法比安说,在这石头的城市里,找不到什么可以留恋的德国老大楼,还真多喜欢用石头造的,不是那种大✖️的民房。
那是乡下房子石头房子挺棒的,用暖气保温又隔音。
石头房子挺棒的,用暖气保温又隔音。
石头房子挺棒的,用暖气保温又隔音。
石头房子挺棒的,用暖气保温又隔音。
石头房子挺棒的,用暖气保温又隔音。
導演多米尼克一定是個想象力無邊,且能把思緒展現出來的詩人。
很幸運能看到《法比安》,它令我們又知道了電影的美好和美妙,還差點就覺得電影無望了呢……導演在拍攝時一定具象了怎麼拍攝的定論,同時拍攝時又很隨機的變幻著方式。
這會令成片出現了太多太多不確定,也會出現了類盲盒的期待。
在大方向確立的前提下,這樣的拍攝放逐,必然會有無限驚艷。
而在充沛的情感面前,雜多的技巧會是多麼的無力!
怎麼呈現情感,是任何藝術的終極目標!
導演把1931年左右的時空通過各種紀實還原手法加上自己的想象,構築了無限接近又另成語境的世界,貧瘠、雜亂、亞文明,動蕩了那個時期的整個世界。
好在真真切切的情感溫潤著畫面,讓人瞬間感動人的真實存在。
可是這樣的情感似乎只有在國外才有嗎?
可能也是一種誤會,情感早已逝於地球,如果非要說我們有和人工智能有什麼地方接近的話,那就是我們和它同樣忘記了情感……
这是一部将近三个小时的电影,没有足够的耐心会看不下去。
讲真的,前一个小时在硬撑看下去,不知道影片想让观者知道什么,那个糜烂不堪的社会、国家、年代吗?
唯一好奇的就是游走在城市的边缘——法比安的命运走向何处。
但看下去,你会发现,这是一个带给人惊喜的故事。
影片用一种老电影的方式,夹杂着黑白片段将时间定格在在1931年。
那是一个怎样的年代?
(距离今天将近一个世纪)那是一个经济大萧条的年代,那是一个大规模失业的年代,那是一个社会混乱的年代,那是一个很糟糕的年代,德国的情况最糟(也就是影片的选取地)。
1. 这是一个为爱奔走的故事吗?
两个少男少女相遇,男人帮着女人推着车,散布在城市的夜晚中,看似是一帧帧浪漫图景,但来自灵魂深处的问题、思考与对话,却稍显沉重。
没错,他们就这样相爱了,原来真的有一眼定终生,对,就是这个人了,那双深邃的眼睛仿佛在说;“我发誓,我将一生一世只全心全意地爱眼前这一个人,绝无他人。
”他拿着失业的抚恤金,连房租都没有交全,用了大部分的抚恤金毫不犹豫地买了一件她喜欢的衣服(包装的精致点儿);她没有钱,但却用心布置了一份温馨的“大餐”;他想留住她,为她写了试镜的台词;她对别人说,他们订婚了;面对贫穷与失业,他斩钉截铁地说;“我们可以的”!
2. 物质和精神没有交叉点吗?
用猪肉冻和土豆代替一份大餐,她说:“把它们想象成别的东西”“炸肉排”想象它们的做法和味道;面对诱惑,她说;“他可以给我一份事业,租合适的公寓”好像那里什么都有;诱惑?
他没有吗?
两次本可以接受少妇莫尔的“帮助”,但他想体面的生活,他觉得,他可以。
物质和精神有交叉点吗?
可以跨越这道鸿沟吗?
理想主义者永远在天上,那么耀眼、光彩夺目,那么难以到达;现实主义者永远周旋在地上,一副俯首称臣的样子。
天与地可以相连吗?
海天相接?
还是一个混沌状态?
“只有我沾染了泥土才可以离开”3. 是什么在走向毁灭?
莫名的失业?
好朋友拉布德的死?
柯内莉亚的离开?
除了法比安,都在走向毁灭,充满乐观的理想主义者法比安在走向那个充满阳光的咖啡厅,他明明在走向去爱她的路上,毁灭的是什么?
不是他,是这个国家,这个社会,这个年代。
这是一部可以反复品观的电影,影片讲述的内容太多了(忠诚:这是反复提及的词。
从哪开始说起,他质疑她的背景;她怀疑裙子是用偷来的钱买的;死亡:秩序是死亡的开端;贫穷:挨饿都是因为口味挑剔……)
Tom Chilling的身型瘦弱和忧郁的文艺气质融为一体,fabian一以贯之的道德伦理的自我捆绑,让人能够联想到很多大城市的小文青,他们其实已经认识到,在变革的车轮下,个体的坚持分文不值,个体的得失无人在意,他们对现实心灰意冷,昂着头尝试随波逐流。
他们并不把理想世界挂在嘴上,把对社会的失望作为茶余饭口的交流。
但是,落在身上的那颗“尘埃”也是最后一根压垮他们的稻草,他们的高傲被社会无情践踏,被现实残酷鞭笞,被大环境里的大多数鄙视,生活难以为继。
对女友的态度也相对处理的很理智了,他抵御了金钱的诱惑,对抗了爱情和现实的撕扯并一度取得了理智上的胜利。
但他一直都是通过理智来捆绑自己,当他暂时放下这个负担,调头去找前女友,也同样值得鼓励,让人替他大呼一口气,他终于跟随自己的内心感受做了一次选择,第一次暂时放下了理智,或者说感受又重新战胜了理智。
当然,感性和理性的斗争并不一定非要有终止,但都合理。
富二代的意气风发,对信仰的对抗,他的精神追求是有执行力的,尽管他的朋友fabian相对平庸,并不认为个人的行为能够在抗争中获得胜利,但是富二代最初仍然相信自己的行动能够动摇什么,能够改变什么,而不是自怨自艾,抱怨社会,抱怨人群。
然而论文的落选是压死他的最后一根稻草,论文本身甚至并未涉及到社会层面、政治层面、信仰层面,可是因为他的个人信仰和追求,象牙塔里被众人崇拜的教授又能怎样,一样因为被威胁而做出牺牲他人的决定。
坚持正义,是历史背景大事件下最奢侈的事情。
fabian女友为了在当下混乱的时局下,显得自己与众不同,编写自己的历史,创造一些神秘,但她生活目标清晰,她从来都没有放弃当演员的梦想,而在这条路上她很幸运的遇上了深爱的fabian。
她逐利吗?
并不完全,毕竟富二代朋友也很有吸引力,甚至一度让人感觉那段产生了一些微妙的感觉;她逐名吗,应该是,毕竟她是为了做演员的梦想,甚至在试镜的时候谎称剧本台词是自己写的,她为了梦想牺牲了良心,牺牲了自己,当然她抓住了机会。
她聪明,得到了爱情,也实现了梦想。
她自私,当梦想不如她想象的美好,无论是良心的谴责还是内心对爱情的渴望,她还是回头去寻求fabian的爱。
战后的魏玛共和国,与时代格格不入的青年,声色犬马的时代,一场荒谬,最终慢慢沉入水底。
电影开场击中我心:
对时代绝妙的注脚,悲剧在三个街区外发生,房东却希望能在出租屋里创造一个“体面的”世界,任何时代任何地方的中产似乎都有着同样可爱的德行:努力维持幻想,被戳破后还拒绝面对现实,当然,这是因为享有一定资产后,自然可以找到些许依托,真的很好笑。
这部电影长约3小时,以至于有足够多的时间去让导演填补任何自己想要填补的要素,作为一个观者,我试图将这些要素掰扯开:与Fabian相关的内容,以及与Fabian不那么相关的内容。
(这种区分是极为主观的。
)电影前半个小时几乎都在刻画Fabian所处的时代,这一部分也是整部电影里最为“出彩”的一部分,(因为它真的出现了很多色彩(笑)——炫目的灯光下,堕落的政治,凋敝的经济,混乱的道德,一切离深渊只有一步之遥,回顾历史,当时的德国的的确确,已在地狱边缘。
头痛,看图吧,很明显,摆烂!
直接来讲Fabian:全片Fabian和Cornelia分手再复合共三次——Fabian 和Cornelia相遇的场景,恍惚间我以为我在看爱在三部曲,宿命般的相遇,穷酸落魄的文青和还没出名的小演员,这种角色设置如果不发生点什么那真让人说不过去!
果然,一见钟情,“我可以为你破例”,哪个文青能受得了这种告白?
nobody!
Fabian作为一个文青,自然也是“无师自通”,两个人在事后进行了一场绝妙的角色扮演,注:全身赤裸。
哪个文青能受得了这种“把戏”?
PS:强调一下,本篇中提到的文青,多半是指我,F&C的恋爱经历太像我勒!
这里Fabian第二次与Cornelia见面,非常值得注意:可能“直男”很难感受到女友真的有什么变化,但是,可以这么说:
怎么这么会说?!
这句话真的破防。
之前写不下去是懒得分析,现在写不下去是开始思考要不要给前任打电话...这部电影非常好。
《法比安》是一部完全贴合我审美的电影。
剧情上和费里尼的《甜蜜的生活》有点接近,但是叙事风格更私人更文艺。
大部分是夜景,镜头有些摇晃,深邃的男低音做旁白,很多时候都是怼着男主的脸拍,配上又像诗又像梦呓的长句子。
穿插着街头的一些看似无意义影像,也想勾勒出一个正在虚无盲从中走向毁灭的柏林。
在我遥不可及的精神家园里,生活就该如此,时时刻刻都要分崩离析了,闯了大祸,失去了所有,都没有关系,随时可以坐火车逃开眼前的一切,一切不过都是电影中一个承启转合的桥段,都会哗啦啦地从眼前闪过,融化在酱一样浓郁跳跳糖一样斑斓的夜里。
信念的崩坏,期待的落空,反抗的渺小,任何伤心都不算什么,只够一个镜头,只够凑几秒的剧情。
马上,你的生活将再一次发生巨变,你将完全忘记伤心的原因。
电影似乎有探讨投入生活和思考生活的关系,法比安一会儿游离一会儿倾注全部的热情,颇有些《局外人》的影子。
而且讽刺的地方在于不管怎么样法比安都得不到最想要的,全力以赴的时候只不过失败得更加惨烈,保持距离的时候接踵而至的都无非是Plan B,“第二选择”。
最后的失败也是意料之中。
只有和爱人在一起的时间是鲜亮的。
“甜点我想要三个吻”。
——“马上来”。
结尾到来之前,我想的是:把电影当成现实吧,去在想象中重构我的生活,跳脱出眼前的无逻辑,努力让它朝预设的方向发展,一切只是为了精彩剧情服务,已经让我开始觉得轻松。
结尾的戏剧性给人当头一棒,也许想说个体在宏大的时代背景下无非是一些噪音。
我更愿意去实践的是结尾之前的故事。
起码可以像法比安一样想,我有追求,我有爱,我有想法,也许还多少有点感知力和才华。
如果生活让我失望,那就回到那个让我思考让我痛苦让我沉浸的熟悉的世界里,在那里我将感到无比安全,无比自信,无比正常。
提前知道结局的时候猜测这是“用凡人的无常消解电影角色的戏剧性”,看完全片之后改变了想法——在二战来临之前意外(且无谓)地因为善良死去,对于法比安来说可能实际上是一个仁慈的结局。
开头段关于二战前濒临崩塌的德国社会和群像的镜头,让我联想到了之前看到过“人总是要经历精神弑父,如果身边没有一个值得革命的父亲,就很有可能会为自己创造一个值得掀翻的目标”。
不知道纳/粹时期狂热的集体主义浪潮,和二战前夕极尽的破碎自由之间,有没有民众在“精神弑父”需求上的关联呢?
法比安在崩坏破碎的时代背景里是一个出奇完整的人,他在亲情、友情、爱情和政治理念上都很是一个非常鲜明的“normal people”,normal到和他所在的荒谬时代以及身边人相照起来格格不入。
“我梦见失去她了,我感到恐惧,又为这种恐惧感到羞耻。
”能坦然说出这样一句话的人不管在哪个时代都是像树一样可贵的。
关于法比安父母的片段,很好地解释了他为什么在这样的年代依然能够像个normal people一样活着,父母就是树的土壤。
后半段基调温馨,但纳/粹主义阴霾也越压越近,很难想象这样一个鲜活的人将会经历什么,要如何让自己的灵魂活下去直到一切结束。
战争和反人类是最高残酷,在最残酷的一切还没来得及发生的时候,因为一场出于善良的意外死去,知道爱人在等待自己,也许是法比安可能的人生中比较好的那一种结局吧。
20250119这一天平常但又不普通,联想到2010年1月份的类似事件,有道是风水轮流转,东西颠倒,有些事是真真切切的发生了,但随着时间的变化,它居然也在发生着变化。
这个片子印象之前看了个开头的长镜头就有点被吸引,但是也不知咋的后来这片子没看完,因为没记录,会不会因为太长了?
不过看完,还是能有不少的回味无穷。
该篇又名走向毁灭,主角当然因为最后不会游泳结束了生命,不过这时间点把握的也确实别具一格。
从老家在去见成名的前女友,不料却在途中想要救从桥上跳下的小男孩,你道是他在自杀而他却是在冒险,小孩爬上岸来,你却随那水流而去。
还有那事业和感情都受挫的哥们居然寻了个短剑,窝囊。
看看这女主,人生如戏,生活不过是她的排练场,多大点事哈,人家活的好好的!
只是你想重新认识她,已经没机会了。
一年半过去了。
对于我来说,这部电影仍旧是心目中在未来一段时间内无法被其他电影所超越的一部作品。
“雅克布-法比安,今年32岁,职业不定,目前从事广告行业,现居沙佩尔大街十七号……您还需要知道一点儿什么吗?
“ 世界上下颠倒,道德的标准已然失效,各种权利之间斗得你死我活。
在这种混沌中,法比安,这位道德家,他作为一个观察者站在那里研究着生活。
随着法比安的倒下,30年代也悄然而来。
“道德家并不是要为他的时代举起一面镜子,而是举起一面放大镜。
”Erich Kästner在他的书《法比安:一个道德家的故事》中指出,今天,人们对“法比安“的理解会比当时少,因为它绝不是一本”不道德“的书,而是一本绝对道德的书。
在第三帝国,品味和判断的标杆被国家化了,它们以各种短语的形式被体现与传递,随后又被数以万计的民众所吞噬咀嚼。
这样一个事实直到今日都在腐蚀着广大群众的判断。
时至今日,即使这些判断标准能够随时代再生,变成一些新的、更准确的判断标准,然而新的判断也仍在被古老教条疯狂地渗透着。
这些标准化的判断准绳就像大规模接种疫苗一般被植入人群中。
这样的过程仍旧与从前没有什么不同。
许多人仍然不知道,并且也不可能再知道,一个人可以,并且应该形成属于自己的判断。
然而即使他们开始努力这样做,他们也不知道如何开始。
巨大的失业率,继经济萧条之后的精神萧条,遍地吸毒成瘾……这些都是危机风暴来临的信号。
在暴风雨之前,毛骨悚然的平静也没有缺席——心的惰性就像是流行性的麻痹。
它驱使一些人面对风暴显得如此沉默,而这些人即将会被洪流推到一旁。
电影借魏玛世代控诉当下社会,90年过去,人性和疯狂依旧。
法比安消失在河水中,哪怕是带着对这混乱世界冷眼旁观的冷酷,然而他跟随了自己的道德准则,奋不顾身地去想要救那个在自己想象中落入深潭的小孩。
他忘记自己的弱点,就这样安静地被水流吞噬,所有的挣扎和言语都化为两声气泡,犹如勃鲁盖尔画中的伊卡洛斯般的坠落—— 世界仍然不痛不痒,死去的只是个人的死亡。
就连后世的观众都要在下一秒平静的水面拼命寻找他的痕迹。
法比安就是我们每一个人。
《法比安》无疑是一部令人伤感的影片,爱在其间,犹如一场炫目的花火,炙热、耀眼,却又折射得灰烬散尽后的黑暗,更加的孤独与荒凉。
故事发生在德国纳粹快要上台的时代,一战刚刚结束、社会凋敝颓废,法比安本人也参过战,在恐惧、死亡、残破的战争景象里幸存下来,日常在一家香烟厂工作,晚上则在随身的笔记本中记录和书写,也许是小说、也许什么都不是吧。
夜晚是堕落的雾,法比安也会在夜晚寻欢,有一晚撞见了寂寞的莫尔夫人和他那个要记录所有偷情者姓名的丈夫,他仓皇逃跑了,逃向了虚无的夜,他始终无法接受那样荒唐的”游戏“吧。
法比安喜的是观察和记录,相较于挚友拉比德,他显得更为的疏离,显然他不太相信理性能够改变权力,但实际他不温不火地推动了诸多”变革“,他鼓励挚友拉比德向教授提交了自己的论文(虽然结果是悲剧的,但动因是积极的),他会在餐厅里招待衣衫褴褛的流浪汉、也间接地帮助了工作疏忽的服务员,他不喜柯尼利亚在权贵间的周旋,却又默默地为她作出了最动人也最伤感的试镜台词,他不会游泳却情不自禁地选择跳河救人,最终、也是注定般地陨灭在了这个燃烧的年代的前夕,一个善良的人的死亡。
一个体面的、自尊的、肯定”人“的社会,法比安的挚友拉比德振臂高呼,犹若一个钢铁之躯,但他在打击和困难面前无疑是脆弱的,爱情破碎、论文被戏弄,在梦碎的时刻选择了自我的毁灭,“这些妓女们只有义务没有权力,而嫖客们只有权力没有义务,购买她们只需要很多钱”,拉比德最终的陈述,预示了他内心急剧变化的挣扎和迷茫,一个理想者的死亡。
柯尼利亚是法比安生命里的烟火,是这个冷静观察者心中扑腾的火苗,他们的爱是一见钟情的、炙热的、滚烫的、情不自禁的,但柯尼利亚显然是更现实的一方,吃饭的时候都能考虑到要精细地备好备用粮,和爱人吃饭时也能坚定选择与制片人打个招呼、坐下来吃饭到午夜,而制片人对她的占有便是她选择的、要付出的一项代价,她一直坚定地在选择自己的“事业”,而法比安就“冲动”得多,他会将一半的离职工资用于购买一件裙子给柯尼利亚,会毫不犹豫地给流浪者以施舍。
拉比德曾质问柯尼利亚“在这个动荡的世界,为何还要做电影演员这个行当”,她回答是“但愿有无用之美”,果真是“无用之美”么?
可能恰恰是有用之美。
柯尼利亚会羡慕拉比德的庞大财富,会微笑着询问法比安为何不早告诉她这一点,在打靶场上她会和拉比德兴冲冲地贴在一起,尝试着各类亮丽的事物,她追求着更大的可能性,也追寻着更稳定的生活,一切似乎看起来也无可厚非。
但法比安是她无法忽视的光明,是她愿意在午后等候的爱人,他爱着她不渴望占有她,是真诚地希望她幸福的法比安,但河水最终吞没了他,吞没了她的爱。
我早些走是不是比走得太迟要好?
刚才我站在沙发旁 你的身边 你睡着了。
此刻你睡着,我给你写信。
我本愿留下,但是你想,如果我留下,过上几周你就不会快乐了。
即使你独自一人,没有我在身边,你并不会怎么样,一切又会回到当初。
你会很难过吗?
50岁了,那个人。
看起来像个穿着华丽的退役摔跤手。
我感觉,亲爱的朋友,我就像把自己卖给了解剖室。
我好想再进你的房间,把你叫醒。
不,我让你继续睡。
我不会崩溃,我想象着自己在一个通明大亮的世界,医生察看着我,其他人都想研究我,躯体和心理都要,一定是这样的。
只有置身污泥,才能走出污泥。
而我们就是要走出去。
我写的是“我们”。
你明白我的意思吗?
我现在离开你,是为了和你在一起。
你会保有对我的爱吗?
你还愿意注视我,拥抱我吗?
不在乎另一个人的存在?
周日下午 从4点开始,我会在劈柴咖啡厅等你。
如果你不来,我会变成什么样呢?
---法比安最终还是幸福的,他与柯尼利亚达成了原谅和复合的渴望,他们意图重新开始,即使最终他遭遇了不测,但他们的爱燃烧如永恒的花朵,会照耀着柯尼利亚的往后余生,比起那些爱而不得的人们、虚无堕落的人们,挣扎与苦痛反而是更为光明的徽章。
6/10。格拉夫超负荷的技法堆叠在观众未了解情况前就轰得人晕头转向,一开场地铁站内游弋的长镜头沿着楼梯扶摇直上,视线摇摆向倚栏休息的法比安,被一个戴礼帽、面孔被战争摧毁的男人搭话,其瞬息万变的影像和战争阴云勾勒出法比安所处的社会环境。混合着分屏、跳切和家庭录像画面的蒙太奇,失序的视觉节奏与人物内心交叠,法比安内心的体面使他无法顺应动荡的时局做出行动上的回应,他为卷烟厂写广告词,因精益求精效率低下而遭解雇,好友拉布德尽管对启蒙文学家莱辛见地卓越,却因大学中一个拒绝论文的愚蠢玩笑而轻生,这显示出知识分子清醒又脆弱无力的性格悲剧,他们在歌舞厅、啤酒馆的享乐主义氛围中消极沉沦,当法比安终于有所作为,下水救人却把自己淹死后,纳粹反犹的广播内容和焚书的劫焰暗示:纳粹统治下知识分子的良知和行为终究会倒持干戈。
用实验电影手法拍了一个很平常的爱情故事,美学上带有德国新电影风格,尤其喜欢使用猛推镜头,不过影片明显没有法斯宾德、赫尔佐格的作品有力度,旁白过多,减弱了画面情绪,4:3的画幅和复古胶片和摇摇晃晃的手持摄影不太协调,非理性剪辑的效果也一般,运动镜头导致画面模糊,酒吧冲突时分屏的运用显得杂乱无序
什么破电影啊 谁评的这么高分 坑死人 将近三小时!普通人能看到一刻钟半小时就是忍耐力惊人了!
法比安被淹死了,因为他不会游泳。如果对那段历史不了解,感触还是不够深啊。
人生是荒诞的 用力的 柔软的 感人的 你我之间的
时间太长,但却没有对应的内容体量。
裹脚布
搞的跟sb摇滚传记片似的
满满的良知 被时代的河流淹没
看了17分钟忍不住了,怎么又是这种艺术男人要死要活的故事。
看不懂,无聊
在电影 也是尝试做到以现代 先锋 结构清晰的方法完成对魏玛时期的柏林的复刻//大概还是一些新浪潮的技巧实用 宛如上世纪五十年代的法国电影讲述一个男人的消亡 由人及史的视角还是很德国//仿佛评价佩措尔德的《过境》 历史的游魂从未离开过欧洲大陆
疯狂混乱的世界
额,,,这是实验电影吗。。
文化不够,看不懂
非常不喜欢,“下陷式”观影体验,在众多喧宾夺主的技巧里不知所云
爱欲与死亡,浇灌在历史的黑海。
看不懂,太高级了,冗长且夯杂……
魏玛共和国黑暗降临前的最后的享乐和甚嚣尘上的政治博弈并不出意料,但可能是最近看过的最好的爱情故事,那久违的古典的被现实拆散但始终心心相系的爱情。在快速剪辑和旋转镜头以及实验片段狂轰乱炸之下,导演以后现代配乐来调度加泵热情,并在故事角落夹藏着当下的叠影与回音,亨利布列松的水坑倒影和隐秘在石砖中的集中营纪念牌,甚至有时候你会觉得那些人物的思想和生活方式都很现代,暗示着不同年代不同Chaos中的本质里迷茫与向往的一致性。
3个小时的意识流?