祈祷落幕时

对自己的母亲一无所知，只能通过别人口中和一些细枝末节了解，真的不要太残忍。

人死灯灭，又有多少人会真正记得你呢。

《毕业》、《沉睡的森林》、《谁杀了她》、《恶意》、《我杀了他》、《只差一个谎言》、《麒麟之翼》、《新参者》、《祈祷落幕时》、《希望之线》，《红手指》，东野圭吾加贺恭一郎一共十一本。

热心是没错的，但是要讲究方法和度。

一旦越过了界，对自己和他人都没有好处。

特别是自以为是的好心，不一定会给他人带去帮助。

那个女的去勒索，后来被杀害，这个我后来才知道。

工作不留痕，等于没工作。

小朋友的想法总是单纯的啊，就好像有父母找孩子问将来希望从事什么样子的工作，孩子说相当医生，父母很高兴啊，就说医生好，福利待遇好，工作环境也好，还有休息时间，时间久了好晋升之类的话。

孩子很疑惑，睁着很困惑不解的大眼睛问，医生不是治病救人的吗？

如何避免不幸，千千万万个家庭，至少人要齐全，整整齐齐，不能缺父母任何一人是如何下得了狠心亲手掐死自己父亲，为了自己的事业和声誉，反正我是不理解。

每一个不解的行为背后，可能都包含着痛苦的经历。

孩子是妈妈的寄托，在妈妈眼里她的一切无非是孩子过得好。

做子女的，一定要平平安安，健健康康，平时多陪陪她，多给妈妈打电话。

有研究指出，就是单纯地和妈妈坐在一块陪陪她，就相当于她好多天的幸福，做子女的要珍惜！

东叔的作品，看似在写推理，实际上在写人性，人的一生太为短暂，但是通过阅读你就可以经历别人的事情，你的心态就会平和很多，所以说当迷茫无助时候多看书！

还有那个老师，也太猥琐了吧，师生恋不说，还喜欢跟踪，打探对方隐私，甚至抛弃自己的妻子，无法理解！

面对两条河流，踏入了一条，就请忘记另一条吧。

一个人去承载两个人的人生肯定很辛苦吧，隧道里踉跄奔跑的父亲也跑尽了他对女儿的爱吧。

日式电影总能在悲剧里散发着让人反省和向上的力量，2h的时长崩溃暴哭两次，击中了内心虚伪的堡垒，片片瓦解。

博美啊，下次站在桥上，希望你可以看到另外一种可能。

对很多人而言，无论是否喜欢看推理小说，甚至于无论是否喜欢看书，东野圭吾的名字都绕不过去。

在东野圭吾的小说序列里，最为人熟知的，无疑是《白夜行》、《嫌疑人X的献身》、《解忧杂货店》。

但实际上，还有一个系列，虽然一直没受到国内读者与观众的热捧，却连更几十年。

从1986出世，一直到今年电影版的《祈祷落幕时》拉下帷幕。

“加贺恭一郎”系列的重要性，不亚于任何一部东野圭吾作品。

2001年，男主角加贺恭一郎的母亲突然去世。

与母亲分别了整整18年的加贺，没见上母亲的最后一面。

当年，母亲抛下只有10岁的他，离家出走并独自生活在仙台。

为了解她这十多年来的生活境况，加贺一直想要寻找母亲的情人绵部俊一，却始终没有找着，他似乎人间蒸发了。

母亲留下的遗物，只是一本每个月写上各种桥名的神秘挂历。

时间转至2017年。

东京的一间廉价公寓内，发现了一具腐烂的尸体，死者是平日都住得远在彦根市的押谷道子女士。

在这个房间里，发现了与加贺母亲留下的相似遗物，一件写满桥名的挂历。

加贺的表弟，松宫警官负责起了这件案子。

他发现这位被害人遭受掐死的谋杀方式和时间、地点，都与前几日发生在几公里外的流浪汉烧尸案有着相似之处，推理认定两件案子必有关联，构成案中案。

通过继续调查，警方发现了押谷道子去东京的原因——去拜访她30年前的同班同学，现在的知名舞台剧导演浅居博美。

浅居的亲生母亲，也住在彦根市，她在30年前败光家里所有积蓄，导致丈夫跳楼自杀、浅居被送进福利院。

押谷此行，就是为了告诉浅居自己遇见了她的母亲，并观看她的新剧。

在松宫警官拜访浅居的家时，意外发现她在家中放着与加贺的合照。

浅居博美与所有人都产生了关联，却拥有完美的不在场证明，让案件陷入了“不可能犯罪”的困局之中。

至此，三件看似全然无关的事件，互相之间却又产生了千丝万缕的联系，大幕被正式拉开。

（*说完开篇，就不再剧透了）

《祈祷落幕时》这个故事的结构非常精妙。

它在开篇，就设置了一个极为复杂、缜密的布局，将大量人物以棋盘棋子模型式的写法铺陈进案件之中。

一方面，是复杂棘手的案中案；另一方面，则逐步揭开了主角的身世之谜。

凶手是谁？

十二个桥名的日历意味着什么？

人间蒸发的绵部和浅居博美、加贺都是什么关系？

加贺又和这几起杀人案件有何联系？

影片以三条线的交织，奏起一曲长达三十余年的命运交响。

主人公加贺，为寻找母亲离家的原因，在桥署做刑警。

如今，有着不错的推理技能，却做着“日本桥片儿警”的工作。

加贺的表弟松宫，调查公寓杀人案。

随着调查的深入，将几起案件逐渐合一，并拉上加贺一同破案，调查浅居博美。

第三条则是全片的关键线索，涉及浅居博美与背后的真相，暂且不剧透。

加贺与浅居的身世，都构成了案中案的破解转折点。

东野圭吾故事的基调一贯如此，角色就算身处黑暗之中，也要留守住温情的曙光。

他为叙事套上了一层层的悬疑与奇情的外壳，内核则是重复自己作品中所常见的，“以爱为名”所作的牺牲与伤害。

一起不幸的往事，让女儿的成长，变成了对父亲命运的诅咒。

光彩的人生，注定会为他们招致灭顶之灾。

“谎言是真相的影子，映射出来的则是人心本身。

”这个关于“守护”的故事，暗流涌动着的不是罪恶，而是人性的暖色。

谎言是真相的影子，映射出来的则是人心本身。

隐藏于真相背后的，是人性黑暗与良善的交织。

施害者，其实都是为了爱而伤害他人的受害者。

说回电影本身，导演福泽克雄作为常拍电视剧的导演，在这部作品中并没有使用复杂的叙事技巧，只是老老实实地拍，拍得清晰、工整。

凶杀案主线外，电影解谜的线索所触及的，是一些具社会性的元素——婚外情、抑郁症、师生恋，案情也越发显得“社会派”。

在具体的转折点上，电影却又显得太偶然化、戏剧化。

仿佛每个戏剧性的桥段都环环相扣，命中注定要催生出最后的悲剧。

每个巧合看上去都无关紧要，连在一起却成了不幸的必然。

无论是子女对父母的爱，还是父母对子女的情，每个人都在渴望幸福的祈祷里陷入地更深，一重重地犯下“爱之罪”。

“加贺恭一郎”系列，从《新参者》、《红手指》、《麒麟之翼》、《沉睡的森林》，再到最后的这部《祈祷落幕时》，它们每一部都是独立的故事，每一部之间却又都各有关联。

每起案件，都是亲情或友情包裹下的犯罪。

每个故事，也都是同样的三板斧——悬疑推理、日常细节、肆意煽情。

在煽情上，这部电影更是极尽这个系列之能事，堪称头尾连环煽、花样回环煽、结局三重夺魂煽。

虽然一直对这个系列的评价，停留在“尚可”左右，也从来无法忽视这个系列一贯的浓烈煽情，所带来的诸多问题。

但在《祈祷落幕时》的结尾，我还是被狠狠感动到了。

演员们集体优秀的群戏，尤其是阿部宽与小日向文世的表演，都拿捏得非常到位，将影片充满煽情色彩的后半程安然稳住，达到了催人泪下的效果。

无论是多么“拒绝感动”的观众，估计都很难招架这么绵长而又磅礴的情感冲击。

案件的复杂与难解，也许并不是电影的关键。

谎言与真相如影随形，为了爱所付出的代价，才是它的谜底所在。

这场由东野圭吾燃烧了整整三十多年的沉重落幕，最终把答案摆在了我们的面前。

*首发于公众号 风影电影

无能为力的深爱，在浅层次的基础上，一错将成，一力掩饰。

看到翻译把父女的第一次分别译作“后会无期”的时候，心里是挤压了复杂情绪的。

14岁的少女，在无力自保的时候，错手杀人，更多的巧合之下，相当于救了父亲一命。

悲剧开始，深夜的痛哭，要怎么好好走以后的路，要怎么幸福？

所幸女孩内心足够强大，也足够优秀，在伤口上开出了不一样的花。

父女是彼此的支柱吧，为了保护彼此，无畏艰难，都要达成对方的心愿。

好好生活，要站在最耀眼的位置，要成为幸福的人。

尽管包裹着更多的心酸。

悲剧里的果实，怎么可能甘甜。

谎言是真相的影子，虚幻里收获的也只能是泡影。

但也有真爱。

却总不能相守。

都是可怜之人。

拥抱的时候，也怀着愧疚。

累了，就不要坚持了。

总有落幕时，但深爱不会坠落。

不查不知道，一查才发现，因为电影版权等原因，当年银屏上一些没有吹过太大风，但仍有80后集体记忆印记的类似《白夜行》之类电影，彻底也找不到了。

我是个看着日漫长大的二次元死宅，自上班以后，东野圭吾的卷帙浩繁的小说或改编电影我竟然一本一本地看过来了，它们成了我繁忙生活中的一个个二次元童话。

东野圭吾是位极其多产的作家，网上一查他的作品年表，有90多部。

其中广为人知的，也有15部之多。

自《白夜行》伊始，东野圭吾打破推理小说一般叙述逻辑，并不按照推理小说常规的故事线发展，没有侦探，真相随着故事的发展逐渐水落石出。

书中大量穿插了玄幻、穿越、活体实验、灵魂附体等情节，从而独树一帜的创立了号称推理小说中的"变格派"。

这些女性向的元素，为一众书迷所看好，所以它们在女性读者中圈粉无数。

个人喜欢东野圭吾是因为小说套路较少，叙事往往花里胡哨，或者鲜少看得出来套路，不仅有硬推理，也折射了人伦和世情。

和“本格派”案发-破案-结局的传统的、呆板的福尔摩斯式的推理小说大相径庭。

我所知的岛田庄司什么的推理小说也都采用了后者的传统套路。

阿加莎克里斯蒂也未能免俗。

但是阿加莎克里斯蒂比较喜欢密室谋杀的恐怖片模式，且最后凶手往往不止一人，从而营造了很浓郁的悬疑效果，它们启发了后世从悬疑电影到剧本杀的创作者们，为后人所广泛效仿。

优秀的推理小说也是刑侦部门的完美学习资料，它们给世界各国的罪犯提供了作案的线索，也给各国警方提供了侦破案件的线索。

例如有俄罗斯一个盗窃团伙通过从隔壁公寓挖墙洞的方法，成功盗走一家珠宝行大量金银首饰。

还有20世纪初期走私犯逃避追捕的方法是模仿福尔摩斯“牛蹄鞋”，从而把自己的脚印变成牛的脚印以躲避追捕。

如此作案手段频频见诸新闻事件，不胜枚举。

《嫌疑人X的献身》讲述天才物理学者汤川学和高中数学老师石神的一场对决。

数学天才石神最终自杀，天才像流星一样划过天空，消亡陨落，那时理解了石神的心理，我为这部戏难过了很久，也开始粉福山雅治，开始了《神探伽利略》漫长的追剧历程……《黎明之街》不像推理剧，倒像是一个纯粹讲述婚外恋的故事。

由恋情引发的一场凶杀案逐渐浮出水面。

这如地狱般甜蜜的爱，过了拂晓，还会否存续？

错误的躁动，都是一场早该要醒来的幻梦。

美丽乖巧的深田恭子把这位不伦恋人演绎得俏皮可爱又古灵精怪，让人又爱又恨。

《解忧杂货店》的穿越+治愈系，让人暖心。

不知怎的，我想着《解忧杂货店》，说出的是《深夜食堂》。

两者大概本质上相似吧，温情治愈系，而且是由一个个破碎的小故事穿插起来的。

它有着“荒村奇妙夜”的开头——废弃的小院落，落满灰尘的邮箱，当你投递信件后却收到回复……听着就挺电影画面感。

克朗的父亲身体不好，自己需要咨询是否要放弃做音乐的梦想接手鱼店的问题；而晴美则是为了早点报答养她的田村夫妇，而打算放弃自己的正当工作去做陪酒女郎…如果这样的小店出现在生活中，该多好。

这不，有一年去音乐节，我也看到了一个号称“解忧杂货铺”的小美食店，人们可以抽签，抓取自己的性格密码，同时可以留言，写下让人忧虑、烦恼的故事，很多人写了失恋，有些人写30岁一事无成，有些人写家人的重病等。

有这样的带货花招，恐怕带货效果也是好的吧。

值得一提的是，东野圭吾小说的主人公往往是出身卑微、身世悲惨、社会底层挣扎、受到命运摆布、为着一丝希望苟延残喘的小人物，他们的犯罪通常并非甚至是迫不得已，从而让我们对其中的大部分罪犯都怀有深重的同情。

这与现实中的罪犯中的大多数并不吻合。

人情和法理的冲突，构成了这些戏的张力，如莎士比亚所言“when mercy seasons justice”，现实生活中，往往人伦和法理不能兼容的场合也实在太多了。

正是这样的背景下，人性将致扭曲，普通人走上不归路，这是潜伏在这些作品底层的宿命论的调性。

主人公常年在非常态的生活环境下，渐渐发展成阴暗的内心世界，他们之间令人痛心的人情关系，使得这类小说并不是干巴巴的烧脑的推理故事的演绎，也揭示了复杂人性，例如《白夜行》，例如《黎明的街道》，它们的基调是黑色系的，被抑郁的黑色太阳所笼罩，这是东野圭吾小说的一个“底层算法”，也使之在世界推理之林中独树一帜。

今年，我竟然浑不知鬼不觉地错过了东野圭吾的《祈祷落幕时》，翻一翻时间表，2014年出的书，和南海出版社的《解忧杂货店》同样风格的装帧。

《祈祷落幕时》同样是越看越精彩。

还是那个一层层抽丝剥茧，让真相水落石出的剧情。

开头我们都以为松岛菜菜子饰演的博美有嫌疑，因为她永远面带笑容，永远笑里藏刀，深不可测，一种腹黑感。

她对抛家弃子的母亲怀有彻骨的仇恨，而且从不掩饰，她家中有一堵红墙，画着地狱中饿鬼像，因为她不能忍受白色，是医院太平间的感觉。

片中父亲为了躲避债务，伪装成女儿误杀的核电站员工的身份，在社会上隐姓埋名，苟延残喘地活下去，但是终究未能如愿，女儿眼睁睁地看着父亲泼了满身汽油把自己烧死。

女儿长大成人，出落得亭亭玉立，性格甜美、大方又深沉，一点不自闭。

为了感受一种别样的人生，她也不掩人耳目，去从事演员这么一个受人关注的角色，混得风生水起以后，她也演而优则导。

于此同时父亲也默默守候在她身边，关注她的成长。

这个人物发展脉络似乎很合理啊。

在这部戏里，东野圭吾的推理手段更加复杂化，这次他把故事主人公之一，？

也加入了。

既是观察者又是介入者。

他所调查的既是自身命运，又是十数年来官方未破解的悬案。

而两家人的纠葛的关系，同样揭示了日本社会复杂的亲情人伦。

这些改编电影里充满了大量养眼的女明星，这是另一个看点。

美丽乖巧的深田恭子把这位不伦恋人演绎得俏皮可爱又古灵精怪，让人又爱又恨。

《白夜行》里的堀北真希既是优雅大方又深沉稳重，想不到这个戏里的女主角人设不是天真烂漫的纯情小女生，倒是成熟稳重的那种。

《祈祷落幕时》松岛菜菜子饰演的演员从气质到性格都有一种有着悲惨身世的感觉，她的眼眸里充满了美丽坚毅的故事感。

这些日本女星一个个像花儿一样，拎出来一个都不是路人甲，在人群里艳光四射，让我深深感到亚洲演员的颜值普遍高于美国人的电影里的女演员。

这已经不知道是东野圭吾第几次作品被拍成电影，在没有那么热门的作品里面，《时生》和《祈祷落幕时》是我的最爱。

时生教我思考如何过好自己的一生，不只是为自己，也为了日后的孩子；而祈祷落幕时有着我认为最悲伤、最温暖也最唯美的架构。

饰演加贺的阿部宽真的是一张国际脸，而饰演浅居博美的松岛菜菜子也是将人物刻画的入木三分，小说的还原度很高。

影片讲述的是因为妻子离家出走前私自使用了丈夫的名字借用了巨额资金，催债猛如虎，父亲不得不连夜带女儿逃离，生活无望的父亲计划跳海自杀，怎料想要缓解父亲压力的女儿错手杀人。

父亲将计就计从此以死者的身份新生，女儿则被送到福利院生活。

但是随着一具浅居博美同学尸体的发现，将这个本就悲伤和隐忍的故事，落下帷幕。

浅居博美。

浅居博美也和东野圭吾笔下的那些女人一样，聪明，干练，为自己捍卫的东西奋不顾身。

她的过去像是白纸一样的存在，而在白纸下面，写着庞杂无序的密密麻麻。

隐藏丰富的情感，收起多余的表情，不要和任何人有瓜葛。

第一次对话时的气定神闲，因为已经做好了充足的准备，一切都运筹帷幄；

第三次开场时的轻松自在，即使明白事情已经开始逐渐出现裂痕，但是仍旧是一副不可败下阵来的模样；

谈及父亲的死和过去的回忆，冰山一样的女人，也漏出了少见的遏制不住的情绪，那些真心守护的过往，经不起一丝的触碰。

戏精本人

倘若生活也曾给我活路，我也不会作茧自缚，冷若冰霜，踽踽独行于这有时绝望有时又让人留恋的世界。

隧道。

隧道的那场戏真的苦涩异常，下定决心自杀的父亲，发现父亲秘密的女儿，独自前往危险地方的恐惧，还有杀人后双手淌着红色液体的惊惶。

如何能够继续让女儿生活下去，又如何能够以另一种形式陪伴在女儿的生命中，从此刻开始，爸爸不得不离开你了，请你一定要好好地活下去，找到自己喜欢的事情，找到自己热爱的工作，找到那个爱自己的人，永远快乐幸福地活下去吧。

孩子，后会有期。

这个隧道像是黑洞一样吞噬了一切，过去，伤心，女儿，寻死的冲动，升起的不知名的力量推着我必须继续支撑女儿继续生活，同时也不得不反方向奔跑，从此以后，我越是靠近她，她就越危险。

倘若生活也曾给我活路，我也不会独自消匿，不见日光，只能木隐于森般倚桥对望。

红色壁画。

红色神奈川县的大浪壁画下的这场较量也是精彩至极，加贺的咄咄逼人和博美的节节失利到最后不得不下逐客令。

缜密的加贺不仅采集了身份识别的关键证据，同时在心中已经还原出了整个案件的发展过程。

父母之爱子则为之计深远，即使是永远退出你的生活圈，只要你能够继续生活下去并收获快乐，那就足够了。

父亲为了我已经不止一次地牺牲，这不是我一个人的人生，我也要把父亲没有活出来的那一份，一并活下去。

在这肃穆的红色壁画下，博美又曾经多少次回首自己的往事，是应该忏悔惋惜还是应该庆幸感激呢。

火。

逃亡的路上，父亲讲诉了曾经的延历寺僧人放火自尽的故事，这个故事不仅为父亲当时的决心去死埋下伏笔，同时也是为最后苦涩的帐篷纵火做了坚实的铺垫。

可能很多人还是无法理解博美当时的心情吧，即使理解，也很难感同身受，父亲即使在最后的死亡选择上，还是宁愿牺牲自己也要保全女儿的一切。

那是我最厌恶的业火，但是，如果必须这样，我愿意飞蛾扑火；那是我最敬爱的父亲，但是，如果别无选择，我宁愿还他自由。

桥。

“如今手机不是也便宜而且普及了嘛。

用那个的话，即使两个人相隔一段距离也可以正常通话。

我只要能看到博美的脸就足够了，不用靠近。

比如说，连个人面对面地站在一条河的两岸怎么样？

就算有人从身旁经过，也绝对不会想到我们是在私密相见。

”光是河岸太难以定位，于是两人决定缩小范围到特定的桥，但又觉得如果每次都在同一座桥，迟早还是会被别人发现。

这时，博美想到了以日本桥为中心的十二座桥。

博美第一次登上的舞台——明治座也在日本桥，那是对她来说具有特别意义的地方。

国际脸当时读小说的时候，看到这段话，想象着每个月两个最亲近的人，却只能站在河流的两岸，通过电话诉衷肠，觉得唯美又凄凉。

开始期望在电影中可以有一个专门的特写，例如春夏秋冬的四个镜头，切换出两人不同时候隔河对望的表情和神态，但最后电影中只出现一个相关镜头，有点小失望，因为在我看来，十二座桥的设定，是除去故事本身最大的亮点，为这个本就悲伤的故事，染上一抹温暖的金黄。

女主罕见开心笑容罪与罚，情与理，又怎么是三言两语就可以说得清楚。

愿生活给你希望，车到山前必有路；愿命运给你贵人，柳暗花明又一村。

过去不可改变，未来斗转星移，仅祝当下，你有温暖陪伴。

电影自己剧透，叫草蛇灰线。

我剧透，就叫丧心病狂。

对我们这种搞影评糊口的，“剧透”问题是永远的痛。

你不剧透吧，让人觉得文章没说重点，就在绕圈子蹭人家电影热度。

你剧透吧，“剧透，取关了。

”我只好说，“这电影结尾拍得不错。

”朋友：“哎哎哎你别剧透啊。

”我：？？？

天地良心，电影里的墙，都比我剧透得多。

当然，电影自己剧透，叫草蛇灰线。

我剧透，就叫丧心病狂。

东野圭吾的[祈祷落幕时]，大美妞松岛菜菜子家里那面墙，又草蛇灰线(疯狂剧透)了。

出租屋内一具女尸，屋主则以流浪汉的状态，死于同一个片区。

而警察加贺恭一郎发现，流浪汉，是他出走母亲的情人。

一切扑朔迷离，指向舞台剧导演浅居博美(松岛菜菜子饰)怎么指向的呢？

真不是我要剧透，是墙先动的口。

这面墙，可能被阿部宽和松岛菜菜子的美貌震慑到失去理智，大家原谅它吧。

【我下面要丧心病狂地剧透[祈祷落幕时]的草蛇灰线了，这么刺激的推理奇情片，推荐大家观后阅读剧透。

】01浅居博美家里，墙壁全红，刺目，像血，也像火。

乍一看，以为是地狱图面对这充满戾气的图景，浅居还是笑得温柔，轻描淡写地：“我不喜欢白墙，会让我想起以前的福利院。

”但除了白之外，万千种颜色，她偏偏选择了地狱之火，厉鬼之血。

这一片红光之下，她越是冷静温柔，越叫人不寒而栗。

这样的墙，在这间屋里有两面原画，本来都是五彩的浮世绘。

可在这件屋子里，什么斑斓的色彩全部去掉。

一幅，是丰原国周的《歌舞伎座小春狂言 大阪阵诸家记录宫内局 暂》，一幅，是葛饰北斋的《富岳三十六景 神奈川冲浪里》。

都有门道。

02丰原国周的《歌舞伎座小春狂言 大阪阵诸家记录宫内局 暂》，描绘的是市川团十郎演绎的著名剧目《歌舞伎十八番之内 暂》。

原图中，除了市川团十郎饰演的镰仓景政，右边还有一位女子，名为照叶夫人。

剧目的后段，揭示了二人其实有亲属关系照叶小姐作为邪恶贵族的亲信，却力保被软禁的皇室不死，直到镰仓出手勤王。

但在这幅画出现之时，右边只有一团火烧云般的模糊，只有博美，占据了右边的位置她正是[祈祷落幕时]中的照叶。

画中一幕，照叶向镰仓献上武器；而[祈祷落幕时]，博美正是那个献上盔甲的人。

浅居的父亲带着她逃亡，为结束女儿的漂泊日子，父亲决意自杀。

而就在这时，博美失手杀了对她意图不轨的猥琐男人。

这成了她递给父亲的盔甲。

但披上这副盔甲，父亲就不能摆脱武士的身份，至死方休。

为了不让女儿背负上杀人的过往，顺利进入福利院，正常地长大，父亲以死去男人的身份活了下去。

那个男人则以父亲的身份，被抛下山崖。

父亲为了让女儿好受，还安慰她但从那个时刻起，武士就踏上不归路了，他只能杀光一切挡在路上的“邪恶贵族”，以保皇室周全。

或者其实是为了保住潜伏在贵族身边的照叶。

歌舞伎剧目中的镰仓，是超人，是英雄，又有谁知道他除了忠义之外的感情呢？

镰仓景政只需怒目以视，就能驱散贵族的随从。

但这个血红色的镰仓，连瞳孔也模糊。

其实早就失去姓名，失去力量，不过是在为女儿苦撑。

03而另一幅画更为著名。

说到浮世绘，人们就会想起它，《神奈川冲浪里》在葛饰北斋创作《富岳三十六景》之初，还是特意用了外国进口的颜料，普鲁士蓝。

[祈祷落幕时]一盆血水浇过去原本开阔的景象，生出几分邪恶。

这个系列中，最著名的红色富士山，是《凯风快晴》据说，夏末秋初清晨，晴朗的天气离，日光照在富士山上，就会出现这样的“红富士”。

但《神奈川冲浪里》，只看惊涛骇浪，就断不可能晴朗。

如这些年父女二人掩饰真相，看似度过了平静几十年，但无风无浪都是假的。

最具有指向性的一幕，是博美挡住了富士山《富岳三十六景》中，富士山占据画面篇幅各不相同，但始终无声，看人类与自然无谓地搏斗。

《骏州江尻》，狂风大作，行人躲避不及，行李吹落一地，连人也要站不稳

《甲州石斑泽》，危崖之上，渔人撒下渔网，只是想从骇浪之中偷得几条鱼

细看《神奈川冲浪里》的局部，渔人也一样被浪逼得匍匐于船上而无论何时，富士山始终静静俯视。

它看穿一切，但不试图改变任何东西。

而博美占据了富士山的位置。

她确实是知道一切真相的人。

她知道这桩双杀案要追溯到很久之前，她和父亲的往事；知道双杀案的凶手究竟是谁。

但她始终不是富士山，她只是占据了那个能看清一切的位置，却没有无言凝视的力量。

在人与命的搏斗中，富士山是选择不行动，而博美，不过也是神奈川浪花里，一个随时会溺水的人。

04[祈祷落幕时]，是东野圭吾“加贺系列”的完结篇。

在东野宇宙里，警察加贺恭一郎，和汤川学的地位几乎不相伯仲。

作为这位重量级侦探的落幕之作，原著在出版时，就成绩斐然：获得吉川英治文学奖；上市后第一周即登上纪伊国屋书店销售榜第一名；读者盛赞“又找回了东野圭吾之魂”。

这些当然是电影成功的基础。

它在日本上映时，蝉联两周票房冠军，上映首日满意度第一。

但这两幅加入的浮世绘，又让电影有了更华彩的篇章。

推理电影，因此有了悲剧的内核：人在与天斗，与命斗，但始终枉然。

阴错阳差，最懦弱的好人，走到最绝望的地步，成为双手沾满鲜血的恶魔。

而爱一个人，是在同TA从地狱返程的途中，克制住想回头看TA一眼的冲动，带TA全身而退，返回人间。

哪怕自己万劫不复。

最后我想说：好辛苦才憋住了最大的剧透 -文：姜不停文章源自微信公众号：电影解毒转载需授权

两颗星全给演员精彩的表演。

小日向叔的父亲演的挺抓人，不然这个故事真的让人吐血。

东野圭吾似乎在这部书里“江郎才尽”，依旧是你我熟悉的“超长时间内常人几乎不可能做到”这样的噱头来做文章。

既然亲情深重，为什么不一起面对？

不断杀人和隐瞒只给人内心自私感。

所谓的无私牺牲在生命年前变得虚无又可笑起来，反而没有了力量。

最后父亲之死更是逻辑崩坏……为了梦想连最爱的父亲都牺牲的话，活着又有什么意义？

让女儿苟活于世的父亲又是爱着女儿吗？

还是他仅仅是满足自己身为人父的保护心理？

沉迷于“牺牲”的激情里？

这部里的为爱犯罪不再如《X》里般让人动容，反而有些叫人恶心。

《X》的成立是因为石神的极端人设，可这部如此套用就恕我不吃了。

即使是宽恕和菜菜子女神都救不了的剧情，为了赶剧情还让宽恕大段独白真是尬的不行。

拍电视剧勉强可以，电影就算了吧。

顶多是新参者sp的级别，甚至没有sp的《沉默之森》《红手指》精彩好看。

真的是失望至极的收官之作。

真的可惜这个系列了。

亲情版《白夜行》，“世事无常常盘桥”，看待生死的视角非常东方，把日本特别是东京拍的很有人文气息。

看电影的时候，让我想起了一首老歌， When darkness comes, and pain is all around, like a bridge over troubled water, I will lay me down.—— Bridge over trouble water （当黑暗来临，苦难遍地，当你预渡恶水，我将化身成桥，使你一无所畏。

——忧愁河上的金桥）豆瓣不缺关于这片子破案的内容，但我想把影片里拍到的日本，特别是东京，留下来。

去过这些地方，吃过这些小店，应该更有别样的感觉。

一、桥影片里的重要一条线，是两份日历上的“桥”。

一月：浅草桥，二月：左卫门桥，三月：西河岸桥，四月：一石桥，五月：柳桥，六月：常盘桥，七月：日本桥，八月：江户桥，九月：铠桥，十月：茅场桥，十一月：凑桥，十二月：丰海桥影片只拍摄了6-12月共7座桥。

围绕明治座的12个桥，这里是父女两的圣地十二月：丰海桥

12月：丰海桥

12月：丰海桥十一月：凑桥

十一月：凑桥

十一月：凑桥十月：茅场桥

十月：茅场桥九月：铠桥

九月：铠桥

九月：铠桥八月：江户桥

八月：江户桥七月：日本桥

七月：日本桥

七月：日本桥

七月：日本桥，举办“洗桥”活动六月：常盘桥

六月：常盘桥

六月：常盘桥

六月：常盘桥

六月：常盘桥五月：柳桥

五月：柳桥

五月：柳桥二、景一、琵琶湖位于日本滋贺县，在日本中西部山区淡水湖，是日本的象征、国家公园和最大湖泊

琵琶湖

琵琶湖

琵琶湖二、能登半岛，国定公园能登半岛、のとはんとう，在石川县，原来在黑夜里这里是这样的不平静

能登半岛，国定公园

能登半岛，国定公园

能登半岛，国定公园

能登半岛，国定公园

能登半岛，国定公园

能登半岛，国定公园三、神田明神神田明神又名神田神社，我记得是全天开放的，东京应该也是必去吧，这里神社主要求买卖兴隆、家庭圆满、终结善缘

神田明神

神田明神四、结尾有一连串的打卡处水天宫

水天宫

人形町浜町公园

浜町公园

浜町公园三、吃重盛の人形烧，片子边边角角真的出现了好多次，宽叔你老实交代，是不是收了大大的广告费可以试试配上横丁的米酒（甘酒）哦

重盛の人形烧

重盛の人形烧

重盛の人形烧

重盛の人形烧

重盛の人形烧四、剧终于到明治座了，片中是父女二人的圣地，是一个100多年的剧场东京都中央区日本桥附近，新宿线的滨町站

明治座

明治座最近正在演出“铁道银河999 公开40周年纪念作品”这个动画片是我的心头大爱，海报镇山！！！

铁道银河999

翻出一年多看过的小说，也是抽抽搭搭的哭了一晚。

书已经是我心中的白月光了，电影拍的更有温度。

前期叙事节奏很快，加快了小说的推理节奏，看时间却只到电影的一半。

原来后面的一半全部留给小日世向文的催泪了😭书本的煽情已经很好哭了，电影里更是配合宽叔哭了半个小时。

车厢里父亲说着延历寺僧人纵火的刻画说“被活活烧死太可怕了“与最后一刻女儿为其结束生命的呼应；隧道里父女俩的对戏，和女儿奔跑哭唤父亲又跑回隧道的身影。

ots太加分了，中盘划到松宫看到加贺和博美照片那一刻的定格，以及起来的配乐，都预示着加贺身世的关联，电影的这些细节都做的太好了。

故事的正叙剧情已经很复杂了电影作为非线性叙事，逻辑却非常严密滴水不漏。

电影还有一个加分点就是在这些父辈的悲剧中，儿女恰是那丝许温暖。

也是东野常用的黑暗中的光明梗。

加贺说不希望越川是他，因为不想自己的母亲爱过的是这样的人。

博美来看到他的第一眼，说父亲爱上的人肯定是优秀的。

除了表扬电影的逻辑重心能围绕在我和她的关联上，更感叹东野的作品往往呈现出人性之恶的方面，而这里的人性确是美好和无私的，虽然有悲剧有厄运，却依旧有美好的情感。

“父母为了子女，愿意放弃生命，以另一种方式来守护你。

”从情感至上来看，博美父亲更是有超越普通人的宽厚伟大，无关善恶。

很开心自己能欣赏到好的作品，尤其电影作品没有让人失望，甚至高于文学作品。

觉得自己很值能又有一次心灵的震撼与感动，毕竟阅览有限，真正能带来惊喜产生共鸣的作品却不多，借影评也是对自己读书阅览生活的深思吧。

最后，看这个电影没有压抑，却有向上的温暖真实的带给我。

结尾的彩蛋太惊喜，可以说是完美落幕，电影真的知道我们需要什么，从而带给我们什么。