最强科普如有错误,欢迎指正
spice一种迷幻剂,同时也是星际旅行必不可少的原料,是整个宇宙最贵的东西。
注意它不是燃料,而是导航者服用之后才能找到星际航行的正确路线Arrakis整个宇宙中唯一生产spice的星球,拥有无边的沙漠ArrakeenArrakis星球上最大的城市之一,也是它的政治中心dunedune就是沙丘,因为Arrakis星球上有大量的沙漠,所以dune也被用来代指Arrakis星球Spacing Guild宇航工会,他们垄断了星际旅行Guild navigator导航者,他们通过大量服用spice得到一种超能力:可以找到星际旅行中的正确路径BG/AG记年方式,BG是before guild的缩写,AG是after guild的缩写,比如电影中描述的故事发生在AG 10191。
之所以这样纪年是因为Guild的成立开启了星际旅行的时代solarie/solaries通用的金钱单位,比如从帝都星球到ATREIDES星球来回一趟需要花费1,460,062 solarisBene Gesserit 姐妹会,有精神控制力,她们的目标是通过联姻等方式创造出The OneThe Voice一种可以通过语言对别人实施精神控制的能力Truthsayer可以分辨别人说的是否是真话Imperium帝国,统治所有人类居住的星球(the entire known universe)Shadam IV沙丹四世,当前的君王,最高权力的拥有者Sardaukar army国王沙丹四世的军团,战斗力极强the great houes of landsraad 各大家族的联合,形成一股对国王的牵制力量House Harkonnen统治Arrakis长达80年的家族,电影中的反派家族HOUSE ATREIDESPaul的家族Fremen沙漠之洲上唯一的土著民族Holtzman shield保护罩,可以保护身体不受子弹攻击,但是无法阻挡慢速的武器,比如一把近身攻击的刀stillsuit蒸馏服,一种可以回收水分的防护服,在沙漠行走时穿着它Ornithopter/Thopter飞行器,看起来像蜻蜓一样paracompassArrakis的卫星有磁场,所以需要使用这种专门的罗盘thumper可以发出一种规律的声音,从而把杀虫吸引过来sandworm沙漠中最危险的生物,同时也被Freman看作他们的神Shai-Huludsand walk在沙漠中行走必备的技能,用于躲避杀虫crysknifeFremen的圣物,用杀虫的牙制作的刀Eyes of the Ibad因为长期大量服用spice,导致他们的眼睛呈现出纯蓝色AmtalFremen奉行的原则,在这个原则之下,如果双方决斗,战败就必须死亡drum sand鼓沙,发出声响会把杀虫吸引过来Sietch为了躲避追杀,Fremen藏在地下的洞穴里Mahdi/Messiah弥撒亚,救世主Kwisatz Haderach/Lisan al-Gaib / The One可以看到过去,也可以看到未来的救世主,带领人类走向更美好的将来人名地名发音攻略看沙丘这种电影,看完电影之后想跟别人聊剧情,但是发现里边的人名和地名都不会读,真是尴尬。
所以我整理了这份《简易人名地名发音攻略》,助你一臂之力。
1 Arrakis /ərækəs/ 宇宙中唯一出产spice的星球,遍地都是沙漠2 Fremen /fremən/ 沙漠上的居民,他们是唯一能在沙漠生存下来的民族3 House Atreides /ətreɪdiz/ 男主Paul的家族4 House Harkonnen /hɑrkənən/ 统治Arrakis长达80年的家族,电影中的反派5 Sardaukar /sɑrdəkɑr/ 国王沙丹四世的军团6 Chani /tʃɑni/ Paul在梦中一次又一次梦到的姑娘7 Thopter /θɔptər/ 飞行器,像蜻蜓一样8 Bene Gesserit /benə dʒesərɪt/ 姐妹会,有精神控制力9 Lisan al-Gaib /lisɑn ɑl gæib/ 天外之音,表示救世主10 Shai-Hulud /ʃɑ hʌlʊd/ Fremen对杀虫的称呼,有遵奉为神的意味10句最经典的台词看完沙丘,我从中总结了10句最经典的台词。
10 Duncan: Dreams make good stories, but everything important happens when we're awake. Because that's where we make things happen.
Paul对Duncan说,我梦到你遇到危险了。
Duncan回答说:Dreams make good stories, but everything important happens when we're awake. Because that's where we make things happen.这句话看起来都是简单词,不过其中小词的用法很有韵律感。
dreams make good strories, we make things happen when we're awake. 第一个make,dreams make good stories,指的是梦境可以制造出好的故事。
we make things happen when we are awake 表示我们是醒着的时候做成事情的。
Duncan对Paul的梦境不屑一顾,梦境终究只是梦境,现实才是真正的战斗场。
09 Gurney: Mood? What's mood to do with it? You fight when the necessity arises. No matter the mood. Now fight!
What's A to do with B? 表示A与B有何干系?
比如What's age to do with maturity? 年龄和人是否成熟有什么关系?
Gurney意思是,都到上战场的时候了,你跟我谈什么心情?
arise表示出现,necessity arise就是当出现必须的情况时。
Gurney是一个很好的老师,完全不惯着Paul的小公子脾气,上战场可不挑你心情好的时候。
当战,必战。
08 Duke Leto Atreides:A great man doesn't seek to lead, he is called to it. But if your answer is no, you'd still be the only thing I ever needed you to be: my son.
Leto公爵,也就是Paul的父亲,他是身为亚崔迪家族(Atreides)领袖,以仁慈、秉公任职、英勇无畏深受人民爱戴,颇有领袖风范。
当Paul问他,如果我无法成为亚崔迪Atreides将来的领袖怎么办?
Leto告诉他:伟人从来不想办法领导别人(A great man doesn't seek to lead),他是被召唤来领导别人的(he is called to it)。
seek to do something 表示努力想要做成某件事,be called to something 表示一种强烈的使命感,被命运召唤的感觉。
两相对比,就能体现出伟人伟大之处。
他的领导不是刻意而为,而是天意驱使。
Leto公爵告诉Paul,你不必担心自己是不是合适的领袖,一切都会水到渠成。
不过就算你不是,你依旧是我唯一需要你成为的角色,就是我的儿子。
公爵这句话太有魅力了,既体现出他领袖的魄力,也展现出他父亲的慈爱。
07 Dr. Yueh: Bene Gesserit claims to serve the greater good. But with all due respect to your mother, they also serve their own agenda.
Bene Gesserit 本尼·格塞里特是《沙丘》中的宗教和政治力量,她们是一个姐妹会。
Paul的妈妈Jessica和圣母Helen都是这个团体的成员。
这句话中,claim 表示声称某件事,但实际上可能并非这样。
the greater good表示更大的利益,谁的更大利益呢?
人类的更大利益,或者说全宇宙的更大利益。
serve something 表示为某事/某人而服务。
with all due respect 表示“怀着(with)所有(all)应该有的(due)尊敬(respect)”,用人话说,就是“无意冒犯”。
岳医生提醒Paul说:Bene Gesserit 她们声称自己是为了世界的利益,为了更伟大的目标而服务的。
但她们也是为了自己的目的而服务的。
我并非有意冒犯你的母亲,但我得提醒你事实真相。
06 The Reverend Mother Mohiam: An animal caught in a trap will gnaw off its own leg to escape. What will you do?
Mother 是教派中修女的管理者,比如著名的特蕾莎修女,就是Mother Teresa。
电影中出现的神秘蒙面女,也是这样一位Mother。
她除了被称呼为Mother,前面还加了对神职人员的尊称,Reverend。
可见身份之尊贵。
事实上,小说中还描写到了Paul的心理活动:在这巨变时刻发生的所有混乱中,这老太婆的出现是保罗见过的最奇怪的事。
尊驾。
而她竟然直接管母亲叫杰西卡,语气就像在使唤一名普普通通的侍女,根本不把她现在的身份放在眼里——一名贝尼·杰瑟里特女士,同时也是公爵的爱妾,还是公爵继承人的母亲。
莫西姆修女的这句话可谓非常有深意。
trap表示陷阱,caught in a trap就是陷入险境。
gnaw 意思是“啃”,gnaw off its own leg 表示把自己的腿咬断。
电影中其实省略了后半句话:...you've heard of animals chewing off a leg to escape a trap. there's an animal kind of trick. a human would remain in the trap endure the pain feigning death that he might kill the trapper and remove a threat to his kind.你听过吧,动物为了挣脱捕兽夹,会咬断一条腿。
那是野兽的伎俩,人则会待在陷阱裡,忍痛,装死,这样才有可能杀死设下陷阱的人,免得自己的同类受他危害。
动物遇到危险的本能是让自己逃脱危险,而人的智慧则是杀死设下陷阱的人,为同类解除危机。
你究竟是选择动物本能,还是选择使用自己的智慧?
这正是圣母对Paul的考验。
05 Dr. Liet Kynes: I am commanded to say nothing, to see nothing.
command作为动词表示“命令”,I'm commanded to do sth,我被命令做某事。
谁下的命令,当然是君王Emperor。
这句话是Dr. Liet Kynes说的,她是帝国的生态学家,她被国王任命为Judge of the Change(过渡时期的法官)。
看似是要主持公正,但实际上国王给她下的命令是:啥都不看,啥都不说。
04 Lord Baron:When is a gift not a gift?
Baron的这句台词有点难懂。
我看电影的时候,第一反应是:When is a gift not a gift? 一个礼物什么时候不是一个礼物呢?
礼物就是礼物呀。
但是这样感觉Baron这话是什么意思呢,讲不通呀。
你看他的手下的那句话:Don't be too sure, it's an act of love. 不要急着下判断,国王这么做是出于对Atreides家族的爱。
你再看Baron的下一句话The Atreides Voice is rising, and the Emperor is a jealous man. A dangerous, jealous man。
因为Atreides家族的声望与日俱增,而咱们的国王是一个嫉妒心很强的人。
把这个上下文结合起来,再来看Baron这句话,就好理解了。
他的意思是说:看似礼物,未必就真的是一份礼物。
其实这句话也可以这么说A gift is not necessarily a gift. 或者说A gift is not always a gift.03 Lady Jessica: I must not fear. Fear is the mind-killer. Fear is the little death that brings obliteration.
obliteration 这个词在奇幻魔法世界中经常出现,比如哈利波特里的“The Obliteration Charm”,就是擦除咒,可以让某个东西出现过的痕迹消失。
Lady Jessica是对她的敬称。
她既是公爵的爱妾,同时也是一名Bene Gesserit。
I must not fear. 我不能害怕Fear is the mind-killer.恐惧会杀死我的大脑Fear is the little death that brings obliteration. 恐惧看似只是小小的死亡,但是却可以导致彻底的覆灭。
记住这句话,下次当你内心充满恐惧的时候,也可以在心里对自己重复这句话。
02 Chani: I don't believe you are the Lisan al-Gaib. But I want you to die with honor.
Chani说的“Lisan al-Gaib”意思是"The Voice from the Outer World"。
这是Fremen人的说法,本意是“天外之音”,在电影中用来指“救世主”。
Chani说:我才不相信你是救世主。
但我希望你可以“die with honor”,死的光荣。
01 Paul:My father came...not for spice, not for the riches, but for the strength of your people. My road leads into the desert.
这是电影结束时Paul说的一句话。
My father came (to your planet) 我的父亲来到(这个星球)。
他不是为了香料,不是为了财富,而是为了帮助你们的民族团结强大起来。
大家熟悉的是rich做形容词表示富有的,这里则是riches做名词表示财富,注意这个用法下,一般都是以复数形式riches出现。
My road leads into the desert 我的道路通向沙漠,沙漠是我要去的地方。
如果我是导演...每次看完电影,我总喜欢假想:What if I'm the director,如果我是导演我会怎么设置剧情(好吧,这个貌似是编剧干的事?
)如果我是导演,我不会让Paul的父亲,Leto公爵这么轻易地就死掉,我不会让House Atreides这么轻易地就覆灭。
公爵作为一个星球的统治者,半夜醒来,发现自己的侍卫被人干掉,第一反应竟然不是隐蔽自己,准备好武器,召唤部队,叫醒妻子和儿子,确保他们的安全。
而是先去看一眼地上倒下的人,然后被手无寸铁的医生从背后用一支毒镖就干掉了,这死的也太不值了!
如果是让我设置剧情,我会让公爵的死更有意义一些。
比如说他本来有机会逃走,但是为了救Paul,为了平安地把Paul送走,决定牺牲自己。
(从这一点上来说,公爵的死的价值还不如Duncan的死,最起码Duncan的死成功地帮助Paul逃走了)本来公爵临死前可以把反派老大也杀死,这样最起码还算死得其所,但是导演竟然让反派老大活下来了,what?!
再者,公爵说The great houses look to us for leadership,其他家族都奉我们为领袖。
而且反派也说了Atreides legions are the finest in the Imperium. 帝国最强的军团就要数Atreides家族的军团了。
而且公爵已经made an alliance with the Fremen, 已经成功地和Fremen的领袖达成了联盟。
两大家族决战的时候,为什么Fremen的领袖不派出军队帮助公爵呢?
仅仅因为一个医生的背叛,一个家族就灰飞烟灭?
这也太小儿科了吧...以及是说电影一开头就说By controlling the spice production they became obscenely rich. Richer than the Emperor himself. 通过控制spice的生产,Harkonnens家族变得富得流油,比皇帝还要富。
为什么皇帝不嫉妒Harkonnens家族?
为什么皇帝不是让两大家族内斗,坐享渔翁之力,而是要灭掉其中一家呢?
3个有点搞笑的小片段沙丘是一部科幻史诗,导演力求塑造一种宏大的场面和悲悯的情怀,所以搞笑的地方很少,不像漫威的电影那样。
其实就我个人而言,我觉得即使是史诗般的电影,一些搞笑的镜头也是可以带给观众愉快的体验。
我挑选了这3个小片段和大家分享。
Duncan: Look at you, put on some muscle?Paul: I did?Duncan: No.put on some muscle表示你长了一些肌肉,反过来,如果说你长了一些肥肉可以说put on some weight。
沙丘全篇笑点不多,这句算是搞笑担当了。
虽然句子很简单,但是每看一遍,还是会把我逗笑。
Smile, Gurney.I am smiling.Gurney是一员猛将,他在电影中的形象是勇猛凶悍,不苟言笑。
实际上在小说中这个角色是一个非常有趣,喜欢弹琴唱歌的角色。
电影中Gurney来找Paul进行战斗训练,Paul说了一句I've had quite a day, Gurney. Give us a song instead. 我今天累了,你给咱们唱支歌吧。
你可能看的迷糊,为啥要唱支歌give us a song ,而不是讲个笑话Tell me a joke,或者是give me a break让我歇一歇。
You can speak without fear. Our pet doesn't understand your language.Get out!It understands这句话的笑点可能很多人没有get到。
Baron的侍从说:我们的宠物听不懂你说话,你放心说就好了。
老太婆对着大蜘蛛说get out(滚出去),然后大蜘蛛走掉了,老太婆说了一句It understands。
意思是:你瞧,你家的宠物明明可以听懂我说话嘛。
这句话也可以说It does understand, doesn't it? 或者也可以说Looks like it undersands very well.好啦以上就是所有想和大家分享的东西,如果你喜欢,求点赞~
文 / Evarnold首先声明,我没有在这之前接触过任何跟《沙丘》有关的东西,原著没有,林奇版电影也没有。
《沙丘》于我也就是一个顶着如雷贯耳之名的烫手山芋而已。
这有可能不利于我更好地享受这部《沙丘》,但毫无疑问,我从中获取的快乐已经足够多,多到作为卡神的忠粉,我不断回忆对比11年前第一次看《阿凡达》时的感受,然后不得不承认,维伦纽瓦也做到了神做到的事情。
《沙丘》已经开启了一个时代,告诉世人好莱坞终究还是好莱坞、电影终究还是电影。
在《沙丘》之前的十年里,好莱坞的商业巨制几乎堪称“惨不忍睹”,鲜有真正令世人肃然起敬的大商业作品,大部分作品甚至给人一种进一步退两步的感觉,干扰电影的外在力量太多。
这十年发生了些什么事?
迪士尼的独大,漫威的破局,各种“身份”的喧宾夺主,无数翻拍即惨败的IP,科幻和奇幻作为曾经的霸主双双式微。
尝试回忆一下,比如说在科幻领域,这十年有真正能代表这个时代水准的、能永垂影史的碾压型作品出现吗?
有人可能会提《星际穿越》,恐怕也只剩《星际穿越》了,但这不够能打。
一个个往前推王者,哪里能和《阿凡达》《黑客帝国》《终结者2》《银翼杀手》《异形》《星球大战》《2001太空漫游》这些片抗衡?
别不服,不服是因为你年轻。
《星际穿越》破圈了吗?
你见过有人cos过库珀和黑洞吗?
这个十年,是好莱坞震荡调整、迷失自我的十年。
有山丘,但没有高原,也没有王。
而终于,《沙丘》出现了,响应了这个时代,也没有辜负这个时代。
终于有一部电影,把符合这个新的时代的好莱坞技术、艺术高线给重新校准一遍了,值得脱帽敬礼。
如果说《阿凡达》的王者之气的核心是3D,那《沙丘》的王者之气来自于“通感”。
就如同电影把沙漠拍成了海洋,维伦纽瓦把视觉和听觉重新整合成了我们的五官。
这本是有声电影出生以来就擅长做的事情,但很长时间里的好莱坞超A级忘记了自己的优势,把伪3D、炒CP、编宇宙、卖情怀、买IP、PPT式特效变成了赚快钱的法宝。
而愿意与之抗争的有志导演,却也多多少少有心无力。
但《沙丘》告诉你,电影真正能撼人心魄的东西,与这些都无关。
从《降临》开始,维伦纽瓦开始小试牛刀玩起了预言式幻觉。
这是在剪辑台就能完成的淳朴工作,效果却出乎意料地好,“非零和博弈”一词出现的瞬间,成为全片逻辑的漩涡中心。
在《沙丘》里,保罗一开始就出现的幻觉只是维伦纽瓦随心炒炒的冷饭,真正牛的是四次展现姐妹会的“音言”能力,一次递水,一次跪下,一次解围,一次抱怨,震慑力无比之强,而这一切同样就是剪辑台上胜任的——抽帧、跳切、多音轨。
干净利落,在电影院里恐怕没有人不被吓到。
视觉上,哪怕特效镜头很多,但《沙丘》几乎没有“棚拍”的感觉。
什么叫“棚拍”的感觉?
这是超高清时代的病症,就是当特效镜头的复杂程度呈几何级数增长时,运用传统拍摄手法拍摄的画面出现的违和感。
可以回忆一下《哥斯拉大战金刚》最后战斗中,小女孩与金刚的手语对话。
金刚的镜头是特效,小女孩的中景是实拍+抠像,两者接在一起,感觉就是两套完全不同的镜头。
这就是“棚拍”的感觉——两套视觉系统违和地组接在一起。
当然,“棚拍”问题在实拍主义者诺兰身上也不存在,但这位老兄现在有些走火入魔了,实拍的缺点他也统统吞下、照单全收、缺乏灵性。
而维伦纽瓦的现实题材《焦土之城》《囚徒》和《边境杀手》,就被几位大神级摄影调教得很好,又经过《银翼杀手2049》的大制作洗礼,他就能把廉价的特效感规避掉,很灵活地运用景别、灯光、色调与节奏,让一切烧钱的特效镜头看上去都像浑然一体的实拍。
在听觉上,我之前一直反感所谓的“响度战争”——一切震耳欲聋的电影,如果在画面的震撼度跟不上,就是纸老虎,就是视听露怯(参见《这一次,好好谈谈这20多年的诺兰》https://movie.douban.com/review/12863164/)。
极端的例子,就是《信条》和《碟中谍6》。
而《沙丘》,虽然音响也够猛,汉斯季默的音乐也过于卖力,但是与画面、与情感内核三个维度是融洽的,大部分时间里,我都能感受到如同《边境杀手》运送囚犯那场戏一样的张力。
这种张力,在现在的好莱坞不多见了,真是奇怪。
总之,很高兴,很满足,我觉得终于又在电影院里看了一场堪称电影的电影。
评价:五星
几百公里、巨大沉默的生物在地表下游走光滑、完美又巨大的几何体在宇宙中疾驰边长绝对精确的沉默巨石在地球伫立万年“还有什么比这些景象更让人肃然起敬、毛骨悚然?
”⚫️本文部分整理自铥铥科幻电波Vol.145 皇帝使节的飞船抵达保罗的故乡卡拉丹,球形船体神谕般降临在绿洲中,这是《沙丘》全片最美的镜头之一。
美术风格是《沙丘》最大的亮点。
“这会是BDO爱好者狂喜的一部作品,‘很符合维伦纽瓦对宏大叙事的一贯处理’”。
今年7月看完《沙丘》15min IMAX片段后的感想我们常说,科幻的核心趣味是“陌生感”。
科幻,尤其是太空歌剧这一分支,是一种建立在光年尺度上的类型。
无垠的时空赋予了创作者某种自由,允许他们想象无法抵达的远方,创造超出想象的物品。
科幻片的“陌生感”如何制造?
太空歌剧代表作《沙丘》的影视化,是否触及了这样一种科幻的核心趣味?
提前看完全片,我们将本着不剧透的原则,聊聊这部电影的美术。
本文将带你走进《沙丘》视觉呈现的秘密,众多伟大科幻作品营造“陌生感”的不二法门,科幻大师阿瑟·克拉克精神深处的最终梦魇——BDO。
预 警本文主要讨论电影美术,不聊剧情,但仍将有轻微剧透 01BDO是什么?
BDO,big dumb object,巨大沉默物体。
它最早是1993年澳大利亚学者 Peter Nicholls 在《科幻百科全书》(The Encyclopedia of Science Fiction)*中杜撰的一个虚构概念,后来在亚文化圈里流传开来。
*The Encyclopedia of Science Fiction,一部关于科幻小说的术语大全,1979年出版,曾获得雨果奖和轨迹奖BDO有三个特点:1、它是“被制造”的(非自然产物),但不是“人类制造”的2、它的制造者不会出现3、它足够大,通常封闭而沉默狭义上,BDO是一个科幻概念,只有非人类创造的巨大沉默物才是BDO。
比如《降临》里的外星飞船“贝壳”广义上,任何能够唤起类似情感的东西,比如《银翼杀手》里的巨构建筑,《指环王》里的王者双柱阿刚纳斯,东欧的结构主义和野兽派雕塑,也算是BDO。
“他们是消逝已久的王国的沉默守护者,仍拥有伟大的力量和威严......小船飞速从努门诺尔双卫的恒久阴影下漂过,脆弱短暂如同渺小的树叶。
”很多伟大的科幻小说和电影都曾使用BDO。
比如《2001太空漫游》的黑石碑。
“四边方正锐利,表面没有任何纹路,根本无法分辨其成分到底是石头、金属、塑料,还是人类上一无所知的什么东西。
”
边长比例是精确的1:4:9,轻描淡写中毫不客气地展现人类科技无法企及的几何的极致。
边长比例是精确的1:4:9,轻描淡写中毫不客气地展现人类科技无法企及的几何的极致。
这是人类史上最经典的BDO,没有之一。
《2001》之后,阿瑟·克拉克又创作了堪称BDO教科书的《与拉玛相会》。
22世纪,一艘巨大飞船自外太空悄然而至,外表像是由车床加工而成的完美圆柱体,直径40公里,质量十万亿吨。
《与拉玛相会》有多版本封面,这是我认为最BDO的一张它似乎已是一艘死船,内部空空荡荡,只留下无比宏伟的遗迹。
正当人类迷惑之时,它却突然改变轨道,以每小时10万公里的速度向地球袭来。
克拉克的粉丝刘慈欣也善于描绘大到丧心病狂的物体。
《三体》中的四维实体“魔戒”,一个封闭的巨大金色环状物,像是太空中一道巨大的拱门,没有活动迹象,也看不到内部,“只能感受到一种巨大的纵深感和包容性。
”庵野秀明也是一位BDO专业户。
《新世纪福音战士》中来历不明的巨大使徒,红色海洋中崩坏的白色绫波丽,都成功制造了大量精神污染。
《真心为你》名场面,万恶之源
大白丽,观众心中永恒的梦魇
痞子在新剧场版终章里也玩儿得不亦乐乎此前,维伦纽瓦曾在《降临》里成功塑造过BDO:12艘巨大的外星飞船,如同上帝的黑色棋子,凭空出现。
《降临》的先导海报,更能体现巨物的压迫感跟《降临》相比,《沙丘》里的飞船更大了——影片开头,球形飞船降落在卡拉丹,为厄崔迪家带来皇帝的任命,舷梯打开,只有眯着眼才能看清走下红毯的使者。
注意人和飞船的大小对比保罗举家前往沙丘时搭乘的飞船,更是大到无法目测。
巨大环形船体悬浮在深空,船体中飞出的小点,都是这艘飞船的搭车客——在原著中,厄崔迪家的所有舰船,只占宇航工会飞船的一个角落。
“宇航工会的飞船真的很大吗?
”“是的,很大,我们将乘坐一艘远航机......远航机非常大,它的船舱可以把我们所有的护航舰和运输船塞进去,而且只用到一个小小的角落。
”照讲,《沙丘》里最像BDO的物体是沙虫。
沙虫不是严格意义上的BDO(人造的、非自然的),但作为科幻史上最重要的视觉符号之一,沙虫巨大、无声、被人视若神明,种种设定,仍提供了意象上的神秘感。
小说中,据说沙丘的香料开采区深处曾发现“长达450米”“下颚直径 240 米”的沙虫,极地还有长达1000米的沙虫 影史/科幻史上的优秀BDO,无一不带有鲜明的“去人类中心主义”色彩。
它的巨大,本质上是为了唤起我们对自身的反思。
在豆瓣的BDO爱好者小组,每天有无数人试图描绘巨大沉默物体带来的愉悦和战栗。
所以,BDO到底为何令我们上瘾?
02为何BDO让人着迷?
把这个词拆开来看。
Big,大。
巨大尺寸,是一种对常识的摧毁。
大刘有过一个经典观点:人的感官对大尺度是麻木的。
“对于大尺度,我们能用数字去把握它,但是没有办法去用具象的想象去把握它......你想想,光一秒钟绕地球一圈半,你走一年才能走多少?
如果我们真的在这种大尺度中生活,是很难受得了的。
科幻努力做的就是让我们意识到这种巨大,把它形象化。
”举个例子,在新浪潮名家J.G.巴拉德的名篇《溺亡的巨人》中(被改编为很多人喜欢的《爱死机》S2E8),一具来历不明的巨人遗体被冲上海滩。
人们先是对这座巨物敬若神明,习以为常后,开始劫掠般的洗刷。
坐在巨人的耳朵上看书,往眼眶里丢垃圾,肢解ta的残骸。
最后,巨人的肋骨被肉铺拿去做门牌,头颅遗弃路边,器官泡在罐子里展览......当巨大的残骸完全融入小镇熙熙攘攘的日常,影片的魔幻与荒诞达到了顶峰。
“被肢解”这一动作,不仅消解了巨物的神圣性,也用一种直观的方式,让我们迟钝的感官意识到了“巨大”及其背后的不合理性。
这种对常识的颠覆,本身就是一道难以名状的奇观。
Dumb,沉默,代表拒绝、漠视和危险。
所有BDO的共同点:平整,光滑,不透明,无法窥见里面,少有可供辨识或理解的部件。
BDO明显是“被制造”的,它一定是某种思想和意图的产物。
这种思想的目的和技术比人类优越,或处于人类无法理解的维度,但拒绝解释自己。
当一个巨大物体保持沉默,也就把一种态度明明白白写在脸上:“你是虫子”。
《2001太空漫游》中,科学家想方设法破坏黑石碑,都无功而返。
人们绝望地自嘲:“只有化外之民碰上他们不明白的东西才会加以摧毁,不过,和那些制造出这个东西的生物比起来,也许人类自己就是化外之民。
”
在《从<降临>浅论隔壁老王与外星文明的根本差异》一文里,作者糖匪指出,这些巨大之物给出关于它自己的线索如此至少,更让人类抓狂的,是没有可见武器。
“没有可见武器有两种可能。
一种可能,没有武器。
第二种可能,它携带着未知的武器......未知武器,这四个所包含的震慑远比一个真枪实弹装着好多激光炮的外星飞船更可怕。
”总的来讲,BDO的诱人,在于它背后的力量和态度。
越是傲视一切、沉默不语,越是会唤起我们对未知的恐惧和想象。
03BDO不是万金油既然BDO是营造陌生感的法宝,是不是所有东西只要往大里做就完事?
显然不是。
科幻作家大刘会告诉你:大尺度写起来容易,往尺度后面加多少个零都没有问题,“难就难在如何用文字和图象来表现它的巨大。
我们作为一个很渺小的人,在如此巨大之中,会如何和它发生关系?
”科幻的核心,也是它最难的地方,就是处理好个人命运与巨大尺度(宇宙)的关系。
比如《降临》里,调查队进入飞船,地球上的重力法则立刻失效。
又如《与拉玛相会》里,探险队进入巨大圆柱体,发现拉玛的内部表面布满类似城市的几何结构,头顶和四周都是大地,中央有一条圆柱海洋,因为低重力,人能用衣物作为减速伞降落。
右下角的人类探险队员,以一种诡异的角度进入拉玛从《降临》《银翼杀手2049》到《沙丘》,维伦纽瓦对巨大物体的处理都保持了这种谨慎,因为傻大不等于震撼,BDO之所以迷人,除了尺度难以理解,最重要的是陌生感给人带来的战栗。
《降临》在营造战栗感上做得很好。
七肢桶的飞船虽大,如果外观是繁复的工业风,神秘感就会立刻丧失。
作为一种来自外星文明的、难以理解的高科技产物,它却采用了一种极简的风格,用接近石头的原始质感唤起了人类的远古记忆。
在飞行器设计上,《沙丘》的战栗感也做得不错,所有飞船都一个共性,就是不把技术显露在外表。
光滑的表面上,隐约有一些纹路显示它是人造之物,但又不展示其中原理,跟《星球大战》或赛博朋克里管线毕露、内部结构一目了然的飞船完全不同。
厄崔迪家的船
哈克南家的船和香料采集车 “繁复”是科幻中惯用的一种审美倾向。
繁复能让你看到技术的演进,能够清晰地昭示那个世界中人跟技术的关系如何。
然而《沙丘》中,沙漠星球的表面上悬停着那样一艘飞船,它所带来的视觉冲击是一种「简洁的美」。
这种简洁,把片中异域世界给人的感受向前推进了几千年,甚至几亿年。
它暗示观众:这个世界一定离我们非常遥远。
在这样一个时代,人类的精神状态也一定发生了巨大变化。
保罗幻象中的一艘巨大飞船
贝尼·杰瑟里特姐妹会的船所以,BDO不是科幻作品的万灵药,用得好才是加分项。
《沙丘》是维伦纽瓦的第三部科幻片,这次,他对BDO的运用更加成熟,用不同于今天主流科幻的飞船,制造了一种新的审美。
遗憾的是,影片对“大尺度”的呈现始于飞船,也止步于飞船。
2万年后,人类如何利用香料、驱使大到恐怖的航船在星间飞行?
在能造出如此庞然大物的时代,人类的技术跃进到了何种程度?
这些我们期待的部分,尚未得到解答。
今天,科幻作品仍在孜孜不懈地突破人类感官极限,描写巨大疯狂的物体。
不管1光年、10光年还是10亿光年,尽管我们难以想象,但巨大沉默物体在心中激起的、宗教般的震撼和敬畏,仍会久久回荡。
那正是只有科幻才能带来的体验。
⚫️我们也跟维伦纽瓦聊了聊BDO“飞船为啥设计得这么大?
”“大有什么好处?
”点击听维伦纽瓦本人的亲口回答在【喜马拉雅】和【小宇宙】收听铥铥科幻电波Vol.145
香港已经上映一个多月了,才找到时间去看。
我对这部电影感情复杂,推荐去看,但也有不喜欢的层面。
先分析几点推荐的。
首先,顾名思义,《沙丘》要看沙丘。
宏大的沙丘场景就值回票价了,非常非常养眼。
其次,在这个漫威时代,导演能拉来这些投资,让电影院从主题公园时代,变回古典大片时代——是特别大的本领,维伦纽瓦好莱坞第一融资大师诚不我欺。
能够在电影院里看到任何情感细腻,主题恢弘,美学统一的大制作,都值得我们去贡献票房,因为在互联网与饭圈文化盛行的今天,这种属于电影、尊重电影的大制作电影,越来越难以得见了。
(和它形成鲜明对比的电影:https://movie.douban.com/review/13888189/)
第三,《沙丘》有足够严肃的内核。
《沙丘》原著的小说,有很强的二十世纪几次世界大战与冷战背景,其内核是英美法苏帝国对中东地区的虎视眈眈,与当地原住民深不可测的神秘力量——丰富的资源,恶劣的环境。
理解《沙丘》,就要理解《阿拉伯的劳伦斯》。
二十世纪初,英国人劳伦斯进入沙漠,以高超的政治眼光和如簧巧舌,团结起了当时一盘散沙的阿拉伯部落,推翻了奥斯曼帝国。
他的历程被记者写成传记后,成了传奇的“阿拉伯的劳伦斯”。
1962年,大卫·里恩拍摄了四个多小时的史诗巨作《阿拉伯的劳伦斯》,再现了劳伦斯的阿拉伯旅程。
《阿拉伯的劳伦斯》的主体,是英国-奥斯曼围绕苏伊士运河展开的利益冲突。
其中很多对话,是英国人和阿拉伯部落之间发生的。
英国人说:“我们大英帝国面积小却强盛,是因为有discipline。
”但是阿拉伯人说:“不,是因为你们有枪炮和海军。
”简单两句对白,充分道明了二者的世界观差异。
《阿拉伯的劳伦斯》中蔓延着对阿拉伯部落能否现代化的担忧,与现代中东比对十分唏嘘。
影片最后,劳伦斯终于抵达了大马士革,但他闷闷不乐;电影上映时,英国终究丢掉了苏伊士运河。
再也没有那个大英帝国。
《阿拉伯的劳伦斯》《第一滴血》是后越战电影,《阿拉伯的劳伦斯》则是后苏伊士运河危机电影。
以苏伊士运河危机为转折点,大英帝国落幕,美苏争霸开启。
大卫里恩历时五年的打造,贯穿全片的落寞气质,其实是站在那个特殊时刻,在世界大战元气大伤后,对大英帝国怅惘的追忆。
劳伦斯在当时已经知道,穆斯林部落是很难现代化的。
看过了《阿拉伯的劳伦斯》,再回看《沙丘》,电影中看似纷乱反复的派别也就十分好理解了;甚至连它的机械设定,都充满苏联式重工的气息。
2021年的《沙丘》,似乎可以被理解为是一部后阿富汗战争电影或者后伊拉克战争电影。
《沙丘》最后,若说电影有什么让我受不了的,就是它作为视觉大制作,卡头怼脸景别、仪式感走位、POV镜头多到有点离奇了。
维伦纽瓦通过辽阔的景色与人的大头混合剪辑,在大头和POV之间不断切换,辅以迷离的独白,营造一种内心呓语的感觉。
但是这么多大头在大银幕上,尤其是讲求视觉效果的大制作大银幕上,看着有点难受。
而且《沙丘》的剧情架构是“王子复仇记”,说直白点就是“狮子王”,和维伦纽瓦此前的《银翼杀手2049》还不太一样,主角呓语的目的是劝自己直面恐惧,文学性还是不够深入。
《沙丘》但是,这是一部在电影院变成主题公园的时代,仍然是真正的电影的大制作电影;是一部剧情巨婴化的时代,仍然很有武德的电影。
那么就值得去电影院贡献票房。
维伦纽瓦真是令人羡慕,试问口味classical的影迷谁没梦想过拍一部史诗气氛浓郁,背景宏大,每个出场人物都能因耳熟能详的故事等等让人尖叫的作品呢?
《银河英雄传说》也是这方面气氛太正了。
宏大的沙丘,浩瀚的太空,苏联式的重工,配上电影庄严的节奏,仪式感之强,令人叹为观止。
我觉得就算啥也不演我也能盯着看好几个小时,imax上动起来的效果绝对是妙不可言——
YO,有这样一位男人,他在二战时当过战地摄影师,还在新闻报社工作,当过记者,撰写过冒险故事卖给杂志,还在心理医生朋友的推荐下 ,认识和学习了弗洛伊德,荣格,雅思贝尔斯和海德格尔等哲学心理学家,以及熟悉了禅宗和西方宗教的之间的融合和区别。
而且还对HG·威尔斯,罗伯特·A·海因莱因,艾萨克·阿西莫夫,波尔·安德森,杰克·万斯等这些他喜爱的科幻作家的作品熟读于心,这些都影响到了他日后的写作。
在1959年的时候,这个男人在撰写一篇关于俄勒冈沙丘的生态学报告,他需要观察沙丘从上至下的结构层,沙子对侵蚀土壤和蔓延带来的后果,以及种植植被对稳定沙丘所带来的变化。
为了完成这个工作不简单,有时候需要在炙热的沙子中一站就是一整天,这其中也带来对他自己内心情绪上的变化,他有时候站在一望无际的沙丘地带时,感觉自己处在另一个无人问津的干旱世界,虽然这里表面全是沙子,但他知道地下埋藏着很多值得研究的宝藏。
就在他研究沙丘生态系统的过程中,他迸发出了要写一部科幻小说的灵感,一个从全是沙子的星球开始....
这个男人叫弗兰克·赫伯特,他花了6年的时间研究和撰写,终于写出了叫《沙丘》的小说,这部小说次年就拿下了科幻文学界“奥斯卡”之称的雨果奖和星云奖。
此后弗兰克·赫伯特又在20年间,继续撰写了《沙丘》系列,一共6本,打造了一个覆盖了哲学,宗教,政治,社会学,历史学和生态学的软科幻作品。
《沙丘》之后的荣誉也被定义为“现代科幻的里程碑之一”,也是现今最为畅销的科幻小说系列作品之一。
对于《沙丘》作品本身对应现今现实所探讨的环保,战争,权力和欲望,宗教和种族,自由意志和宿命论,科技进步的代价等等,都进行了深刻的反思。
所以不少人称《沙丘》只是一部现代寓言的传说故事,但恰好只是发生在未来,抛开科技和时间的尺度,《沙丘》用略带阴郁的笔触,去让科幻题材带回到触碰到人类内心的本性善恶的两面,打造了一个独特的世界观和众多让人印象深刻的角色。
《沙丘》小说的问世,对于此后的科幻作品产生了不小的影响,比如《星球大战》中的塔图因和各星族人派别林立,还有《星际迷航》“生生不息,繁荣昌盛”的各种奇特的星际旅行,还有去年老雷监制的《异星灾变》,宫崎骏的《风之谷》的生态场景和物种设计,还有《阿凡达》里纳威人对标弗雷曼人等等,都能看到《沙丘》的影子。
甚至是乔治·RR·马丁,他也公开说过,他的《冰与火之歌》一些灵感,汲取来源就是《沙丘》,所以我把他俩的作品放在一起了,一个故事发生在缥缈魔幻的维斯特洛大陆,一个发生在遥远的星际未来,却都抒写着人性托寓的史诗。
那么问题来了,如此能震动往后科幻类型作品的《沙丘》,难道就没有人想过要改编成影视作品吗,当然不会。
在《沙丘》1965年问世后,《沙丘》的影视化改编道路就已经开始启程了,但《沙丘》就像被下了“诅咒”的“预言”,走上了难产艰辛看不到道路和方向的茫茫沙漠之路。
在1971年,就有影视公司买下沙丘改编权,但结果负责该项目的制片人雅各布在接洽剧本过程中,就离世了。
之后1975年,被称为邪典教父的佐杜洛夫斯基的佐爷,想要把《沙丘》打造成前无古人后无来者的史诗级电影系列,请到的主创堪称当时谁都不敢想的梦之团队,但由于种种原因,《沙丘》项目像是掉进流沙一样流产了,在2013年还被拍成了纪录片。
之后是我们熟悉的雷德利·斯科特老爷子也接触过《沙丘》项目,但因为前期进度过慢,他又有《银翼杀手》和《异形》两个项目,《沙丘》就此和老雷失之交臂。
此后《沙丘》项目又来到了超现实主义大卫·林奇的手中,这次总算在1984年电影得以成功制作并上映,但得到的票房和反馈却是喜忧参半,连大卫·林奇在很长一段时间,都不想承认这是他自己执导过的电影。
关于《沙丘》的改编影视化道路,可以说是另一个方向的有趣都市传说,完全可以另辟一期视频详细聊聊。
总而言之,《沙丘》小说同时也被称为最难影视化改编的作品,因为小说里有大量角色的心理描写和构建,甚至一些行事的思维逻辑,都是通过角色内心活动去起承转合的,而且小说还有大量的对话戏,这些都给影视创作者用视听语言去呈现下了很大的挑战。
在此之后,《沙丘》项目又磕磕碰碰几经易手或搁置,一直到了另一位男人的出现!
丹尼斯·维伦纽瓦,在电影界,我们戏称只有两位神,一位是维维神,一位是诺诺神,两人合体就是维维诺诺。
为什么叫他们为神,很简单因为他们从没拍过烂片。
维伦纽瓦从不担心自己电影作品的口碑和评分,他唯一要做的,就是挑战自己的极限,把自己的每一部作品,都力求让人们贴上名副其实的封神标签。
或许他这次执导的《沙丘》!
就是能让他完成真正封神的一部作品!
熟悉丹尼斯·维伦纽瓦的小伙伴,应该能感受在他导筒下的作品,类型没有统一风格,但都能在不同的故事中,用诗意般的叙事手法去呈现情节,用温柔的方式去带领观众流进角色的内心,略带伤感的质地镜头语言和对白,让维伦纽瓦电影中的角色,在静谧时刻能让观众直击角色的灵魂。
就算是动作片类型的紧张时刻,也都在维伦纽瓦完美平衡好轻重缓急的特点上,看出别样的味道。
比如《边境杀手》中缉毒队进入墨西哥时堵车的枪战戏,利用了多方面的环境视角和角色的情绪变化,以枪手长时间瞄准对方的固定动作,去比对快速的对白谈判的紧张气氛,这种动作戏份的营造就长达数分钟,而真正开枪击毙对方的枪战戏,仅仅只有几秒钟,但给人的观影感受,甚至比直接看数分钟的枪战戏还有刺激。
此外还有《银翼杀手2049》,动作戏的张力也在众多独特空旷的环境下被压抑笼罩着,但却不乏废墟之美,角色内心的渺小对抗巨大的未知,两者对立造成的对撞在视觉上有着独特的呈现。
更不用说《降临》中有着预知未来预言式的轮回,维伦纽瓦把东方韵味的诗意,运用在人类探索未知的恐惧和彷徨中。
而以上简单概括的这些表达方式,如果综合起来放在《沙丘》上,极致美学大场面的呈现,角色灵魂细腻和极具穿透力的表现,舒缓叙事的留白让观众得以和影片共呼吸和思考。
光看新发布的IMAX海报,就能让人心旷神怡充满无数遐想,海报以沙漠的沙丘作为背景,暗面同时也象征着沙丘星球,像黑洞一般吞噬着人们的欲望,无限扩张人们争夺的野蛮的本性,仔细看海报中还有一个人,在沙漠中显得如此渺小,那个人想必就是保罗,他从黑暗中走向光明,暗示着他作为主角同时也作为救世主的身份。
《沙丘》影片光看演员,就知道这是一个什么级别的电影制作,有我们不断呼唤名字的甜茶,灭霸,蜘蛛侠女友,银河护卫队的德拉克斯,海王,还有《星球大战》中的波·达梅隆,从《碟中谍5》一直开始担任主演的伊尔莎,007的哈维尔·巴登,当然还有我们最熟悉的张震!
《沙丘》可以说在这个IP的号召力下,集结了这么多耳熟能详演员加盟于此,哪怕只是客串一下也在所不辞。
除了导演和演员,电影原声也找来了为了做好《沙丘》,不得不推掉《信条》配乐的汉斯·季默。
新的预告片配乐,已经选用了电影中汉斯·季默为其配乐的电影原声,汉斯·季默的配乐特点有别于另一位配乐大神约翰·威廉斯的管弦乐。
这次汉斯季默依然选用一些有着异域奇特的乐器,为我们带出了沙丘电影中极度干燥的环境,但在曲风上又加入了电音摇滚电吉他的元素,点睛之笔是那空旷并铿锵有力的嘹亮女声,将其剧情和角色命运带入史诗感。
虽然目前只释出两首官方配乐,但给我的感觉是介于汉斯季默《角斗士》和他的大徒弟Junkie XL《疯狂麦克斯4:狂暴之路》之间的编曲风格。
《角斗士》是一部老雷执导的充满男性荷尔蒙的罗马史诗作品,但影片最后表达自由和憧憬未来时,汉斯季默最后坚持选用了缥缈辽阔的女声去吟唱,和目前听到的《沙丘》配乐女声用法一致,不过《沙丘》的女声更为决绝和有力,表达了对崛起之路必胜的决心。
那既然《沙丘》作为如此庞大体量的小说,估计对于没读过小说的人直接看《沙丘》这部电影,可能会缺了更多探究细节的乐趣。
没关系,今天就来结合预告片,为大家做一次《沙丘》背景知识的充电。
如果说《星球大战》是发生在遥远遥远的星际,与人类无关的人和事,那么《沙丘》和人类的关系则更为密切些。
《沙丘》中的人,就是发生在人类未来数万年后的故事。
其中《沙丘》的编年史,是根据不少的沙丘热衷读者自发组成沙丘同盟,在弗兰克·赫伯特授权和参与下,一起深挖沙丘的世界,其中比较出名的就是1984年的《沙丘百科全书》。
在弗兰克·赫伯特离世后,他的儿子布莱恩·赫伯特和凯文·J·安德森继续撰写和拓展沙丘系列,有了《沙丘》前传和各个家族的独立故事,拉长了沙丘世界中的历史长河,和最初的经典《沙丘》6部一起构成了沙丘传奇。
丹尼斯·维伦纽瓦的《沙丘》的剧情,讲述的就是《沙丘》第一本书的前半部分。
在《沙丘》故事发生之前,人类已经经历过数万年朝代和科技的演变,从地球开始,不断殖民和统治管理着更多的星球,运用了不同的制度统筹和运作着星际间的往来。
但总体来说,《沙丘》的管理体制是以封建帝国的方式存在,也就是有皇帝和分封制度,也充满着浓郁的宗教色彩。
《沙丘》标注年份的方式也和现实中不太一样,现实中用的是公元前BC(Before Christ)和公元AD(Anno Domini),而《沙丘》则用的是BG和AG。
B和A都是before(前)和after(后)的意思,G则指的是Guild工会,也就是沙丘中重要的组织宇航工会。
为何宇航工会如此重要,因为它标志着其独家持有超光速航行的神秘太空组织,垄断了其太空旅行,星际运输和星际银行,其实际的威望和影响力,能左右皇帝的权力。
宇航工会成立后,整个人类星际文明,也被皇帝,宇航工会还有帝国各大家族组成的“兰斯诺联盟”统治着,也就是前面一直说的星际帝国。
看过预告片的小伙伴会发现,片中的人类已经是数万年之后,但科技并非有让人有种突飞猛进前所未见的感觉,不管是建筑和制度,还是科技或武器进化程度,都似乎出现了断层。
没错,在《沙丘》之前,人类已经为了争夺星际控制权经历过很多次的大战,但万万没想到的是,人类面临最大危机的一场战役,是《沙丘》主线剧情一万多年前的巴特勒圣战,这场战役是人类和一种叫“思维机器”人工智能的战争,战役时间跨度长达两代人之久。
这场残酷的人机对战,人类死伤惨重,但最后是以人类艰难的胜利告终,在这场战役中,人类提出了一个新的概念:“人是不可以被取代的”。
之后人类开始禁用所有的接近于人类思维模式的人工智能,科技也在某些程度限制发展,人类文明大规模技术发生逆转,宗教对人类重新产生大范围影响,几大重要的家族重新以封建帝国的形式统治管理着自己的地盘。
以上说的这些只是在经典的《沙丘》6本正传中侧面说明,之后才在沙丘扩展世界中得到补充,但这很好的解释了《沙丘》中为何数万年后已经殖民于数千星系的人类,还会在科技和制度上产生奇特的组合。
虽然人类在巴特勒圣战中得到了惨痛的代价,但历史的车轮滚滚向前又让人似曾相识,人类似乎依然学不会沉重的教训,虽然人工智能技术被禁止,但强化型的人类被演化了出来,难理解的话可以把他们当成X战警的的变种人(大概是这个意思)。
他们分别是门泰特,领航员,还有巫女。
一个个来说,门泰特这个职业主要是拥有计算机运算能力的人类,心智被锻炼出极速的认知和分析能力,一般门泰特都是作为一个家族或首领军师的角色存在,用于分析敌方的情况并出谋划策。
《沙丘》中由斯蒂芬·亨德森饰演的杜菲·哈瓦特,效忠于厄崔迪家族,他就拥有门泰特的能力,还是一名刺客大师。
另一种强化的人类就是宇航工会的领航员,这已经不能算是人的形态了,样貌已经变成和巨型的怪异软体虫没什么区别,领航员同样拥有超越正常人的运算能力,还有部分预知能力,所以在长期超光速航行过程中,可以避免各种存在的风险航线,从而选择出一条快捷并安全的星际航线。
接下来就是“贝尼·杰瑟里特”姐妹会巫女,顾名思义这个组织都是女性,该组织经过多年的发展,已经渗入到了帝国政治的核心圈,同样几乎每个大家族的领导层,都会有姐妹会的成员出没。
《沙丘》中主角保罗的母亲杰西卡,就是姐妹会的成员。
姐妹会的巫女能通过声音控制他人意识,并能控制自己的身体机能,选择生男或生女。
上述说的这三种不同于正常人的强化人类,都或多或少需要服用一种名叫“香料”的食材,才得以延年益寿并发挥超长水平,而且一旦停用,就会命丧黄泉。
巴特勒圣战之后,香料开始被大量研究和使用,渐渐成为了人类文明发展的“基石”,没了香料,人类星际间的经济活动就会受到严重抑制。
而这种“香料”的资源非常稀缺和珍贵,因为它只在一个叫厄拉科斯(沙丘)的星球产出,厄拉科斯星球因为地表全部由沙子覆盖,因此也叫沙丘星球,沙丘星球也成为《沙丘》故事开始的地方。
《沙丘》中有一句最经典的话:“谁掌握香料,谁就能掌握宇宙!
”沙丘星球中的香料,也就相当于影射了今天的石油,珍贵且能带动一切经济和文明的资源,必然是兵家必争之地,这就引出接下来要介绍的《沙丘》复杂的家族和角色。
长久以来,沙丘星球开采香料的业务被哈克南家族控制着,这个家族奉行残暴的管理统治模式,很简单大家理解为片中的反派就好,哈克南男爵身型肥胖,肥胖到要靠着反重力的装置去让自己在空中飘浮移动。
哈克南男爵性格癫狂且变态,心狠手辣,手段残忍。
另一个哈克南家族的成员是拉班,同样冲动鲁莽,拉班作为哈克南家族的将领带军打仗,他因为弑父所以他还有个绰号叫“野兽”,所以基本大家都称呼他为野兽拉班。
哈克南家族一直有一个宿敌,正是《沙丘》中的主角团厄崔迪家族。
厄崔迪家族虽然没有掌管沙丘星球香料的开采权,但家族势力极为庞大,在厄崔迪家族的封地依山傍水的卡拉丹星球上,厄崔迪家族稳定而得民心的管理制度和繁荣的社会,让其家族在星际间影响力越来越大,甚至动摇到了帝国的统治。
于是帝国想了一出阴招,委派厄崔迪家族去接管沙丘星球的香料开采,让厄崔迪和哈克南两大家族正面硬杠,借机削弱甚至灭掉厄崔迪家族,这也是《沙丘》整个故事的开端。
厄崔迪家族的掌门人是由奥斯卡·伊萨克饰演的雷托公爵,他为人善良,懂得体谅百姓,是位不可多得的温和领导者,但这也算是雷托公爵的缺点吧,面对明知道是陷阱的沙丘星球,依然义无反顾。
大家看过《权力的游戏》的话,可以把雷托公爵大概大概理解为艾德·史塔克吧。
雷托公爵的爱人是丽贝卡·弗格森饰演的杰西卡夫人,她就是姐妹会的成员。
姐妹会组织神秘且条规严格,该组织信奉着一个信仰或者叫预言,也就是她们将来会生育出一位叫“隗萨茨·哈德拉克”的人,通俗来说,就是之后宇宙的领导者。
此人心智超群,可以在同一时间身处不同时空,比正常人类更高一层维度的多维度空间人,能知晓过去,看透现在,预见未来。
如果你还是觉得很难理解这些巫女在干嘛,EMMMM,那依然是如果你看过《权力的游戏》的话,影集中信奉光之王的红袍女巫,她们一直在寻找维斯特洛大陆的亚梭尔·亚的转世英雄,大概大概红袍女巫做的事,就和姐妹会做得有点类似啦。
当然,《沙丘》比《冰与火之歌》早问世几十年,也当然,我也很喜欢《冰与火之歌》,这里比较只是让大家更好理解。
不过严格来说,姐妹会并不是一个宗教,甚至有人批判姐妹会为一个伪宗教,姐妹会是在巴特勒圣战后政治动荡中兴起,并有着强烈的政治目的,等级森严,野心很大。
前面说了姐妹会成员可以控制生男生女,当时姐妹会还在等待预言中的“隗萨茨·哈德拉克”宇宙领导者出生时机,因此姐妹会成员现在都只能生女儿,但在这过程中,却被杰西卡私自打乱了计划。
杰西卡原本要按照姐妹会的意思,和雷托公爵生女孩,但杰西卡却选择生下男孩,这男孩就是《沙丘》故事的主角保罗,由甜茶饰演。
自从保罗出生之后,姐妹会的人就一直对保罗进行观察,想知道保罗到底是不是她们预言中的那位天选之人。
值得一提的是,雷托公爵和杰西卡并非是正式的夫妻,杰西卡只是雷托公爵纳的妾,雷托公爵名门正娶的妻子依然是空缺,这是为了厄崔迪家族政治声望的考量,以便将来和另一个有权有势的家族联姻,来取得稳固的统治地位。
不过雷托公爵和杰西卡两人是有感情基础的,两人也是爱着彼此的。
厄崔迪家族这边接下来还有乔什·布洛林也就是灭霸饰演的哥尼·哈莱克,他是一位武器大师,也是厄崔迪家族的将军,平时还是一位吟游诗人和演奏家,弹弹琴唱唱歌吟吟诗,淡淡的忧桑总是挂在脸上。
书中最经典的就是哥尼和保罗两人进行格斗训练,他们在开打之前,点开了装在手上的屏蔽场,这是一种能量护盾,简单理解就是未来高科技的盔甲就对了。
同样这种能量护盾在大卫·林奇1984年版本中也有展示过,这特效就...挺让人印象深刻的,所以MC游戏应该在这获取了不少灵感吧。
说重点,为什么这里他们还用短刀匕首之类的冷兵器对打,一来近身搏斗一直都是动作戏必不可少的看点,《星球大战》光剑对决就是星战系列最经典的动作戏份没有之一。
二来从沙丘世界观的武器设定出发,能量护盾是用来阻碍激光武器枪支的射击,只要激光射到能量护盾,就会引起...核爆,我觉得电影不会真的这么拍啦,不然这核爆杀伤力也太猛了。
不过能量护盾不是万能的,它有频率空档,是为了确保被保护者在护盾里面能呼吸,所以能量护盾对于快速的物体能阻挡住,但是对于低速的物体就没有效果了,比如剑用缓慢的速度刺进去,就能造成杀伤力。
这里哥尼和保罗用冷兵器打斗,也是在训练手中短剑的速度,一般低于每秒6-10厘米,就能让武器穿透能量护盾并威胁到对方。
估计这场训练戏会有详细说明影片中能量护盾的用途,以及说明能量护盾的优缺点。
接下来是我们最熟悉的张震...岳医生,好啦是张震饰演的威灵顿·岳医生,岳作为私人医生,只受雇于厄崔迪家族,因为在星际帝国间,每个家族或多或少都会被积怨结仇,不免担心会怕遭到暗算或下毒之类的,因此看病只看自己信得过的私人医生,不过懂的都懂就不剧透了。
仔细看的话岳医生脑门像是开了天眼,这个不是六边形而是菱形的标志,他手上还戴着一枚硕大的银戒指,这些都代表他毕业于一个叫Suk的学校,Suk学校是致力于寻找治愈困扰人类疾病的高等学府,被认可为广泛优于其他的医疗团体。
更重要的是,从suk学校毕业的医生,都会去除掉此人心中的杀戮欲望,良心被极度放大,让医生只想着一心救人,从而也就不会背叛自己的病人,头上的菱形也是“帝国预处理”的标志。
接下来是由杰森·莫玛也就是海王饰演的勇士邓肯·艾达荷,他也同样精通剑术,还是武器专家,是厄崔迪家族另一位得力干将,看预告片邓肯也和保罗关系不错,邓肯被安排到和沙丘星球的本地居民进行交流。
这里的沙丘星球本地居民就是和保罗之后有着重要关系的弗雷曼人,他们的特点是眼睛呈蓝色,这是因为弗雷曼人长期生活在沙丘星球,沙丘星球因为资源匮乏,混合香料就成为他们饮食文化的一部分,同时香料也弥漫在空气中,因此香料对他们产生了身体上的变异。
这次维伦纽瓦拍的那些沙漠空镜,也特别细腻的拍出沙子中闪闪发光的元素,那些就可以理解为原始未加工的香料。
此外,小说中更原始的弗雷曼人的皮肤也晒得跟皮革一样硬,不过影片看似把这个设定拿掉了,弗雷曼人除了眼睛其他特征都和常人好像没有区别。
由于沙丘星球水资源极度缺乏,因为弗雷曼人视水为最珍贵的资源,水就是生命,节水环保也是弗雷曼人的重要课题,甚至水还能成为求偶和表达爱意的硬指标,比如如果你把你存的水给他人保管,就等于是在表白。
弗雷曼人认为水是属于集体部落的,弗雷曼人如果有多余的水,都可以储存在水库里,由专门的水务长和人员看守,当有弗雷曼人死掉的时候,他身上和他储存的水,也会被重新分配。
预告片中我们能看到弗雷曼人穿着一个插着鼻孔的蒸馏服,蒸馏服通过复杂的回收系统,可以把人体内所有的水分,是的包括汗液尿液等等你能想到人体能分泌水的形式,蒸馏服统统进行回收过滤再变成洁净能喝的水。
在小说里,穿上蒸馏服可以在沙漠中保持一个星期足够的水分,蒸馏服用得好的话,一天只会损失掉一滴水,比骆驼还要猛。
弗雷曼人也有宗教,而且他们会显得更纯粹或者叫迷信吧,他们也信奉会有一个救世主来拯救他们和沙丘星球,解救他们于沙土之中,获得自由。
弗雷曼人的英文Fremen和自由人free men也就少了一个e,读音也一样,算是明示得很明显了。
而弗雷曼人预言中的那位天选之人,怎么就这么巧,也和保罗有关系。
当然,弗雷曼人的推行的宗教曾逊尼Zensunni也和姐妹会在源头上也有些许联系。
影片中的弗雷曼人的老大,是由哈维尔·巴登饰演的斯第尔格,一般帝国的人要来沙丘星球开采香料,就要通过他来和弗雷曼人搞好关系或谈判。
另一位弗雷曼人知识水平比较高的就是莎伦·邓肯-布鲁斯特饰演的列特·凯恩斯博士,凯恩斯博士其实不是土生土长的弗雷曼人,她曾经是帝国皇家的政府职员,凯恩斯博士是生态学家,行星学家。
在小说中凯恩斯博士其实是一位男性,凯恩斯博士当时到了沙丘星球之后,发现沙丘星球并非想象中的除了香料一无所有,而是可以通过知识改变星球生态,他力求让沙丘星球变成一颗环保绿色可持续发展的富饶星球,于是凯恩斯博士很快和弗雷曼人混在一起,并很愉快的融入到这个大家庭。
其中凯恩斯博士设计的一个防风罩,就是利用收集风中残留的水分,然后收集进水库里。
凯恩斯博士的女儿,也就是影片中的女主角之一契妮,从预告片就能知道,契妮和保罗会撮合成一对CP。
弗雷曼人介绍完,我们再多聊两句沙丘星球,正如凯恩斯博士发现的,沙丘星球不光是只有香料,认真去研究和发现,沙丘星球在表面沙子覆盖下,地下的地貌结构和生态是非常丰富的。
很多时候我看《沙丘》时,觉得凯恩斯博士就是作者弗兰克·赫伯特本人,他在研究俄勒冈沙丘时发现了沙丘世界的丰富,从而把这些细节和想象也融合进了小说的沙丘星球里。
小说中沙丘星球是远离人口稠密的帝国星系贸易航线,再加上资源匮乏缺水,因此旅游或移民航线并没有发展起来,主要居民就是弗雷曼人,还有帝国的管理者,原先是哈克南家族,之后是厄崔迪家族过来接管。
沙丘星球除了一望无际的沙漠,其实还是会有风化的岩石或山脉,在预告片中就能看到一些。
沙丘星球最著名的,当然就是可以成长为400多米的沙虫,沙虫的嘴巴长满尖刺的牙齿,牙齿排列和大白鲨一样布满口腔,可以直接吞掉一台香料采矿机,危及人们的安全。
沙虫生活在沙子里面,沙子就像他们的畅游的海洋,沙虫会被有节奏的震动频率吸引,并且攻击性极强。
同时沙虫也被弗雷曼人称为沙丘星球的保护使者,沙虫能通过代谢制造出氧气,维护生态平衡神圣的存在。
预告片里沙虫的造型,完美还原了最初HR吉格绘图版本的那个沙虫。
而且,沙虫和香料之间,也存在着极为紧密的联系,还是那句话,涉及关键剧情就先不剧透了。
聊完角色,我们接着回到目前现有的预告片,看看还有什么值得聊的细节。
最新预告片的开头,伴随着契妮对自家沙丘星球的介绍,保罗从梦中醒来,这里某些画面或许是保罗的梦境,这一幕在小说最开始的地方,同时也揭示了包括随着年龄的增长,保罗开始有了预知未来的能力,在姐妹会成员的眼里,保罗渐渐显露出他是那位“隗萨茨·哈德拉克”天选之人的潜质。
于是在贯穿第一支预告的名场面中,是姐妹会的圣母专程前来测试保罗,她拿出一个奇特的盒子,并用手中的戈姆刺架在保罗脖子上,让保罗把手伸进去。
保罗的手会在里面体会前所未有的疼痛,如果保罗中途受不了把手伸出来,戈姆刺就会扎死保罗。
在测试过程中,保罗当然会有惊无险的完成考验,预告片中圣母和保罗的台词也交代了之后发生的剧情,比如厄崔迪家族要接受皇帝之命,从故乡卡拉丹星球搬去沙丘星球,同时还透露了保罗的父亲雷托公爵注定会失去所有。
而且预告片有一个画面,是邓肯直接下跪,称呼保罗为公爵大人。
这里预告中大胆的把剧情“预言”出来,如此自爆的举动,相信影片也是对自己充满信心,同时也说明此次厄崔迪家族去沙丘星球,明摆着是凶多吉少的死亡陷阱。
下一个画面是雷托公爵准备告别卡拉丹星球时,用手抚摸着一块岩石雕刻壁画,壁画上是一个人和一头牛对抗。
这个人就是雷托公爵的父亲老公爵保卢斯·厄崔迪,他经常参加斗牛,结果死在一头公牛下。
之后厄崔迪家族举家搬迁打包时,一些佣人还在搬运着一头牛的标本,应该也是和纪念老公爵有关。
预告中厄崔迪家族在等待帝国代表团过来,厄崔迪家族标志是一只鹰,确切来说是一只红鹰,沙丘扩展绘图小说中标志更为复古设计,影片中设计得更为刚硬现代,厄崔迪家族整体正装造型让人想到了星战的帝国军。
之后厄崔迪家族去到沙丘星球后,这里不得不提一下扑翼飞机,虽然影片有很多反重力和极简设计的飞船,但影片依然保留了小说中造型很像蜻蜓的扑翼飞机,这种飞行器可以在沙漠中更好运行。
预告另一边就是展现了哈克南家族残暴管理下的沙丘星球,弗雷曼人被杀害和奴役。
影片中的哈克南公爵感觉少了几分癫狂,但压抑和冷酷的肃杀形象营造得很不错。
不过不知道为什么,一看到野兽拉班出场的时候,还是有点想笑,可能他德拉克斯的形象太深入我心了吧,但我相信在正片里野兽拉班会有精彩的戏份。
在另一个画面,有一批更为庞大的方阵军队在集结,他们和哈克南族的战服又不太一样,深空灰白战服,还带着面罩,这是皇帝的精英部队萨多卡。
你可以理解为萨多卡军队的纪律和思维方式更像是星战的帝国军,但他们的能力更接近于曼达洛人。
萨多卡军人被高强度训练剑术和间谍能力,并对皇室保持效忠。
当然这里萨多卡军队并非是皇帝下令干掉厄崔迪家族,而是借用萨多卡军队给哈克南家族,让两边往死里打,从而达到灭掉厄崔迪家族的目的。
当然这里也有可能是小说中皇帝直接出兵的情节,不过那是《沙丘》第一本后半段内容了,不知道影片届时会怎么改编操作。
预告片中还有一些两军对战的画面,不用猜这就是厄崔迪遭到了哈克南家族的入侵,一场大战一触即发,到底沙丘星球和厄崔迪家族命运如何,为了不过多剧透,这期就先不过多展开这些细节了。
不过其实预告片已经透露很多了,雷托公爵如芒刺背,保罗和母亲杰西卡流浪冒险进入沙漠腹地,遭遇沙虫和弗雷曼人,在预告片中,我们也能看到保罗和杰西卡眼睛都渐渐变成了蓝色,融入到了弗雷曼人族群里。
期间保罗和一位弗雷曼人打斗,这应该是弗雷曼人接受外来人的一种礼仪挑战。
而且保罗也终于见到了真·梦中情人契妮,并且之后和弗雷曼人全副武装,和萨多卡军队浴血奋战。
那么,保罗的命运之后会如何,他真的是那位传说预言中的天选之人,如同《阿拉伯的劳伦斯》那样,带着弗雷曼人走向自由吗?!
影片的最后真正的决战,会放在小说里的哪一场战役呢!
那就让我们一起期待丹尼斯·维伦纽瓦的《沙丘》吧!
《沙丘》是我献给大银幕的情书,这是我第一次这么做。
在这里,你可以看到一个角色慢慢地往内心深处走,越走越深,融入一片风景、一个国家,找寻到关于自己的东西,越走越深。
——丹尼斯·维伦纽瓦谨以此书献给那些孜孜不倦的劳作之人,他们不限于纸上谈兵,而是创造出了“真材实料”的王国——献给那些沙漠地生态学家,不管他们人在何方,劳作于哪个年代。
谨此,谦卑且景仰地奉上这本预言之作。
——弗兰克·赫伯特《沙丘》超现实主义者相信他们追求的影像来自无意识,而作为忠实的弗洛伊德主义者他们假设这些影像的内容是永久和普遍的,这使他们误解了最惊心动魄地动人、非理性、牢不可破、神秘的东西——时间本身。
——苏珊·桑塔格《论摄影》文章索引1. 改编和其他2. 影像的优越性3. 导演访谈4. 附录1. 改编和其他《沙丘》的故事背景设定在公元10191年,彼时银河系处于帝国统治之下。
许多古老的家族以封地的形式统治着星球,并互相争斗。
男主角保罗是厄崔迪家族的继承人,他的父亲雷托公爵在训练他成为一名强大的领袖和军事战略家,而他的母亲——雷托的爱妾杰西卡——是一名贝尼·杰瑟里特[1],私下向他传授“音言”[2]等精神控制的秘技。
与此同时,保罗时常梦见一个蓝眼睛的年轻女子,引领他在一个沙漠星球上前行。
电影的叙事重心非常明确,以皇帝和哈克南人密谋肃清厄崔迪家族一战为关键的转折节点,前半段主要交代人物关系和世界观,后半段是保罗流亡直至被弗雷曼[3]部落接纳的过程。
相较赫伯特的原著,电影做了相当多的简化,维伦纽瓦没有试图将原著的庞大信息量压缩到一部电影里(林奇那版就是反例),而是秉持了自己擅长的叙事节奏,这是我非常欣赏的一点。
在影片中,贯穿情节始终的角色只有保罗和杰西卡,保罗是叙事的第一视角,其他人物事件仅作为蜻蜓点水般的补充。
这完全免除了许多复杂情节的困扰,最明显的就是占据原著大量篇幅的“找叛徒”情节——这需要对岳的身份、杰西卡与雷托的关系有详细交代,同时也涉及之后哈瓦特和哈莱克等人对杰西卡的敌意(也许这会在下一部中有所表现)。
在抛开原著中各种细枝末节以后,可以说,电影几乎沦为一个简单的少年成长故事。
但这不失为聪明之举。
小说以圣母到来作为开篇,用戈姆刺[4]测试检验保罗是否可能是魁萨茨·哈德拉克[5],这就给他的身份蒙上了一层神秘的面纱。
原著在叙事手法上不仅多线并进,且在每一章节开头会引用一段类似史书记载的文字,暗示保罗即是那段历史的中心人物,无数不同语言中的“救世主”。
而电影也不断强化了这一点(弗雷曼群众高呼“李桑·阿尔-盖布”[6]),同时将他与母亲的关系作为情感核心——原著很有意思的一点就在于这是一个父亲缺席的故事,布莱恩·赫伯特在后记里说这个故事有“家庭的影子”,他的父亲弗兰克·赫伯特不善于表达自己的爱,因此将充沛的感情宣泄在他的书页之中。
影片最令人动容的一幕无疑是在流亡第一夜,黑暗中的保罗因感受到自己未来的命运惊恐无比,而杰西卡紧紧地搂住他。
对人物和人物关系的简化是必要的,但是毋庸置疑折损了原著的许多魅力。
正如赫伯特本人将《沙丘》的写作描述为“庞大细节的技术”,越是鸿篇巨著就越体现出细节的重要性。
因此,未读过原著的观众可能无法领略到其中诸多的复杂情感:杰西卡处于多重身份的困境中,她对公爵忠贞不渝的爱使她背弃贝尼·杰瑟里特一派的指令诞下儿子,而在出现叛徒时又因其名不正言不顺的地位第一个遭众人怀疑,同时她的实际出身其实是男爵的私生女(这一信息由保罗揭示,杰西卡由此信服他就是魁萨茨·哈德拉克)。
而另一边,对哈克南人的刻画更是只有寥寥几笔,男爵的表现十分凶狠,但实在过于单薄,原著里的他城府极深,对待手下心狠手辣、用计收揽哈瓦特、利用拉班扶植自己另外一个侄子菲德-罗萨,这一两面三刀、机关算尽的形象在电影中几乎隐而不见。
男爵腾空而起和从浴缸中浮出水面(明显致敬《现代启示录》)的场景的确彰显出强大的权力和威严感,但终究流于表面。
总之,毫无疑问的是电影远远无法涵盖小说之深刻与厚重。
不过,作为一个宏大系列的开篇(或者说“第一部分”),电影总体是令人满意的,且选择了一个非常巧妙的地方作为结尾。
(原著在最后的决斗过后还有一段神圣的葬礼描写,死者身上的水会被榨干,连同他的妻子和孩子都将归胜利者也即保罗所有。
)在最后的一组镜头里三人视线交错——契尼微笑着回头,保罗充满爱意地迎向她的目光,而杰西卡却在一旁神情严肃。
可想而知这将为之后的情节激化埋下伏笔,尽管此前在帐篷中保罗就指责母亲将他培养为一个怪胎,但直到这一刻母子二人之间的鸿沟才真正拉开。
杰西卡一直以来为了贝尼·杰瑟里特的使命和公爵的意志悉心栽培保罗,因此担心他被地位低下的弗雷曼女人诱惑。
而保罗却逐渐对她产生戒备之心。
原著在这一章节的末尾以保罗的一段内心独白作结:“我母亲是我的敌人。
她现在还不知道,但她的确是我的敌人。
她正在一手促成这场圣战[7]。
她生下我,训练我,但她却是我的敌人。
”为了便于理解,这里补充几个原著设定和人物介绍:1.杜菲·哈瓦特还有男爵手下的彼得是门泰特[8],保罗也有门泰特的能力。
芭特勒圣战[9]后《奥天圣经》规定:“汝等不得造出机器,假冒人的思维。
”贝尼·杰瑟里特学校也是从那时起建立的。
2.厄拉科斯[10]的战略地位仰仗于其蕴藏的重要资源——香料(美琅脂[11]),不但各大家族觊觎这份财富,宇航公会[12]也赖以运转,几乎可以说是“得香料者得天下”。
片中保罗凭借它的气息看见未来,男爵用它沐浴抗衰(原著中彼得也香料成瘾)。
而大量食用香料则会变成蓝眼睛(伊巴德之眼[13])。
3.哥尼·哈莱克不仅是战士兼剑客,还是一位吟游诗人,善弹巴厘琴[14]。
这里引用一首他的诗歌:我记得海滩篝火的咸涩轻烟,还有松林的树影——密实,整齐……不动不变——海鸥栖息于大地之尖,绿野上的白点……微风拂过松林,摇曳着树阴;海鸥展开双翅,起飞翱翔,满天尖叫。
听啊,风吹向海岸,惊涛拍岸,看啊,我们的篝火。
烤焦了海藻。
“这是关于一个人深深爱上另一种文化并在异国找到归宿的故事,而试图帮助一种文化的实际结果却是背叛了它。
这就是T·E·劳伦斯和保罗·厄崔迪的悲剧,他们都是被殖民主义利用的无知工具。
这就是为什么这些小说在今天仍不过时。
”——丹尼斯·维伦纽瓦著名科幻小说《2001:太空漫游》的作者阿瑟·克拉克曾说:“除了《魔戒》,没有其他作品可以与《沙丘》比肩。
”一方面,这肯定了《沙丘》在科幻文学中的地位就如同《魔戒》在奇幻文学中的地位;另一方面,这也说明了两者之间的相似性,它们在反映现实的同时都带有神话色彩:前者从希腊神话中获取灵感,而后者从北欧神话中汲取营养。
如同波澜壮阔的中土大陆那样,沙丘星球也是一个游离于现实以外的完整世界,令无数读者为之倾倒。
而最为重要的是,《沙丘》是人类的故事。
没有外星人,没有人工智能,更没有超级英雄。
小说中即便最古怪的生物——变异的公会领航员——也是人类,邪恶的基因巫师——特莱拉人,以及在特莱拉人的培养桶中培养出来的古拉人——也是人类。
因而从某种意义上来说,这是关于我们自身文明及其如何延续的预言故事。
2. 影像的优越性从《降临》开始,维伦纽瓦便着力于对视觉奇观的构建,并毫不掩饰他的巨物情结。
他的野心在《沙丘》里得到了进一步的升级。
纪念碑状的黑色飞船飘浮在不同星球的辽阔背景之上,令人联想到约翰·约翰逊《最后与最初的人类》同样对巨大建筑的痴迷。
“人类试图在严峻的生态系统和环境条件下生存,”维伦纽瓦说,“为了在太空和沙漠中生存,他们需要以任何可能的方式创造巨大的交通工具和建筑。
那是一种孤立和脆弱的感觉。
他们别无选择,只有建造能够承受自然冲击的建筑。
”
然而影片更加超现实主义的无疑是保罗的梦境和预言,在不断的虚焦和闪前中我们看到契尼的形象、弗雷曼人部落、杀戮和战争。
预见的未来不总是正确的,但会逐渐接近。
这一能力增强了叙事的自由,另外可惜的是影片还尚未来得及展示贝尼·杰瑟里特的“共同记忆”,一个基于荣格的“集体潜意识”理论的设定。
维伦纽瓦在处理这些超现实段落时张弛有度,很好地发挥了他自身的风格(类似《降临》)。
影片在严重依赖剪辑的情况下仍然有极为真实的段落,或者如苏珊·桑塔格所说的“时间本身”:营救香料工人的几分钟可能是全片最“慢”的几分钟,甚至在最危急时刻的保罗的幻觉也如同现实一般明晰。
说起维伦纽瓦的前几部作品,《边境杀手》《降临》《银翼杀手2049》都是一年一部,而如今时隔四年才放出的《沙丘》无疑是经历了漫长的准备(尽管有新冠的影响)。
而且值得一提的是,维伦纽瓦在少年时代便阅读了赫伯特的《沙丘》,并从那时起就幻想将它改编成电影。
“我想确保十三四岁的观众在看这部电影时会很开心,”他说,“在我读这本书的时候,我的脑海中浮现出了一些画面,我想要取悦自己内心那个少年。
从一开始,我就同意拍一部PG-13级的电影,包括故事的讲述方式和节奏。
我想让这部电影成为我最好的流行电影。
我很高兴这么说。
对我来说,这没有任何妥协。
制作一个只能取悦硬核粉丝的晦涩版本会更容易。
而让这部电影深深扎根于小说中的同时又更贴近观众则是一大挑战。
”维伦纽瓦对生物学的兴趣也在影片制作中发挥了作用,譬如扑翼飞机[15]和猎杀镖[16]的设计均模拟昆虫的形态。
这与作品的部分主题不谋而合。
《沙丘》本就是一个生态寓言,香料就是西方人争夺的原油。
赫伯特还让西方文明与原始文化进行碰撞,并肯定后者:“优雅来自城市,智慧来自沙漠。
”电影中特地安插了一个给棕榈树浇水的情节;而为了表现对自然的敬畏,沙虫(夏胡鲁[17])则理所应当地成为了自然的化身或代言人。
影片中的三次沙虫遭遇层层递进,突出了作品的这一主题。
第一次,巨大的香料机车瞬间陷入流沙,是人造物在自然面前的不堪一击;第二次,凯恩斯召来沙虫与敌人同归于尽,是人在自然面前的渺小;第三次,沙虫与保罗的“对视”,则再度强化了前一点并映照一种自然与人类的联结,充满了反思意味。
此外,电影不仅令我们在沙虫面前感到震颤,还让我们凝视沙漠中看似微不足道的生命——一只老鼠,充分体现了自然万物各行其道的原理。
在沙丘绵延、黄沙满天和天地玄黄的壮丽景象之中,我们感受到维伦纽瓦对《阿拉伯的劳伦斯》最热忱的爱,同时也深切体会到了影像的优越性——在最不现实的现实场景里,我们仿佛也呼吸着干燥的风,同满目的金黄色融为一体。
3. 导演访谈W:WIRED,D:Denis VilleneuveW:让我们从头说起。
看起来《沙丘》是你长期以来的心血之作。
这个项目是如何启动的?D:是的,我在十三四岁的时候读过原著。
《沙丘》第一部是一个宏大且充满力量的冒险故事,讲述了一个小男孩发现一个新世界的故事。
与此同时,它的智慧给我留下了深刻的印象。
从环境和宗教的角度来看,它与地球上正在发生的事情密切相关。
这些年来,它一直陪伴着我,萦绕着我。
所以,当人们问:“你最大的梦想是什么?
”我会说:“《沙丘》。
”事情发生在传奇影业获得版权的时候。
我们见了面,45秒内就达成了协议。
我想这么做。
他们想和我一起做。
我们对这部电影有着同样的激情和愿景。
实现这一点需要很长时间,但一旦我准备好了,项目的进展就非常快。
一切都有条不紊。
W:《银翼杀手2049》和《沙丘》都是雄心勃勃的作品。
尤其是《沙丘》,它的体量一度让人觉得无法拍摄。
你做这件事有受到过反对吗?
D:人生短暂!
我们一定要去做不可能的事。
这就是艺术的美。
我试着把自己推向极限。
我知道我已经准备好解决这个问题了,但没错,这是一个巨大的挑战。
你知道最大的挑战是什么吗?
就是能够达到我十几岁时的激情和想象力。
取悦那个少年是非常困难的(笑)。
我周围的人从一开始就非常热情,但我记得当我和汉斯·季默谈道:“《沙丘》是我最大的梦想之一。
这是我很久以来一直想拍的电影。
”汉斯一脸严肃地看着我说,离太阳这么近是很危险的。
W:这本书是宗教主题和政治主题的寓言。
你在改编的时候是否尝试更新它,以便它能像对赫伯特的世界一样适用于我们的世界?
D:好问题。
所有的东西——政治主题、宗教主题和环境主题——都必须存在。
但对我来说,最重要的是保持冒险的感觉和史诗般的感觉。
我不想让故事的复杂性影响到电影的娱乐价值,电影的力量,电影的情感价值。
我想让这部电影很精彩。
W:能否举一个平衡故事主题和讲述方式的例子?
D:我刚开始和埃里克·罗斯合作时,他说:“在改编过程中,我们应该提前准备的最重要的东西是什么?
”我说:“女人。
”在书中,杰西卡夫人,保罗的母亲,是一个非常非常重要的角色,一个触发故事的角色。
保罗·厄崔迪是主角,而与之非常接近的便是杰西卡。
引导他,帮助他。
我想说的是,这部电影是在这两个主要角色的基础上设计的。
这将是我把《沙丘》带入21世纪的最佳视角。
你需要确保性别之间的声音是平等的。
W:此外,书中的男性行星学家列特·凯恩斯现在由黑人女演员莎伦·邓肯-布鲁斯特饰演。
D:我已经有了三个强大的女性角色:杰西卡夫人、圣母(夏洛特·兰普林)和契尼(赞达亚)。
但我觉得我需要更多。
所以和乔·斯派茨一起,我们决定对某个角色做些改变。
而这成功了。
我的意思是,我认为如果这本书是在今天写的,弗兰克·赫伯特自己也会想到这一点。
这非常接近这本书的精神。
当然,当你要改编成电影时,你需要做决定,但这些决定必须扎根于原著。
把凯恩斯塑造成女人的想法非常合理而且并没有改变这本书的本质。
W:那对于哈克南男爵的描述呢?
我觉得那个角色有点像漫画中的恶棍。
他其实没有胡子,但在书中他被描绘成一个甩胡子的刻板形象。
D:是这样。
这本书可能是杰作,但这并不意味着它是完美的(笑)。
它有一些弱点,这是我可以探索的空间。
巴伦就是其中之一。
我想确保它不是像你说的,一个漫画形象或一个愚蠢的坏家伙。
我希望男爵以他自己的方式具有威胁性,聪明,老练。
他对世界的看法很激进,但我们对他印象越深刻、越着迷,他就会越强大。
这就是为什么我们非常小心地保留了男爵的本质,但把他带到了21世纪。
这就是为什么我选择了斯特兰·斯卡斯加德。
斯特兰·斯卡斯加德是一个杰出的人。
他眼睛里有智慧,有深度。
关于这个角色我们谈了很多。
和他一起工作是一件很愉快的事。
W:你对保罗·厄崔迪的形象有什么改变吗?
在书中,他几乎太完美了。
D:保罗·厄崔迪是一个与众不同的人。
他在一个特殊的家庭中长大。
他是一个真正的英雄。
但重要的是,人们认同他,把他当成一个真正的人。
我不想让保罗·厄崔迪被人看成王子,小屁孩。
我想让他感觉真实。
在电影中,摄像机就在保罗的肩膀上方。
我们跟在他后面,跟他在一起;我们跟随他踏上这段旅程。
第一部电影实际上是关于一个男孩失去了对世界的幻想。
一开始,他只是一个受创伤的男孩,被送到一个残酷的新星球,他试图理解发生在他家人身上的事,发生在他人民身上的事,发生在世界上的事,并发现政治是如何腐败的。
重要的是要确保我们讲述的是人类的旅程,而不是超级英雄的旅程;这是一个非常重要的区别。
W:你喜欢保罗的哪一点?
D:我喜欢保罗·厄崔迪的一点,我深深喜爱他的一点是,他是一个对其他文化有好奇心的人,他是一个有责任的人,并且想要了解别人是如何生活的。
这些品质是非常重要的,因为这将帮助他以后适应新的现实。
保罗·厄崔迪身上有一种美好的人性,我试图在电影里展现这一点,我认为这是未来的关键。
W:对这本书的批评之一是,他有点像是一个救世主,从另一个世界来到这里,像说“我现在来拯救你们了!
”D:他并不愿意这样。
他不想,他是被迫的。
他陷入了自己无法选择的命运,这引发了某种身份认同危机。
他没有选择成为他将要成为的样子。
他必须抗争,他必须帮助。
这非常具有人性。
W:《沙丘》里有太多标志性的设定——蒸馏服,沙虫。
谈谈你对这方面的看法。
D:首先,我需要时间。
我和自己一开始就选定的合作伙伴一起去想象和设计这部电影的每一个元素。
我建立了一个非常小的团队,我非常喜欢和他们一起工作。
其中一位是我的老朋友帕特里斯·维梅特,我多年的艺术指导。
在某些方面,我希望电影的设计尽可能接近现实。
我们在遥远的未来,但我想要一些非常真实的东西,一些感觉真实的东西,一些人们会从潜意识的角度联系起来的东西,一些感觉熟悉的东西。
W:而且你在真正的沙漠里拍摄。
D:有一件事对我来说非常非常重要,那就是直接拍摄地球上的环境。
这颗(现实中的)行星是一颗行星,而那颗(故事里的)行星是一个角色。
星球和沙漠是电影的主角。
对我而言至关重要的是真正去那里,去拥抱自然,拥抱自然的力量。
这是一件非常令人难忘的事,同时也充满力量。
我想用摄像机现场拍摄。
这就是为什么我坚持——工作室也同意——我们要进入真实的环境。
你在电影中看到的大部分都是真实的,因为这是我想要感受到的,这个星球不是地球,而是厄拉科斯。
观众会感受到光、风和声音。
W:你花了多长时间拍摄?
D:这是我迄今为止拍摄时间最长的一次。
我忘记时间了,大概是五到六个月吧。
一次长途旅行。
大部分内景和外景都是在约旦拍摄的。
约旦是我一生中去过好几次的国家,那里有我的朋友。
我曾在那里拍摄了《焦土之城》。
我四处游览,欣赏到许多对我当时的电影并没有帮助的风景,但我记得我曾对自己说:“如果有一天我要拍《沙丘》,我一定会回到这里,因为那些地方非常棒。
”W:你决定把《沙丘》分成两部电影。
你有没有想过同时拍摄它们?
D:我一开始做的决定是正确的,每个人都同意。
这本书有很多东西要讲,而这对一部电影来说太多了。
或者你可以拍一部五小时的电影,但大家都会讨厌你,因为太长了。
所以我们决定把它分成两部分。
第一部分的故事能够自圆其说,我觉得是令人满意的。
但是为了完成这个故事,还需要拍第二部电影。
W:你写第二部分的剧本了吗?
D:我们是这样做的,我们写了第一个剧本,同时写了第二个剧本的计划。
我专注于第一部电影,因为这些电影,当然,是昂贵的。
我们觉得最好是先集中精力做好一部电影,把所有的东西都给它,把全部的激情投入进去,然后看看人们的反应。
如果成功了,当然还会有第二部。
但愿如此。
这就是这些大制作的逻辑。
W:让我们回到你十三四岁的时候。
当你第一次读《沙丘》的时候,是什么东西触动了你的心呢?
D:当时真正吸引我的是人类与沙漠和环境的关系。
弗雷曼人设计了一种生活方式,一种能够在沙漠条件下生存的技术。
弗兰克·赫伯特对大自然和植物非常着迷。
当时我正在学习科学,对我来说,这种对生活的热爱意味着一切。
他对生态系统及其逻辑,以及它的复杂性和美感的描述,都有其精确性和诗意。
对我来说,《沙丘》是一种对生态系统和生命的致敬,是献给生态学的书。
这是一首关于生命形式的优美的诗,而在当时,它深深地打动了我。
4. 附录[1] 贝尼·杰瑟里特:芭特勒圣战摧毁所谓的“思考机器”和机器人之后创建的一所古老学府,主要对女性学生进行心智和身体的训练。
[2] 音言:贝尼·杰瑟里特的组合训练手法,可以通过语气语调给对手施加压力,达到完全控制对方的目的。
[3] 弗雷曼人:厄拉科斯当地的自由民族,生活在沙漠中,是禅逊尼流浪者的幸存者。
(帝国大词典中称呼他们为“沙漠海盗”。
)[4] 戈姆刺:最霸道的武器,是一根蘸有高浓缩氰化物的毒针。
贝尼·杰瑟里特学监用其作为代替死亡的测试,考验人类的意识。
[5] 魁萨茨·哈德拉克:“捷径之法”。
贝尼·杰瑟里特在寻求一个基因解决方案:一个男性贝尼·杰瑟里特,他的精神和肉体之能可以穿越时空。
对于这个未知的人物,她们称其为“魁萨茨·哈德拉克”。
[6] 李桑·阿尔-盖布:“天外之音”。
在弗雷曼人的救世主传说中,这是一个来自外世界的先知。
有时候被称为“给水者”。
[7] 圣战:宗教圣战;狂热宗教徒发起的圣战。
[8] 门泰特:帝国等级制度的一个等级。
他们受到专门的训练,在逻辑推理运算上拥有极高的能力。
也被称为“人机”。
[9] 芭特勒圣战:人类向计算机、思维机器、有自主意识的机器人发起的圣战,战争爆发于公会前纪元201年,结束于公会纪元108年。
圣战的一条主要戒律如今仍记载于《奥天圣经》中:“汝等不得创造像人一样思维的机器。
”[10] 厄拉科斯:沙丘星。
老人星系的第三行星。
[11] 美琅脂:“香料精华”,是厄拉科斯独有的作物。
香料主要以其抗衰作用闻名于世。
当小量食用时,会轻度成瘾,如果一个标准体重七十公斤的人每天摄入两克以上,就会重度成瘾。
穆阿迪布称香料是自己预见能力的关键所在。
公会宇航员也有类似的陈述。
香料在帝国市场的价格非常昂贵,10克能卖到62万宇宙索。
[12] 宇航公会:大联合协定这个政治三足鼎的一足。
在芭特勒圣战后,公会创建了第二所身体-意志训练学校(贝尼·杰瑟里特)。
宇航公会垄断了太空旅行、货运交通,以及星际银行业务,所以帝国公历又被称为宇航公历。
[13] 伊巴德之眼:因大量食用美琅脂而产生的特征效应,人的眼白和眼球都会变成深蓝色(表示对香料高度成瘾)。
[14] 巴厘琴:一种九弦乐器,由奇特拉琴演变而来。
以秋夕星的音阶调制,通过拨动琴弦弹奏。
是宫廷乐手最喜欢的乐器。
[15] 扑翼飞机:也作“扑翼机”,一种模仿鸟类飞行,靠拍击双翼控制飞行的飞行器。
[16] 猎杀镖:一种浮空金属制飞镖武器,由人近程控制,是一种常见的暗杀工具。
[17] 夏胡鲁:厄拉科斯的沙虫。
又称“沙漠老人”“永恒老父”“沙漠老爷爷”。
如果用特别的语调读出“夏胡鲁”这个词,或用黑体字书写时,它指的是弗雷曼人信奉的土地神。
沙虫可以长到非常大(有人在沙漠深处见过长达四百多米的沙虫),而且寿命极长,除非被同类吞噬,或被水淹死(对沙虫来说,水是剧毒之物)。
厄拉科斯的香料多数是沙虫活动的产物。
沙丘地图
年度科幻史诗巨作《沙丘》终于上映,这次我们不挖彩蛋,而是跟大家聊聊影片中的由张震饰演的神秘角色“岳医生”。
相信看过电影的观众都知道,岳医生出场的篇幅并不多,但却是推动剧情发展的关键角色。
本文将结合原著小说中的描述,揭秘岳医生未被诉说的背后故事与内心挣扎,带大家重新认识这个充满神秘感的角色。
*下文涉及剧透,请谨慎下滑。
与电影不同,小说从一开始就揭露了岳医生的叛徒身份,但小说的精妙之处在于,厄崔迪家族成员都知道叛徒的存在并相互猜忌,展开了“权力的游戏”般的内部角力,但始终没有一个人对岳医生心生怀疑,究竟是什么让岳如此备受家族的信任呢?
厄崔迪家族那就要从岳医生额头上的特殊标志说起,在弗兰克·赫伯特的原著小说中,威灵顿·岳是从苏克学院毕业的医师,接受过一项叫做“帝国预处理”的特殊训练,前额刺有钻石状刺青,代表他们视生命的价值高于一切,竭尽全力守护他人的健康。
理论上帝国预处理是无法破坏的,苏克医生对自己的病人绝对忠诚,但正如阿基米德所说“给我一根杠杆,我可以撬动整个地球”。
邪恶的哈克南人正是找到了岳医生的杠杆——他的妻子瓦娜。
DUNE: The Graphic Novel, Book 1哈克南家族的彼得·德伏将瓦娜囚禁,以此来威胁岳,除非岳遵守他们的要求,否则瓦娜将遭受酷刑直至死亡。
因此岳长期受到精神和情感上的折磨,最终他对妻子的爱战胜了良心,他所受的不让病人收伤害的苏克训练也因此失效。
哈克南家族由于篇幅关系,影片没有展现出太多小说中岳医生的心理独白以及他与厄崔迪家族成员之间的关系。
比如当岳医生对保罗说谎时,会在心里责备自己;岳想:我这是在说什么?
我对自己都要玩这虚伪的一套吗?
在杰西卡对他表示关怀时,岳忍住快要流下的泪水,但同时告诫自己必先狠心达到目的;她以为我在为她担心!
岳挤挤眼,忍住眼泪。
我当然在担心,但我必须对付阴险的男爵,先助他达到目的,然后趁他得意忘形之时,袭击他的致命弱点!
岳医生十分清楚自己的处境:他只是被卷入家族世仇中的一个小卒,因此他会哀怨命运的不公,对自己的行为无比厌恶。
我干吗要站在这儿折磨自己,折磨这可怜的小伙子?
虽然他什么都不知道。
哦!
那些该死的哈克南禽兽!
为什么他们要选我做这个千夫所指的人啊?
岳医生与莱托公爵之间并无仇怨,但他清楚认识到无论他是否背叛家族,厄崔迪同样会在这场政治斗争中失势甚至灭亡,于是他选择让公爵充当自己的筹码,满足自己的复仇计划的同时也让公爵死得其所。
而作为回报,他将救出公爵的情人和儿子,这件事也只有岳一人能办得到。
相信国内的观众会对影片里出现中文对白感到惊喜,这不仅是基于岳医生形象上的呼应,也交代了岳与保罗之间的关系——彼此熟悉且信任。
小说中,岳除了担任厄崔迪家族的御用医生,也是保罗的良师益友。
在岳医生背叛公爵之前,他给保罗送了一份珍贵的礼物——《奥兰治天主圣经》,这是岳的妻子非常珍视的一本书籍,里面讲述了大量历史事件,包含着各大宗教的伦理哲学。
岳医生让保罗随身携带这本小黑书,希望他在迷失的时候能得到救赎,而这本书正正也是岳医生对自己的救赎。
在出卖他之前,我给了他信仰。
从剧照可以看出岳医生送书的情节被删减了。
在以往的《沙丘》影视改编中,岳医生都是由欧美演员扮演的,而这次张震则塑造了更具“东方”特色的版本,这实际上更加贴合小说中对这个角色的描述:他有着一张张扬的脸,一双杏仁眼中是漆黑的眸子,奶白色的肤色,紫色的嘴唇和狭窄的下颌上挂着两条弯弯的胡须。
再看看下面这张绘图,自然会明白导演为什么要找来张震饰演这个角色了。
影片中岳医生为保罗做检查时,用手触摸头部的动作,也是由中医把脉的概念转化而来的。
对于饰演岳医生这个角色,张震提炼出三个关键词——纠结、神秘、悲剧,这并不是他第一次演绎类似特质的角色,但如何在有限的戏份中,让观众看到人物内心的活动,是十分具有挑战性的。
为此张震做了大量的准备功夫,包括阅读原著,设计角色的行为模式和细节,还有与导演反复沟通人物的形象。
影片中,岳医生的前后形象是有着明显变化的:作为厄崔迪的专业医师,岳的表现沉着严肃,俨然一副绝不出错的精英形象。
而在背叛家族后,我们可以注意到他的头发散落,动作和神色多了一分紧张,但依然行动利落,不失尊严。
透过张震在表演中的对眼神、表情等细微的处理,我们得以感受到角色在不同状态下内心的纠结和挣扎。
岳医生在影片中的高光时刻,是在他前往觐见男爵的路上,将自己凌乱的头发梳理好,冷峻而坚毅地行走在哈克南士兵队伍中,面对生死未卜的命运,仍然保存最后一丝体面,颇有一番英勇就义的气概。
岳医生绝对是《沙丘》开篇最精彩的角色之一,很遗憾影片没有用足够的篇幅去深挖这个角色的复杂性,希望通过这篇文章,大家都能对岳医生有更深入的了解,也欢迎豆友踊跃提出想要深度解析的沙丘角色文 | 豆瓣·彩蛋君KL
在观看《沙丘》之前,其实我是有些担心的。
首先我只是听说过弗兰克.赫伯特的这部大名鼎鼎的原著小说,知道一些情节的一二,具体到宏大的世界观啊族群设定啊,我不太了解;以前在类似情况下观看的科幻片,总会或多或少地难以进入情绪,或许也因为我本身就不是科幻迷吧,对短时间内大量涌入大脑的各种概念吸收能力确实有限;二是这书本身大卫林奇、杜佐洛夫斯基这样大名鼎鼎的导演也拍过或者是试图拍过的,好像还有电视剧版,效果怎样影迷们只能说是褒贬不一吧,我不慎都没看过,主要也是因为就算很粉林奇,沙丘在他的作品里都属于存在感太低的一类,让人不禁怀疑这之中到底哪里出了问题……维伦纽瓦是一个在好莱坞有着独特存在感的导演。
他来自加拿大的法语区,既可以拍出《理工学院》这样黑白极简风格的改编真实犯罪事件的低成本制作外语片,又可以肩负起续写科幻经典的重任,在《银翼杀手2049》中用风格明显的影像与光影把自己对人类和复制人之间界限的深刻思考诗意地娓娓道来,几年过去了我仍旧记得这部电影当时给我巨大的冲击,所以在听说他在准备《沙丘》这个项目时,我虽然会担心“这烫手山芋也接吗”,转念一想,如果这个项目一定要在好莱坞以某种方式重启,维伦纽瓦或许是当下活跃导演中最合适的人选,也让我从几个月前就期待本片到现在了。
看完电影,我也大概理解了为何会有说法称《沙丘》是“公认最难拍的故事”。
故事虽然发生在跟地球完全没关系的厄拉科斯星球,这个地方的一切对于观众来说都是一个全新的概念,从人际关系,到自然景观,到矛盾和冲突等等,但维伦纽瓦化繁为简地用尽可能让当代观众便于理解的方式在引子中就把故事介绍清楚了,还很巧妙的抹去了时代印记,赋予了它更多的普世性。
赫伯特的原著小说写于美苏冷战时期,这很难不让人产生联想:里面正反两派厄崔迪家族和哈克南家族互相制衡、抢夺资源、甚至不惜大开杀戒等种种设定就正是当时这两个超级大国的缩影,而沙漠中手握珍贵“香料”却在帝国掠夺战中几乎被赶尽杀绝的弗雷曼人就是某种矿区的原住民族群。
而故事有趣的点在于正反两派的关系并不是同在掠夺一份资源那么简单,比如他们的两位首领,正方的雷托.厄崔迪公爵(奥斯卡.伊萨克饰),和反方的弗拉基米尔.哈克南男爵(斯特兰.斯卡斯加德饰)是同时为表亲和宿敌的关系,双方作为对珍贵资源“香料”都有迫切需要的“入侵者”,对厄拉科斯星球及弗雷曼人采用了截然不同的战术,一个是融入、结合、潜移默化,另一个则是暴力、侵害、强取豪夺,可以说是好坏“显而易见”,分别指代了哪些国家和组织,也是不言而喻了;但其实他们同时又受到更高一级的宇宙帝国的控制,表面上的一切不合其实都是为了这个神秘的帝国做棋子罢了,所以——在观众们大概还没来得及把谁谁谁对号入座并且挑边站的时候,导演大手一挥这两边在一场史诗级别的大战中灰飞烟灭。
最终宝贵的物质资源归谁所有变得虚无缥缈起来,不仅是弗雷曼人的命运,而是在这个星球上所有人的命运都被压到极限急需一个释放点——是的, 这个“宇宙帝国”就是帝国主义本身,而解决它的办法在哪里?
显然不是人类内部无止尽的互相杀戮。
于是,故事在这样的设定下用很巧妙的方法把保罗.厄崔迪(蒂莫西.柴勒梅德饰)这个“天选之子”的角色的种种主角光环过重的遭遇进行了合理化。
他不仅仅是厄崔迪家族的独子,也不仅仅是拥有继承自母亲的音控力或是剑术过人天赋异禀可以梦见未来等等,他更像是几个不同族裔的人都在共同期待的打破帝国主义压迫的“隧道尽头的光”。
影片开头保罗出现的各种梦境,包括一些类似宗教仪式的预言,都指向了一个结果,那就是保罗自己的的死亡。
他不停地预见、或是听闻自己不久将来的厄运,却抑制不住内心的冲动想要亲自踏上厄拉科斯星那片炙热的沙漠。
电影用了不少笔墨描述沙漠星球极端炎热的天气,人们昼伏夜出,必须穿上特制的衣物循环用水,为了一点点人体的水可以毫不犹豫地大开杀戒等等,更别提视觉效果重头戏——沙漠中的庞然大物“沙虫”,可以在瞬间吞噬一切,行踪不明,速度迅猛,噩梦一般地摧毁一切。
在保罗接过父亲的家族戒指之后这一切灾害愈演愈烈,似乎都在预示着黎明前的黑暗将无限继续下去。
保罗和母亲在逃亡过程中遭到弗雷曼人的决斗挑战,他甚至在上场前又提前看到了自己的死亡,此时电影让保罗做出了突破自己命运也是突破所有人命运的举动(杀人),这不仅仅是一个简单的决斗结果了,而是把故事、把全体人的命运领入下一篇章的转折——他加入了弗雷曼人的队伍,故事在此时也由悲观的、不确定的灰暗基调,转向了对不破不立之后的期待,未来如何没有人知道,但天际的一丝清晨的阳光,已伴着希望一同到来。
我一般不会认为哪些电影就一定“要在大银幕看才算看过”,事实也是如此,我中意的大多数有意思的电影都无关观看媒介的,流媒体大行其道的今天,我也尽可能地订阅了各种片库不同的App,已基本可以满足日常的所有观影需要。
事实上,《沙丘》这部电影也会在10月22日在美区的HBO Max同步上线,与影院零时差。
但是,我仍旧推荐大家去影院体会这部所有主创人员一看就倾注了巨大心力的鸿篇巨制。
维伦纽瓦是一个严肃的导演,他的作品固然用宏大的世界观、引人思考却同时保持神秘感的独特气质吸引观众,我们也不能忽视在技术层面上他的作品也是愈发成熟了的,从《银翼杀手2049》开始已经形成了自己固定的美学,《沙丘》中不仅有继承自《降临》、《2049》中令人不自主心生畏惧的的庞然大物们(我看之前是非常期待沙虫的特效感受的。
在如此巨大的期待下,电影仍旧没有让我失望!
太震撼了),也有壮观如《阿拉伯的劳伦斯》的一望无际沙漠之景,最后还配合上汉斯·季默个人风格明显的低音炮一般振聋发聩的原声——不要说我俗,他的音乐或许大片里出现太多了,可是他就是大片幕后名单里定心丸一样的存在,这个没人能否认。
“甜茶”这样的当红小生也是完全不怵摄影机巨大特写的考验,把一个少年的青春气息、迷茫、到推翻命运的果断和坚毅都演出来了,整个卡司名单也是星光璀璨。
以上种种的一切,都是进影院给自己一个难得的沉浸式体验绝佳的理由。
疫情以来,我以及很多美国的影迷的观影习惯都被彻底改变了,为了健康考虑这也是没办法的事,或许影院门口那种人头攒动、一票难求的盛景需要很久很久才会回来了,但在这后疫情时代,如果有哪部电影值得让自己重新踏入影院的怀抱,《沙丘》一定是个正确的选择。
原文载于:抛开书本--书本·威尼斯《沙丘》电影改编自作家弗兰克·赫伯特于1965年出版的同名科幻小说,这部作品对后世科幻片的设定产生很大的影响,比如《异形》,《权力的游戏》等,讲述了遥远的未来的星系帝国,皇室以及厄崔迪,哈肯尼等几大家族和势力的权力争斗游戏,本作中的“沙丘星”是盛产香料美琅脂的行星。
本片于2021年威尼斯电影节9月3日全球首映,维伦纽瓦担任导演,汉斯季默配乐,甜茶,丽贝卡·弗格森,奥斯卡·伊萨克,赞达亚等众多好莱坞一线卡司和华语明星张震担任主演。
现场一票难求,媒体狂欢,观众入场时也会接受严格的保密措施,所有电子产品必须用袋子牢牢封住,据悉,’《沙丘》由华纳兄弟影业发行,将于2021年10月22日在美国首映,包括IMAX和3D版本,同期于串流媒体平台HBO Max播出一个月。
看完首映,对于影片的故事内容,相信原著党和普通观众了解的渠道已经非常丰富,所以此文从视听语言上阅读这部电影。
维伦纽瓦对于打光及打斗场面渲染的克制与留白,配合汉斯季默此次略带实验感的配乐风格,让影片避免了廉价的情绪钳制和套路化的好莱坞叙述叙事带来的疲惫感,而显露出一种高级的质感,对试听语言的冷峻调度使得他在一种好莱坞导演中独树一帜,确立了其作者性。
然而,撇开高超的视听语言纵观《沙丘》前传,它仅仅像一张缓缓铺开的地图和说明书,沿着维伦纽瓦的导筒可以看到几个星球的壮美与几大家族势力的抽象谱系,所以在视觉飨宴下观众可以接收到的故事与寓意就少得可怜,看完第一部的不了解原著的观众,看到的只会是the one历尽重重危机拯救世界的简单故事架构。
因为篇幅限制,维伦纽瓦只构建了这个IP的框架结构,呈现让人敬畏的景观,用大量人物对话和教学的场景配合特效交代沙丘星球的设定,对比1984年林奇设计的那版《沙丘》显然精巧许多,不再以大量旁白交代设定。
开篇以保罗的梦境展开,使用升格镜头塑造主人公细腻而强烈的情感,为之后他与Chani的相见铺垫,这种抒情的慢镜头和探寻的情绪贯穿了整部影片,在保罗和Chani这条爱情线上,电影刻画得非常婉约而深情。
但是大量缓慢的镜头造成一部分观众观感上的’拖沓’与’冗长’,这部分就见仁见智了。
音乐上,汉斯季默使用非木管乐器加混音器配合制作而成,很多时候像是机器引擎发动时的产生的巨大声响,抑或警鸣声,造成强烈的压迫感与不安感。
在旋律走向上,则是西域调式中常用的增二度音程,影片中厄拉科斯沙漠的拍摄地也是选在阿布扎比,算是遥相呼应。
为了表达边界的模糊和星球间无尽的寥阔,汉斯季默减弱了作品中的低频和高频,剩下的中频辽阔而壮美,让观众在潜意识中思考低音和高音在哪?
中音的边界在哪里?
地域的边界在哪里?
你很容易从汉斯季默的新作中走进卡拉丹星球那壮美的海床,无尽的黄沙,巨型而棱角分明的混凝土建筑物当中。
卡拉丹星球拍摄地,挪威Stad岛 主题曲中女声略显沙哑,呈现颗粒化,中音听起来苍茫而持久,仿佛飘忽在宇宙空间的永恒精神力量。
在笔者看来,本次汉斯季默的配乐是非常成功的,他抛弃了好莱坞传统配乐中让人过度被音乐的跌宕起伏而钳制情绪的创作手法,走入纯粹艺术的,实验的设计中,选择将声音与宏大背景融为一体,让观众震撼同时沉浸。
目前spotify和B站都上线了汉斯季默此次的原声大碟,不需要看影片,都能感受到《沙丘》的磅礴之势。
此外,值得一提的是,电影中人物的服装既科幻又复古,带有迷人而神秘的底色。
Jessica身着的都是贴身,希腊女神般褶皱的裙子,披面纱;士兵则身着冷兵器时代的厚重铠甲,Kynes博士和弗雷曼民族是有垂感的披肩和头巾等,而且做到了对原著的高还原度。
Kynes博士各方势力通过服饰和打光做了明显的区分,男主一家在原来的星球上时,光线偏暖黄色,但是光明与阴影参半,暗喻着男主角家族之后的生存危机;而反派的堡垒则是冷蓝色调,阴冷,烘托暗黑的反派氛围。
在打光方面的克制,制造了影像中的极致光影之美,后程的夜晚沙丘戏让人如同置身黑暗之中,视线模糊。
场景设计所混杂的元素也很多,比如,东方的格窗,西域风, 古埃及混凝土的堆砌方法与浮雕等,这种杂糅和反常规,加强了架空的科幻片中的奇观感。
在维伦纽瓦前作《银翼杀手2049》中,这种多元素的混合同时也是对全球化的隐喻,在制造奇观的同时让你不会过于关注一个空间的真实感,同时也符合目前全球文化演变的潮流。
厄拉科斯星球上贵族居住地是混凝土堆建的巨型粗野主义建筑,沙丘星球光照强烈和缺水的设定使得建筑中采光较少,防护力强的功用需求变得更符合逻辑,另外科学的打光也将建筑中的阴翳之美体现出来,充满东方的神秘,模糊与幽柔之感。
此外,《沙丘》中经常还可以看到导演从条形缝隙中慢慢推移摄像机至全景的镜头,随着场景的扩大和摄像机运动,由窥伺感到豁然开朗,带给观众的是强烈的空间感,运动感。
建筑中光条的设计则来源于日本设计师安藤忠雄的光之教堂。
因为《沙丘》本身年代久远,维伦纽瓦本次又只拍了第一本书的前半部分,造成的就是,除了设定什么都没交代,内容上可堪回味的少之又少,也许华纳将开辟一个全新的大IP和科幻宇宙,但这完全不影响人们走入影院去看看这部影片,如此强烈的视听体验若以电脑和流媒体观看是会损失掉大部分的内容的。
拉班回到了哈克南人的母星桀迪主星。
拉班气急败坏地说:皇帝怎么可以夺走沙丘,还把它给雷托?
男爵的门泰特彼得非常淡定地说:别以为这是在厚待他。
我们从两人的情绪就能看出来拉班是四肢发达,头脑简单;而彼得更稳重聪明,毕竟他和哈瓦特一样,也是一个人形计算机。
小说和电影一样,彼得很早就领盒饭了,都是被雷托释放的毒气毒死的,但是彼得发挥了很大作用,比如后面男爵会策反哈瓦特。
那么男爵如何确保哈瓦特会效忠他呢?
正是彼得想到了办法。
就是给哈瓦特下毒,然后每天把解药混入他的日常食物。
这样一来,哈瓦特就不会知道自己中毒了,而且如果他背叛男爵,他也不会苟活。
再比如张震饰演的岳医生,简称张震岳医生,之所以会叛变,也是彼得的计谋。
彼得策反了张震岳医生和哈瓦特,这两件事都是男爵能打败厄崔迪人的关键。
注意,《沙丘》的故事脉络是错综复杂的,所以这两件事后面都有反转。
首先是张震岳医生,虽然他被策反了,但他还留了一手,给雷托安了有毒气的假牙。
更巧的是,张震岳医生的计划是让雷托杀了男爵,结果他没毒死男爵,反而把彼得毒死了。
两次反转之后,这件事就变成了:彼得策反了张震岳医生,然而这一行为却间接导致雷托杀了彼得。
我们再简化一下,就成了:是彼得杀了彼得。
更重要的是,张震岳医生受了“预处理”,即制约人的杀人举动,受过处理的人员会在前额刺上钻石形刺青。
所以有人操控猎杀镖暗杀保罗后,他们知道有内鬼,他们首先就排除了张震岳医生的嫌疑。
彼得破解了张震岳医生的预处理,让张震岳医生重新拥有杀人的能力,才有了后来他让雷托杀了彼得。
再次说明,是彼得杀了彼得。
彼得是一个人形计算机,但是千算万算,不如天算,你算计得越多,你只会失去得越多。
彼得间接杀了自己,这就是人们常常说的“自食其果”,也正是《沙丘》的剧情的巧妙之处,而且这种巧妙的剧情,在小说中处处可见,比如杰西卡母子幸免于难那段,这个我们后面会说。
钻石标志是张震岳医生的标志,所以杰西卡看见飞机座椅上的钻石标志后,就知道座椅下有张震岳医生给他们准备的装备。
张震岳医生给他们写的信上,也有钻石标志。
如果张震岳医生不在座椅上做记号,就算杰西卡母子杀了哈克南士兵,也不会知道张震岳医生给他们准备了装备。
没有张震岳医生给他们准备的帐篷和沙锤(用来引开沙虫的工具),就算他们能从哈克南士兵手中逃出去,也很难在沙漠中活下来。
更重要的是,装备中还有雷托的公爵戒指。
张震岳医生死后,男爵半天找不到雷托的戒指在哪儿,其实被张震岳医生藏在飞机上了。
男爵为此还骂了彼得一顿,说他杀张震岳医生杀得太早了。
“爵位印章戒指在哪儿?
”男爵问,“他的手指光秃秃的。
”“萨多卡军官说,抓到公爵的时候就没看见戒指,大人。
”卫队长说。
“那医生你杀得太早,”男爵说,“那是一个失误。
你应该先让我知道,彼得。
你行动太过迅猛,对我们的事业不利。
”他皱着眉说。
换言之,张震岳医生早就料到彼得会过早杀死自己,所以才放心大胆地把戒指藏在飞机上。
他有把握,当男爵意识到这件事的时候,杰西卡母子已经带着戒指跑了。
而且哈克南士兵押送杰西卡母子的路线,也是张震岳医生指使的,从而确保他们下飞机后能遇到邓肯和弗雷曼人。
保罗已清楚地知道那个弗雷曼工具包是谁留的,是谁给押送他们的扑翼飞机指了这条路线。
岳。
那个奸细医生把他们直接送到了邓肯·艾达荷的手里。
男爵抓了张震岳医生的妻子瓦娜,并且折磨她,从而破解了张震岳医生的预处理。
虽然“瓦娜还活着,并且男爵会信守承诺放了她”的可能性很低,但他还是得试试才知道。
其实瓦娜此时已经死了,张震岳医生也猜到瓦娜有可能死了,但他无法确定。
万一呢?
万一瓦娜还活着呢,而他仅仅是怀疑她死了,而没有去救她,导致她真的死了,那么他一辈子也无法原谅自己。
所以他只能把保罗一家人交给男爵,来交换那渺茫的可能性。
但另一方面,他知道瓦娜很可能已经死了,并且男爵很可能会利用完他就杀了他,所以他留了一手,给雷托安了假牙,希望他能杀了男爵,以及给哈克南士兵指路线,并且给杰西卡母子留了装备和戒指。
他把妻子看得比主人更重要,为了那一丝可能性,他愿意赌上一切。
你能说他一定是错的吗?
如果换做是你,你能保证你会毫不犹豫地选择主人,放弃妻子(丈夫)吗?
我不是在洗白张震岳医生,我想表达的是,他是一个很复杂的角色。
不仅张震岳医生这条线反转了,哈瓦特这条线也反转了。
虽然男爵迫使哈瓦特效忠于他,但哈瓦特也是表面上一套,背地里一套。
表面上效忠男爵,背地里却在离间男爵和菲德-罗萨(男爵的侄子),让他们自相残杀。
而且哈瓦特还脚踏两条船,同时为男爵和菲德-罗萨两个人办事,但实际上是在搞破坏,我们会在《沙丘2》中看到这一幕。
男爵明知道哈瓦特是一个门泰特,明知道他很危险,人们都劝他杀了哈瓦特,但他却不听,他自负到觉得他可以控制哈瓦特。
最后打败男爵的是哈瓦特吗?
不是,是男爵的自负,是男爵自己打败了自己。
先是男爵策反了哈瓦特,随后剧情反转,哈瓦特是装的。
后来剧情再次反转,男爵没有把鸡蛋放在一个篮子里,他还有二手准备,也是就设计让哈瓦特怀疑内鬼是杰西卡。
没错,策反张震岳医生只是第一步。
男爵的第二步,也是最重要的一步,就是制造猜忌,让厄崔迪人以为内鬼是杰西卡。
《沙丘》的主线剧情是比较简单的,无非就是哈克南人打败了厄崔迪人,后来厄崔迪人又赢回来了,但这个故事的细节是很复杂的,充满了转折和意外。
就算你能猜到结局,能猜到保罗赢了,但你也猜不到过程。
说回彼得。
彼得为男爵办了两件大事,他能力太强了,甚至让男爵感觉彼得对自己构成了威胁,所以他一直想除掉彼得。
那他为什么不除掉彼得呢?
因为彼得对他还有用,而这也是彼得避免男爵杀了自己的方法。
他知道男爵想杀他,他也知道只要他还有用,男爵就不会杀他。
“啊哈!
可男爵你瞧,身为一名门泰特,我知道你什么时候会派出处决者。
只要我有用,你就会留着我。
过早行动是一种浪费,我现在还有很大的用武之地。
我知道你从那可爱的沙丘星球学到了什么东西——绝不浪费,对吗,男爵?
”下一个镜头是姐妹会来到卡拉丹。
这个悬在空中的灯叫“球形灯”。
冷知识,球形灯和屏蔽场使用的是相同的技术。
《沙丘》中个物理学家,叫做霍尔茨曼,他的成就是亚原子粒子的排斥力理论,这一理论被称为“霍尔茨曼效应”。
霍尔茨曼效应的具体应用包括屏蔽场、球形灯、浮空器,也就是让男爵飞起来的设备,以及星际旅行。
霍尔茨曼效应使得人们可以折叠空间,从而实现光速旅行。
《沙丘》作者弗兰克·赫伯特的儿子布莱恩·赫伯特,和凯文·J·安德森合作写了19部《沙丘》衍生作品。
其中《沙丘传说》三部曲中,详细讲述了霍尔茨曼效应的起源和发展,以及一万年前的芭特勒圣战,也就是人类对抗人工智能的故事,还有厄崔迪人和哈克南人的过去。
厄崔迪人的祖先沃里安,是哈克南人祖先阿布勒德的导师,同时也是阿布勒德的爷爷的朋友兼战友。
阿布勒德对沃里安非常忠诚,然而一系列事情后,他们反目成仇,并且由私人恩怨演变为家族世仇,两大家族水火不容,和《星战》又多了一个共同点。
《沙丘》衍生剧《沙丘:姐妹会》已经立项了,《沙丘传说》剧集也可以期待一波。
保罗准备去见圣母,圣母是皇帝的真言师,真言师可以进入辨真灵态,检验出面前说话的人是否在撒谎,相当于人形测谎仪。
如果哈克南士兵直接杀了杰西卡母子,后来圣母问他们,他们就会不受控制地说出实话,那么圣母就知道男爵违反了约定。
所以哈克南士兵没有杀了杰西卡母子,而是把他们扔到沙漠里喂沙虫。
后来圣母问他们,他们就可以说他们没有杀杰西卡母子,因为他们真的没有杀他们,是沙虫杀了他们。
正是因为有真言师的存在,他们不能亲手杀了杰西卡母子,从而给杰西卡母子逃跑创造了机会。
这个剧情是很巧妙的,你知道杰西卡母子肯定不会死,但他们活下来靠的不是主角光环,而是多方面因素的共同结果。
真言师的设定,以及两人的音控力,使得他们活了下来,但最重要的还是真言师的设定。
如果没有真言师,那么哈克南士兵直接就把他们杀了,他们哪还有机会使用音控力。
圣母是皇帝的真言师,同时也是贝尼·杰瑟里特姐妹会的会长,以及杰西卡的老师。
布莱恩和凯文撰写的《沙丘》前传,《沙丘序曲:厄崔迪家族》显示,圣母其实是杰西卡的母亲。
而且早在几十年前,杰西卡和保罗还没出生的时候,圣母就看到了她未来的外孙发动圣战的幻象。
虽然《沙丘序曲:厄崔迪家族》不是弗兰克·赫伯特本人写的,但布莱恩和凯文表示,圣母是杰西卡的母亲的设定,不是他们随便编的,而是从弗兰克·赫伯特的工作笔记中发现的。
圣母是杰西卡的母亲,那么问题来了,杰西卡的父亲是谁呢?
正是男爵。
所以杰西卡是圣母和男爵的孩子。
也就是说,男爵是雷托的岳父,是保罗的外公。
这时,张震岳医生登场了。
张震岳医生说:姐妹会说她们的存在是为了造福更多的人,但其实她们做的一切都是为了她们自己人。
保罗说:你什么意思?
下面我们就来说说,张震岳医生的话是什么意思。
张震岳医生说的话,指的是《沙丘序曲:厄崔迪家族》和《沙丘姐妹会》(小说)的内容,同时也是在为《沙丘:姐妹会》(剧集)做铺垫,《沙丘:姐妹会》(剧集)就会讲这件事。
我们先说说贝尼·杰瑟里姐妹会是什么。
起因仍然是芭特勒圣战,人类非常艰难地打败了人工智能,事后禁止制造人工智能,让门泰特、贝尼·杰瑟里特姐妹会、宇航公会取而代之。
这三类人所做的事,其实就是以前的人工智能所做的事。
门泰特的工作是推理和计算,贝尼·杰瑟里特姐妹会则是一所学校,主要对女性学生进行心智和身体的训练,从而获得在外人看来很神奇的能力。
掌握了所有贝尼·杰瑟里特能力的人被称为“圣母”。
那么姐妹会的目标是什么呢?
她们有一个“育种计划”,目的是创造一个魁萨茨·哈德拉克,一个可以同时处于不同时空的人,可以理解为四维生物,类似于曼哈顿博士。
“他将强大到足以连接时间和空间,连接过去和未来,引领我们走向更好的未来。
”
前面我们说了,门泰特、贝尼·杰瑟里特姐妹会、宇航公会取代了人工智能。
而魁萨茨·哈德拉克,就是门泰特、贝尼·杰瑟里特、宇航公会的领航员的结合体。
他是魁萨茨·哈德拉克,一个可以同时处于不同时空的人;他是穆阿迪布,对齐扎拉教团的传教士来说,他的每一个心血来潮的念头都是不可抗拒的命令;他是一名门泰特,其大脑远远超过最优秀的古代计算机;他还是弗雷曼军团的穆阿迪布,可以命令他们杀光星球上所有的人类;他拥有能看破未来的灵眼,还有我们贝尼·杰瑟里特孜孜以求的基因模式……姐妹会的计划是通过一项大规模的育种计划来创造魁萨茨·哈德拉克,育种计划已经进行了几千年了,这几千年来她们通过精心操纵人际关系,以及培养贝尼·杰瑟里特来收集关键基因,从而控制和完善血脉。
所以即使圣母不喜欢男爵,她也必须和男爵生下杰西卡,因为这是育种计划的一部分。
我们从《沙丘序曲:厄崔迪家族》得知,几十年前,男爵还很英俊,身材也很好。
与此同时,姐妹会命令圣母,为育种计划收集男爵的遗传物质。
至于“收集男爵的遗传物质”具体是什么意思,就不用我解释了吧。
没错,就是你想的那样。
但问题来了,男爵是一个同性恋。
圣母为了完成任务,只好勒索男爵,从而强迫男爵和自己发生关系。
圣母生了个女儿,却发现她的基因不符合条件。
于是圣母杀了自己的女儿,并且再次找到男爵。
这一次,男爵强奸了圣母。
圣母感到很痛苦,但为了姐妹会的任务,她还是只能把孩子生下来,这个孩子就是杰西卡。
圣母为了报复男爵,给男爵下了毒,这才导致男爵变得那么胖。
一开始男爵不知道自己中毒了,直到他去看了医生,这个医生正是张震岳医生,是张震岳医生告诉他,这是圣母干的。
所以假如《沙丘》要拍前传,张震岳医生还是有机会回归的。
男爵对姐妹会展开报复,但是失败了。
实在是太惨了,感觉瓦伦蒂娜马上就要来招募他了。
知道了这些,我们再来看圣母去找男爵那段。
男爵表面上波澜不惊,但其实内心已经把圣母的全家骂了个遍。
无论是小说还是电影,我们都能看出来圣母对杰西卡很冷漠,其原因在于作者写《沙丘1》的时候还没想过要把圣母写成杰西卡的母亲。
但现在有前传了,结合前传的剧情,我们就可以解读为,杰西卡是圣母被强奸后生下的孩子,这就是圣母对她很冷漠的原因。
先是圣母勒索男爵睡自己,后来男爵又强奸了圣母,两个人都不是什么好人。
不过归根结底还是姐妹会的错,因为是她们命令圣母去睡男爵,才有了后来的事,而且类似的事情姐妹会已经做了几千年了。
杰西卡也是如此,她就是姐妹会的工具。
姐妹会把她送给雷托,作为一个礼物,因为这是育种计划的其中一步,这就是杰西卡要背叛姐妹会的原因。
好在后来杰西卡和雷托都爱上了对方,才让这件事不至于太坏。
根据姐妹会的计算,如果杰西卡和雷托生一个女儿,然后他们的女儿和菲德-罗萨(男爵的侄子)再生一个儿子,这个人就将是魁萨茨·哈德拉克。
然而杰西卡却违抗了姐妹会的命令,生了个儿子。
这就是为什么后来圣母要指责她:我告诉过你要生个女儿。
可能有人要问了,生儿生女是杰西卡能决定的吗?
这的确是她能决定的。
贝尼·杰瑟里特能对生理进行精确的控制,她们能够直接控制受孕,以及决定胚胎的性别。
正是这一能力,才让她们的育种计划有了可行性。
如果她们不能控制自己的孩子的性别,那么育种计划根本无法进行。
圣母对杰西卡说:如果保罗失败的话,我们还有别的选择。
“别的选择”,指的就是菲德-罗萨。
老版《沙丘》中的菲德-罗萨菲德-罗萨是《沙丘》的重要角色,但电影中并没有出现他,《沙丘2》肯定是会出现的,有网友希望他由比尔·斯卡斯加德(男爵扮演者斯特兰·斯卡斯加德的儿子)、罗伯特·帕丁森、巴里·基奥恩、哈卷,或者戴涵涵饰演。
甚至有人希望甜茶一人分饰两角,同时饰演保罗和菲德-罗萨,这个想法也很不错。
杰西卡生儿子的行为打乱了姐妹会的计划,而且保罗最终还成为了魁萨茨·哈德拉克,使得魁萨茨·哈德拉克早了一代出生,这些都不是姐妹会的计划,也是姐妹会没有预料到的。
更重要的,姐妹会的计划是魁萨茨·哈德拉克会受到她们的控制,她们将利用魁萨茨·哈德拉克控制宇宙。
然而保罗却不服从于姐妹会,所以就有了《沙丘2》的故事,姐妹会密谋除掉保罗。
(“《沙丘2》”指的是小说,对应到电影就是《沙丘3》)这其实有点像《基地》。
《基地》讲述的是谢顿预言帝国即将灭亡,于是建了基地,让基地成为第二帝国的种子。
然而后来有一个叫“骡”的人出现了,他不在谢顿的计划之内,他打乱了谢顿计划。
于是第二基地想要除掉骡,从而让谢顿计划重回正轨。
所以《沙丘》像是一部反基地小说,姐妹会就是基地,保罗就是骡。
姐妹会表面上为帝国服务,但实际上她们在利用她们的影响力,暗中引导人类和帝国朝着她们计划的方向前进。
而且姐妹会对外宣称,她们创造魁萨茨·哈德拉克是为了让他引领人类走向更好的未来,但她们真正的目的,是通过魁萨茨·哈德拉克统治宇宙。
所以张震岳医生说:姐妹会说她们的存在是为了造福更多的人,但其实她们做的一切都是为了她们自己人。
贝尼·杰瑟里特被训练为完全忠实于姐妹会和目标,没有比育种计划更重要的目标,对家庭的忠诚都是次要的。
所以就有了雷托和杰西卡的对话。
雷托:你会保护保罗吗?
杰西卡:我会用我的生命来保护他。
雷托:我问的不是他的母亲,而是贝尼·杰瑟里特的一员。
你会保护保罗吗?
前面我们说了,男爵的计划的第二步,是让厄崔迪人以为内鬼是杰西卡。
并且他成功达到这一目的,让哈瓦特误以为内鬼是杰西卡。
而哈瓦特又影响到了邓肯,导致邓肯也觉得内鬼是杰西卡。
男爵的计划之所以能成功,其原因就在于杰西卡是一个贝尼·杰瑟里特,对她们来说任务比家庭更重要。
首先是哈瓦特的大脑中有这项参数,再加上男爵的一系列误导,成功让哈瓦特怀疑杰西卡。
而邓肯选择相信哈瓦特,也认为杰西卡是内鬼,一是因为杰西卡是贝尼·杰瑟里特,二是因为哈瓦特是一个门泰特,即人形计算机,他很少出错。
小说的逻辑真的很缜密。
虽然哈瓦特是人形计算机,但他毕竟不是真正的计算机,所以他还是会出错。
假如人类没有禁止人工智能,假如雷托的助手是机器人,或许它就不会被男爵误导。
虽然机器人也会出错,但概率比人低多了。
这说明人类是离不开人工智能的。
不信你一天不碰手机试试?
(没有说手机是人工智能的意思)反之亦然,如果人工智能毁灭了人类,没有人类,它们也注定会走向毁灭。
《黑客帝国》中,人工智能不灭绝人类,反而冒着人类觉醒、然后反击它们的风险创造矩阵,其目的就是观察人类、学习人类,从而避免走向毁灭。
科幻电影中人类和人工智能总是相爱相杀,但事实证明他们谁也离不开谁。
所以完全禁止人工智能并不是办法,应该去寻找让人类和人工智能和谐共存的方法,比如阿西莫夫提出的“机器人三定律”。
零、机器人不得伤害人类整体,或因不作为而使人类整体受到伤害。
一、除非违背第零法则,机器人不得伤害人类,或因不作为而使人类受到伤害。
二、除非违背第零及第一法则,机器人必须服从人类的命令。
三、在不违背第零、第一及第二法则的情况下,机器人必须保护自己。
机器人三定律虽然可能难以实施,但这个思路是对的,只不过它具体的细节还需要完善。
首先是有人暗杀保罗后,哈瓦特没有怀疑张震岳医生,因为他受了预处理,他不会有杀人的想法。
其次是因为杰西卡是贝尼·杰瑟里特,再加上男爵的误导,导致他怀疑杰西卡是内鬼。
小说先说门泰特在逻辑推理运算上拥有极高的能力,以及张震岳医生受了预处理,理论上是不可能被策反的。
然而男爵和彼得成功策反了张震岳医生,并且让身为人形计算机的哈瓦特产生了错误的判断。
就像《守望者》和《BVS》,先引出一个神一般的人物,曼哈顿博士和超人,而电影的后半部分讲述的就是,神是如何被打败的。
大部分贝尼·杰瑟里特都把姐妹会和育种计划放在首位,把家人放在第二位。
比如圣母,为了育种计划,她不得不勒索男爵睡自己,并且还杀了自己的第一个女儿。
而杰西卡是个例外,她把保罗和雷托放在第一位,把姐妹会和育种计划放在第二位。
姐妹会派她去和雷托生女儿,然而她却爱上了雷托,后来姐妹会称这一行为为“杰西卡犯罪”。
并且她违抗命令,生了个儿子,还一心训练保罗,决心把他培养成魁萨茨·哈德拉克。
作为一个母亲,她是伟大无私的。
然而对姐妹会而言,她却是一个叛徒。
圣母为了完成任务,结果惨遭强奸。
她的人生充满悲剧,但对姐妹会而言,她们最需要的就是圣母这种人,圣母就是她们学习的榜样。
而在她死去的第一个女儿的眼中,她是全世界最恶毒的母亲。
《沙丘》的优秀之处就在于,它没有明确的好坏对错、正派反派之分。
一个人是好人还是坏人,取决于你的视角。
站在保罗和雷托的角度看杰西卡,以及站在姐妹会的角度看杰西卡,你会看到两个截然相反的人,圣母也同理。
《沙丘》里每一个角色都是很立体的,前面说的拉班、张震岳医生、哈瓦特也是一样的。
拉班四肢发达,头脑简单,但他只是相对而言比较傻,并不完全是个傻子,比如他也意识到人们低估了弗雷曼人。
虽然后来哈瓦特被策反了,但他只是表面上被策反,实际上仍然在用他的计谋对付哈克南人。
张震岳医生也是如此,这个角色不至于有多么复杂,但也绝不单薄。
以上就是张震岳医生说的那几句话的含义。
已经讲到电影的第23分钟了,很快就能讲完了。
大烂片一个,有争议吗?虎头蛇尾,大山临盆,音乐配的人昏昏欲睡,我睡过去三次,坚持醒过来倒带,一点不漏的看完了,果然是个大烂片。
看简介其实就应该知道很烂了,什么神秘、感人至深、命运、保卫家族、战胜恐惧这类空洞无物的字眼表明这个片子注定很假,2021年了,不想再看拯救世界的故事了,还有音乐好吵好吵。
😅我知道这个电影很厉害:庞大的世界观、无比用心的服化道,视听盛宴美到失语,演员也都很赞。甚至还有普通话和油纸伞(🥲)……可是,我就是觉得看着很累…很累…150分钟➕我看了不知道多少遍手表,等来最后一句:一切才刚刚开始。不过瘾的慢动作打戏,10000年➕了还在冷兵器搏斗,the one(天选之子)和帝王公爵殖民主义的老套设定,人物形象还没立起来就咔咔死了一堆人…作为一个没有看过书的人只觉得还是一头雾水。电影可能很有高级感,但高潮不够,故事不清,仅有画面,让我很难追下去啊☹️
真的不推荐去看 太浪费时间了。我不理解以及我后悔
我tm到底看了啥
这是科幻片?这不就是古装片?帝国诸侯殖民乱斗少主人惨遭灭门的万年套路,下一集是不是少主化身阿拉伯的劳伦斯,走文化融合群众路线,好殖民者带领土著反击坏殖民者的故事了?
Masterpiece!Splendid!Tremendous!激动到发抖!作为一部节奏舒缓、毫无高潮的科幻史诗的序幕,竟然能拍到如此之好!一直在想最后应该会展现传说中吊足了观众胃口的地下城奇观,竟然没有展现,导演若非胸有成竹自信爆棚,断然不敢如此嚣张!科幻片的一种高度原创的全新形态出现了!美术一百分!在黄蓝灰主色调里居然能做出这般的层次感!最后近乎黑白的破晓前夜景戏太敢太美!配乐一百分!风声中的沙子吹进了我的耳朵!甜茶一百分!天选之子的气质拿捏得死死的!IMAX一百分!二刷再去杜比影院瞅瞅!一刷【广州云门美亚IMAX COLA】二刷【东莞华南万达IMAX GT】三刷【佛山金沙洲万达杜比3D】
维伦纽瓦的谋略彻底失效,堪称星体陨落级的滑铁卢式奇观产品,整个“导航集”简直是一场折磨。《降临》或“2049”文本篇幅的举重若轻让维伦纽瓦的“艺术大片”策略能够肆意发挥:缓慢的叙事节奏、巨大象征物体的视觉压迫、高压窒息的架空氛围、古典诗歌般的做戏腔调,完美交融于一种空洞却足够震慑的悠扬和冗长中,令观众接近于观看科波拉乃至50年代好莱坞超级巨制的惊愕沉浸,但可能未再有真实的收货与感知,实际仅类似于对绘画和雕塑的快捷欣赏——零散的对接交流,侧重于捕捉朦胧的形式。小说在此被短篇化的拆解并分段拍摄的缘由,亦可能来自于维伦纽瓦对文本复杂度的畏惧,故电影关于娱乐性奇观与关键信息量的呈现类似于话剧的极简,却仍不自在,近乎失去了一部空想电影的所有魅力,到底依然无法掌控这样规模的叙事,未完待续更像是自我了断。
万万没想到,扑翼机只要一出来我就忍不住想哭,因为觉得某老师一定会喜欢这种大蜻蜓一样的飞机,一定会抓着我的手摇晃说这个东西太好玩了!旁边的人要是看到我每次看到扑翼机都在抹眼泪估计会觉得这个人有什么问题。
每天下班后躺在沙发上就开始看这个电影,看10分钟就睡着。于是我花了一个星期才看完
通篇笨重沉闷,看得人精神涣散,到后半部分就开始频繁摸手机
顶级视听观影享受,服化道究极用心,细节设计多有惊喜,太空史诗气势磅礴。作为一个宏大作品的开篇确实足够优秀,三个世界被音乐、色彩、质感营造得极好,刻意反高潮的处理也并没有导致全片拖沓无聊。略感遗憾的是,大量口播的背景交代虽用心排布,还是稍显突兀;大光圈梦境有些过量了,观感有些疲惫;另外,几个重要角色在性格厚度上都略有欠缺,以至观众更多的是被世界观架构震撼,而非情感共鸣。可以预期,经此役铺陈完设定,故事更放开手脚后,此系列的下部一定会更牛B。
这个作品似乎不应改编成电影,若非拍不可,不如先拍个剧集再出剧场版,没准一样卖钱。虽然没看原著,但我猜原著之「经典」不在剧情,而是多方面开创类型和想象之先河,时至今日这「先河」早已成旧河,主线又看起来是如此烂俗的英雄旅途,从神话到过去五十年的科幻片中上演过无数遍。更可怕的是,整一部都在讲设定,配角们都如同刚打开游戏必须与之对话的NPC(还有专门补充知识的教学视频)而保罗在故事的公式里似乎连「启程」都未彻底完成。全片都是「启程」的问题则在于,这个阶段里是事情发生在主角身上而非他做出一连串主动行为,保罗的环境铺开了,作为人却没立起来——外星阿拉伯的劳伦斯甚至还未成为劳伦斯。
根据上世纪60年代的科幻小说改编,由于我对此题材并不熟悉也无兴趣,看得较艰难,分三次才看完。视听制作的精致与大气让人佩服,估计会开创未来一个科幻系列电影的畅销潮流。三星都是给导演对制作把控的赞赏。
谁懂,全片最有性张力的片段不是保罗与梦中情人蓝眼睛的实打实的接吻,而是与他妈妈在脱衣服时尴尬的眼神相交。
故事内核太老套了,配乐和镜头手拉手装神弄鬼,情节充满我理解不了的设定:星际时代为什么要肉搏?九千年之后人类还在继续反封建反殖民?都公元一万多年了号称能左右人类政治的神秘组织还在搞希特勒的优生学?这部电影有多长,我的吐槽就可以持续多长............
无论行活多好 最后不也还是只剩奇观堆叠…吃人好莱坞罢了 20210919 3D w/ Leon
男主是欧美鞠婧祎吗?发型半永久了,然后一直一脸我很帅的表情
引用一条外媒口碑:“当下看《沙丘》,就像身处1968年看《2001太空漫游》”
嗯雖然說現在確實不流行這樣的故事了,但現在能看到如此古典形式且沈浸式世界觀的電影,實在難得,現代不是個催生史詩的時代,本片算是文藝復興,還是很喜歡很感動的。就是不要看3d 體驗極差。