倚天屠龙记之九阳神功

周芷若、小昭为啥要用整容脸，看着好难受。

感觉拉低了整部剧的效果跟演员阵容。

文咏珊更适合演周芷若，前面文静温柔，后面黑化时透着一股狠劲儿。

赵敏，小昭应该另选演员，朱晨丽其实也适合演赵敏。

朱晨丽演戏很灵动，长得也好看，演技也好。

男演员都是实力派，导演也是很厉害的人物，所以我很期待这部电影。

可惜，看到科技脸时瞬间以为我在看普通网剧，感觉好出戏。

唉～可能导演有导演的难处吧，不过真可惜了这部剧。

点评只代表我个人观点，观点不同勿喷。

1993年是李连杰爆发的一年，由他主演的《方世玉》《黄飞鸿3狮王争霸》《方世玉续集》分别位列当年电影票房榜第5、6、9位。

除此之外，《太极张三丰》虽未获得亮眼票房，却成为功夫片影迷心中的经典之作，后来更是被国外媒体评为电影史上19部最伟大的功夫片之一。

相比较而言，《倚天屠龙记之魔教教主》就有些尴尬。

1043万港币的票房只能说是一般，各大奖项也没有它的份。

不过事实证明，“差”是相对而言的。

目前为止，这部电影在豆瓣上仍旧有着7.8的高分，仅比《太极张三丰》少了0.1。

片中的故事和人物经过时间的洗礼越发显得经典。

李连杰饰演的张无忌一改电视剧中的木讷、优柔寡断，成为一个心思深沉、喜好权利的全新形象。

张敏饰演的殷素素虽然戏份不多，但她在临死之前留下的“千万不要相信漂亮的女人。

越是漂亮的女人，越会骗人”一度成为经典台词。

邱淑贞的小昭、黎姿的周芷若、洪金宝的张三丰，每一位都是性格鲜明的角色，就连戏份没有那么多的韦一笑都因屁股受伤留下了让人印象深刻的一幕。

比较可惜的是，电影结尾赵敏与张无忌的大都之约再没了下文，成为不少观众心中的遗憾。

据说这部电影当初投资五千万，票房严重亏损，再加上电影中的张无忌与传统形象相差甚远引起很大的争议，最终让下部不了了之。

直到29年后，王晶以网络电影的形式重新翻拍了这部经典之作。

在原电影基础上，《倚天屠龙记之九阳神功》对故事做了一定程度的改编，还补上了观众期待已久的后续剧情。

只是这次网友们的意见是一致的——王晶和电影都被骂了，很惨。

有为王晶的品味感到捉急的

有对演员年龄进行调侃的

有对改编的新剧情表示不能理解的

《倚天屠龙记之九阳神功》可以说是遭到了全方位的吐槽。

豆瓣3.5的评分也给所谓的“强大的演员阵容”、“大导演执导”这种重噱头不重故事质量的行为一个响亮的耳光。

口碑上的崩盘，其实跟电影的奇葩剧情有着很大的关系。

电影开头，导演足足用了五分钟来交代张翠山夫妇带着张无忌离开冰火岛这点少到可怜的信息。

如此慢节奏又平平无奇地开头，跟其他众多开头惊艳的网络电影相比直接就落了下风。

接着又出现了很神奇的一幕。

张翠山带着儿子在一条小船上遇到了少年时期的周芷若，而此时周芷若母亲已经重伤昏迷。

这个情节在电影中其实特别突兀——在江湖中，恩怨情仇比较常见，相应的对安全性会显得格外在意。

其他影视剧一般都会让人物自己包船或者自己乘坐一条小船，极少出现拼船的情况。

但在这部电影中，偏偏设置了拼船的情节，而且还是在周芷若母亲受伤垂危急需救治的情况下。

这就犹如有人生病急需送医院，他的朋友却丝毫不慌地带着她挤公交。

太过违背常理了！

而且这段情节很显然没有仔细推敲过。

当时张无忌看到周芷若的母亲昏迷不醒，就把一个吊坠送给了周芷若，好似送她礼物就不用担心母亲安危了一样。

这得是个什么样的逻辑？

看到有人昏迷，第一反应应该是关心病人的病情，张无忌此时去向父母求助才是最合理的，根本就没有送出吊坠的动机。

又或者等周芷若母亲醒来之后，张无忌看到周芷若仍旧闷闷不乐，之后再送出礼物逗她开心反而更合理一些。

但是导演为了快速建立张无忌与周芷若的联系，强行在不合适的时机送了不合适的礼物，让整个故事显得特别虚浮、不真实。

更奇葩的是，后面张无忌长大了再次与周芷若相遇，居然又设置了一次拼船。

而且这一次同样让人难以理解。

当时峨眉派弟子有一位受了重伤需要治疗，张无忌带着受伤颇重的小昭同样需要尽快治疗。

双方都是如此赶时间的情况下，居然又花时间等人拼船了。

导演得是一个多么节俭的人才能把吝啬带到电影里啊？

其实从上面的坐船情节就能感受到电影的问题所在——急躁而又敷衍。

完全不像是一位成熟的大导演能拍得出来的，后面的剧情就更加从侧面印证了这一点。

来到武当山后，各门派逼迫张翠山说出谢逊的下落。

在93版的设定中，张三丰原本是要力保张翠山，但是张翠山不愿连累师门就趁人不备自杀了。

张三丰看到自断心脉的徒弟，即使心有不甘却也无可奈何。

整个剧情逻辑和人物动机都能自洽，甚至还凸显了张三丰脾气暴躁的特点。

再来看看22版的，剧情仿佛失了智。

张翠山看到其他门派打上门后就主动跟张三丰说要一力承担，甚至留下了遗言。

张三丰听完之后默不作声，完全默许了这个行为。

殷素素甚至还跟张翠山对视之后略一点头，明显是鼓励丈夫这么做。

看到这个情节我只能说理解不了导演的脑回路。

张翠山都要送死去了，自己的师傅和老婆怎么会是这种反应？

那是你徒弟！

你老公！

你最亲的人！

真的能眼睁睁看着他去死，内心却毫无波澜，甚至只想赶紧拍完下班？

尤其张翠山死后，张三丰直接秒掉灭绝师太，其他人也没有再去为难殷素素，这就更加让张翠山的死成了一个笑话。

毫无逻辑的剧情在《倚天屠龙记之九阳神功》中比比皆是，每一分钟都是尿点十足。

比如张翠山刚死，张无忌就被宋青书欺负，理由是帮他疗伤太浪费张三丰的功力。

可张无忌明明受伤不久，甚至只过了一晚上，又能浪费多少？

小昭初登场就向华山二老挑衅，理由是他们对张翠山和殷素素不敬，但这时张翠山夫妇已经死了十七年，以小昭的年纪跟他们根本不熟。

张无忌与赵敏在山庄打斗，随手就把小昭扔了过去。

面对赵敏的质问“你怎么就猜到我会接住你的小情人而不是一掌打死她”，张无忌仿佛失了智一般说“你不是坏人”。

嗯，此时的双方已经刀剑相向，大有你死我活的架势，张无忌的判断依据咱也不知道哪里来的。

最奇葩的就是在光明秘境那一段了，有一只蜘蛛爬到了张无忌身上，小昭抓住就给吃了......这是想表达什么？

对剧情来说，去掉也没影响。

想搞笑却没有笑点，还把小昭苍白的脸色突显了出来，特别吓人！

《倚天屠龙记之九阳神功》把各种毫无逻辑的情节强行拼凑成了一部电影，除了让人看得如坐针毡之外，还让片中人物全都成了纸片人。

古天乐、林峯、甄子丹等人的演技自不必多说，可面对这样薄弱的剧本同样有些巧妇难为无米之炊的感觉。

导演没有心思对剧本好好打磨，对捧几位女性角色却显得异常上心。

粗略的数一下，电影中有意突出的女性角色多达五位，周芷若、小昭、赵敏、灭绝师太，甚至还有丁敏君。

尴尬的是，这些人物不要说达到邱淑贞、张敏的经典程度，就连给人留下正常的印象都达不到。

唯一记住的反而是小昭吃蜘蛛，丁敏君成了人肉武器，周芷若强行拼船......

照理说，王晶执导过很多电影，经典的也不在少数，《倚天屠龙记之九阳神功》为何会烂到如此程度呢？

我想问题可能出在“联合执导”这四个字上。

这部电影由王晶和姜国民联合执导，但是以王晶现在的地位来说凡事亲力亲为地执导一部网络电影是比较不划算的。

电影宣传以及请到古天乐、甄子丹等人可能是王晶的人脉关系，但是具体的剧本、拍摄等差事可能就是另一导演要做的了。

从这个角度来说反而可以解释为何93版的成为经典，22版的成为烂片。

虽然同样挂着王晶的名头，干的事情却是不一样的。

点个“关注”，鼓励鼓励。

(｡・`ω´･)

编剧没看过原著应该，我是当喜剧看的反正，列举下BUG，手动狗头：1，张翠山一家坦然把一个老瞎子谢逊留岛上开船走人，无忌你TM还跟瞎子挥手告别？！

（谢逊：我tm就知道你一家子没想带我走）2，纪晓芙成了周芷若的妈，那特喵的杨不悔去哪了，杨潇的女儿为啥姓周。。。

给我个解释3，玄冥二老打伤殷素素和无忌后，张三丰道：你们这帮名门正派啊！

（五大派：这锅我们不背）4，张三丰坦然看着张翠山送死，最爱的徒弟啊。。。

（张三丰：我最后出手了。。。

只不过晚了一丢丢）5，然后六个师兄弟也真的没动手，啊哈哈哈。。。

卧槽，塑料师兄弟啊。

不是，三哥你不是瘫了？

怎么站起来了。。。

6，张翠山都特喵被围着砍的站不住了，灭绝祭出倚天剑出来K人头？？？

（老娘送你一程！

）7，张翠山咽气后，张三丰放了个大招清场。。。

（翠山：师傅，你玩我。。。

）8，哎吆，武当也有藏经阁了，厉害厉害，等会？

殷素素没死？！

牛逼了。。。

（殷素素：为了孩子。。

我真的还想再。。。

）9，少年宋青书敢当殷素素面揍张无忌，啊哈哈哈哈，怕是没吃过飞针10，所以殷素素死在了回冰火岛的船上，当然也不知道哪来的船，张无忌独自回到了冰火岛，在谢逊指导下练成了九阳神功。。。

金庸老爷子的棺材板按不住了。。。

11，小昭出场BGM波斯音乐。。。

行吧，不过你蜘蛛侠的功夫哪学的？

当然不能深究小昭跟天鹰教殷素素啥关系要为她出头了，根本就没关系！

12，剧情里面殷素素死于玄冥神掌，张无忌再见玄冥二老，淡定自若，心道：什么人能让玄冥二老当保镖呢？。。。。

你管他谁呢，这是你杀母仇人啊，无忌！

（当然杀他爹的灭绝出来的时候这孩子也很淡定，这孩子能成大事，嗯，高低是个教主啥的）13，等会儿，无忌你背着屠龙刀回来的？

你义父知道吗？

（谢逊：喂？

110吗？

有人欺负残疾人，偷我东西。。。

）14，再等会儿。。。

只学了九阳神功的人能跟玄冥二老打的有来有往了，这事金庸知道吗？

15，韦一笑抓了周芷若，嗯，呵呵哒（殷离：我在这呢，韦四叔！

）16，张无忌一招狮子吼、、、震退六大派，嗯。。。

嗯。。。

恶龙咆哮嗷嗷嗷（你啥时候学的。。。

）17，于是张无忌一招狮子吼，又震退了联手的杨逍、殷天正、韦一笑。。。

那特么不用学别的了。。。

怒吼吧，少年！

直接去少林寺通关吧，那里有三个仙女座的老和尚在等你！

（星云锁链！

）18，成昆和玄冥二老打败了杨逍、韦一笑。。。

嗯，那确实不用偷袭，正面刚就行19，阳顶天飞刀杀老婆，啊哈哈哈，我笑不活了我（阳教主：我飞死你个淫妇！

）20，据我所知，练到100层的乾坤大挪移也不能凌空打坐。。。

无忌练了6层能在天上地板舞了。。。

而且6层乾坤大挪移能治疗寒毒。。。

请尊重下玄冥神掌啊喂！

21，三剑穿腹不死，怎么做到的。。。

殷二哥（殷天正：我打会坐、疗会伤就好）22，抓峨眉弟子当兵器挡倚天剑？

无忌，魔教适合你发展！

教主之位了解下？

23，周芷若，你的美貌我欣赏不了，一定是我审美有问题！

是的！

（我觉得丁敏君还行，挺好看的。。。

手动狗头） 24，绿柳庄的女装赵敏穿着嫩绿绸衫没毛病，但人家应该在饮茶看书啊道具大哥，你弄个马头琴来闹哪样？

少数民族姑娘必须秀才艺是吗？

（华筝：我tm当时就没想到这招！

）25，峨眉围剿明教众人，小昭上去自领灭绝三掌，无忌赵敏在地牢玩高空弹弹乐。。。

这情节，啧啧啧。。。

我服26，张三丰被暗算后（先不说是谁暗算的了。。。

），冲着宋青书背了两句九阴真经我真是彻底惊呆了。。。

（天之道，损有余而补不足。。。

）张真人您在秀才艺吗？

这台词搁这啥意思啊？

讲中文啊，大哥？

（编剧大哥，我知道你看过射雕英雄传。。。

但你不能酱婶的编。。。

）（评论区大神说这是道德经不是九阴真经，好的吧，那背这段经文啥意思- - ）27，好的，张真人也悬浮了。。。

打了一套太极。。。

我看进度条我快坚持到底了，加油 28，玉面剑神。。。？？？

南宫野？

@@@我，啊哈哈哈啊哈哈，是挺野。。。

（八臂神剑方东白长老：你们不要给我编个东瀛名字啊！

喂！！

）29，于是张无忌拿出了屠龙刀，对抗倚天剑。。。

两人隔空发大招，差点把武穆遗书和九阴真经爆出来。。。。。。

（谢逊：喂？

110吗？

我丢的刀有消息了吗？

）30，行吧，我笑死了，先写到这。

--看完我瞎了，别问我怎么打的字，我会九阳神功。。。

除了文咏珊的绍敏郡主，还有老戏骨的明教高层，搞笑的华山二老，部分武打片段，其他真的太出戏了，受不了！！！

光明顶上的群众演员也太少了吧！！！

找几个抖音和小红书的不整容网红来演部分女性角色不香吗？？？

整容脸真心看不下去。

一个吃虫的桥段，下巴都掉了！！！

给他一分是因为郭政鸿和方中信的光明左使太帅了！！！

给他第二分是取景ps还不错。

五散人去哪儿了？？？

我昆哥扮相也太诡异了吧，像某种邪教的巫师😂😂😂部分台词太让人无语！！！

本片刚爆出时可谓把观众的期待都吊了起来，本以为会是魔教教主的续作，结果只是王晶用来消费情怀之作，作为魔教教主的重制版，虽然改了许多，但也保留了一些魔教教主的框架，华山二老的老梗虽然还在，不过本作的风格要比魔教教主正经多了，连带着华山二老都收敛了些，值得一提的是本片还多了些许原著人物（主要是杨逍），不过武当依旧只有六侠，蛛儿还跟小昭融合了。

接着说下本作的最大失败之处——选角，尽管我很喜欢古天乐，但本作里的张翠山一家三口子可比魔教教主差远了，古天乐这卷毛哪有银钩铁划张五侠的影子?（其实倒也真像个从冰火岛上回来的野人）张敏更是薄纱本作所有的女角，本作也就带点异域风情的小昭有点辨识度了（尽管被邱淑贞薄纱），至于张无忌，只能说无功无过吧，顺带一提这版的张无忌可要比魔教教主里那个腹黑的张教主伟光正多了（被冻的阳顶天:?），但也因此缺少了让人印象深刻的点，显得人物形象单薄，我对这版张无忌印象最深刻的其实还是用乾坤大挪移嚯嚯阳顶天尸骨（这么看来其实跟李连杰里的半斤八两，甚至更深藏不露，更腹黑呢）。

还有张三丰，甄子丹的张三丰不仅更为憋屈，也没洪金宝那般亲切，感觉武当六侠间的感情也没前作那般好了，这版的张翠山不是自杀而是被群殴死的，张三丰也就拦了手倚天剑，其他五侠直接置身事外了，且本作不仅没有五侠为无忌驱寒的情节，张翠山死后其遗孀殷素素没自杀，少了名台词不说（越漂亮的女人越会骗人.jpg），从宋青书敢肆意欺辱母子俩就可以看出，五侠对母子俩的态度了（至少能看出宋远桥的态度，后面为了避嫌都没跟被周芷若刺伤的无忌相认），说到宋青书，其实前作里就够脸谱了，本作的塑造更少，再加上少了演员的加持，就成了一普通的工具人反派。

其实说到底本作在观众缺少对角色的粉饰滤镜下，不合理的降智之处尤为明显，显得突兀而破坏观感，人物和剧情都这么失败了，要不就当作动作片看看武打吧?然而，本作的武打相比前作可谓退步了许多，总之就是没啥好看的。

配音国语配音几个关键的男性没有音色特点。

谢逊、张翠山与张三丰都是男低音，区分度很小，而且小时候的张无忌长着15岁的个子，声音像个10岁的孩子（尤其对比粤语原声音色会更觉得国语配音拉胯）。

小昭的声音太娃娃音了….而且这个角色的形象不是机灵，是妖艳…

选角选角好像有大问题，周芷若和小昭乍一看，以为是一个整容脸。

只有赵敏看着蛮自然。

豆瓣上有一张角色对比图，大家来感受下什么叫冲击吧！

最左是李连杰影版、中间是苏有朋剧版，都是完胜最后的新版

另外，玄冥二老杀死的两个峨眉派女子好像也是整容脸，且表情好丰富…

演技多数主演的演技都好尬，张无忌、小昭和周芷若在马车上那段演技已经开始出现演技尴尬的苗头了…在光明顶给小昭祛除冰毒，前一秒蔫，后一秒醒，但是前后好像小朋友睡一觉的样子小昭接灭绝师太三掌，前两章被打趴下到站起来，你瞧瞧前后神情动作衔接是不是很突然，就好像中间有几秒中断表演一般。

剧情张无忌自小就有各种加持buff，用七伤拳打伤宋青书，于是携母逃跑。

另外，不知怎的就和小昭去了光明顶，是如何突破小兵进入正堂的。

而且设定竟然是在谢逊帮助下学会了九阳神功祛除冰毒。

最后，还想说一下，一般电影中感情线的升温，如果要在短时间内完成，要么靠有节奏的台词不断烘托，或者是不同角色之间某些经历的共情。

但电影中张无忌出场迅速，小昭甚是，小昭中了玄冥神掌，张无忌遍忧心忡忡，这段感情是否升温太快？

哎，算是吐槽，不是影评

打分？

打分是不可能打分的，这辈子是不可能给这片打分的。

没上映前，报道是蛮多的，也关注了看了些报道。

直接电影上映了，也一直没看。

却看了些评论这个电影的，满🈵🈵🈵🈵的吐槽，也大致了解了有多么不受观众待见。

这几天吧，电影荒了，不知道看什么了，晚上乱点遥控器，突然看到这片，也许是出于好奇吧，点进去了，反正是白嫖不要收费的。

而且，我是一下把两部都看完的，看完后久久不能平静，我想我要写点什么，不然今晚不写，明天我都会忘记看了什么了。

首先我要恭喜烂片王——王晶，王导终于成功的以烂片把资深影迷观众再一次恶心了一遍。

我们这群观众涵盖的年龄段可以说是够广的了，我开始在想，我认为全国人民，下致八岁，上到八十岁的人，都多多少少看过王晶拍过的电影，而且不止一部。

本片的故事情节真是一言难尽，看完了你都不知道在说了什么，对白台词真够幼稚的。

故事情节，反正看不明白也不想说了，就说下人物吧。

先说男演员。

就像所有人说的一样，首先张无忌，太老了，林峯这个选角就是失败的，不能怪他，必竟有人请自己演男主角，好事啊，谁能拒绝做男主，不想做男主的不是好演员，但林公子，你老了难道不知道啊。

李连杰的珠玉在前，当年正值年轻，又有功夫底子，是你不能比的。

不是每个人都能把自己演年轻去的，除非娃娃脸那种，至少你不是，演技也欠，剧中好像都没笑没恨，对仇人玄冥二老，还有各大门派害死自己爹娘的人〈本来应是爹娘被迫自尽，这里却被灭绝给了他爹一剑〉，怎么对仇人们都看不出点恨意的。

再说说古仔，古仔那张脸真的是越来越不喜看了，说不上原因，又或者原因太多了。

还有张翠山这种头型，哎。

张三丰呢，从甑子丹扮演的一身着装，造型真的是出戏，没半点道骨仙风的样子，服装没有，气质也没有，你都一百岁了，麻烦把胡子弄长点吧，这种看似五六十岁好像少了一半的年龄相怎么看怎么别扭。

老版洪金宝那种就顺眼多了。

还有那青翼蝠王，演员太年轻了，没看出有多少长辈相，再怎么说也是四大护法，和其他两位男护法相比都不在一个段位的人。

还有华山二老的台词，没精髓，一点不好笑。

宋青书的反派也没半点让人印象深刻的。

要说男演像样点就是那四位香港老戏骨老演员了，鹰王，杨左使范右使，还有谢逊，不管在年龄上还是扮相上都比较出彩了。

很贴合，可以说是本片最出彩的人物。

其他的，不说了，没什么值得一提的了。

说完男演员，说下女演员，最让我爆跳如雷的，当选小昭，怎么看怎么的不舒服，那种完全让人记不住的网红脸，那演技，哎，看得想骂人。

我看的是国语版，那说话的声音把我恶心了。

和那周芷若，现在我看过后也就一两个小时，此刻我闭着眼努力想这两人的样子，我发现我根本想不起来。

而大家都觉得好的紫衫龙王，面罩没除，不认识。

好好的一个ip，被王晶像是喝醉酒似的拍成不知所谓。

看得人五味杂陈。

经典是你制造，几十年后再出来毁了经典，拍了个寂寞。

唯一的贡献应该是让演员们有工开。

我承认标题有吸引你们进来看的成分，但如果不这样，你们只会挑符合自己观点的看，然后一拥而上满足存在感的蹦起来骂，那毫无意义。

我问你们，知道为什么中世纪那么多聪明的、有文化的、有阅历的人依然无法接受新思想新事物，执意要维护旧的科学体系和思想吗？

那就是因为人们都有盲目的“尊古贬今”“先入为主”的劣根性。

就好像拍的最早的一定是经典，当下拍的一定是垃圾一样。

同样的全明星无脑喜剧片，《东成西就》竟然成了所谓的经典，《澳门风云》就是烂片。

我1993年出生，小时候就觉得《东成西就》的笑点很尬，有隔靴捞痒的感觉。

就好像剧情魔改、人设崩塌的翁美玲射雕能被捧成经典一样。

现在的剧哪怕一点不如意就被揪着骂，很久以前的剧就无比宽容，要么推给“时代技术原因”，要么直接承认自己的思维僵化“因为是我的童年，我就是喜欢，就是经典，咋滴”。

最明显的一点暴露你们无知的地方，就是很多以前被骂的狗血淋头的明星，过了十年，无数人来说“她其实还不错”“是一代回忆”云云，然后继续大骂现在出来的新演员新歌手。

我活到了快三十岁，这种现象见到了很多次，很是为你们的智商感到奇怪。

我就想问：不被情怀绑架，拥有与时俱进的独立思想对你们来说就这么难吗？

如果确实是烂片，可以骂。

比如逐梦演艺圈，比如很多网大，比如十年一品温如言等等（你们恰恰对网大特别宽容，好像就莫名仇视当红演员一样，如果是个陌生的草根面孔，哪怕演的跟屎一样，你们也会夸“吊打小鲜肉”，一个类似的例子就是充满页游气息的爱情公寓决战紫禁之巅特效被跨为国内特效天花板。

），但要是真是还行的片子，就不要吹毛求疵，拿出对待老片的宽容心态，很多你们口中的烂片其实非常好。

不能说因为是老片，技术特效差就宽容，那剧情演技台词等等总和时代没关系吧？

要是真的尊重老片老演员，就不要莫名其妙的宽容，更不要因为是小时候看过的就盲目的加情怀分，在这一点上，我虽然是93年的，但我比你们都有脑子。

因为打分不是你一个人躲在家打了自己看，而是发布到网上，会影响这个片子的风评和世人的导向，所以不能就因为儿童时期看过，就闭着眼说经典，我儿童时期看的《快乐星球》，我现在依然敢说“演员演技差！

部分剧情三观不正！

”你们敢吗，有这个脑子吗？

说到很多人说这个电影里面“女演员都是整容脸”“满屏玻尿酸”的问题，我想问你们：一口一个满屏玻尿酸，你们有她们整容的证据吗？

还是说对于现代年轻演员，长这种脸型的有一种莫名的仇视？

我前女友从小就是这脸型，也没去整过容，万一哪天拍电影是不是也要被”先入为主党”喷为整容脸？

1980-1990年代是武侠大剧的黄金时期，也是伴随我们成长的岁月时代。

那个时候也是香港作为东西方文化（经济）节点的最闪亮时刻。

金庸传承中华文化渊源，借鉴世界文学名著、情节、人物逻辑，融合自己情感经历，呼应上升期亚太华语社群读者的武侠宇宙，结出了永远经典的果实。

得益于1950年代开始从大陆上海迁移的一批影人的传承、和邵氏等市场化公司崛起孕育的群众基础，香港影人们将金庸等武侠世界与香港城邦化无政府主义的某种“江湖”生态，从胡金铨到徐克、王晶等一代创造者们，演绎了迄今为止最有代表性的几代武侠剧；这也是我们为什么一直觉得港片武侠才是真正的武侠剧而不是张**等土味十足的土匪剧的原因吧？

然而那个曾经的武侠片滥觞的江湖——香港的现实和格局——已经不复存在了；而且从内地到亚太以及整个华语文化圈层的武侠伦理环境、共识基础也发生了巨大的变化。

更有媒体世界电子化、网络化对电影本身这一载体的巨大冲击。

我无从更系统地分析列举，简而言之，曾经的那种“江湖”已经远去所以，惊天的《倚天屠龙记-魔教教主》已成绝唱，后不见来者那分对江湖形制和现实格局的隐喻、对侠盗正反的颠覆和揶揄、对英雄人物的解构和重塑、对男女情感的微妙甄别和夺目刻画，包括综合服化道、音乐画面感、节奏把控等的营造，除了畅快淋漓的观影、就是赞叹感喟的回忆；然而世事不可料，我们已经接受了它的没有结果的等待我想新版《倚天屠龙记》的出炉是两个方面的合力结果：出品方试图通过这个大IP比较稳妥地锁定市场；王晶等试图重新组合资源再续前缘一圆未圆的续集梦——这一切的基础，我相信仍是对那个武侠江湖的认可和期待所以首先，我感到在两部新剧里仍然还是在一定程度上贯穿了《倚天-魔教教主》（而不是后来的几个翻拍版本）的核心意味；虽然故事和人物有少许的改变，但仍然遵从原著和原版的结构和定位，单从这一点上，我感受到了制作者的心意和诚意，也在一定程度上，获得了那种久违的武侠片的观影感。

其次，整体风格上尤其是服化道场景上，还是花费了一些精力看得出来。

这固然是今天技术发展的体现，总体来看，风格色彩定位还是比较合适；有些地方复制《魔教教主》的场景应该是刻意为之，另一些地方当然要配合新的故事人物进行创造。

电脑虚拟技术有助于展示冰火岛等魔幻场面以及超人漫威动漫感的打斗场面，虽然是有些人物画面脱节的游戏感——这个后面另说——倒是丰富了影片画面，体现出这个时代综合影视水准的较高制作品质。

第三，林峰演的蛮好，我觉得符合小说和心目中张无忌的印象，甚至超过了过往版本里水准最高的吴启华，两人在年龄上都没有优势甚至是劣势，但是都在性格举止上最接近于金庸先生小说里正直、善良有点优柔寡断的定位；比较而言，林峰甚至更加胜出一些。

李连杰的版本是颠覆性的，虽然也有特点，但是与金庸先生原著不太符合。

其他几位男性角色也很老辣，都有很深的港片和TVB锤炼，虽然有凑戏之嫌，但是实力摆在那里，又是熟悉的套路，演起来得心应手。

至于受情节的整体限制那是另一回事了。

金毛狮王自然不必说，专业户；明教四大法王都很形神一致；张三丰的甄子丹有武星的身手和叶问的老练，做武林泰斗又升级了！

连王保保和宋青书、六大门派都很到位。

第四，自然明显是女角都不给力了。

从选角和演绎，都有明显的差距。

赵敏的文咏珊无论从外形——为了和张敏相似特意找了她这个瘦脸？

——还是演技都不在线，对赵敏的公主范流于形式，对聪敏刁钻的把握有不足，对真心用情挖掘不够，一则是功力不够，二则这一代对武侠片相对陌生吧？

周芷若外形人工化就不说了，前有佘诗曼一姐的标杆，这位新手在表演上也有模仿之处，只是在整体性上还很生硬，几场关键戏也留于形式化，没有立体起来。

小昭恐怕任谁都难以超越邱淑贞版本，本版也以她来串联故事，人物形象行为逻辑还是连贯不足，比如现在回想影片，我脑海里却反而是《魔教教主》里的小昭！

第五，动画技术的应用，既是特色恐怕也是问题所在。

武侠片的核心仍是故事、人物和情感，技术只能是服务的，虽然有时候能加分整体。

比如漫威系列。

在全片的打磨不够精细的整体不足下，技术过于突出就有喧宾夺主、导致影片MV化、游戏化的倾向。

最后，正是整体的编导的主要硬伤，造成了整体的差距。

尊重原有的小说逻辑是个好事，也是相对比较稳妥的市场应对方式。

何况，金庸的原著精神，在内地传统读者那里还是有很高的认同度的。

可是问题在于本次翻拍相对于这样的叙事，缺乏了相关人物的深度挖掘，要么是基本没有超越原有故事人物在不同优秀的影片里的既有水准，而本次的演员们虽然在形式上和定位上都相对准确，却没有体现出更多的个人挖掘和有感染力的演绎，正如上文说到，内容和形式上虽然看起来符合原著，但在人物和情节的细节上就流于表面，情感张力和观影体验都缺少了深度和力度。

这和这部片子的制作团队尤其是演职员的构成仍有因果关系吧，虽然他们都有很好的TVB背景潜质，但是或许是一种赚快钱的模式，导致了总体上的轻描淡写。

宏观上，香港这个曾经诞生出经典武侠剧的社会商业等生态系统已经发生了演变，那样的江湖，那样的英雄主义，被对立撕裂的戾气取代，在这样的环境下，各方还能平心静气、充满诚心去诠释不复存在的江湖侠客情绪么？

这应该也是原因之一吧。

固然如此，从《倚天屠龙记》这个大的IP辐射力和本片的基本印象而言，这两部影片还是可以在闲暇之余观影的。

除夕和家人同看22版《倚天屠龙记》（如上图海报）想去看看张无忌兑现他答应赵敏的第三个心愿没有……还为偿还我自己“想救六大派，来大都找我吧！

”的念想……犹记观影当年93版《倚天之魔教教主》里张无忌化名曾阿牛在光明顶打退六大门派的爽感，以及朱元璋从密道出场时大家笑成一片的场景。

我是一个典型在武侠世界里长大的80s，我特别担心我的快乐娃们不懂……（捂脸）但看完新版，不可谓是不失望的，不过失望之余也借着电影顺带琢磨一把失望里的指望。

关于真象“爷青回”里93版的人物各有特色：李连杰的张无忌脸上赤裸裸的权力欲望妆遮不住，这版里林峯看来只知道撩妹，于张无忌这个人物招牌式的“色”字演绎到位，但“忍”字上毫无建树；洪金宝的张三丰演出了一颗桃李成溪的赤子心，甄子丹这个上门女婿功夫虽俊却撑不起一代宗师的衣钵，你无法拥有自己未曾体验的经历；张敏的赵敏男扮女装一袭白衣清艳绝俗，邱淑贞的小昭一席红衣娇憨伶俐，黎姿的周芷若心狠手辣却楚楚妩媚。

唯一宽慰的是，新版里灭绝的颜值总算跟其狠毒相配了，请自行脑补《金枝玉叶》里的福贵人脸。

当一个女演员的角色让你暂时忘记了她的美貌，像刚才春晚小品里的话“你给TA一个机会TA就超越了自己”。

新版里大概只有华山二老还保持了原来的水准，峨眉派集体亮相的画面实是不忍卒读，是某整容医院合格的植入式广告无疑了。

93版人物魅力的秘诀不仅在于演员的颜值，更因为这些人彼此相映成趣。

譬如扮演宋青书的，成功演绎出一个贱人的下贱，但显然贱人未必没有贱人的缘由和意图，在正派面前都是如此合情合理。

再譬如被设定从头黑化到尾的周芷若，满脸心机的纸片人让血债血偿的套路显得如此解气。

想必也不是每个演员都能幸运拥有张曼玉的演技，只要选对了，演员和角色恰如其分未必不是一种出彩。

每张脸是各自不同，合在一起是千姿百态的生命，神奇的导演用简练的笔法勾勒出强烈的对比效果、和饱满的视觉力量、以及天衣无缝的创新意象。

关于真情除了个性鲜明、豪华颜值，我还喜欢老版的打戏过硬，和配乐到位。

六大门派围攻光明顶那一幕，名门正派们反被魔教的五行旗团团围得水泄不通时播放的那首歌带感，军马、烈日、黄沙、鲜血、残肢映衬着“生生世世”的缠绵悱恻，令人观之难忘。

一样的胡闹没常理，我们那个时代的烂片又无厘头又恶搞，但看起来真爽，回忆起来更爽。

剧里有句名言：“越漂亮的女人越会骗人”，后来杜撰出“越忠厚的男人越会骗人”等延展系列。

一部好的电影不仅需要审美正常，令人信服的台词背后是剧情合理。

就像故事里最终赵敏得到了张无忌，而非周芷若，并非因为张无忌觉得周芷若不如赵敏好看，或者周芷若能力不如赵敏强，相反她天赋秉异、武艺高强、人脉强大、心思缜密，但在张无忌的心中一早便已认定了赵敏像他母亲，他说，“她长得好像我娘。

”不管原著、还是电影里，赵敏歹毒归歹毒，始终处处为张无忌一心一意付出，无怨无悔不求回报。

小说里有一段写她与父兄决裂时，汝阳王说道，“敏敏，你的伤势不碍么？

身上带得有钱么？

”张无忌值得不值得，不重要。

在这段关系里，一个人为另一个人付出身心，是无需思量、天经地义的事；而同期的周芷若只想着拿着倚天剑嫁给张无忌、以及做掌门。

关于真意倚天屠龙里众多大侠里我独爱张翠山，风流倜傥、通达爽朗，93版是吴镇宇演的，从靓坤起我心水了一路，然而这次的古天乐是垮掉的张翠山，岁月在每个人脸上留下的是曾经遇见的那些人、和那些年做过的事。

也许不是因为28年之后的王晶老了，也不是爱看龙虎武师的我们老了，而是老底子的世道不在了。

血泪铸成的辉煌，在迎接下一个S拐点前，必将遭遇人走茶凉的辛酸。

说回电影，一部电影究竟是拍给谁看？

当年的版本显然不完美，却是那个时代香港繁盛电影的真实缩影。

不美貌，但胜在一段青春妖娆，自成活力。

说到底还是真实比完美历久弥新。

导演通过电影表达的是怎样的自我？

同一部电影拍第二次的进益在何处？

这次又是如何定义不同的自己？

若30年前是一次大胆的解构重构，如今是不是乏味的复制拼凑？

若今年这部电影能大卖，要么是我们对情怀太渴望了，要么是我们对烂片脱敏惯了。

谁说中年就要放弃？

谁说中年人不能奋进？

中年人不行动，垮掉的是三代。

当年王胖子说下半集投资未到位，如今投资看来是到位了，看故事的还是那些人，讲故事的却忘了大都的承诺。

遗憾的还是那句话，“想救六大派，来大都找我吧！

” 公众号：加加的故事