除暴

我的公众号：末班车星球手册

⚠️声明：每一个奋斗在前线的警察都值得尊重！

没有他们的牺牲就没有我们今天的安宁！

本文纯从作品的情节，拍摄手法及角色等方面作粗浅的分析，为非专业观后感，夹杂大量主观个人感受，不喜勿喷。

如有不同意见，那就是你对。

正文开始：好久没有在大荧幕上看到吴彦祖了。

这个穿插了我整个少女怀春时代的颜王，近几年关于他的新闻好像总是会停留在"颜值坍塌"或者"闺房秘闻"等一些无聊的热搜上。

我一直对于这类新闻有点嗤之以鼻。

对于这种不怀好意幸灾乐祸的言论，我只想说他就算巅峰已过，脸也比绝大多数的普罗大众能打好嘛。

「除暴」出预告片的时候我就非常期待它的上映，吴彦祖王千源的组合本身就足够吸引我。

（也是想看看46岁"颜值坍塌"的吴彦祖到底塌成什么样了。

终于坐在电影院里的我想说，颜值坍塌能塌成这样？

请让我周围所有的男性都塌一塌好嘛？！！

麻烦都给我塌出这一身的腱子肉好嘛？！！

观影全程只想在心里尖叫，太！

帅！

了！！！

他也太适合这种狂妄自大的亡命之徒了，浑然天成的匪气简直是当年的阿祖的成长版！

造型邋里邋遢，眉毛淡得看不出来，那又怎么样呢？！

长得帅发型就是可以乱搞啊，也不需要有眉毛啊！！

好了，平复一下激动（花痴）的心，来说一下这个电影。

（内有剧透，慎入）电影的背景是上世纪九十年代初，根据真人真事改编，展现了那个还没有监控的年代悍匪的猖狂以及公安人员破案的艰难和牺牲。

先说一下优点：整体节奏紧凑，不拖沓，悍匪杀人干脆利落不废话，不存在坏人死于话多的情节，却更好的展现了他们的丧心病狂。

剪辑感很强，尤其我很喜欢钟队（王千源）在揣测张隼（吴彦祖）的一系列安排计划的那些镜头转换。

有以前经典警匪片内味儿了。

没有强行煽情的片段，暗示给的恰到好处点到为止。

有些牺牲越是轻轻带过，越是能像根针一样瞬间戳中痛点。

整体年代场景还原完美，尤其是像我这种经历过录像厅bp机等年代的85后，很有代入感。

缺点也很明显：前面看着很炸裂很刺激，后半段感觉好像突然泄了劲儿，有些情节交代的迷迷糊糊。

最后一次抢劫押款车以后，为什么大狗跟光头突然就暴走了，开始狂轰乱炸，是为了让张隼跟卷毛趁机跑掉嘛？

是商量好的还是张隼和卷毛抛弃了他们？

好像没有交代。

（也许是我遗漏了什么细节，毕竟我只在电影院里刷了一遍，欢迎大家讨论）卷毛替罪那段渲染不足，基本看了开头就知道大体的剧情发展，处理的有点潦草了。

本应该是个关键爆点，却像一拳打在了棉花上，软塌塌的毫无力道，感觉不管是兄弟情还是表现张隼的奸诈狡猾深谋远虑都有点差强人意。

最后枪毙感觉没啥必要拍出来，完全可以用字幕代替，可能是为了更好的展现警示作用？？

但我除了为了过审想不出这段存在的必要（广电总局出来背锅ps：吴彦祖跟王千源在浴池的重头打戏竟然围着浴巾，全程激烈搏斗浴巾纹丝不动，差评好嘛！！！

我就是想看吴彦祖的屁股（不是=。

=

想到哪说到哪：不得不说张隼带领的老鹰帮六人，人物塑造还是很成功的。

除了上面提到的硬伤，每个人性格都比较分明立体。

每次作案前的周密计划，行动起来不慌不忙，嬉笑怒骂间杀人毫不犹豫，跟切菜一样，越是从容不迫享受其中的状态，越能让人感受到他们的那种胆大妄为无法无天的疯狂变态和冷血。

吴彦祖饰演的张隼比王千源饰演的钟队人物形象部分完整了很多。

一开始的几次策划，一根绳子解决所有事；拿枪指着别人的头，然后总让对方用笑话换命；点完面去抢劫，作案完了回楼上吃面；看警察处理他的犯罪现场，留钱请吃面；给路边玩耍的小孩手雷；兄弟从楼上掉下来，他果断决定不能留下活口，立刻反转头收拾残局；可以冷静牺牲掉任何一个有可能连累他的"漏洞"，就连已经怀了自己骨肉的春夏，也是为了保住自己说弃子就弃子了。

一个胆大妄为、毫无底线、高智商的反社会悍匪形象一下子就立住了。

在我看来，不同于以往的老港片，「除暴」其实是完全没有渲染所谓的江湖兄弟之情。

六个人之所以凑在一起完全是因为臭味相投的丧心病狂。

说直白点，他们的兴奋点并不是因为江湖义气而是纯粹因为犯罪这件事情本身能让他们爽。

所以在张隼长时间不计划下一次行动，大狗他们不满竟然直接去走私了。

当时公安追的这么紧，几乎是顶风作案，还能有这样的抱怨，感觉也不是很怕死，真·亡命之徒。

（这里有本片的一个小bug吧，我记得九十年代初期人均工资应该是很低的，每个月几十块钱？

电影中有个细节是好像是录像厅一毛钱三个小时之类的，在这样的一个大环境下，他们作案数起，几乎没怎么停过。

又是抢商场金店押款车又是抢矿工工资，还有抢银行都不只一次，每次少则几十万，多则上百万，怎么会有在羽毛球馆里"大家钱花的也差不多了"这样的对话？

感觉他们平时生活也很低调啊，除了请警察吃饭那里一下子甩出了百元大钞，钱都花哪儿了，就有点匪夷所思。

还不如直接处理成，他们就是一帮享受抢劫本身没有底线的变态，更来的合理一些。

）

相比之下，公安队伍这边人物塑造就略显单薄，表演也有些流于表面。

大部分展现人物性格的台词都格外刻意。

一些伏笔过于明显，一出就有立flag的感觉，果不其然过了几分钟就牺牲了。

比较喜欢的是中秋节办公室的那场戏，多少展现了每个人的性格，交代了一些背景，也展现他们办案的恶劣环境和艰辛程度。

但融合的不够好，过度的非常生硬，有点硬插进来的感觉，以至于好像拿掉那段，除了公安的片段变少了以外，对整个影片没有一点影响。

王千源是个好演员，但钟队这个角色写的并不饱满，一开始的料事如神、步步紧逼，并没有很好的贯彻到最后。

感觉可惜。

片中的女演员当然是戏份最少的鲍起静最耀眼，老戏骨就是老戏骨，眼神里全是戏，就连对戏的吴彦祖也无法抢夺掉她的光芒。

（竟然没找到她的剧照我好不服！

）春夏中规中矩，是她擅长的路数。

最后在阳台看到对面楼上被绑老人求救时，那一瞬间的神情变换非常出彩。

卫诗雅相较之下戏份最多，但演的一般，没什么好说。

多说几句：影片结束片尾曲「咬死不放」响起，唢呐伴奏非常应景，特别适合刚刚看完还意犹未尽的状态。

但不配合电影单独听有淡淡的土味，还隐约有点喊麦的气质。

但歌词完全是跟电影贴合的，好评！

张赫宣《除暴》电影主题曲MV《咬死不放》_哔哩哔哩 (゜-゜)つロ 干杯-bilibili紧跟着是懒惰和圣代的「对决」，b站今年夏天推出的「说唱新世代」有多火大家都知道，但还是没想到这么快懒惰和圣代就为电影唱主题曲了，非常惊喜。

这两首单独来说，我个人更喜欢「对决」。

作为电影的主题曲推广曲来说，很燃很爆炸的气氛就还都蛮合适。

警匪电影《除暴》发布《对决》MV【电影推广曲】_哔哩哔哩 (゜-゜)つロ 干杯-bilibili这片子我看现在豆瓣上6.6分，差不多就是这个水平吧。

我给了4颗星，都给吴彦祖（开玩笑😝怎么说呢，给4颗星是因为也好久没在大荧幕上看到堪称"爽剧"的警匪片了。

虽然这个片子的硬伤很多，细节也很粗糙，但作为一个有港片情节的85后来说已经可以称得上是个小惊喜了。

片中作为交易重要场所——录像厅里——一直在循环播放吴宇森导演的「喋血双雄」。

刘浩良作为一个香港导演，第一次挑战内地的警匪片，据说也是参考了大量的纪录片采访了很多人，力求在可观赏性的上面还原真实。

可以看的出他的努力，也可以看得到不足，但尝试的方向是非常值得鼓励的。

这片子看完不至于非常失望。

冲着吴彦祖，也可以去电影院尖叫一下。

就算演员都不错，就算主题都是根据事实改编，但依然感觉得出是部不怎么样的片子啊……镜头语言好老派啊……切换的也很粗糙…很多场景定格下来会发现演员导演都有些敷衍啊……动作做作，bug挺多的，难道只有我有这种感觉吗？

感情线也是莫名其妙啊……吴彦祖的颜值倒是一直在在，那么丑的发型还能hold住，也是服了…

《除暴》：王千源和吴彦祖打了半天浴巾都不掉下来？

_哔哩哔哩 (゜-゜)つロ 干杯-bilibili印象中吴彦祖有很久都没演主角了，除了美剧《荒原》之外，他上一次当主演已经是2016年的《冲天火》了，所以原本我对《除暴》还是有所期待的。

别看吴彦祖长得和我一样帅，但千万别以为他是偶像派，他绝对是实力派，凭借《玻璃之城》、《妖夜回廊》、《新警察故事》、《旺角黑夜》、《如梦》、《魔警》等作品拿过不少奖。

王千源更不用说了，十年前就是东京影帝了。

然而吴彦祖和王千源并没有产生1+1大于2的效果，和两周前的《风平浪静》一样，这部电影也是把好演员浪费了。

导演兼编剧刘浩良的导演处女作《冲锋车》虽然评分不是很高，但还是有点意思。

5年过去了，刘浩良的水平没有丝毫进步，反而大大退步，这部《除暴》可以说是全方位的失败，几乎没有任何可取之处。

导演真的是个实在人，叫他拍90年代的故事，他就真的拍成了90年代的电影的质感。

幸亏拍的还是90年代的故事，如果叫你去拍上世纪20年代的故事，你岂不是要拍个黑白默片，而且还是现场配乐？

《除暴》给人的第一印象就是“土”。

从剧情到动作戏都老掉牙了，感觉在看一部30年前的老电影，而且还是质量比较差的那种。

录像厅放的《喋血双雄》，墙上贴的《英雄本色》的海报，电影本身也致敬了《喋血双雄》《大事件》……很明显导演处处在向港片致敬，但只是东施效颦，和巅峰时期的吴宇森、杜琪峰比起来还是太拙劣了。

张隼和同伙发暗号，3个数字分别代表一本书的页数、行数、列数，只要把这本书找到了，就能把暗号破译了。

这么老套的暗号我已经不记得有多少部电影拍过了。

虽然故事背景是90年代，但不代表你就要拍这么老套的暗号啊。

别人《模仿游戏》拍的还是二战时期的故事呢，你看别人编制密码和破译密码的方式，放在21世纪的今天来看依然很专业。

不说外国，就是我国内战时期的密码也不会这么简单。

我不是要让张隼用军用级别的密码，但至少让他的暗号稍微复杂点吧。

张隼用一条绳子打开四个保险柜还是有点意思，这种运用物理规律的桥段让我想起《越狱》有一集，麦克也是运用胡克定律打穿了水泥墙。

虽然初中就要教杠杆原理和力学，但要真正吃透它，并且在生活中运用它，张隼的学历绝对不低。

张隼不仅学历高，还有超强的反侦察能力，把警察玩得团团转，是一个不折不扣的高智商罪犯。

这样的罪犯，正常的逻辑是他不会被警方抓住，至少不会那么轻易地被抓住。

以张隼的能力，他完全可以洗白身份，摇身一变成为守法公民、正直的企业家，从而全身而退。

的确，《除暴》是根据张君案改编的，但你拍的是电影，不是纪录片，虽然现实中张君落网了，但你不一定就要让张隼也落网。

如果张隼最后也没被抓住，或者警方误以为自己抓住了张隼，但其实真正的张隼还逍遥法外，那还有点看点。

可惜这是国产片，所以张隼不可能逃脱法律制裁。

所以这又是那种一看到开头就猜到结局的俗套电影，警方获胜了，罪犯落网了。

虽然正义战胜邪恶的电影很多，但也要分三六九等。

一流电影，是反派强大，但主角更强大，所以最终主角战胜了反派。

三流电影，则是通过贬低反派来衬托主角的强大。

而《除暴》就属于后者。

前面把张隼拍得太厉害了，但最后他又必须被抓住，导演实在编不下去了，就只能让张隼智商下线了，于是智勇双全的高智商罪犯最后变成了有勇无谋的莽夫。

张隼被抓住不是因为警方厉害，是导演安排他被抓住的。

《无间道》、《猫鼠游戏》、《暗战》之类的电影之所以好评如潮，就是因为电影中警匪间的斗智斗勇、尔虞我诈让人拍案叫绝，让你产生一种反派智商高达250的感觉。

《除暴》开头张隼的智商也有250，结果到最后智商变成了25。

开头的张隼和结尾的张隼完全判若两人，刚开始的时候是铠，演到最后变成了瑶。

《除暴》并没有上面说的这些电影中那种警匪间斗智的情节，给人的感觉就是，导演一看电影就要结束了，赶紧安排钟诚把张隼抓住吧，钟诚怎么抓住张隼的我不管，总之他就是抓住了。

有人可能会说，导演也只能这么拍，只能让张隼被抓住，不然就上映不了了。

审查的确会限制电影的质量，但决定电影质量的主要因素还是在于导演。

即便结局必须是张隼输了，也可以拍得更精彩。

比如上面说的《暗战》，张彼得（刘德华 饰）最后虽然死了，但不是何尚生（刘青云）打败他的，他是死于癌症。

再比如前两年的《无双》，电影最后秀清（张静初 饰）用炸弹炸了游艇，和李问（郭富城 饰）同归于尽。

表面上这是正义战胜了邪恶，但实际上这就是个开放式结局，你也可以理解为这是他俩演的一场戏，让警方以为他们死了，就这样结案了，然后他们就可以改名换姓继续享受荣华富贵了。

就算你一定要安排警方抓住张隼，也可以安排一场斗智斗勇的大战。

张隼就算被抓住，也应该是在经历飙车、枪战……之后被抓住。

钟诚单枪匹马就把张隼抓住了，而且还是肉搏，这种落网的方式未免太没有排面了，和电影开头张隼神通广大、把警察玩得团团转相比起来落差太大了。

浴室戏被称为全片最大亮点，但其实也就那样。

每当有人一看到肉搏就说什么“燃”啊、“爽”啊的，我都想建议他去看看《突袭》和《疾速追杀》。

《除暴》改编自轰动全国的张君案。

改编真实事件有利有弊，其中弊端就是看电影前你就知道结局了，罪犯落网了。

那我们怎么解决这个问题呢？

1999年，石二群和4个同伙一起去抢银行，抢了208万，其中石二群分了120万。

同伙拿着这笔钱去吃喝玩乐了，石二群却拿着这笔钱搞起了房地产开发、休闲农庄、物业公司、酒店管理公司、贸易公司……他利用经济杠杆钱生钱，15年后资产已经有几个亿。

再比如1997年，余天山和4个同伙抢了650万。

警方陆续将其余4人抓获归案，余天山成了漏网之鱼。

余天山用弟弟的身份补办了一张身份证，摇身一变成了另外一个人，后来也成为了亿万富翁。

这种抢劫犯用赃款作为启动资金成为亿万富翁的新闻太多了，网上一搜一大堆。

被曝光的都有那么多，还没落网的就更多了。

在刑侦技术相对落后的90年代，涉枪罪案层出不穷，仅1991至1996年，平均每天就发生4.5起涉枪案件。

这将近1万起涉枪案件，破案的肯定是少数，大多数都是悬案。

假设每个案件有5个人，就是5万人。

去掉重复的，去掉落网的，去掉把钱花完了的，剩下还有很多。

而剩下的这些就是既没落网，也没把钱花完，而是飞黄腾达了的，比如石二群、余天山。

网上有个“中国十大悍匪”榜单。

这十个人绝对不是最厉害的匪徒，只能说是“落网的匪徒”中最厉害的。

最最厉害的是那些没落网，并且洗白身份、发家致富的人。

“中国十大悍匪”中有不少都被拍成了电影、电视剧，其中最出名的还是张子强，

以他为原型的电影、电视剧太多了，比如《重案实录之犯罪天才》《贼王》《惊天大贼王》《轰天绑架大富豪》《插翅难逃》《树大招风》《追龙2》……

无论是看张子强的电影，还是看这部改编自张君案的《除暴》，你看电影之前你就知道反派最后落网了。

所以说啊，不要总是去拍那些落网的匪徒，也可以去拍拍那些没有落网的，或者当初没有落网，后来还发家致富了，还享受了几年、十几年的荣华富贵才落网。

比如石二群、余天山。

他们每天都越来越有钱，但同时他们也担心明天会不会就落网了，他们此时的心理活动一定很有看点。

而且虽然他们成了亿万富翁，但他们的同伙就不一定了，很可能很快就把这笔钱花完了，所以他们还要担心同伙会不会嫉妒他，然后出卖他。

那些洗白身份、发家致富的匪徒最后为什么还是会落网，其中很多都是被同伙出卖的。

比如余天山就是被同伙王小飞出卖的。

王小飞刑满释放后找到余天山频频敲诈，余天山终于不堪其扰不再付钱，王小飞一怒之下向警方举报了余天山当年曾参与抢劫。

虽然石二群落网不是因为被同伙出卖，但他为了避免两个同伙把他供出去，他每个月都要去监狱给两个同伙送生活费。

所以他们最怕的不是警方，而是同伙。

他们每天都担心同伙会出卖自己，说不定还会去把同伙杀了，从而一劳永逸。

如果同伙本来没有想出卖他，原本他是不会被抓住的，结果他去杀把同伙杀了，反而因此被抓住，那就更好玩了。

老是去拍那些落网了的匪徒的故事，结局大家都知道了，就算是张子强这样的世纪悍匪观众也会审美疲劳。

去拍拍那些没落网，或者当初没落网的匪徒的故事，反而会更新颖。

《除暴》的槽点真的很多，又比如电影开头张隼为什么要把钟诚放了？

难道是想让警方以为钟诚是绑匪？

就算警方以为钟诚是绑匪又能怎样呢，警方也不会直接枪毙他，最多抓回去审问一番。

钟诚这个角色毫无新意，就是一个纸片人，甚至和王千源以前演的很多角色都差不多。

王千源接的烂片太多了，以至于很多人都不知道他其实是东京影帝。

王千源还是应该注意一下这一点，不要什么电影都接。

张隼比钟诚稍微好一点，但也没有交代他过去的经历，所以形象还是不够丰满。

在我看来，要塑造一个成功的反派，必须要详细讲述他为什么要当反派。

没有人一出生就是罪犯，所以他是如何走上犯罪之路的？

比如达斯·维达，卢卡斯影业专门拍了3部前传来讲述他黑化的过程。

又比如万磁王，正传中的万磁王已经给人留下了深刻印象，但福斯还是去拍了一部前传《第一战》去讲述万磁王的起源故事。

通过《第一战》和《天启》，你会发现万磁王其实是一个很惨的角色，他也想过要做一个普通人，娶妻生女过日子，但老天爷不允许。

（《黑暗骑士》比较特殊，虽然没有交代小丑的起源，但也将小丑塑造得很成功）即便是《新警察故事》里的阿祖都比张隼更丰满。

阿祖其实是总警司的儿子，他父亲觉得他不务正业，游手好闲，他父亲每天打他、骂他，所以他恨他父亲，也恨警察，这就是他犯罪的动机。

而张隼就是为了当反派而当反派，为了抢劫而抢劫，形象过于脸谱化。

其它角色就更没有存在感了，全部都是工具人，只有鲍起静饰演的张隼母亲挽回了一下。

张隼的同伙愿意为张隼顶包的原因拍得不清不楚，总之他就是心甘情愿为张隼顶包。

说白了，他就是个工具人，这个角色不是为自己服务，而是为主角服务。

如果导演拍个5分钟或10分钟的闪回片段展现一下他们俩的兄弟情，或者说张隼曾经救过他一命，又或者是张隼有恩于他，那都会更有说服力。

两次拍钟诚撕小广告、把标语展现出来的镜头很多余，也很生硬。

文娟和张隼的感情戏寡淡如水，可有可无，就算去掉也不会有丝毫影响。

银行职员和运钞车押运员的感情戏同样平淡乏味，不能给人留下丝毫印象。

当然，最大的bug还是吴彦祖和王千源打了半天浴巾都不掉下来，和《西游记女儿国》一群女人洗澡还要穿衣服并称国产片两大悬案。

除暴，看完了。

这片粤语版居然是把王千源的角色也给配音了……（所以看的国语版）这剪辑也太糙了，开车门口第一下镜头眼睛那里的广告已经被撕掉了，下一个镜头又特么广告又回去了，这剪辑直接把两个镜头反过来，啊的那个镜头放前面不就解决了？

这剪辑干什么的？？

bgm声太大了，压人声了…吴彦祖的口型基本处于完全对不上或慢半拍的状态…后期配音部分这么多？

王千源也有口型对不上的。

把破案过程中所有逻辑推理的部分都简化并且提示了，导致丧失了现实性的逻辑感。

不是，为什么突然就叫它们老鹰了？

王千源喊的没有劲啊…导演技法真是不行，昨天看花月杀手感受就是导演技法平庸到仿佛不存在，而这片子连不存在都做不到，差到有点影响观感，大量靠旁白，字幕，后期特效…最难受的是这片是典型的有心无力，就是它内核没问题但是没拍好，有想法但实现不了，这太难受了…最好的应该是羽毛球馆后面警局里那个长镜头，角色出场顺序很有意思，主角是压轴的，一种被边缘化的感受，它同时也是主角出院后第一次出场的镜头。

枪战戏拍的有点怒火重案。

那段傻逼演讲的傻逼配乐怎么能声音那么大那么难听的？

主创究竟怎么想的？

他们自己认真看过吗？

断手那个长镜头拍的不错。

这片声音制作真的太次了…那墙上的“抗拒从严”，就好像毒战里被挡住其他字眼后只剩下的“逼供”。

视听语言真的太糟糕了…故事还行，但看的非常煎熬…它的优点我都看得见，警匪一类，幻觉，原型事件，一点警察出格，但都完成的不好，本质还是挺正能量的，但它的缺点我都没法视而不见，中二，直男（失去了爸爸/丈夫/孩子），拙劣无比的视听语言，以及肯定也有审查带来的，还有王千源样板戏式表演的正派气息。

提一个小优点，王千源全片没穿过制服，这个片子中制服的用法类似于河边的错误，即规训，但这个片子没有后面授勋穿上制服那种更进一步的表达，幻觉戏中更明显，王千源幻想自己是张隼，而身边所有穿制服的则是它的小弟，还有两个配角能体现这一点，拿枪指着卖挂历的警察在后面穿保安制服表示了不习惯，而想救孩子的女警察，前面穿警服，后面就变成了和王千源一样的便服。

4分。

本来想给3.5分的，但想了想写完后余气不大了，并没有让我愤怒到想骂街，那就还是这个分吧。

本文首发于公众号“闵思嘉”（minsijia001），欢迎关注。

文章传送门：https://mp.weixin.qq.com/s/pxVat4p9o5kL187T8SNiAw如果中国不禁枪，会是什么样？

大概就是电影《除暴》里那样。

不过我今天我不是想要说电影本身，而是想讲讲电影背后的那些真实大案。

片中拍了九十年代内地，劫匪和警察当街枪战、互甩手雷的场景。

这景象在港片里或许很常见，但在内地，只有在相当特殊的一段时期才出现过。

在如今，更是基本是不可能见到了。

这样的场景有一个背景，那就是1996年10月1日实行的《中华人民共和国枪支管理法》。

换句话说，就是在那之前，中国是不禁枪的。

所以在九十年代的时候，每隔一段时间就会有持枪抢劫、强奸的大案发生。

我九零年出生，在我老家那种四川三四线城市，光是陪着我妈下夜班回来，在我十岁之前，就亲身经历过四五回抢劫，歹徒直接飞车抢包、拽金耳环金项链，差点把我妈耳朵扯破，当时真的吓个半死。

而《除暴》，就是在这样的背景下拍出来的，吴彦祖饰演的张隼，也有人物原型，叫做张君，当年主要在重庆、湖南、湖北一代流窜作案，还上过CCTV，审判的时候，是非常轰动的案子。

因为多多少少关注过这些案子，整个影片看下来，会发现它跟现实有特别多的对应之处。

我个人觉得，除了以张君作为原型之外，很多情节，都和那个年代的其他大案，有着或对应或改编的关系。

所以，今天的文章，就想借着《除暴》，来给大家讲讲张君这个团队的一些内幕，以及片中有对应的九十年代那些轰动全国的大案。

你或许也可以把它看做一个，已经逝去的，“不禁枪的中国年代”的犯罪生态。

1、做生意，上千情妇、剁脚趾片中的“老鹰帮”，有六个人。

现实中，张君的团队主犯一共四个人，另外三个分别叫陈世清、李泽军、赵正洪。

不过，这几个人里，只有李泽军一个人，因为是张君的外甥，才知道他真名。

其他人，平时都叫张君“陈总、王总、蒋总”，然后互称陈经理、赵经理、李经理。

这么叫，是显得自己像生意人，也为平时的计划打掩护。

他们管杀人叫“做生意”，管抢劫叫“搞路”，管补枪叫“补火”，仿佛说起这些事情，就是在说日常的生意经。

某次张君总结复盘，就骂李泽军不顶事：亏你还当过兵，会说不会做，今年6月19日在重庆做生意，你响一枪就卡壳，还要陈经理上去给你补火。

张君张君的感情线，在影片中提得不多，只写了春夏饰演的文娟一个人，实际上张君从1993年开始，就有过两百多名情妇，这已经很多了吧？

在自供里，张君说自己“搞”过上千个女人。

不去计较这个数据有没有放水，张君倒是真的想过，靠情妇建立起自己的势力网和关系网。

他说他想建立一个“张君神话”，在全国铺开，只要他一声令下就有人响应，而女人，既是他的情妇，也是他的帮手。

通过怀孕的文娟这个角色找到张隼，也是真实的。

现实中这个女人化名“娟子”，真名叫杨明燕，是护理院的职工，不过影片应该还是在张君的多段情史之间做了一些融合，比如张君被抓捕前后关系最紧密的女性叫陈乐，但最后出卖了他。

有两个孩子叫张枭、张雄也是真的，在被抓之后，张君还执意要给大儿子张枭打电话。

片中还写到，张隼和文娟是假结婚照、假名字，这事儿也有原型。

张君是个特别谨慎的人，跟自己的情妇从来不拍照，就是为了不留下面部特征资料，也有很多个假名字，平时叫“陈强”比较多。

他对自己团伙里的人控制极强，都是由他单线联系所有人，并威胁谁要违法规定就杀他们全家。

陈世清在一次行动中不小心在交警大队附近刮了车，张君觉得太危险了，勃然大怒要把陈世清赶出团队，最后以剁下陈世清左脚外侧的脚趾作为惩罚。

“也想过剁手指，但剁手指后作案太不方便了，还容易成为明显特征，还是剁脚趾吧。

”

张君团伙的作案枪支 2、9.1武装银行运钞车抢劫案 片中那场最激烈的，和警方当街对峙的抢银行巷战，很大可能是取材自原型人物张君2000年在湖南常德犯下的9.1武装银行运钞车抢劫案。

跟片中一样，当时在银行值班的也是两个女银行出纳员，原本只需要等到6点，运钞车取走8万现金，就可以下班了。

抢劫案发生时，她们躲在柜台下，报了警。

但负责押钞票的三名经警、一名出纳、一名司机就没这么好的运气了，全被张君的团伙现场打死。

张君团队的人作案的确戴面罩，但是一般只留眼洞，在这之外他们还会做更精心的伪装，比如带个二分头的假发、带个太阳帽之类，在完成抢劫之后，也会脱发、换装，一整套的间谍流程管够。

看资料说，张君在每次行动前，会专门挑选逃跑路线，自己试驾好多次，都选那种七弯八拐的小路，避开下班高峰期的堵车和摄像头。

他也还会在野外，跟自己的团队真枪实弹地排练抢劫演习，要的就是一步到位。

张君之所以能作案这么多次不被抓到，很大的一条经验就是“不恋战”。

在受审时候他交代过一个“三秒三分”规定。

简单地说，就是 “要三秒钟内搞定所有事情，三分钟内撤，不然就别想拿到钱。

” 常德9.1这次运钞车劫案，他要求手下在运钞车停稳的两秒内接近目标、同时开枪，三分钟一到，不管达没达到预期的目的，“都要跟老子撤！

” 片中张隼在路上对着路人也开枪，看见自己的同伙快被警察抓了直接上去“补火”，也让我想到张君反复给自己队员强调的作案原则，“现场决不能留活口，十米以内照过面的人都要杀死。

” 所以吴彦祖饰演的张隼在片中递给小男孩一颗手雷的细节，可以说很真实了。

3、8.15银行行长夫妇被杀案 很多现实在片中都是闲笔一写，比如在讲张隼案底的时候，提到过一起银行行长抢劫杀人案。

这也是真事儿，发生在9.1武装抢劫运钞车之前。

被杀的人叫胡梦廉，还有他的老婆，史称8.15胡梦廉夫妇被杀案。

但是很少失手的张君，这回失败了：杀了人，却没抢到什么钱。

也正是因为这次失败，张君才又策划了9.1劫案。

不过，刚好也是因为胡梦廉的案子，警方才找到了关键证据，弹壳，把张君做的多起大案联系在了一起。

这个影片中也有化用，案件的突破口，在“子弹壳”。

回到案子上，当时是2000年8月前后，张君计划抢劫常德市安乡县农业银行的行长胡梦廉，“先稳住，把钱弄到手，再干掉，绝对不能留活口”。

他们先是托关系，假装自己是县政府X行X科长的朋友，去胡梦廉家求办事，进了胡梦廉的家，还随手带了一个纸袋子，假装是送礼的。

结果进了门，就掏出枪，管胡梦廉“借钱”：别人都说你有一千多万，还有人送了你一栋房子，反正你的钱也不是你的钱，借我一点，就不要你的命。

但胡家真的没什么现钱，张君一伙人翻遍了家里，也只找到6691.4元现金，一张信用卡，一条金项链，一个金戒指，三块表，还有两个名字叫张怡书和刘华的存折，每张里有20万。

这也有点怪，胡梦廉的老婆叫张元珍，跟这存折名字也没啥关系。

不过这个是题外话了。

张君团伙的枪支 后来张君就问胡梦廉要这两张存折的密码，胡梦廉说了两串数字，但是记不清哪个密码是哪个存折的了，估计也是缓兵之计。

最后张君在杀掉胡梦廉以后去银行取钱，才发现密码根本不对，整场抢劫，也就抢到这6691.4元而已。

时钟拨回现场，只找到这些东西的张君嫌钱不够，用他的话来说，“6000多，还不够我一顿早茶钱”，便威胁要杀掉胡梦廉的三个孩子，绑着夫妇俩往常德方向开车，吩咐胡梦廉再让副行长送160万现金来。

但在半路上，张君从胡梦廉的话中听出这160万没太可能拿到，就直接在棉花地里，把夫妇俩打死了。

开枪之前，张君问胡梦廉：老胡，信用卡的密码你还没告诉我呢？

“那张信用卡上没有钱了。

” 这是胡梦廉死之前说的最后一句话。

4、鹤岗1.28矿厂抢劫案 影片中提到过这样一个案件，庆州矿工工资失窃案。

可能有人会说，矿工工资能有多少钱？

但在那个年代，没有移动支付，干什么都是给现金。

矿山这种地方，就跟工程包工一样，工资都是一次性发放，动辄上百万（相当于现在的1000多万）的工资款，每次发钱都要有经警和保安押送，在这种状况下，抢工资款，就成了很多罪犯的“致富之路”。

而抢煤矿工资款这事，在1995年的鹤岗，曾经发生过一起大案，作案团伙不仅抢走了一百多万的工资，还放炸药把矿厂的小楼给炸了。

多多少少，也成为了片中案件的原型之一。

片中以吴彦祖为首的作案团伙，一共是六个人，有着明确的分工。

吴彦祖演的张隼是老大，城府最深，绳子开保险柜的办法，就是他想的。

后来去干走私的眼镜男，在张隼消失以后，成了众人跟着混饭吃的小头目，很显然是智囊型、军事型的人物。

剩下的，除了脾气火爆的能打型，还有主要负责开锁望风开车等边缘性事务的三兄弟。

现实中1.28鹤岗大案，是四个人组成的犯罪团伙，四个主犯，也是这种头目+智囊+兄弟档的搭配。

主犯孙海波，是团伙CEO，城府深，负责敲定大的方向，就像是《除暴》里的张隼。

军师闫文宇，喜欢看书，文人型，善于研究作战计划。

也就像是《除暴》里的眼镜男。

剩下的两个，分别叫田雨田原，属于团队干活的枪手。

有时候我想，可能这样的组合，也是犯罪团伙的标配，就跟编剧要做固定的人物原型铁三角一样，一定要有心狠手辣的头目，比较文气的书生智囊，和耳提面命的枪手，而兄弟的血缘关系，还能让整个团队的凝聚力更强。

在鹤岗1.28大案，这四个人制定了一个方案，也跟张君作案是带面罩戴假发的方案有点像。

那就是让成员分别伪装成长发女、短发女、警察和呢大衣男。

“女人能降低警惕”，抢了一辆出租车，杀了司机，开去南山矿抢钱。

等到了南山矿，这四个人分两组，冲进经警队长室和保卫科，枪杀了值班的警察和保安，当时保卫科长和值班警察，跟这四个人在楼里恶战了接近半小时。

最后撤离的时候，这四个人还用早就准备好的炸药，把楼给炸了。

看这段资料的时候，我印象很深的是里面讲到，中途有一对来单位洗澡的警察父子，正好撞上呢大衣男，也都被打死了。

小孩才11岁。

就死在自己爸爸旁边。

那天晚上，他本来只是要去洗个热水澡而已。

田雨作案带的假发5、11.27友谊商城抢劫案 片中，张隼的团伙抢过很多次商店的黄金铺，在九十年代，有大量硬通货的金店经常被抢劫犯盯上。

原型张君，也的确抢过重庆、长沙、上海的多家金店。

一个地标性的建筑是影片里也出现过的友谊商城，片子里还有1990年亚运会熊猫盼盼的雕塑，那会儿还发行过纪念币，也是在金店能买到的稀罕玩意，都能对应上现实。

1995年的1.25重庆沙坪坝友谊商店黄金柜台被劫案，1997年的11.27长沙友谊商店黄金柜台被劫案，都是张君团伙的著名案件。

为了成功抢金店，张君会安排自己的属下进行“五练”。

一是练体能，张君首先不准自己团队的人戴耳环留长发，因为那样流里流气的，容易被警察盯上。

其次就是要让他们健身，因为“搞打劫就要搞好身体。

”所以他们每天都要举哑铃、俯卧撑、练长跑、障碍跑，差不多等于铁人三项了。

二是练车技，因为打劫的时候基本都是抢车自己开车，还都是穿街串巷，当然要车技好。

摩托和汽车都要练，先在河堤边儿连，然后上路练。

三是练偷金。

这个比较厉害。

为了能实战演戏抢金店，张君居然会请人按长沙友谊商城黄金柜台的样式和规格，定做柜子。

“做了四个，花了八千多，连暗锁都一样。

” 然后让李泽军等人，先练习手撑柜台翻进翻出，每天翻120多次，练半个多月才练到如履平地。

然后用塑料样品代替黄金首饰，让他们练习快速取物。

据说到最后“毕业”的时候，他们拿完一盘首饰，只需要十秒的时间。

至于影片中直接上锤子砸柜台，那是比较视觉冲击力的表现手法了。

四练就是练枪法，先模拟，后实弹，每次在山林里实单练完以后，张君都会把弹壳捡走，然后放一盘鞭炮掩盖，就算有人听到枪声找过来，也只会以为是放鞭炮的。

至于第五练，就是上面说过的，每次真正抢劫前，他都会全盘模拟演戏一次。

他的真是把抢劫当成生意去做。

训练很有效，在长沙友谊商城的这次抢里，从进店到抢光柜台，只用了两分多钟，队员分头逃跑。

张君最后离开，坐的是一辆红色的士。

有印象的人应该还记得片中总是有红色出租车，那种鬼片一般刺眼的红色当然是美术组的功劳。

在现实里，张君团伙的确经常坐红色的夏利出租车，也算是那个年代的时代记忆了。

那个年代的红色的士张君被抓后，说自己童年时被冷漠对待，从小就被人看不起，很自卑。

“家里穷，跟城里人待一起不自在。

” “亲戚煮一锅饭，他们一家人都吃不完，我一个人可以全部吃光。

看着他们那轻视的眼神，我只吃了两小碗就不好意思再吃了。

” 片中讲张隼喜欢看警匪片，现实里的张君喜欢看书，还把自己犯罪的原因，归结为“书看多了害人”。

他平时最喜欢的看的，是《三国演义》，所以“宁可我负天下，不叫天下人负我。

” 八九十年代，经济起飞，一切都野蛮生长。

当一切都在飞驰的时候，被甩下的一帮人，便用野兽本能，弯道超车，张君/张隼是这类人的代表。

枪和现钞，都是非常直接的“现货”。

用“枪”去抢“钱”，在这个移动支付的年代，其实已经不太可能了，所以它注定成为一种年代景观。

但有时候，钱也可以变成枪。

+++欢迎关注我呀

老鹰最后死于自己的自大，咬住不放才是硬道理整个电影来说，整体性不错，也就是这个时候我开始喜欢上了王千源这个演员不过后来他的作品实在是很一般目前看到的作品还是觉得不错的本电影值得一看，阿祖的调度能力和执行能力在悍匪中算是厉害的不过最后还是输了也是情理之中。

最后在浴室的打斗是非常精彩的，看了不会吃亏。

这剧情，……其实，王千源和吴彦祖本身演技都很好，被这干巴巴的剧情拖累了。

莫名其妙的老鼠耍猫。

为了剧情而剧情，看了半天，发现吴彦祖演了个神算子，王千源演了个偏执狂。

最后那一幕浴室交锋，更是让人忍不住一头雾水！

神算子故意在那儿等着最后大决战，哈哈哈既然是侦破案件，却没有线索归纳和推理，案犯倒是不时出来耍酷，还显示了一把人情味，救了个妹子成了个家。

数年追逐，既然见过罪犯，竟然没有疑犯画像，也没有追踪车牌号。

汗了一把。

到底是为了颂扬警察的执着还是赞叹禁枪令的必要，剧终了依然不知所云！

吴彦祖的帅，是每个角色都帅。

虽然和新警察里一样也是演反派，但是真的有差别。

相信大家都是在抖音看了“6碗面，要多久”“我们去办点事，等会回来吃”这个片段去看的吧，确实精彩，干脆利落，又嚣张。

抢银行的时候，老鹰对人质们比🤫的动作，真的是不羁，无所畏惧。

前期的影片部分没得说，剪辑运镜，服化道，包括吴彦祖的狼尾发型，代入感很强。

但是后面部分有点太快了，完美抢劫犯，怎么可能这么快露出马脚？

显得警察那边进展迅速，没有那种苦于未结案，终于找到线索的感觉。

但是其实最大的bug是最后被抓的时候，无审问，无那种人物内心整个的大忏悔，不够深刻。

虽然抖音上有在“吹嘘”吴彦祖最后的演技，但是真的不够深刻。

春夏cp感不够，既没有大哥女人的魄力，例如刘嘉玲；也没有单纯女孩无法接受自己心爱的人，竟然是个罪犯的那种，信任崩塌的感觉。

目的单纯是为了辅助：最后一票、“老鹰”被抓。

还有老鹰母亲这个角色，刻画得很莫名其妙。

显然她一开始就知道儿子在干什么，但是吴彦祖又在自家进行最后决斗，没有避讳母亲的意思，这样就没有“我在外面做的事，不想让我妈知道，要让她觉得自己儿子有出息”这样一个表达。

对犯罪起因也没交代，不可能他就是为了钱就要去抢劫吧！

就算是用违法途径去获得💰，非得抢劫吗？

就显得被抓之后就很潦草。

就枪决了。

不然？

这结局还用看吗？

就啥也没有，录口供、忏悔也没有。

剧情紧凑、打戏精彩。

但是不够饱满有张力！

最大败笔就是结尾没有那种“要是能重来……”的代入感。

没有忏悔、没有整个就懊恼，都要死了还是不服，不知错！

说到底这都不是警匪片，是主旋律影片，弘扬正能量。

👌👌👌这部分就可以和当年的阿祖对比。

（就剧情而言）玩世不恭嚣张跋扈，挑战香港权威。

最后老爸还是只对自己训斥，那种情绪就很有共情力。

这个就是单纯犯罪被抓就要付出代价，你犯罪为什么不忏悔啊，都要死了，但是给人感觉就是很不甘，还想再犯罪…总统而言，我个人觉得吴彦祖演技是在线的。

王千源部分的话，更像是局里办案，少了点警匪，对抗这种感觉。

2003年CEPA协议签署后，越来越多的香港导演北上来内陆发展，从一开始的削足适履到成为内地主流电影的中间力量，我们似乎很久没有看过以“屎尿屁”著称的香港电影风貌了，取而代之的是香港导演集体北上对现实主义的深度思考。

《除暴》某种意义上很港式，有《大块头有大智慧》的肌肉感，也有对上世纪90年代《西楚霸王》等一众港片的缅怀，还有《无间道》式警匪之间的激战，但《除暴》整体上只是停留在更加浅表的层面，它的失败正在于“港味不港”，就像无论是戏剧情节上的“咬耳朵” 还是由此衍生出的主题“咬死不放”，都和内地警察的行事作风有着截然不同的差异。

粗糙颗粒的画面质感，友谊商场、熊猫盼盼、XO洋酒、激情挂历、录像厅……导演在营造上世纪90年代的环境氛围下面足见公历，包括运镜的思考，平行蒙太奇的使用等，形式感极强。

影片开头队长王千源说“蹲7天抓到的姓鹿的”，其暗指上世纪90年代的悍匪鹿宪洲，他本来判了死缓，然后越狱成功，又犯下几起恶性银行抢劫案，最后警察就是在北京亮马河饭店停车场苦苦蹲点，最终才让鹿宪洲落网的。

应该说，在近两年特别是今年受疫情与国际环境影响的背景下，表现警匪题材的影片寥寥无几，这样一部片子有胆量，却也着实生不逢时。

显然，在公安顾问与相关部门的加持下，强行拔高人物的做法使人频频出戏，无论是两次揭宣传画上的招贴广告，还是警察局里八月十五一起接家里人电话，亦或是收银员与运钞工作人员恋爱约会的铺垫，都略显生硬。

没有内鬼，也缺乏对作案流程的详细表述，唯一抖机灵的地方就是借助绳扣开了四个保险箱，实现了力的增益，但感觉也经不起细致推敲，完全不及将母版、电版、水印、变色油墨、无酸纸、凹版打印机等专业内容都事无巨细地呈现在大银幕之上的《无双》。

武戏部分，最有看点的莫过于王千源饰演的警察钟诚和吴彦祖饰演的悍匪在浴池的搏斗，但香港导演似乎还没有找到北方澡堂文化的精髓，澡堂成了腐女们欲望投射的场域，淋浴头下全裸的背影，以及吴彦祖和王千源赤裸上半身的对决，都让观众紧盯下三寸——只可惜，围住要害处的浴巾奈何纹丝不动，仅仅是吴彦祖一把抓住王千源的蛋蛋，让人一身冷汗。

说到片中的感情线，真的非常弱，尤其是悍匪张隼和女友相识相爱的过程，不知是被大量和谐还是怎的，就是神经质的恋爱过程，女友动不动就拿枪自杀相逼。

还有划伤耳朵冒名顶替的老鹰派兄弟，宁死顶替的原因竟是不想让张隼输。

真是神经质的绑匪，神经质的一家……

我是一名基层检察干警，今天是11月20日，距离公检法三家的年度业务工作考核结束，还剩最后10天。

本地公检法这几周已经取消休假，夜班和周末上班成为常态。

同时，今天也是电影《除暴》上映的日子。

当然了，这是今天下班路上，我打开豆瓣APP，想找个电影放松下时才知道的。

『除暴』在豆瓣上评分不算高 打开豆瓣，《除暴》评分不算高。

我粗略看了一下底下的留言，评价也不算太好。

犹豫了一阵，秉着对王千源、吴彦祖选片眼光的信任，我还是买票进场了。

还好，这次没有来错。

时长95分钟的电影，完美展现上个世纪九十年代中国街道的质感，每个形象的塑造都很匹配人物的性格特征，加之多个暴力抢劫枪杀场景，给整个电影增添了惊险、紧张、刺激的气氛。

公安机关破获犯罪的各种宏观和细节，都给观众留下无数回想和惊叹：这是真的吗？

真的能这样抓到罪犯吗？

作为一名日常与公安打交道的检察干警，我想说：真的能这样抓到。

能抓到的原因，也真的就是主角王千源从片头说到片尾的那句话：咬死不放。

电影《除暴》片尾海报 前几年我认识的一个同龄民警就是这样。

他的师傅告诉他，想真正成为一个公安干警，一定要去刑侦队历练几年，因此他主动申请去了刑侦队。

他说那两年，他的最大爱好就是值夜班的时候，来回反复不断地看还未侦破案件的监控视频，为此还形成了一些强迫症，不破案誓不罢休。

所以王千源在电影里对他的下属说，“对警察而言，技术、灵感其实不是最重要的，最重要的是坚持”。

抓捕罪犯，靠的就是坚持不懈的韧劲，这还真不是电影瞎编的。

我再举个今年的例子：今年初疫情期间，全国居民老老实实待在家里接受隔离，这给公安机关带来的意外收获之一就是：很多潜逃多年的通缉犯被抓回来了。

我区也因为这个原因，抓回来好几个逃犯。

其中一个逃犯是九十年代初残忍杀害一名同村未成年人后潜逃的杀人犯。

时隔三十多年，当年被害人的家属都已遗忘了此事（因为该杀人犯当年曾投河自尽，未找到尸体，有人认为他已经畏罪自杀），可是本地公安干警换了一茬又一茬，这宗杀人悬案却一直挂在那里没有销号。

杀人嫌犯被抓回本地后，对着侦查员痛哭流涕，供述自己这几十年从来没有睡过一个好觉，一闭眼睛脑海里就会出现那个小孩的身影。

由于该案尚未办结，我就不再多说细节了。

举这个例子是想说，基层公安的“咬死不放”精神是普遍存在的，像这样的悬案，有时候连家属都渐渐遗忘了，公安却再久也要找到他，还亡魂一个交代。

电影『除暴』警匪对峙 虽然检察院平时主要是给公安挑刺的，有时还送上一份“纠违通知书”，但是我一直很佩服公安办案人员吃得苦、耐得烦、霸得蛮的侦查审讯精神。

今年我有幸受邀，跟着我院资深检察官去参与了一次凶杀案的提前介入引导侦查。

我接到电话时是晚上九点多了，公安在楼下接了我就走，到了公安办案区，一二十名公安，云雾缭绕。

主管刑侦的副局长一到，各小组开始汇报案情，有汇报嫌疑人家中勘验情况的，汇报被害人家中勘验情况的，汇报嫌疑人审讯的，汇报证人证言的，汇报被害人尸表情况的，多条线的侦查结果一核对，凑成了完整的证据链。

当时我很佩服公安们挂着黑眼圈办案。

最后我院检察官又提出了两点意见，提前对嫌疑人做好酒精含量血检、精神病史排除的证据固定。

凌晨时分，我和同事回家，公安继续回现场办案。

那天深夜参与公安的碰头会，从中我深刻感受到，公检法是实践出真知的地方。

这是一门师傅带徒弟的行业，没有经验口述，很多刑事案件就不会办，办不成，更办不好。

《除暴》中的公安为何神勇，靠的是师傅带徒弟的经验积累。

电影开头，徒弟看王千源撕贴在公安宣传栏上的牛皮癣，电影结尾，徒弟主动撕贴在公安宣传栏上的牛皮癣，还提醒王千源搭把手，我想，这隐喻的就是一种经验、一种精神的传承。

当然了，现实办案中，公安连1995年的桑塔纳2000都给传承了下来。

2012年我在乡镇参加工作时，就经常坐着派出所那台老掉牙的桑塔纳去村上做调解，不知和那台桑塔纳比，究竟是我年纪大，还是它年纪大。

90年代初的公安座驾桑塔纳 上面提到我参与提前介入的凶杀案，发生在今年疫情期间。

今年疫情初期，社会治安有一个短暂的优良期，盗窃、醉驾之类的刑事犯罪案发数骤减。

然后，疫情也带来了一些意想不到、措手不及的负面后果：一是网购、网络游戏红火，造成网络诈骗骤增；二是居民收入不稳定、失业率有所上升，造成地下六合彩、网络赌博骤增；三是居民长期不能出门，家庭矛盾、邻里矛盾骤增。

作为常年的平安县（区），本区很多年没有发生过凶杀案了，今年疫情期间除了抓回来一个九十年代的杀人犯，本地还接连突发两起凶杀案，均为家庭、邻里冲突。

虽然无从考证这两起凶杀案是否与长时间蜗居在家有关、是否与疫情影响生活有关，提起三起凶杀案是想说明一个事实：每次社会的波动，都会产生比我们预想得更多的连锁反应。

疫情如此，更不用说近五十年历史中，中国经历的文革、改革开放、企业改制、开放二胎、等等等等了，人们以为早已过去的历史，还在深刻地影响着这个社会。

只要经历过这些的人还在活着，那么历史事件造成的影响，不论好的，还是坏的，就永远没过去。

11月20日上映电影『除暴』海报《除暴》也有一个大的社会背景，就是1996年全国禁枪和公安第二次严打。

先说说严打。

中国有三次严打，分别是在1983年、1996年和2001年。

三次严打都有着十分具体的原因。

1983年这次，是因为改革开放后，农村摈弃工分制、知识青年开始返城，大批青年劳动力不再束缚在土地上。

据统计，80年代初，我国待业青年的数量超过了2000万。

于是部分无业青年开始走上歧途，从事各种犯罪活动，例如抢劫、强奸、杀人等等。

1983年8月，我国出台了「关于严厉打击刑事犯罪活动的决定」，开始严厉打击各种犯罪活动，保障社会秩序和群众生活。

在为期三年的严打期间，我国公安机关总计打掉各种犯罪团伙19万多个，抓获团伙成员86万多人。

据我们单位的老干警回忆，那年检察院忙翻了天，大家天天忙着批捕、起诉、结案。

1996年这次，就是这部电影中反映的社会背景，随着国内环境进一步宽松，经济迅速发展，但是港台、欧美的黄赌毒、暴力犯罪题材的书籍、影视剧开始进入大陆，如我们都熟知的古惑仔、赌神等，对当时的年轻人造成很大影响。

另一方面，八九十年代企业改制，出现了大批职工下岗潮，失业人员中有一部分人选择了加入犯罪团伙或者自己从事犯罪活动。

2001年这次，和我国2018年开始的“扫黑除恶”类似，重点是打击黑恶势力犯罪。

随着经济进一步发展，很多地区滋生出黑恶势力团伙，暴力垄断各种行业，从而谋取暴利。

2001年严打中，很多曾经十分猖狂的黑恶势力团伙被陆续打掉。

11月20日上映电影《除暴》海报再说说禁枪。

中国禁枪其实是近二十几年的事。

90年代以前，我国邮政、水利等部门，甚至大型国有企业都拥有枪支。

1996年严打的同时，为了保障长治久安，保护公安人身安全，达到一劳永逸的效果，我国开始推「枪支管理法」。

一方面收回各单位部门枪支。

一方面开始收缴民间土枪、猎枪等。

然而时至今日，虽然公安长年累月地宣传“主动上缴土枪可以给予宽大处理”。

然而每年仍有不少农民因制造、私藏鸟铳等土枪，被依法定罪判刑。

很多农村人不理解，自己的鸟铳用来打兔子打野猪，保卫自家农田山林，为什么会被判刑这么重，我建议他们看一看这部电影，就明白当男人手中有一把火药动力击发的枪支时，事情将会多么不可控，将会给社会带来多大隐患。

11月20日上映电影『除暴』海报本文最后，说回电影本身，我要给它打五星。

在这部充满美感和节奏感的商业电影中，公安形象完全正面，占领了宣传高地。

我认为这是非常好的现象。

正如电影中吴彦祖扮演的凶犯，通过看香港黑帮电影学习对付警察，那就是盗匪占了上风。

宣传阵地是十分重要的。

人类也许是天然爱好血腥与刺激，我也喜欢。

如何合理释放这种内心深处的欲望，并且合理引导，避免效仿。

我认为《除暴》这部电影成功地融合了观众的刺激感受与官方的警示教育，从中找到了微妙的平衡。

希望以后能在荧幕中看到更多类似题材的佳作。

注：本文原载于我的微信公众号“十字渌口街”链接地址：作为基层检察干警，我为电影《除暴》点赞