更好的世界

每个人不停的面对选择，选择嵌套选择，形成交叉小径的花园。

但是每个人或愚蠢或贪婪或懒惰,有各种各样的弱点，如果他们都好一点，世界会好一点么？

也许。

但是我更知道，就因为人的不完美，才形成这个世界，不管是幸福、还是痛苦我们承受着；不管是爱还是恨，我们拥有着。

正因为不完美，世界才是丰富的，我们才红尘滚滚的去爱，去刻骨铭心的活着。

那个叫Christian小孩说，大人死的时候，像个小孩。

他看着他妈妈，就觉得她像个小女孩，仿佛从来没有长大，从来没有当过他的妈妈。

我很小的时候也很难接受死亡，夜晚总让我想起死这件事，父母会死去，自己也会死去，每晚都难以入睡。

如今虽然淡定很多，但是还不敢说能坦然接受死亡。

我相信想着死亡，有时候会让你看事情容易些。

Elias的爸爸Anton是个援非的外科医生。

在那片自相残杀的土地上，救活很多生命，他一度让我觉得自己的工作没有意义。

我相信他的价值观更多的与生命，爱有关。

不会在无聊的事情上浪费时间。

汽车修理工，扇他嘴巴的时候，他没还手，儿子说他怂，他也就笑笑。

之后带儿子再去找修理工，修理工再扇他的时候，他对儿子说：我想给你看看，我根本就不怕他，他就是个愚蠢的傻逼。

在他的价值观里，因为一些弱智的理由动用暴力对待一个人，而且还是当着小孩的面，无疑是个粗俗的傻逼。

他对儿子说：跟这种人多说一句话都是浪费时间。

Anton怂么？

几十条AK对着他，他都可以说NO,的确他也怕，紧张的流汗，但是他要守护他的价值观，他觉得这是他活着的意义所在。

在我看来，他是个温柔的勇者。

Anton救Christian的时候，温柔的交谈有泪点，不过我忘记了当时的情绪。

-另外我设身处地的想了下，如果我做了Christian的事，不光被老师揍，还要被我爸揍，还要接受同学，邻居的鄙视和指指点点。

我为生活在天朝还是个正常人而自豪。

嗯，我觉得结尾太圆满了，不过我挺能接受的。

其实这不是个黑暗的故事，你看看剧照第一章，再想想一个做医生的父亲，张开双臂搭在两个儿子的肩上，坐在木质的椅子上，周围是近乎无边的半枯的秋草地，面前是大海或无际的湖泊，背后是将尽的残阳，四面起着无声的风，你能想到多么美好。

但也不全是，还有的，是北欧冷清生活下的破碎，和苏丹战场边的黄沙和人。

生和死的事，两边尽占着。

那个父亲就是这样两头跑。

生离死别在战场上见多了，家里的小打小闹，也能尽量宽容，唯一的，就是不断的向分居妻子忏悔，打电话的时候，“没有你我觉得好无聊”，言简情深，算是很伤心了。

小打小闹的，还有小孩子们，逻辑无非两种，以德报怨，以怨报怨而已。

C和I，真的像人的两个极端一样。

睚眦必报，快意恩仇和忍辱负重，苟且偷生。

C的父亲和他讲战争来自恩怨，也就是I的母亲和他讲要讲实话这段挺提神的镜头后不久，C报复的火烧旺了，I也尝了甜头。

画面从北欧切苏丹，蓝转黄，忽然看到受难的面孔，觉得那些饱受战争摧残的人，不也是冤冤相报，终于到这地步吗？

这是这个电影厉害的地方。

北欧的导演偏爱冷色，讲起事情，音乐清新脱俗，即使快步也是用钢琴的音色，画面颇着意起兴之物，风，水，鸟，树，人走几步路，骑个车，都放在不那么四平八稳的镜头里，无不如画，生生要把节奏拖下来。

喜剧如《一个叫欧维的男人决定去死》，尚且用蓝色降温，苦中为乐，更不用说《狩猎》这样，看的人浑身发抖，寒意四起。

这里却不一味冷着你，断续插入的父亲在前线治人的场面，暖色为主，内容上也和主线关照紧密——除了我上面那个灵感突发，后面讲到和流氓的仇恨和复仇，克制和宽容，有黑帮老大为印证；谈到生死的放下，有不肯弃疗一说。

真实生活里的矛盾，在战争的放大下被摆上台面，处处都有不经意的联系，你一边在想怎么解决，一边给你暗示。

在我眼里，意味的层次陡升，思考的量也加大，节奏快了不少。

细想之下，迎合好莱坞口味也是自然。

说到怼黑帮老大，很多同座都说是父亲的另一面，我却只看出他对那些言传身教的实践，为父亲，不以怨，不以德，而以直报怨，为医生，治病救人，职业私人不相干，是有担当的。

那天，最后爆炸前一天，唯一一次镜头没有给到追在医疗车后面的孩子们，可怜的人们第一次不解地问医生why，他那晚因为太累，没有劝I不要去报复。

他自己也动摇了，也矛盾了，以直报怨，究竟如何？

电影没有评判，也没有给被炸了车的流氓多一个镜头，但以怨报怨，对不起勇敢的，善良的I，也不会是答案。

说回来，C的那套逻辑，冤冤相报是因为第一次不够狠，我开始听呆了，但血气方刚的少年，以头抢地的游侠，大概无不如此。

不过是个被失去母亲的痛浸透的孩子，当发现自己的逻辑似乎有问题，父亲似乎是对的，他只能选择最决绝的回避。

I的父亲告诉他死亡的体验来自何处时，泪水夺眶而出，那些报复的动机，或许能被释然，消解吧，我说不清。

C开篇对天堂的吟唱，或许就是这个意思。

真的是很惊喜的一部电影了，涉及的角度很多却有足够的共性，两个父亲，一个母亲，两个孩子，各自形象都很丰满。

这里不对尬吹了。

最后鸣谢几句，一个礼拜的所谓北欧电影艺术节，也就是找个小教室一搓人一起看。

赶上了最后一场，还合了个影，颇为荣幸。

不过看完后同座还有尬聊活动，前辈们高谈阔论，人类行为学，社会学，法哲学无不涉及，上至古典时期，下至于兹，一边怀有景仰之情，目瞪口呆，步趋左楹，一边觉得把电影评说搞成了虚假案例分析，颇为索然。

自己也发言几句，内容浅薄，上已论述。

只不过好像点很走偏，又不透彻，使在座老师多有出入。

好在老师很是可爱，中英语夹杂，喜不自胜，看来下一届这个什么节有搞头了。

关于这部电影可说的实在太多太多，可是一个男孩——Christain的沉默、孤独、敏锐、忧伤，却令我明白一件事，生活的规则是别人制定的，适应不了也没关系，只是会走得比大多数人艰辛也能看见更美的合适自己的风景，为了得到整个世界的认同而迷失自我是不可取的，同时要学会在生存中保护自己，珍惜所爱的善待爱自己的人，至于其他的，就让一切随风飘散吧......两个男孩真挚的友谊也让人感动和惭愧。

祝福Christain。

这类型的片子还不错，让我们能看到世界更远的地方，总会有让人诧异所在，比如非洲头目强行割开孕妇的肚皮来赌是男是女。

导演想要表达的意思是好的，暴力是永远也解决不了问题的，但中间医生到修理厂那段觉得做作了，息事宁人就罢，非得自取其辱么。。。

我不能认同。

凡人不是上帝，打了你左脸就罢了，为何要伸着右脸等人打？

北欧拍摄所以异常深邃大气，剧情稍显拖沓了，说教意味也很重，不如焦土之城来得自然真实让人透不过气。

这片看得稍稍有些不安和烦躁。

译名更好的世界、文明社会以及复仇，都不同程度地表达了影片核心。

情结在此不赘述，这里只是想到自己成长当中的琐碎小事，顺着影片情绪吐一吐。

　　 　　1. 　　我不知道有多少人和我有同感，在回想当中，中小学变成了一个有着恐怖记忆的地方，而这种感觉和个人经历并不一定有直接联系。

竞争和斗争时刻存在，喜欢和讨厌的表现方式都伴以对抗姿态，孩子熟练社会动员，敌意和伤害被赤裸裸地表达，“群体”成为一种安全和成功的个人存在方式，无援状态就是被孤立——“没有人和我一起玩”。

当想起当初那些嘲笑、歧视、辱骂、欺凌，不论是作为一个有意施加伤害的人或是一个无能为力的旁观者，你绝不能忘记受者在人群当中无措的脸，这些表情在日后逐渐被放大，在某些时刻则和电影当中人物痛苦、惊恐、茫然无助的脸相重合。

大学之后，看群体过程，Zimbardo的斯坦福监狱实验以及李猛讲福柯的《规训与惩罚》，脑海里浮现出的典例无一不发生在学校，由是对学校教育这一整套体系发生了全新的认识。

它的核心不在于紧张的竞争性的学习、或刻薄或亲切或总是很负责的老师、缺乏自我意识和自我空间，而在于生产出一整套以荣誉为核心的控制技术，核心机制便在于分分钟的监视：置于讲台最近处的“特殊座位”，带袖标高昂着头游走校园的校级值日生，教室后门时刻存在的缝隙。

人人监视人人，儿童成为技术的一部分。

罪责总是对集体“犯罪”的耻辱：个人卫生差、学习成绩拖后腿，甚至“反应慢”、“长得丑”，都成为集体和个人的耻辱。

惩罚则是更加多样化的：嘲笑、讽刺、起哄、歧视、孤立、辱骂、肢体暴力。

当个人自我意识还不那么强烈的时候，作为孩子的我们或许永远无法真正理解，这样的技术有着怎样残酷的本质和杀伤性的力量。

孩子的脆弱总是被大人低估，同样小孩子的残忍也总是被低估，他们或许知道结果，而后果却远远在想象力之外。

　　这对于个人成长的影响都不难料想：其一是压迫产生反抗，暴力催生暴力。

其二，结果更加普遍也更加隐性，人自然而然地被驯服，甚至想要被驯服，迎合统治成为标榜自己正常的方式，人们训练出自我控制的技能和一套检视自我行为的技术。

　　 　　2. 　　我更愿意承认在初中时期的自己是一个失败者，无关成绩、人际和青春期，而是自我意识的缺乏，对机器厌恶却不知如何应对。

那些年里，人真的会发自内地谴责自己与集体行动相悖的行为，我讨厌它，又没有能力在内心里反对，害怕它而迎合它，享受来自权力方的肯定，实际上恐惧又无措 找不到对抗的方法。

说是失败者，其实回想起来，从小学到中学甚至后来学校环境氛围都不错的高中、大学，自己都得到了该得到的愉快和成长，在有限的资源里追求知识和友谊。

然而这并不说明自己内心足够强大、性格成熟或者懂得这样环境中的自我生存之道，这种看似正常的心理状态或许可以归结为总是作为“正义团体”一方的顺风顺水和对体制的不敏感、对于羞耻的懵懂无知，以及无甚理论可循却传统又自由的家庭教育吧。

其实，真是后怕。

我在人际中的所谓”快乐“和"正常"，无非是因为自己加入监视的螺旋，忽视了压抑体制下受难的他人和自我。

这给我留下的是有意识领域出现之后的非道德感，个人对体制的理解和敏感 或许真的只是时间早晚的问题。

　　 　　于是就有了一个逆向的过程。

在我对一切理性和成熟的人际交往有了认识和期待之后，无意识的隐性暴力还是隔着时空和对象打了回来--在自尊、羞耻、文明这一切概念形成完全之后。

此时的孩子已经明白，文明的代价是痛苦及把以暴制暴直接打击回去的伤害降到最低，而沟通理性之所以是理想型的理论 则隐隐向社会生活中的人们展示，文明不过一场自我折磨和修行，恰如自由。

《更好的世界》里，Anton作为一个现代文明的符号出现：医生，在非洲的难民营进行人道主义救助工作，有着对悲悯、文明、宽容、理性、原则的深刻理解和诠释。

这样一个父亲，在自己的孩子面前被猝不及防地被汽车修理工施以暴力（因为拉开正在打架的两个小孩而被对方小孩的父亲扇耳光）。

这一幕，无论是给孩子还是给观众，带来的都是深深的心理震动，对，不是难堪，而是心理震动。

孩子的反映是直接的，即使最小的儿子，也会以咒骂来进行自我平复，稍大的儿子Elias和好朋友Christian则从此埋下了复仇的计划。

而Anton选择带孩子离开，为了不使父亲的形象失败以及让孩子明白暴力的错误性，他带着三个男孩第二次找到汽车修理工，暴力与文明的较量最终以文明被施以拳脚而不奉还结束。

他告诉孩子只是拳头而已，不疼，而真正的失败者是使用暴力的人。

除去暴力，他无法再证明自己的强大。

这里撇开后续剧情和孩子们心里发展的因素不谈，电影及现实生活抛出这样一个困境给我们：如何终止暴力？

出手，比打击者下手更重？

还是在以另一种理解宣告他们的失败？

后者或许会成为拥有强大心理的人，他必先经过的便是文明的自我折磨。

Anton本人以及他的经历使人明白，对施以伤害的个体说原谅其实意义并没有想象中大，宽恕普遍意义上的、包括我们自己在内的每一个在受苦并永恒令他人受苦的个体，是道德和文明真正的意旨所在。

　　 　　3. 　　不知道跑到了哪里，且把话题扯到孩子。

可能是雌性激素的关系，女孩子到了一定阶段都会有一种亲近儿童的倾向。

家里的小孩子们成为被观察的对象，同样被观察的还有”环境“和他们的互动。

父母、亲友长辈、朋辈群体、家庭教育、社会习俗等等一切构成个人的”环境“。

在这些观察中，人们总不难发现积极沟通和理解的一切可能，也很容易看见环境所能带来的不可预期的影响。

所以，当再次回想和思考起成长至今的种种，便不难检视出它们在我身上留下的烙印。

我们终生要达到的更好的世界，不在于振臂和呼号，大概恰存于这些烙印中的小事吧。

　　直感叹，人长成人，真的好不容易。

《更好的世界》讲述了无法消解的暴力与复仇，人要宽恕对方，对得住自己，有时候真的很难。

影片借助两个全然不同的时空，连接起了北欧和非洲。

北欧那边生活富足，精神的创伤却难免。

非洲那边难民成堆，每天都会发生惨剧。

而同样的暴力因子和复仇手段，却在两地滋生上演，逐步卷入黑暗边缘。

不仅如此，片中还出现了两个小孩、两对父子和两个家庭，导演不断放大个人体验，扩充至世界局势，开展了一场危险的试验。

选择忍让还是报复，是继续生活还是走向毁灭，这是个体麻烦也是世界问题。

许多人指出，女导演苏珊娜·比尔野心不小，答案正是在此，影片包含了一种宏大的世界观，有如大爱。

如果没有得到奥斯卡最佳外语片，《更好的世界》可能不大会受到关注。

因为这种类型的片子，简直就是奔着奥斯卡而去。

尽管有大气且漂亮的摄影，人物情感也很丰富，但难民、动乱、医疗援助、直接指涉，说起来真是太露骨了。

对戛纳那样的电影节来说，他们可能更希望你老老实实说中产阶级的破事儿，再不然就玩得隐晦点，不用说得太明白。

所以像《更好的世界》的结尾，关于生死和白纱的跨年龄谈话，那简直是不大可能发生的。

这种话应该是让评论者和观众发挥联想，自己去说。

更不好听的讲，这分明就是自我粉饰，追求和谐。

毕竟以奥斯卡的做法，它很少会选择问题没解决的“低落电影”，而会倾向于《入殓师》和《更好的世界》这般。

大家彼此伤害，误会难免，但结局一定要追求融合团圆，看似积极。

电影前半段很抓人，帐篷里的景象总是触目惊心。

赤裸裸的伤口，即便黑色肌肤和凝固的血液会让人分不清，可是一旦回到那种环境，面对那些麻木绝望的眼神，观众都会不舒服，医生也总是疲惫不堪地拖着身躯回去。

如果非洲世界的拍法还是标准流程，显得过于遥远，那讲述个人家庭经验的北欧段落好像非常真实。

这分明是在重复许多人的成长体验，如果有人打你、欺负你了，父母会怎么做。

我所认识的人里面，许多父母也就是跑去告状，于事无补。

再不然就是片中克里斯蒂安做的，打回去，而且要打得狠，打到他血淋淋，永远记住那教训。

有时候，我甚至会觉得，后者的做法是对的，一味的忍耐不是办法。

你可以不作恶，但你首先要让自己强大。

或许这是所谓的人性悲观，可就好比眼前的社会现实和世界大局，不是人与人的瓜葛，就是国与国的战争，麻烦从来没有一天会终止。

说到这该死的暴力，北野武曾被记者追问，为什么痴迷于表现夸张的暴力。

北野武自不相让，反唇相讥了一把。

拍了那么多美好爱情动人电影，这个世界有变好吗？

因此，这也是面对《更好的世界》结局，许多人会心生出的一种幻灭。

这边是解决了，可在那边呢。

医生忍无可忍，发飙了一把，但他也只能交给难民去解决，任其发泄。

他自己，还是保住了双手的纯洁。

医生一直坚守个人准则，被打不还手，可是他的人生准则在非洲行不通。

面对人性戕害，面对那些亲人被残杀的难民，他在情理道义上，根本说服不了对方。

谁敢保证，如果他当时手里有枪，就不会朝地上的黑老大打上一通。

毕竟他也要疏导自己的愤怒，不可能无限量吸收下去，好似无底黑洞。

人无非痛恨自己或者痛恨别人，一旦放任这种情绪，结果便会不可收拾。

李沧东的《薄荷糖》曾讲述了一个被暴力所毁灭的男子，他本是暴力的受害者，最终却陷入施加暴力的恶性循环，难以自救。

他问一个被自己拷打过的人说：人生是美好的？

对吧？

对方听了，战战兢兢。

几乎可以说，美好也是这部电影的主题，如何去看待这个世界，尤其是教会成长期的孩子，这并不容易。

克里斯蒂安的所作所为不是单独存在的，如果跟《大象》等影片里的孩子相比，他的暴力倾向简直有理得很，谁希望痛恨自己。

《更好的世界》设置了这样一个环节，孩子的不对，总是来自于家庭之失、父母之过。

克里斯蒂安把对父亲的恨转移到了其他事情上，从他埋头打CS一幕，便不难猜出导演在想什么。

当然，正因为这样的想当然，太多的倾向和想当然，这也是我觉得《更好的世界》难以再往前一步的原因。

孩子问题在家长，世界问题在报复。

如果每个问题都能找出规律和原因，为什么这个世界依然这么糟？

《更好的世界》把问题说得太明白，倒不如留点思考的余地。

《更好的世界》的点可能在这里，医生的作为优先，他可能只是教会了孩子什么，可能只是救了一些人。

然而他让世界变得好一点了——比你刚刚见到的，要好上了一些。

只是话说回来，不知道这是一种盲目乐观还是自我安慰。

比如放到两次世界大战以前，人类好像迎来了崭新局面，结果还是让自己陷入一种更加糟糕的境地。

人在一个环境生活久了，那么他们的看法便会根深蒂固，难以改观。

对北欧国家来说，他们好像已经进入了无欲无求的境地，然而这些人一样活得很累，一样摆脱不了做人的难题。

这部电影努力在告诉观众，什么是对的，但反过来，这种力量有时候很有限，就好似精心设置的说教，编得太圆。

它还不如更尖锐一点，直接告诉观众什么是错，让主人公发现一个置身其中却又无法收拾的痛苦局面。

这种体验，恐怕要黑暗出许多。

如果考虑到每一个人的具体生存环境，在伴随着动荡和动乱、饥饿与死亡的许多地区，暴力经常不是一种选择，而是必须。

这才是另一个真实的世界，而且，一点都不美好。

【国际先驱导报】

翻译：瑪嘉麗塔成 / 校对：小双 （cinephilia翻译小组）文章鏈接：http://cinephilia.net/archives/4666剑桥大学一名学者在其书中曾提到：缺乏悲悯之心是所有残忍的根源。

作者Simon Baron-Cohen认为，人的本性并不坏，但有些人不能体会他人情感，是故“在缺乏悲悯之心的人的眼中，他人不过是物品罢了。

”尽管我不知导演苏珊娜•比尔（Susanne Bier)拍摄《更好的世界》（In a Better World）时是否读过这本书，这部电影倒展示了同样的观点。

影片中的故事平行发生在丹麦和非洲，其中一些角色表现得十分无情，另一些则费劲心思地表现出悲悯之心，而夹在这两者之间的人们只能由自己进行道德判断。

《更好的世界》荣获了今年奥斯卡的最佳外语片奖，影片是关于两个男孩和他们的父亲之间的故事。

Elias(马库斯•瑞格德Markus Rygaard饰)和Christian(威廉•约翰•奈尔森William Johnk Nielsen饰)在学校里认识，Christian当时是个转校生。

Elias是个戴牙箍的可爱男孩，他在学校受到欺负时，Christian突然出现，并奋力地保护了他。

“再也没有人会欺负我了”，Elias说。

现在回头来看看他们的父亲，Elias的父亲Anton（米克尔•佩斯勃兰特Mikael Persbrandt饰）在丹麦和非洲无名小国之间奔波，他在非洲开了个免费诊所。

各种各样的弱势群体都来找他帮忙，包括被当地武装恶霸头目“大佬”（Evans Muthini饰）残忍伤害的女人。

Christian的父亲叫Claus（乌尔里奇.汤姆森Ulrich Thomsen饰 ），Christian的母亲死于癌症，因此他对父亲一直有怨恨。

Anton要经常去非洲，而Claus时常在伦敦，于是他们的孩子便建立起了深厚的友谊。

一天Anton回到丹麦的家，他和Elias看见一个叫Lars（Kim Bodnia饰）的坏脾气当地男人与无意冒犯他的人们起了争执，Anton插足调解却被Lars掴了巴掌。

Anton考虑再三，还是决定为儿子做个好榜样，他带Elias去Lars工作的修车厂，本想与他和平理论，但Lars并没有兴趣和他讲君子之礼，结果不欢而散。

（译注：这里作者的叙述与片中情节有出入，应为“Anton的 小儿子和Lars的儿子因为秋千起了争执，Anton上前调解，Lars发现后毫不客气地与Anton争执了起来，且扇了他一巴掌。

”）Christian是一个非常内向却情绪极端的孩子，早先他保护Elias免受学校恶霸的欺凌，现在又为大家制定对Lars的复仇计划。

与此同时在非洲，Anton的诊所碰到了棘手的病人：人人憎恨的“大佬”前来寻求医治他那溃烂化脓的腿伤。

撇开情节，导演所做的是在这些故事中剪出一种对比之感，对比这些性本善与性本恶之人。

平行叙事的结局难以预料，哪怕它们有某种叙事逻辑可循。

我十分喜爱比尔的两部旧作，《战火中遗失的记忆》（Things We Lost in the Fire）和丹麦与美国合拍的《兄弟》（Brothers）。

但这部电影却不乏有些炫技之嫌，尤其是非洲叙事与电影其他部分无法有机融合，对比的感觉像是刻意做出来的。

两个孩子的故事倒十分不错（两个小演员演技精湛），对他们父亲的刻画也十分到位，易得到观众认同，片中还有一位不幸卷入家庭危机中的母亲。

片中在非洲和丹麦发生的其实是两个故事，它们都非常有力量，每一个都能单独拍成一部电影。

在镜头的来回切换下，它们却像个不自然的说教故事。

电影的高尚旨意毫无悬念地打动了评审们的心，但我倒觉得这是今年五部提名中最弱的一部。

这部电影的片名暗示了什么呢？

更好的世界中不会有那样的残忍？

是的，毫无疑问。

瑪嘉麗塔成：http://www.douban.com/people/cheerupk/小双：http://www.douban.com/people/wxs723/

丹麦电影《更好的世界》直面惨淡的人生，展现了暴力、宽恕、正义的复杂性，摘得今年奥斯卡最佳外语片大奖。

影片围绕瑞典人安东在非洲、丹麦的工作和生活展开：作为无国界医生组织的外科大夫，安东在非洲难民营度过的每一天，都要面对愚昧、暴力、贫困、仇恨结出的恶果。

非洲、丹麦的风景有多美，安东的心境便有多么苍凉。

堪比纣王“剖孕妇而观其化”的恶霸划开了孕妇的肚子，一赌胎儿的性别。

这样的恶人要不要救治？

期盼妻子宽恕婚外出轨的安东，相信复仇只能陷入冤冤相报的恶性循环，无法带来正义。

胡适推崇“宽容比自由更重要”。

随着对自由的认识逐渐深入，我们发现宽容只是自由的一部分，没有什么能比自由更重要。

丧失底线的宽容和宽恕，实质上是一种狂妄无知的傲慢：自以为是上帝，可以赦免人间的罪恶。

宽容成为罪恶的挡箭牌，自由与自由的敌人大可把酒言欢，二战后何必兴师动众审判战犯？

不惩罚邪恶，何以播撒善与正义的光辉？

在“没有宽恕就没有未来”的南非，犯罪嫌疑人要获得赦免也必须符合犯罪动机并非谋财害命、澄清真相等四项条件。

非洲不平静，领衔全球幸福指数和清廉指数排行榜的丹麦亦非人间天堂。

安东的儿子伊莱亚斯身处校园暴力的旋涡，刚从伦敦转学过来的克里斯蒂安路见不平，用打气筒狠狠地给校霸上了一课。

影片不愿简单地指责或赞美这样的复仇，而是希望观众思考：在怎样的情况下，怎样的暴力复仇才不可或缺、代表正义？

当着儿子及其同学的面，遭到粗暴攻击和羞辱的安东既未还手，也没选择报警。

这倒不是因为他怕那个修理工，而是觉得以暴制暴解决不了问题。

为打消孩子们的疑虑，证明自己毫不畏惧，安东找到修理工，后者竟越发蛮横。

觉得无须在这样的“白痴”身上浪费时间的安东，俨然非暴力主义的忠实信徒，孩子们则更加困惑，难道这样就算了？

不分场合、对象，非暴力主义不过是迂腐的代名词，圣雄甘地的伟大与其局限一样醒目：反对中国抵抗日本侵略，认为只要拥有非暴力信念，“日本人就会变成中国人的奴隶”；甘地甚至非常认真地建议犹太人用和平方式反抗希特勒，犹太人精神领袖马丁‧布伯当然不会同意：“对于不明事理的人，采取行之有效的非暴力态度，有可能使他们逐渐变得明智起来。

可是要对付一个万恶的魔鬼，就不能这样了。

”时至今日，印度宪政之父安贝德卡、敢于向殖民者操控的议会扔炸弹的巴加辛在印度的影响和威望，远远超过了狭隘地理解、维护种姓制度和印度教的甘地。

假如没有暴力革命的威胁，面对的不是13世纪就建立了议会政治的英国绅士，而是日本、德国一类的法西斯，非暴力运动无异于引颈受戮、与虎谋皮。

回到难民营，安东尚未从非洲人的苦难里回过神来，好了伤疤忘了疼的恶霸竟恬不知耻地声称他的手下有奸尸的嗜好，安东内心的火山开始喷发。

愤怒很快传染开来，恶霸遭到难民们的围殴。

《狗镇》（2003）里的格蕾斯，从宽恕到相信少了“狗镇”的世界会更好，安东从医生变成咆哮的公牛，都在表明：面对无可理喻的恶人或罪恶集团，居高临下、没有原则的宽恕这一“傲慢”的面具可以撤下了。

安东对修理工的“姑息养奸”引发了更大更难以控制的危险：克里斯蒂安、伊莱亚斯伸张正义，把修理工的汽车送上了天，也差点送掉了伊莱亚斯的小命。

在影片四平八稳、左右逢源的叙述中，编导的态度逐渐清晰：一个更好的世界，对暴力或非暴力都不能盲目崇信；即便非使用暴力不可，也应对方式和后果采取更加审慎的态度，尽量减少其副作用。

令人失望的《慕尼黑》（2005），表明真实的历史令斯皮尔伯格这样的大导演也望而却步：1973年4月以色列特工在黎巴嫩追杀3名制造慕尼黑惨案的“黑九月”恐怖分子，可不像影片里表现的那样怜香惜玉，怒火满腔的复仇天使在混战中打死100多人。

《更好的世界》的大团圆结局过于讨巧，但它好就好在捅破了所谓的“政治正确”的窗户纸：以暴制暴固然不是包治百病的万金油，非暴力主义同样有其限度。

（新民周刊）

如果有人打了你一拳，你会怎么做？

我可能会评估一下自己当前的处境与还击与否的优劣势，来选择打回一拳还是"落荒而逃"，但多数时候应该是处于一种茫然的状态，不知如何反应、不懂得回击与正确处理恶态。

这是多数人的现状，却又未尝不可悲。

印象深刻的是，Elais的父亲为了告诉三个小孩他不是因为害怕用拳头说话的人，而是那样粗鲁无知的人不值得他花费一点时间与力气生气甚至讨回公道，在他以及多数高知分子的世界观里，那样的人是个低劣的失败者，无足挂齿。

即使他又挨了一巴掌，仍然平心静气地“教育”仨孩子和作恶的人。

Christian却反问，但是他并不觉得自己是个失败者。

这才是赤裸裸的现实，这部电影是通过个人的修养与自制告诉我们，君子的度量与君子对抗暴力的方式与态度，但是忽略了好的会继续好下去，而坏的将会更坏。

在暴力横行的时候，如果权利机构（如学校、家长、法律）都不作为，是以暴制暴给对方一点教训让他收敛点，还是被动地等待更有话语权的人来苦口婆心地进行教育。

（我知道这种观点听起来很混蛋，但是我真的就是这么想的）这个世界有太多自以为是的人，为了多占一点便宜、多逞一丝口舌之快、多打对方一拳、多一点瞩目……而沾沾自喜，重要的不是过程，也不是所谓的正义道德观念，而是在和其他人甚或整个世界的对峙中占据上风，其他无关紧要。

所谓无知者无惧并不仅仅是积极进取的英勇气概，还有无视他人生死的漠然与残酷。

你说那个汽车修理工该不该给他点颜色瞧瞧？

他盛气凌人的对象是能够遇见的所有弱者，包括自己的小孩，用拳头说话带来的甜头和省事便利只会让他变本加厉，而非在某个百无聊赖的清晨突然良心发现，我是个彻头彻尾的蠢货。

一个人的不计较不代表一票人的怒火将息，没有掐住的火焰会烧到别人头上，当然那是你我都无能为力的事情，继续纠缠下去事情只会没完没了。

你说Sofus该不该受到惩罚？

校园欺凌事件真的是个世界命题，当然还有种族歧视、国别歧视、本地人排斥外地人此类种种。

一个在丹麦生活上学的瑞典小男孩长期受到同学对他“放学后别走”的待遇，那种路上见到了总要撩拨三分的轻薄对我这个爆脾气来说简直就是想掀桌。

长期的嘲笑和挑衅最终会变成一方的习惯性欺凌和另一方的默许吗？

试想一下北漂一族或留学一族的处境，事情如果不从根源解决，就会一而再再而三地遍地发芽。

当然个案都还不足以引起骚动，那么你说，Bigman该不该死？

很多时候我们都在明里暗里地评估做选择，以医生的名义行救人之责，这是职业道德占制高点；以人的三观道德驱逐失去武装的Bigman，这是人之常情。

有时候，你经历得越丰盛看得越多越通透，并不能够给你一个心安理得做决定的定心丸。

长久的生活历练会塑造你为人处世的生活或生存哲学，也教你背负更多。

以前看盖茨比的时候，对里面的一句话印象深刻，大意如此：真正的社会上流阶层是天生的，那是由几代优秀基因的过滤沉淀和从小言传身教而来的，即使你通过几年的教育、通过改变着装言谈举行、通过常年混迹上流社交圈也并不能改变底子里的基因。

因为当你气急败坏的时候就会原形毕露。

我们很多人都时常在经受这样的过程，只是有些人比较严重有些人更沉得住气，但是终有一天内心的野兽呼之欲出。

安东是一位往返于丹麦和非洲难民营之间的医生，两个国家的对比，通过对比映射出电影的主题什么是“更好的世界。

”在非洲，安东整天都面临着战争，死亡，贫困，一个又一个的伤者。

然而在影片的开头，导演却用大量色彩鲜艳的镜头来描述非洲广袤的土地，天真的孩子，淳朴的百姓。

善良和暴力都出现在同一个国度，不免让人唏嘘。

安东秉持着医生应有的职业操守，尽力救活每一个伤者。

当有一天他要面临暴徒的首领，一个被千夫所指的恶徒，他顶着民众的责难，医治他。

当他的腿伤逐渐恢复，他看见一个被自己凌虐而救治无效的女尸，毫无同情心的他说出了一系列污秽的言语。

医生面对这个极恶之徒，将他驱逐出医务站，任凭他被愤怒的民众殴打，也会暴徒的生命将会终结在这些民众的手里。

面对如此邪恶，没有人性的生命，那些理性而善良的人该怎么做？

当人性中的善和恶发生碰撞时，上帝手中的天平会倒向哪一方？

回到丹麦，安东要面临即将崩溃的婚姻以及在学校被欺凌的儿子埃利亚斯，一直行善的他，却无法终止发生在儿子身上的暴行。

一位刚丧母的男孩克里斯转到了埃利亚斯所在的学校，并且和埃利亚斯在一个班级。

因为母亲的去世，克里斯一直对自己的父亲怀恨在心，父子之间的关系很冷漠。

懦弱的埃利亚斯和孤僻冷静刚毅的克里斯成为了朋友，并且以暴力的方式回应了被别人欺凌的问题。

直到有一天他目睹了埃利亚斯的父亲被欺负时，一个非正常的报复计划在他心里生根发芽了。

无论是在战乱的非洲还是在平静的校园，人与人之间的纷争，歧视，矛盾，都是以不同形式存在着的。

这个世界本身就是不美好的，走到哪儿都要面对理想和现实的冲突，人性与道德之间的挣扎。

暴力的恶性循环是世界性的问题，以暴真能治暴吗？

以治暴为由的暴力是一种善良吗？

同情心的缺乏是暴力存在的原因之一。

天使与恶魔总是同时出现，更好的世界只是人们臆想出来的乌托邦。