胡加尔的一天
Peter Hujar's Day,纽约摄影师的日与夜(港/台)
导演:艾拉·萨克斯
主演:本·卫肖,丽贝卡·豪尔
类型:电影地区:美国,德国语言:英语年份:2025
简介:说来平平无奇,奇在竟煞是好看。娓娓道来自己过去一天的是新锐摄影师彼得胡渣,请他到香闺畅谈的是知名作家莲达罗森克兰兹。本打算将纽约艺术圈好友的生活日常结集成书,书出不成,抄本却奇迹留下,让埃拉萨克斯看得心神一动,在一室之内以灵巧多变的镜头摆位,重塑1974年那平凡却奇妙的一天。请来《欲流双行道》的宾韦沙念55页独白..详细 >
差不多得了,就连本·卫肖那点唯一的表演魅力,到最后也让人看腻。不想说是“门槛太高”,毕竟完全可以有很多方式把无趣的东西拍得有趣,而不是让两个人叽里咕噜说一些0人在意的琐事好几天,最后还自我感动哭了。唯一觉得还有点意思的,是那几场时光流逝的音画错位剪辑。而那些影像质感和时光雕琢,也都算白费了。丨SummerIFF2025《紐約攝影師的日與夜》英皇銅鑼灣
看了一个半小时他的自言自语,他雕塑一样的脸在曼哈顿的背景中忽明忽暗,送他口中流出的岁月,穿过他一头浓密的卷发,却不忍心带走一根头发。我好奇他独白时的心境,究竟是怎样的。我觉得我可以这样一直听他说下去,直到岁月静止,变成永恒。
Q&A with Sachs
#SIFF2025# 把我跟闺蜜闲聊的镜头剪一个半小时出来比这好看。对里面提到的人也没有什么了解的兴趣,何况导演也没有想要让我了解吧,完完全全语境真空的表达,75分钟的本老师个人魅力大赏。
不懂在幹嘛,本衛肖電影吧,感覺影院裡的很多人也都只是奔著純享本衛肖而來,隔壁的鬼佬(?)甚至疑似在屏攝(?),全程嘰里咕嚕色倒是蠻色的,但整體是沒有那麼清晰在要表達什麼深奧道理,午夜場看得人很疲憊,感覺不如直接去圖書館看《北回歸線》或《南回歸線》……
小本好美丽的一张脸
卫肖老师的戏路怎么卡得还是这么死啊!知道艾伦金斯堡神神叨叨又长得需要修图了,知道了。
力度意识流的,导演已经不知天地为何物了,但是演员演出了艺术家自我表达的矛盾与痛苦,色调很美
NFTS-Berlinale 2025。感觉被媒体的好评骗进去了,即使对arthouse观众而言也是观影门槛过高的一部片,名人的名字丝毫起不到塑造角色、丰富叙事、提升哲理性的作用,反而像一种傲慢但苍白的展示,很无聊,《过道》里吸引我的那种情感烈度不知道去了哪里。给二星是我对导演和卡司最大的尊重……
流失记忆的一次重塑,但不在当时的文艺圈中真的生活过真的很难有感
非常意识流,非典型人物传记片,我愿概括为:烟、酒、性或坐、卧、站,当然没看过的人还是没法理解,简单描述就是烟不离手,偶尔喝喝(酒、咖啡、牛奶、柠檬水),适时讲讲荤段子;“坐、卧、站”就更好说了根据时间流逝调整状态切换让身体舒服的姿态。那模糊的画面,像是从记忆中抽丝剥茧般把平常的一天拿出来用镜头呈现在观众眼前。当然个人认为这部影片更适合做成舞台剧而非电影。这种絮絮叨叨的话痨片果然还是让伍迪艾伦来拍才会有趣。最后总结:本喵用精湛的演技撑起了单薄的剧本。P.S.siff27观看影片。
嘚啵嘚几十分钟,整场都在走神、昏睡、试图专注、继续走神。
听完他们聊完一整天发生的事,我甚至也感觉到了comfort,没有什么激烈的讨论,他说,她听着,附和着,和能一起说很多话的朋友在一起,那种实时的呼应和安抚,真的好打动人。本.卫肖演得真好。
#11064。75th Berlinale-全景,前入围圣丹斯首映单元。其实搜下材料,胡加尔既是性少数艺术家同时也是乌克兰裔,这才是入围密码吗哈哈哈。片子本身虽然影调特别好,一看就在复古怀旧70年代纽约上下了挺大功夫,也找了大明星来演,但是实在是太无聊了……几乎纯内景聊天戏,聊的东西又极其掉书袋……
镜头拍得很有质感,草原的风光太绝了,但剧情有点散,没太get到核心表达,不过作为放松看的短片还不错,给三星。
无论“个人挣扎”还是“顿悟时刻”其实都没有那么重要,重要的是时间的变化,窗外的声音,衣服的增减,是电影的本质
三星半。摄影师彼得·胡加尔与琳达·罗森克拉茨在1974年的一日对话文字内容被发现拾回,导演艾拉·萨克斯选择将这些文字誊搬在银幕之上。大量固定机位镜头的使用,在16mm胶片质感的影像中很好地还原了这对好友之间对话的私密性,也让观众瞬间拉近与胡加尔的距离,了解这位艺术家敏感与渴慕集于一身的复杂性,本·卫肖的表演高度契合。
75Berlinale 11 给助眠一星导演影后谈听着来气 导演读到transscript 当中写的1974年的纽约如此细节 非常感动 这就一个大离谱 人家描述的那么细节 您就拍一个 沙发上嘚吧嘚 服了 可惜了疼痛难免的男主了
4/5.
笑晕,第一次看到这么多人退场。#SIFF2025