特朗勃

以传记的角度对特朗博进行了展示。

这种人，太 tm 牛了。

一个有自己奋斗理想的编剧，做了共产党，但是受到排挤，被列入黑名单、坐牢、受各种冷眼，对于这种文字工作者来说，很多人会选择自杀，（犹如我国文革时期的很多作家），像他的很多朋友一样。

但是他没有这样做。

他有愤怒，但是完全没有放弃，因为他有家人、朋友需要照顾，他需要钱。

于是笔耕不辍，一直写，一直写，写出了一部又一部牛逼闪闪的电影。

我们在生活中也是一样，遇到挫折，为了自己的理想，宁折不屈，当然可以。

但是如果能够坚强的活着，只要不放弃，如果我成功了，那所有的挫折都会被瓦解。

要知道，太多太多的大多数，他们是无知的并且容易愤怒的。

本来很好的东西可以变得更好，不是吗？

激进分子是用耶稣的圣洁去战斗，但富豪是用撒旦的狡猾去取胜。

-就算回去我也什么都不会改变。

-一年以后再问自己这个问题吧。

很奇怪，在应对听审的压力下，特朗勃竟然写出了这么美好的剧本——《罗马假日》，谁能想到它最初的名字叫做《小姐与流浪汉》呢？

你的妈妈需要每天笑一次。

你能帮我保管一下这个吗？

（好可爱的老头）亲爱的克里奥，我不会度月或度日，我现在是度秒如年。

我知道我是世界上最幸运的不幸者，因为你和孩子们温暖、饱足，衣着得体生活平静，永远没有离开我的内心。

这给了我力量。

你怎么就看不出来呢？

如果我们拿到一部大片，我们就能拿到所有大片。

等这所有腐朽一切在绝对的讽刺中轰然倒塌，每个事业的编剧都会得到工作。

不能告诉他们无权知道的事情。

-我做了我不得不做的事情。

-你做了你想做的事情，而且有着更多的动机。

拍更多的电影，赚更多的钱，打败更多的对手。

-柯克，我认识你很久了，你什么时候变得这么混蛋的？

-我一直这么混蛋，只是你一直没发现而已。

每个人问我，今年的多伦多电影节里，最喜欢哪部影片，我都答《特朗勃》。

时值影片上映二刷，有些不知道该写点什么好。

因为它已是一部足够好的人物传记片。

相比今年的《黑色弥撒》《黑道传奇》，虽然题材不同，不可类比，但是这部《特朗勃》真的更加耐看。

<图片5>打字节奏的贯穿影片从特朗勃人生中，提取的第一要素就是“打字机”。

无论是宣传海报、剧情穿插、原声配乐，他除了一半时间在浴缸里写作之外，大部分时间就坐在写字台上，用两个食指飞快的敲击各种型号的打字机，就连入狱期间也不例外。

电影开篇，就在他不停的敲击伴奏下，罗列了他在1940年以前的成名作，搭配同样快节奏的钢琴原声《Eighy Words a Minute》——每分钟80个字，这是特朗勃的打字速度。

两撇胡子的倔老头老白饰演的特朗勃，乍一看外形上近乎100%还原，尤其是在发型和胡须的掩盖下，人们更加忘记了装束背后的演员相貌，而是直接过度到真实的人物形象。

而令角色更加神似的，是老白绘声绘色的模仿了真人特朗勃的吐字方式和说话语气。

如果去看早期的采访片段，听声音，就会发现，很多单词的发音，是老白特意靠拢演绎的。

<图片1> 人物外形和神情都相似了，剩下的就要看剧本的功力了。

编剧John McNamara参考了Bruce Cook的人物传记原著《Dalton Trumbo》，集合了大量当年的真实事件和影像素材。

令影片观感厚重、丰富之余，还有着大量的精彩对白。

导演：杰伊·罗奇把这些政治讽刺、黑色幽默的部分，掌控的张弛有度，时常令人浅笑回味。

特朗勃一生的故事复杂且沉重，却又感动人心。

影片跟随他的事业高峰——签署了三年的好莱坞高薪合约、到拒绝HUAC(美国众议院)非美活动调查委员会的审问、失业打官司、进监狱、到重回好莱坞匿名创作、直到黑名单被打破。

阶段太多，如连锁反应一样不断推进，每个桥段都无法过多的展开。

但是影片将人物的主线，放在了友情——好莱坞十人党，还有亲情——特朗勃如何守护家人的过程里。

面对有着共同理想，却并不喜欢他的朋友，特朗勃是慷慨的。

当自己匿名找到了工作，他也希望其他失业的同伴可以有工作、有钱赚。

就像他开解大女儿一样，当你看到班里的同学没有午饭吃，你会怎么做，是告诉他们去份工作？

还是分享自己的那一份？

女儿可爱的认为，自己会遗传父亲的共产党身份，而父亲却说，我并不是讨厌这个国家，而是任何事情都可以更好。

他除了更有才华、生活更富裕之外，与其它的同伴一样，只是希望这个国家变得更好。

（特朗勃于1943年加入美国共产党，本意是相信共产主义能够对抗当时的法西斯主义，他并不太关心什么是马克思。

——摘自豆瓣人物）不断创作的一生难得的是，影片中演绎了《罗马假日》和《勇敢的人》两部名作的创作背景，特朗勃失业后被起诉，高额的律师费用，没有收入的现状，都令他深深的担忧家人的生活。

败诉后的他回到家，看着窗外妻子和三个孩子在院子里打乒乓球。

他默默的拉上了窗帘，开始写自己的剧本。

目的非常明确，写个好剧本，然后卖掉它，赚钱。

这样的创作单纯有力，不拖沓，不纠结。

令人想起当年《教父》作者，也是欠了一屁股债，如果没有这部作品的预付稿费，估计就要死翘翘了，才奋力完成了这部历久弥新的黑帮家族故事。

这样的爱情题材、犯罪题材，永远是观众喜闻乐见的。

当然，众所周知，人们对于《罗马假日》也有争议，影片中也有呼应，但有趣的是，作者在创作时，可没想过要成为艺术家、得奥斯卡。

特朗勃考虑的是故事本身的魅力，无论署谁的名字，都可以卖钱就好。

试想一下，如今很多作品，如果拿掉作者的名字，观众还会不会买单？

在那个人们逐渐离不开大荧幕的年代，剧作者们单纯的创作，更能显现出他们的才华。

而《勇敢的人》是特朗勃在出狱后，也是匿名撰写的，他的同伴质问他，在无数商业烂俗剧本的背后，他还是否有灵感与激情。

特朗勃陷入沉默，他说在墨西哥驻扎时，当战争胜利，所有人都在欢呼，只有一个小男孩儿在那里哭泣，这是他的心病。

而当他经历与家人的争吵与和解后，他写出了这部《勇敢的人》——关于一个小男孩儿的故事。

他对制作公司的老板说，这个剧本有个大问题，老板问：“拍摄它很贵？

”，特朗勃答：“不是，更加严重，这是个很好的故事。

”，于是特朗勃心中衡量的“好”，令他再一次获得了奥斯卡最佳原创剧本奖。

影片中老白抽烟、嗑药、喝酒、熬夜，开挂一样的七天完成百页的剧本，每天创作十八个小时，他始终被烟雾环绕，要不就是躲进浴缸，被洗澡水围绕。

就是个疯狂创作的老头，失去了朋友的理解，冷落了家人的相处，但是每个人都尊敬他、崇拜他，甚至想成为他。

他一度叫嚣，自己只有战友和敌人，这么多年，只剩下战斗。

直到他与大女儿的谅解和告白，讲出了每个人的心声。

天才从来都是固执的，不好相处的，以前是，以后也是。

如果去看真实特朗勃的采访记录，本人更加的厉害一些，老白算是柔和版了。

影片在倔强人物的背后，穿插的是幽默自嘲的智慧。

大量的对白，去阐述特朗勃的想法，直接的、间接的都有。

他说自己可以牺牲一切，不能失去家人。

他说这个时代下，没有胜利和失败，只有牺牲者，即便他被列入黑名单很多年，但他不想伤害任何人，他只是希望，如果有一天拿回奥斯卡奖杯，会送把它给大女儿，那个帮《罗马假日》改名字的女孩儿。

而这些金像奖的背后，隐藏着那些默默无闻的，同伴们的牺牲与付出。

那个空荡的桌子上，立着奥斯卡奖杯，两个人推来推去的情节，非常戏剧性。

后续柯克.道格拉斯和奥托.普雷明格陆续找他撰写《斯巴达克斯》和《出埃及记》，特朗勃的名字才终于出现在了大荧幕的结尾字幕里，使得黑名单被撤销，随后在美国编剧工会复职。

这样传统时间线上的叙事，主创们却丝毫没有令影片沉闷，对那个好莱坞不光彩的时代，对美国人过激的立场，对那些自欺欺人的角色，影片通过特朗勃的言语和行动来瓦解一切，就像他说的，我们要做的，就是那件他们都不允许我们做的事情——继续撰写剧本，就是反击。

虽然他没有说出来，但相信他的内心坚定的认为，这样做是用的，是终将被认可的，也是唯一走出困境的办法。

这部作品本身，依然会令人纠结，到底是人物故事足够震撼，还很影片的拍摄角度令其更加动人的疑问，但前思后想，处理的两相恰当，叙述方式没有令故事沉闷，就是好的制作。

更何况导演和编剧还做到了幽默机智、温馨励志。

其中可以看到，特朗勃从一个好的小说作者，到巅峰的编剧生涯，他从不抗拒创作，无论是什么样的类型片，在他心中有把好剧本的尺子，而不是用电影去教化主义思想，电影就是电影，不是宣传信仰的手段。

外星人也可以跟农场女孩儿谈恋爱，单纯浪漫。

人说常常伟大的作品，都是订件。

亦如早期的油画作品也不例外，但是无数的订件累积，让创作者不断的磨练技艺。

特朗勃总能看到冗长的剧本里的好故事，向下一个经典作品进发。

影片有一幕令人难忘的剪影，1951年入狱11个月的特朗勃，终于被释放，在背后的探照灯下，他走向监狱大门，一个并不高挑的身材，却如松柏般站立。

他还是那个带着帽子，打着领结，拎着皮箱的特朗勃——像斯巴达克斯一样，不接受被当作奴隶一样对待，一个人对抗全世界。

他选择了：怀疑一切事，相信一切人，从不后悔。

多么可敬又可爱的好莱坞共产主义战士～<图片3>2015年12月12日 多伦多 小玄儿记——————————————如果你喜欢我的文章，欢迎在 B 站或 Youtube 关注「小玄儿的深夜聊碟」https://space.bilibili.com/1340064530每周五更新，目前可以观看 #日本电影大师蓝光套装系列#台湾电影大师蓝光收藏系列#新老电影混剪系列未来还有更多CC必收蓝光套装系列感谢小伙伴们的支持！

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T这个人，从一开始就知道，反美迫害，只是一场戏。

这是他的明智。

但他又想在这场戏中扮演一个屹立不倒的角色。

这是他的固执。

再坚持了10多年以后，大家发现花了数千万美元来查间谍，却一个也没抓到。

而T却因为苦难成就了几部奥斯卡获奖剧本。

特别是我们熟悉的罗马假日，斯巴达克斯。

我想起了T身边的许多朋友，他的同党好友（阿伦）因病而死，他的大象朋友受到冷落，他的B级片导演朋友非常讲义气，他的家人一直支持他。

这些都让他看到真相。

虽然他从一开始就知道这是一场闹剧。

我们经历wh大革命的时候，又有几个人知道这一点呢？

大家不都是被摧枯拉朽吓怕了吗？

不都是把闹剧当成真相吗？

这篇最大的成功，在于男主塑造的恰到好处。

他对时代的评论也恰到好处。

本来是红极一时的编剧，却因为政治迫害而沦为阶下囚，出狱后发现已经被电影行业封杀，被周围人嫌弃，但他却没有因此而抱怨和沉沦，而是选择了另一种方式进行反抗，首先要生存下来。

自己无法接到剧本，那就借用他人名字来接活，并且给对方超出期望的分成。

接下来让自己俗下来，什么剧本都接，管它什么《外星人大战农场女孩》还是《花痴尼姑》，只要赚钱能活下来就行，并以此带动了其他受封杀的编剧来依此生存。

当出彩的剧本重新受到行业关注，并知道其内幕后，好运也随之而来。

B级电影公司老板不吃封杀那一套，只要赚钱就好、大导演和大明星不顾阻挠来邀约剧本、低谷时对其不理不睬的电影公司老板 也低声下气的来邀约剧本。

而随着总统的观影好评，笼罩在这群受迫害电影人上空多年之久的乌云终于散去，主角特朗勃也可以重见天日。

这是传记，但同样是一部励志电影，告诉你身处逆境时不要做无谓的抱怨和沉沦，而是想方设法让自己活下来，让自己更优秀，来等待机会翻身！

任何一部人物传记无外乎，关于，他是谁？

他怎样地经历了什么？

达尔顿·特朗勃，当然，他是一个作家。

然而，要从严肃文学类型方面来考虑，达尔顿·特朗勃该归为那一类作家？

这是个难题。

相较于小说家（《约翰尼上战场》）、剧作家（《小城大盗》），编剧无疑是他丰功伟绩之所在。

他不仅是美国电影编剧中职业生涯持续时间最长的，而且奉献过大量经典作品：《罗马假日》《出埃及记》《斯巴达克斯》《约翰尼上战场》《巴比龙》《孤独是勇敢的》《东京上空三十秒》等经典作品……然而，他的成就不仅如此。

某些层面上来说，他最吸引人的反倒不是他的作品，至少对于我来说，他更像是一个精神典范——坚韧、独立、持之以恒，尖锐又宽厚、正义且智慧。

如果说和平年代的英雄人物，在我心中，特朗勃算得上一位。

特朗勃出身于美国贫困家庭，曾当过面包坊工人、私酒贩子。

特朗勃初时理想是做个小说家，但因大萧条时期经济每况愈下，1930年代，他凭借创作才华进入好莱坞编剧行列。

1940年代末，因遭到非美活动委员会(HUAC)的迫害，他被判入狱。

出狱后，他被政府列进黑名单，一纸行业禁入令让他无法工作。

此后，在长达十余年，特朗勃借用他人名字创作剧本，并凭借《罗马假日》与《勇敢的人》夺下两座编剧小金人，但奖杯上署的都不是他的名字。

直到1960年，在当年最轰动的影片《出埃及记》的大屏幕上，特朗勃的名字才得以重见天日。

而影片着重讲述的正是他用智慧、才华、毅力向黑名单宣战，取得自己编剧事业的丰碑，并为黑名单上的同行正名的这一段传奇的人生历程。

说到背景，就是二十世纪50年代的美国盛行的麦卡锡主义。

简而言之，就是以约瑟夫·麦卡锡为首的一派美国国内反共、极右的人，使用不公正断言和调查方式——对疑似共产党人，特别是持异议者和批评者进行打击、诽谤。

其影响波及到了美国政治、外交和社会生活的方方面面，自然包括娱乐业。

如果娱乐业从业人员被认为是共产党或对共产主义表示过赞许、同情，参与参与有社会主义背景出于自由主义或人道主义的政治活动，或者拒绝协助调查共产党活动的人，都可能被列入黑名单。

而特朗勃就在第一批黑名单上的十人之一。

正如编剧人生并不是特朗勃规划的，政治人生也是同样。

尽管年轻时的穷滋味，让他成为一个激进分子，但1920年代，他从科罗拉多州出来时，还是个思想模糊不清的平民主义者。

进入电影业后特朗勃的个人际遇好转，他也不拒绝财富与享乐，但他从未忘记他是谁、他有过怎样的经历，住着拥有游泳池的别墅，他依旧看得见制片厂门口的贫困。

特朗勃一直以来是工人权力的拥护者，他于1943年成为了一名党员，但冷战对美国民主党产生了怀疑，之后他成了一个共产主义者。

自然有不少其他共产主义者会质疑这个时髦、好动、爱交际、浑身贵族气质男人的政治纯粹性和与非美调查委员会斗争的决心。

正如影片中的尼基对特朗勃的不理解一样，“自我认识你那天，你就表现出一个彻彻底底地激进分子，但你过着富裕的生活，我不觉得你会愿意牺牲这一切。

”而特朗勃这样回答，“我鄙视殉道者，也不会为注定失败的事奋斗，我不愿意失去这一切，但是，我愿意拿这一切冒险，这就是激进分子和富豪的完美结合。

”

事实上，好莱坞有整整一代人作家，导演，演员甚至几个制片人，跟特朗勃一样，遵从自己的信仰，走向了左派，他们都是有钱人，人们称他们为游泳池共产党。

后来，他们中有好几百人被列入黑名单。

非美调查委员会要的无非几个名字，以及友好合作的姿态。

但是，他们中绝大多数人宁可放弃“游泳池”，也不愿意告发他人，只为保留尊严和道义。

只有少数人与他们合作，比如影片中的演员埃迪，而且公平地说，他们也并不都是出于保住财产，只是从阴险敌人手缝中求一丝生机。

特朗勃的政治纯粹性在与非美调查委员会的交手中被证明——他是坚持自己激进主义分子的立场以至于坐牢的人，他是把责任看作本质上道德使命的人。

而他的斗争手腕绝不是单纯的自我牺牲、意气用事而已。

“激进分子用耶稣的纯洁去战斗，富豪用撒旦的狡猾去战胜。

”特朗勃正是这样做的。

因为黑名单阻碍了他接到工作，他便以别人的名字、假名写剧本，无论题材品类，以为迎合电影公司、娱乐市场、赚取报酬。

那一时期，他做了巨量的剧本，他自称为手艺人。

他还尽可能把工作交给像他一样奋战在黑市上的编剧。

打破黑名单成了特朗勃的一个执念。

特朗勃认定，那么多的剧本，都是黑名单上的作家以假名、教名写出来的，不管怎样，这个事实会让黑名单本身变成一个笑话。

事情的确是那样发展的。

“你永远都没法判断20世纪五十年代的电影是谁写的。

”之所以说，特朗勃打破了黑名单，不只是因为他的名字第一个出现在银幕上，而是他领导了这场战斗。

他用制片人和导演公司老板最能懂的语言——金钱——有力而信服地向他们证明，继续执行黑名单不再符合他们的利益。

而特朗勃对钱的正常喜爱与擅长赚钱也是确保他战胜黑名单的法宝。

而工作上的顽强斗争和锐意进取精神，不光帮特朗勃渡过了出狱后的难关，即便是获得编剧小金人后，他依旧保持着积极地态度。

“我一生中从来没有不工作的时候”。

泡在浴缸里，一手掐烟，一手敲电脑，已经成了特朗勃的经典形象。

影片中表现了因为过度投入工作，特朗勃一度与妻女关系紧张的情节，而爱让他们彼此理解，重新紧密相连。

特朗勃肺癌化疗期间仍心系工作，他这样对记者说，“如果手术不成功，那么我活的日子就相当有限了。

因此，要是有人来找我，给我一大笔钱，让我写剧本，我就接下来，因为可以给我的妻子留下更多的钱，因为那是分内之事。

”就问你感动不感动。

拉回影片，在结尾处展现了特朗勃在1970年3月13日电影编剧协会授予他桂冠奖（旨在颁发给“多年来提升了电影的文学性，对编剧职业做出杰出贡献的协会成员”）时，关于黑名单及其影响的发言。

一个人，好不容易挨过了黑名单，麦卡锡时代那些年仍就留在好莱坞，靠着电影黑市勉强过着影子般的生活，回首往昔，他会作何感想，他是否会解释些什么、追讨些什么、控诉些什么……不，他都没有。

他说：“黑暗岁月里只有受害者。

”这一次，他又以牧师一样的给予了宽恕。

即使鸡汤一再被污名化，但是对大多数人来说，其实鸡汤才是真爱。

因为对《特朗勃》的偏好，我不想将它简单地归类为美国励志心灵鸡汤。

这部电影可以作为编剧教科书，不是教编剧们如何编剧，而是如何做一个好编剧，那就是像特朗勃一样一周工作7天，一天写18个小时的剧本。

记得微信圈曾经热刷过的一句话，你的努力程度还远远没到拼天赋的程度。

比照特朗勃，这句话特别适用于懒癌患者的我。

特朗勃这样做的时候已经50岁了，在这之前，他写过受人欢迎的《太太万岁》，是好莱坞功成名就的好编剧。

但是住着别墅，享受着私家小湖、花园的他富于同情心，煽动过好莱坞编剧们的罢工，并加入了美国共产党。

越南和朝鲜战场的失利让美国人有点慌了阵脚，他们将对苏俄和中共的恶意泛化为对美国本土共产势力的恐慌，政府成立非美活动委员会（HUAC），将好莱坞成百上千的人列入了黑名单。

特朗勃等十位剧作家被国会传唤，特朗勃的决定是让十君子对国会的质询全部不做正面回应，选择回避策略，并开玩笑要用老狐狸的滑头赢得这场政府官司。

最终好莱坞十君子因藐视国会罪入狱，列入黑名单的人即使出狱后也不能继续参加编剧工作。

特朗勃在狱中才真正明白，天真的政治热情并不能改变什么，他的战场在大银幕，他的武器就是自己的作品。

剧作家是用手中的打字机来改变世界的。

出狱后他先是将写好的剧本《罗马假日》署上自己朋友的名字，然后又找到黑社会发家的小电影公司，用各种化名写剧本，直到几年后，他的两部作品获得奥斯卡奖，圈内有想法有胆识的制片人和导演纷纷找他上门，他编写出了大受欢迎的《斯巴达克斯》和《出埃及记》。

特朗勃说有黑名单，就有黑市。

连当时的肯尼迪总统都去看《斯巴达克斯》了，并称赞电影拍得很好，特朗勃终于从地下走到了地上，黑名单形同虚设。

重新站在聚光灯下的特朗勃开始反击，那些倡导非美活动调查的顽固份子终于大势已去，直到1969年HUAC寿终就寝。

这部电影也是一堂公民教育课，今天这个世界仍有一些地方在重演那个年代发生的事，滥用权力的家伙们像特朗勃的时代一样依然在构陷替罪羊，随意践踏那些勤恳工作谋生的人，还最终将他们送进了监狱。

一个遵循民主自由的国家不能剥夺少数另类的声音，极左或极右都来自于我们的恐惧，极右或极左一样带来的都是对普通人不可逆的伤害，人们为此付出自己的生活乃至生命。

十君子里有一位工人出身的作家，身患癌症，妻子离家，深陷囹囫，愤恨难平，出狱后一直想再状告政府，无心编剧，最后出师未捷身先死，特朗勃一直劝他好好写一个关于大猩猩的电影，这写好了就是《金刚》啊！

这部特别工整而令人稍有微词的作品让我再次确认了美国制造的品牌，好莱坞的编剧和制作特别靠谱，扮演特朗勃的是《绝命毒师》的老白，这是一部让人看得特别痛快的电影，台词幽默，佳句如云。

在当枪手的高峰时期，特朗勃不仅自己每天工作18小时，还将孩子们全部训练成了接线生和邮递员，吞吃了无数的提神药片，泡了无数的浴缸之后，特朗勃终于靠实干闯出了未来。

他做到了他想拥有的人生：不要死得太年轻，太穷和孤零零。

第一次看片名，差点看成特朗普[囧]，后来想了下，现在应该没人给特总统拍传记片吧！

看这个男主的感觉，会让人想起我国一位著名的作家，那个一生都是“横眉冷对”的鲁迅先生。

同样作为政治迫害的对象，鲁迅先生幸好有宋庆龄等人的保护才幸免迫害，特朗勃先生就没那么幸运了，编剧编的好好的被判“污蔑国会罪”。

但是有才华的人到哪里都有才华，在监狱中都能被优待。

然而背负着“黑名单”之名，再有才华也没人干录用，一代大师不得已用各种假名来进行编剧创作，结果还获得了两座小金人。

嗯，是钻石💎怎么样都掩盖不了光芒。

人总还是要有信仰的，要一生为自己的信仰而斗，特朗勃在女儿的鼓舞下，终于敢以真名创作，不畏强权。

在获得美国电影编剧协会会长之时，他真切缅怀了在这场政治运动中逝去的那些人，那些岁月是不堪回首的，是不值得人怀念的。

人还是要珍惜当下拥有的，坚守自己的信念。

如此，才不会对过往有所后悔。

特朗勃先生用一生践行了自己的信仰。

他最有名的电影作品是《罗马假日》。

全片采用的毫无疑问上时间的叙事手法,讲述着特朗勃的一生,从影片刚开始的炙手可热的大编剧到美国的共产Party,然后去蹲大牢再重新回归,用化名写了《罗马假日》,《勇敢的人》,《斯巴达克斯》和《出埃及记》一系列知名的作品(虽然我都没看过……)首先,这是一部传记片,所以说要把握住传记片的特点进行拍摄,老白在里面饰演的特朗勃肯定是不用说的(人家可是奥斯卡男主提名),精湛的演技讲述着特朗勃的一生.整部电影的故事背景发生在"美国文革"(我这么称呼它),好多人抵制美国共产Party,以至于出现了一个黑名单,在名单上的人无法继续从事电影的创作和表演,当然,特朗勃就是其中一个.(具体情况可以去百度……)我最喜欢的片段之一就是特朗勃出狱后,为了养家糊口而大量的创作剧本,卧槽,那一段的片段简直燃到爆炸!而且,编剧这种职业不是你努力就能有作品的(作为外行人的我看来),所以说就像标题说的那样,简直就是一个机器,就像是库里一样,变态啊!还有我喜欢的一个镜头大概是在影片的114分钟左右,老白的侧脸镜头,吸着烟然后吐出去,这个镜头的光影都把握的非常好(至少我是这么认为的),一个镜头,那烟的醇厚与洁白简直了.作为一部传记片来说,剧情这种东西首先是要符合人物原型的经历,其次再是艺术加工,这也是我为什么会给这部电影打四颗星的原因,就剧情本身而言,平铺直叙倒是没什么惊艳之处,当然有没有什么毛病,不过作为传记片而言,不错了.

“黑名单是一段黑暗时期，没人能毫发无损，幸免于难。

那时的我们所面对的情况，已超出我们个人的掌控。

每个人都出于本能，出于需求和个人信仰，或是被特定环境驱使采取行动，那是个草木皆兵的年代，人人惶恐，无人例外。

数十人因此家破，妻离子散，损失惨重。

还有一些甚至因此丧生。

我们回首那段黑暗时，再去追究谁对谁错，已经没有意义了，因为没有绝对对错，只有受害者。

我们每个人都是受害者。

我们被迫说了，做了，我们本不愿意说或做的事。

给别人和自己带来我们真心不愿意造成的伤害。

我的家人就坐在台下，我发现，我让他们经历的一切，对他们很不公平，我的太太能让这个家完好无损简直让我吃惊。

所以我今晚想说的话，并不是想给任何人带来伤害，而是想愈合伤痛，弥合这些年来我们互相造成的重重创伤。

尤其是，对自己的重创。

”