银幕上放的都是自己，可哪怕自己多么讨厌这样的自己，散场之后还会继续这样活下去。

”我想说，这是有力的吐槽，却让我获得了无奈的吐槽感受。

虽说冯导这几年病的不轻，面目狰狞，常忘吃药还每每放弃治疗，但不可否认的是他也曾是一位英雄，为中国电影业付出了青春与汗水，记得小时候每年快到年关时我爸都会买好三张电影票，带着我和我妈欢天喜地的去看冯小刚和葛大爷的贺岁片——久而久之这几乎成为了一种传统，好像不看一场冯导的贺岁电影这年就还没有过完一样…如今冯小刚，王朔，葛大爷铁三角涛声依旧，但片子的味道却已是面目全非，都说英雄最怕迟暮，但比迟暮更加可怕的是他还转了性，缺了德，变成了只会骂骂咧咧的泼妇。

影片胡拼乱凑了四个故事，形散而意乱，第一篇差强人意偶有笑料，第二篇夹私带恨枯燥无聊，第三篇没头没脑莫名其妙，第四篇更是毫不搭嘎的硬生生植入了一段公益广告。

就好像小学生写作文一样，下笔千言离题万里，好像什么都说了，实际上什么都没说到点上，没说到点上也就罢了，问题是它还充斥着毫无逻辑的歪理邪说，在冯导眼里，官员是被群众逼腐败的，导演是被观众搞精分的，至于电影口碑差嘛——自然也是被个别影评人煽风点火搞臭的，总而言之一句话：不管我怎么去想这件事都是你们的错！

冯导您真不愧为祖国的好党员，觉悟就是高哇！

其实吧，本来人冯导准备这剧本也没有多上心，按人自己的说法这也就是他和王编多年未见坐一块叙旧时就着二两二锅头几碟花生米伴着小酒馆里昏黄的灯光恍恍惚惚中攒掇出来的，没想到甫一上映票房还不错，令其喜出望外，他还不无傲娇的对煤体承认自己这片制作流程短，时间少，没想到票房还挺高。

就好像上学时班里总有几个学霸喜欢虚伪的说“我都没有复习，这下考试可完了”一样，这样等成绩一下来，考的好了他们可以向小伙伴们炫耀自己是如何的天资聪颖智力超群不学习也一样吃的开，如果万一不小心考砸了也好以没学习为借口有一个台阶下。

谁知首映过后，票房节节溃败，口碑一臭到底，这下冯导面上可挂不住了，也就不拐弯抹角地瞎谦虚了，索性扯破脸皮，就地撒泼；从28号到29号他一口气连发七条微博凑齐一整套骂人系列，目标直指影评人，可不可以召唤神龙我到不知道，不过确实是可以召唤一大波票房，顺便再抬抬股价，毕竟人们就算是在好奇心的驱使下也会情不自禁地走进电影院以身试片，不过这可是一个杀鸡取卵的馊主意，本来我以为冯导也就是一不小心拍了部烂片，下次改了就好了，连斯皮尔伯格都拍过烂片更何况是冯导。

如今看了冯导的骂人7+1，又是自卖自夸又指责别人纳粹，总算恍然大悟，丫以后也就只配拍这种四不像的烂片子了！

这几天票房好像又涨了不少，看来冯导这一“骂”还骂的挺奏效，但这招釜底抽薪您也就只能用上这么一次，下次再想忽悠我们上当可就难了。

通过这部电影和这场骂战，冯小刚与李安之间所相差的陆川数量又增加了十倍PS：看到微博上一群自称小刚铁粉的网友都一副u can u up ，no can no up的嘴脸，我们又能指望郭敬明的粉丝什么呢？

PS：以前的公号因为不可抗力关了，我的人生也发生了巨大的变化——怀孕、生女，以及仍然是未婚，并且亲手撕渣男。

两年前处女膜都要长茧的我，一定想不到自己会经历这么多泼天的狗血，于是乎，我又砍号重来了。

为了我那“睡遍人间花美男，操尽世上小狼狗”的伟大宏图，我要做一枚富婆。

为了让我女儿吃最贵的奶粉，上最壕的幼儿园，我要变成一个富妈妈。

新公号名字叫“老母亲渡劫日记”，主要关于养娃，但也会有正经的剧评，和不正经的小黄文流出。

哭着喊着求大家关注了，二维码在下方。

大可认为我是水军，来帮刷分的。

大可认为我是求眼球关注的。

统统无所谓。

这片我看着还行，其实是挺严肃一片，各位非要把它当喜剧看，挖空心思找笑料，“咋不逗呢？

”“这包袱都过时了。。

”“这梗有点硬。。

”看完之后大失所望，“这喜剧太不搞笑了。。

”这TM根本不是喜剧。

有什么好笑的？

您吃着地沟油喝着三聚奶吸着PM每天辛辛苦苦朝九晚五，您也抬头看看这个世界，有那么多好笑的事吗？

苗圃的故事不过是个过场，其实重点是范伟和宋丹丹的故事，高雅的故事其实是王朔对电影行业对导演的自嘲，其实电影和相声一个道理，都说郭德纲低俗，但其实相声就是俗的艺术，谁高雅谁就是装，就算你说你换了大雅之士的十八代子孙的血，站在舞台上云山雾罩，观众看了只会说：“这TM不就是弹棉花吗？

”当下的市场，最俗的烂片却能换来真金白银，这就是这个时代的电影市场，这个时代大众的审美观。

范伟和宋丹丹的故事很好，一个是官，一个是民。

范伟是个民，他看着好几届领导腐败，他想当官，他觉得如果他站在那个位置，他一定不贪，结果他错了。

中国的反腐自打改革开放到现在，喊了不少年头，抓进去的官员也不少，可是一届更比一届贪的多，作为老百姓都觉得是人的问题，没错，是人的问题，因为人性贪婪的缺陷是天性，谁站在那个位置都经不起诱惑容易犯错误，那为什么每个人都会犯同样的错误而不接受教训？

因为权力和体制，但是有几个导演和编剧把这些赤裸裸的事实摆在观众眼前了？

身为官，不是不贪污就是好官，不作为其实也是一种贪污。

点赞。

宋丹丹扮演的是民，几乎代表天朝所有老百姓，因为几乎所有中国人的价值观都是一样的，就是钱。

但那只不过就是个数字而已。

而不应该是梦想。

影片通过一个老人的视角来看待荣华富贵，意为当人老去的时候，才会发现，其实再多的财富都是浮云，即便拥有千亿身家，其实日子过得还不如平民老百姓舒服，倒是应该珍惜当下，好好享受生活。

道歉这篇其实挺真诚挺严肃的，当下的中国环境之恶劣已经不容忽视了，空气污浊河流污染资源开采过度，当人们抱怨的同时却忽略了每个人都有责任，对自然缺乏敬畏之心必将受到惩罚，这事真没什么好笑的。

葛优的最后一句台词，是源自微博上一个有点老的桥段，说是CCAV访问老百姓的那段，放在这里挺不错的，其实角色也好导演也好编剧也罢，都是老百姓，影片的角度也是站在群众方向，当你抬起头看看周边，再思考一下，或许对事情就有另外的看法，这片我觉得不算搞笑，但够务实。

人最怕眼高于顶，批评起别人来头头是道，自己上的时候就各种困难。

所以球星的粉丝爱说：你行你上啊！

你行你铁啊！

不过，把文艺批评家同文艺创作者的身份等同起来是幼稚的，虽然确实有时候有些人能兼顾这两种身份。

就比如说，已故的著名影评人罗杰·伊伯特，他拍过什么惊世神作？

但你能说他的影评没有价值嘛？

当然我不是要借这个说法谋取一些便利，比如说因为这点我就可以把冯导和这部电影骂的一钱不值同时又凭着观众的身份免受指责什么的。

事实上，在一个主要关注北美影市的吧里评价一部国产片，可能确实有越位嫌疑，如果进球了也会被裁判吹无效。

那么容我继续就着“眼高于顶”这个词来说下去，我们即将来到这样一个环节：所谓“眼高于顶”，在这里我所指向的意思是冯导和王编依旧走在时代的前列腺上，自以为抓住了时髦（没有哥……）的小辫子，能够用自己的作品站着把钱挣了，同时还能引起观众共鸣。

引起观众共鸣，说出观众心声，这种雅俗共赏的大善之举，想想就叫人激动。

可惜，观众走进影院的时候，可能不会带着那种急切地要批判社会的情绪。

他们想看一部正经搞笑的喜剧片。

在批判社会现实方面影片可谓用力颇猛，除开用作引子的那个黑白开场片段，范伟老师粉墨登场，一上来就开始粉刺我们国家的政治语言，什么“绝对的权力导致绝对的腐败”啥的。

这一段，影片行走在丑陋的边缘，就是在很用力地讽刺官场，大揭其丑。

这种对民间情绪的讨好，可能意图太过明显了，屁民都不好意思笑了。

假如说我对影片其他章节的态度还算模棱两可的话，那么我对影片第二个关于“雅俗”的章节则是明确地不喜欢。

此章节开头还算有趣，有着很明显的自嘲成分，但发展下去就开始辩解了。

大体类似于这样的思路：我冯导就是俗怎么了，你们的雅算个屁。

算个屁。

这一段，冯导和王编向着观众和更加“艺术”的电影同时开炮。

可能会是两面不讨好吧，我不知道别人怎么看。

第三章是关于钱的，普通人的“有钱梦“，也许是中国梦的民间版本。

其实除去本司无论如何不能认同的第二段，影片其他章节都还是有点想法的。

我只是说，影片的批判来的有些想当然，未必能被认同。

最后，影片很时髦地谈到了环境问题，几乎是在尝试着全方位反应民众心声了，好像年终总结似的。

且不论这样与剧情完全脱节的安排是否妥当，是否符合电影创作法则，因为毕竟文无定式嘛，欧陆艺术电影有时候就会出现一些莫名其妙的段落，比如主角突然出戏对着镜头大谈人生哲理什么的。

它这样的设计，我不想现在就决断是神来之笔还是胡闹。

关键是，这样全方位接地气、赶时髦的努力，是否能获得观众的认可？

最后，作为本文的总结性呈言，我必须指出，影片在技法上非常差劲，毫无可取之处。

我想编剧和导演所有力气都花在寻找接地气的元素上了吧。

我跟张艺谋是老乡，他的每一部电影都伴随着骂声，但我印象中张很少回应，这符合秦人的性格，总的来说我们谦虚、内敛、豁达。

冯小刚相对就比较爱说，当然他的微博也不完全是他的个人行为，但一定代表他的本意。

总的来说，我从冯导的微博里看出三个意思：第一，他是针对影评人的，不是针对一般观众的。

换句话讲，他觉得对一般观众自己能交代得过去，影评人是“大尾巴狼”无理取闹；第二，他觉得自己很冤枉，付出了很多努力突破禁忌，最终却沦为笑柄；第三，他觉得《私人定制》的是有现实批判性的，他肩负了他应有的责任。

影评人是什么样的人？

如果你要买一款手机，你可能会去看一些评测文章，写这类文章的媒体就有可能左右你的选择。

影评也是一个道理，对于影院正在上映的数部电影，影评人是专业的推荐人。

他们往往是一群业内人士、或者职业写手，也可以是一些有社会影响力的爱好者。

如果某部电影在影评人那里砸了口碑，很可能遭遇票房滑铁卢；或者某部名不见经传的小制作，受到了影评人的推崇，最后大卖特卖。

这在西方有非常多的案例。

但是，在中国，影评人更像是一群愤世嫉俗的人，对电影票房的影响微乎其微。

原因也很简单，中国电影市场就这么大一点，横向比较一下同是服务业的按摩洗脚行业，电影市场估计连十分之一都不及。

市场小，竞争可不小，国产电影对抗好莱坞大片肯定不是一个量级，所以政府要扶持民族产业，贺岁档全部留给咱自己折腾。

接下来，左右电影票房的不是影片的质量，而是负责放电影的院线，筛来筛去，到观众这里，选择已经很少了，甚至经常看到某某大片独霸黄金时段的情况。

面对这样的市场，影评人说话顶个屁！

就拿《私人定制》来说，圣诞时节，观众观影热情高涨，电影院能提供哪些选择呢？

冯小刚肯定是卖相最好的。

所以即便影评人喊破喉咙，对票房根本不会有任何影响。

那这时候冯小刚为什么要站出来跟影评人开战呢？

我觉得就是做了婊子还要立牌坊。

其实我不否认冯导提到的这些年他在题材上打破禁忌所做的努力，但拿影评人开刀，我想他选错了对象。

中国电影难在哪？

首先跟其他行业一样，基础建设不行，各方面专业人才都跟不上，很多核心技术也还是老外把持。

另一方面，刚才提到了，市场太小，影院还受到新媒体的挤压，但未来的空间还是很大的。

最后一点也是最重要的，电影作为宣传喉舌，舆论监管非常严格。

冯小刚想说的，或者说他想立的牌坊，就是他开了很多主流电影的先河。

基本上是放屁！

作为中国电影的旗手，掌握绝对话语权的人，最大的既得利益者，就干点这个，还敢来歌功颂德？

广电总局监管是严格，到处是雷区，但你冯小刚都不敢踩你让谁去踩？

现实的苦恼谁没有，就你受欺负了怎么着？

话说回来，这些所谓的开先河，站在时代高度上看，大多不过是顺势而为，改革开放，其他行业做出的开创性比这大太多了。

平心而论，冯小刚对中国电影最大的贡献，是在中国电影最危难的时候，树立了自己的品牌，在一定程度上挽救了危局，给国产电影的复苏提供了好的示范，当然，他也收获了最丰盛的利益。

关于突破禁忌，更多的可能性来自于年轻后备，冯小刚作为主流电影的代表，不是他一个人能够左右的。

要说我最不满意的，还是他对行业本身的贡献太少。

中国电影最需要的，也是冯小刚最应该去做的，是电影工业本身的建设，让一切规范化，电影不应该是草台班子凑出来的东西，跟其他工业一样，需要制度，需要具有专业精神的人才，这样才能保证我们推出来的产品上一个台阶，通过专业化运作的商业电影怎么样都不会看上去山寨。

我相信这些是冯小刚有能力去做的，但是几乎没有。

到今天，冯小刚还出来嚼舌头，跟十年前没有任何两样。

影评人不是网络水军，也没有人会去花钱雇他们，因为影评人太弱小了，老百姓已经用脚投票让《私人定制》连破票房纪录。

但是，只有挑剔的观众才能催生出优秀的作品，电影水平高下，大家心里是明白的，讲任何理由都是没有用的。

再说说冯导讲到的现实批判性，由于我坚持不去影院看这部电影，所以无权作答。

但从种种说法来看，冯导所展现的，跟我们日常在微博或者微信上看到的揶揄某些社会丑恶现象的段子是差不多的，只不过用电影拍出来更直观一点，更搞笑一点，但不代表更胆大一点。

因为，这充其量嘲笑的是因为权力崇拜而人格扭曲的小人物，对人民民主专政肯定是毫无干涉的，老百姓调侃一下发泄发泄有什么关系？

冯小刚捡几个软柿子捏一捏，就开始往自己脸上贴金。

唉，掌握绝对话语权的人，就这点担当……想起一段往事，07年贾樟柯获得威尼斯金狮奖的佳作《三峡好人》上映的时候，正面PK《满城尽带黄金甲》，业内人开玩笑说这完全是用票房殉情。

我去了北大首映现场，亲眼目睹贾樟柯带着哭腔喊出一声，”在这个物欲横流的社会，还有谁来关心好人？

“到今年，一晃6年了，我还时常回想起当时那种场面。

今年贾樟柯拿出了《天注定》，国外好评如潮，但与故事最亲人的国人却无缘能见。

冯小刚也是性情中人，半夜发微博鸣不平，假如能用《天注定》来跟《私人定制》作比较的话，我倒很想听听冯导掏良心说出什么样的话来。

此片之俗之烂之乱之不知所谓的令人发指。

有些导演俗就是俗,不怕您俗，毕竟有这世间有艺术家的作品，也有衣食住行的凡事需求，但就怕他不承认真正有艺术的存在,冯导借葛优之口说电影起源于走马灯,本身就是娱乐大众的不存在高雅的电影,虽然！

是葛大爷说出来的,我还是特想扇他,电影被认为是第八艺术,本身他就集合了音乐、文学、摄影等各个艺术层面,像文学作品也有雅俗之分,你说文学就是娱乐大众的?那么多名著全扔你脸上,对比看,网络文学就是庸俗的。

音乐作品也有雅俗之分，古典交响等都是雅的，哪怕诞生于妓院的爵士乐以及源于民间的民谣、摇滚等都可以算到雅里，但口水的流行歌曲就是俗的、大众的，但即便如流行歌曲还是有好的音乐如陈奕迅的，烂的则有凤凰传奇。

同样,电影依托导演的意图和偏好以及更多的是能力,也有雅俗之分,你能说阿伦雷乃、戈达尔、安东尼奥尼 安哲罗普洛斯、基耶斯洛夫斯基拍的片子是娱乐大众的?《去年在马里昂巴德》能放到影院里去让大众观看吗，没有鉴赏能力的观众看其作品连看完的耐力都没有还谈何娱乐,但他们的片子在影迷眼里就是高雅的,前端时间我看了一部电影是陈木胜的<扫毒>,看完后我就想到一句话"平庸的导演永远拍不出好电影"，现在还要再加上一句“平庸的导演如果离开了地气，那么出来的片子就惨不忍睹了”，冯导既然要娱乐大众,那么麻烦你能摘掉那些虚的外表接接地气,片子完全是<甲方乙方>的翻版,但主角们已经全都是有钱人了,看看他们的办公地以及各种道具及各种费用,你能理解第一个故事里一个司机能雇佣的起他们来造梦,第三个故事,如果你真想报答人家大妈,直接给些钱更实惠。

冯导其实蛮适合到春节晚会的,3个小品加上诗歌朗诵就像春晚里各式曲艺生硬的揉在一起,即需要小品讨好观众，时不时还要歌颂些感人的好人好事，说真的我被最后的公益广告恶心到了,就像一个暴发户不捐款给灾区人民还要声泪俱下的站在捐款的地方给每一个过来捐款的人说“同志们，去帮帮那些受苦的人民吧”，冯导就是一面说着自己看不上高雅,自己就是哄老百姓高兴的,一面还想望高雅里钻,而片子却越来越是哄领导高兴的。

-三段名字可以称为权力梦、名利梦、财富梦。

冯导在片子里加了大量的过期心灵鸡汤，心灵鸡汤尚且可以给人以温暖、可这变了味的心灵鸡汤就只能倒人胃口了，冯导告诉众百姓，我虽然现在有权有名也有钱，但你们千万别嫉妒我，更不要仇富，我们其实也过的很痛苦，我想对冯导说，如果权名财是一种痛苦的话，那么让这些痛苦朝我来吧。

我想你可能太久处于这种权名财的痛苦中却忘记了真正草根百姓的生活了吧。

一部炒剩饭式的中国当下现实题材的纪录片，贪腐、信仰缺失、贫富悬殊还有糟糕的环境配上老套的情节架构，故事情节突兀、头重尾轻不知所云，冯导这次真是的成全了自己，恶心了别人，之前的宣传铺天盖地，引来万众期待，没想到是一部十足的大烂片，看完把我气得不行、、、看完烂片后的心情是极度不爽的

“私人订制造梦VS我们要面对现实”成为影片的主题，虽然看似嬉笑怒骂，实际上确是别有深意。

而且在影片的最后，“向环境道歉”的主题从无所不能的白日梦拉回了现实，包括雾霾、污水、砍伐等诸多问题都被展现出来。

这部电影分几个片段分别讽刺了当今的几种社会现状，本来以为这是个渣片，看了之后发现至少跟现在男欢女爱的渣片不是一个档次的。

该片有很强的社会责任感，结尾时还发出了人类对大自然的反省。

就冲这如今电影市场上少有的社会责任感，对得起国家。

大导演导出的电影果然精神境界提升了好多。

觉得之所以差评多是因为观众对大导演的期望过大了吧。

看来差评好评两极分化的一步之遥我是不是也得看看了。