天龙八部

我只看了一集，我没看剧就知道不好看，因为看了主演的剧照，人物选角就不太好……段誉的饰演者真的比陈浩民和林志颖差的不是一星半点……乔峰的饰演者是之前演过『都挺好』的，他的演技呵呵呵🙄一言难尽……勉强看了一集，画面调色刻意的追求旧，乔峰缺少了霸气，着急忙慌的第一集就跟慕容复交手了！

让我无法接受的是交手前乔峰还吹了一下脸前的头发……我的天啊，丐帮帮主这么霸气的人还做吹头发的这种动作？？

段誉那傻了吧唧的话痨，真的太让人出戏了，还有那厚刘海…让人无语，钟灵不够灵气，神仙姐姐长得确实好看，但是也是缺少灵气，没有那种不接地气的高级！

跟李若彤完全没得比。

珠玉在前，这部剧从开拍开始就不会超越经典（我认为黄日华版的是最好的，包括配乐，其次是胡军版的）。

但是也不至于这么毁经典吧……心疼现在的小孩，不仅童年伴随着喜羊羊，青年还伴随着各种翻拍剧……

看了很多评论，说的都有理有据，但归根结底，还是重了一些。

倘若没有原著，没有经典珠玉在前，那么作为一部古装武侠剧，这部剧到底能得多少分？

主流网大水准总是有的吧。

如果真除了画质一无是处，那就没有这么多槽点，大大方方做个高清复刻TVB版就是了呗。

作为一个看过除连载版外所有版本原著小说和大部分版本影视剧的金迷来说，这版本比较尊重原著了，而且也很用心，可以看出并不是敷衍了事仓促而成。

剧情首先并没有什么硬伤和逻辑问题，人物也没有特别不和的。

选角，造型，演技上有瑕疵我承认，但远远没有到不可救药的地步。

2017版的射雕英雄传是我近几年看过的金庸剧翻拍的丰碑，这部的话除去段誉选角的失败（其实后面找补过来了），若干造型雷人之外，也没有什么不能存活的地方吧。

至于平行叙事，天龙八部本就是三个男主，原著从段誉入手，引出乔峰和虚竹，再穿针引线，将三线故事交织起来。

我就觉得这版虚竹的人设比原著还要丰满，弥补了虚竹作为天龙男主之一在整体故事中占比不足的缺憾。

虚竹不爱学武，想一辈子当和尚是因为没有接触花花世界，当他接触以后也就改了初衷了，不断破戒，天龙八部要表现无常，人心就更不会保持不变了。

剧情一直铺垫的虚竹尘缘未了的解释和他的大智若愚塑造对这个人物形象是有好处的。

天龙八部描写的是无常，但是内核写得是人的痴心和执着，包括主角和反派都是一样的，段誉对王的痴，乔峰对身份和真相的痴，慕容复对光复的痴，乃至于虚竹对少林寺的痴。

金庸先生认为是这些痴让段誉打破石像，让阿朱惨死，让慕容复发疯，让虚竹被迫破戒，从而导致无常。

从表现天龙八部内核来看，这部剧至少应该是合格的。

虚竹一个出家人在玄悲死的时候眼圈红透，一直失态，段誉看见王语嫣马上下跪，慕容复想起童年屈身颤抖，都是在说这些人的痴心和执着。

我不是很理解看了一两集就能打一星，吐槽一顿的人是因为什么。

当年李敖说金庸小说是臭鸡蛋，记者问李敖，你看过金庸小说吗？

李敖说，我一本没看过，臭鸡蛋闻着就臭，为什么要吃呢？

我感觉有些黑真的都挺李敖的。

对于一个作品吐槽，挑毛病其实是无可厚非的。

我小时候看汤镇业版本的时候也曾觉得萧峰演的太老气，布景太简陋，看黄曰华版本的时候也曾觉得李若彤从小龙女的角色中没有出来，觉得鸠摩智耳垂太假，觉得段延庆怎么可以开口说话，看胡军版本的时候也曾觉得凌波微步变成了画圆规，萧峰披头散发土里土气，虚竹眯着眼睛特别猥琐，看钟汉良版本的时候也曾觉得韩国段誉走错片场，但是这些只是主观吐槽，影视剧评分还是应该有些客观标准的。

任何事物包括艺术作品都是有两面性的，有缺点的同时就有优点，有阳光的地方就有阴影。

有些人总说资本啦，圈钱啦。

其实金庸当初刚写书剑的时候，不也是为了明报卖的更好一点吗？

怎么内心就不能阳光点呢？

主创要是单纯为了圈钱，小鲜肉流量明星堆起来，现代剧接各种软文广告不就完了。

学电影批评的时候，导师曾说，同一部电影，要看三遍再开始批评，第一遍先做到看电影的时候看的都是优点，来弥补自身不足，第二遍要做到看的都是缺点，警示自己不犯错误，为下一步创作提供建议，第三遍做到看到的又都是优点，提升自己的艺术包容度。

这样的电影批评才是专业的。

我想，名画的泉和小便池的泉终究是都有自己的玩味，广阔的看，也不至于成为慕容复。

这版天龙八部最大的问题是啥？

是太尊重原著，可以说太依赖原著。

武侠小说的表现方式和影视剧的表现方式本来就是不一样的，武侠小说是写给成人看的，影视剧的受众更加广阔一些，如果影视剧过分尊重原著，或者在原著上进行二度创作（就像段誉尿裤子），对于受众来说其实是很难被接受的。

新版的天龙八部能够看出，基本就是按照原著写的剧本，这并不一定是一件好事，但是绝对不能说是毁原著、侮辱金庸，这些话我觉得说得太重了。

大部分人觉得新天龙不好（我可没说黑天龙哈，黑的话就没什么可以探讨的了），主要集中在了演员演技、人物形象造型这些方面。

对于演员演技和形象造型，各花入各眼，我也觉得段誉的刘海和耳钉很是费解，王语嫣确实有点风尘气，萧峰确实霸气不够，但是这并不是硬伤。

对于认为天龙天雷滚滚的，主要是段誉的几个情节，我们一一来说。

一、段誉下跪原著关于段誉下跪：他一见到那位小姐，耳中“嗡”的一声响，但觉眼前昏昏沉沉，双膝一软，不由自主跪倒在地，若不强自撑住，几乎便要磕下头去，口中却终于叫了出来：“神仙姊姊，我……我想你好苦！

弟子段誉拜见师父。

”可以不喜段誉下跪的情节，可以说这个情节不够唯美，不符合心目中段誉翩翩公子的形象，但是绝不能说是在毁原著、侮辱金庸，因为这就是原著描写的。

二、段誉袭胸原著关于段誉袭胸：钟灵于男女之事似懂非懂，听了他的话，脸上微微一红，道：“我不跟你说了，总之是你自己不好，谁叫你伸手推我这里……这里……”段誉登时省悟，便觉不好意思，要说甚么话解释，又觉不便措辞。

同样，可以不喜段誉袭胸的情节，可以说这个情节不够唯美，不符合心目中段誉翩翩公子的形象，但是绝不能说是在毁原著、侮辱金庸，因为这也是原著描写的。

三、段誉尿裤子这个原著真没有，不管是三联版、花城版、朗声版、新修版都是没有的（连载版我没看过，也找不到资源，不好评说，哪位仁兄有连载版的资源希望能发我一份）。

我认为段誉尿裤子的情节是演员对于段誉这个角色的二次创作（我可没说创作的好，我觉得创作的很可笑，很不恰当，但也是创作）。

诚然，当我看了段誉尿裤子的情节，第一反应是莞尔一笑，而不是嗤之以鼻。

因为熟悉金庸的人都知道，金庸描写女人的美，基本都是通过侧面描写。

《碧血剑》中对陈圆圆的描写是这样的：忽然间坐在下首的一名小将口中发出呵呵低声，爬在地下，便去抱陈圆圆的腿。

陈圆圆一声尖叫，避了开去。

那边一名将军叫道：“好热，好热！

”嗤的一声，撕开了自己衣衫。

又有一名将官叫道：“美人儿，你喝了我手里这杯酒，我就死也甘心！

”举着酒杯，凑到陈圆圆唇边。

一时人心浮动，满殿身经百战的悍将都为陈圆圆的美色所迷。

《书剑恩仇录》中对香香公主的描写是这样的：清军官兵数万对眼光凝望着那少女出神，每个人的心忽然都剧烈跳动起来，不论军官兵士，都沉醉在这绝世丽容的光照之下。

两军数万人马箭拔弩张，本来血战一触即发，突然之间，便似中邪昏迷一般，人人都呆住了。

只听得当啷一声，一名清兵手中长矛掉在地下，接着，无数长矛都掉下地来，弓箭手的弓矢也收了回来。

那亲兵吃了一惊，一个踉跄，险些跌倒。

香香公主把信放在他手里，温颜微笑。

那亲兵漠然相视。

香香公主向兆惠一指，轻轻推他一下。

那亲兵这才把信放到兆惠案上。

兆惠见他如此神魂颠倒，立时大怒，喝道：“拉出去砍了！

”几名军士拥上来，把那亲兵拉到帐外，接着一颗血肉模糊的首级托在盘中，献了上来。

兆惠喝道：“首级示众！

”士兵正要拿下，香香公主见他如此残暴，想到那亲兵为自己而死，很是伤心。

从军士手上接过盘子，望着亲兵的头，眼泪一滴一滴地落下。

帐下诸将见到她的容光，本已心神俱醉，这时都愿为她粉身碎骨，心想：“只要我的首级能给她一哭，虽死何憾？

”兆惠见诸将神情浮动，便即大声斥骂。

众兵将俯首不语，大帐中只听到香香公主轻轻啜泣之声。

兆惠素性残忍鸷刻，但被她一哭，心肠竟也软了，对左右道：“把这人好好葬了。

那斩杀亲兵的军士见她愈哭愈哀，不禁心碎，叫道：“我杀错了，你别哭啦！

”拔出佩刀在颈上一勒，倒地而死。

《越女剑》中对于西施的描写是这样的：她凝视着西施的容光，阿青【西施的情敌，为杀西施干翻了一千名甲士、一千名剑士】脸上的杀气渐渐消失，变成了失望和沮丧，再变成了惊奇、羡慕，变成了崇敬，喃喃的说：“天……天下竟有这……这样的美女！

范蠡，她……她比你说的还……还要美！

”纤腰扭处，一声清啸，已然破窗而出。

金庸对美女的描写就是这样的，如果将原著的情节放到影视剧里，其实非常雷、非常狗血、非常不知所云。

但是看书的时候，我从来没有这种想法，只觉得描写的太棒了，一个人的美丽可以让起义军不服从指令，可以让剑拔弩张的军人偃旗息鼓，可以让情敌从恨、到羡到敬。

哪怕一个眼神就可以让犯错的人自杀谢罪。

在段誉的心目中，王语嫣就是香香公主、就是陈圆圆、就是西施。

初识王语嫣，忘记了三急，跪尿片刻，又能怎样呢？

我反而觉得扮演段誉的这个小鲜肉够有胆识的，可以说加的这个戏不符合影视剧的审美，对于侧面描写王语嫣的美有点糜烂，但要说毁原著、侮辱金庸我觉得未免有点过了。

讲个玩笑话。

“鱼儿看见西施忘记了游泳”+“大雁看见昭君忘了飞” =“沉鱼落雁”；“月亮看见貂蝉关门不出”+“花朵看见杨玉环羞愧而谢”=“闭月羞花” ；那么“段誉看见王语嫣立马下跪”+“段誉看见王语嫣忘了憋尿”为什么不能=“跪下尿裤”呢？

不只不雅、而且很俗，但想来那个值得让你“跪下尿裤”的美人儿也应该是极好的呀。

关于评分：如果不喜欢，打个两星我是能理解的，但是看了两集就直接打一星我真是不理解。

我看逐梦演艺圈的时候，是生生看完了以后才打的一星。

就算认为这版本是洗脚水，那如果是翔的话又怎么打星呢？

（我觉得我真是又当又立又中二，毕竟我看好多电影不喜欢也是打了一星，不过这两年好一些，基本没打过一星了）黄日华版本刚出来的时候，很多媒体的评价是这样的：乔峰居然戴帽子，虚竹居然演乔峰；李若彤完全就是小龙女，一点没从角色中出来；阿朱太丑，阿紫太丑。

胡军版本刚出来的时候，抨击的就更厉害了，张纪中基本上就拍一部被骂一部。

现在的版本，还是一样的骂，你品，你细品。

我看了某位大神发起的投票，在很多角色上面，这版天龙和03版是平分秋色的；在所有角色上，这版天龙是超越13版的（97版是经典，完全没有可比性，毕竟我也是看着TVB长大的）。

我觉得这部怎么也得5、6分才对吧？

纵使不及格，也不至于是零分。

金庸的武侠是上个世纪的产物，到这个世纪其实已经很难延续了。

有时候金庸剧的存在本身就是一个传承，就值得被感动和宽容。

如果有人拍个金庸群侠传，再难看我也会追、会看。

因为他存在了，他在流量时代有一丝丝的波澜，在零零后们追捧漫威、DC的超级英雄宇宙的时代，他能存在，就很好了。

还是对金庸剧宽容一点吧，当那些想重温金庸老爷子江湖的主创们（也可以说是为了赚钱，为了炒IP）被骂的连碰都不碰金庸改编的时候，当零零后距离我们儿时的武侠世界越来越远的时候，当想吐槽金庸剧魔改都没有吐槽对象的时候，对于像我这样的金庸迷来说，武侠，就真的要死了。

作为一名业余剪（da）辑（gong）师（mei），我也有幸参与了这部电视剧的剪辑。

不过此剧是绝对不会挂我的名字的。

此版《天龙八部》堪称《天雷八部》2.0强化版，人物造型雷人程度仅次于13版《天雷八部》，然而60集内容基本遵照原著，人物也是最全的一版了。

不仅还原了慕容家的四大家奴，连崔百泉，过彦之，小诗，小茗，华赫艮，范骅，马伍德跟函谷八友也都出现了。

而且段誉不是因为逃婚而离家出走，更没有跟什么虚无缥缈的回鹘公主定亲。

而且大理三司四卫也是头一次出现。

钟灵刚登场的时候也是吃瓜子，服装跟书中描写的差不了太多，比如阮星竹的蓝衣，钟灵的绿衣，王夫人的黄衣，段誉的白衣以及乔峰的灰布粗衫，但无奈造型太雷人，相比于13版也没好太多。

至于大家吐槽的注水，我个人感觉没特别注水。

情节是特别尊重原著的，很多03跟97没有的原著情节都拍了出来，这个反而不用担心。

被剪掉的4集分别是段誉和鸠摩智在阿朱阿碧的庄子上吃饭，喝茶跟吃点心（段誉说菜的名字和夸赞碧螺春茶的好喝，点心的好吃等。

注意：剧中此处的点心是真的点心但被一刀剪了），血洗聚贤庄（内容约有一整集，过于血腥，但如果放出来的话便是最尊重原著的一版，台词也很原著），西夏招亲大会上包不同跟其他数人的回答，段誉乔峰钟灵木婉清他们在途中吃饭，填诗以及段誉被绑上绳子的剧情，但伐木场木屋的剧情却保留完好（另外为什么所有天龙都要删掉参加完西夏招亲大会到王夫人绑了段正淳的那段剧情啊）杨佑宁的乔峰张力不够，相比于95分的胡军，96分的梁家仁和90分的黄日华只能打50分，但比起30分的钟汉良好一些。

钟灵造型雷人，和13版毛晓彤差不多而且没有毛晓彤那么可爱。

但演员比毛晓彤好看点。

武打慢动作也很多并且招式并不好看。

血腥场面相较于张纪中那版已经大大大大减少。

段誉很雷人，比金起范有过之而无不及。

慕容复依旧东方不败，但演员明显比13的好看很多。

王玉燕虽然没有刘亦菲和李若彤不食人间烟火的仙气但也好过张檬八分。

阿紫跟阿朱倒是个惊喜，两人演的很好，很灵气也特别娇俏，无奈被雷人的妆容毁了，不过还有惊艳的马夫人。

段正淳后宫被大妈阮星竹和过于年轻貌美不适合本剧的刀白凤拖了后腿，不过97版阮星竹也是个西门大妈。

邱心志的段正淳一看就很风流，他不适合乾隆倒莫名适合段正淳，不过跟谢贤差远了。

主题曲是孙楠唱的，意外符合天龙八部的主旨。

于荣光执导的《天龙八部》上线了。

嗯？！

毁完了《斗破苍穹》又倒腾上了金庸剧翻拍。

这年头搞翻拍，人人都会搞事情，于荣光当然也不例外。

这不，第一集就很上头，乔帮主为国为民勇退辽兵。

他就这样单枪匹马勇斗辽军，左手还抱了个孩子，左敲右击游刃有余，身后的丐帮兄弟能否跟上他的速度全无所谓。

短短几分钟的打戏，竟然让我看出了一种赵子龙长坂坡七进七出的味道。

但是没什么加持作用，很快，豆瓣上一片差评。

喷段誉的，喷乔峰的，喷人设造型的，几乎包圆。

讲真，它和张一山版《鹿鼎记》简直就是难兄难弟，问题没有比较多。

但和《鹿鼎记》不同，《鹿鼎记》败在人设全员油腻，它是另一种绝绝子——以偏概全。

01剧情，纯粹为爽废话不多直接盘它，首当其冲是剧情。

和张一山版《鹿鼎记》一个毛病，剧情太赶。

改编可以有，黄日华版《天龙八部》第一集也让乔峰大展身手。

而这版，前六集三兄弟齐亮相。

这不是最令我惊讶的，第一集乔峰和慕容复在少林寺比武，前六集主要角色基本都已登场。

我直接好家伙，这完全是部爽剧嘛。

改编最大的忌讳，是不合理。

第一集才过三分之一，乔峰去少林寺找帮主汪剑通和方丈等人商议抗辽护国事宜，慕容复就刚好在少林寺参加比武大会。

而看台上还有宛若迷弟的游坦之，要知道原著乔峰和慕容复在少林寺动手仅有一回，这部剧居然又加了一次，真是绝绝子。

我真不知道这段剧情除了让主要角色提前登场，还有点什么。

除了鸡肋戏份还有更致命的问题——韵味尽失。

剧集的第七集是段誉带着木婉清去见母亲刀白凤，尔后带着木婉清陪着母亲一起回大理。

这一剧情对应原著第六章《谁家子弟谁家院》，原著中段誉见母亲前先见了朱丹臣，从朱丹臣处得知四大恶人同来大理，尔后一行人更是和四大恶人中的云中鹤来了一场恶战，随后才是段誉带着木婉清拜会娘亲，这一情节可谓凶险万分。

然而到了剧集，段誉带着木婉清直接拜会刀白凤，一行人随后和四大护卫一起回大理，一路上太太平平，四大恶人直接在大理出场。

惊险刺激的恶战没了，剩下的是长辈和晚辈之间的拌嘴，以及妈宝男的妈宝日常，这都什么跟什么。

改编的章法和逻辑这么凌乱，粉丝岂会容忍。

这种观感不亚于张一山版《鹿鼎记》的三集整死鳌拜，完全是针对书迷的一记胸口碎大石。

拍得太赶，原著韵味荡然无存，使观众看完觉得味同嚼蜡的同时，还很容易出现剧情上的bug。

说好的“王不见王”呢？

这部剧里踪影全无，就剩开快车的剧情和一堆慢镜头+特写的打斗场面。

嘛，子弹时间同款特效偶尔看看还不错，可哪哪都是了也就只剩审美疲劳而已。

但是仔细一想，既然是把一部经典武侠小说当爽剧拍，也就见怪不怪了，只是这么拍也太以偏概全了。

02人设，降维歪解聊完剧情再来看看人设问题，“乔峰是战狼”、“段誉娘娘腔妈宝”，诸如此类的差评早已不胜枚举。

否定大多是基于木椟在后的逻辑，但这么做其实意义不大。

既来之且盘之，没有盘不出来的问题和原理。

先来说说乔峰吧。

杨祐宁的气质和演技，确实和原著中光明磊落豪气干云的乔帮主关系不大。

但对照战狼式的剧集人设和杨祐宁的型男气质，却又可以理解，只不过是此乔峰非彼乔峰的观感嘛。

我不知道选角思路是否基于杨祐宁的气质，秀气中透着硬朗，硬朗中又带着少许邪魅。

这种气质的确不适合演绎悲情英雄，倒也能成为硬汉担当，只不过对剧本有些要求。

就像《建军大业》里的钱大钧，我不是说杨祐宁演的好，而是基于对历史人物的印象和剧本的格局，两相衬托之下他那股狠劲反倒也能代入角色。

这对于剧组和出品方来说大约是种取巧，可对于金庸剧来说是一种不幸。

段誉的塑造失败，原因和乔峰的失败一样，也是因为选角不当+片面定义。

只不过和杨祐宁相比，饰演段誉的白澍多了一份尴尬，他演的段誉和吴邪几乎一个样。

只不过他把吴邪塑造成了叔宝，把段誉塑造成了妈宝而已。

还是用第七集的剧情和原著做个对比吧，原著里刀白凤明确表态不愿意回大理，段誉先是表态“好，你不去，我就在这儿陪你。

”随即对朱丹臣道：“朱四哥，烦你去禀报我伯父和爹爹，说我母子俩在这儿合力抵挡四大恶人。

”看似只是无足轻重的两句话，实际表达的是段誉的孝顺和顾全大局，在强敌环饲的形势下毫无半点忸怩姿态。

而白澍的段誉，这反应真是令人大跌眼镜。

朱丹臣拜会刀白凤，段誉第一反应居然是顺势打小报告：“娘，这朱四哥总是想捉孩儿回去，孩儿不愿回去。

……”说话间段誉面朝母亲做满脸堆笑状，一脸的期盼加小兴奋，看来妈宝这差评还真不是瞎给的。

尽管原著里段誉表态的说辞没有删减，可无奈顶着个妈宝人设，怎么看都是于事无补。

03翻拍，路在何方乔峰=战狼，段誉=妈宝，这种以偏概全的解读思路居然成了一种政确一样的存在。

曾经我们以为于正版本的翻拍会是金庸剧的下限，怎料短暂的后来居上过后，迎来的是比于正更低劣的下限。

从还原到魔改，再从魔改到粗制滥造的爽剧，这届金庸剧翻拍出品方都是什么神（keng）仙（die）。

再这么省下去，金老先生的IP怕是要死。

一切都是为了赚快钱，你爽我爽大家爽，管他原著是什么。

原著精神、大众印象和影视形象，这三者之间本就有不小差距。

只是没想到，这道理会被钻空子钻成这样。

乔峰的大仁大义，虚竹的木讷纯良，段誉的执着谦逊，这三种截然不同的性格才是原著中最为巧妙的三维平衡。

到了杨祐宁版，乔峰变成了一个能打战狼，一心一意抗辽，江湖豪侠变抗辽志士。

专注与谦逊并存的段誉，成了一个心智未熟的妈宝。

反而是前六集里戏份寥寥的虚竹看上去相对正常些。

三维平衡是没了，和“王不见王”的独到格局一起惨遭剥离。

为了优化观众的观看体验？

为了帮助观众理解原著？

别逗了，还不都是碎片化阅读的后遗症，妥妥的时代症结，虽然很无奈，倒也挺现实。

《天龙八部》是于荣光的滑铁卢，全体金庸迷的意难平。

但它大约只是失败的开端，而不是终结。

要知道新版《神雕侠侣》已经在来的路上了，看人设也不怎么有原著那味。

如果翻拍思路不改，金庸剧真心没有未来。

人性本身，才是金庸剧和原著的魅力所在，只是这一抹异彩离我们未免有些遥不可及。

刚开始是3.4，然后跌到了3.3到3.3又升到3.4。

升到了3.5现在又升到了3.6。

这部烂的不是一般的烂。

说什么还原原著，狗屁！

还原原著是什么？

还原原著是在理解原著的前提下进行适当的改编，而不是改得面目全非，然后强行插入两段原著的情节就叫还原原著。

是不是老鼠屎堆里面滴入了一滴粥就是一锅粥了？

尿裤子的段誉面目全非的乔峰心机boy虚竹。

特别是虚竹部分，把少林拍得像啥玩意儿，搞校园霸凌吗？

乔峰有个大侠的样子吗？

整个就一大傻。

段誉好歹也是个皇室贵公子。

有翩翩公子的范儿吗？

没有！

扎个耳钉，说是异域风情，好，我忍，弄个刘海，好，我也忍，但他演了啥玩意儿，我第一次看见有人把原作的台词说出来都那么恶心的，情感也不对。

这段誉演得比棒子那版更差。

这是段誉吗？

连断欲都算不上吧！

王语嫣就更糟糕了，珠玉在前，很难超越，可以理解，但是演的那是啥玩意儿？

张嘴，瞪眼，发愣，不知道的还以为演的是马夫人呢。

阿朱是个少女，是个十五六岁的少女。

找个快30岁的人来演，我对苏青有张嫣的滤镜，但她真的不是原著中的阿朱，别说还不还原原著，就算是另外起一个剧本，她演的也不好呀。

也许她演了尔晴之后，我看她演啥都是尔晴吧！

她已经毁了云韵了，何必再来霍霍阿朱呢？

这部的卖情怀跟19的《倚天屠龙记》一样恶心，19版的《倚天屠龙记》找了一个最差的周芷若来演灭绝，除了瞪眼，还是瞪眼，结果是衬托出这版的周芷若更差。

两代瞪眼撅嘴怪同框，看谁眼珠子先瞪出来先呗。

21版的《天龙八部》找来97版的阿紫来演阮星竹。

97版的阿紫本来就不符合原著，找来这么个阿紫演阮星竹？

翻拍，我最期盼的就是丁春秋。

丁春秋是个童颜鹤发的老帅哥，找个年轻的帅哥戴上白发演丁春秋是最好的了。

结果呢，搞个中年人来。

也不帅。

真的是，给你机会你不中用。

逍遥派的颜值是最赏心悦目的，结果拍的乱七八糟。

搞得我还以为哪里卖鸡毛掸子的人出来推销了。

这部剧的水军那么多，我看着他们的剧评，他说自己是原著粉，那你看的是哪门子的原著呀？

幸亏金庸老爷子死了，之前老爷子说看见别人翻拍他的书就像看见自己的孩子被人打，现在不仅被别人打，还打死了。

这部剧没有任何一点可取之处。

全剧就没有一个人对得上原著的。

跟13版一样烂，甚至比13版还要烂一丢丢。

13版还有一个帅哥乔峰，这版有帅哥吗？

好像没有耶。

服饰真的是很烂。

比13版那个阿宝色更烂。

说起武侠，绕不开金庸，多数男人心中都有一份武侠梦，那是一种意境悠扬的乌托邦！

而金庸的武侠，融合了江湖之远的快意恩仇，和庙堂之高的为国为民！

《沧海一声笑》响起，意境，立意，招式，人物塑造，浑然天成，这就是《笑傲江湖》！

责你我太贪功恋势，怪大地众生太美丽:黄日华版的八部天龙众生相，胡军版本的选角契合度，是观众能看进去的最低标准！

乔峰，一个义薄云天，豪情万丈，嫉恶如仇，近乎完美的男人。

聚贤庄一战败尽中原武林天下英豪而自愿就死，有愧疚，有悲愤，也有仁，止其大哥南下攻宋是为忠，他忠的是心中那份侠之大者，为国为民的使命感！

反目其大哥后自杀，是为义，以他的死，给了中原武林徒增的杀孽一个交代，也给给了耶律洪基一个交代。

最终以撕裂的方式呈现出来，想当年，降龙十八掌，败尽天下，却也男儿泪，女儿哭……以上本和这部剧关系不大，但是黄日华版和胡军版，给了我以上所有感受！

08年之后，武侠已基本没了内核，一个心中没有武侠意境的人，是拍不出来好的武侠片的，层次分明的武力值，干净利索的动作，这种最基本的东西都没了，你拍NM的武侠？？？

这版乔峰能特么的跟几个小兵打个半天，对比黄日华版的自带BGM和金龙AOE爆炸，和胡军版自带鼓风机，龙吟，一掌小兵骨头都打出来的暴击武力值，这版你好意思叫乔峰？

出场满级神装的清个小兵都费劲儿，你让后面要出场的慕容复，扫地僧，四大恶人，鸠摩智，丁春秋，庄聚贤，少林高僧怎么想？

一出场干净利索，瞬间秒杀的气势立不住，聚贤庄的期待少了百分之九十，更别说少室山了！

还有这个段誉……我都懒得骂，跟钟汉良版的韩国棒子比无限接近五五开，娘就算了，为什么要把段誉搞的跟个弱智一样？？？

心中没武侠的人，永远拍不出来武侠，这部剧随便B站找个UP主拍，素人出演，都能甩它十条街！！！

翻了几集，很多场景都是临时打的棚子，感觉很不用心，首先演员的造型也很敷衍，感觉里边不是顶个盘子就是戴个锅，还有演员的衣服，大理那边都是浓浓的网游风，还有不同的角色怎么也得有点区别吧，慕容复身边的那两个造型和他这个少爷也太像了，还有慕容复怎么看起来跟林平之似的呢！

其次演员的台词说的还不如念的！

没有任何感情的注入，还有就是有些演员的年纪真的太违和了！

演员的演技也很敷衍，再配合不走心念台词，基本上所有演员都那样，这就是导演的问题了！

看到20集乔峰杨祐宁的乔峰只要需要做出比严肃略复杂一些的表情的地方，就能演出一股吊儿郎当劲。

开场乔峰如同喜欢当街挑衅的黑帮老二，吹了一下额前打绺的头发，就要去跟慕容复比武。

为什么说他是黑帮老二呢？

因为黑帮老大这么做，都略显掉身份加冲动缺少谋略。

杏子林全程，乔峰就是一种要死不活，似笑非笑的表情。

白世镜来之前是四长老在控场，他在旁边傻站着。

白世镜来了之后，白世镜控场，他在后面傻坐着，还喝上酒了。

这不是你乔峰的主场吗？

怎么这么被动。

杏子林本来要表现乔峰的谋略，审时度势，安抚人心，抢占先机。

但这版的乔峰，摒弃了原文深有城府的台词。

让奚长老给风波恶解蛇毒，乔峰本来是这么说的“未跟正主照面，先伤他下属，未免有恃强凌弱之嫌。

咱们还是先站稳脚跟，站住了理数。

”杨祐宁是这么说的“是我们诬陷别人在先。

”？？？

丐帮长老马大元死于锁喉功，全江湖都在怀疑慕容复。

身为一帮之主，有这么说自己人诬陷的？

杏子林揭露身世一幕，是乔峰全剧三大时刻之一。

这种重中之重的戏份，应该能反应演员和剧组的最高水平了吧。

当他得知自己是那个契丹婴儿时，他依然是一副要死不活的表情，我都怀疑他没听懂。

两秒钟之后，他！

爆！

炸！

了！

这真的没有丝毫递进，直接就炸了。

等到他看完汪剑通的信，逐渐接受了这事儿可能是真的，他又回到了那副要死不活的表情。

要死不活到爆炸不过十秒97版，黄日华的情绪大概是这么个递进03版，胡军大概是这么个递进。

胡军其实演的很赶。

但这一版总体进度很赶，杏子林完事儿在第十集，第十六集阿朱都死了。

13版，就连被大家骂翻了的钟汉良，人家都还是努力演出了情绪的层次的。

钟汉良可能就是外形不合适，以及剧本实在魔改给拖累的杨祐宁外形真的很适合乔峰。

可他的一举一动却好像写满了不在乎，不关心，不耐烦，就不是很想管丐帮这些破事儿。

杏子林揭露完身世，乔峰一连串“悲苦”演的跟梦游一样。

他自己在那回忆认别人为父为母不应该时候，竟然还离奇地笑了一下。

然后他突然出现在关阿朱的车前面，没有丝毫惊讶，好像是约好了来救人的。

乔三槐和玄苦死的那一刻，杨祐宁终于是演出了一点表情的。

看来他也不是完全面无表情，只是口味重，得生离死别才有感情。

而且记性实在不好，任何情绪只能撑完当下这一幕，出门就忘了。

我发现杨祐宁表达激烈情绪的时候，最主要的手段是让人看到小舌头和露出上下各八颗牙。

刚哭完他爹妈的死，出门见少林寺就不怎么悲痛了，这么不咸不淡地看了一眼尸体他给阿朱讲那个他把医生捅死了的故事，讲的真是毫无感情，云淡风轻。

我讲个格林童话都比他有真情实感。

乔峰就这么毫无气势地来到了聚贤庄，对着薛慕华露了一次牙。

全程像想哭不敢哭被欺负的怂包一样喝完了绝交酒。

就这一段，马夫人和丐帮众人那么一眼都比乔峰“哎呀我好委屈”这种感情要复杂和深厚。

基本就是这一个表情喝了一圈绝交酒段誉段誉尿裤子已经被大家骂烂了，我就不说了。

平心而论，除了不知道哪个脑子里有尿的想出来尿裤子这一出。

白澍还是努力往段誉这个温厚而天真的公子上来演的。

然而他能力实在有限，温厚演出了憨，天真演出了傻。

染坊一场戏，段誉演的真是烂。

武打戏终于能用的上他那股傻劲了，结果他一出手我惊呆了！

这叫一个果决，不比乔峰打的差啊。

你凌波微步为什么会飞会踹回来会回旋腿我就不深究了，可是你啥时候学的能把布当软兵器使，还借机把自己跟王语嫣卷一块去，调戏人家一把的？

空中这个是段誉你敢信虚竹虚竹一出场，就处于被众人排挤，他充满了上进心的状态。

好像拿的是千里马终遇伯乐的剧本。

然而天龙八部讲的就不是千里马的故事。

是个因缘际遇，蝴蝶不得不飞过沧海的故事。

真要这样改那也行。

但是为了反衬虚竹是好人，少林寺的小和尚都给刻画成了即市井又嘴炮。

这只能显得虚竹的善也是那么浅薄。

虚竹是个善者中也脱颖而出的善者，不是个恶者里才能脱颖而出的善者虚竹前期性格单一，按道理不难演。

但张天阳也没演的怎么好。

说话慢且低沉这是个讨巧的办法。

虽然刻意，但也凑合。

哭诉玄悲圆寂的一幕，他突然蹲在地上的演绎，就略显奇怪。

我不太看好他后期真的内心挣扎时，能演出什么样。

一梦如是虚竹又出场，因为假止清向他问了个路，他就知道乔峰是冤枉的了。

虚竹你还真是拿了个千里马柯南的剧本。

慕容复我相信第一次读天龙八部，没有人能在前面三本里面判读出慕容复是敌是友，是正是邪。

他一直在正与邪，对与错的边缘游走。

他自负，但不至于阴损。

直到珍珑棋局之后，他才逐渐被复国梦碎扼住，坚定了不择手段的疯路子。

然而，这一版开篇慕容复已经疯了。

钻桌子底下抱头痛哭，导演还给加上了画面扭曲滤镜。

而原因，竟然就是因为玄慈说他韦陀杵功力不够，所以玄悲不是他杀的。

慕容复回想起他的童年阴影。

他妈指责他功夫不到家，没有一指点死黄眉大师。

他就疯了。

那照这个发展，珍珑棋局他还想什么“如何才能逐鹿中原”啊？

他应该满脑门都是“妈妈，我错了。

我真的不行。

”慕容复因为邓百川说他给王语嫣买鸟是儿女情长而生生捏死了一只鸟。

表面功夫都做不了的人，还复什么国啊。

从杏子林到聚贤庄，基本每一个事件都得去cue一下慕容复。

慕容复受到的暴击包括，布坊那段王语嫣说的话，王语嫣后来又在屋里说他不如乔峰，护卫找到段誉掉前呼后拥一大堆慕容复不开心，聚贤庄的贴送到慕容复手上慕容复被王语嫣数落了一顿。

编剧是有多瞧不上慕容复。

慕容复这个演员，仪态有问题。

站着还挺贵公子。

一走路就梗着脖子左摇右晃，活像个纨绔子弟。

王语嫣首先说王语嫣这个角色，这一部真是败笔。

杏子林所有武功指导输出剧情全删了，就时不时给她那种楚楚可怜的脸一个特写。

好好一个大杀器队友，变成了一个毫无用处的添头。

我实在不理解这是为什么，就算演员不愿意背台词，反正你是后期配音啊。

后期背景音输出给念出来也行啊。

杏子林都快结束了，导演终于想起来王语嫣是武学奇才这一茬事儿了，赶紧让她挑衅一样地念了几句武功。

害，打架那两人竟然招式摆了一半停了，认真听她念完再打。

那你们俩都知道后面几招是什么了，她念的有什么用啊。

布坊一场戏文咏珊也演的稀烂。

没看出来你中了悲酥清风。

能站能爬梯子能惊讶时手捂嘴，能拔钗子，能拉住段誉用来调戏你的布。

最后闻了解药竟然说“我的手能动了”？？

本来就能动好吗。

再说文咏珊，不是不美，是不适合。

她本来就长得相当都市现代，还给画了个欧美妆大眼线，分分钟都可以黑化了。

但是平心说，文咏珊不说话的时候已经努力在演一种古典含蓄雅致的美女的。

比其他那几个女性角色的氛围感还强点。

可她一开口说话，就不知道是配音问题，还是她演的问题，分分钟泯然众女。

阿朱阿碧阿碧出场还是很有阿碧的样子的。

但是开始有大量对话和互动之后，并不能跟阿朱的活泼好动区分开。

我觉得现在这个环境，基本没有演员能体会一朱一碧，但都天真活泼的个中区别。

阿朱演的真不错。

杏子林拖拖拉拉三集里面，有不少镜头都是莫名其妙给到旁边围观的段誉王语嫣阿朱阿碧四人。

阿朱和阿碧，特别是阿朱的表情很明确有跟剧情一致的“惊讶，紧张，怀疑，偷笑”聚贤庄一段，阿朱泪流满面很动人。

逃出薛慕华府中也激灵可爱。

雁门关时而崇拜，时而情深，时而害怕委屈无一处不切合这段剧情。

但是，不知道阿朱为啥临走要去数落慕容复一顿。

这个慕容复实在很没有地位，四家臣要数落他，表妹要数落他，连婢女都要数落他。

并不是段誉嫉妒的那个众星捧月，人人都围着他转的贵公子啊。

反到是段誉自己比较有排面。

游坦之游坦之的戏份还没到，他已经露脸十次了。

没有台词，一脸不知所谓的又傻又犹豫的表情。

这要不是看过原著的观众，我保证会产生这个人是谁，他为什么老露脸真耽误事的疑问。

所以，这个演员是给剪辑塞钱了吗？

段正淳和他的女人们段正淳平平无奇。

且看他后来如何发展。

康敏演的相当成功。

演出了表面柔弱，心里如蛇蝎。

甘宝宝演的太像婆媳剧里咋咋呼呼的角色了。

但我觉得甘宝宝这个角色确实不好演。

她是个外面甜，心里硬的角色。

但咋咋呼呼就不合适。

秦红棉毕竟是黄奕，无可挑剔。

但秦红棉也确实是个性格突出，不容易跑偏的角色。

刀白凤不太行。

我认为刀白凤这个演员没认真研究过剧本和书。

段誉战南海鳄神，刀白凤有一句对段正淳说的台词“你竟然背着我教誉儿这么厉害的武功”。

但凡把这段剧情顺下来，都不能说出她那股子怨念劲。

仿佛不是她儿子学会了厉害功夫，而是被下了厉害是毒。

暂时阮星竹还没出场。

段誉的妹妹们钟灵活泼还是活泼的，扮相确实不太少女。

阴阳和合散一段删节严重，钟灵突然就从石室抱出来了。

当然拍什么不拍什么导演各有取舍。

但这段一舍，钟灵整个人物就变得非常工具，用后既弃，没有什么好评价的。

木婉清演的实在有点现代，有点成熟。

木婉清也确实不好演。

木婉清这几段打戏堪称全局最敷衍。

群殴戏都是一群背景板站着不动，单人上去敷衍地打两下。

掀个面纱也要转圈圈。

可是从脚底下转圈圈看不到她逐渐露出的脸啊。

她是掀面纱又不是掀斗篷。

四大恶人四大恶人个性本来就鲜明。

一般南海鳄神比较出彩，段延庆怎么都不可能演跑偏。

云中鹤存在感低，叶二娘怎么演都不影响剧情。

这版还都不错。

但是叶二娘现在这个打扮用力很猛，不知道少林寺认虚竹那段会不会突兀。

大理四卿恕我脸盲，分不出来。

真的，凑四个跟凑八个没有任何区别。

燕子坞四家臣不是凑够数就忠于原著。

除了包不同长像突出。

非也，非也这个口头禅都是想起来了才说一句。

其他人全都是路人甲一般的存在。

邓百川，公冶乾这种老干部风格的演不出来也就算了。

风波恶个性如此鲜明都演不出来吗？

丐帮各袋长老和杏子林众人丐帮这个存在感极强的统一着装导致长老小兵看上去都差不多。

白世镜长得不太像白世镜。

当然这是我作为一个读者的想象，不能以此评价演员。

白世镜这个人前面已经出场数次了，中规中矩。

全冠清演的还可以。

特别是这个演员一看年纪就不是很大，跟主角团一比，真是高下立现。

但是他全程表情变化不是很多。

全冠清的命运在杏子林忽上忽下。

虽然他极富心机，可以喜怒不形于色。

但杏子林局势瞬息万变，他得时而计谋，时而蛊惑人心，时而窃喜，变化还是应该有的。

四长老和徐长老都很好，完美完成了自己在杏子林的任务。

推动剧情的高涨。

单正本来是个没什么特色的人物，竟然给演的合乎情理又富有性格，非常好。

谭公谭婆演的相对平庸。

谭婆没演出刁蛮，谭公没演出窝囊，看上去就是一对正常夫妇的模样。

赵钱孙和智光大师本身就是很出彩的人物，两位演员都抓住了机会，能让人印象深刻。

段正明，天龙寺高僧，黄眉大师和鸠摩段正明言行举止都能和上他的身份，比段正淳强点。

枯荣大师不面壁了，怎么还迎来送往出门接客？

也不是不行。

但这样一来枯荣大师和其他僧人的区别，就是没啥区别。

最后本来应该是枯荣以一阳指纯阳指力点燃了六脉神剑剑谱。

可是他出门迎客在门外，所以只能破门而入使了个“炸弹掌”。

这个特效，真的是过了。

这个埋了六颗地雷一样的效果，还是个AOE。

真不是鸠摩智区区火焰刀能打的过的。

黄眉大师的高光时刻被删掉了。

就是他以段正明免赋为条件，去跟段延庆比棋救段誉。

为抢先手，自断一指。

就是这么凶悍又慈悲。

留下的黄眉大师指认“以彼之道还施彼身”情节，拍的十分没道理。

虚竹在哭哭啼啼说玄悲圆寂了，但屋里没有打斗的痕迹。

黄眉就问他，是不是韦陀杵死的？

那是以彼之道还施彼身啊。

这不愧是你跟慕容复有仇啊。

前面剧情并没有提那几个死于自己成名绝技的小喽啰。

现在突然玄悲死了，突然一个八竿子打不着的人就猜到是慕容复。

合理吗？

没有打斗的痕迹那是密室杀人啊，柯南嫌疑都比慕容复大。

鸠摩智这个尖嘴猴腮的样子，确实不太像得道高僧。

不过这些年电视剧里番僧的形象一贯如此，倒是不能怪在这一版头上少林寺众僧少林寺现在管的事儿可真多。

还要管奏报朝廷，把兵部的事儿给干了。

还要管开堂审案，问慕容复要不在场证明要动机，把刑部的事儿也给干了。

玄慈这个年纪，雁门关的时候可能也就能够着打狗棒，说是他跟带头大哥一合计什么的，说不通。

不过在各个场景都还端的住少林寺方丈这个身份。

玄悲带着虚竹，圆寂之前这段师徒情深大概是拿了玄苦和乔峰的剧本。

玄苦大师出场挺早的，但是质问慕容复那段，真的，不像出家得道的人。

出家人说话都留有余地，不会直言谁武功不好，武功没我好。

就算是说刻薄话，也不是这种江湖草莽一样说刻薄话的风格。

笑傲江湖里冲虚可是说过刻薄话的，非得说可以去那里学习一下吗。

少林寺这一群围着虚竹说这说那的小和尚真是煞风景。

明明一梦如是一幕除了阿朱假扮的，人人都是很有些涵养的。

最后也没为难乔峰和阿朱。

函谷八友薛慕华前面几集就已经出现了。

竟然是出来宣布汪剑通不行了的人。

薛慕华，就不是个救死扶伤的人。

他见死不救的可能性还大一点。

救人得拿成名绝技来交换嘛。

他是怎么跟丐帮搭上的，毕恭毕敬的劲，要不是字幕写薛慕华，就活脱脱一个丐帮下属。

神医连汪剑通一个旧伤都搞不定，那过会儿把死了一半的阿朱送过去，有啥用啊?到底是丐帮长老出来说汪剑通不行了，还是个神医说汪剑通不行了，对剧情没有丝毫影响。

此刻把薛神医塞进去，多此一举，画蛇添足，败笔。

薛慕华在聚贤庄演的跟精分一样，一会儿好像济世救人的和蔼医生，一会儿又邪性的老子就是要见死不救。

希望演员先琢磨琢磨薛神医到底是个什么样的人再演。

别说一句台词想一出。

大家好，我是戴着眼镜拿着话筒的阿拉斯加，片片。

就在前几天，又一部翻拍剧粉墨登场，这次的“受害者”与《鹿鼎记》师出同门：天龙八部

咬牙看完前八集之后，我的内心久久无法平静，只想给这部剧改个更贴切的名字——天雷滚滚

（这是段誉）《天龙八部》的剧情，想必大家早已如数家珍。

原著小说以宋哲宗时代为背景，通过宋、辽、大理、西夏、吐蕃等王国之间的武林恩怨和民族矛盾，对人生和社会进行审视和描写，展示了一幅波澜壮阔的生活画卷。

论情节，又以乔峰、段誉和虚竹三人的传奇经历为主线，有荡气回肠的兄弟情义，也有感人至深的缠绵恋情，更不缺“侠之大者，为国为民”的家国情怀，铺陈开一幅气势磅礴的江湖画卷。

小说问世以来，曾多次被翻拍、改编成影视剧，其中人气和观众认可度最高的，当属97版和03版。

有这两座大山珠玉在前，身为后辈的2021新版《天龙八部》肯定得加倍努力呀！

然后啊，然后它就彻底拉了胯。

武侠剧，讲究一个先声夺人，而打戏是武侠剧的灵魂，想留住观众，第一场打戏是关键。

我们看看97版和03版《天龙八部》的开场：97版从乔峰独闯辽营讲起，一人独斗四大恶人和南慕容，好不威风！

03版则大胆提前公开了乔峰的身世，萧远山一人独斗中原武林高手！

这两个版本，不约而同地用一段又长又精彩的打戏，牢牢抓住所有观众的眼球。

新版呢？

大家看！

乔峰起飞了！

他还在飞！！

乔峰终于出招了！

乔峰他……他飞走了！

乔帮主，你老实交代，是不是在裤裆里藏无人机了？

而被他摁在地上摩擦的，只是一群不配拥有姓名的辽兵甲乙丙丁……泄气？

不过瘾？

别急，接下来就是乔峰大战慕容复。

你没看错，在鬼才编剧的安排下，原著中几乎没有正面交锋过的南慕容和北乔峰，一开始就在少室山展开正面对决！

且不论5秒钟切10次切到稀碎的镜头，有多催吐；

也不论慕容复硬撼降龙十八掌，是不是天生的铜筋铁骨；就说这慕容复俏皮地一招手，哎走位！

就虚晃一枪，从乔峰的腋下滑走了。

你们看懂了吗？

我看懂了，这叫仿生学！

慕容复用模拟雄鸟求偶的方式，委婉地表达对乔峰的惺惺相惜！

乔峰也完全get到了，不信你看，他笑得多开心啊！

最强战力的巅峰对决就这水平，你还指望剩下的能有啥亮眼之处？

乔峰的降龙十八掌，绵软无力宛如儿戏，分不清是在打架还是搓麻。

慕容复的斗转星移，竟抄袭逍遥派的凌波微步，说好的以彼之道还施彼身呢？

而凌波微步，却成了鬼步舞……

打戏不好看，选角只要过得去，我也能忍。

万万没想到，乔峰，段誉，虚竹三大主角，一个比一个拉胯。

选杨祐宁饰演乔峰，绝对是本剧最大败笔之一。

三皇子子澹浑身流油的形象还历历在目，这位辣瞎人眼的“古风丑男”此番卷土重来，为我们献上了史上最油腻的乔峰。

他没有胡军版的霸气，也没有黄日华版的一身正气。

反倒是邋遢中带着一股挡不住的匪气和骚气，我愿称他的乔峰为“地沟油”。

既油又脏！

你看他吹刘海的小动作，打斗时冷不丁的莞尔一笑，都令人毛骨悚然，坐立不安。

关键是新版乔峰，连音响都没有！！

没有BGM的乔峰，还能叫乔峰吗？

演员杨祐宁本人对自己的认知和定位极其清晰，他是典型的“猛男长相，小生气质”。

在《都挺好》里演个暖心小狼狗，不是反响挺好的吗？

这波啊，资方、选角和导演都得背锅！

如果这个乔峰尚且在你的容忍范围内，那接下来的段誉，就要跌破你的下限。

《云顶天宫》里卖麒麟血的二缺吴邪，他又来了！

厚刘海，烟熏妆，烫金白衣小流氓。

演技极其用力，脸上每块肌肉都有自己的想法。

台词极其费劲，语气堪比“有感情的朗读课文”，连舌头都没捋直。

只恨来不及肝视频，不然高低得给你们剪一段段誉念台词大赏，不能就我一个人聋！

有陈浩民和林志颖这两位前辈珠玉在前，你演成现在这个样子，是要向全国人民谢罪的！

陈浩民版段誉服化道十分简陋，但演员本人的一举一动，都透着一股子书卷气；

林志颖版就更不用多说了，服化道全面升级，关键是林志颖满脸的人畜无害，他不笑还罢，一笑，书中的段誉就活了！

再看白澍版，演得不像是个不谙世事的书呆子，倒像是一个欠扁的弱智。

（还戴个耳钉，土不土洋不洋）在他的衬托下，林志颖像个影帝。

三大主角中，反倒是原著里相貌丑陋、鼻孔朝天的虚竹，成了三人中的颜值担当。

不过看着确实挺虚。

主角都已经惨不忍睹了，配角就更加没眼看。

高泰宇版的慕容复，为“AI演技大赏”的话题添砖加瓦，他静若瘫痪，动若吊着威亚身不由己的瘫痪。

原著中哪里说过慕容复是个面瘫？

再看这几位追杀木婉清的大妈，是不是给空虚公子时间管理罗大师抬轿子的四大美人？

我要是不说，你们谁能猜到他是星宿老怪丁春秋，而不是感恩节被川宝赦免的火鸡成了精？

文咏珊饰演的王语嫣，不吹不黑，确实容貌秀美。

可比起李若彤和刘亦菲版，也是哀怨有余，而仙气不足。

可能她的仙气，都被她表哥的阴气吸走了吧。

倒是刘美彤饰演的木婉清，让我眼前一亮。

刘美彤版确实很美，也多了一丝任性妄为的痞气。

可对比原著，终究差了点味道——原著中木婉清的外貌是：如新月清晖，如花树堆雪，一张脸秀丽绝俗。

我心目中最完美的木婉清，还得是03版的蒋欣。

况且再美的演员，也架不住苹果前置摄像头式的滤镜、阴间打光和全面裂开的服化道啊！

求求于荣光导演，让后期加层滤镜吧，就算你要追求真实和复古，也不必让演员的每个黑头都纤毫毕现吧？

就算是文咏珊这么能打的容颜，也顶不住黑眼圈和大油脸啊！

至于打光，我甚至怀疑剧组就没灯泡，人物要么漆黑一团，要么对比度拉满，饱和度归零，在演员脸上调他个赤橙黄绿青蓝紫，谁持彩练当空舞！

这就是高级的电影感？

怕了怕了。

除了阴间调色和打光，还有离奇的穿帮。

于荣光老师毕竟上了年纪，在监视器里看不到误入镜头的收音杆。

不过这镜头都脏成这样了，好歹也擦擦吧？

不禁令人好奇，剧组是不是没给这部剧的后期开工资。

劝退观众的不只穿帮，还有审美奇特的服装。

于荣光导演可能是把几年前拍《舞乐传奇》和《木府风云》压箱底的库存都请了出来。

且不论乔峰的异域风情大围脖，和段誉的白底金边大垫肩。

我就问问木婉清头顶上戴了个镂空马鞍，是为了遮风挡雨，还是行为艺术？

竖版不喜欢？

没事，还有刀白凤的白色横版马鞍。

木婉清的面纱也是戴了个寂寞，看得一清二楚，除了增加情趣，没有半点意义。

王语嫣头上戴的又是个什么东西？

捞金鱼用的网子吗？

还有慕容复这扮相，你是个锤子慕容复，怕不是姑苏燕子坞阴阳师安倍晴明。

不光是服装，我怀疑就连本剧的化妆，都是于荣光老师亲自上阵。

要不怎么连眉毛茬子都没刮干净呢？

段誉也在肾虚公子同款肾虚妆容的衬托下如虎添翼，比虚竹还虚。

穿上灵鹫宫的斗篷兜帽，活脱脱一只饿了几百年突然暴露在阳光下的吸血鬼。

道具就更加引人发笑，大家看，这是丐帮镇派之宝打狗棒：

原著中对打狗棒的描述是：质地柔韧，棒身绿莹，比单剑约长一尺，因而又有“绿玉杖”的美名。

你这根黑黢黢、埋不汰的是啥玩意？

丐帮帮主代代相传的搅屎棍吗？

不过有一说一，新版《天龙八部》也有优点，几乎所有场景都是实景拍摄。

但实景拍摄不是让你啥特效都不加啊！

段誉坠入无量山下，一抬头：哇！

瀑布！

？

你管这玩意叫瀑布？

我TM撒泡尿都比它的水花大！

众所周知，我对烂片烂剧容忍度奇高。

如果一部剧选角拉胯、打戏敷衍、服化道全面裂开，只要剧情还说得过去，我也能闭上眼当有声书听。

大到故事的主体框架，小到人物的一句台词，新版《天龙八部》都依葫芦画瓢，几乎跟着原著亦步亦趋；

说好听了叫还原原著，说难听了就是无脑抄作业。

要是影视剧翻拍都这么简单，还要编剧干什么？

真按照原著拍，难不成前20集只拍段誉，中20集只拍虚竹，最后20集留给乔峰？

编剧一拍脑门儿，哎！

来个群像开场！

于是你方唱罢我登场，走马观花齐亮相。

三位POV人物引领的三条主线，夹杂着莫名其妙出现的王语嫣、慕容复支线，其衔接之生硬，转折之突兀，比我常用的“花开两朵，各表一枝”都有过之而无不及。

互相之间的时间线也对不上：前一秒还是段誉深夜被困无量峰，下一秒就切到阳光明媚的丐帮大会。

原本在原著第31章才初次登场，接近尾声才和乔峰交手的姑苏慕容复，居然一开始就莫名其妙和乔峰打了一架。

“神仙姐姐”王语嫣也出现得莫名其妙，仿佛是担心观众坚持不到她登场的时候。

这就是还原原著吗？

关键是新版《天龙八部》连抄都没抄明白！

既然营销口径清一色的“贴合原著”，甚至舔着脸拉踩前辈，说自己是“最贴合原著”的一版。

那我片片今天就跟你较个真，对着原著把你骂得明明白白！

先是争议最大的段誉袭胸情节。

我们先看原著，白纸黑字写得明明白白，段誉被钟灵推开了。

到了剧中，钟灵好像突然武功尽失，竟然被一个不会武功的弱鸡袭胸。

怎么的，经典IP需要这种恶臭桥段吸引流量？

这还没完，木婉清箭伤复发晕了过去，剧中的段誉不光乘人之危搂搂抱抱，还不肯撒手。

原著里可没这段，别给自己加戏嗷！

最离谱的是，剧中段誉初见王语嫣，他居然……尿了？！

没错，他真的尿了，还尿了一地！

仅仅几处细节魔改，就让一个天真善良的贵公子，变成见一个爱一个大小便失禁的弱智色批登徒子。

真行！

（这手势……）不光抄都能抄错，编剧的阅读理解也很成问题。

原著中南海鳄神岳老三堵住段誉和木婉清，但他不愿欺负受伤女子，便说出下面这句话：

短短一句话，尽显岳老三的真性情、讲道义。

可到了剧中，就变成了这样：

活脱脱是个爱好闹市杀人的死变态。

诸如此类魔改，还有汪剑通化身老年男团，自嘲出道多年，早该让贤。

确实，建议你去参加《披荆斩棘的哥哥》。

甘宝宝一句“家父身体如何”，愣是给段誉整不会了：有毛病？

我哪儿知道你爸爸的健康状况？

用隔壁鸭子同学路温的话来说，编剧的行为就叫：去其精华，自创糟粕。

金庸先生泉下有知，都要跳起来给编剧导演每人两巴掌！

我就纳了闷了，本剧导演于荣光老师，曾经也拍出过诸如《舞乐传奇》和《木府风云》之类的佳作。

怎么现在这么拉了？

我一查演职员表，顿时恍然大明白：

《舞乐传奇》和《木府风云》口碑高，某种程度上得归功于擅长化腐朽为神奇的王倦大佬。

对《庆余年》原著大刀阔斧的改编，既满足了原著粉，也让新观众看得直呼过瘾。

至于新版《天龙八部》的编剧……叫袁子弹。

确实人如其名，把原著炸得稀碎，再缝缝补补，拼凑成啥都不行的新版《天龙八部》。

3.4的评分，实至名归。

从去年“猴灵猴现”的张一山版《鹿鼎记》，到今年糊到无人问津的《天龙八部》，不知从何时起，我们已经对翻拍金庸剧不抱任何期待。

曾几何时，金庸剧是只有大腕才有资格出演，没有天价投资都不敢上手的香饽饽。

而现在，金庸剧成了图省事赚快钱的工具。

有原著打底，编剧省事了；有金庸的金字招牌，演员要求也低了；金庸自带流量，连宣传都省事了。

资方都得感叹一句：金庸真好使！

本着精益求精，推陈出新的态度翻拍，也能出精品。

可今天讲的新版《天龙八部》，画质更清晰了，制作反而更粗糙了。

你要说2003版的服化道有多精良吧，也不见得，不信你看看星宿派打尻三人组：

可一部剧有没有用心，一目了然。

不是武侠剧没落了，更不是现在的年轻人不爱武侠，论及思想内核和行为原动力，其实蝙蝠侠、钢铁侠，不也是侠？

而是拍武侠的人，动机变了，心不正了。

邪魔歪道，能拍武侠？

实在不行，就让侠义好好地活在前辈佳作里。

至少不要为了钱，在前辈的墓土上再狠狠踩一脚，吐口唾沫。

今天就说到这里，我去重温2003年胡军版《天龙八部》洗洗眼。

如果你觉得我说得对，请点个赞，分享给你的亲朋好友。

拜了个拜！

本文图片来自网络编辑：大力

无人不冤，有情皆孽知乎上，讨论金庸的作品是个经久不衰的命题。

有趣的是，关于哪一部才是金庸最好的作品，一直以来似乎没有太多争议，知乎最高赞的两个回答给出的答案都是《天龙八部》。

金庸创作《天龙八部》的时候，已经写完射雕三部曲，从郭靖黄蓉肇始，历经杨过小龙女，再到张无忌结束。

射雕宇宙从侠之大者，为国为民，终于走向了张无忌这个胸无大志，单纯想做一个好人的个人式追求中去。

如果金庸仅仅止步于此，那么他只不过和众多当时时髦小说家一样，在英雄奇遇里打转罢了。

但是从1963年开始，他开始创作《天龙八部》，前后历时4年，这一次，他不想写人，而是想写命运。

这让金庸一书封神，《天龙八部》也成为最为金庸粉丝喜爱的作品之一。

或许你不喜欢张无忌的优柔寡断，不喜欢射雕里过于刻意的规矩古板，甚至有人也对杨过过于特立独行略有微词，但是没有人不喜欢《天龙八部》。

核心是，金庸从这一部开始，从写人转而向写命运。

而命运的无奈，恰好是每个世间人遇到的最为痛苦的显示问题。

金庸想写宿命感，早在《倚天屠龙记》里就看出了一丝端倪，在这作品里，看上去男主角是张无忌，实际上男主角是成昆，他的几番搅弄，让明教破裂，掀起了武林中前后20余年的血雨腥风。

如果说《倚天屠龙记》里的成昆是十足的恶人的话，那么《天龙八部》的宿命感更上了一个台阶，没有十足的恶人，也没有百分之百的好人。

标题里写的“无人不冤，有情皆孽”是 陈世骧先生在看完书之后，在写给金庸的信中的评论，他在信中说道：书中的世界是朗朗世界到处藏着魍魉和鬼蜮，随时予以惊奇的揭发与讽刺，要供出这样一个可怜芸芸众生的世界……这样的人物情节和世界，背后笼罩着佛法的无边大超脱，时而透露出来。

而在每逢动人处，我们会感到希腊悲剧理论中所谓恐怖与怜悯，金庸作品，在《天龙八部》里第一次超越了个人经验，似乎在以上帝的视角看着他眼下的所有可怜人。

乔峰可怜，他在人生最得意的时候，在杏子林遭遇人生的滑铁卢，从天下第一帮的帮主转身变成了见利忘义，杀掉朋友的小人，更因为契丹身份暴露，变成了中原人口中的辽狗。

后面的剧情里，更是亲手杀死了自己的爱人，又自尽在宋辽两国交战的战场之上。

段誉可怜，他本就想做个闲散王爷，背包游客，但是还是卷入了诸多武林纷争，路上所遇女孩，尽是自己的妹妹。

心心念念的神仙姐姐，心之所属却是自己只顾着复国的表哥，哪怕最后选择了段誉，心中怕是仍有无尽的遗憾。

虚竹更可怜，只想当一个小和尚，却被放上了梦姑的床，成了西夏女婿，更要继承天山童姥的衣钵，管理三十六洞，七十二岛。

本社恐实名心疼虚竹。

连幕后黑手，乔峰苦苦追寻的带头大哥玄慈，也是听信了错误消息，导致杀错了萧远山一家，年轻时无法处理好感情和事业，最后和儿子虚竹相认当天，便和叶二娘自戕谢罪。

武林人士人人敬重的带头大哥，爱情和家庭一地鸡毛，无疑是一场人伦悲剧。

全员悲剧，无一幸免。

孰对孰错，已经很难厘清，谁都像是被害者，被害人又做了施暴人。

也正因为这样，《天龙八部》才有不断吸引人解读，在不同的时间，都有为其痴迷的读者。

重看《天龙》《天龙八部》是一部群像戏。

很难说《天龙八部》的第一男主到底是谁。

正因为这样，改编的空间就很大。

毕竟我们可以以各种视角代入这部作品。

《天龙八部》影视化的版本很多，不同的时间，不同的社会背景，选择改变的视角，都能映照当下的社会心态。

今天这部最新的重拍版本的《天龙八部》，和小说选了同样起点，从段誉出门游历开始讲起。

开始的5集，段誉自带的男主光环，让他遇到困难总有妹妹相救，最后总能化险为夷，让人以为在看是诙谐幽默的爽文。

开篇，段誉就被嗑瓜子的钟灵相救，接着就遇到了刀子嘴豆腐心的木婉清，最后更是阴差阳错的掉入了无量洞，因为磕头磕出了凌波微步，从此有了一技傍身。

更有甚者，就算不小心被钟灵的雪貂所伤，导致动弹不得，最后莽牯朱蛤竟然自投罗网，钻入他肚中，从此段誉便百毒不侵了。

所以要论真正的“躺赢”武侠小说男主角，段誉想说第二，没有人敢说第一。

这版的乔峰相比原著也做了一些调整。

乔峰在原著中是和段誉斗酒出现，但是剧中却在第一集就以在辽军面前解救百姓出场，又和慕容复对决。

让人物关系和特征更为鲜明，也为乔峰的命运选择留下伏笔。

同时，电视剧中关于江湖的背景，也做了稍许的调整。

乔峰所在的丐帮，身处江湖，却与庙堂的官兵们，一起抗击金人入侵。

这种武林和庙堂的结盟，在金庸小说里比较少见，但是却也是一种视角的解读，让整个故事少了江湖的悬浮感，与真实历史紧紧结合在一起。

只不过不知道这样的解读，是否会带来日后乔峰悲剧更为深刻的家国背景，会否有庙堂和江湖的之间的拉扯和恩怨，加深乔峰的悲剧感觉。

虚竹的出场也比原著提前了许多。

原著中虚竹是第三本快结束的时候，才出场的一个小僧人，但是这一部是在第一集就出现，编剧很巧妙的把“北乔峰，南慕容”的比武，和虚竹的出场联系起来。

他在第一集，是一个围观比武的小沙弥。

比武结束后，勤奋扫地，被庙里的同事羞辱，疯狂被内卷，但是虚竹又是一个死脑筋的人，因此总是以德报怨，以鸡汤激励自己更加努力认真的工作。

以今天的视角看来，虚竹有些包子，但是虚竹本身的人设就是至纯至善的，原著里没写得很细致的虚竹和他的师兄弟们，在这部剧里，增加得这部分很容易让现代观众联想到职场，也让虚竹的至纯至善得有些呆的性格特点，凸显的更为明显。

以此，来表现他因为这样的性格，最后获得诸多奇遇，倒也有一种老人物，新角度的新鲜感。

故事是好故事，拍的也是认真的。

最近剧荒，央视之选，品质保障，8月份的尾巴，我们看看上世纪60年代金庸描画的充满宿命感的世界，再看看当下的世界，或许能有更多的视角，来理解当下的一切吧。