艺伎回忆录

作为一部独立的电影，它可以拿五星：恢弘的场景，缠绵的故事，大牌加盟，加上独特的东方元素。

但是作为小说改编，它就只能得一星：场景。

为了抓住全球观众的眼球而把一个穿插着人生的爱情故事变成了一部简单的长篇爱情电影。

为了照顾人伦而将主角的年龄集体提了一轮，女孩子的战争变成了女人的斗争。

眼睛的部分是故事的核心，千代的所有故事都是因为这双眼睛，可是电影只用美瞳就打发了很让人失望。

也许仍然是为了照顾全球观众而没有使用过多的亚洲国家的隐喻，甚至连千代展示眼神的小故事也没有给眼睛足够的特写。

原著中，初桃应该是妖艳又美丽的剧毒少女，而不是风骚弃妇；真美羽应该是精明又缜密的姐姐，而不是慈祥的人妻。

而小南瓜更是为了剧情需要变成了彻底的妓女。

千代不应该是这样的，章子怡的美太突然，千代的美是隐秘而徐徐绽开的。

而主席也只是个普通的日本男人，他之所以重要是因为他是这个故事的起源，而不是它本身的魅力，电影也因此变成了一个浓郁的爱情故事，失去了原著中艺妓与老爷独特的依恋距离。

另外，章子怡拍的最好的部分还是床戏。

坦率地讲，日本始终拥有这个世界上最为做作的文化。

那是一种紧张的假正经的文化。

近乎荒诞，乃至诡谲。

例如，我不认为恩客与艺伎在做爱之前互相郑重叩拜是一件正常的事情。

简直令人毛骨悚然，这种毫无道理的仪式感。

所以事实上这是一个生活在整体妄想中的种族。

艺伎是这个妄想的组成部分。

从女子中抽离。

以虚幻的形式存在。

以过度的白面朱唇，带来幻觉，成为幻觉，并最终死于幻觉。

当她穿纤尘不染白袜，踩非同凡响木屐，束上十二重清雅和服，将头发挽作堂皇扇髻，就已经不是本身肉体所能够标识的那个女人。

她成为符号。

她在指代一种身份一个角色。

她把自己埋葬在衣裳、脂粉、定则和分寸的下面。

所以，即使她被爱上，也是不幸的。

因为她不知道被爱的是谁。

所以，即使她爱上别人，也是不幸的。

因为她不知道是哪一个自己在爱着。

她必须悲伤。

那是与吃饭睡觉，与死一样必然的事。

她必须悲伤。

更值得悲伤的是，甚至她不知道是哪一个自己在悲伤，并，哪一个自己值得悲伤。

影片中，那一夜，小百合以一支疯魔雪舞赢得万众瞩目。

半道清寂雪光映上她面孔。

如妖。

如魅。

如一只亮烈的鬼。

顷刻走火入魔。

在爱的境地里，实在是谁也不要立地成佛。

次日，小百合名动京城。

成为所有幻觉中最值得企及的一个。

呵，好繁艳，好华美。

然而，我更乐意看到作为女子的艺伎，盛名之后的寂寞。

最爱那场戏，初桃如同阿修罗带来哀艳的战火。

之后，她穿泼墨似黑白和服走上灰蒙蒙迂回街巷。

眼神依旧强大倔强。

她两手空空地消失在雾气回荡的街角。

优雅、莫测而急促。

这才是我喜欢的故事。

一个女子，爱过，希望过，拥有过，后来都失去了。

连同那个嚣艳的不可一世的身份。

应是同时有过艳与寂，在生命里。

就像光，就像风。

2006-1-5

我的公众号：逍遥兽

　九十年代买了一本灰色封面的小说。

它不得不被分次读完，因为中间总有不想继续读下去的情况发生。

这种感觉在昨天看同名电影的时候重新出现。

故事是这样开始的：　　千代（章子怡饰）和有一双与众不同的蓝眼睛。

九岁，她和姐姐左津被转卖至祗园。

在此，千代见到新田置屋的台柱初桃小姐（巩俐饰），令她惊叹的不是初桃身上华丽的和服也不是初桃脚上上漆的木屐，而是那张仿佛由白云所组成，被太阳穿透了一般的脸。

千代留在置屋，并有机会成为艺伎学徒，她的姐姐没有这样的好运。

　　初桃是置屋的经济支柱，姆妈负责常务，老奶奶选择适合的艺伎学徒、掌管财政。

千代发现初桃有个男友。

因为，与身份低微的男人交往，艺伎无法从中得到收入反而要贴钱，其次，客人们会因此觉得自己贬了身价，从此不光顾。

所以，初桃的男友是秘密的。

　　初桃对千代表示出极大的厌恶。

有一天，初桃与男友私会，并带回一件和服。

这件华美的和服属于艺伎实穗（杨紫琼饰）。

艺伎界，初桃和实穗是势均力敌的一对顶尖高手，初桃称实穗为“完美小姐”，心里非常嫉恨这个八面玲珑的对手。

初桃诱导千代毁掉实穗的和服。

由此，千代见到了自己后来的恩人和“姐姐”——实穗。

　　千代找到沦落为妓的姐姐左津。

因为初桃，她与姐姐逃跑未遂，并由艺伎学徒变成仆役。

因为千代，初桃也失去了男友。

　　12岁的千代，受到艺伎们的嘲讽，在路边哭泣的她遇到了自己生命中最重要的男人。

千代决定成为一名艺伎，吸引他的目光。

　　一个女孩获得见习登台机会的时候，需要和一个艺伎建立某种关系，任何资历较深的艺伎都可以是较年轻女孩的“姐姐”。

当两个女人通过一种类似婚礼的仪式成为姐妹后，会视对方为家族一分子，“姐姐”会教年轻的女孩接人待物，还会将她们推销给好的客人，同样地，年轻女孩子的一切花销都要由“姐姐”提供。

实穗看中了千代，并成功地成为她的姐姐，初桃也收了资质较差的南瓜做妹妹。

　　千代学习吟唱、乐器、舞蹈、茶道、插花等技艺，她从实穗那了解到，成为一个自由的艺伎要拥有自己的旦那（供养人）。

　　千代改名小百合登台。

初桃开始表现自己可怕的嫉妒。

聪明的实穗为小百合安排了两件大事：一以破天荒的高价卖出小百合的初夜，二是找到一位将军做小百合的旦那。

这个决定，使二战时小百合和置屋安然无恙。

　　18岁，小百合彻底击败初桃，成为艺伎馆的继承人，她为此付出沉重的代价。

　　战争销尽了祗园的繁华。

将军无力供养小百合。

她重遇少女时的偶像，并如愿以偿与他生活在一起。

最初，阴郁的片首让我想起了《法国中尉的女人》，还有那道似曾相识的长堤。

接着，某些《简.爱》的片段也从记忆中跳出来。

影片放映过半，我已经确认这是一次唤醒旧片回忆的观影经历-- --当小百合初入置屋，她所看到的经历的，是换宅院为置屋的《大红灯笼高高挂》；片中，当杨紫琼扮演的实穗对小百合暗授心机，她说，随处都有可能成功的人。

章子怡扮演的小百合相当聪颖地回答：就象卧虎藏龙。

很遗憾，有人笑了出来。

显然，《卧虎藏龙》的普及度很高；当巩俐放火焚烧置屋，疯狂的眼神重叠着《菊豆》的场景，此后，河边的染布架子再度印证了这种联想......尽管有很多提神的线索，在一个小时二十分钟的时候我依然幻想屏幕下方出现快进指示。

事实上观众也出现了明显的两极反应。

颇有兴趣的多半来自欧美，少数亚裔则兴趣索然。

在影片开拍时这种情况已经发生，甚至原著小说，欧亚读者也有相当大的争议。

原著作者阿瑟的《艺伎回忆录》在欧美十分畅销，但小说主人公原型岩崎峰子却认为小说完全虚构， 她不仅要求公开道歉及赔偿，还亲自动手写了一部《真正的艺伎回忆录》来反击。

最终，斯皮尔伯格根据阿瑟的《艺伎回忆录》投拍。

片子结束，已经坐得不耐烦。

对电影，也渐渐丧失了评述的兴趣。

有一段原著中的对话，没有进入影片。

当时，实穗发现了与众不同的小百合。

她说：“耐心等待并不适合你。

我能看出来你命中有很多水。

水从来都不会等待。

它会随情况改变形状和流向，总是能找着别人想不到的秘密路径——比如屋顶或盒子底部的小洞。

毫无疑问，水在五行中最善变的。

水能冲走土，能扑灭火，能腐蚀并冲走金。

木与水天生互补，可就连木也不能离开水存活。

然而，你还没有在生活中利用这些力量，对吧？

”　　“嗯，实际上，夫人，正是水流让我产生了从屋顶上逃跑的念头。

”　　“我确信你是一个聪明的姑娘，但我认为那不是你最聪明的时刻。

命中多水的我们无法选择自己将要去的地方。

我们所能做的仅仅是听天由命，随波逐流。

”　　“我想我就像一条遭遇大坝阻拦的河，而那道大坝就是初桃。

”　　“是的，这大概是真的。

”她平静地看着我说，“不过河水有时能冲走大坝。

”西方拍摄东方故事如同小百合做艺伎，那道大坝来自于不同的文化积淀。

就象我们写巴黎圣母院的故事，那多少会带点梁祝的味儿。

或者，有一天河水真能冲走大坝。

但，现在还没有。

初桃，一个拥有高贵灵魂的女人初桃嫉妒小百合的容貌，嫉妒真美羽的成就，憎恨仁田夫人（妈妈）以及置屋的一切她之所以憎恨嫉妒，因为事实上她憎恨的是她自己她自己的身份，她憎恨整个艺伎界，她不选择哪位老爷包养她，实际上她看不起这些有钱的男人她从不放弃反抗命运，这也正是她的高贵之处而她唯一的救命稻草（恋人幸一）被仁田赶走之后（事实上初桃的最大梦想就是过上普通女人的生活，所以作为对自己身份的报复将自己的感情给了一无所有的幸一）她越发的嫉妒，仇恨越发的憎恨她自己，而这些怒火集中发泄在小百合身上然而她又需要自己的身份，她的尊严，她的生活来源全依赖于此她既憎恨自己的生活又离不开它当初桃放火烧置屋的时候，我以为她要留在置屋死在置屋她的爱，她的恨，她的失落，她的荣耀，她的人生，全都给了置屋但是毕竟，她有着一位红极一时的艺伎尊严，在她的绝望之下尚有对生活永不磨灭的希望所以她选择活下来，离开，继续与命运抗争，即使绝望落魄如果说作为一名艺伎真美羽属于完美小百合属于执着那么初桃则是高贵她的高贵伴随着她的一生赞！

PS：巩俐的表演，抢了所有人的风头，特别是那一场，初桃与幸一偷情被小百合看到，诬陷小百合继而被仁田夫人识破，刮了她一巴掌，然后说“艺伎也配拥有爱情?今后你再也见不到幸一了”那10秒的表情变化，从绝望到乞求到憎恨到悲伤再到倔强的高傲，无比传神！

不愧为华人国际女星真美羽，一个完美的艺伎，一个睿智且卓尔不凡的女人她天生就属于艺伎，她的超凡脱俗，卓尔不凡她对于艺伎的理解“艺伎创造一个神秘的世界一个只有美的世界我们艺伎其实是艺术家我们本身就是活的艺术品”“……都是吸引一个“老爷”注意的必备技巧，独立自主而非刻意献媚”她对于男人的理解“比如我取悦男爵时，正如很多顾客一样，他也陷于包办的痛苦婚姻之中所以在茶屋，他更需要我的陪伴我如此回报他的好意：稍稍露出我的手腕，惊鸿一瞥，这端庄而细微的裸露就足以带给他愉悦”艺伎的荣耀与艰辛一个眼神就能让一个男人驻足不前真美羽：我们作为艺伎，还能指望什么？

小百合：你对男爵是有感觉的，不是吗？

真美羽：我从未允许自己这样想小百合：别骗我真美羽：时间会让你明白这一切的小百合：我不想明白真美羽：小百合！

我们成为艺伎不是为了追求自己的梦想，我们成为艺伎是因为我们别无选择真美羽的感情“和螃蟹医生竞价的是男爵”“我的男爵”“小百合，想知道真相吗？

”“他投得了花魁，我却给了螃蟹医生，我想你理解原因”真美羽事实上比初桃幸运一点曾经她也有感情，她将它给了自己的“老爷”但是很快，她就绝望了这个男人只爱他自己但是作为一名艺技还能指望什么呢？

“我从未允许自己这样想”而一个被包养的艺伎竟敢公然违背自己“老爷”的意愿将姐妹的初夜权给了另一个人实际情况是伸江先生没有竞标，而男爵却在没有受到邀请的情况下跑出来跟螃蟹医生竞标这让她对这个男人失望透顶，又无比鄙视这其中包含的不仅仅是对小百合的保护更多的是对男爵这么多年来对自己感情辜负的报复，即使能够分享他的财富又能如何？

“我们成为艺伎不是为了追求自己的梦想，我们成为艺伎是因为我们别无选择”小百合一个双眼烟雾迷蒙的女子而这双眼睛注定了她的不平凡“命中带水，水是无所不能的，水能克土，克火，甚至能克金”一个水性的女人。

如果说初桃属火，只要还有一丝火苗，都会有抗争的理由那么真美羽属金，固若金汤的包裹着自己，该有的有，不该有的绝不允许有。

只剩下完美的呈现小百合就属水，曾经这谭水停止了流动，等待发臭，腐烂然而在砂川的岸边，一个对生活绝望的小女孩，遇上了一位好心的陌生人，那个男人给她买了杯沙冰，告诉她就算再不幸，也不要失去希望从此这个男人成了她的梦想，她生活的唯一希望命运带动这个水性女人的生命之水朝着一个目标开始缓缓流动了而真正激发她这样一个水性女人所有潜力的则是真美羽然而对于小百合来说，艺伎只是一块垫脚石就如同一滩水孤零零的在地上流淌，注定是要干枯它需要做的则是融入大江，在江河的波涛中，寻觅自己的机会在潜藏的暗流里壮大自己的力量最终，小百合成功了，“她注定要成为一个传奇”她是一个将艺伎的艺术发挥的淋漓尽致的女人在承蒙无上荣耀时刻，终于赢得了那位男人的侧目，在她谦卑的面容下，饱含着满足然而命运并不因为这位女子的卓越而特别眷顾她，这只是她苦难的开始！

伸江先生，这位男人世界中的王者同时也是岩丸健的救命恩人伸江先生属金，这点毫无疑问他不近女色，睿智的无以复加，固若金汤的恪守自己的原则这是小百合第一次以艺伎的身份触碰到自己的梦想梦想近在咫尺，却又远在天边她只能选择取悦这位出了名的难搞的伸江先生，而只能注视着岩丸健默默传达自己的情感岩丸健很了解伸江的寂寞，当他看到伸江与小百合在一起很快乐时，他选择了沉默毕竟，在日本那个年代，男人之间的尊严与友谊远大于对女人的爱恋，况且伸江救过他的性命这是小百合的悲剧，也是所有艺伎的悲剧，更是那个年代所有日本女性的悲剧“我找到了刊登主席照片的报纸，和任何能够纪念那段时光的东西，那段被偷走的时光，当我迫使把注意力转向伸江，在那一刻，我觉得整个世界都颠倒了，不止是我个人的决心，我向自己保证，我会把我的心和这照片一起锁起来，为了他而锁住我自己”“你不能要求太阳说：给我更多的阳光，也不能要求雨水说：给我更多的甘露”然而更多的不幸向她袭来生活越来越向着她所期望的相反方向偏转“我的姐姐说“割伤自己的腿”我就割伤自己的腿，她说“跟我走”我就跟她走，生活对我来说就像游戏，只有她知道个中规则”她无力控制，唯有承受与执行而后震撼全场的表演，有史以来竞价最高的初夜权，以及击败初桃赢得置屋的继承权她赢得了一个艺伎所期望赢得的一切她在垫脚石之上做的非常完美可惜那并不是她所想要的梦想好像越来越近了，而生活却与她所期许的越来越远了直到战争的爆发被转移到一个偏僻且安全的小山村里“一年，又一年，旧日生活如梦，我曾是艺伎吗？

我是否曾手执折扇，翩翩起舞？

现在又谁会执扇？

或打扮自己？

然后又是一年，无他，米，工作，米，工作，无他”曾经的荣耀，曾经的辉煌，都在这些困苦的一年又一年中消失殆尽，就连记忆也如同清晨的薄雾般依稀，只剩下米，工作，米，工作，没有过去，也不想将来，只为活着直到伸江找到她，又重新唤起她对梦想的追寻，对于岩丸健的依恋，原来它一直都在！

而此时她真切感受到，这一次她真的可以！

真真切切的去追寻，真真切切的很有把握！

她义无反顾了！

说服渐已麻木的真美羽，回到置屋，找到小南瓜她要重新当一名艺伎，而这一次不是为了追寻那些失落的荣耀，而是真真正正去寻找自己的梦想然而伸江依然是她最大的障碍她设计让伸江死心，却遭遇了小南瓜的背叛而这一次，真的！

梦想近在咫尺，却从手里逃走了，永远飘走了！

与当年的那块手帕一起……随风而去了“心慢慢的变冷，所有希望像树叶般凋落，直到一天一无所剩，没有希望，一无所有”“她已刻意的粉饰来掩盖真实的面容，她的眼睛深的像秋水，这不是一个艺伎该期盼的，也不是一个艺妓该感受的，艺伎是失落世界的艺术家，她舞蹈……她歌唱……她取悦你……予取予求，她生命的其余部分是阴影，是秘密……”如此的绝望，如此的落寞，如此的活着真的！

即使是水性的女人，即便无所不能，也有落败的一天而这一次的落败，输掉了整个人生生活总是富有戏剧性的命运也如此！

在当你心如死灰之时，命运总会千方百计的重新让你燃起希望影片结局的对话与表白很美，非常美！

那份洗尽铅华之后的厚实的情感，那份珍藏多年的爱慕吐露，那份千言万语欲说还休的真切只有真相，唯有真相，打动所有人的只有真相！

“你不能要求太阳说：给我更多的阳光，也不能要求雨水说：给我更多的甘露”“对于一个男人，艺伎只能做半个妻子，我们是日暮之年的夫妻，然而在体验无数不幸之后，学着去体验幸福的感觉，体会那个小姑娘所拥有的超乎想象的勇气，发现自己的梦想终于成真，难道不是最大的快乐吗？

”

一个传奇的故事总会有一个若不起眼的开端。

小百合的故事这样开始：“有一次，在我还是个小姑娘的时候，在Sunagawa岸边，一个非常好心的英俊陌生人给我买了一杯甜冰.......”.小百合吃下了鲜艳的甜冰，也就是从这一刻起，小百合懵懂的内心里搬进来一个男人，她的人生搭上了一根冥冥中注定的轨道，这条轨道，急速、炫目、看不到尽头.......她成为了一名艺妓，她的眼睛像一潭深水，她把自己的面目藏在那层描画过的脸后面，她舞蹈， 她歌唱，她能给任何一个靠近她的男人带去无尽的幻想，她在暗影中休憩，悄无声息，但她的心也在逐渐死去，一点一点死去，希望像树叶般片片飘落.......故事的结局？

“你无法告诉太阳多照一些阳光，也无法告诉雨水不要再下了，对男人来说，艺妓只能做半个妻子。

我们在黑夜降临时成为人妻，并从如此之多的刻薄中学会善良。

一个拥有超出她所自知的非凡勇气的小女孩，能够将她的祈祷变为现实，懂得这样的事情难道不是一种幸福么? 毕竟，这不是一个皇后或女王的回忆录，而是另外一种。

正如导演马歇尔不断强调的那样，这只是一个情感故事，无关历史，无关国体，只关风月。

据说北京市从几年前开始离婚率就开始超过结婚率，以前，我们总是嘲笑西方人对待婚姻的草率，西方式的婚姻在我们看来是缺乏责任感的---在出品这部电影的好莱坞，明星们有过三四次在神父面前交换誓言是很平常的事。

在一次又一次地说”我愿意她(他)成为我的妻子(丈夫),从今天开始相互拥有、相互扶持,无论是好是坏、富裕或贫穷、疾病还是健康都彼此相爱、珍惜,直到死亡才能将我们分开。

“以后，我怀疑当事人是否还有神父来得感动？

自从我在火车上遇到那个比我大四岁离了四次婚的家伙后，我开始对婚姻了有一些新的看法：没错，有的人频繁结婚确实是草率或者更龌龊的目的，但也有很多人，他（她）们在每次的结婚的时候对对方的感情都是无比真挚毋庸置疑的，那时，他们都忠于情感也忠于对方。

可是，很不幸，有时候，用牛魔王的话说就是：感情破裂了。

于是，为了彼此的幸福，为了给对方一个在将来找到另一段真爱的可能，离婚迫不得已的遗憾选择。

我相信段正淳对他每个人夫人的感情都是真的。

在这部电影里，呈现的是另一种情形，小百合对爱的忠贞，从那杯甜冰开始，她余生所做的一切都是为了接近她心中的那个英俊的男人。

而事实上，故事结束前，小白和总共见到那个男人也没几次，她却能如此坚定不移地忠于她内心的感情。

甚至可以这样说，她的整个人生不过是在桥上的那几分钟邂逅上的。

这就是典型东方人的情形，电光火石间的莫名一瞬能让她忍受麻烦的婚姻、无穷的琐碎、消逝的感情、失衡的责任。

小百合的忠贞造就了她的隐忍，她的勇气给她带来了悲剧，她不得不去面对很多意想不到的困难和屈辱。

这一切是否值得？

把整个人生压在几分钟上？

情感是一种很不可思议的东西，它在小百合身上所激发的力量一点也不亚于一台微型核电站。

在其它地方也有类似的情景：发现胰岛素的班亭医生，出身加拿大农家，小时有个亲密朋友名叫珍妮，和他一起打球、爬树、溜冰、赛跑。

有年夏天，珍妮忽然不能和他玩了。

她的“血中有糖”，竟至不起。

班亭始终耿耿于心。

后来他学成行医，立志济人。

因为他对她有那一份情感，今日千百万糖尿病患者才得以生存。

帕斯卡尔的小外甥女接触了据说是耶稣荆冠上的遗物，眼疾即痊愈了。

这使他研究奇迹的问题，并进而决定写 一部为基督的宗教辩护的著作，即《辩护书》（Apology）。

这也是《思想录》的开端。

纪伯伦说：”有限的爱情要求占有对方，而无限的爱情则是只要求爱的本身。

”可是，有多少爱情是无限的呢？

无限和有限只是代表长短，并不表示那一个更高贵。

执着是值得尊敬的一种忠诚和坚守，但有时候，执着意味着对未知未来所蕴含的种种机会之否定，这或许是更大的损失。

-aima 3.14.2006

坦诚讲电影本身不该是五星。

但我评价电影非常非常主观。

我觉得《艺伎回忆录》电影真的和我有缘分，读高一时为了巩俐去看的，却在电影里发现了杨紫琼的美……最近刚读完原著。

看完书，还是觉得电影选角很妙（显然日本人不会认同这个观点）。

虽然巩、杨、章的年龄都比原著里的人物大了很多岁，但抛开年龄问题，她们的表演真的为原著人物增加了维度。

（一）初桃书中的初桃，妖艳张狂却显得轻飘飘，毕竟二十几岁的女孩能有什么底气呢，再嚣张跋扈终究是单薄的。

但在电影里，巩俐演绎的不再是那个张牙舞爪的年轻女子，却更有一种傲立群芳的女王气势，更成熟、更厚重也更有底气。

然而巩俐又自有她表演的复杂性与层次感，初桃毕竟不是真的女王，这底气不能太足。

张扬、任性、唯我独尊的气场下，要有一丝虚张声势的眼神。

她有自信，但也要有慌张、嫉妒与不安全感。

电影里为她安排的结局我认为也很适合她，巩皇的气焰太盛，不该像书中的初桃那样萎靡老去，而是应该在一场大火下带着无尽的愤恨、不甘与落寞离去。

争执是要爆发的，情感是要宣泄的。

漫天火势与无边夜色为她唱最后的哀歌，她退场了，世界也为她落了幕。

（二）真美羽/豆叶书中的豆叶，优雅温柔却太“工整”，虽然说话做事聪明又得体，但“完美小姐”总是少了自己的情绪个性。

而杨紫琼演出了一种更独特的魅力，她自有她的隐忍，同时又通透并且坚定，给人安心感与真实感。

还有就是，虽然书中有提到借和服等情节，这些倒也能让我感受到豆叶对小百合很上心、愿意压制自己的美来衬托小百合。

但我仍会觉得，总体上，书中的豆叶更类似于一个很好的老师，而师生之间关系再好也一定有距离感。

对比之下，电影中由于杨女士有一种天然的温和亲切，无形消解了原著中豆叶的威严，却更像是真正的“姐姐“。

也喜欢电影改编后的那个情节：豆叶/真美羽告诉了小百合跟螃蟹医生竞标的是男爵，告诉了小百合自己的私心。

电影中她们姐妹相处信任会更多一些，真诚也更多一些。

另外，电影中真美羽教小百合怎么露出一点手臂那段，她们一同大笑，相处真的有很轻松快乐的时刻（也很好嗑）。

对比书里显然没有这些乐趣。

（三）小百合关于小百合，电影由两位演员饰演：日本的大后寿寿花（饰演少年时的小千代）、中国的章子怡（饰演青年及中年的小百合）。

大后寿寿花的灵动、可爱与讨人喜欢自不必多言，你看她一眼就理解她为什么这么小就被初桃视为潜在竞争对手而备受欺压与侮辱。

章子怡，眼型很好看，很适合蓝灰色“命中带水”的眸子。

在两位前辈大姐姐前她绝不出彩，但一到荧幕上只有她自己时，却又能看出小百合谦卑又坚韧的美感。

因此，当初桃与真美羽相继退场，最后小百合站在悬崖上扔下手帕时，可真是漂亮。

她脸上写满哀戚与绝望，有一种面对广阔大海时的茫然与虚无。

章毕竟年轻，她的美无法比肩巩、杨两位前辈。

在初桃与真美羽分别将“艳丽”与“淡雅”的美臻于极致时，处于中庸调和状态的小百合无论如何难以吸睛。

但她适合一枝独秀，当她独占荧幕，身边无人来对比，她的调和显现出了一种很有质感的美，不会单薄也不会乏味。

这就对了，因为小百合毕竟不是玉娇龙，哪怕有那么一双眼睛也不该是夺目耀眼的，不该像玉娇龙那样“steal the show”。

小百合是很会用比喻句的女孩，应该有的是带着几分文雅的灵气。

虽然在情节上，小百合赢得了一次次漂亮的胜利；但在美感上，她不与人争，她的美在于独立于悬崖绝壁时落寞纤弱的身姿。

总之看了书才发现，其实电影对于书的改编大部分都对了，甚至有更好的变动。

当然如果日本人觉得这不符合他们传统的“艺伎文化”，那应该是因为书本身就不符合，电影为了传递一种艺术效果，把书中某些不符合真实的地方放大了。

无论书还是电影都多次强调，是“伎”而非“妓”，艺伎不是妓女，而是“失落世界的美”。

但单看一些情节，读者或观众难免会产生疑问，出卖“水杨”（初夜权），成为“旦那”的情妇，这些行为与妓有何区别？

最值得称赞的是，三位主演都演出了艺伎独有的荣耀与艰辛、高贵与失落。

她们确实都是“失落世界的美”——暗红色的精致和服映衬下一个挑衅又狂妄的回眸，那是初桃的摄人心魄；漫天飞雪中一抹黑色身影自伞下款款而行，那是真美羽的沉静优雅；黑暗中幽蓝的光束照着舞台上美人落雪，那是小百合的梦想绽放。

或疯狂或清醒，或放肆或收敛，她们都有一种令人难忘的孤独与落寞。

在艳与寂的交界点，她们演绎了梦幻帷幕下的唯美故事——这个职业，代表的不是低俗、单一的肉欲，而是更深邃、更精致的艺术。

叙事干净利索，人物性格丰满，摄影也相当有水准，演员的表演更是好的没有话说。

我觉得很好。

至于很多人把这部戏非要和爱国扯一起，我觉得纯属瞎扯。

爱国就要都是抗日英雄？

演个日本角色就是叛徒？

你非要因为章小姐和因为故事的发生地而要指责这部电影，我倒觉得是对这部戏的不尊重。

也是对艺术的不尊重。

况且，章小姐的表演，的确够水准。

她是国际巨星，不是没有道理的。

要不，你也去演一个试试。

《艺妓回忆录》这部电影名声在外，演员阵容堪称豪华，但是我觉得影片内容华而不实，不太好看。

首先，这部电影给我的整体感觉非常别扭。

作为一部外国人拍摄的东方电影，它从一开始，就包含了各种不相容的元素，让这部电影呈现出一种四不像的感觉。

这部电影，更像是外国人拍摄的想象中的东方，而不是真正的东方。

从背景来看，这部电影的背景毫无疑问设置在日本。

从演员阵容来说，巩俐、章子怡都是中国演员（确切国籍不太清楚），但是演绎的角色却是日本的艺妓。

而从台词来看，这部电影又用的是英语，其中莫名其妙夹杂了一点日语。

从背景、演员阵容、台词等方面综合起来看，这部电影整个就非常别扭，我看着非常难受。

不过我很快明白这种不适感来自哪里。

这部影片本身设定的受众就是西方观众，他们对东方文化的语境不甚理解，对影片的别扭之处自然也不会感同身受。

而其中一个典型的例子就是小百合这个人物的设置，明明有着一张纯正的东方面孔，却有一双蓝灰色的眼睛。

这个设置无疑在讨好西方观众。

从剧情来说，里面的女性角色关系也非常奇怪，有一种强烈雌竞的意味。

例如巩俐饰演的初桃自始至终对小百合有一种莫名其妙的嫉妒，尽管巩俐对这个角色的诠释足够好，但是却架不住剧本的单薄，所以呈现的人物关系十分虚伪且悬浮，让人不能信服。

影片除了呈现的强烈的雌竞的意味，还有一种对父权极度崇拜的意味。

例如小百合与会长的关系。

幼年小百合逃跑失败，成为奴隶，独自在桥上哭泣。

会长这时候在艺妓们的簇拥下出现在桥上，一时兴起，给哭泣的小百合买了糖吃。

于是小百合有了成为艺妓的梦想，还有了一个心上人。

这里面就暗含了一层逻辑，女人本没有梦想，因为男人才有了梦想，仿佛女人便是为了男人而生。

但现实是，即便在日本，艺妓本质上也是卖淫女，虽然享有挑选嫖客，不轻易卖身的特权，但是她们依然属于社会底层。

即便影片对“艺妓”进行了包装与美化，主打一个艺术气质，但是她们依然属于“玩物”这个范畴，不能主宰自己的命运。

一个想要反抗成为“艺妓”命运的女人，最终因为一个男人心血来潮的一块糖，而自愿成为一个“艺妓”，可以说是极致讽刺了。

这个影片最重要的一个问题，在于主要人物缺乏基本的逻辑。

影片的结局试图给会长洗白，小百合得知自己之所以能被真美羽选中成为艺妓，与初桃同台竞技，就是因为会长的暗中安排。

于是小百合终于知道会长的心意，心安理得地成为了会长的女人。

我在想，这个逻辑真的说得通吗？

虽然我对日本的文化并没有非常深刻的了解，但是同处一个东方文化圈，大家总有一些共通之处。

堂堂会长有一千种，一万种方法去帮助一个小女孩，为何他偏偏选择让女孩成为艺妓？

这难道不是出于自己的一己私欲吗？

而且在小百合成长成一个出色的艺妓之后，他也没有挺身而出，而是眼睁睁看着小百合出卖自己。

这实在称不上什么爱情。

但是偏偏小百合便沉浸在这种虚伪的爱情中，她原本在发生战争之后，可以成为一个普通的劳动女性。

但是会长的朋友来找她，她便义无反顾地重新成为一个艺妓，陪会长社交谈生意。

在被外国人问，是否能够陪她一晚上时，她一面毅然拒绝，维持艺妓表面的体面。

但是另一面，她为了想要打破会长朋友的幻想，居然自愿与外国人发生关系。

这个人物非常割裂，前后不一。

总的来说，这个影片硬件方面并没有任何问题，拍摄、灯光、美术等都可以算得上上乘，差就差在剧本上，主创团队并不了解东方文化，便根据自己的臆想打造出了这些工具化的人物，讨好西方的男性观众，满足他们一窥东方神秘文化的欲望。

除此之外，也没什么好说的。

九岁的千代子被卖到艺妓馆。

她被那家艺妓馆挑大梁的知名艺妓初桃百般凌辱和刁难，可是有一双独特的蓝灰色半透明眼睛的千代子却顽强的生存下来。

她唯一的希望就是找到姐姐，逃出这里。

　　后来，姐姐不知下落，却因为得罪了初桃而失去了接受艺妓训练的机会。

只能沦落为奴仆，干些粗活。

绝望而无奈的千代子在桥边痛苦的哭泣。

这时耳边响起一个磁性而温柔的声音。

她看到一张英俊而善良的中年男人的笑脸。

他告诉她不许哭，还给她买了冰激凌。

他让她笑笑，她笑了，笑的那么甜美。

　　在她小小的少女的心田里，爱情的种子在悄然萌芽。

从此生活不再难以忍受，不在没有重心。

她全部的希望就是成为一个美丽优雅的艺妓，乞盼有天能再见到那个让他心动的男人。

　　１５岁那年，她被转卖给了另一个知名艺妓实惠。

她努力训练她成为一个优秀的艺妓。

并给她取名小百合。

终于，她成功了。

没有男人能敌的过她的美艳。

而且就在那年冬天，她遇到了她生命中那个重要的男人。

　　他是一个公司的社长。

他的朋友武野同样喜欢小百合。

因此社长总是沉默。

小百合被一位将军凌辱，又被实惠把她的初夜卖给了一位嗜好处女的医生。

小百合在痛苦中却只能一次次地与社长擦肩而过。

　　战后，一切过往都烟消云散，她在京都飘落着樱花的春天，又与社长重逢。

他们她深情地看着那张无数次在梦中出现的脸，看着多少年来给她以希望和信念的脸，那张带给她憧憬，幻想，勇气，以及绝望和痛心的脸，那张她以为自己再也见不到的脸……她偎在他怀里。

因为激动和痛苦而瑟瑟发抖。

他们并肩走过撒满樱花的小路。

作为艺妓，她不敢奢望作他的妻子。

和他在一起就已经足够了。

她的爱，卑微而崇高，渺小而伟大。

那是深入灵魂的爱，纵然生活如何变迁，如何受尽折磨，也不能剥夺，也不会改变的爱……　　尽管影片颇多非议，并且大部分取景在美国，可是我仍被片中浓烈的东瀛风情所吸引。

影片的配乐和剧情配合丝丝入扣，颇有东方色彩。

巩俐，杨紫琼的演技让人倾佩，章子怡演技平平不过也圆满的诠释了小百合这个角色。

　　小百合，光鲜而美丽，让万千男人倾慕和喜爱，然而在内心深处，她只渴望一个男人的平凡而简单的爱。

哪个女人不是呢？

美的，丑的，失败的，成功的，平静的，挣扎的……一切终其所以，不过在做一个公主王子的梦罢了。

演员们很漂亮，服化道很精致，整体非常唯美。

虽然是很多年前看的，但小百合跳舞的镜头至今印象深刻，黑暗中幽蓝的光束照着美人落雪，给导演审美点赞这个片子第一次让我觉得原来巩俐这么美，光看五官一直觉得章子怡要漂亮精致些，但巩俐的初桃演出了原著了那种略泼的性感，个人感觉她比小百合演的要出彩。

台词是最大的败笔，为什么不给大家配个音呢？

配英文或日文都行，非要用原音的话直接说汉语然后加英文字幕也行，片子里中式口音的英文太可怕，特别影响观感。

另外还有个问题就是剧情节奏太平，没有张弛起伏，不过原著的情节本来就偏流水账，作为文艺片来讲这样也够了