古忆屋

电影的神奇就是这样，你可以和巴西的黑人老头产生心理共鸣，老头的表演太厉害了，双眼炯炯有神，看到最后有种巴西黑人版田壮壮的感觉。这片子稳稳地是戛纳一种关注的水准，导演很会利用声音，烟雾和摄影，给一些不太真实的场景增强超现实的效果。虽然不了解片中的社会问题，巴西南部到底是一个什么样的状态，但导演巧妙地利用了被射杀的奶牛，揭开的三层墙壁内容，动物面具等细节设计，展示了老头入魔到爆发的过程。这个国家的艺术电影果然是政治电影，《巴克劳》导演的大师班上就是这么说的。

还可以

真的累了

能感觉到导演想表达什么，但有点太故意，故意到不连贯的故事，恐怖的屋子，歧视压迫，还有反抗，可能这就是导演特色吧，男主话不多，更多是用肢体语言和表情还有色彩与音乐来表达。

电影节特供片，符号堆砌的第三世界魔幻现实主义电影。

++//。。。

看得非常折磨

还可以吧，看看打发时间也可以，一些细节不要追究，没心没肺快乐加倍。

屠夫杀牛，小孩杀狗，酒吧里的醉鬼调戏着妓女，工厂里的白人压榨着黑人，土地上的殖民者奴役着原住民，恃强凌弱仿佛是万物运转的定律。被孩子拿枪欺辱的男人，跑到女人的家里说要立规矩。幻化成黑豹的小孩闯入房屋，被男人埋葬。撕开墙纸，茹毛饮血时代里野人猎兽，文明时代里拍卖公牛，时代未曾进化。

开头非常顺，短短几笔说清了主旨，越到后面越不行，通篇能指，完全不高明，反而是叙事拙劣的体现。倒是摄影全片保持了较高的水准

又是一部讲政治的电影，又穿插着超现实魔幻手法，在黑夜里独守着一座空房子，到后面发现三层墙上的壁画，黑人老头在不断魔化。

各种符号化的东西过多以至于除开头外几无实质内容

泪奔。I feel deeply sad for the old man and for us.

补记，20201012平遥，魔幻感。

有想法，但拍的不成形。

今天看的这两个片真是看了个寂寞，都2021年了，能有点新鲜东西不，还靠着简单的一惊一乍加low配乐，而且，想要表达更深层次的情感为什么连简单情感都传达不好呢？这种片子呀，就是自嗨电影，导演看着画面脑补着自己所了解的背景和情感，自我欣赏和感动，观众没感觉？抱歉我爽到就行，谁还管的着你呀。

虎头蛇尾可惜了

整个寓言系统生硬、强行、机械、笨拙，用符号作为符号，用幻想作为幻想，用台词作为台词。全程处在一个毫无根基却又试图极力贴近地面的悬空缺氧状态，对历史和地域的问题看待采用了一种极其缺乏理智的偏倚态度。此片再一次的告诉了我们小克莱伯·门多萨的创作有多难能可贵。

平遥电影展的卧虎单元第三场，这部片子相较于前两部看的比较吃力，巴西南北方的冲突，种族歧视，宗教暗喻，资产阶级的压迫，都集中在了一个黑人老头上，导演很喜欢用平静的镜头紧张的音乐烘托氛围，拍摄中看到很多不同“圆圈”这个暗喻，圆圆的洞，圆的眼睛，圆圆的月亮等，因为第一次看这部片子和对巴西的不了解，所以对这部超现实魔幻主义还有很多不太懂的地方

很多时候，我们只是对于一件事情失去了耐心。仅用频繁而略显单调的推拉镜头就令人心血澎湃的《古忆屋》与《一个父亲的寻子之路》竟是如此相似：期待落空的男主角不再相信官商画下的饼，也不再满足于听政客们胡说八道时一本正经。因为从本质上看，他们是在教你如何科学而优雅地对弱势群体进行屠杀。作为一个有血有肉的人，男主对这种恶性循环一定有自己的看法。于是，他开始了天真又拙笨的表达——用那种只有人才会读懂的语言——即便没人理解，没有用处，没人在乎，但他还是在情不自禁地发声。作为一种宣泄情绪的出口，这颗螺丝钉的呼吁并没有带来切实的改变和真正意义上的救赎，因为与他有交集的人已经听不懂他在《高烧》中的「胡话」了。唯一值得欣慰的是，他极具滑稽性地表演至少减轻了同类们赴死时的痛苦，而这正是上帝赋予人类最基本的权利和需求。