我的朋友

《我的朋友》这部短片，说实话，给了我很大的惊喜，也让我因此记住了导演张大磊。

习惯了熙熙攘攘的浮华世界，一开始很不习惯影片的慢节奏，小周的生活看上去平淡如水，但又按捺不住内心蓬勃而出的热情，和一成不变的枯燥生活形成了反差。

导演并没用激烈的冲突或矛盾推动短片的发展，但能让观众在慢节奏一潭死水的生活中，感觉到小周还保留着一丝鲜活。

周迅演绎得行云流水，轻松驾驭，不愧是大银幕的精灵。

李默的出现，打破了小周一潭死水的生活。

他们之间，或许并没有情愫，但绝对有心灵共通的默契。

小周会跟他倾诉，自己不舍得买牛仔裤却捐了10块钱的亚运会就此结束，盼盼被搬运走仿佛她生活的一丝鲜活也被抽走了，她极度不舍。

李默当流浪诗人的梦想破碎，选择回归现实。

导演并没交代他经历了什么，但李默不愿意跟别人对视，甚至是回避，低着头，握紧了手，导演留白了剧情，观众都能明白他经历了什么。

他追求他的诗和远方，被现实挫败后的沮丧和茫然，被王一博演绎得浑然天成。

在看这部短片前，很难想象李默会是王一博演的。

导演张大磊在采访中也表示，一开始有点担心王一博太酷，和角色不太一样。

但一博完全和角色贴合了，观众隔着屏幕都能感觉他从一开始的局促不安，到最后在电影院遇到小周时，说出那句“我的朋友”时，他已经把自己从与外界隔离的状态又拉回到了现实。

一张电影票，让李默找到了精神家园，也有了回归现实的勇气。

当我们必须向生活妥协，诗和远方看似遥不可及，可生活也不尽然是黑白色，还是能有电影世界的色彩带来的精彩。

第一遍没看懂的是结尾：为什么只有几面之缘，李默会说小周是朋友？

现在我已经找到了自己心里的答案，但我想随着电影的节奏，慢慢地说。

这部电影线上影评很多了，掘地三尺科普和解读都比我要深刻有文学底蕴，我感受到的，是我作为李默和小周的同龄人，看懂了她（他）们的生活。

故事很简单，发生在1990年。

女工小周一如既往地过着三点一线的生活，在家照顾生病的母亲，在单位厂里传达室值班兼发电影票，唯一的精神寄托就是看看电视电影，哼哼自己喜欢的歌。

亚运会结束的那天，云游的诗人李默回来了，他的背包后面还装着鞋，他是下了火车直接来工厂找晨哥了。

李默的出场在那个年代可谓是不同凡响，小周第一眼看到他时忍不住的好奇，和我小时候趴在窗台，看着在院里同款发型弹吉他的歌手常宽一样（小朋友们还有人知道他么？

中国曾经的风云人物啊，生活中早期也这个发型🤭。

发型“另类”，穿着牛仔裤背着牛仔背包，去过嘉峪关的李默，有着小周羡慕向往的世界。

因为送家人去医院而错过开幕式的小周说，亚运会闭幕，一共15天的时间，说结束就结束。

说完就完了，这事。

即使过着拮据的生活，她依然把想买牛仔裤的10块钱捐给了亚运会，就是想看到更多的精彩的世界吧。

我想到了蓝色列车，因为我小时候没见过蓝色列车，只有绿皮车，1990年不存在真正的蓝色列车，蓝皮车的叫法也是在1990年末期出现的。

那么李默诗中所写的蓝色列车，真实存在么？

导演张大磊说：“蓝色列车”实际是个好象征，在它的来源——那部动画片里，也是一个特别美好的结局。

就是一个小怪物把身边各种各样身份的人物全都联合到一起，大家唱着歌，倒是没吃火锅，坐火车奔向一个日出的地方，很美好。

是的，在那趟虚幻的蓝色列车中，所有人成为了一起奔向美好生活的朋友。

所以当小周哼着“再见 朋友”时，李默搭话了。

李默很沉默，他有着那个年代崇尚文学喜爱思考的年轻人的性格：纯洁，简单，偏执，倔强，敏感。

李默去西北云游的前一年，那个写出“我年华虚度空有一身疲倦，和所有以梦为马的诗人一样”的诗人海子在山海关附近卧轨zs，年仅25岁；过了两年，写出“黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它寻找光明”的诗人顾城在新西兰激流岛自缢于一颗大树之下。

在包括诗歌的所有文艺创作里，我们或许能找到属于我们自己的感受或答案；同时，在生活的一地鸡毛中，我们也得到诗歌的慰藉和感召。

回忆起曾经无数次的悸动，都是来源于我们读过的诗歌、书籍和看过的影视作品。

所以，在精神世界荒凉贫瘠时，很多时候我们看电影，不是因为喜欢，而是因为需要。

青海，也曾经是海子诗歌里提及的地方，当那种让人突然复苏的热烈一下子击中了李默长久平静而沉闷的心时，他曾经勇敢地走出去过。

“天空一无所有，为何给我安慰？

”（海子）回来时的他并没有见过“大世面”的兴奋与释放，反而局促和不安。

我想，他孤注一掷地坐上了他想象中的蓝色列车去朝拜他的理想，但在旅途中却没有找到一起奔向远方的朋友。

他回来了，家乡还有关心他和欣赏他的晨哥，还遇到了一样执着于更美好的未知世界的她。

他敏感地捕捉到了她的窥探和好奇；而她也在渴望着他的世界。

-你认识她？

-我的朋友。

亚运会的时候还是小孩子， 好像也和爸妈上街买过体彩。

真万人空巷的，真唤起了一丝记忆。

“我们亚洲，山势高昂的头”虽然是短片，但是不去电影院在家观看真的是可以反复观看的，每看一遍，都会有一点循序渐进不同的理解。

小周对亚运会的感情是那时候大部分人对亚运会的感情吧。

骄傲着，自豪着，参与着。

盼盼瞬间家喻户晓。

因为家人生病错过了开幕式，但是也因为家人没有看完闭幕式，但这都不影响她对一个生活以外的别样生活的向往。

李默在这个时候回来了，追寻梦想后回归现实，嘉峪关，青海湖，那份遥远的浪漫，在去过之后就理解了。

回归前最后的挣扎就是找到晨哥去给他看看自己的诗集。

把那份浪漫留在心底吧。

晨哥念诗的时候，李默转向向阳那一面，何尝不是一种对外对内的交错。

面对现实，心依旧向阳。

短片中电影里的奔跑场景何尝不是每个人的在不停奔跑的心“电影票是晨哥给我的”多规矩的一个人，却做了大部分不敢做的事，致那份终将逝去青春。

“哦，看吧”这个社会对我们的包容和理解，回来了就好好生活吧！

“你们认识？

”“我的朋友”什么都不说了，彼此懂得了。

电影瞬间把自己拉回了青年时期: 亚运会、电影院，音乐、大工厂，集体主义，浪漫情怀很多元素让人感到温暖，青年的迷茫，向往，理想，还有三五成群的朋友相约电影院看电影的情景让人怀恋与伤感。

工厂门卫女工小周表演亲切自然流畅，不愧是周迅。

王一博的李默大概20来岁的年纪，一个文艺青年，充满着那个时代的气质，想去看世界，写诗歌，初见小周，无处安放的小手不断扯衣角，四处张望等人的紧张……在他们身上看到了自己的影子。

相信很多观众在看完《我的朋友》之后，会觉得脑子里面一团乱，首先这并不是一个完整的故事，原因是它没有形成叙事的回路；其次在戛然而止的结尾，我们仿佛找不到短片所要表达的主旨；最后，李默的那一句“我的朋友”，理解起来确实很有困难。

如果上述问题正在你的脑袋里盘旋，相信我的这篇解读会给你一个读懂短片的契机：要读懂短片，第一个应当抓住的关键点就是特吕弗的《四百击》，因为正是有了《四百击》（影院放映的黑白电影）才使得《我的朋友》成为一部关于电影的电影，那些戛然而止的故事，在与《四百击》的对望中悄然完成。

《四百击》片段简介：影院中放的是《四百击》中的主人公 安托万 最后逃亡的片段，在这个长镜头的段落里只有安托万不停的奔跑，紧接着是另一个长镜头，大海出现在了我们面前，然后影史经典的一幕出现了，安托万转头望向摄影机，与观众形成对视。

如果说《四百击》是在讲述成长与自/由的话题，那《我的朋友》也讲述着同样的话题，1990与1959形成了某种对望，安托万与小周、李默形成了某种对望，他们的凝视正是本片的主题——成长、自/由：先来说说小周这个人物，她是厂电影院的发/票员，患病的母亲、日复一日的工作，她的生命就像那张写着6排8座的电影票一样苍白且无力，几乎看不到成长与自/由的任何希望；再来看看李默，从与他人的对话中得知，他刚从西北回来，看过了黄河、嘉峪关、麦子地，写下了“蓝火车”，说明他是渴望成长与自/由的，选择归来又说明了现实的窘迫；这样的两个人，因光影相识于电影院，相知与光影中，因为电影可以给他们同样的追寻成长与自/由的机会，电影为他们看向外面的世界打开一个窗口，那些没看到的大海、蓝天，那列在现实中无法搭乘的蓝火车，此刻都成了现实，1959年安托万奔向大海寻找自/由，1990年小周与李默与安托万在影院目光相交，这是时空的对望，是自/由意志的传达，是光影才能达到的潜台词效果，不需要什么结局，此刻一切都有了最好的解答，就像我们在影院中观赏一部作品那样，我们用几十分钟换来一次生命体验，然后给自己一次重生的机会，不管小周与李默明天将去往何处，此刻他们进入的是一个相同的世界，在这个世界中，灵魂与灵魂之间，都是朋友，是小周的朋友，是李默的朋友，也是我的朋友。

如果要从我的生命中，选择一件最引以为傲的事情，那一定是我和电影做了朋友，没错，电影，我的朋友，去爱电影吧，去重生吧，去自/由的奔跑吧，像安托万那样...ps：很喜欢短片中的长镜头和横移镜头，nice

我当时看完之后，最大的感触是“爱上电影真好”，仿佛从忙碌的生活中获得了一次呼吸，又能发现生活中的点点美好了。

因为是短片，所以故事很朴实，一个守着放映机的检票员和一个回到家乡的诗人，在一场电影放映中结为朋友。

虽然检票员是固守一地的，但其实检票员小周的性格是活泼的，而在外又回到家乡的诗人李默则是沉默的，两个人的性格和他们的处境是镜面的，因此那种人与人之间的化学反应也就颇有氛围。

我的朋友，含蓄搭话，一段往事，立刻送达。

潮流酷盖，变化很大，知性姐姐，朴实无华。

仿佛回归，那时年华，静静品味，时代变化。

看了两遍，适合晚上一个人安静的看，是一部能让人深思的短片，如果能延伸为一部完整的90分钟电影那应该会是一部非常优秀的文艺片。

小周身上呈现出来的现实生活因素与她本身散发的对生活的热爱，对理想的向往形成了鲜明的对比，虽然她无法走出去，但最后她看到了归来的李默，眼光炽热的想要与他交流，她没有被现实打败。

李默，人如其名，很沉默，那个时候的诗人应该就是这个样子的，有自己的思想世界，出去追寻过理想，我想，他应该已经见过了大海，也见过了沙漠，在麦地里被灼伤，最后被现实拉回来。

从李默身上看到了告别理想的无奈，在停车棚，他递给晨哥诗集的时候，应该心里满满都是对理想的不舍吧，以至于偷偷抹了两次眼泪，这里我代入了，曾经也有仗剑天涯的理想，而后被现实压住了。

影片的最后小周走进影院，坐在李默后面，这段是我最喜欢的，小周眼里有炽热的光，她渴望与出去过的李默交流，李默从开始的以为小周要验他的票到交流过后感知小周的想法，犹豫片刻后的认同，对旁边的同事说出那一句：我的朋友。

李默最终释然了，与自己和解，理想与现实的和解。

也许，李默从剪掉长发时，便已经释然，在影院的这一刻，或许是得到了共鸣，从小周那里。

两位演员真的厉害，平淡而又自然的对话，细微的表情与动作，不同场景交流语气的转换，自然得就像是发生在身边的一件事。

嗯，想去看第三遍了～

投向幕布的那一束光 木制的翻叠椅子以及手撕票 瞬间把人拉回90年代 小周在厂里的传达室工作 分发影票 在家里照顾母亲 喜欢追亚运会 跟着哼唱闭幕式歌曲 和厂里每个人都热络招呼 是一个内心喜欢热闹的女生吧 李默留着诗人不羁的发型 背着那时出门标配的牛仔包 从火车站赶往厂里找晨哥 木纳局促的站在传达室门口等晨哥 这么局促的一个文艺青年似乎有分享欲 你去过嘉峪关吗 小周喋喋不休地诉说对亚运会结束的不舍 李默手里摆弄着牛仔包的提手 外面阳光正好 盼盼正在被送走李默从嘉峪关回来先找晨哥 而不是回家似乎是自己这趟的旅程并未得到父母的支持 而晨哥应该是那个理解李默的朋友 李默的诗应该是表达了与朋友一起追求自由吧 小周无聊的打着瞌睡在检票 小朋友在影院奔跑玩耍 有的职工看着电影无聊的打哈欠 都是90年代影院里发生的场景 小周有意无意的瞟着李默 让局促的诗人感到不安 主动说电影票是晨哥给的 我的朋友既是理解自己的晨哥也是在门口交谈几句的小周 通过电影的光束把大家聚在了一起有个细节 盼盼被搬往火车时小周在吃饭突然站起来看着 和被运走时有人取票小周 李默都站起来看着盼盼被运走 是致敬亚运会吧

李默，上个世纪一个追求诗和远方的文艺青年，却最终因为生活窘迫而放弃自己的追寻，回到家乡开始周而复始的工人生活，但这并未磨灭他心中的理想，只因与女主的几句交流，就引为朋友，可见其内心的纯粹！

再看周迅，因为要照顾母要，虽然没像李默一样，但也为了亚运会而捐款，所以才会在明知电影票不能给外单位的人时，却还是让李默看了电影，两人的交流很短暂，但已是朋友，所谓“白头如新，倾盖如故”不过如此吧。

很喜欢！

时隔数月，偶遇P2，突然开始想念李默。

一个背影，一个镜中的凝视，一个侧面的映照。

背影的虚化，是个体面临抉择的摇摆不定。

镜中的凝视，是向往并自视的成熟沧桑。

侧面的映照，是不被正视的年轻和天真。

一个镜头，三种情态，尽收眼底。

这是一处人物的转折点，被放在预告中，正片里没有呈现。

往前，连接着嘉峪关、青海湖、麦子地和诗，往后，开启了电影院、电影和相知。

前者是行万里路，用肉身感知辽阔，追寻精神家园。

走诗人走过的路，留诗人留着的长发，旅程是一列蓝火车，诗歌是他的车票。

后者是穿上蓝布工装，剪去长发露出年轻的脸庞。

走进喧闹，走进人群，走进影院。

因为年轻而向往沧桑，又从沧桑回归朴素的青春，从梦想的世界到成人的世界，有时只在一个小小的转折。

长发，是他追寻诗的标签，是他梦想的宣言。

短发，是他接纳现实的开始，是梦想的终结。

他曾经轻视自己的年轻稚嫩，现在，他选择正视和接纳。

“我回来了。

”这是一个新的开始，但不是对过去的全然告别。

随着《四百击》中男孩不断的奔跑，光影与现实形成了交融与映照。

诗人的脚步停下，心灵还在奔跑。

蓝火车的汽笛还在鸣响，带他去每一站风景，去遇见更多“我的朋友”。

恰似我们成长的自洽与坚持，颇有共鸣。