无耻之心

#VIFF2024# 有隔阂以及扭曲的镜头语言很克制，也能看出来主创对模特产业的憎恶。但产生的疏离感跟坐在T台旁边看走秀别无两样，毫无共鸣

立陶宛工业小镇是一种欧洲的东北（不止是地理意义上地

立陶宛看起来并不怎么有趣。至于立陶宛的乡村，简直是阴森至极。年轻导演索莱·布柳维特以冰冷的疏离感拍摄她的同胞，手法无人能及。她热衷于将人物禁锢在固定镜头中，这种风格既贴近纪录片的低成本美学——又让人想起哈莫尼·科林在《奇异小子》中的早期尝试。她与科林一样，擅长捕捉青年群体中那些强烈虚无的瞬间。尤其是那些身材高挑、美貌早熟得与年龄不符的立陶宛少女，她们懵懂地投身模特行业。布柳维特毫不手软，将女演员们拍得像保鲜膜下的肉块，提醒世人：模特行业或许比卖淫更残酷，因为它吞噬的是形象（亦即灵魂）。《无耻之心》的每个粗粝时刻都彰显了这位导演的锋芒。

66，纯粹、迷茫的青春期的少女们，她们是没有选择的她们是想要飞走的。现实的引力太重，她们只能去做妓、去减肥、去追寻一个遥不可及的梦想。吃下去的不是寄生虫而是对未来的希望。少女之间的关系没有过多强调情感浓度，剥离了一切可能引起匠气感觉的东西。可能这就是人类在一起时候对关系的趋向或期待，没有为什么，单纯的没有选择所以跟你在一起所以融入这个群体。

@Kijkhuis

“It was a casting but then it’s becomes to a research. I keep changing my scripts by the stories those girls told me that I didn’t expect.”

青春疼痛文学

仅有的不太好的未来

只是随机挑选一些她们生活的切面然后拼贴起来，但它们中既很少有表现出多维度的人物的，也几乎看不出到底想讲述什么，只能全凭观众自己去猜，也没有连最基础的剧情的连贯性都没办法做到。更重要的是我真的再也不想看见这种虐女的叙述了，除了让女的很惨之外还能表现什么别的吗？非常不喜欢这种毫无反思意味的所谓女性视角。只能说还是有少数镜头可以一看，它们大多数比较自然、日常，或者很好地展现了人物与立陶宛小城的共同气质（或者只是某种氛围而已）@61 金馬

三星半

新導演的作品完成度不是很高，但攝影蠻好的，有幾個鏡頭看得我頭皮發麻。

拍的很切片 看的时候好几次试图进入那个世界但是都失败了 拍摄角度和镜头造成的形变总把人物推向底部 但并没有get到相对“多”出来的空间是在relay什么……

HKIFF49 4.17 英皇铜锣湾 不太喜欢电影本身的叙事节奏，不过借此机会瞥见了立陶宛的一角

掏出了一包泰国蜈蚣丸

影片以超现实主义的诗意笔触，捕捉粗粝日常中迸发的魔幻时刻。这部黑色幽默包裹下的成长寓言，以充满同理心的视角，跟随初来乍到的笨拙女孩玛丽亚，见证她因星探的“青睐”而卷入命运漩涡。在这座经济凋敝的困顿之地，年轻女性的身体被异化为诅咒或商品，功利化的人际关系成为生存法则。玛丽亚面临着残酷抉择：即将到来的选角比赛，究竟是逃离破碎家庭与迷茫前途的救命稻草，还是另一场虚幻泡影？她以近乎倔强的隐忍投入训练，而镜头始终保持着冷峻的批判距离。这不仅是对病态审美标准的尖锐抨击，更撕开了一道审视欧盟的裂痕——在这个标榜平等的共同体中，有些人似乎从未被赋予平等的出生权。

第77届金豹奖得主，比想象中更加weird和猎奇，却也不乏动人之处。电影开场五分钟后，王导悄悄走了进来

认知里只有那一条路，所以多么不能理解的手段都得用上

LIFF2024No.10

以13岁的玛丽亚和问题少女克里斯蒂娜为双生镜像，将模特学校的规训机器与破败的苏联遗存景观并置，形成一幅后社会主义的残酷寓言。少女的身体既是逃离的通行证，也是被资本啃噬的祭品，导演的镜头语言充满冷冽的辩证：高角度俯拍将女孩们压成培养皿里的标本，而突然插入的音乐录影带式蒙太奇，又让她们在幻梦中短暂僭越现实。最刺痛的并非绦虫减肥或斗殴扒衣的奇观，而是玛丽亚凝视储物柜时，四面镜像将她围猎的瞬间，那不仅是审美暴政的具象化，更是整个东欧在全球化链条中的身份困局。可惜导演对行业黑幕的批判流于表象，没有《某种物质》般刺入系统性的剥削结构。电影的粗粝既是优点也是局限，当玛丽亚最终站在T台上，聚光灯照亮的不仅是她的残疾，更是所有后社会主义“边陲少女”的共同命运：她们拼命踮起脚尖，却始终够不着那个许诺中的新世界。

2.5