东京残酷警察

MORE GORE COMING SOON!08年《机关枪少女》，《御姐玫瑰》，《米莉复仇》加这部，GORE系列齐活了！

里面还有一部分是有想象力的。

我就是觉得血喷的太多了，日本人心里就是和咱们中国人不太一样，不过我还是很理解酒店老板娘死的那一段除了血太多，最后的结尾也是哭笑不得 有一种（从此，世界又恢复了平静。。。

）的感觉。

还有，剧中69号把乳t缝起来的出台小姐真棒。

看到妈妈桑揭开最后一个围帘的时候，我都愣了，原来想象力还能这么玩儿。。。。

总之挺黑色幽默的 血腥的感觉跟国产力王一样，血大，肉假，但看着爽。

这是一种厨技：它是厨师所经常用来对物体加工的的一种技术手段。

例如：爆炒腰花。

在整齐的腰花上面划上几刀容易入味。

我这人特别害怕看恐怕片，所以我想从变态电影里面锻炼胆量，在多部变态片之后还是不敢看恐怖片，倒是连R级别的也受不了了，就因为这部《东京残酷警察》。

也许是因为夜晚看视觉刺激强烈了点，以前看《粉红的火烈鸟》没感觉，别人说我太强，我到觉得无所谓，什么吃大便啊、群P、往YD里面放肉啊全当A片看了。

《两女一B》也无感觉，我既闻不到味也不知道香不香管我什么事情...也许是因为有的人喜欢吃苹果却讨厌吃桃子，个人有个人的喜恶...但这片我真有点受不了。

有次和俩朋友聊天，我说我忍受极限就是《下水道人鱼》，另一个哥们说看完没感觉，第三人说不看恐怖变天的电影原因就是她容易联想，爱联想的人不能看这些。

我这次就载了，因为我受不了人在肉体上做文章，比如在胳膊上剞十字花刀。

最牛的是电影里面还给这些割腕的刀做广告......日本人......从研究人性的内心世界去做探讨这样的课题很值得赞扬，可是不能看到，一看到我就傻了...全然没练出来忍受能力还把自己恶心了。

还有里面各色人物的服装、道具、造型的设计确实很恶搞。

割腕的刻刀设计叫我感觉无语，广告还是三个青春女孩一边割腕一边笑着演绎...那警察的衣服怎么看怎么恶，我可我却喜欢《星球大战》里面的黑武士，虽然那是乔治·卢卡斯从黑泽明那里得到的改良版本，但恶的程度缓和不少。

还有身体的变异...人类的想象力是无穷阿－－尤其是日本人。

我不想说他们设计的不好，但是我接受不了恶搞。

要说设计，不管是工业产品还是平面等等，日本人如果不带着恶搞的精神去做绝对世界前列。

我手上拿着的就是PSP......人阿，真是矛盾。

我用SONY的PSP看日本人的电影还说日本人的不是...这......不知道怎么表达了。

我在想如果全世界来个科技军事竞赛，没准日本人能第一个造出来UFO。

这个民族太强了，什么事情都能发生。

我真相问问宫崎骏是怎么看待这些电影的。

世界的多元化在日本人身上体现的十足。

回到影片里面那些胳膊变鳄鱼嘴、JJ变大炮、尸体切碎像装木偶一样放到箱子里、臂膀裂开露出碎肉、一刀刀的切割臂膀.......我想到了烹饪，想到了吃肉，虽然伴着恶心。

这导演是不是很喜欢做饭阿？

而且调料偏爱西红柿酱。

如果导演吃过爆炒腰花、鱿鱼之类的估计能拍出来新的创意的电影。

如果要我说这电影的内涵，我猜测导演是个动物保护主义者，他想叫大家反胃。

看看我们和谐的人类，光说吃鸡蛋就有很多做饭，还分生吃熟吃，那是人家鸡的孩子...多残忍？

我还见过有不少和谐的孩子说，不准吃狗肉，因为狗狗很善良通人性。

可我纳闷了，那猪呢？

就因为猪和人类沟通性差了点我就可以光明正大的吃猪肉？

做人还是坦荡点，其实植物也是有生命的，别扯人性了，活着就是优胜劣汰。

为了人类活着，杀杀杀吧。

记住厨师的技能：剞十字花刀的直刀法！

很容易入味的哦～

你应该向我道歉 - 被低估的电影在人类在全世界每年都会拍摄上万部电影，任何人都不会有精力和时间去看完所有的电影，唯一让我们选择是否观看的就是口碑了。

我可能一辈子都不可能去看一部危地马拉产的片子，但是如果其口碑好到能引起我的关注，我也许会去尝试。

当然，口碑并不是单一的，而是多方面的综合风向标，在imdb上我们看到的虽然是“看似公平”的大众评分，我们却无法忽视投票者本身的审美水准（包括知识水平）、地域（地区文化影响）和年龄（不同的年龄阶段会影响其对艺术品的评价）这些因素造成的影响。

一个来自美国的15岁少年无法给《大红灯笼高高挂》一个应得的评分，而一个来自中国的15岁玩《传奇》的少年也只给《阳光小美女》（Little Miss Sunshine）打3/10分，这些因素都是存在的和无法避免的。

即使是烂番茄（Rotten Tomatoes）这样的搜罗了全美有影响力报章的知名（或有一定专业水准）的影评人的评价所给出的评分，也有强烈的地域文化隔阂。

其实，大家都知道，艺术的审美并无绝对意义上的对与错，但它仍然有一个在大众和专业人士所认知下的一个标准。

对于有两极化甚至一边倒的评价，我们所能做的就是不随大流，给出自己直观的评价。

我在看电影前很少（或者是强烈抑制住）看大众评价的欲望，完全跟随自己的感觉来评价电影，虽然很难，但我相信这样对导演和制作者来说是最公平的。

我不希望埋没一部有价值的电影，我也不希望跟随极端口碑大流。

我真正的看电影（指的是从比较专业的角度出发），应该是从高中休学时代开始的，虽然回想起之前对某些电影做出过不公正和带有攻击性的评价，但从目前来看，鄙人的观影水平在经过专业培训和阅历积累（可惜仍是少年级阅历）后，自认为发展到了一个acceptable（可以接受的）的水准，而且和我老师不同的是，我对电影的涉猎并无局限或狭隘（如果某老师看到此段，请不要生气），从最文艺的影片（我是从Ingmar Bergman 英格玛·伯格曼 起家的）到最cult的影片（包括B级片）我都看。

我并不是希奇古怪的梅林，更不是垃圾场里的拾荒者，我希望做到二者均衡。

传世佳作带给我的愉悦并不亚于超级烂片的闪光之处。

经过了半炫耀式的诗史歌颂后，我所扮演的吟游诗人可以下场了，接下来我该解释一下这篇文章所要聚焦的对象了。

在我看过的许多影片中，有一些冷门或者是“所谓烂片”会给我带来惊喜，只是纵观这些影片在网络上的评价（imdb或者是豆瓣），都让我觉得不太能理解。

有些是奇怪的极端差评价，有的是好片却得到了个中庸……我想以我个人的角度和一定的专业角度（如果您认为我在装，那么我很抱歉；若您在特定问题上有分歧，那就另议）来给此类影片正名，不论它是否是cult片还是某大导的滑铁卢。

我想以我个人的评判标准来给大家一个重新审视的机会。

这也是you should apologize to me的意义。

东京残酷警察 Tokyo Gore Police导演：西村喜广主演：椎名英姬 板尾创路国家地区：日本 美国年份：2008这是一部由独立制片公司Tokyo Shock负责在美发行的影片，其实从许多方面能看出，这是一部主要针对美国市场的B级slash film（直译则是砍杀片，其实指的是极度血腥和暴力的电影）。

同类的还有《机关枪少女》（The Machine Girl）这样的影片，它们都融合了大量的漫画元素和荒诞（甚至可笑）的情节。

本片的预算应该不高，应该是使用高清拍摄的（我看的是在ipod上看的压缩版，所以不大确定）；场景也比较简单，室内也没怎么搭景，实景拍摄部分也都是选择无人的工厂或空地。

虽然其科幻背景的气氛被极大削弱，但是影片的人物造型上却是下了一番苦功，最抢眼的莫过东京警察的造型了，头戴武士头盔，身批大斗篷，胸甲上延伸出一个面罩式的护喉罩，强烈的漫画风格同时还带有东方蒸汽朋克（SteampPunk，wiki词条地址：http://zh.wikipedia.org/wiki/%E8%92%B8%E6%B1%BD%E6%9C%8B%E5%85%8B）的味道。

说到蒸汽朋克，有点可惜的是，这种幻想风格一般有局限性，毕竟工业革命的中心位于西方世界，而东方世界却并不是发源地和中心，所以一般而言我们几乎没有见过东方背景的蒸汽朋克风格的作品（除了《轩辕剑》系列和动画版《七武士 Samurai 7》）。

而这次导演在整体视觉风格上应该说是做了一个实践性的尝试，将传统日本的铠甲和兵器融合进现代技术中（比如警察使用武士刀），但严格来说作为未来的科幻题材，又不能给其准确的定义为蒸汽朋克。

在故事的风格上，又带有强烈的数字朋克色彩（cyberpunk，wiki词条地址：http://zh.wikipedia.org/wiki/%E8%B5%9B%E5%8D%9A%E6%9C%8B%E5%85%8B），这是一个很有意思的风格碰撞，只是导演并未将这两种风格深入发挥或者玩融合，只是作为表象上的卖点来吸引美国观众的眼球。

还有一点值得注意的是，影片中穿插了大量具有讽刺意味的未来广告，这点和到现在英语都说不标准的荷兰人保罗·范霍文（Paul Verhoeven）的《星河战队》（Starship Troopers）很像，基本可以说就是模仿了。

除了上述的风格外，本片最大的成分还应该是我们之前所说的slash，在影片一开始女主角的非主流式割腕和改造人变态的电锯血滴子都表明了立场。

我所关注的slash cult片最重要的是点是导演的创造力和构思，而我认为此片的许多血浆桥段正是应该得到正名的部分。

在敌人能力的设置上，各种新奇的设定层出不穷，尤其让我兴奋的是肢解妈妈桑的那段，其想像力让我肃然起敬，我在电影中极少，或者说第一次看到如此有想像力的残暴场面，仅这点我想昆丁（Quentin Tarantino）和罗德里格斯（Robert Rodriguez）这俩clut片黄金搭档也得自愧不如啊。

影片故事的设置，有一定的悬疑成分，但整体来说有一种游戏的感觉，推动故事的主要是各个“boss”，有点类似闯关的感觉（像极了《生化危机》）。

导演在处理打“boss”的部分，采用了夸张的漫画式风格，这应该说是kuso版的原哲夫的感觉，在此我不多说了，留给大家去自己体会，我只想说在看这些段落的时候，我是相当惊讶和佩服导演的。

日本人在做slash片的时候很聪明，因为日本人本来就手巧，几十年的特摄片经验使得具有一大堆特效人材（看《铁男》，一部超低成本的影片，特效却极棒），在实物道具的制作水准（同一级别投资的影片中）并不比美国的差，而且结合CG方面的优势，可以互补实体道具技术复杂或昂贵的一些缺陷。

本片的特效镜头就做得相当不错，实物道具也做得也比较逼真。

但由于可能还是资金的不足，使得影片中做不出未来都市的场景，而直接只是在一些细节部分稍做CG处理，整体效果并不理想，当然如果导演想以此制造萧条感的话另论。

在看《爆炸头武士》（Afro Samurai）的时候，我就很沉醉于动画片中各种具有想像力的打斗，我一直想将这种动画式的打斗融合在真人电影当中，但我知道，作为真人电影，有许多局限性，比如灯光，摄像机物理运动局限性以及观众接受程度等等，都很难去做到很好的融合。

我也知道近几年日本有些原本做游戏或动画CG的导演转战电影，比如说下村勇二的《デス·トランス》（棺材的传说）那样的，但不过是不必要的华丽，内实空乏本质罢了，唯一一个算比较好的是扎克·施奈德（Zack Snyder）的《300》。

当然，作为一部比较标准的低成本B级片来说，各种硬伤是无可避免的，只是在看此类影片的时候，我们应该去选择性观看，就如上上上文所说的，在垃圾场内淘宝，我们要看或者说所期待的并不是一部精美绝伦的电影，而是一些隐藏在内部不易察觉的闪光之处。

本片作为一部电影，严格来说并不怎么样，是一部特别一般的片子，虽然导演可能想通过这个，有点拗口的句子：东方蒸汽朋克视觉风格的数字朋克的故事来讽刺日本社会的一些弊端和社会畸形，但是我总感觉其总是含糊不清的，到不是我上纲上线的给导演安上这个光环，只是大家也看到了其模仿《星河战队》广告部分的用意……形象点的比喻就是大舌头+口吃的告白，日本电影总有好多“祖传”的毛病，除了几个大导以外，其他影视作品都有故事想当然、立意表达不清的毛病，但反观篇幅较长的动画和大河剧就鲜有此情。

不过总的来说，由于其各种让我难以忽视的闪光点，使我相信导演的潜力以及野心，只不过可能以目前的功力和投资，尚不能达到昆丁或罗德里格斯成片的那种效果（不是视觉特效）和冲击罢了。

三星是作为其基础评分，此外我再给一颗星来奖励导演的奇思妙想和野心，哦，当然还有舞美设计的警察造型。

我对这部电影评价不高，虽然同时Cult片，但是他到银翼杀手等影片的高度还早，不过我倒是很想说说这部电影。

作为一部恶心人的电影，我觉得他做到了，而且相当不错，里面的画面什么都是挺让人恶心的，尤其是地铁吃虫子那段，Orz…………全片充满血腥，到处都能看到血肉横飞的场面，比如女猪脚砍掉摸她pp的那个男人的手的时候，一把伞，下着血雨，呵呵，场面不错。

饿，我在说些什么，不清楚，里面喜剧效果非常多，非常有意思。

像那个阴茎男，还有警察局那些250s，还有翻译，比如女猪脚说的“我日死**“之类的，与我一B夹死你有的一拼。

总之呢，推荐啊！

这部电影让不少人都抓了狂,但大多数并不是因为恶心,而是因为思维上理解不了.回想上一部<机关枪少女>,也是 东京冲击 这个公司的杰作.<机关枪少女>被90%的人骂的一塌糊涂,当然还有相当一部分人态度是这样的:日本电影?我从来不看. 也有部分人听说血腥CULT才看的,说它失败,拙劣.可我觉得,根本没有拙劣的CULT片,只有失败的CULT片,如果说一部CULT片烂,那是他对CULT的含义理解有问题.对<机关枪少女>说那么多,因为它和<東京残酷警察>关系密切.有说<東京残酷警察>很血腥,难道真是这样的吗.它特技并没有好莱钨的<电锯惊魂>和<德克萨斯电锯杀人案>做的那么真实.甚至可以说是很拙劣的一些碎尸镜头,狂妄而美丽的日式喷血镜头再加上一些电玩音乐般的配乐,却让人视听上达到从未有的高潮,而这一点欧美电影没做到过.所以这部电影注重的不是真实,而是气势.还有一点,就是风格.汽车上的日式建筑顶盖,东京警察的服饰,还有警察局的装饰造型.....最后少不了女主角的打扮,每一丝细节都体现了这部电影的戏谑精神.还有逻辑内涵方面,总的来说,这种电影你还看逻辑这些东西真是闲的慌.这部电影每时每刻都不忘记抓紧时间变态一下.就比如里面的那些时不时插上的广告就很有娱乐精神,你可以说它是抄袭的<星河舰队>,但<东>绝对要做的比美国好,因为它更加变态,彻底,颠覆.最让我映像深刻的是电车上的三个MM的割腕广告,也只有日本这个国家做的出来,想的出来.在这个崇尚自杀的国家里,自杀的方式,道具也成为研究,买卖的对象.在那个地下酒吧,还真是让人开了眼界(具体情节看电影),极具娱乐精神,不知道真正地下文化是不是真这么变态.总的来说,这是部纯真的娱乐片,顺便戏谑了一下东京警署和日本社会,也让人窥探了下日本的变态文化,最主要的是成为我们的一场视觉盛宴.期待他们的下一部作品....

算是比较出名的日本cult片吧，也有很多可以算肢体恐怖的内容，比如最主要的设定：改造人。

所谓改造人，就是被改造过的人类，他们平时看起来和正常人一样但精神、情绪和智力都有些许影响，是潜在的社会威胁，而他们一旦受到攻击，尤其是致命性攻击导致身上出现大面积的创口或者肢体残疾，其伤口就会变成各种猎奇的肉体武器，例如电影开场的电锯狂魔，他就是手臂被断掉后，原手臂的位置变成了一台被血肉包裹着的电锯，这个变化的过程影片并没有吝啬展现，虽然预算肉眼可见的低但仍然用相对精细的道具展现了其痛苦、扭曲、血腥又癫狂的变异过程，而且影片中其他血腥场面的展现也并不抠门，至少血浆是管够的，道具也是管够的，甚至可以说预算花在了刀刃上。

整部影片都带有浓浓的漫画感，观看过程好像在看一本青年向战斗题材的血腥漫画，夹杂着较为低级的黑色幽默。

另外值得一提的是，它还会在影片中插入一些具有讽刺意味（但仍然过于低级）的虚假广告，有时候会让人想起老版《机械战警》里插播的那些虚假广告，也算是一种致敬吧。

总的来说比较推荐这部电影，但前提是已经成年，并且能接受那种浮夸到抽象的十分漫画的表演方式和低级趣味。

昨天看了 Planet Terro等了半年终于把Grind House看完整了明显感觉比Death Proof要更加罗德里格斯风格但是其实我更喜欢Death Proof原因可能是我喜欢公路片大大大于僵尸片吧今天看了 Tokyo Gore Police果然没有让我失望 肾上腺小小上升美国人的B级片和日本人的比起来虽然还是显得不够B日本人就是日本人 不服不行昆汀和罗德里格斯上升到顶也就搞了个反战加环保主题日本人随便一搞就是未来社会体制的哲学问题加卡夫卡变形记式的终极型变态不过这两部片还真是异曲同工正如Zegna所说 Great minds think alike这两部今年我看到的最好的B级片彻头彻尾沐浴着如宇宙一般深邃的猥琐美学把血浆和脓疮和变异和一切最恶心的不明固体液体气体喷射到每一个角落不和谐的终极未来让人无比绝望反而振奋正如Burn after reading里的那句真理一般的台词Morons! All Morons! League of Morans!傻逼!全都是傻逼!世界就是傻逼联盟!now i pronounce the most hilarious town are Tokyo and Austin in Texas!even FUCK is FUCKING MORON!

何谓“血肉横飞”大抵来说，有多少种口味，就有多少种厨师。

存在多少种观众，就对应多少种导演。

大众口味就是银幕的正剧，代表普泛的群众喜好。

不过往往是银幕看来真善美，实际生活苦与泪。

因此总有人会认为大众菜式味同嚼蜡。

因此存在一类电影，总不惮于演绎诡谲和骇异。

例如所谓“禁片”,或“血肉横飞系列”。

尽管口味畸异易于引发拒斥，却从未缺乏拥趸。

这里要郑重提及”血肉横飞“这个类型。

所谓“血肉横飞”，正在于杀戮无度，血流肠堵。

但“血肉横飞”总归来说是快意恩仇的。

它并非“豚鼠系列”这类影片带有精神折磨的意味，而更在意调动人类最原始的神经，宣泄暴力的欲望。

大多数情况下，“血肉横飞”都充斥着浓厚 Cult 色彩，往往基于无厘头的逻辑和毫无立场的杀戮。

并热衷于通过落差手法带来的感官冲击，例如金发和鲜血，少女和痴汉，学生服和电锯；即便容颜娇柔，也逃避不了狰狞的屠场。

随之而来的便是是血流如注和残肢飞舞，人体遍布高压血泵，一俟切割则如多孔喷泉，上演血色盛宴。

“血肉横飞”可以被认为是B 级片中的极端类型，是 B 级元素提纯的产物。

而 B 级片则脱胎于黑色电影和实验电影。

因此“血肉横飞”保留着这类电影的某些特定元素，即：阴郁，怪诞，嘲讽，和无救赎。

60 年代的银幕曾掀起血肉系列的热潮，其中的佼佼者赫舍尔·戈登·刘易斯，以一部鲜血和内脏为主题的《血宴》打开了局面。

自此这个系列的传承便继往开来。

实际 B 级片素来都乐于以血肉元素加强渲染，例如香港的《力王》就是轻量级的“血肉横飞”。

血肉盛宴在彼得杰克逊和柯南伯格一代得到了技术性的弘扬，并由杰克逊之手成就了声名卓著的《群尸玩过界》。

这部电影以满屏血浆，内脏，骨肉剥离，达到了让观众宁愿强忍肠胃不适，也不愿离场的魅力。

即便后来杰克逊拍摄了享誉全球的《指环王》，也被认为未能超越前者。

而日本成为了“血肉横飞”的另一沃土，尽管起步较晚，却格外绽放异彩。

若说好莱坞追求黑色与暴力，日本则更具动漫式的夸诞。

更多人会记得曾有一部《机关枪少女》让人们看到清纯少女和加特林机枪的融合，看到作为钢铁武具的奶罩，以及接驳在断臂上的电锯。

就此“血肉系列”在日本爆发式地呈现，诸如《地狱骑士》，《千年决斗》，《吸血少女大战弗兰邓斯坦》等，而它们之中的集大成之作便是：《东京残酷警察》。

东京！

生化城市东京！

《东京残酷警察》集结了血肉系列所有标志性元素，诸如漫画脸谱，变异，学生服，猥琐男，反人类，宗教等。

它的背景类似《特警判官》或《罪恶之城》，一个介于无政府与专制间的社会，武力和威权成为这世界的主宰。

在其中能看到对好莱坞元素的戏谑式模仿，例如类似《机械战警》的新闻简报作为开篇，以及《星河战队》中的征兵广告。

时值东京的商业高度自由，行政机构民营化。

警察局成为私营机构，并拥有了更大的裁决权。

同时城市蕴藏着罪恶，最大的隐患便是混迹人群中的变异人（改造人）。

他们经由基因改造成为生化武器，暴戾且性情多变。

主角 Ruka 是警队中的改造人猎杀者，她外貌冷艳，英勇无匹。

在自己生日的这一天，正好完成了对改造人的 50 人斩。

然而她有一个心结：她的父亲是一名警察，在她小时候在大庭广众被刺杀，这件事的真凶至今仍未找到。

Ruka 维持着苦行僧般的生活，不苟言笑且独来独往。

在猎杀改造人的过程中，她发现了整件事的幕后黑手：工程师。

这位工程师通过肿瘤钥匙打开了人类基因变异的密码，将正常人改造为变异杀手。

在工程师这里，Ruka 进一步得知了父亲被杀的内幕：他的死涉及到警察私有制事件，而工程师和她的父亲都是被牵连者。

工程师给警局带来一场变乱，警局失控。

同时膨胀的权力让警察们展开对无辜者的屠杀。

东京出现了比改造人更大的危机。

在这场动乱之中，变异人的渗透愈发严重，最终连 Ruka 也被植入了基因钥匙…… 突变的大脑《东京残酷警察》是头脑突变的产物，它的背景设定完全脱离我们的世界逻辑，以狂野的想象力超越了日本所有同类影片。

它具有高度原创性的背景，除导演早期的作品《灭绝解剖学》之外，这部电影几乎没有任何素材蓝本。

它带有浓厚的日式漫画风：一个具有末世色彩的世界，人们处于犬儒和躁郁的两极，社会几乎已消灭了正邪的边界。

在这部电影的重要机构——警视厅中，充满着军统色彩。

警车上装饰着鸱吻穹盖，警察总长戴着战国头盔，女警们戴着船型军帽，这让他们更像武士和佣兵而非警察。

这正是民营化的司法机构。

角色设定是《东京残酷警察》的一大特点，每个角色的意识和行为都没有特定目的，但充满原始的暴力欲望。

其中最具代表性的人物就是警司豢养的“犬女”。

——一个介于改造人和机械，野兽和少女之间的暴戾生物。

她四肢尽毁，但行动迅捷。

全身穿戴着类似 SM 的装束，以及连接着呼吸管的面罩。

除了角色设定之外，《东京残酷警察》在情节上还刻意制造无序和放纵，带来了别具一格的恶谑促狭的意味：比如电视中的自杀广告；被爆头的父亲；制作手指蛋糕的验尸官；以及生殖器变异的警察等。

这些元素营造了浓厚的日本亚文化氛围，而这种创意的巅峰是在变异人俱乐部的场景，在其中可以看到变异体的风俗化：吞咽眼球的木偶，胸部被牙齿闭合的女子；蜗牛寄宿体；以及器材化的人体肉凳。

而这些畸态的设定，将日本亚文化中的本有的恋物色情推举到了极致。

而正是由这个场景，编剧的想象力一发不可收拾：警察在俱乐部挑选变异女子接受性服务，却被咬掉生殖器。

当女子被打掉下半身后，又从腰部长出一个巨型鳄鱼嘴。

这是日式的甜美和狰狞的落差视效，温婉的容颜下连接着横肉密布的血口。

这不免让人联想到《丧尸的屁股》——同样秽恶的寄生体，同样曼妙的少女。

——在毁灭纯真上，日本创作者最能够不遗余力。

而最后警察的生殖器变异为大炮，以至于回到警局肆意杀戮。

这一切设定已不属于想象力的范畴，而是大脑病变的范畴，唯有基因突变下的大脑才能构想出如此癫狂而谐趣的元素。

动漫风及地狱之花 “血肉横飞系列”大多表现着一种直观暴力和逻辑无序，它的逻辑就是原始暴力和杀戮，人们总是倾向自我毁灭。

例如变异人杀警察，警察杀民众，民众互相虐杀。

不过相较于其它同类电影，《东京残酷警察》具备更完整的系统性。

它完全可以被视作一部反英雄电影：英雄的力量来自地狱，却最终惩治了邪恶。

邪恶和正义并不是如此严格划分的，这样是影片的高潮所在。

——当 Ruka 这个变异人杀手自己被变异之后，猎魔者结合了突变的力量，带来了漫画式的，以牙还牙的英雄主义。

这才是血肉系列最让人快意之处。

当 Ruka 以新身份杀回警局的时候，整个剧情峰回路转。

当两名警察在马路中杀人取乐，堆砌残肢时，Ruka 的警车冲破了他们的尸山。

他们向 Ruka 射击，但在被击中眼窟中竟生长出变异之眼，并以变异人的方式杀掉了这两个警察。

另一个展现邪魔力量的一幕是 Ruka 在战胜四肢安装着武士刀的犬女后，最终成为犬女新的主人，并将其坏掉的四肢安装上了 M-16 。

两人在警局之前的镜头是一幅标志性的漫画构图。

血液渗透了警视厅大楼，变异 Ruka 和犬女再次站在了警车前，代表着新的维护秩序的力量。

当她抽出武士刀时，肃杀之气凛然呈献在这个正邪一体的变异警察身上。

这是邪气森然的正义，地狱使者也可成为正义骑士，可以成为宣战撒旦的力量。

正如刀锋，灵魂骑士，再生侠，和地狱男爵，Ruka 也成为了这个行列中的一员。

西村喜广和椎名英姬 《东京残酷警察》是日本血肉横飞系列的集大成之作，而它的成功应归功于西村喜广和椎名英姬这两个著名的“异类电影”人物。

导演西村广喜的多年执着于创作怪诞电影，且是这个领域的先锋人物。

尽管这一类电影既不会带来厚利，也不会带来赞誉，西村却在此道路上一往无前，乐此不疲。

他总能让人们领略“血肉系列”中肆无忌惮的快感和宣泄。

此外片中 Ruka 的扮演者椎名英姬也是异类电影的长期御用角色，因其天生带有异质的冷艳和通灵气息，在刚出道时便在《家庭招待会 1998》和《切肤之爱 1999》两部影片中以剑行偏锋的姿态进入银幕，此后更成为西村广喜的长期合作者。

正因椎名英姬和西村喜广这一类在灵感上共鸣，且有志于 B 级片创作的人物，才塑造出《东京残酷警察》这部血肉系列的巅峰作品。

不过既然 B 级片并非用以探求理性深度，因此也不能苛求其技术品质。

它们更多是标示对流俗的逆反态度，展露人类的底层意识，放大其中无理性的特质，也甚或是仅为释放自身的臆想而创作。

而《东京残酷警察》更是 B 级片中的翘楚，这注定它不是取悦型的电影，不对任何文化或道德负责。

如果希望在银幕中寻求岁月安好的观感，并在生活中保持清新的素养，那么就尽量不要涉足此类影片，因为其中不忍卒睹的画面会如利爪般在你的纯真上撕出裂痕。

然而对于骨骼惊奇，特立独行的佳人才子。

则大可兴致勃勃，笑逐颜开地去玩味那鲜血和肢体之中的戏谑。

所谓取悦之深，憎恶之切。

对于惨虐的艺术，要么悦纳，要么回避。

1.杀手的儿子，就是后来研究基因的改造人头头，跳楼以后到了一扇大门门口，里头冒出来的那个头上长角的人是谁？

给了头头的那瓶黄色液体是什么？

2.警察四车分尸咖啡店老板娘之前，有一段两女打斗的场景。

那个戴警帽拿武士刀的女人是谁？

开始以为是老板娘年轻的时候，可惜她被对方的乳汁腐蚀死了。。

3.ruka后来开车撞飞了一片的人类四肢，那两个收拾四肢的人很奇怪，一黑一白，白的临死前还说，你不要小看我们中国人..？

汗。。

不是我这版的翻译问题吧。。。

他俩是谁？