电影的名字《Bastarden》有双重含义,一重是对应申科的[恶棍],还有一重则是对应着卡伦的[私生子]。
不过我看到威尼斯电影节金狮奖上的标题是《The Promised Land》,翻译过来应该是《应许之地》才对。
卡伦电影中的卡伦是一位年事已高,却异常坚韧的老“青年”,为丹麦征战25年的他登至上尉军衔,但这上限不过是贵族子弟几个月就能拿到的头衔。
卡伦的母亲是一位在男爵宅邸里做饭的女佣,而卡伦,正是男爵和被强暴的母亲的私生子,得不到任何关爱、得不到任何地位,他就是一个“杂种”,所以他向往封侯进爵,他向往地位,想要得到崇高的身份变成了他的执念,为此他愿意与申科硬碰,无论何时都敢正面说出:“此为王土”哪怕他一生都没讲过国王,他也依然向往。
但是在这个过程中,他获得了家庭,获得了过去生命中从未得到的爱,芭芭拉同时成为了他的母亲与妻子,安迈成为了他的孩子,一家三口的状态是卡伦在精神和情感上真正眷恋所在,那是他的存在之家。
但对于地位的执念让他无法忘记那个世界、那种教养、那丝理念,他的计划是要不惜代价获得在北方荒原上的殖民成就,于是他送走了女儿,拒绝了妻子,忽略了母亲。
但在最后真正把册封书拿在手上的时候,他才意识到自己的追求是多么的可笑,在经历了风霜雪雨,看云起云消后,卡伦才想起自己簇拥幸福时候贪图盛名,偶尔对临时拼凑的家庭留有温情,更多的还是对爵位妥协,浅斟低唱时候浮名却来到面前,一切全是浮光掠影。
最后,他选择了成为自己,他看着女儿找到自己的归宿,所以他也去劫了囚车,带回了自己的挚爱。
电影电影的拍摄风格老练沉稳,而风景与视角的拍摄手法则与我去年看的《哈桑的义务》有些类似,美丽却又贫瘠的大地展露出苍茫的美感,土豆的绿芽和黑色的大地相呼应,勃勃生机仿佛真的在慢慢喷薄,大自然的纯净与丹麦荒原的野性所散发的迷人气息呼之欲出。
说回电影主题,我想电影的主题可能有两个。
第一个主题在于卡伦,卡伦追求名利与成功却忽视了身边人,在用尽一生之后才理解了自己奋斗的意义,用细腻的心理描写向观众诉说生命里真正重要的所在就在身边。
第二个主题则应该是封建对人的倾轧与毁灭,对非贵族出生的贫民企图跨越阶层的歧视和打压,人生即使有强悍的意志,也仍然会受限于自己的见识,但这样的阶级,直到现在也无法完全逾越,卡伦一个出身卑贱的外来者都拥有着自己的梦想和坚定的信念,同权贵与命运进行抗争,那我们,是否也有这样的勇气与自信?
爱就一个字好久没看到这么酣畅淋漓,稳准狠拿捏人性的电影。
说实话,一开始我是冲着拔叔去看的,尤其预告片里看到他坐在餐桌前,我一下代入了《汉尼拔》...而随着镜头对焦那片美丽到苍茫的荒原时,我看到人与土地,人与人最赤裸裸的关系,其实人和那个埋在地里等待春天发芽的种子一样,总有能扛住严寒酷暑破土而出的勇士。
在四季的流转里,在共同开荒拓土的经历中,在百转千回后,才真正明白生命里最重要的是什么...是爱,是能让土豆发芽的细心呵护;是在你命悬一线之时的舍身相救;是苍茫天地间,只剩下你和我就足够......
#2023 TIFF DAY 7这部大概是这次电影节最惊喜的作品,对导演不了解,怎么看着一出手就那么老练沉稳。
再看简历,皇室风流史…难怪了。
影片标题已经开宗明义,几十年来没有人能够“驯服”这片荒原,如果麦叔成功,可以让他效忠的国王高兴,也将获得他最想要的荣誉和地位。
影片的风格也和麦叔的冷峻坚忍保持一致。
长镜头往往从高机位拍摄,展示平坦却又贫瘠的土地,而室内场景则采用非常简洁的镜头反转设置。
男主Fred,原著中可能是主人和女仆的私生子,他说话直接,态度强硬,却总是把感情隐藏在严肃的扑克脸后面。
麦叔演技是这整个人物完成度的品质保证。
而反派的塑造是本片最大的败笔,这个角色完全是一个怪物般漫画式的邪恶人物,使得浑厚扎实的故事多了一层cheesy的廉价感。
整个影片叙事的史诗气质可以看出导演应该是想让自己的作品更强调写实感,但当反派兴高采烈地活活烫死一个人,或者一怒之下就将一个女仆扔出窗外时,你很难理解为什么这部分会处理得如此荒谬。
但我猜想也许正是因为这些冲突不协调的部分,起到了娱乐化的效果,恰恰没有使这部影片完全变成一部刻板印象里的欧洲古装剧。
总的来说,无论是在人还是在环境的呈现上,导演丝毫没有回避那个时代的严酷,并且有很强的叙事能力,把这样一个严肃枯燥的历史题材表现得引人入胜。
7.5分P.S.这中文标题翻译的什么鬼,还带英文。
就老老实实叫应许之地不好么。
退休老兵二次创业,VC不看好,自掏腰包,赌上所有身家,为国王之家而战。
土豆是前沿技术,荒原是一片蓝海。
神父推荐创始员工降薪加入,拒绝傲慢巨头收购,友商高管以身相许做投资。
员工高薪被挖,不拘一格招人才,动用核心资产救小合伙人,外部环境寒气袭人,997艰难渡过倒闭危机。
第一款新品发布量产,震撼市场,国资入股,苦尽甘来庆功宴上意气风发,公司扩招画大饼。
友商疯狂围剿,请水军搞破坏,谈判失败摔门飙车而走,秘密会晤泄机密。
上下矛盾合伙人被逼出走,友商联盟创始人危在旦夕,二把手打入友商内部,搞死老东家,大义凛然入狱。
接请合伙人出山,守业多年,终因个人原因离开,感谢她多年来的付出。
1763年,创始人开着SU7离开,和爱人前往星辰大海。
1755年和1762年,乾隆第二次和第三次下江南;1756年到1763年,欧洲爆发了“七年战争”。
东方和西方看似偶然的时间重叠,因为一样东西成为了必然,那就是——土豆。
彼时,地球正经历小冰期,全人类都面临着粮食危机。
乾隆下江南可不是影视戏说那样游山玩水。
人家是实实在在去解决老百姓吃饭问题的;同样,欧洲大陆英国-普鲁士阵营和法国·奥地利联盟的这场“约架”,根本原因也是因为僧多粥太少了。
而土豆这种来自美洲的作物,用今年新上映的一部电影里的对白讲——
《杂种》电影截图是的,这是我们熟悉的“汉尼拔”米叔主演的有望冲击奥斯卡的丹麦电影《杂种》。
麦斯·米科尔森饰演的男主角卡伦上尉,好巧不巧,在影片中发生故事的时间段是1755到1763年,和乾隆下江南and欧洲七年战争的时间段重叠。
乾隆下江南掀起了中华大地的土豆引种高潮;欧洲七年战争普鲁士和法国在战场忙着收土豆;而卡伦上尉,跑到占丹麦三分之一面积的日德兰苦寒之地——种土豆去了。
影片的男主角路德维希·卡伦,参军前是一个园丁,还是某位贵族和厨娘的私生子(影片名字来源之一),身份卑下,花了二十五年时间,通过在普鲁士当雇佣兵立下军功,获得上尉军衔,初步实现阶级跃升。
而同样是授衔上尉,贵族参军后只需六个月时间。
输在起跑线上的卡伦,发现了土豆秘密之后,准备凭借这个小东西逆天改命,期冀跻身贵族阶层,拥有庄园仆从大house。
牺牲卡伦二十五年青春的,不是欧洲七年战争,因为战争的前一年,1755年,他就退役了。
那么以这个时间倒推,卡伦去普鲁士当雇佣兵是1730年。
巧合的是,1730年,苏格兰高地和爱尔兰已经大面积种植土豆了,那一年,普鲁士和英国的关系好得已经不得了,就差穿一条裤子了:当时的普鲁士皇储、未来的腓特烈大帝二世,在宫里受委屈了,还准备逃往英格兰呢。
所以,在英国盟友的普鲁士军队里服兵役的卡伦,最早在这个时候发现了土豆的价值,不是没有可能的。
卡伦上尉在普鲁士服兵役的1755年,腓特烈大帝(图左)时年43岁,比乾隆小一岁。
图右是意大利宫廷画师郎世宁画的1756年的乾隆,时年44岁。
我之所以不厌其烦地给卡伦上尉写个“前传”,是想给还没看电影的朋友以及看完电影的朋友,阐释一下主人公种土豆“执念”的动机合理性。
1755年,距离马克思出生还有63年。
用马克思的理论解释,当时,在丹麦,除了土豆的生产资料都掌握在当时的封建主(地主阶级)手里,卡伦的孤注一掷,几乎是农民阶级进化成新兴资产阶级的几乎唯一的出路了,尽管这条道路也充满了自然和人为的重重艰难险阻。
卡伦上尉种土豆的同一年(1755年),在法国,因为没得到一篇征文奖金而愤懑不平的清贫老愤青、时年43岁(与腓特烈大帝同龄,比乾隆小一岁)的卢梭发表了《论人与人之间不平等的起源和基础》。
发出了在当时让贵族阶层“如履薄冰、如芒在背、如鲠在喉”的灵魂拷问:“一个国家最大的幸福在于,臣民服从于君主,君主服从于法律,法律刚正不阿,始终为人民谋福利。
”我们不知道与卢梭同一时代的卡伦上尉读没读过这本书,但是在影片中能教吉普赛女孩数学、动不动与当地的地主恶霸德·申科书信往来交锋,卡伦上尉应该是受过不错的教育的。
他也处处以服从君主为准绳,从影片开始时,他看丹麦国王(推测是弗雷德里克五世,在位1746-1766年,卡伦种土豆1755-1763年)虔诚膜拜的眼神,以及后来每次与德·申科当面交锋,都拿出国王来做理论背书,他的思想觉悟不仅仅是忠君爱国那么简单。
软萌的米叔,看国王的眼神有点闺怨的感脚而影片中的反一号德·申科,不但是一方豪强,还是当地法官,代表着日德兰荒蛮之地的法律。
卢梭笔下的法律是始终为人民谋福利,而德申科这个法律化身,则是动辄让人民领盒饭。
女主角安·芭芭拉的丈夫买土豆种子被发现,被德·申科在丰收节儿童唱诗班的歌声里用开水浇死;噤若寒蝉的女仆,在德·申科与心仪卡伦的表妹吵架时无辜躺枪从楼梯摔死;而被卡伦上尉雇佣种土豆的普鲁士移民,更是被德··申科的鹰犬们找来重刑犯虐杀而死。
影片中小小的土豆,浸透了人民的鲜血。
而这丝毫阻挡不了卡伦上尉的种土豆事业,当他依然让伤心欲绝的安·芭芭拉留下来辅助时,她指责道:“我的丈夫被杀了,你在意的就是地板干不干净”。
未尝不是借农奴之口映射了新兴资产阶级在资本原始积累过程中的冷血与无情。
卡伦的阶级出身主角光环,依然掩盖不了马克思口中的:“资本来到世间,从头到脚,每个毛孔都滴着血和肮脏的东西。
”卡伦上尉种土豆的历史背景是资本主义上升期的十八世纪中叶,影片主线自然是欧洲新兴资产阶级与封建主这一矛盾。
而影片的几条副线,同样反映了当时有代表性的社会问题。
安·芭芭拉可以随意被德·申科蹂躏,其丈夫可以随意被虐杀,是因为他们比卡伦还要低一个阶层——农奴。
历史上沙俄的农奴社会凑名昭著,丹麦同样有农奴问题,直到卡伦结束种土豆26年后的1789年,农奴制才被废除。
德·申科面容阴鸷的狗头军师(左)在用农奴制合法性威胁卡伦上尉,对普鲁士移民雇工的虐杀,也是这厮执行的,米叔右后方这位地方官,则是他种土豆事业的贵人,不断在关键时刻拔刀相助。
正反两位“师爷”的同框,导演对细节把控大赞。
影片中以小女孩为代表的罗姆人,就是文学作品中常见的流浪民族,彼时英国称其为吉普赛人,法国称其为波希米亚人,而西班牙则称其为弗拉明戈人。
不但被领主德·申科识图赶尽杀绝,就连同是移民的普鲁士人,也认为其会带来死亡与瘟疫,是不详的象征。
这是比农奴还要低一个阶层的“流氓无产阶级”。
(没有贬义,氓在古代就是流民的意思)。
而电影同样展露了鲜明的女性主义意识。
蹭一下热播剧《繁花》的热点,卡伦上尉也是某种意义上日德兰荒原上的“宝总”,一个好汉三个帮。
三位生命中最重要的女性,也是他不同阶段的贵人。
安·芭芭拉,德·申科的表妹,以及吉普赛小女孩,都有自己的故事线。
导演尼古拉·阿塞尔没有细细展开,据外媒消息,会在来年的导演加长版中,会完整加入安·芭芭拉的完整故事线。
最后谈一下影片的美学。
电影开场的广袤荒凉的日德兰苔原,像极了安德烈··塔可夫斯基电影《索拉里斯》的开场——
下图是老塔的《索拉里斯》(1972年)剧照,对比一下《杂种》里的荒原(上图),导演有大自然的辅助调色,因为丹麦几乎与俄罗斯西伯利亚同纬度,苔原植物都一样一样的。
而电影的其中一个小高潮,安·芭芭拉给丈夫上坟的桥段,和英格玛·伯格曼《秋日奏鸣曲》中丽芙·乌曼的上坟桥段,三分法构图,也有异曲同工之妙——
下图是伯格曼《秋日奏鸣曲》(1978年)剧照,对比一下《杂种》的三分构图法。
与丹麦大部分同纬度的瑞典,相近的气候特征,赋予了影片如刀片刮脸般的冷冽酷寒气质。
更甭提影片中大量使用的“伦勃朗光”,对环境反映人物心理的作用彰显,使观者更容易捕捉人物的氛围情绪——
注意看地主恶少德·申科与卡伦上尉马车谈判(左图)时的脸部打光,对比右图伦勃朗的自画像(两个人好像啊!
)会发现,二人面部四分之三都被灯光照亮,而面部阴影区有很一个或多个倒三角光块。
因为伦勃朗自画像用镜子,所以,二人的光源相反。
这部电影目前豆瓣评分已达8.2,仍让人十分看涨。
研究历史的人能在里面看到历史;研究政治经济学的人能看到政治经济学;更甭提影片宛如史诗般壮阔的浓厚的文学性。
虽然故事性上依然有快意恩仇的爽文特征。
但其足以知古鉴今的现实主义风格,以及多重外延的解读空间,仍然带给今年的我们以惊喜。
看看荒原打工人如何整顿职场。
汉尼拔从来不是社畜!
原片名 BASTARDEN 的二义性对应了两个主角:恶棍 - 二世子,私生子 - 上尉。
第一次也是唯一一次关于主题的讨论出现在他们的餐桌上(引自法罗岛字幕组翻译,译文有部分改动):- Så... du vil forsøge at dyrke heden?所以... 你计划开垦荒原?
- Jeg vil bygge kongens første koloni derude.我想在荒原上建立国王的首个殖民地- Heden er Guds natur i al sin pragt. Hvofor kastrere et vildt bæst?荒原由上帝创造 归于他的荣耀。
你又何必强夺自然的野性?
- Har Gud netop ikke sat mennesket på jorden for at skabe civilisation?上帝创造人类 不正是叫人子建立文明?
- Så vi er ikke civiliserede herude?你是说我们不算文明人?
- Men det er ikke hvad jeg sagde.我不是这个意思。
- Gud har intet med civilisation at gøre. Gud er kaos. Livet er kaos.上帝与文明无关。
神意混沌 生命混沌。
- Jeg er ikke enig.我不这么认为。
- Du kæmpede i de schlesiske krige. Var det civiliseret?你参加过西里西亚战役 说说看 文明么?
- Nej, krig er kaos. Men vinderen er den, som kan finde ud af at kontrollere kaos.不,战争只有混沌。
但知道如何控制混沌的人才是胜利者。
其实当二世子第一次说出“神意混沌,生命混沌”的时候,我还以为他是个聪明角色。
但我想多了,他理解不了混沌,无力征服混沌,在上帝的混沌面前,他是毫无行动的野蛮人。
有趣的是,这番对话同样可以发生在结尾,让我们设想那个从未露面的国王在赐予上尉贵族头衔,并决定派五百人殖民后,他们可能发生的对话。
把二世子的台词交由上尉,把上尉的台词交由国王:- Så... du vil forsøge at dyrke heden?所以... 你计划开垦荒原?
- Jeg vil bygge kongens første koloni derude.我想在荒原上建立国王的首个殖民地- Heden er Guds natur i al sin pragt. Hvofor kastrere et vildt bæst?荒原由上帝创造 归于他的荣耀。
你又何必强夺自然的野性?
- Har Gud netop ikke sat mennesket på jorden for at skabe civilisation?上帝创造人类 不正是叫人子建立文明?
- Så vi er ikke civiliserede herude?你是说我们不算文明人?
- Men det er ikke hvad jeg sagde.我不是这个意思。
- Gud har intet med civilisation at gøre. Gud er kaos. Livet er kaos.上帝与文明无关。
神意混沌 生命混沌。
- Jeg er ikke enig.我不这么认为。
- Du kæmpede i de schlesiske krige. Var det civiliseret?你参加过西里西亚战役 说说看 文明么?
- Nej, krig er kaos. Men vinderen er den, som kan finde ud af at kontrollere kaos.不,战争只有混沌。
但知道如何控制混沌的人才是胜利者。
当设想上尉说出“神意混沌,生命混沌”的时候,他成功开垦了荒原,他行动过了,但他没有获得曾经以为的“控制混沌的胜利”,他也许战胜了贫瘠,但是混沌,那不是我这个曾经一意孤行的老人可以解释的东西。
此刻,贵族的头衔不再是胜利的果实,而是混沌中可笑的游戏。
荒地无法被征服,混沌无法被控制。
他放弃那张华丽纸卷的时候,世界的可能性才刚刚打开,人生中第一次他获得自由,胜利者不妄图控制混沌,胜利者回到人世间。
人间没有应许之地。
人通常需要多久才能放下自己的执念?
需要一生。
在北方,开垦荒原,替国王完成夙愿,获得爵位、土地、仆人、家奴……卡伦计划如此,他以为这是自己的归宿。
在此前,卡伦用了半生时间做了一些准备,他拥有自己的坚硬,并认为这种坚硬可以破开冻土的无情与粗粝;另外,他还是放血的行家,开垦荒原,需要的话,得杀人。
但他的计划被什么力量加速了,卡伦在这一辈子里所能走出的距离将超出他的预期,他将会超越执念,走入迷人命运的怀抱。
而计划加速的原因,是卡伦接连着遇到了这么几个人:第一个是个吉普赛小女孩。
这个孩子本来要做的第一笔买卖就是杀人,而且杀的对象正是卡伦——从本文的涵义来说,她已经得手,只是卡伦当时还不知道,卡伦被杀死的是他原来的宿命。
影片后面,卡伦再一次看到小女孩把象征着契约与羁绊的缠了布条的棍子丢在地上,他眼眶红了,跟看自己的女儿出嫁的那种心情类似。
所以,卡伦第一是遇到了自己的孩子。
卡伦第二个遇到的,是芭芭拉。
这女人不简单,此前她被侵害,被主人肆虐,自己的男人也没办法,只能带着她躲起来,后面男人暴死于主人的虐杀;这个芭芭拉,等于是卡伦的母亲,他母亲被迫与自己的主人睡觉,生下卡伦,卡伦身体里流着贵族的血,但列入贫贱之人的行列,跟主人睡觉或者事实上是主人的孩子,都只是意味着他们什么都不是,卡伦原先的计划,是想着要挣回自己应有的身份,这个计划表面上看起来没问题,甚至还有点雄心勃勃的意思,但他的计划在芭芭拉那里就形同是要努力嫁给强暴她的主人那么愚蠢;然后,芭芭拉杀生,应该是在厨房里,她毫不犹豫,手起刀落,鸡头猪头落地,这一点电影没演,但被奴役的劳动者们,天天杀生是常态。
不过当芭芭拉以自己的主子作为劳动对象时,她与刀之间的那种无间的亲密与娴熟,让她把要割的东西割得干干净净——“根除”的字面意思。
这个芭芭拉,是卡伦的同类,这一点卡伦是隐约知道的,因为芭芭拉作为卡伦雇的管家从来都是个硬脖子。
她面对强暴的态度,是寻求复仇的机会;对于芭芭拉,卡伦更知道的是,芭芭拉呼啦啦就进了自己的被窝,紧接着没太久就坐到了他的身上,芭芭拉能这么顺利就坐住,说明卡伦是很有感觉的。
这一幕看得高潮,这女人的生命是如此真实、如此有力。
那些进入她的男人中,居高临下的恶少实则最孱头,忠厚老实的丈夫最弱势,就算强如卡伦,也不过是那一处的“工具人”。
这里不得不赞叹芭芭拉的演员选得好,面容骨硬,腰臀身柔,颀长且不弱。
总之,这个芭芭拉一瞬间就给卡伦组建了个家庭,真是无敌的管家。
电影中其实也有支持这种理解的道理——芭芭拉之所以会进卡伦的被窝,是因为她先把被子让给了吉普赛小女孩,也就是卡伦的“女儿”。
就这样,卡伦本来以为自己是去荒原上种土豆、建立殖民的,但实际上她是去遇见生命中的三个女人,芭芭拉一人分饰母亲与妻子。
三者合三为一——她们是卡伦在精神和情感上真正眷恋的人,是他的存在之家。
所以说,卡伦不了解自己真正的命运。
他出于自己生在其中的那个世界、那种教养、那种理念,他的计划是要不惜代价获得在北方荒原上的殖民成就——这一点并未改变,我们看到面对后面的两难,卡伦咬紧了牙关,送走了女儿,拒绝了妻子,忽略了母亲。
人不可能放下自己的执念。
这就是卡伦生命中的艰难时刻,也是普通人有可能会面临的难题:用最珍贵的东西,交换感觉不得不去拥有的东西,即便隐约地知道,这样做不对。
但卡伦的幸运在于他的生命通过前面的遇见,已经埋入了会爆炸的东西。
于是,当卡伦最终领到了封着火漆印的爵位授予书、独自坐在屋子里吃着芭芭拉在的时候也吃的那种燕麦粥的时候,他的眼泪涌了过来,他站在“得偿所愿”的位置上,突然意识到自己的命运,感觉到原定计划远不能抵达命运所要求的那种尽头。
“卡伦一家”,这个本身既非生物学意义上的、也不符合世俗法礼的一家人——“杂种”,跟杂交水稻一样,唯有这种性质才能让心灵的农作物在世界的荒原上活下来,他要种植和收获的不是土豆,而是生命力自身。
卡伦没跟贵族小姐睡觉的原因,是因为他的生命强度只有芭芭拉能才使之驯化,换言之,选择前者“按计划”,而后者才“按命运”。
放下执念?
既然是执念,如何放下?
人的奇异之处正在于有些人能走过执念,走入命运。
浪漫主义最远大的梦想,就是人有机会全盘地反对一切,包括自己的计划,将一切桎梏都打碎,迎来解放,并在女神的旗帜的引领下。
“地上的天堂,在经文里,在马背上,在女人的胸脯上。
”《Bastarden》表面上尊重土地的残酷,讲述种不出东西的大地的那种残酷,但大地从神话时代起,就是孕育一切的母体,既是受精者,亦是鼓励反抗者用镰刀割掉暴君的生殖器的密谋人。
在摧枯拉朽的大革命尚未到来的时代,卡伦一家率先起义,不畏强暴,视伟大的贵族传统为敝履,并最终,在马背上,用一男一女展示了地上的天堂。
这一理想,令任何现代的独裁者胆寒。
都说商场如战场,看完《杂种》无限感慨,浓缩版《繁花》大戏。
虽然说背景是丹麦历史十八世纪中期开荒史,故事跌倒起伏,摄影美学在线,人物也各个饱满,完全是现代商业中个人创业历史再现。
麦斯·米科尔森这次演的卡伦是一个贵族私生子,退伍后一心想改变命运,一方面是军人想建功立业的本能,主要还是在军人退伍收容所过的窘迫,想获得贵族身份和地位,想做人上人。
他想到为皇帝在荒野种植,发展殖民地。
去面圣提案,却发现皇帝跟不部上朝,一众议事贵族跟本不把他当回事,只是作为一个邀功棋子。
就这样他来到日德兰岛荒原自费发展农业。
招兵买马,团队分别是想法理念一致的忠心耿耿牧师,也有跳槽过来的安·芭芭拉夫妻,后面芭芭拉的故事线非常曲折,成为忠臣,实际夫妻关系,总之变为利益共同体。
最难免的是卡伦的出现动了早在附近扎根,势力庞大骄奢淫逸的贵族大地主德申科大蛋糕。
他开始明劝退,暗阻碍,设法破坏卡伦的开发事业,两人的竞争斗争是整部戏最具张力的剧情。
德申科的表妹本来已经与他订婚,卡伦的到来打破这一切,和贵族表妹还发展出一条感情线。
还有外来者黑人小女孩,被卡伦几次抛弃几次收留,映射出卡伦的善良和对目标无限向往的冷酷。
最后死的死伤的伤,扳倒大贵族德申科后,卡伦获得贵族称号和地位时已近暮年,身边无人,有一种越过山丘,却发现无人等候的落寞。
他决意去找为杀德申科坐牢多年的芭芭拉,二人骑着高头大马奔驰着,《杂种》实景拍摄荒野广袤,种不种土豆都有一种寂寥感,商场如战场,如古人意境:醉卧沙场君某笑,古来征战几人回。
做人在任何时候都要想着春天种下去一颗土豆,秋天就可以收获一个男爵的爵位。
这是一部关于丹麦十七世纪中叶的故事,男主是个退伍上尉,他构思着去荒原上开发种植土地,就像他一穷二白入伍十几年后他是上尉,爱拼才会赢看来在啥时候都一样。
话说一个好汉三个帮,他也不能一个人就做成这么大的事情,帮他的主要是三个女人,一个是看上他的贵族家庭里的女儿,一个是逃到他那里的丫鬟后来是他的管家,还有一个是吉普赛流浪小女孩,另外一个就是青年牧师。
当然了,按照常规那是套路化的娶到贵族女儿拿到爵位完事了,其实不然,世间的事情那里有那么容易,在一翻折腾下好不容易收获了土豆,也迎来的了麻烦,当地的首富恶霸就差点儿害死他,幸好有两个女人出面让这个恶棍少爷出局,才有机会让执着的男主有机会拿到男爵的爵位,当然了,最后男主并没有要爵位而是去劫狱救出丫鬟,也就是他的女管家,一起去浪迹天涯了。
故事虽然很简单,但是影片拍摄的极其绚烂,弄得演技都成了锦上添花了。
其实,看点还是在那个脆弱而有立不起来主题,春天播种了秋天就能收获了嘛,努力了就能成功了嘛,这种车轱辘讨论。
可是,真的是日常生活怎么能不触及这些内容呢,这些平庸而又乏味的命题不是一直就在纠缠着每个活着的人嘛。
影片并没有给出多么宏大的视角,而是更多的用背景画面和音乐,烘托出男主在这番折腾中的成长,就像荒原里种下的土豆那般成长,对于,天灾人祸的降临是个人都无可奈何,有的只是疲于应付,运气好了有人给解围,运气不好那就随便了。
其实今天我们依然生长在现代化的荒原,只是活成了空心人——嗖的一下,就倒下了。
根本就没机会长成土豆。
艾略特的长篇诗歌《荒原》就是今天社会的写照,活着的人也只能春天里黯然神伤秋天里收获满当当的虚无,贯穿没有办法填满的人生,只能用买买买来填补。
【7.8】1、很平常的故事,虽然有反抗和报复,但大多数时候都是沉默😶2、我还以为这个男主是杂种,结果是他的对手是杂种3、男主,逃跑的女仆,逃跑的奴隶,外加一个被卖到犯罪分子之地的女孩,就组成了男主的家。
男主为了爵位非要去荒原种土豆🥔,最后终于等到了册封,又跑了去捡丢失的爱情4、那个贵族女最后还是没有嫁给男主,而逃跑的女仆在丈夫死了没多久就和男主上床了,她说:“你心里有人了,我也是”。
但是那个贵族女来了之后她又吃醋了5、画面挺精致的,故事也比较新颖——去贫瘠的土地种菜。
最后还是逃不掉男女、性、上下阶级的对抗。
当然,这个电影还涉及父女之间的爱,以及贵族和女仆生的人地位卑贱,与贵族之间的差距,被歧视,需要更多的努力才得到人家唾手可得的东西6、有点无聊,可能功在平常和回味
要不是冲着拔叔,可能我就没坚持到结尾
应许之地的恶棍也许才是真英雄。麦子叔太迷人了!
中规中矩,配乐满的要淹没所有了。。。
标准发展,去荒原整点土豆。剧情推进乏力,开荒篇幅很少,easy到让人疑问为啥50年都没成功。杂种的人生顺利得令人发指,和12年前的导演自己、麦子自己的《皇室风流史》换汤不换药,都有个疯批权贵,0进步,意义在哪里?
别慌,等下就吃你全家
女人成大事,果然麦叔最后还是选择了她。
镜头不错,但是情节挺无聊的……
在父权价值中觉醒了
3.5 配乐好
芭芭拉牛批
说得没错,就是一部北欧阴冷风格的西部片。其中拔叔孤耕日德兰荒原的图景,很有点像不可饶恕的开场老东木携儿带女作猪农的赶脚,所以后面也必须会有忍无可忍复仇杀戮的场面。叙事变奏来自于双女主,甚至一度画风突变为仿佛大卫芬奇某片的场景重新?其实并非迷影只是巧合,因为看过八零年代那部奥古斯特名片的观众都知道,丹麦人修理庄园恶少这类令人厌恶的角色就是这么狠……三星半。
属实是多余看了。
看到最后有种荡气回肠的感觉,落脚点在爱的主题让整个略带史诗般的叙事归于人性的温柔。冷静克制又宏观明晰的把17世纪欧洲封建社会和殖民扩张的历史通过一个坚毅的男人征服荒原的故事讲述了出来。女人在历史发展中的作用举足轻重,三个女性角色都推动了故事的发展和走向。整体感觉是一部观赏性很强的历史剧情片。
翻译成《应许之地》就挺好啊
叙事接地气,镜头有史诗电影感,这样的电影越来越难得了
“丹麦最性感的男人”麦兹·米科尔森的世纪坚毅之旅,本片提名第80届威尼斯国际电影节金狮奖。18世纪的丹麦王国,国王昏庸,官员无能,庄园贵族残暴荒淫,人民分裂。有一处日德兰荒原,寸草不生,却因为其广袤无际的土地遭到当地庄园主的觊觎。为获得贵族头衔,退伍上尉卡伦自请开垦荒土,并在荒原施行国王的殖民地计划。熙熙攘攘,皆为利往。坚毅与尊严终将撼动这处早已荒蛮蚀心、坚硬其表的土地。当贵族授勋终于抵达,这份荣耀对卡伦来说早已荡然无存。
红花当然配绿叶这一辈子谁来陪渺渺茫茫来又回往日情景再浮现藕虽断了丝还连轻叹世间事多变迁爱江山更爱美人
无意义的痛苦。
如此脸谱化的反派,和国内主流电影类似的剧情走向…
#HKIFF48#完全就是现代人回到18世纪组建了一个跨越夫妻关系与种族肤色的拟似家族,作为娱乐电影来说是好看的。(补标)