落花时节又逢君

制作方本来是想靠着琉璃璇矶和昊辰的热度，搞个换乘恋爱，不管换不换某人，剧情完全靠男女主轻浮无理的吻戏，共浴来推动，刘学义再美，这个剧没有灵魂，更像是把种种常见古早小说剧情堆砌的缝合怪。

编剧和导演都是垃圾。

刘学义真是不容易，给他五星，导演，编剧还有女主做作的演技-3星。

令人失望的制作。

毫无灵魂的堆砌。

我的娘呀，🥭真是歪门邪道，不好好打磨剧本，不好好拍戏，天天拉着刘学义直播，还有每次直播都是为了炒cp，昨天这个小胡，真是胸无点墨的九漏鱼，竟然直播说想做男主的小歪……刘学义真的太惨了，合作对象真的是一个无脑的舔dog。

之后避雷这个女主的一切电视剧，现在看四千年都眉清目秀了呢

看过原著的我来了。

蜀客原著情节描写非常好，铺垫完整逻辑通畅，绝对是小言文的佳作。

该剧剧情完全跟原著割裂，水平不行就不要来做编剧，现在很多年轻人写的口水文都比这好。

那个茶花，每天嘴里说着“神尊大人我只要你，我只喜欢你，我要跟你成婚！

”她脑子里除了爱情没有别的了吗？

这种降智剧本也就是内娱如今的水平了。

人物的扁平化，剧本内核全聚焦在情情爱爱上，再搭配水军对前女主网络暴力做点讨论热度。

说实在的，没本事聚焦剧本，整天各种云和数据平台数据的共识倒是爱优腾芒一起干。

干翻娱乐圈对吧？！

我观众我在乎你们什么数据？！

不会做菜内娱就一起歇菜吧！

费电费眼，咱们观众要过点健康日子！

感觉明天的剧情快到转折点了，回看一开始没细看的第一集，发现基调奠定得真不错。

既交代锦绣红凝的因果，也带出了锦绣的成长背景。

天帝对锦绣的『教育』，在第一集开启了两个主题，『爱』是什么和何谓『道』。

越往后看，越感慨，长大后的锦绣没有成为『空心人』，仍旧保有那份温柔底色，真是一件莫大的幸事。

天帝通过当面摧毁红茶花，抹杀锦绣感受到的、拥有的唯一一丝温柔，以此警告他恪守天规，淡情薄爱。

告诉他，他的疼爱和怜悯会毁掉别人。

天帝的行为，是一种情绪勒索，通过威胁打压的方式，让锦绣没有安全感，害怕失去什么，进而变得顺从和充满愧疚感。

锦绣好可怜。

照顾红茶花，锦绣那份简单纯粹、原始的喜爱，充满童真，何其珍贵。

是他内心一方世界的情感寄托；付出，也是他学会爱的过程。

但天帝直接摧毁孩子热爱之物的行径，是对这一切的否定，不尊重生命，也不懂何为爱。

强制灌输他的『道』（规则），更是对锦绣独立人格的绞杀。

这段父子关系中，有的只是父亲满满的控制欲，还有因为隔阂造就的不信任感。

（从五百年后维护“犯错的”红凝和弟弟昆仑的行为中可见）万幸，锦绣这个儿子比父亲懂爱，懂得回应红凝的爱意，包括明后天剧情的发展，开始捍卫他的爱。

作为神罚者，锦绣在践行天帝所说的天地法则。

可随着剧情发展，包括细看刘学义的一些演绎和表达，不认为他是中天法则的坚定拥趸者。

『天道』就一定是对的吗？

期待后续下凡历劫的剧情，锦绣在明道、修道、行道上的变化。

至于锦绣的身世还是个谜，确定不是神后的孩子，但是不是天帝的还不好说。

另外当真是两颗天帝星吗，也暂时存疑。

还有天帝提及锦绣体内快封印不住的力量，和天帝星有关？

还是区别于神力的力量（妖力之类的？

可能和亲生父亲身份有关），这个伏笔等待之后剧情揭晓答案。

落花时节又逢君 (2025)5.32025 / 中国大陆 / 爱情 奇幻 / 赵立军 英英鹿 / 刘学义 胡意旋

敖瑞鹏在《落花时节又逢君》中展现的表演层次，堪称新生代演员中「角色塑造方法论」的教科书级示范。

他饰演的昆仑神君与凡人白泠，不仅是仙侠剧常见的「神/人双生」设定，更是一场关于演员身体控制力与情感爆发力的极致实验。

一、肉身叙事：从神格到人性的物理解构 昆仑神君的「神性」在敖瑞鹏的演绎中呈现出强烈的视觉侵略性。

他刻意将肩颈线条绷成直线，行走时足尖微踮，仿佛每一步都在丈量云端与人间的距离。

而当镜头切至白泠时，这个曾经的战神却像被抽去脊椎般佝偻着背，手指永远蜷缩成防御姿态——这种从骨骼到肌肉的全方位松弛，让观众清晰感受到神性崩塌后的灵魂失重感。

更精妙的是他对「眼神焦距」的控制：昆仑视物时瞳孔始终保持着0.5秒的延迟聚焦，如同神明俯瞰蝼蚁般漫不经心；而白泠的目光永远精准锁在对方眉骨，带着凡人特有的急切与卑微。

在关键的「诛仙台跳崖」场景中，敖瑞鹏设计了一个令人心惊的细节：当白泠被打下神坛时，他刻意让身体在空中划出一道抛物线，而非垂直坠落。

这个违背物理常识的动作，恰如其分地诠释了角色被命运抛掷的荒诞感——就像原著中「我欲渡你成仙，你却渡我成人」的核心悖论。

落地时他用膝盖内侧先触地，再以脊椎为轴缓缓蜷缩成胎儿姿势，整套动作耗时7秒，却完整呈现了从神到人的降维打击。

二、时间褶皱：补拍镜头中的成长密码 这部积压四年的剧集意外记录了演员的真实蜕变。

25岁拍摄的昆仑戏份中，敖瑞鹏的表演带着未经雕琢的野性：在「花朝会告白」名场面里，他挑眉时额头会泛起三道明显的横纹，笑起来牙龈暴露的弧度足有30度，这种略显莽撞的少年感反而契合了昆仑「天地不容便劈开天地」的莽撞神格。

而29岁补拍的白泠戏份中，他学会了用下颌线的微妙颤动传递情绪——当白泠在雨中发现红凝与锦绣的婚书时，他先是将后槽牙咬紧，导致咬肌鼓起蚕豆大小的硬结，随后突然松开牙关让下唇自然下垂，这个持续2.3秒的肌肉控制，精准复现了角色从震惊到绝望的心理断层。

更令人称奇的是他对「面部光影」的运用。

昆仑时期他刻意让法令纹保持平滑，利用打光在颧骨处制造尖锐的三角形阴影，强化神的冷硬；而白泠时期他通过减重让法令纹加深，配合侧光在鼻翼两侧形成两道纵向沟壑，将凡人被生活碾压的痕迹刻进骨骼。

这种通过面部结构变化实现的角色区分，在仙侠剧表演史上堪称突破性尝试。

三、情感微积分：从粒子到洪流的能量转换 敖瑞鹏对情感浓度的把控展现出惊人的数学般精准。

在「弑神」高潮戏中，他将愤怒拆解为三个阶段：第一阶段是瞳孔瞬间收缩至针孔大小，同时鼻翼两侧出现0.5毫米的细微颤抖，这是神性尚存的理智在抵抗；第二阶段是眼球布满血丝，每根睫毛都因肌肉震颤而投下细碎阴影，此时人性的仇恨开始占据上风；第三阶段是喉结像失控的活塞上下窜动，最终从胸腔爆发出的嘶吼中，声带撕裂的频率精确控制在120分贝——这种将情绪量化为生理反应的表演方式，让观众能直观感受到角色内心的能量裂变。

而在「轮回转世」的蒙太奇中，他通过步态的三次进化完成角色弧光：第一世的蹒跚学步，膝盖弯曲角度始终保持150度，模拟婴儿对世界的试探；第二世的江湖剑客，步幅固定为75厘米，脚跟先着地的方式带着侠客特有的沉稳；第三世的现代青年，走路时重心微微后移，呈现出都市人特有的疏离感。

这种通过步态书写角色灵魂转世的手法，暗合了原著「情劫历劫」的核心母题。

四、表演哲学：在仙侠框架中寻找现实主义锚点 敖瑞鹏的表演突破在于打破了仙侠剧「形神分离」的传统桎梏。

当昆仑以神尊身份说出「仙妖有别」时，他刻意让舌尖轻抵上齿龈，这种轻微的齿音制造出神明特有的距离感；而当白泠作为凡人说出同样台词时，他改用舌根发音，让每个字都带着胸腔共鸣的温度。

这种对发音部位的精细控制，使同一台词在不同身份下产生截然不同的情感重量。

在「记忆闪回」的处理上，他创造了独特的「光影蒙太奇」表演法：每当白泠回忆起昆仑时期的片段，他会让眼球以每秒3次的频率快速转动，同时用指节轻叩太阳穴，这个自创的生理反应成为连接两个时空的情感纽带。

这种将心理学中的「眼动疗法」融入表演的尝试，为仙侠剧的情感表达开辟了新维度。

五、行业启示：从流量鲜肉到演技派的范式转移 敖瑞鹏的表演证明，仙侠剧完全可以承载现实主义的表演深度。

他在《白月梵星》中塑造的妖王梵樾，通过「杀、恨、爱、贪、善」五重人格的层层递进，建立了差异化的角色坐标系；而在《落花时节又逢君》中，他更进一步，将「神/人」二元对立转化为演员身体的多维度实验场。

这种勇于挑战类型剧表演边界的精神，为95后演员提供了宝贵的方法论参考。

更值得关注的是他对「表演真实性」的坚持。

当剧方要求使用配音时，他坚持用原声出演，为此专门进行了三个月的台词训练，最终在剧中呈现出「神音如冰裂，人语似春溪」的听觉奇观。

这种对表演完整性的追求，预示着新生代演员正在从「流量偶像」向「表演艺术家」的范式转移。

敖瑞鹏在《落花时节又逢君》中的表演，本质上是一场关于「存在」的哲学思辨。

他通过对身体的极致控制，将昆仑的神性解构为肌肉记忆，把白泠的人性凝练为生理反应，最终在仙侠剧的框架中完成了对「人神之辨」的当代诠释。

这种将表演提升到存在主义高度的尝试，不仅重新定义了仙侠剧的表演维度，更为整个行业提供了「流量时代演技突围」的范本。

从天帝的阴谋说起，男主锦绣是天道选择的天帝星，身负麒麟血脉，是神妖结合的孩子，天帝的妹妹慈心是锦绣的生母，但在万年前就同妖王被天帝杀害，天帝因锦绣是天道选择的天帝星而将其抱回养做亲子，对外宣称是神后所出，与神后亲生昆仑君为双生子。

这为天界这最尊贵的一家人的纠葛埋下隐患。

年幼时锦绣不得神后喜欢，神后也懒得伪装，而天帝把锦绣当成继任者严格要求，对昆仑君放任自流，好似两个孩子之间天帝更偏爱锦绣，而这，不仅锦绣有所察觉，昆仑同样也有察觉，不管是神后，锦绣，还是昆仑，都可以说心照不宣的认定锦绣是天帝的私生子。

昆仑因兄弟情谊不愿令锦绣难堪天帝蒙羞，自污名声隐藏修为以求家庭表面的和睦平静。

而神后在昆仑的不争气锦绣的处处完美中更加厌弃锦绣，锦绣不得神后母爱对昆仑的步步退让又心怀愧疚使得他在成长中无比希冀能实现天帝对他的期望，对昆仑更是包容偏袒。

而天帝，对锦绣，毫无感情，万年如一日对锦绣的高压政策要求他尽善尽美，达到他心目中继任帝君的标准，而一个完美的帝君在需要他牺牲的时候才会有觉悟自愿完成牺牲。

这是他从抱回锦绣开始就为锦绣量身打造的一条死亡之路，而这场布局万年的棋局为的就是能够消杀世间所有低劣的妖族，这是他定下的秩序他个人意志下的公正。

锦绣在这种充满欺骗的压抑环境中成长，比昆仑君背负了太多，他需要一个情感出口，把仅剩的一点私情自我投注到那颗自幼陪伴的红茶花身上，红茶花虽生灵性却并未化形，花木之形无法开口，仅仅是只认锦绣之令不认花神令的一点倔强，在天宫就已属大逆不道。

天帝需要一个完美的继承人，却并不需要一个完美的儿子，所以锦绣的一言一行只能符合继承者的标准，而不用有多余的情感。

红茶忤逆天道，斩断仙缘。

锦绣既无法理解又只能承受。

私下带回赐予指骨助红茶重生，虽使其流落下界堕妖，但也无意间成为锦绣抗拒天帝安排的开始。

红凝真是所有仙侠剧出身最寒微最普通的女主了，生而为妖，即使追溯到生命之初时也不过一株他人偶然种下的红茶。

红茶小妖，胆大包天，竟敢当众向神尊求婚，无人当真甚觉可笑。

锦绣亮起额间的花神印从逆光中笑着看向红凝出现在红凝眼前时他心里在想什么呢？

从把红凝自凡间带回天界后锦绣就在为红凝不断降低身为神尊大人的底线去偏爱纵容她，而这些不过是锦绣心甘情愿想要为红凝做的，他想做红凝的锦绣，而不是中天的神尊。

红茶小妖的爱意是直白热烈坦荡的，信任他爱慕他依恋他心疼他，有红茶小妖纯粹炽热的真情实意在前，天界编织的虚情假意那些空洞的期望于他而言有什么可留恋的呢？

他可以放下一切放弃尊贵的地位和身份与为他辛苦历劫的红凝相守哪怕两人只能做下仙在凡间一隅任职。

如果他是三生里天族二皇子，或许真能为他的小巴蛇守来一个云开见月明，可惜，在落花的天帝眼里他不是他也不配。

红凝与锦绣经历过水仙幻境，不愿忘记红凝害怕忘记红凝是锦绣的段斐，希望段斐忘记自己过自己人生的是红凝的水仙，一个贪念情希冀永恒，一个只要拥有过就知足甘愿。

第一世的红凝纯粹得除了锦绣没人相信她的爱是真挚沉重的，什么都没得到就心甘情愿为爱人付出生命的代价。

她肯定对男主心里有怨吧她肯定是想以此惩罚报复男主另娶他人吧？

那些影视剧不都是这么演的吗？

怎么突然就戛然而止到下一世了呢。

她知不知道锦绣为她付出了多少？

喝下前尘水，她肯定要质问男主吧，快去伤心斥责啊，要不然男主怎么解释怎么开口说出为她付出的一切呢？

但是红凝和那些女主完全不一样，苍梧山回忆起前尘往事，她确定的只有一个事实，那就是自己的心意仍然如天界一般对锦绣充满了爱慕依恋感激，“落花时节就要到了，神尊大人可还记得，说过，要娶我。

”，感激你这一世没有丢下我，找到我守护我。

而锦绣也和那些男主不一样，他很爱哭，很爱抱着红凝哭，“对不起，是我让你失望了”，红凝从未改变的心意是锦绣做梦都渴望的，而红凝竟然令他得偿所愿，他是非常感激非常感动非常愧疚非常急迫想去弥补的。

菊仙官说中天王一遇见小红茶怎么就这么幼稚。

谁遇到如此真挚炽热强烈的爱意都没办法不幼稚吧，黄金千两易求，挚爱真心难得。

苍梧山红凝放狠话的时候我总觉得不得劲，怎么你开大报复就只斩断一下红线？

有说那么多狠话的时间怎么没拿剑一剑刺死锦绣呢？

陷入仇恨不应该失去理智拼命伤害他吗？

你怎么只会说狠话呢？

直到慕仙看见无章国失去记忆的锦绣时那刻骨思念的眼神出现，一下子把我从期待两人恨海情天的想象中拉回。

跟自己跟白茶说着仇恨，却无法坐视锦绣在自己面前遇险，心里想着靠近是为了报复，靠近了又凭锦绣心意随其逛街约会见长辈，连句像样的重话都不曾说；锦绣一次受伤卧床，明明该是最好下手的时机你却用来床边守护了一整天，嘴里说着“和谁比不好和他比”，手却端起药碗督促他喝药。

无章国怪事频发，若为报复你应该乐见锦绣因此失去一切焦头烂额才是，而你却决心去找到献王吸收怨气还无章太平护锦绣此生平安，哪怕自己这过后恐无来世。

“原来，你我曾有过两世情缘皆不得善终，原来，你是在意我的，原来，我不是自作多情。

”男主说这几句话的时候，我真的觉得他好像其他影视剧里的痴情男二，而女主，“我恨你，恨你此生竟然忘了我。

”，明明上一世你也没有丢下我。

“业火桥上很痛的，下一世，你再找我一次好吗？

”如果不是知道落花的结局是绝对的he，这些误会还没澄清男女主就接连死亡的结局我是一定要给编剧寄刀片的。

回归中天，慕仙已经不想去用过去的痛苦惩罚锦绣，宁愿自己承受那些哀嚎借锁心线惩罚自己，也要守护锦绣追随锦绣，在中天恪守天规压抑本性，沉静温柔，内敛大方，思虑周全。

宽解锦绣的忐忑不安，理解锦绣的左右为难，保护锦绣的纯真良善。

慕仙与第一世的红凝除了对锦绣更古不变的爱意似乎已经没有相似之处。

帝君重伤，以后锦绣会顺利继承帝位，也没人能伤害到他了。

那一切罪责就用慕仙（红凝）的死亡来结束一切吧，既能偿还对苍梧山众人的愧疚也能保护锦绣。

她以为那样说锦绣即使不会杀她也不会保护她，那样很好，以自己的生命去成全神尊大人不连累花朝宫一草一木是值得的。

可是她爱锦绣，却也小瞧了锦绣对她的爱，天界的一切与她相比，他只能选一个时他只会选她。

失去一切自罚下界，可是令锦绣最痛苦的是红凝身上的锁心线，害怕她不再爱他成为他最绝望的恐惧。

当确定红凝对他的爱从未改变过，锦绣又哭得梨花带雨的忍不住亲吻红凝拥抱红凝，能够和红凝相守是他的夙愿。

身世之谜，仙妖大战，父母之仇桩桩件件接踵而至，锦绣和红凝甚至没有片刻偎依的时光就不得不面对这一切解决这一切，苦境之中看见锦绣守护着小红茶，原来他很早很早就期待她化形与她相守了。

可是苦境中的红凝没有遭遇断枝，没有经历锦绣用指骨助其重生，是假的。

唤醒锦绣就要用真实的东西打破这个幻境，天帝说你会后悔，锦绣他也会后悔，就是说的红凝如果取出指骨唤醒锦绣那红凝会消散，红凝消散锦绣必然会后悔痛苦。

但红凝却说“与挚爱之人携手，何悔之有”，对锦绣说“不要忘了，山河锦绣，你的归处”。

三界太平，仙妖共存，河清海晏。

红凝说自己只是一朵力量微薄的红茶，却也有这世上无人能替代的任务要完成。

世界上仙界有天帝，妖界有妖帝，人间有人间的守护神，红凝就像从未来过一样，与这些尊贵神圣离得很远很远，其他所有人都会感念锦绣，却不会感念红凝，因为她是如此微薄又平凡。

唯有锦绣，才将她视若珍宝视为唯一。

“既然她做不成我的神后，还是我随她去做凡人吧。

” 修行这么苦，红凝从来不喜欢修仙。

只要是与你一起，给个神仙妖怪也不换。

“那正好，我可以去到她的每一世，相遇相知相爱再别离，想想也很有趣。

”

其实很期待看到他俩每一世大婚，是不是天界妖界这些亲朋好友都会来贺呀，这真是幸福圆满到极致的结局了呢。

第一步：理解“本我”、“自我”和“超我”本我（Id）：红凝、昆仑及众妖- 定义：本我是人格中最原始的部分，与生俱来，完全 unconscious（无意识）。

- 功能：遵循“快乐原则”（pleasure principle），追求即时满足和避免痛苦。

- 表现：包括基本的欲望，如饥饿、性欲、攻击性等。

自我（Ego）：锦绣- 定义：自我是从本我中分化出来的，主要在 conscious（意识）层面运作，但也包括 preconscious（前意识）。

- 功能：遵循“现实原则”（reality principle），调解本我的冲动与外部现实的限制。

- 表现：通过理性思考、决策和延迟满足来平衡本我的需求。

超我（Superego）：天帝和神后及众神- 定义：超我是人格中的道德部分，主要由父母和社会规范内化而来。

- 功能：遵循“道德原则”（moral principle），包括良心（惩罚错误行为）和自我理想（奖励道德行为）。

- 表现：通过内疚和自豪感来影响行为。

第二步：从武力值看剧本“三我”的能量前期：超我过于强盛，本我弱小，自我被超我捆绑，但不自觉追寻本我中期：超我和本我针锋相对，自我左右为难后期：在不断碰撞中，自我逐渐强大，追寻自小被压抑的本我，反抗超我，但以自己的方式构建了“自性”超我，摆脱了“他律”超我。

第三步：人物设定父亲：工作狂兼偏执狂法官，信奉“法律即一切，情感是软弱的表现”，忽略妻子和儿子的情感需求。

母亲：常年被丈夫忽略，外表尊贵，内心空虚，自从丈夫在她生娃当天抱回来另一个孩子说要继承家业之后，患上了产后抑郁症，在丈夫的多年冷暴力中病情加重，始终未曾好转。

（为了身份，隐瞒病情，只让众人看到她强势的一面）大儿：无数被父母要求卷、要求上进，但没被好好爱过的孩子的缩影。

自我能量不足，时常被PUA，有时自我PUA（父母多年熏陶下）。

早恋对象：大儿的成长契机，大儿父亲的眼中钉肉中刺，母亲的嫉妒对象。

（以上仅代表个人观点，不喜勿喷）

落花时节又逢君应该算第一部换女主补拍的仙侠剧吧，成品居然效果这么好，我都看不出有啥抠图痕迹，给🥭的后期加鸡腿，看完了，给我最大惊喜就是四年前的刘学义演技就这么好了，加上他的美貌，真就是牡丹花神具像化，女主的表现也满意，全程对着绿幕补拍能演成这样可以的，还有就是夸夸拍室内戏的英英鹿导演，是个女导演，她审美不错，镜头画面唯美浪漫温馨，感情戏拍得很细腻，很喜欢第一世大牡丹和小红茶这种养成系的纯爱氛围，就是拍室外大场面的导演不太行，不过整体我是很满意的，尤其最后超点的6集花得太值得了，不但没有烂尾，更是弥补了前面剧情的很多漏洞，拉高整部剧的立意和格局，自我意识觉醒，反抗压迫，追寻自由平等，最爱就是刘学义诠释的锦绣，温柔强大美好治愈，还带点可爱傲娇，也是我看过最会爱人的男主，现在锦绣就是我心中的仙侠男主top1，喜欢锦绣红凝之间的至纯至爱，喜欢这种美好治愈的童话爱情，看了这个剧感觉自己都变年轻了，感谢为这部剧重见天日付出努力和心血的台前幕后所有人，很喜欢小落花这个美好治愈的童话仙侠。

感恩，生活已经够苦了，没事多看看这样剧治愈一下

明亮纯真的小红茶，带着满腔爱意，奔向装在透明玻璃罩里的神尊大人。

当一举一动皆被众人注视的锦绣，重逢陪伴自己童年岁月的小红茶时，花开、雷动等等情绪，都在昭示着他将要离开那个桎梏着他的玻璃罩。

天界的时光是漫长的，漫长到会忘记自己曾是什么样的人，但锦绣作为神罚者，仍然在施行神罚时，保持公正，所以哪怕岁月漫长的让人变得麻木，锦绣依旧是一个温暖而善良的神。

所以再次遇见小红茶，他是开心的快乐的，也是带着愧疚的。

因为小红茶差点因为自己的“喜爱”而摧残。

因为弟弟昆仑“胡闹”的使用“花神令”催生百花开，唯独只认“花神”，不认令牌的红茶花没有开。

明明她是对的，却因为她没有听“错”的命令开花，而被帝君以不服从管理而终结生命。

锦绣愧疚、心疼小红茶的遭遇，用自己的指骨复活了小红茶。

他们的故事，才能从这里开始。

红凝的喜爱是直白热烈，不讲道理的，当她以为救过自己的花神大人是“姐姐”时，就想着要去爱护“她”，在不知道锦绣身份时，和他的日常生活中，也慢慢沉淀了感情，直到知道带自己“上天”的人，就是自己一直在找的花神大人时，喜爱变得更加理所当然。

初成人形的小红茶，这个时期的天真懵懂，被演员胡意璇演绎的特别灵动、真切，她和其她花仙子相处时的天然，也让人觉得很可爱。

而这个时期的花神大人，每天都处于心动初期的“兵荒马乱”中，刘学义演的真的好可爱，铁面无私的“神罚者”被撩拨的失去情绪和表情管理，那种反差感也被他演的让人很心动。

如果小红茶一开始对神尊大人爱的表达，是因为报恩的话，那么经历过水仙幻境的红凝，明白了自己对锦绣的感情，其实是爱，是想要永远陪伴着的爱。

对于锦绣来说，既然爱了，也是可以让对方知晓的。

我是觉得锦绣从一开始，就对小红茶有情，只是他内心知道这份感情的不可确定性，以及小红茶对自己感情的不确定性。

直到经历了水仙幻境中，水仙和段斐那段生死虐恋，让他坦然的向小红茶许下承诺，“待落花时节”便娶她为后，虽然他知道这个过程是艰难的。

看评论很多人说不理解红凝为什么要主动提前历天劫，其实没有神后的出手，她是可以挺过这一劫难的，只是明明自诩“高贵”的仙界神后，也会下此黑手。

条条框框的仙界才是最为冷漠无情自私的存在。

感觉还有好多要说的，慢慢看慢慢更吧！

就是能不能更快一点啊！

为什么每周还有三天的单更一集的？

太不合理了！！

人物成长：本我层面锦绣的本我是较为懵懂和压抑的。

前期他作为掌管中天的神尊、花界统领，有着高贵的身份和强大的法力。

自小形成的超我驱使他本能地遵循天界的规则和自己的职责，以维护天界的秩序和花界的安宁为首要任务。

在面对红凝的感情时，他一开始因仙妖有别的天规，压抑自己内心的情感，这是他本我中受规则束缚的体现。

多年的生长环境浸染下，他看似享受着神尊的尊荣，但身负三界责任，在处理事务时往往以天帝教导的判断和原则为主，不能太考虑他人的感受，以避免再次出现童年创伤——唯一能说心里话的“朋友”被摧毁，而自己无能为力。

自我层面随着剧情发展，锦绣的自我开始在现实和情感的冲突中逐渐成长。

他与红凝的相处日益增多，感情也在悄然滋生。

他开始在维护天规和顺应自己情感之间挣扎，这是自我在现实的情感关系和既定规则之间寻找平衡。

他一方面想照顾红凝，暗中帮助她解决困难，但另一方面又不能明目张胆地违背天规，只能在暗中行动，内心充满矛盾。

同时，在面对弟弟昆仑以及其他仙官的不同意见时，他也开始思考自己的行为和决策是否正确，不再仅仅凭借本我的本能和习惯去行事，而是会权衡各方利益和关系。

超我层面经历了一系列变故后，锦绣的超我得以形成。

当他发现天帝的阴谋以及天界潜在的危机时，他超越了个人的情感和利益，将保护三界众生的安危放在首位。

他不再局限于自己作为花神和中天王的职责，而是以更广阔的视野和更高的道德标准来要求自己。

为了阻止天帝的疯狂计划，不惜牺牲自己的神位和修为，与红凝一起对抗邪恶势力。

在这个过程中，他展现出了无私的奉献精神和高尚的道德品质，为了更广大的群体利益，放弃了自己原本所拥有的一切，这是“自性”超我驱使下的伟大行为，使他成为了一个真正心怀大义的英雄式人物。

胡意旋演的这个红茶花妖感觉有种特意装可爱的感觉，不是纯粹的灵动演出了智障的感觉。

本来想奔着刘学义的颜值强迫自己看下去，但是女主长得实在是太丑了。

实在是看不下去了，救命。

而且并没有那种原来的灵动的感觉，而且两个人没有CP感。

给人的感觉就是特别傻，特别难看。

反正我没有办法去继续吐槽下去了，因为我从来没有见过人，可以丑成这样子的。

你好歹换个灵动点的女主呀。

胡意旋在《落花时节又逢君》里的演技简直灾难现场！

全程瞪眼嘟嘴三件套，眼神空洞得像被抽走灵魂的AI机器人，每次特写都让人脚趾抠出魔仙堡。

把单纯演成智障，把天真诠释成脑干缺失，建议剧组给她眼珠子上个发条，毕竟木头美人也需要眨眼睛啊！