绝地逃亡

头一回，成龙在自己的电影里用到了自己的原名：陈港生。

从17岁以武师身份进入电影圈开始，经历了龙套演员到绝对主角的幕前励志蜕变，也经历了武术指导到电影导演的幕后身份转变，各种戏剧动作几乎都亲力亲为的他，主演逾百部电影作品，却从未用过陈港生这个名字——无论是电影里还是电影外。

如今，62岁的他将自己的名字用在了电影《绝地逃亡》的主角身上，可能仅仅只是一种配合剧情的巧合，但也不乏存在这样一种可能：他想以这样的方式，找回一些曾经的回忆。

这个在戏剧学院学艺时期就开始有了艺名的功夫巨星，其个人故事就像他的诸多电影作品一样家喻户晓，已然不必赘述。

尽管提到“陈港生”的时候，鲜有人知晓，但提到“成龙”的时候，大多数观众都会很熟悉。

对于喜欢香港电影的观众而言，“成龙作品”代表了香港电影最重要的一部分；而对于崇尚功夫及正义精神的观众而言，成龙则代表了许多人心目中的银幕英雄；但在大多数观众眼里，成龙不仅是一个有着许多经典作品的演员，还是几代人的年代记忆。

许多观众或多或少的都会有一种“成龙情结”，喜欢他的电影作品，喜欢他的明星故事，也喜欢他在公益事业等方面的持续贡献。

“成龙”二字早已超出一个艺名的范畴，而成了大多数人崇拜的偶像、功夫电影的代表以及诸多难忘的记忆。

观众对于成龙的情感，也超出了普通演员的范畴，人们或为他的电影作品所欢喜，或为他的职业精神所佩服，甚至也为他在国际层面所代表的华人地位所骄傲。

如此这般的情感，使得大部分观众在他有新电影作品上映时，会选择去影院看一看。

或许，以前是“看成龙电影”，而现在，则成了“看成龙”。

就好比他最近新上的这部《绝地逃亡》，许多人会想着去看一看，很大程度上就是为了看成龙。

那这部成龙新作究竟怎么样呢？

三言两语显然无法很好地评价这部电影究竟如何，但总体的感觉却可以用这样一句话概括：是我们熟悉的成龙电影，却也是有点陌生的成龙电影。

之所以说它是我们熟悉的成龙电影，可不仅仅是因为它的主角是我们熟悉的成龙，而是，无论从电影的整体风格还是电影的故事套路，都有着鲜明的成龙色彩。

打一开始，成龙的出场就是那种熟悉的味道：正义勇敢而又身手不凡的香港警察形象，和以往大多数成龙作品里的角色一样，只不过，是从“陈家驹”换成了“陈港生”。

随着剧情的推进，我们渐渐看到更多的成龙特有的风格：一个接一个的打斗戏，照例是赋予喜感的喜剧动作；出于正义和义气的英雄式对抗与冒险，其过程充满了成龙惯有的紧张刺激与啼笑皆非；警察最终干掉反派的故事套路，既保住警察荣誉，又维护世间正义，价值观一如既往的正确。

这其中，最熟悉的“成龙风格”莫过于他的喜剧动作。

在一个近似于公路电影的叙事模式里，成龙饰演的警察陈港生与约翰尼·诺克斯维尔饰演的赌徒完成了一个从俄罗斯到蒙古，再从蒙古到广西，最终回到香港的“逃亡之旅”。

而在这个过程中，无论是成龙的单打独斗，还是与诺克斯维尔的搭档协作，都充满了令人忍俊不禁的喜感。

而大多数的喜感，除了引用不少网络用语的台词之外，便是以成龙为主的那些喜剧动作。

无论是对抗俄罗斯黑手党，还是对付香港黑帮，甚至是与蒙古大汗过招时，都融入了成龙擅长的喜剧动作元素。

看过他不少作品的观众会在一阵熟悉中会心一笑，对他不大了解的年轻观众也会在一阵喜感中笑出声来。

喜剧动作，显然是这部电影“最成龙”的地方。

而有点陌生的地方则在于，这部电影的故事不再像以往的成龙电影那样尽管剧情简单但也足够完整，而是显得有些生硬，甚至经不起推敲。

诚然，一个香港警察与一个美国赌徒并肩开启一段嘀笑皆非的“逃亡”之旅，听起来的确很有意思。

但是落实到电影中的时候，我们总难免会觉得有些不对劲：怎么有些地方说走就走到了？

怎么在不同的地域遇见不同的人都可以进行交流？

怎么范冰冰看起来那么像个打酱油的？

......一旦你带着诸如此类的琢磨去看这部电影，难免就会生出类似的疑问，进而收获一种尴尬的陌生感。

也许，语言交流的问题可以忽略，毕竟，让所有人都能听懂甚至可以说国语的设置可能是为了凸显台词对白的喜剧效果，方便观众get到一些笑点。

但身为一个警察且又能联系到同事的情况下依然在大多数时候靠步行的方式来展开这样一段“逃亡之旅”的设置，很难不让人觉得有些生硬。

加上部分喜剧桥段的设计有一种“为了搞笑而搞笑”的痕迹，难免让人感到尴尬。

而这些在以往的成龙电影里，很少出现，以致于让人觉得陌生。

但比起“有点陌生的成龙”更叫人五味杂陈的，是那个明显“老了的成龙”。

这部电影的招牌无疑是成龙，最大的亮点无疑是他的喜剧动作。

在《绝地逃亡》里，成龙的打斗依旧是重头戏，其所展现的动作设计也依旧很有成龙色彩，那种精巧而不失喜感的动作是很精彩。

但，无论我们怀揣着怎样的善意，也不得不承认，成龙在完成一些动作的过程中，已经很明显的没有了以往那种如行云流水般流畅的感觉。

甚至在不少时候，你会感觉到他做得很吃力——即便有些高难度动作他依然亲力亲为，却可以明显看出他有些心有余而力不足。

动作慢了，力量弱了，成龙老了。

作为观众，看的时候会怀抱着一种欣喜，欣喜于还能看到成龙在银幕上大展身手；但更多时候，会感到一种心疼：年逾六十的成龙大哥，依然在银幕上奋力完成每一个动作。

在完成一些难度明显很大的动作戏时，我们不禁会有一种既期待精彩又提心吊胆的复杂感觉：害怕他受伤，心疼他受苦。

这并非矫情的夸张感受，而是基于对成龙有一种情结的真实体验。

正是熟悉他是那么的敢拼敢做，熟悉他能设计和完成一些精彩的动作，熟悉他真的已经老了，才会为之担心，为之心疼。

而由此反映出的另一个颇叫人担忧的现实问题是：成龙出道四十多年了，喜剧动作却还是得看他，在层出不穷的演员中，至今没有能够接替他的合适人选。

电影《绝地逃亡》有亮点，也有不足，整体而言还是值得一看。

但就像前面提到的那样，对于大部分观众而言，电影如何其实已不再是重点，重点是，能在大银幕上看到成龙。

只是，我们当然希望成龙能够在银幕上给我们奉献更多的演出，但我们更希望能有人将他的这种喜剧动作风格延续下去，能有人扛起功夫电影的大旗继续为华语电影制造荣光。

毕竟，人总归是对抗不过时间的，到了一定年纪，真的是看一部少一部啊。

祝福成龙。

PS：本文为作者原创，图片均源于网络，谢绝不打招呼的转载。

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影片中有成龙大哥一贯的打斗场景以及幽默风趣。

这时候的龙哥似乎在打戏方面还能和上世纪九十年代一样得心应手。

影片不能算是一部上乘佳作，却能称得上是部合格的喜剧商业片。

众多明星的倾情出演也让剧情多了几分生动有趣。

整体剧情略有些公路片的影子，成龙和约翰尼二人所饰演角色的逃亡旅程充满了各种笑点。

部分打斗场景也还比较震撼。

可能通过这部电影，成龙希望塑造中国式的公路大片，但是一种旅游观光式的尴尬倒是把这种野心冲击的体无完肤，并不是说这部电影没有可取的地方，而是刻意营造的笑点让本片总是烙下了网络段子式的拼凑感觉，与预期所产生的大片感觉还是相距甚远，毕竟我们在四月份经历过一次“洪金宝式”动作大片欺骗（还记得四月一号的《我的特工爷爷》吗），并不希望成龙再来一次。

不过有一点还是值得肯定，那就是成龙一贯的惊险打斗还是让电影的观赏度并没有丝毫减少。

场景变换+戏谑打斗说起戏谑性质的打斗，这应该是成龙一贯的特色，从电影开头的那段木屋追逐就可见一斑，用bra摁在匪徒脸上胖揍，用网球来引走小狗的骚扰，木屋倒塌的过程中依次呈现肥仔洗澡的臀部，夫妻在床上的尴尬场面，这种套路式的喜剧效果对于观众来说，的确百试不爽。

当然，电影既然属于公路电影，自然不会仅仅满足在香港的一个棚屋区，其后在澳门、俄罗斯、蒙古、广西等地都进行了大量的实景拍摄，效果的确相当不错，成龙向来擅长把每个特色地区的景色和自己的动作喜剧结合在一起，这种手法像是一贴永不过时的膏药，永远能治愈走进电影院整日被琐事烦躁的都市青年。

不管是用俄罗斯套娃娃来作为打斗中的道具，还是在桂林的大峡谷中用绳索来滑到另一侧，惊险刺激的场面配上异国风味的产物，总能勾起银幕前渴望“走出去”的观众。

要知道，在电影诞生之初，除了新闻片和故事片，最受欢迎之一的就是风光片，不管是1900年代法国的百代公司，还是高蒙影业都生产过此类异国风光的电影，就连卢米埃尔兄弟都在早期电影中遍访埃及和意大利等地。

所以《绝地逃亡》中公路片的猎奇感觉，的确让人们能够随着两位悲催的主人公，在一场场冒险刺激和异国情调的历险中体会旅途的喜怒哀乐。

令人尴尬的网络笑点和故事设定这部电影之所以不能让人有过多的观后余味，还是在于爆米花式的故事情节以及一票网络用语，这又是一次原创大片向生活在互联网世界内“原著居民”的脱帽致礼。

诸如“你不作就不会死”、“no zuo no die”之类的词汇在电影中不绝于耳，仿佛让我们时空错位，进入到了年终的春晚小品节目中，不过各种歌曲的乱入算是一种另类的尝试，说不上多么糟糕的点子，但是也不见得多么高明，不过总归还是能让人印象深刻，商业电影做到这一点，是否就算做成功呢？

比如在蒙古人的歌舞中，成龙突然唱起来了adele的《rolling in the deep》，最起码adele得感谢成龙，这让她在中国的知名度再次得到一次免费的宣传。

还有就是西南少数民族中的“唱歌才让穿过”的风俗，《明明白白我的心》和《小苹果》又成为大家议论的爆点。

故事线的糟糕不仅反映在反派设定的俗套上，还让反派复活后再次说出一句：“照顾好我的女儿”这句话，这就让人尴尬了。

俄罗斯婚嫁的那条辅线像是一种插科打诨，算是反派的俄罗斯黑帮，召之即来，挥之即去，也太过于随意了，虽然是喜剧片，也不能如此安排。

可能是个人的偏见问题吧！

总觉得电影中的范冰冰真的是演什么都像是自己，“千年毯星”的定位看来短期内真的不会有什么改观了！

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所有人都在批评这部片子，有的人说成龙老了，有的人说剧情扯淡，有人说范冰冰面瘫。

网上铺天盖地的声讨，作为一名自小看成龙大哥(叫大爷更恰当)动作电影长大的粉丝，所有的观点最终都变成了两个字：心疼。

说实在的，相比于巅峰时的成龙大哥，《绝地逃亡》的确是太不好看了。

剧情推动缺乏逻辑最终的反转毫无惊喜最给人惊喜的，其实要算那群羊驼···就连成龙大哥标志性的动作戏份，都远没有当年是那么行云流水，让人捧腹。

不管多么不服老，不管观众多么不想让成龙老，但成龙仍然老了。

连宣传海报都老态尽显，似乎是一个跟不上时代的爷爷，竭力哄着小孩子开心，让人充满心酸。

主要问题除了商业炒作之外，动作电影本身对于演员高要求，也是成龙作品迅速退潮的原因。

一句话，打不动了。

======================情节概述====================为了吸引眼球，影片上来就是小高潮，成龙在曾志伟透漏中有关大魔王阴谋的无奈情况下是去了此生唯一至交好友曾志伟。

而后呢，为了把大魔王绳之于法又不负重托与其女儿联手想尽方法获取大魔王的信息，结果阴差阳错半路来了个洋鬼子。

这个洋鬼子手里有能证明大魔王的重要资料，他也是能作证的唯一证人。

成龙去了俄罗斯，二人路上费尽波折终于回到香港了，发现赵文瑄并不是大魔王。

真正的大魔王是并没有死的曾志伟。

这里的剧情就很不严谨，比之《A计划》当中一个眼神都不能落的逊色太多了。

当然，在嘉禾的时候，可以说，他拍电影完全他说了算！

还有，手机不是让王敏德没收了么，怎么就跑到女手下那里？

影光暗加上我眼神不好，看起来是华为手机吧？

指纹解锁部分变成了高科技，这个勉强也可以理解……赵文瑄那么公众的人物被曾志伟一枪放倒完全不考虑后果……总体剧情以及片中动作指数，我给7.5的分数。

实在是能理解“身体力行”和“岁数大了”两个词汇。

比如，16岁的你完全可以打上、下半场的篮球（那个时候的篮球规则）比如，26岁的时候完全可以踢一场“满场飞”的足球完全不停歇；比如，36岁的时候完全可以做20个标准俯卧撑；但是46岁的时候不可能像26岁那样跟兄弟们吹十瓶啤酒；56岁的时候完全不能像16岁那样跑完百米跟没事儿人似的；62岁的大哥在片子开头部分并没有像在《玻璃樽》里以腹肌轮的方式“下去”探头探脑地查看楼下的情况；片尾的花絮部分并没有抓住吊绳（片中道具）一次性越过栅栏……史泰龙先生在《第一滴血4》也不脱光膀子干了；施瓦辛格先生在《背水一战》中摔进酒馆，趴地上半天没起来别人问他怎么了，他只回答“Old！

”（老了！

）最后吐槽一些事儿B的槽点。

一些看官不理解的比如影片的国语配音、中国东北部入境结果是广西、以及蒙古人唱英文歌看法。

个人看法如下：对于还没看的朋友推荐看美版，实在看不到没办法。

1998年《我是谁》全片英文对白，但是是大哥的贺岁片。

我也晕！

整部片所有人都是英文对白，后期中文配音。

为什么？

这是老外导演，老外主演，拍给外国人看的影片。

既然老外想让更多的老外知道中国还有如此的锦绣山河，外景选在哪儿就不重要了。

比如《碟中谍3》是怎么从浦东中行大楼瞬间“虫洞”到西塘的，这个要去较真？

美剧里只要有警察侦破的部分，绝大多数警察都智障，当真是他们傻？

他们既然那么傻是怎么短短200年发展成世界第一强国的？

国语配音有那么难理解吗？

看《寒战2》的时候难道你们看得都是粤语原音？

看发哥《纵横四海》的时候国语配音了你们质疑了吗？

最后说说蒙古人唱英文歌的问题。

一个美国人拍的电影蒙古人唱英文歌怎么了？

有部美剧叫《图坦卡蒙》，剧中所有人物说英语；有部美剧叫《斯巴达克斯》，剧中所有人物说英语！

成龙电影的特点无需多说了，欢乐、正气、热血，精诚，虽然是以动作著称，但他的电影里从不宣扬暴力，也不混淆黑白，在紧张刺激之余还有很欢乐的笑料。

《绝地逃亡》还是这样，而且和《十二生肖》《天降雄狮》略微的有一点主题先行不同，这一次，成龙真的是回归真我了，演绎的是一个最成龙的故事，角色就是行不更名做不改姓的香港探员陈港生，带着约翰尼诺克斯维尔饰演的新一代逗比展开一场长征，从天寒地冻的俄罗斯到流光异彩的香港，一路上对抗着敌人的追杀，上演了一场又一场笑破肚子的逃亡好戏。

值得赞扬的就是成龙这一次仿佛回到了巅峰时代，无论荒山野外，峡谷、沙漠、草源、山川、峭壁，还是人工建筑火车、工厂、木屋、酒店、街道，处处都能变成他施展功夫的舞台，那些原汁原味的动作戏，信手拈来的武器和笑料，莫不展示着成龙电影的真正魅力，而片中那些迷人的风光，从俄罗斯到中国的旅程中，异域的风情，广西的“泼泥节”，莫不是美轮美奂，给人以清洗眼球的感受。

和其它动作片相比，《绝地逃亡》的贴心之处在于叙事并不复杂，虽然悬念一直都在，但并不会让人感到烧脑累心，而是随着一场又一场的打斗，两个主人公在同生共死之间从斗嘴斗智发展出男人之间的基情，并接近事件的真相，这样的设置很像是一部功夫版的公路喜剧，从头到尾都欢快，让人一边紧张，一边欢笑，并不像之前几部成龙电影还有沉重的情感元素。

成龙是中国很著名的一位演员。

不管你喜不喜欢他，他都很重要。

也许很多人不知道，他曾是关锦鹏电影《阮玲玉》的制片。

在美制动画电影《功夫熊猫》和去年大获全胜的《大圣归来》中都有出色的配音演出。

成龙一直和商业电影脱不了关系，因为在香港电影最红极一时的年代，他的动作片就已经形成了一种套路。

他的新片《绝地逃亡》中，大哥成龙传递的，是一种“无用”的美学。

比如他的搭档问他最想做什么，他说他想以后没事做的话就去养羊驼，因为羊驼与世无争。

大概观众都记得羊驼在片尾修剪整齐的样子，却忘了形容他们的那四个字：与世无争。

成龙可能与世无争吗？

当然不。

但是他羡慕这样的生活，想过这种人生。

1989年，成龙在自己导演，编剧和主演的电影《奇迹》里面，搭档梅艳芳演Frank Capra的作品《一日贵妇》。

在我看来，他最新的这部《绝地逃亡》人物塑造，就很像那部《奇迹》。

都是执着于一种思想的人物，但都收获颇丰。

《绝地逃亡》的结尾，成龙饰演的陈警官，收获了美丽的女儿，也收获了约会的机会。

他给这个角色取名叫港生。

这不仅体现他对香港的喜欢，也是想还给那些过去电影的一点补偿，因为这是他的本名，却鲜有人知道。

《绝地逃亡》里我最喜欢的一场戏，恐怕是成龙和康纳在竹筏艇上。

成龙不答应他放弃，说你要回去给我作证。

结果外国人嫌他傻，把他拖下水，成龙大喊“我不会游泳啊”，可是依然不说要放弃的话。

那段拍的很好，观众在一直笑，可是我觉得这或许就是成龙个人的“美学”。

而翻译给他的无用，其实就是坚持。

成龙拍戏很努力，在这部电影里，那场在工厂流水线上的戏好看。

好像回归了他以往那种模式，只不过加上了很多外来元素。

在套娃的那场对打中，成龙很用力也很实际。

恍惚让我觉得，这个男人又回到了最初看他电影的感觉。

就是那种非常过瘾的体验。

他在和康纳逃亡途中，遇到后面人的追捕。

情急之下说“让我带你飞”，于是抓起滑索，沿着轨道就开始滑翔。

这段戏拍的也很美，真应了很多网红喜欢说的“带你装逼带你飞”。

陈警官在最后，见到自己的好朋友阿勇，发现他就是自己一直在找的敌人：斗牛士。

心中的信仰瞬间倒塌，可是他信守承诺，帮好朋友照顾女儿九年。

曾志伟饰演的阿勇讽刺成龙说，你选择荣誉，我选择权利。

而我想最后成龙若来得及和自溺的阿勇说，大概要还他的是：你选择权力，而我选择的是正义。

于是电影最后，他真的如愿以偿，过上了与世无争，“无用”但很有用的生活。

（文：元直）

成龙主演的新片《绝地逃亡》上映了。

近年来，成龙主演的电影口碑有所下降，估计这部也好不到哪里去，毕竟六十多岁的人了。

但是不能否认的是，他的打戏很好看，到目前为止，只此一家别无分店。

同样只此一家的，是成龙喜欢在各种场合将自己描绘成一个为了电影经常受伤，并且不怕受伤的硬汉。

这么爱讲自己受伤的演员，估计古今中外也别无分店了。

大卫·波德威尔在《香港电影的秘密》中揶揄成龙是“极端自虐狂”，说他喜欢在电影的彩蛋部分，展示自己受伤的场面。

那种全身扎起纱布绑上夹板，还能痛苦并微笑着向镜头做出胜利的 V 字手势的样子，让观众既爱又怜。

作为谐趣武打的开宗立派之人，我倒是认为成龙这样的成功人士怎么说都是有道理的，反正我们也只是听听而已。

当然，要得到观众五十年如一日持久地欣赏，光靠耍宝是不行的，作品的质量才是生命力的保证。

先不管文戏如何，至少他的打戏每回都能值回票价。

在看新片之前，我们先来欣赏一段打戏，找一下感觉。

http://v.qq.com/boke/page/h/h/u/h0315hpp6hu.html这段打戏节选自2001年的《特务迷城》，发生在伊斯坦布尔。

这是非常经典的成龙式武打。

他被一帮来路不明的人追杀。

一个人逃，一群人追，处境不妙。

不仅如此，他还逃得特别狼狈，因为刚刚被从澡堂里追出来的，没来得及穿裤子，只裹了一条浴巾，这条浴巾看来不是很牢固。

所以裤子问题，会成为打斗戏里的一个持续的笑点。

果然，打斗还没开始，他的浴巾就掉了。

这是成龙惯用的手法，先将自己置于看似无法摆脱的困境之中，然后巧妙脱困。

他跟李小龙不一样，李小龙是不败的，而成龙失败是家常便饭，甚至还没开打，就已经失败了，就像这部电影里展示的那样。

一个光屁股的男人，在异域街头，被一群人追杀，这不是传统的英雄形象。

这更像捉襟见肘的小人物的投射。

所以，电影想要大卖，一定不能讨好那些眼高于顶的知识分子，比如像我这样的，人民大众才是票房不竭的源泉。

这个陷于困境的男人，看起来好像对自己即将面临的危险，毫无心理准备，尽管他常常遭遇各种生命危险。

成龙经常扮演那种很傻很天真的滥好人，别人虐他千百遍，他始终待人如初恋。

所以，他从来不会随身携带铁棍斧头蝎子之类的防身利器，哪怕手上有枪，也不绝不开枪射人。

他的武器都是就地取材，捞到什么就用什么。

自行车、三角梯、辣椒面、咖喱粉、手推车，不锈钢的盆什么的，都是非常称手的兵器。

用什么不重要，重要的是有效果，这是香港人务实精神的体现吧。

他充分汲取了街头流氓斗殴的养分，把过去电影中十分郑重的武打场面搞得随随便便，将侠的精神解构成平民趣味。

平民趣味，才能得到平民们认可。

至于怎么打才好看，波德威尔在《香港电影的秘密》中说，港产武打片的节奏，就是停-打-停。

通俗地说，就是打一会儿，歇一会，再打一会儿，歇一会。

再好看的动作，看多了观众也会腻，所以节奏非常重要。

成龙跟追他的流氓，打斗一会，然后逃脱；接着又被追上，打一会儿，又逃脱……节奏就是重复与变化，这不仅是电影的规律，也是所有的时间艺术的规律。

观众就吃这一套，只要一直这么干就可以了。

波德维尔的发现，是在看了很多电影之后得出的。

成龙虽然没读过多少书，但很会琢磨观众，他能从观众的反应中得出经验，再成功地用在自己的电影里，可见其天赋。

武打，必然意味着流血和暴力，暴力还意味着恐怖和作恶。

哪怕一个好人怀着巨大的正义感去杀坏人，那也是人类残忍地自相残杀，毫无美感可言。

成龙说，他喜欢武打，但不喜欢暴力。

虽然他自己常常受伤流血，但是他的电影里的角色都很少流血。

他和他的对手都有点呆萌，都不是那种流血牺牲在所不惜的汉子，都怕疼，疼起来挤眉弄眼，接近平常人的感受，观众的代入感很强。

成龙常常被动的挨打，被动的反抗。

在他的电影里，所有他发出的暴力行为都被迫发生的，都是他力图避免而不得的。

他几乎不会置人于死地，还常常救人于危难，哪怕是敌人。

所以，除了用谐趣转化武打带来的暴力之外，他还将武打作为自救和救人的手段，以降低武打的暴力程度。

这是李小龙之后，成龙武打的创新。

在有电影分级的地区和国家，过于暴力的动作，很容易被定为少儿不宜。

降低暴力，使得成龙能够被各个年龄层次的观众接受，这也是成龙作为一个成熟的电影人，在商业上的考虑。

弥足珍贵。

————————————————分割线—————————————————————看过《绝地逃亡》的朋友们都在吐槽。

是的，我也看了。

成龙的问题是，他的电影太依赖他的武打，不管是他巅峰时期的，还是最近的，虽然套路还是一样的。

一旦他的体力和速度跟不上了，他的电影质量下降是必然的。

但是他是大哥，他得养着一个庞大的团队，这一点他的压力比周星驰要大。

“刻薄寡恩”的周星驰可以尝试退到幕后做导演，找一些明星山寨他的搞笑套路；但是成龙不可以，也不敢。

所以，即便他知道自己的电影在走下坡，他还是要继续走。

至少到目前为止，成龙的金字招牌还没有倒。

未来不好说，最好的办法还是赶快培养接班人，但是上串下跳的拼命，不是谁都能玩得转的。

成家班后继无人，嗯，是个问题。

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片子刚开始的时候略显尴尬，梗有点老，场面很大设计也很有老香港动作影片的影子。

但是随着故事的展开，虽然故事设计的有的感觉像是要硬要往逻辑上靠吧，但是观众也都懂，反正我是自动忽视了故事上的逻辑性和完整性，就是看两个男主角一边逗趣，一边展示从俄罗斯横跨到香港哈哈哈。

片子展示了很美丽的风景，大山，大河，具有民族特色的少数民族村子等等。

两人在影片中的对话是非常大和密集的笑点。

虽然也是硬要说台词的感觉哈哈，但是真的很有趣。

老外的人设和台词笑点特别多，和木讷的成龙形成了强烈的对比，什么萨曼莎是你的干女儿？

这个国家不是号称有13亿人口吗？

什么你不作就不会死，这个我知道，no zuo no die哈哈哈哈哈。

效果十足。

还有很多精彩的打斗镜头，这个自不必多说，尤其是套娃的设计，开启了整个影片的笑点。

还有夜宿景区，起来两人赤裸相拥被游人拍照，成龙大哥还说拍了别发朋友圈，台词十分接地气。

影片里的范胖表现的也很不错，美美的出场，被绑架的时候打斗的动作相当灵活，看上去还有点活泼可爱。

如果想要放松和朋友家人看一部轻松有趣的搞笑电影，这部电影很适合，但是要过于追求剧情逻辑，那么抱歉了，整个影片的情节似乎就是为了逗你笑硬凑起来的。。

绝对的Jackie Chan式喜剧电影。

不过，负责耍宝引导剧情发展的慢慢地倒是移到外国人身上去了。

正所谓风刀霜剑杀猪刀，不同于那部经典的《城市猎人》，成龙大哥功夫戏里的经典幽默也苍老了不少。

就像老港产警匪片三宝（白鸽枪战教堂），Chan式喜剧片中的包袱也越抖越无力了。

在这个网络时代，虽然段子依然能引人发笑，笑过之后还是有一点点勉强之感。

《绝地逃亡》，逃到是感受到了，绝地两字反倒不深刻，也是剧情上的欠缺。

倒不如换个名字，或者是另一种情况下的”人在囧途“。

台词也很弱，像曾志伟这样的老戏骨演技就完全无法发挥嘛。

几个配角少有亮点的存在看得人duang duang的。

不过，电影是集艺术与娱乐一体的神奇产物，好坏全凭观众个人体会。

不是最差，至少在《天降雄狮》之上。

片子中很有老片子的韵味，看得人还是挺开心的。

这样的情怀也不多了，让我们珍惜下。

PS：建议此片选择英文版观看效果更佳。