雪花

故事很老套，努力工作的单身妈妈作家李江爱与快成年的叛逆女儿柳多美的故事。

外婆的意外出世使母女间失去了最后的桥梁。

在韩国，单身的工作女性因为要抛头露面会被主妇们讲得很不堪。

为此柳多美受到同学们的排挤打架闹事，母亲不知道的是女儿是因为她在学校才和同学打架的，只以为她叛逆。

女儿不知道母亲如此努力工作赚钱是因为深爱女儿的母亲希望虽然亲生父亲不在身边也能让女儿过上公主的生活才这么拼命的。

意外接到父亲打给母亲闺蜜崔正善阿姨的电话并且在报纸的财经版见到了父亲的照片，多美才知道父亲不是穷得不能来看她反而很有钱，母亲不允许父亲来看她而已。

作为在日韩侨的父亲在日本听从祖父的话另娶了日本太太组建家庭并有了一对儿女是多美八岁那年父母离婚的原因。

倔强的母亲不仅离婚还拒绝了赡养费也不允许前夫柳建熙来探望多美。

这一切多美十二年后才得知。

多美责备母亲的不隐忍使她十二年来没有父亲的关爱受尽同学的欺侮。

母亲忙于工作她只能与外婆相依为命，叛逆的多美拒绝上大学，拒绝考试并做了演员，只要是母亲反对的，她都做。

多美拒绝了父亲十二年后的约见。

江爱得知女儿内心的想法约见了柳建熙，但多美没有去。

因为拍电影，多美接触了室长河仁灿，那是朋友河永灿的哥哥。

少女情窦初开，那是她心中的爱情。

做演员反叛母亲，但并不想真的伤害母亲，不料第一部作品竟然是母亲的作品。

几经周折完成拍摄并取得成功的多美不适合娱乐圈的生活，爱慕的对象河室长有未婚妻也打击了她。

多美去日本寻找生父，她原本的想法是去了解父亲并告诉母亲是母亲错了。

但事实很令她伤心，父亲的另外一个家庭很幸福。

多美明白并认同了母亲的选择，也了解了母亲对她的爱。

多美表露出要重新学习的意愿，母亲很开心。

但为了爱慕的河室长的事业，多美不得不再拍一部电影，母亲受到了河室长继母的羞辱，但还是支持了多美。

母亲一直有一个再婚的对象，是艺术家教授。

他们在经历波折后打算结婚了。

从日本回来的多美对生父关上了心房，试着理解母亲并和母亲去旅行，多美不知道的是母亲患了胃癌只有三个月了。

母亲很担心多美没有自己的未来甚至以再婚为借口把多美拜托给前夫柳建熙。

她甚至说出了十二年前的秘密，如果当初柳建熙跪下来再恳求她她会原谅的。

柳建熙一直以为答应离婚是能为自己爱的女人做的最后一件事，真相有点打击他。

多美一直以为母亲要再婚了，甚至打算搬出去住了。

因为别墅太大一个人住的话会寂寞。

母亲决定给她买个小套房，并居中协调她与生父的关系。

艺术家教授来找多美，多美才知道母亲拒绝了再婚，艺术家教授以为再婚的阻力是多美，多美去找父亲诉说。

深爱江爱的柳建熙联想到江爱最近的身体状况和托付多美给他的事。

他来找江爱的医生也是江爱最好的朋友闵志燮博士。

闵博士把江爱守着的秘密告诉了柳建熙。

生命的结束来的很快，闵博士曾经亲手送走了自己的妻子。

这一次他要陪着江爱。

在唯一的一次化疗失败后江爱拒绝了医疗抢救。

她告别去拍戏的多美，打算去乡间别墅度过最后的日子。

柳建熙来见江爱，两人有太多的话说却难以启口。

江爱送给柳建熙多美的相册。

柳建熙告诉江爱多美重新接纳他了。

他希望江爱可以放心的离开。

几天后，闵博士送走了江爱—他曾经很爱也许现在也很爱的女人。

打电话通知了柳建熙父女。

柳建熙急奔而去，痛哭流涕。

从不知道母亲生病的多美痛苦万分，一年后，多美在小公寓读母亲生前写给她的信……世上的母亲与女儿是最贴心的，但也是前世的仇人。

多美在母亲面前非常叛逆，但是在学校，同班的女生出言侮辱母亲，多美不惜用拳头维护母亲的名誉。

回去并不愿告诉母亲打架的实情，让母亲对她更加头疼。

多美对母亲的恨多半来自父亲的离去，八岁应该有记忆了，记忆中的童年应该是欢乐的。

但父亲的离去家庭失去了笑声。

他们搬回了外婆家，一开始的生活必定是困难的。

多美一直认为父亲应该是生意失败破产所以母亲才和他离婚的。

因此痛恨母亲的薄情。

十二年来父亲一次也没有来探望她，多美不禁担心起父亲。

尤其是母亲作家的收入多了生活条件好了，多美更心痛。

她认为父亲肯定是因为没钱买车票才没有来看她。

她担心父亲的生活，担心父亲是不是太贫穷不在人世间了。

外婆的意外去世，关掉手机与情人在乡下的母亲没有能见到外婆最后一面，多美更加怨恨母亲。

意外接到父亲的电话，得知父亲每年都会打电话给隔壁的崔正善阿姨询问她们母女的生活，知道父亲一直关爱自己，却因为母亲的阻挡不能见面，多美更怨恨母亲。

在财经报纸上见到父亲的照片和访问，知道父亲不是没钱来看自己，想到之前为父亲的担忧，连同对父亲的恨一起怨恨母亲。

叛逆的去试镜，介绍父母时说父亲在国外做生意，母亲已经去世了，可见对母亲的恨到了极点。

母亲反对她放弃读书做了演员，她恨母亲的专制自己签约了。

得知父母离婚的原因是父亲在日本另组家庭了，多美怨恨母亲的不理解不宽容，使她十二年来都没有得到父亲的关爱。

电影处女作成功的多美，避开了记者去日本寻找父亲。

日本之行的所见所闻让多美理解了母亲，原谅了母亲，建立起与母亲的沟通。

父亲尽管像记忆中那样疼爱她，也和她玩，招呼她的朋友，但却建议她从酒店搬到具有日本风情虽然昂贵但较私密的小旅馆。

多美责问父亲为什么不邀请自己去父亲的家里作客，她并没有奢望父亲邀请她住家里。

父亲邀请了她，多美很高兴，她要亲眼去看看父亲另一段她认为不幸的婚姻。

这样她才能证明母亲是错的，这样她这么多年憎恨母亲才是有道理的。

多美衣着得体买了鲜花欢天喜地的去了，父亲的家很温馨，到处是家人的合影。

他与日本太太互动很自然默契，直到YOHA出现，那是她同父异母的妹妹。

父亲与日本太太在YOHA突然回来时吃惊的表情足以让多美明白她到访只见到父亲与日本太太却没有见到同父异母弟妹在家应该是事先的安排。

日本太太不得不用日文向YOHA介绍多美“这是你父亲韩国朋友的女儿”。

柳建熙没有反驳，多美彻底崩溃了。

勉强吃完饭，多美立马辞行。

柳建熙让太太叫YOHA出来道别。

多美趁机向父亲建议要亲自感谢日本太太的招待，柳建熙不疑有他，多美用一口流利的日文感谢了女主人的盛情款待，惊呆了柳建熙和日本太太。

她还是给父亲留了面子，用韩语向父亲说了再见。

像十二年前母亲在这里发现父亲另有家庭一样头也不回的离开了。

柳建熙也像十二年前一样追出去了。

多美坚持独自离开。

与十二年前不一样的是，毕竟父女天性，柳建熙没有像十二年前听从江爱的话放手李江爱而是追到了饭店。

柳建熙仍希望为自己解释，“十二年前，如果母亲愿意原谅父亲，父亲会收拾好日本的事回到你们身边的。

”多美反驳了父亲，她第一次支持了母亲在离婚这件事情上的做法。

性格孝顺的父亲永远不会背叛爷爷，不会弃日本的妻子于不顾。

母亲如果隐忍一时就要隐忍一世，母亲与她的个性都无法做到。

柳建熙仍试图解释，他不能像放弃妻子一样放弃自己的女儿，但多美抛出了更大的炸弹“你告诉爷爷我来日本了吗？

”有着李江爱倔强与柳建熙智慧的多美令江爱头疼了二十年，柳建熙也招架不住女儿。

他请求父亲以爷爷的身份见多美，老爷子很诧异。

当年李江爱离开的时候宁可过贫穷的日子也不愿收抚养费，割断了多美和柳家的关系。

她怎么会允许多美来日本认祖归宗？

但爷爷还是答应见了。

受到父亲伤害的多美与同在日本的永灿出去游玩，希望可以忘掉不愉快，她告诉永灿对母亲的理解。

她打算和母亲和解，听从母亲的话继续读书。

YOHA到饭店找多美，网络的神奇让YOHA知道了多美在韩国是新兴的明星。

她们一起去玩，吃好吃的。

多美望着YOHA，五味陈杂。

但真心的接待了自己的妹妹。

只是不能相认。

多美见到了母亲在日本的朋友，她带多美到母亲爱去的咖啡馆。

在这里，几乎所有的客人会留言。

几年甚至几十年之后，可以回来依然找到自己的留言。

阿姨让多美找母亲七年前的留言，那是和父亲离婚后。

阿姨告诉多美，尽管离婚了，但母亲心中的最爱应该还是父亲。

多美找到了母亲的韩文留言，阿姨猜错了。

留言是写给多美的。

饱含母亲对多美深深的爱。

多美终于体会到母亲的心，她哭的很伤心。

河仁灿的事业遇到了危机，继母让他尽快和富豪未婚妻成婚来挽救，投资人又非要多美出演。

仁灿不得不去找在日本久不归国的多美。

父亲的事情深深打击了多美，尽管有永灿陪伴，但多美并不曾打开自己的心。

多美同意回去拍电影，却要求仁灿陪她在日本约会一天。

他们的约会还是被记者打断了，多美不得不提前回韩国。

YOHA从网络上看到了多美的个人介绍，已经猜到了多美可能的身份，好在性格开朗的YOHA很快接受了，和父亲一起来酒店找多美。

多美因为还没有原谅父亲，因此没有向父亲辞行。

她大概也猜到父亲或者YOHA会来找她，留了封信给YOHA。

在信中，多美始终没有透露自己的身份，并让YOHA转告对她父母的问候，柳建熙很是难过。

他和YOHA追到了机场只遇到了送行的永灿。

多美理解了母亲，而因为时日无多，李江爱也试图理解自己的女儿。

她们冰释前嫌并决定去滑雪旅行。

十二年来，母亲再次开怀大笑，那才是母亲的本质。

柳建熙从日本追来滑雪场，多美避开了。

李江爱十二年来终于心平气和的坐下来与柳建熙交谈。

她把多美拜托给柳建熙。

江爱能拜托的人并不多，在韩国，最好的朋友崔正善也许会一如既往的好好照顾多美。

但江爱考虑的是外部环境，在韩国已是小明星的多美怎样才能回归到普通人的生活。

也许去日本，到父亲身边生活是不错的选择。

柳建熙去请求父亲的同意，老爷子很是意外，但并没有反对。

柳建熙也告知了太太，难得倔强的太太告诉他，不能让自己的子女受到伤害，也许这是所有母亲的天性吧。

江爱不得不撮合父女间的关系，邀请了柳建熙来家中作客，她的意外晕倒使柳建熙格外担心。

多美告诉父亲，母亲根本不在做再婚的准备，而且无原因的拒绝了艺术家教授。

那么母亲望多美去父亲的身边根本不是因为她要再婚了，那又是什么？

疲惫的母亲为多美准备了栖身的小公寓，并问同行的正善“路过的时候会上来看看吧？

”作为母亲，她能为多美做的已经不多了。

女儿和往常一样和朋友要出去了，她以为母亲只是去疗养，但竟然是永别。

有时候并不了解江爱，即使在生命的最后也不和最爱的女儿告别。

有时候又能读懂，亲人突然离世固然痛彻心扉，但若一开始便说出来，所有人要痛苦几个月甚至更久，因为无法挽救会更加无力伤心，这些记忆都会留在以后漫长的人生中。

江爱不希望多美那么辛苦，因此宁愿多美不知道，最后痛一下下就好了。

因为是短剧，江爱与柳建熙的过往非常少，但却让我很是难过，回忆的片段都仅仅是片段。

他们一见钟情，性格开朗的江爱与儒雅的建熙大学还没有毕业就结婚了。

女儿很是乖巧，原本幸福美满。

直到多美八岁，好朋友崔正善意外发现建熙在日本另有一个家。

两个人便冲了过去。

如同多美十二年后的感受一样，母亲江爱毫不犹豫的选择离婚。

但是多年后，在滑雪场，江爱将多美托付给柳建熙的时候告诉他，当年如果他再恳求，江爱会原谅他的。

柳建熙痛苦万分，当年，江爱要离婚的场面一定非常决绝，柳建熙才会答应的，深爱江爱的建熙以为放手后江爱会幸福一点。

岂料是个错误。

当初，答应生病的父亲迎娶豪门小姐是出自柳建熙软弱的内心，他不是没有反抗过，不是没有拒绝过，但孝顺的他必定会顺从父亲的心愿。

几年后，事情才败露，可见尽管在日本有了新的家庭，但柳建熙仍一如既往的对待江爱，也许正因为如此，他也觉得亏待了日本的妻子，所以会相敬如宾和睦相处。

正如他爱多美一样，他也一样爱他日本的子女。

江爱一时冲动，坚决要离婚，柳建熙出于愧疚和爱而答应。

到底造化还是作弄了人。

十二年来，柳建熙尊重江爱的决定不打扰他们，但从未停止对他们的关心。

如果当初他们没有离婚，会像日本家庭那样平安相处下去吗？

这应当是个社会问题，“忍一时风平浪静”，也许一时的隐忍反而获得了幸福。

如果李江爱隐忍了，多美就不会没有爸爸。

她也不用那么努力出来工作，那么她也许也不会这么快就得胃癌英年早逝……没有那么多的如果，江爱做出了她的选择。

我们也要相信多美那句话，江爱即使隐忍一时也忍不了一世。

李江爱和闵志燮以及崔正善是一生的朋友。

闵志燮出场不多，很是神秘。

从台词中知道他太太病死了。

他尽全力未能抢救太太，死前应该非常痛苦，这也是江爱不愿治疗的原因之一。

岳父母也许对他有些微词，女儿由岳父母抚养。

他们三个人的友谊是从学生时代开始的，相较于正善，闵博士显然对江爱的感情很不一样，甚至有一些男女之情。

离婚后的江爱选择和艺术家博士在一起，闵博士默默守候，他是第一个知道江爱生病的，他痛苦自己无法救江爱，恳求江爱接受治疗，江爱化疗因此无效后彻底放弃了。

柳建熙来找他的时候应该是闵博士压力最大的时候，江爱的病情已经到了尽头，柳建熙希望拿江爱的病历去美国寻找名医，闵博士没有丝毫的被侵犯的感觉，他愿意积极配合。

柳建熙向他确认江爱是否真的没有机会了，闵博士沉重回应。

他们是江爱最后见到的人，两个深爱江爱的男人。

有时候想，江爱之所以选择在闵博士的陪伴下结束自己的生命是不是也是对彼此感情的回应。

相较于闵博士，崔正善出场的次数众多，她与江爱比邻而居，当年她告诉江爱，江爱才知道柳建熙的日本家庭的事情，因此正善也有些许的愧疚，努力照顾江爱一家。

相较于女忙人的母亲，正善阿姨与多美相处更多。

帮多美做课外作业，帮多美去喝彩。

在多美成为艺人后是多美的保姆妈妈，和江爱一起为多美操心，柳建熙多年来遵守约定没有私下见多美，但他会打电话给正善，甚至见面了解多美的状况。

多美没有在江爱去世前去日本，江爱能托付的人只有正善了。

多美的小公寓和正善女儿的小公寓离得很近，江爱希望正善可以路过的时候上来看看，并不知道江爱要不久于人世的正善一如既往的照顾他们母女。

江爱去乡下等待死亡之前没有和正善道别，也许多年的友谊，江爱无法与正善平静说再见。

艺术家教授的出场也不少，其中有一段是江爱还没有发现自己的病情时去美国开展的教授被传出和初恋情人复合同居了。

他回来告诉江爱，那个女人快要死了。

处于道义想让她舒服离开才照顾她的。

江爱没有告诉他不愿结婚的原因甚至没有告别，有时候在想，多年来难道他只是柳建熙的替身，坏坏的想了一下。

电影标题出现的时候，民植所看到的天空飘起了雪花。

色调冷清，镜头空阔。

然而想到的却是他和艺珠两个人被揍之后在围墙上行走的片段。

“不过固城本来就不下雪吗？

”“我也只见过一次，希望多下点雪。

”“天气这么冷，却只是刮风，总之这个地方真奇怪。

”“奇怪什么呀，你更奇怪。

”或许是巧合吧，这段长镜里色调在阳光的作用下从冷的变成暖的。

这也是整部电影里最喜欢的片段。

“雪”这个意向在天朝文化里是有“沉冤得雪”的意向的，电影给出的是一个开放性的结局，或许是朴珍荣本来就长着一张善良的脸，智友的眼神就像电影英文名一样如同一只迷路的羔羊，我也愿意相信艺珠的父亲并不是真正的凶手。

然而当这个问题的答案是一个谜题的时候，那些凭此就“惩戒”“杀人犯的女儿”的人显得更加荒唐。

这个地方确实挺奇怪的，不下雪只刮风，没有确凿证据就能传出风言风语。

不知道是导演鸡贼还是自己过度解读，那只在陷阱里的羊起初也是代表着艺珠的吧。

在无人知晓的围墙之外孤立无援，然后被民植发现、得到呵护和照料，而艺珠也有着和羊相同的处境。

所以也更愿意把感情线理解成友情，起初是出于愧疚，接着是同情，最后是“即使所有人都不相信，我还是觉得你爸爸是无辜的”的友情。

后来艺珠给羊穿上了可爱的衣服，却被大叔嘲笑说谁会给一只羊穿衣服，这个形象可以说是除男女主角之外的角色的浓缩形象，在他们眼里给羊穿衣服是很好笑的事情，同情一个“杀人犯的女儿”也是很好笑的事情，羊生来就是被人毫无愧疚地吃掉的，而“杀人犯的女儿”也是可以被人没有理由地欺凌的。

电影里还有一个很有意思的对比。

民植的父亲是个只顾着自己传教、把“真善美”“普渡众生”挂在嘴边的牧师，而民植才是那个真正拯救了别人人生、给别人希望、带别人脱离苦海的人。

电影里大量的使用了民植和艺珠相处的场景与教堂祷告的平行剪辑，导演想要表达的善良与伪善在这里也可见一斑。

天知道是不是还黑了一把宗教。

电影秉承了韩国独立电影的寡淡色彩和构图，长镜、特写、运动镜头的运用足够渲染情绪。

尤其是大量人像居中的构图，，好像一直在强调“你看朴珍荣多帅”以及“你看这电影多独立”，在极大地满足了迷妹的需求之外也提高了整部电影的艺术性。

当然，摆脱粉丝滤镜肯定是瞎扯淡，毕竟有些地方还是把朴珍荣本人代入角色结果看得四肢蜷缩。

其实还是很吃朴珍荣演这种纯情之余又不完美角色的，同时非常想看他演怂货或是坏男人。

然而这部电影瑕疵确实是比闪光点更加容易看出来的，琐碎而毫无用处的线索、脸谱化的人性群像、还有一个神乎其技为转折而转折的转折。

不管是朴珍荣还是智友的演技充其量只能算自然，独挑大梁当演员表第一顺位这种事情还是有点吃力，情绪的感染力单薄导致几度停下来自行调动情绪或是强行代入才能达到与节奏步调一致。

这种题材的电影拍得脱俗出挑本来就很难，同时没有“改编自真实事件”的加持让反欺凌这样的主旨显得很苍白。

这是演员的锅，是编剧的锅，是导演的锅。

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2017年三月上映的电影，讲述了一男一女被一座城孤立的故事。

导演没有说男主水源的故事，也没有讲女主父亲是不是真的无罪，结局没有说女主去哪了，只有男主看见天空飘着雪花。

因为烟头的DNA在尸体旁边 ，而怀疑女主父亲就是杀人犯，以至于女主在学校也被同学欺负，直到男主来到了学校。

男主看起来很帅气，但是似乎也是随波逐流的人生，没有错误对的概念，跟混混鬼混，特别是抢钱，虽然看到老人倒地了，但是依然走了，他内心有一瞬间的善良，身体却永远都是最本能的反映。

直到后来，打赌输了，牵起女主的手回家，看到女主父亲，改变了对女主的看法，当其他人再次欺负女主的时候，他站了出来，男主和女主似是而非的爱情，成了两个人被孤立的理由，但女主在雪地里似乎找到了燃烧的火把。

男主父亲是牧师，女主想去祷告，女主父亲却早就看透了固城的一切，“祷告有什么用”，“对哦”，女主默认了，但还是和男主去了教会，因为女主旁边的火把还照亮着她，“她是？

”，“我同学，父亲梁尚满”男主父亲马上变了态度，嘴上唱着最慈善的主，却容不下一个谣言。

男主带女主发现了一只小山羊，被主人发现后要求给钱才能带走山羊，男主不想让女主稍稍融化的心再次冰封，偷了家里的钱，却来不及阻止女主被羊贩子QJ。

男主看到了这一幕，感觉那把火熄灭了，女主在雨地，双脚在泥洼中走过，走进圣洁的教堂，看见了男主，也看见了羊贩子。

在夜晚，羊走丢了，女主也消失在黑夜中。

男主第二天，放走了羊贩子所有羊，躺在地上，看见天空飘起了雪花。

男主曾问女主，固城很少下雪么，下过一次。

那次下过雪就像固城的谣言，女主心中再也没有解过冻。

男主发现的羊在一个陷阱里，就像女主生活在的固城，一个人是无力的。

羊贩子见过穿衣服的山羊，说第一次看见穿衣服的羊，就像女主父亲是杀人犯被判无罪一样不可思议。

男主看见女主被欺负，永远不是在第一时间帮助她，男主不是英雄，电影也不是天朝拍的，男主只是一个固城外面不懂规矩的闯入者，而男主的父亲是重回故里，和固城人一样，大众永远是真理，牧师信仰的永远是真善美一样讽刺，但女主还是笑了，因为她觉得男主就是一把火，会一直亮着。

对于QJ，看到这我心态就崩了，男主心态也崩了，火也灭了。

女主消失在黑夜中，就像羔羊消失在黑夜中一样，再次迷茫了，心再次冻结了。

男主看见女主没来上课想做点什么，却发现只能打开羊圈，看见固城再次飘起的雪花，男主还是那个少年，女主也依旧是那个梁艺珠。

觉得导演想表达的东西很多，片中有很多反复提到的类似意象的东西，比如白色翅膀的山羊，贯穿整片的颂歌，固城……有些没看懂，导演没表达清楚，但很多细节很好，女主发型妆容的变化，城市的氛围，以及台词细节也表现了主人公对人与人之间的人性希望失望等很多变化，女主踩着淤泥走进教堂在颂歌下审视男主以及男主的逃避与躲闪，女主失去贞洁失去救赎最后失去唯一的山羊跑进无尽的黑暗知道黑暗吞没整个世界。

男主内心悔然却无法解脱，从不下雪的固城下了雪。

在片中的固城坚固的抵抗病毒疾病但城中人与人之间却冷淡毫无关爱，男女主在孤独的世界中彼此取暖依偎彼此改变却因为命运和人性的弱点而造成无法救赎的悲剧。

如同片中的山羊及时穿着白色的翅膀还是要回到无尽的黑暗中去。

全片基调比较压抑，情节发展比较缓慢，冲突戏剧性不太突出，导演想表达的东西很多但没有达到很好的效果，冲突力度不够，很多地方不太让人看得懂。

但细节处理比较好，如果再用心打磨的话会是一部比较好的现实题材作品。

给分很大部分原因在男女主角演技，朴珍荣一如既往很自然舒服，台词不多但眼神细节很到位，冷漠躲闪逃避害怕最后的眼泪救赎都表现的不错，智友全程情绪在线，情感变化表现自然，期待下次他们的作品。

雪花拼了命的想挣脱这世间枷锁的民植和艺珠，却最终深陷于无可奈何。

当艺珠和穿着洁白的衣服、像天使一样的小羊，用沾满泥土的双脚一步一步地走过虚假的教堂，这是对那些嘴里喊着耶稣叫着玛利亚，却没有一个人愿意接纳一个孩子一只羊的反抗。

这世界总有那么多抱团的所谓善良人，他们一起排挤，一块儿扼杀身边的所有的“异类”。

他们以为魔鬼是怎么来的？

不是那些他们喊打喊杀的异类，是躲在这些自负的欺人者之中的那些人面兽心的败类。

愿世人不再盲目跟随着舆论大潮，而是把身边的人事物看得更清楚些。

一场大雪过后，把旧的脏的都覆盖住，谁还会记得那个少女。

民植是我们绝大多数人，民植迎来了一场固城好久不见的大雪。

我也在等雪花片片飘落。

感谢朴珍荣的演绎。

能预想到一部分人肯定会为了没有看到“英雄救美”的戏码愤愤不平，但是这就是现实，大多数现实。

最后一幕，民植躺在荒天里对着天空哭泣的时候，我仿佛听见了他的“对不起”。

　　“固城很久没有下过雪了。

”　　偏灰黄的色调，以动衬静的氛围，牢固的城墙围绕的封闭小城，一个普通的韩国小城，故事的发生地。

导演有意识的营造了一个封闭的空间，在有限的区域里营造出一个“熟人社会”。

这样一个被建构的东方“熟人社会”，作为一种深受儒家伦理道德影响又未被现代化进程瓦解的原始社会关系网，放置于现代社会的语境之下便恰好构成了一个“法治”的缺席区。

固城便是这样一个“熟人”的围城，“道德审判”压过“法律论罪”，生活按部就班进行。

　　而民植一家人，则是这个封闭围城的“闯入者”。

其实说是闯入者也不太准确，这里是他父亲的家乡，二十年后归乡，暗含时空的变迁。

　　《雪花》的故事，其实正是在闯入者打破表面平衡的情况下展开的。

一、“教堂重建”与“群体暴力”：道德面具的粉碎机　　《雪花》的故事本身，是一个解剖人性的阴面的故事。

由民植一家的闯入所打破的，正是封闭的固城里“面具式”的道貌岸然的道德平衡。

艺珠“杀人嫌犯女儿”的身份和偏执的性格，成为了占领道德制高点的“群体暴力”的温床。

与之同时，民植父母的“教堂重建”一线也在同步开展。

韩国其实是一个基督化程度非常高的国家，这一点从“闺蜜门”事件便可见一斑。

数十年后重回固城的民植父母倾力重建教堂，辅一行动，便屡遭冷漠拒绝。

信仰于善意崩塌的前因在剧情推进之初就已呈现。

　　民植无疑是这两线的中心角色，也是整部电影所传达的人性复杂性的展现。

作为外来者，他存留着“善良”的本心，出于本意的对同属于“熟人社会”异类的艺珠给予了关心；但他也呈现出人性软弱无措的一面，对道貌岸然强权的无能为力，对最残酷的人性之恶的本能性逃避。

通篇看下来，民植其实是一个有些“无能”的角色——而这个角色对应的是看电影的大多数：有心却畏惧的，沉默的帮凶。

　　虽然站在角色分量的角度讲，应当是一个以男女主的感情为主的单线故事，但其实在导演心里，“教堂重建”与“群体暴力”两线是相互对照的。

作为“救赎”的教堂为了重建的顺利以“杀人犯女儿”之名义拒绝了这座城市“善良”的化身，而招揽了“冷漠的大多数”，是对这座城市道德面具的完全粉碎，也是对人性阴面的残酷揭露。

　　“罪犯”与“暴力”，“奸商牟利”与“偷放山羊”，“教堂祈祷”与“犯人免进”，“泥脚印”与“圣洁的教堂”，如若中立地看，倒是双方具有一定的合理性，因而道德面具下无处不在的二律背反时刻都在拷问多数人不自知的“人性的残忍面”。

对于大多数的驱从，面对“正义面具”的堂而皇之和自以为是，注定了这座封闭的围城的残忍性，以及大众对各自人性阴面的毫不知情与不知愧疚。

人心剥解开成为了黑色碎片，终而无从救赎。

二、故事推进与镜头语言：“有意的讽喻”与“无限的真诚”　　作为一部独立电影，《雪花》因低成本所造成的不精致和明晰的导演个人艺术风格两个特征都极为显著。

前半段剧情推进较为缓慢而冗长，编导将大量的精力投入于“全方位的讽喻”之中，延伸出了许多值得留意的支线情节。

口蹄疫的肆虐，民植在水源时的旧事，杀人案的真相，导演有意牵引出的许多线头，却在加速化的开放式结局中变得有些没头没尾。

同时，由于两线照应并行却没有做到严格工稳的对照，剧情本身碎片化比较严重，缺乏必要的因果连接和起承转合。

鉴于“群体暴力”下的“相互扶持”可以算是一个几乎经典化的青春电影模板之一，所以故事线的不连贯并不会造成理解上的困难，但是，在剧情节奏的把控和推演的合理性上依然有较大的进步空间。

在大量没头没尾的线头里，唯一将讽喻之力发挥到极致的是对天气的几个镜头，由冷调刺眼的晴天到雨天到阴云密布再到下雪，结合“固城少雪”的设定，全篇的阴郁气质直到片尾雪花落下时才得到了情感的释放，伴随主人公悲伤情感的倾泻，颇有了些悲天悯人的意味。

　　当然，这不是说这不是一个好故事。

虽然导演做了不少刻意的“艺术化”尝试，但依然能够感受到影片本身“无限的真诚”。

我本想用“反套路”来将其与其他青春疼痛电影区别开来，但后来却感觉以“残酷青春”的主题定义这部电影显得有些狭隘。

我能感受到的这个“真诚”的本身是，影片的创作者没有将其循规蹈矩的创作成一个必然符合观众预期的可以切割出明显的前奏、高低潮到结局的作品，亦不是有意的用“反套路”将其艺术化，而是以一种“倾诉”或“对话”的方式在推进整部电影，不多的台词和较少的bgm渲染，用大量留白和空镜做串联，给予了观众充分的思考空间。

兴许是导演本身在整体把控上还稍显稚嫩，但整部作品下来可以给予人的反思和震撼已经充分可以在一定程度上证明，导演的讽喻与诉求，通过这种真诚的方式，也能传达到愿意沉下心来对话的观影者的内心深处。

　　最后，想说一下演员朴珍荣。

从恩东开始注意他，作为我继秀贤和时完后第三个从青年童演开始喜爱的男演员，我一直相信他身上有适合演戏的感性和冷静共存的气质。

作为密切关注珍荣演技进展的人，对于他的演绎，我以为基本完成了任务。

特别欣慰的是他能够在出道初期未扬名时便挑战这样的角色。

这其实是一个和之前完全不同的学生形象，有复杂性，表演不当极易造成性格的分裂。

对粉丝而言这个角色也不算讨好，话语不多，情绪负面，需要收着情绪来演并且没有大波动性的可以吹演技的桥段。

惊喜的是在大多缓慢的节奏下他还是能通过眼神和肢体表演填满大部分的空间，细微的变化也算到位，虽然有些部分的表达还看得出有些犹疑，但能够勇敢的挑战这样身上着有“平凡的复杂性”色彩的角色，可以说是给自己的演艺生涯，奠定了良好的基础。

看完《雪花》后再看这次got7回归的trailer，同样是无台词演技，可以看出在传达情绪变化时更精确了，层次也更丰富了，所以，选择《雪花》这样几乎并无太大水花的独立电影，虽并不一定能一时扬名，但对他演技锻炼的巨大贡献，却是毋庸置疑的。

　　甚至，我还在珍荣的选择中，隐隐感到了一种作为“人”而非“演员”的责任感与使命感。

我想普通观影者对于民植这个角色应当是有些厌恶的，尤其是内心接受了经典模式的大众，面对类似剧情的第一反应一定是并不喜欢这样软弱，出尔反尔的角色，但如若带着粉丝立场去看，多多少少会多些理解和同情。

我想这一定是这部影片出品的用意之一。

正如英文片名《A stray goat》，迷途的羔羊，这一出自“迷途的羔羊”《圣经·以赛亚书》第五十三章6节：我们都如羊走迷，各人偏行己路，耶和华使我们众人的罪孽都归在他的身上以颇具宗教意味的方式传递了导演现实主义对迷失的人性准则的叩问——民植这个角色，无疑是这个叩问的漩涡。

相比起更为片面化的模糊而冷漠的群像，可能民植才是大多数人所处的中间状态；仅仅传达“厌恶”的情绪是不够的，需要的是更深层的反思：未泯灭善意的我们的心魔在哪里，我们缘何至此厌烦？

这个角色或许会折损他作为爱豆的人设，但相信带着“粉丝滤镜”，这种社会诉求反而能更好地传递出来。

　　影片结尾，很久没有下过雪的固城下雪了。

雪落掩盖肮脏，雪化一切事物洗净，艺珠最终也会从固城人的记忆里消失。

除了那个曾经的外来者，和“善”的化身处境一样孤立的民植，又有谁会变得不一样呢？

或者民植，又真能变得不一样吗？

　　终究还是座，多年都不会再下一次雪的围城吧。

（强烈剧透）封闭的连雪都不下的地方，固城，因为有坚固的古老城墙而得名，村民自大地认为肆虐的口蹄疫也到不了固城。

片头就是汽车穿越覆雪的山野，而到了一山之隔的固城，就没有雪了。

固城，为什么从来不下雪呢？

来自水源的转学生赵民植，连同他传教的父母，是这个封闭小城的外来人。

民植的父母想要重振教会，民植呢，一开始只是想融入集体，因此对混混团体也是看眼色行事，然而他原本温暖善良的天性却使得他无法不关注班级里一个受欺负的同学艺珠。

艺珠的父亲被认为是杀人犯，所以遭到同学们的排挤和欺负。

电影用了很多的隐喻：城墙，口蹄疫，教堂，黑山羊。

为什么民植和艺珠在废弃的陷阱里发现的是山羊，不是什么别的动物？

山羊，性格温顺，用于献祭，用于替罪。

圣经中，“献祭的时候带来两只公山羊，抓阄之后，决定哪一只献给耶和华，哪一只用来作为替罪羊。

献祭的那只被杀掉，大祭司把手按在替罪羊的头上，然后把它放走，在旷野中任其自生自灭，带走人们的罪。

”总要有人代替所有人承担所有人的罪。

因此，即使没有任何证据，所有人都一口咬定艺珠的父亲有罪，连带艺珠也是有罪的。

群欺，你是不是似曾相识？

小学到中学，班级里总有那么一个同学，几乎是人人嘲笑的对象。

九十九只企鹅打豆豆，你是不是那九十九分之一？

民植的出现给艺珠带来了未曾感受过的温暖。

即使在严苛的环境里依然走近她的帅气少年，恰到好处地传达的关怀，我甚至有一会儿错觉这是个花泽类拯救杉菜的偶像剧。

艺珠对父亲说要去教堂，父亲说去干嘛，艺珠小声说，就，去祈祷。

哟恋爱的酸臭味有没有？

但是并未感受到女儿真实心情的父亲却在下一秒打破了这种幻想，毫无生气地说了一句：祈祷有什么用呢。

加入群欺者的行列是一种合群，是为了减少生存的阻力，如若脱离了群体，甚至逆势而动，你就会发现在群体面前，个人的一点点善意被碾压殆尽，甚至最后也会沦为被欺凌的对象。

民植为了艺珠和混混团体闹翻了。

民植对艺珠说，我一定会把山羊救出来给你。

然而他的力量几乎是微不足道的。

连父母都与他产生了嫌隙。

民植为了赎回山羊，偷了教会的钱，然后这个钱又被抢走了，他又去抢回这个钱。

民植在这个漩涡中越陷越深，看到这里，深深为他感到揪心。

拿着钱去赎山羊的民植却看到了艺珠被侮辱的一幕，他惊惧地逃离了现场（这里不太懂啊，小哥不是应该上去给人渣一砖头吗？

）民植不再出现了。

灰蒙的天空下矗立的教堂，牵着黑山羊的艺珠一个人站在门外。

她还穿着新衣服，那代表她曾经燃起的生活理想，此刻她狠狠地踏进泥潭里，似乎意味着一种彻底的自我放弃。

在圣经中山羊是魔鬼的化身。

Black Sheep，害群之马。

所以当艺珠带着她的黑山羊闯入教堂，在地上留下一串泥印的时候，大约是她最大胆最无声的反抗。

她居然带着魔鬼闯进教堂——？

然而民植只有闪烁的眼神，侮辱她的人道貌岸然地坐在教堂里。

她已经饱受欺凌，她已经堕落污泥，她已经破损，再没有什么可以失去。

影片的最后，孤独的艺珠的身影渐渐隐入黑暗，再也不可寻。

民植最后还是丢失了他的山羊，这时候，固城的天空飘起了雪花，落在躺在荒野中痛心而无力地抽泣着的民植脸上。

关于雪花的隐喻是什么？

我想它意味着无法保护、无法挽留的脆弱的纯洁。

两个主演，朴珍荣的演技非常自然，超出我的预期，偶像出身却有着细腻的演技，再加上一张演员脸，看好他的演员路。

智友的角色其实更复杂，个人觉得可能是由于人物的设定上的问题，后面表现上略有一点单一，前面部分更好。

初衷是冲着 Got7里的朴珍荣去看的这部电影 电影全长九十多分种 没有自己看完宣传照后脑补出来的正能量感化的励志风 而是从一开始就凄凉阴森甚至有点可恶 这里的雪花是冰冷凄惨电影的最后男孩追不着那只穿着白色衣服的山羊而绊倒摔在枯黄的田野里 接着天空下起了大片的雪花 这个小村庄并不常见的下雪 男孩原本滚烫的善良怜悯之心 在他在山脚下的背叛逃离以及在教堂时的冷漠无视而变得冰凉 因而使那个原本被孤立欺凌的女孩从被温暖的美好中一下子拽回了冰冷黑暗的世界 不都是因为被中年男子凌辱 更多的是女孩感受到的无数人的一次又一次的冷酷 还有对不确定事件妄下定论而裸露地发泄自己感受却不顾她人内心的无情的无法承受故事中那只被男孩女孩一同救出来的小山羊 就是他们之间的承诺 计划这个承诺的开始充满美好 后来女孩用惨痛的代价得到了山羊 可承诺被男孩打破因为男孩选择了和其他人一样的冷漠无视 受伤的女孩依旧牵着山羊因为她不肯放手这一承诺 终于在女孩沉醉在回忆相伴时光时 山羊从她身边消失了 她找啊找 可是只有山羊的叫声却怎么也找不到了 女孩走进黑暗里 从此男孩再也找不到女孩 后来山羊又出现在了男孩眼前 原来承诺不管实现与否都会一直在 只是人记得与否就像张爱玲说的 爱的反义词不是恨 而是冷漠 的确如此 冷漠就像是冰冷的尖刀 能够平静地藏放着 却最能够被利用起来 残杀生命 毁灭希望.

全程压抑，内心还是想过很多事情。

没有太多的英雄主义，男主虽然反抗过，愤慨过，但在残酷的现实面前，还是选择了逃开。

也许你会说，在那个时候，为什么男主不冲上去？

甚至远离？

而前面所做的一切又算什么？

同学的欺凌，男主抱着问心无愧，也有着抱打不平的心态，他既同情女主，也觉得他这样做是正确的，所以他表现得义无反顾。

而后来因为他的迟到，发生了看到了直击他心灵的画面，也许是因为懦弱，更也许是因为愧疚，他逃避了这一切，他无法面对的不仅是女主，还有自己。

而女主最后故意把鞋子弄脏走进教会，也是极具讽刺，她瞪了这幢建筑物，因为教会并没有实践它的教义，甚至践踏了信任。

她瞪了男主，是因为失望，满腔期待被辜负。

她瞪了那大叔，是因为她的背景家里的过去，对方的断片，男主的态度，导致她什么也做不了，因为她知道无论做什么最终也是徒劳，心中怒火无处发泄却又不得不作罢。

电影最后带出来的思考，还是关于人性，而里面发生的一切都似曾相识，对弱者的欺凌，旁人的冷漠，信仰的背叛。

开放性的结尾也许是导演想让大家试找自己剧中的定位，思考一番。

如果是你，你又能做到什么程度？